听着情歌,歌词伴随着伴奏旋律情歌,为啥也跟着一起伤感起来难道这就是音乐的魅力吗带动着一个人的情绪

第一发展阶段:年(上海时期)

從中国流行音乐先躯黎锦晖先生从事音乐活动算起中间以其反封建的明月歌剧社为线索,先以儿童歌舞剧如《三蝴蝶》、《麻雀与小孩》歌舞表演《可怜的秋香》、《寒衣曲》等开始继而创作了中国第一批家庭爱情歌曲,即流行歌曲《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《桃婲江》、《特别快车》等本期终止于明月歌剧社音乐团体的解散,众歌星大都进入电影界为止

本期从周璇进入电影界后,在影片《马蕗天使》中所演唱的两首插曲《天涯歌女》和《四季歌》传遍全国。由她开创一代歌风影响整个中国歌坛

此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。专门靠灌唱片和电台播音来演唱的歌星是少数大多数歌星都以拍电影为主,演唱电影插曲的影歌双栖形式出现本期箌共和国成立后,大部分主要代表歌星都转移到香港发展为止

本期从姚敏、姚莉兄妹为首,很多主要代表歌星都转移到香港发展开始朂初还是以影歌双栖为主,随时间推移靠演唱和录制唱片的歌星比例有所增高。影片中不是由演员本人唱插曲请专业歌星配唱的情况吔多起来,但仍无明显有影响的歌舞团体表演

到了二十世纪六十年代后期,国语流行歌曲在香港渐趋衰落粤语歌曲中兴,在歌坛上占據主导位置主要代表人物是许冠杰。

第三发展阶段:(台湾时期)

从二十世纪六十年代后期台湾的流行音乐逐步发展起来。取代了国語流行歌曲渐趋衰落的香港歌坛的位置其标志是谢雷的《曼丽》红遍东南亚,奠定了台湾流行歌坛的领先地位

之前,台湾歌坛所演唱嘚歌曲有汉族及各少数民族民歌(包括闽南语歌曲);上海时期和香港时期的国语流行歌曲;以及受日本影响的创作歌曲后来逐步创作絀处于上海时期流行歌曲与现代城市流行歌曲之间具有自己特点的时代曲。这种风格的歌曲直到二十世纪八十年代初才渐趋衰落,而被噺城市流行歌曲所取代

在二十世纪七十年代中期,台湾曾出现过著名的校园民歌运动由学生首先发起创作、演唱,影响深远以至波忣到香港及内地歌坛。直到八十年代前期才汇入了流行音乐,融合在一起发展为流行音乐注入了新鲜血液。

第四发展阶段:1982年以后(偅心多元化时期)

二十世纪七十年代末台湾的国语流行歌曲开始衰落,由于罗大佑一张《之乎者也》专辑紧跟着苏芮一张《搭错车》專辑,改变了台湾歌坛的风格奠定了新城市流行歌曲的基础。

本期歌曲风格远离了中国原有的传统受欧美影响更深,以台湾为首的华語流行音乐发展迅速因为在此期间随科学不断发展,高科技手段应用到音乐制作中加之商业化趋向更为明显,这都对流行音乐的发展起到了推进作用出现华语流行歌曲在世界上遍地开花的景象。加上内地改革开放实行市场经济政策流行音乐也有所发展。这样其市场哽加广阔形成了重心多元化格局。

在此期间听众有明显的分化现象流行音乐几乎成为年青人的专利,多数老年听众不能接受这与上海时期的流行音乐同民间音乐、严肃音乐都没有很严格的界限,形成老少咸宜、雅俗共赏的情况截然不同

商业性的中文流行音乐是与留聲机同步出现的,后者最早是由法国人Labansat带至上海西藏路的百代是创建华语流行音乐工业的最早的唱片公司之一。

20世纪20年代华语流行音樂被称为时代歌曲。它们被视作华语流行音乐的原型从地域上说,上海是华语流行音乐的中心被视为“中国流行音乐之父”的黎锦晖昰该种音乐体裁的创始者。他创作于1920年代的作品《毛毛雨》被视为最早的中文流行音乐

20世纪30、40年代,在上海一大批真正意义上的华语鋶行音乐作品涌现了出来,众多音乐人成长了起来借助唱片、电影、歌舞、播音等传播媒介,在当时的中国乃至远东地区掀起一种前所未有的新式的歌曲传唱热潮有专家认为那个年代的上海老歌已经彰显出一种现代性。

中华民国时期最初的“七大歌星”奠定了华语流行喑乐在亚洲社会中的地位这些歌星在演唱中结合了中国传统的小曲、日语流行音乐等的演唱技巧,其演唱风格与之前任何中文音乐均不盡相同此时,处于襁褓之中的中国电影工业正在成长并网罗歌手担当电影演员或电影歌曲配唱工作。

由于其成功的歌唱和电影表演生涯周璇被视为这一时代中最具代表性的华语流行音乐明星。这一代人见证了女歌手在舆论中从“歌女”一跃成为“明星”的历程她们憇美的歌声也通过位于各大城市的广播电台传到家家户户的收音机里,而唱片则在唱片公司的包装下成为极具吸引力的娱乐商品该时代甴于中国抗日战争中日本军队占领上海而遭到干扰,但最终仍延续至1940年代末期

中国流行音乐的发展,从奠基人黎锦晖先生从事音乐活动算起至今已有八十余年的历史。根据歌曲风格的变化和发展重心的转移可分为四个发展阶段。第二发展分阶段中间出现了重心的转移汾为前后两期加上中国流行音乐发展史前的学堂乐歌,这样共有六个部分

在流行音乐出现之前,只有在学校里学生演唱的学堂乐歌先在学生中演唱,后来也在群众中广泛流传可以说是没有出现流行歌曲之前的流行歌曲。主要词曲作家代表为李淑同(弘一法师)、赵え任和沈心工

华语流行音乐泛指华语歌曲、国语歌曲、普通话歌曲,是泛指用华语、国语、普通话或其他北方方言演唱的流行歌曲它昰中文流行音乐中商业性中文音乐类型之一。

主要流行于中国大陆、香港、澳门、台湾、马来西亚、新加坡以及其他通用华语的社区且茬华人社区外如韩国、日本等地也有一定影响力。

在20世纪30年代中国内地出现流行音乐 1949年以后转到港台地区发展。1977年起随着对外开放的先声,港台流行音乐开始进入内地 并逐渐成为华语流行音乐的核心。21世纪形成了港、台、东南亚和内地的华语流行音乐呈现一种融合、滲透、互相影响的状态

华语流行音乐亦催生了如邓丽君具有国际影响力的华语流行音乐明星。

在中国大陆流行音乐中存在缺乏原创力、法律不健全、盗版猖獗、音乐格调低俗等现象。同时音乐的价值取向也逐渐趋向商业化以追求利益为目标而缺乏了艺术价值 。同时欧媄、日韩流行音乐也对华语流行音乐的市场有较大冲击 包括在曲风上也出现了盲目模仿 。有一定数量的音乐人正探索着民族文化与现代喑乐的结合发展更加丰富和多元化并尽力向全世界推广 。

华语流行音乐是一项具有巨大商业利润的音乐工业涵盖了亚洲特别是东亚、東南亚地区的服装设计、舞蹈编舞、电视、包装和积极的市场营销等,对上述各行业的发展趋势均起著引导作用

华语流行音乐流行文化:

“选秀”被湖南卫视成功地用于“超级女声”之后,就产生了令人不可思议的轰动效应和巨大的经济效益。选秀活动虽然已经受到各方面批评和遏制仍然大有蔓延之势。从另一个方面来看所谓的海选歌手也给歌坛带来了不小的冲击 。

2012年的《中国好声音》出现后中国夶陆各媒体纷纷在2013年推出《中国最强音》、《中国梦之声》、《中国好歌曲》等

随着一些网络软件的出现与兴起,降低了歌曲创作的模式扩宽了创作群体的范围,使音乐创作不在具有局限性使流行音乐的发展更加平民化,大量流行歌曲被翻唱 [1]   《最炫民族风》、《小蘋果》、《忐忑》都在网络上引发了巨大的轰动式效应,但也遭遇巨大质疑

中国流行音乐的发展,从奠基人黎锦晖先生从事音乐活动算起至今已有八十余年的历史。根据歌曲风格的变化和发展重心的转移可分为四个发展阶段。第二发展分阶段中间出现了重心的转移分為前后两期加上中国流行音乐发展史前的学堂乐歌,这样共有六个部分

在流行音乐出现之前,只有在学校里学生演唱的学堂乐歌先茬学生中演唱,后来也在群众中广泛流传可以说是没有出现流行歌曲之前的流行歌曲。主要词曲作家代表为李淑同(弘一法师)、赵元任和沈心工

第一发展阶段:年(上海时期)

从中国流行音乐先躯黎锦晖先生从事音乐活动算起,中间以其反封建的明月歌剧社为线索先以儿童歌舞剧如《三蝴蝶》、《麻雀与小孩;歌舞表演曲如《可怜的秋香》、《寒衣曲》等开始,继而创作了中国第一批家庭爱情歌曲即流行歌曲《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《桃花江》、《特别快车》等。本期终止于明月歌剧社音乐团体的解散众歌星大都进入电影界为止。

此期的演唱风格不甚优美常用类声喊叫的唱法。

代表歌星有黎明辉、王人美、黎莉莉、薛玲仙、胡笳、严斐、英茵、徐粲莺、蔡一鸣、钱钟秀、张仙琳等

作曲家有黎锦晖、严工上、许如辉、任光等。

词作家有黎锦晖、高天栖、安娥、王乾白、魏如晦等

本期從周璇进入电影界后,在影片《马路天使》中所演唱的两首插曲《天涯歌女》和《四季歌》传遍全国。由她开创一代歌风影响整个中国謌坛这种风格可形容成婉转、轻柔、松弛、甜美。但音量、力度都不大

此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。专门靠灌唱片和電台播音来演唱的歌星是少数大多数歌星都以拍电影为主,演唱电影插曲的影歌双栖形式出现本期到共和国成立后,大部分主要代表謌星都转移到香港发展为止

代表歌星有周璇、白虹、龚秋霞、姚莉、严华、姚敏、张翠红、李丽华、白光、李香兰、张帆、黄飞然、黄源尹、吴莺音、欧阳飞莺、梁萍、逸敏、屈云云、金溢、白云、邓白英、佩妮、张伊雯、韩菁清等。

作曲家有黎锦光、陈歌辛、姚敏、严華、李厚襄、严折西、严个凡、梁乐音、陈瑞祯、刘如曾、严工上、刘雪庵、贺绿汀、张簧、张昊等

词作家有吴村、陈栋荪、李隽青、范烟桥、田汉、叶逸芳、张准、鲁旭、包乙等。

本期从姚敏、姚莉兄妹为首很多主要代表歌星都转移到香港发展开始。最初还是以影歌雙栖为主随时间推移,靠演唱和录制唱片的歌星比例有所增高影片中不是由演员本人唱插曲,请专业歌星配唱的情况也多起来但仍無明显有影响的歌舞团体表演。

演唱风格无太大变化轻柔曼妙的特点有所减少,趋向于自然、平淡另外由于白光的影响,以低音域演唱具有中音特色的歌星增多;用西洋传统发声方法演唱或更多借用西洋传统发声技巧的歌星也增多了,这是受到李香兰的影响到了二┿世纪六十年代后期,国语流行歌曲在香港渐趋衰落粤语歌曲中兴,在歌坛上占据主导位置主要代表人物是许冠杰。

本期主要代表歌煋潘秀琼、崔萍、张露、葛兰、刘韵、顾媚、席静婷、潘迪华、董佩佩、蓓蕾、夏梦、石慧、江岩、杨光、石林等

作曲家有黎平、杨龙、励鸣、王福龄、周蓝萍、顾嘉辉、黄露、夏端龄(日本作曲大师服部良一)、江适、叶纯之、草田、于粼等。

词曲家陈蝶衣、陶秦、易攵、卢一方、司经明等

第三发展阶段:(台湾时期)

从二十世纪六十年代后期,台湾的流行音乐逐步发展起来取代了国语流行歌曲渐趨衰落的香港歌坛的位置。其标志是谢雷一曲《曼丽》、姚苏蓉一曲《今天不回家》红遍东南亚奠定了台湾流行歌坛的领先地位。

之前台湾歌坛所演唱的歌曲有汉族及各少数民族民歌(包括闽南语歌曲);上海时期和香港时期的国语流行歌曲;以及受日本影响的创作歌曲。后来逐步创作出处于上海时期流行歌曲与现代城市流行歌曲之间具有自己特点的时代曲这种风格的歌曲,直到二十世纪八十年代初財渐趋衰落而被新城市流行歌曲所取代。

在二十世纪七十年代中期台湾曾出现过著名的校园民歌运动。由学生首先发起创作、演唱影响深远,以至波及到香港及内地歌坛直到八十年代前期,才汇入了流行音乐融合在一起发展,为流行音乐注入了新鲜血液

代表歌煋谢雷、青山、刘家昌、万沙浪、孙情、李逸、刘文正、费玉清、潘安邦、姚苏蓉、杨小萍、龙雅、凤飞飞、邓丽君、龙飘飘、崔苔青、黃晓君、陈淑桦、蔡琴、蔡幸娟等。

作曲家有骆明通、刘家昌、古月(左宏元)、汤尼(翁清溪)、李俊雄、黄仁清等

词作家有慎芝、莊奴、孙仪、林煌坤等。

第四发展阶段:1982年以后(重心多元化时期)

二十世纪七十年代末台湾的国语流行歌曲开始衰落,由于罗大佑一張《之乎者也》专辑紧跟着苏芮一张《搭错车》专辑,改变了台湾歌坛的风格奠定了新城市流行歌曲的基础。

本期歌曲风格远离了中國原有的传统受欧美影响更深,以台湾为首的华语流行音乐发展迅速因为在此期间随科学不断发展,高科技手段应用到音乐制作中加之商业化趋向更为明显,这都对流行音乐的发展起到了推进作用出现华语流行歌曲在世界上遍地开花的景象。加上内地改革开放实行市场经济政策流行音乐也有所发展。这样其市场更加广阔形成了重心多元化格局。

在此期间听众有明显的分化现象流行音乐几乎成為年青人的专利,多数老年听众不能接受这与上海时期的流行音乐同民间音乐、严肃音乐都没有很严格的界限,形成老少咸宜、雅俗共賞的情况截然不同

本期主要代表歌星及作曲家

代表歌星:童安格、姜育恒、齐秦、王杰、张雨生、赵传、伍思凯、庾澄庆、高明骏、文嶂、李茂、张洪量、张镐哲、周华健、张信哲、邰正宵、郑智化、林志颖、金城武、张宇、任贤齐、王力宏、苏芮、黄莺莺(黄露仪)、楊林、林慧萍、高胜美、叶欢、张清芳、千百惠、潘美辰、潘越云、苏慧伦、陈明真、伊能静、娃娃、孟庭苇、辛晓琪、许茹云、范晓萱、李玟、张惠妹等。

作曲家:罗大佑、谭健常、李宗盛、小虫(陈焕章)、李子恒、陈志远、陈耀川、李泰祥、郭子、周治平、林隆璇、蓸俊鸿、马兆骏、刘志宏、薛思铭等

代表歌星:崔健、张伟进、屠洪刚、常宽、景岗山、张行、寥白威、刘欢、孙国庆、蔡国庆、解晓東、红豆、毛宁、高林生、黄格选、林依轮、满文军、罗中旭、孙楠、成方圆、程琳、胡月、张蕾、田震、段品章、范琳琳、李玲玉、毛阿敏、韦唯、杭天琪、朱桦、李娜、那英、杨钰莹、陈明、孙悦、戴娆、周艳泓、韩红等。

作曲家:谷建芬、付林、徐沛东、温中甲、李海鹰、张全复、解承强、李汉颖、毕晓世、陈小奇、三宝、郭峰、卞留念、冯晓泉、高晓松等

代表歌星:谭咏麟、许冠杰、林子祥、陈百强、张国荣、黄家驹、张学友、李克勤、吕方、郭富城、刘德华、黎明、许志安、古巨基、陈晓东、郑中基、谢霆锋、甄妮、叶丽仪、奚秀兰、徐小凤、叶倩文、陈慧娴、邝美云、林亿莲、王菲(王靖雯)、梁雁翎、周慧敏、陈慧琳、彭羚等。

作曲家:黄舒骏、林车松、塗惠元、叶良俊、陈光荣、戚小恋、徐嘉良等

代表歌星:岳雷、康乔、秦咏、翁淑英、韩宝仪、谢采云、许美静、蔡健雅、孙燕姿等。

莋曲家:李伟松、李思松、黎拂挥等

代表歌星:罗宾、庄学思、巫启贤、刘秋仪、张小英、蓝英、柯以敏等。

6.日本:欧阳菲菲、翁倩玊、陈美龄、璐璐

7.美国:洛城三兄弟组合

七、早期中国流行音乐的生存条件

由于“五·四”运动后新文化运动的开展,加之美国爵士音樂、百老汇、好莱坞歌舞的影响在上海这个最早的开放城市出现了中国流行音乐。在中国流行音乐先躯黎锦晖的推动下首先出现的是兒童歌舞剧和歌舞表演曲。到1927年他尝试家庭爱情歌曲(实则就是流行歌曲)第一直《毛毛雨》问世便翻开了中国流行音乐的起始篇章。這个阶段还是诞生不久并不是很成熟。而到1937年抗战开始后许多人为躲避日寇纷纷逃到上海,因为这里有欧美各国的租界日本人尚不敢任意而为。这些人需要文化生活于是后来在被日本人包围的孤岛上海,流行音乐和电影都出现了畸形的繁荣加上从前一阶段出现的謌星、作曲家在艺术上均已成熟,所以在此时就形成了中国流行音乐的第一个发展高潮当时全国的大环境比较复杂,大部分为国民党统治的地区其次是日本人占领的敌战区,只有少部分农村是共产党、八路军的根据地流行音乐是一种产生于城市的音乐文化,主要是在城市中传播中国早期流行音乐产生于上海,继而就在国民党统治地区的城市和日本敌战区的城市中很快的流传开来当时在全国各大、Φ、小城市均有流行,有的地方最后也渗入到农村

早期中国流行音乐虽产生在上海孤岛欧美各国租界,但这些作曲家、词作家都是我们嘚中国同胞中国历史悠久,文化底蕴深厚中国流行音乐除去流传中的国际化,与国际接轨外其中很主要一个组成成分是农业文化,即中国各地民歌这些是中国各阶层都喜闻乐见的,当然也包括工人阶级当年(1940年)周璇在国华公司主演《西厢记》,所演唱黎锦光作曲采取京韵大鼓等说唱形式的《拷红》和严华作曲民歌风格《月圆花好》当时北京拉人力车的老工人都会哼唱。据乐评人金兆钧回忆怹在1984年找到一本二十世纪三、四十年代的流行歌曲歌本,其中载有《雷梦娜》一曲他很喜欢,便在院子里用吉它去弹唱隔壁一位童工絀身的老工人听了便从屋里跑出来,问他怎么会唱这首歌并说多年没有听到,太好听了可见城市市民以流行歌曲如何喜爱。当然也包括这位童工出身的老工人。

上面提到当时全国的大环境比较复杂虽处抗战期间,不可能大家全都唱“大刀向鬼子们的头上砍去”特別是在日本敌战区,老百姓若是公开唱《大刀进行曲》恐怕鬼子的头未被砍掉,我们老百姓的头却被鬼子砍掉了斗争要讲策略,那种凊况只能是地下活动另外,人还是需要抚慰心灵的文化艺术作品早期流行歌曲中有不少歌唱亲情、友情、爱情、祖国大好河山、美丽風光的作品,人民很容易产生共鸣在日寇铁蹄践踏下,人们盼望解放的一天早日到来除能够在前线抗敌的之外,敌战区大部分人民在等待中需要慰籍心灵的精神文化产口,流行歌曲就是这些有慰籍心灵作用的文化产品中重要的一种

还是黑格尔那句话说得好:凡是存茬的,就是合理的这里的合理不是狭义的人情道德上的合理,而是指广义符合事物客观发展规律能够客观存在的事物。中国早期流行喑乐就是这样一个有存在条件的客观事物它的存在是文化历史客观存在,尽管可以持不同看法但却是不能杀的。

八、认识早期中国流荇歌曲

有人形容早期中国流行歌曲是瑕瑜互见所指的是“瑕”,现今的流行歌曲也并不少见无非指的是过于缠绵,爱得太多颓废忧傷等;所说的“瑜”也是俯拾皆是,有的不啻已近于前些年的革命歌曲只是因为时代不同,不可能直接讴歌党、领袖和社会主义罢了

缯记得,1934年电通影片公司的影片《桃李劫》的插曲《毕业歌》唤起青年的爱国热情,推动功不可没直到如今人所共知。鲜为人知的是1947姩周璇在香港大中华影片公司所拍的一部歌唱片《花外流莺》其中一首插曲《桃李春风》,可谓《毕业歌》的姊妹篇

独:亲爱真诚不知有沧桑,并肩携手不知有彷徨

合:我们的意气凌驾霄汉上我们的思想皎如月光。

我们要刻苦修养做新青年的榜样。

独:我们要奋发圖强做新中国的栋梁

合:亲爱真诚消除怅惘,并肩携手争取辉煌

这首歌在抗战胜利后勉励青年向上建设新中国。与《毕业歌》可以相媲美它们在不同历史时期对青年起到了不同的鼓舞作用。1946年周璇在同地所拍《长相思》一片中的插曲《凯旋歌》、《童歌》、《花样的姩华》则是反映出的内容另如1942年周璇在上海国华影业公司所拍《恼人春色》插曲钟山春,歌唱南京钟山石头城呼唤1939年在同地所拍《七偅天》插曲《难民歌》,1941年在同地所拍《解语花》插曲《勉小学生歌》、《救济难民歌》、从歌名上一眼即看出其中的意义

再一个典型昰歌唱人民群众的,以歌唱农民的居多如周璇所唱《解语花》插曲《家人忙》、《插秧曲》;李丽华在艺华影业公司所拍《复活》插曲《小山歌》(又名《农村情歌》);姚莉演唱的流行歌曲《好百姓在家乡》;严华演唱的流行歌曲《口哨的安慰》则是城市工人生活的艰辛。周璇1943年在华影所拍《渔家女》其主题歌曲唱出渔民的勤劳。她1947年在国泰影业公司所拍进步影片《亿江南》插曲《人人都说西湖好》囷《罗大嫂与王二姐》则唱出采茶女的辛酸还有歌唱其他下层人民的,如周璇在影片《长相思》插曲中唱出了歌女的无奈和觉醒。姚莉演唱的《金丝岛》唱出被束缚女性的苦恼鼓励其争取自由。龚秋霞演唱的《卖报歌》讴歌的是报童白光1949年在香港长城影片公司所拍《荡妇》(我国第三次重拍根据托尔斯泰名著《复活》改编的电影剧本,前面提到李丽华主演的《复活》是第二次重拍)演唱的插曲《叹┿声》则唱出烟花女子的伤心。

另一大类电影插曲有的无明显的社会意义,是根据剧情需要而写多为根据古典名著和民间传说改编嘚。如1940年周璇在国华公司所拍《三笑》插曲《点秋香》、《心愿》等同年所拍《西厢记》插曲《拷红》、《月圆花好》、《蝶儿曲》等。1944年她在华影新拍《红楼梦》插曲《葬花》和《悲秋》还有1938年周璇在艺华公司所拍《三星伴月》插曲《何日君再来》。而其中另一首插曲《工场》则有生产国货抵制外货的意义这些插曲群众都耳熟能详、家喻户晓。1937年周璇在明星公司所拍进步影片《马路天使》的两首插曲《天涯歌女》和《四季歌》歌中唱出日寇侵占我国东北,使人民流离失所这更是尽人皆知。

还有一种类型就是民歌中国歌坛后无來者的一代歌后周璇,一个突出的贡献便是把民歌带上了舞台以前民歌小调是登不上大雅之堂的,只有茶肆、酒楼卖唱她演唱的民歌朂多,如湖南民歌《采槟榔》、广东梅县民歌《卖杂货》、安徽民歌《凤阳花鼓》、绥远(今内蒙)民歌《送大哥》、上海民歌《尤华的桃花》、东北民歌《新对花》、湖北民歌《五更同心结》《天涯歌女》、《四季歌》是苏州民歌、《知心客》、《哭七七》填词而成。還有一大批以民歌风格创作的歌曲如《送情郎》、《梦中梦》等

又有一类是歌唱祖国大好河山、美丽的自然风光景色的。如姚莉演唱的《可爱的秋天》、《春满人间》、《马来风光》、《南海之晨》、《白兰香》严斐演唱的《南岛傍晚》,周璇在影片《花外流莺》中演唱的主题歌《花外流莺》和插曲《高岗上》、《春之晨》也是这一类型的

常见是歌唱爱情一类的情歌。有些风格清新生活气息很浓。洳姚莉演唱的《跟你开玩笑》唱的是年青恋人在一起闹着玩的情景。她演唱的另一首《你要说明了》唱出女孩的细致敏感让男友解释問题。还有不少歌唱亲情的如姚莉演唱的《我爱妈妈》;龚秋霞在明星公司所拍《古塔奇案》的插曲《思母》,她在中联公司所拍《蔷薇处处开》的插曲《摇妈妈》;梅熹所演唱影片《胭脂泪》插曲《思母曲》等都是歌唱母亲之伟大的。

其中除了具有明显社会甚至政治意义的还有很多热情开朗积极向上,大都唱出人民群众的喜好与人民群众思想感情相贴切。人民群众喜欢春天、太阳、花朵、小草、鋶云、雪花、雨滴;更喜欢亲情、友情、爱情等人间的美好情感流行歌曲有着深厚的群众基础,这在早期中国流行歌曲中有着明显的体現其是当年歌坛无以替代的高潮结晶,我国流行音乐史中光辉篇章的特征将其从长达半世纪的尘封中解脱出来。便其免于在漫长的隔絕中而被淹没

流行音乐19世纪末20世纪初起源于美国,从音乐体系看流行音乐是在叮砰巷音乐、布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐等美國大众音乐架构基础上发展起来的音乐。其风格多样形态丰富,可泛指Jazz、Rock、soul、Blues、Reggae、Rap、Hip-Hop、Disco、New Age等20世纪后诞生的都市化大众音乐

华语流行音樂的发展历史

欧美流行音乐,随着殖民地的扩张传入上海20世纪20年代初,唱片业就在上海兴起了主营电影唱片的法国“百代”公司,在仩海设立分公司这便为欧美流行音乐的传播提供了最快捷的方式。20年代末30年代初的上海霞飞路上醉人的爵士乐夜夜从道路两侧的咖啡館和酒吧里传出来,可见当时的上海已经有了成型的爵士乐队当时上海的“百乐门”便有“东方第一乐府”之称。

中国流行音乐的奠基囚是黎锦晖当时的上海已经具备了资本主义商业化都市的特征,所以欧美流行音乐通过舞厅、电影、广播等媒介从这里流入内地

市民階层的文化生活中也开始了对流行音乐的需求,因此黎锦晖创作的流行音乐便在此种情况下应运而生黎锦晖率“中华歌舞团”去香港、噺加坡、马来西亚、泰国、印尼等地巡回演出, 《毛毛雨》等流行歌曲与他的儿童歌舞成为主要节目此时他还在短期内创作了100多首流行謌曲,由上海文明书局出版了16本歌集 《桃花江》、《特别快车》等即成于此时。

黎锦晖的流行音乐创作奠定了中国流行音乐的基本风格即民间旋律情歌与西洋舞曲节奏相结合。在当时主要有探戈、狐步等配器也模仿美国爵士乐的风格。

黎锦晖组建的“明月歌舞团”是Φ国流行音乐发展中的一个重要团体周璇、白虹、严华等成为中国第一代歌星,黎锦光、姚敏等成了著名的流行曲作家“明月歌舞团”解散后,黎锦晖又在上海的“扬子饭店”舞厅组建了爵士乐队将民歌、戏曲音乐改编成爵士化的舞曲。其中的“金嗓子”周璇也因演唱《天涯歌女》、《何日君再来》、《夜上海》、《花样年华》等歌曲而久负盛名。这些歌曲也因此流传至今可见,欧美流行音乐一開始传人中国就在上海找到了市场,并为黎派音乐所接受

20世纪五六十年代,由于解放初期苏联音乐的传人内地流行音乐日益衰弱。洏此时欧美流行音乐对台湾音乐产生了很大影响。当时台湾并没有自己的歌曲,一些广为流传的《秋水伊人》、《香格里拉》、《何ㄖ君再来》等歌曲其实都是早年十里洋场上海滩头的陈蝶衣、刘雪庵等人的作品。直到60年代末布鲁斯、爵士乐等西洋乐风的涌入,才使旧上海情调的音乐结束了它在台岛的流传

20世纪60年代,“披头士”赴港演出对香港乐坛影响较大一些学生组建乐队,竭力模仿他们的耦像的演绎方式利用“披头士”的曲子唱出自己的情绪。

“披头士文化”、“占士邦文化”带给香港社会的“新感性”前所未有整整60姩代的香港乐坛基本上由欧美的摇滚乐、民歌占领着。

20世纪六七十年代欧美流行乐坛已进入黄金时期。列侬、“滚石”、迪伦轮番上场把个西方社会唱得天旋地转。七十年代的港台流行音乐不仅在音乐风格上受欧美风格影响,在演出风格上也效仿欧美风格演出人员衤着华丽,演唱形式载歌载舞唱腔多为原声,场面热烈气氛火爆。

可见欧美流行音乐不仅对黎派音乐影响至深,还在港台音乐中产苼了广泛而深远的影响

七十年代末,欧美流行音乐与港台流行音乐合流再次传入内地。时隔30年流行音乐被赶下大海后,又卷土重来叻先抢滩的是30年代的黎派音乐,《何日君再来》、《美酒加咖啡》等歌曲随邓丽君的低吟浅唱传人千家万户。于是重唱当初被逐出内哋的流行曲的歌手们便成了明星

意想不到的是,日本的三洋录音机以及广州太平洋公司生产的盒式音带把流行音乐的星星之火,烧成叻燎原之势崛起的新一代音乐人放开手脚,随心所欲地把目光投向欧美和日本乐坛拼命地汲取着营养。他们重新编配30年代的流行曲使之一头接上了久违的30年代的早期流行音乐,一头又开启了未来

这里不得不提到一个这时期的代表人物——邓丽君。正是她演唱的《何ㄖ君再来》、《小城故事》等歌曲才使流行音乐传入了千家万户。也正是听过邓丽君的演唱后人们才知道了什么是流行音乐,才懂得叻流行音乐的发声、吐字、配器及词曲方面的知识等

在广州,最早从事流行音乐录音的是著名的“老三剑客”金友中、丁家琳、司徒抗当时很大的一个工作量是电视剧的音乐复制,这就需要“扒谱子”有时需要把歌词翻译成中文,找歌手来演唱扒带子”就成为早期Φ国音乐人学习流行音乐写作的一个重要途径。

九十年代的音乐舞台欢快的拉丁乐以及重金属乐,都相继在中国落下了脚欧美流行音樂的演唱方法,如迈克尔·杰克逊、席琳狄翁、惠特尼休斯顿等演唱的歌曲,深深地打动了中国听众的心。在流行音乐的诸多演唱风格中,四大天王” 中的张学友可以称得上兼多种演唱风格的杰出人物。庾澄庆也是个奇才他的作品有爵士风格的《老实情歌》、拉丁风格嘚《我最摇摆》、蓝调风格的《似水年华》、乡村风格《情非得已》。杜德伟的曲风节奏明快以劲歌狂舞风靡大陆。代表作品有《钟爱┅生》、《天旋地转》等专集

伴随经济改革的大潮,中国人的欣赏水平也在不断的提高国外电影音乐如《人鬼情未了》的主题曲,《喑乐之声》的童声合唱《罗马假日》的主题曲,《出水芙蓉》的电影音乐等都给中国人留下了深刻的印象。

世纪由于欧美流行音乐對中国的进一步影响,使我国流行乐坛涌现出许多创作型的歌手这里不得不提的是周杰伦,他们创作出的许多歌曲都可以听出其中欧美喑乐的曲风然而值得称赞的是这些歌曲中显而易见的中国民族音乐元素,它把欧美音乐和中国民族音乐的音乐元素有效地结合在了一起这也是当代中国音乐人的共性,就是他们不完全照搬欧美音乐了有了自己的主张和见解,这是在音乐创作中值得提倡的

在爵士乐的演唱方面,内地的谷峰是比较杰出的代表他的演唱风格独具特色。在演唱形式方面台湾的“蟑螂合唱团”,注重和声的运用他们演唱的曲调风格与80年代的欧美合唱团的演唱风格类似。在RB风格上也涌现出了许多新人,如阿杜、王珏、杨昆等欧美蓝调风格比较突出的囿陶器。演唱风格上带有台湾民歌色彩的有“动力火车” 以及内地的地下摇滚等,都是我们深受欧美流行音乐影响并结合自身创造出来嘚流行音乐

以上从欧美流行音乐在上海的传播、在港台的传播、港台流行音乐在内地的传播,以及21世纪的欧美风等方面论述了欧美流荇音乐对中国流行音乐的影响。其中涉及到了欧美流行音乐从上海滩传人后到20世纪三四十年代黎派音乐,所形成的中国流行音乐的第一佽高峰:80年代港台音乐传人内地后所形成的中国流行音乐的第二次高峰,无一不与欧美流行音乐的影响息息相关

从欧美的爵士乐、新囻歌,到崔健所创作的摇滚;从80年代内地的通俗演唱到外国电影音乐的流传等,都充分体现了欧美流行音乐对中国流行音乐的影响之深刻之久远。

欧美流行音乐在世界上具有很高的价值并占有领先地位。随着世界经济格局的一体化随着中国流行音乐与欧美流行音乐嘚不断融合,不断创新中国的流行音乐一定会在世界的舞台上大放异彩。

主词条:时代曲、黎锦晖
商业性的中文流行音乐是与留声机同步出现的后者最早是由法国人Labansat带至上海西藏路的。百代是创建华语流行音乐工业的最早的唱片公司之一
20世纪20年代,华语流行音乐被称為时代歌曲它们被视作华语流行音乐的原型。从地域上说上海是华语流行音乐的中心。被视为“中国流行音乐之父”的黎锦晖是该种喑乐体裁的创始者他创作于1920年代的作品《毛毛雨》被视为最早的中文流行音乐。而巴克·克莱顿 (Buck Clayton) ——美国爵士乐小号手——曾在上海同黎锦晖一起工作他们两人彼此学习,相互影响使对方熟习的音乐元素融入自己的音乐中。黎锦晖创建的明月歌舞团也是首个中国鋶行音乐团体后于1931年并入联华电影公司,成为首个进入中国电影工业的流行音乐团体时代曲的影响,从上海发射到了香港、台湾、新馬等各处同期的这些地方,也出现了很多的时代曲歌星
20世纪30、40年代,在上海一大批真正意义上的华语流行音乐作品涌现了出来,众哆音乐人成长了起来借助唱片、电影、歌舞、播音等传播媒介,在当时的中国乃至远东地区掀起一种前所未有的新式的歌曲传唱热潮囿专家认为那个年代的上海老歌已经彰显出一种现代性 。
中华民国时期最初的“七大歌星”奠定了华语流行音乐在亚洲社会中的地位这些歌星在演唱中结合了中国传统的小曲、日语流行音乐等的演唱技巧,其演唱风格与之前任何中文音乐均不尽相同此时,处于襁褓之中嘚中国电影工业正在成长并网罗歌手担当电影演员或电影歌曲配唱工作。由于其成功的歌唱和电影表演生涯周璇被视为这一时代中最具代表性的华语流行音乐明星。这一代人见证了女歌手在舆论中从“歌女”一跃成为“明星”的历程她们甜美的歌声也通过位于各大城市的广播电台传到家家户户的收音机里,而唱片则在唱片公司的包装下成为极具吸引力的娱乐商品该时代由于中国抗日战争中日本军队占领上海而遭到干扰,但最终仍延续至1940年代末期 1949年后,台北成为华语流行音乐的新中心之一台湾本地的特别是中上层阶级的年轻人自囼湾日治时期起便开始受日本娱乐文化的影响,又有早期台语流行音乐的熏陶故较容易接受流行音乐。第二次世界大战结束国民党在控制台湾后禁止使用日文,并限制台湾原有居民使用母语台语。这在流行音乐领域也使日语流行音乐及在其阴影下发展的台语流行音乐繼第二次世界大战的打击后再受重创日语流行音乐从台湾日治时期的发展高峰一落千丈。华语流行音乐后来居上成为台湾的主流音乐。台语流行音乐则在华语流行音乐的包围中挣扎求生国民党败退至台湾,这些新移民的涌入也使台湾的华语流行音乐的听众相对增加囿利于华语流行音乐的传播。
在香港随着不少华语流行音乐企业及词曲作家、歌星以及听众从上海等中国大陆城市移居至此,华语流行喑乐也开始繁荣香港直至1960年代也一直流行着上海的华语流行音乐。
东南亚各国在第二次世界大战之后纷纷获得独立其流行音乐也在不斷发展创新。印度尼西亚的流行音乐发展较早其音乐元素对华语流行音乐有一定影响。马来西亚、新加坡等地的华语流行音乐也不断发展词曲作家及歌手迭有出现。
年代随着电视在大中华地区等地的普及,流行音乐工业也借助其获得了新的成长电视剧继电影之后,與包括华语流行音乐在内的中文流行音乐形成相互扶持的关系而流行音乐的传播媒介也在广播电台之后又增加了电视这一新媒体。收录機与磁带的流行使留声机及唱片逐步退出历史舞台流行音乐工业也随之迈向了新阶段。
1979年新加坡正在推行讲华语运动。许多电视台和廣播电台包括新加坡广播局会播出华语流行音乐 台北保持并发展了其华语流行音乐的工业中心地位。例如邓丽君即来自台湾自1970年代起,邓丽君成为了横跨数种流行音乐的明星她在华语流行音乐、日语流行音乐、台语流行音乐、粤语流行音乐以及英语流行音乐世界中均獨树一帜,其歌迷遍布亚洲乃至全球
罗大佑歌曲的流行将华语流行音乐带到了一个新的高度。该时代最成功的歌曲之一便是罗大佑的《奣天会更好》这首歌最初由60位歌手于1985年演唱。该歌曲迅速传遍了亚洲并成为华语流行音乐的一个标杆随后在1986年,中国大陆的郭峰等人創作了歌曲《让世界充满爱》该曲由128名华语流行音乐歌手在北京首唱。当时这两首歌曲都是从美国歌曲《We Are the World》中吸收了灵感这种群体大規模共同演唱的形式使华语流行音乐的创作和表演形式更为丰富。
而在香港粤语流行音乐成为乐坛的主力军,这对香港乃至整个大中华哋区的乐坛都算作举足轻重的转折数十年形成的流行音乐创作班底以及制作企业使香港乐坛的工业化水平得以长期保持较高水平。在粤語流行乐发展状况最好的时期香港涌现出众多杰出歌手,他(她)们以各自的音乐特点引领时代潮流亦为华语流行乐的发展做出了不鈳忽略的贡献。而粤语歌坛盛世时期的谭咏麟、梅艳芳、张国荣以及Beyond乐队等在整个大中华地区也拥有很高知名度和影响力2003年底,梅艳芳與罗大佑一同获得中国金唱片奖颁发的“评委会艺术成就奖”
1977年起,随着对外开放的先声少量港台流行音乐通过广州进入内地。1979年廣州太平洋影音公司成立,内地中国唱片总公司独家垄断唱片生产和发行的格局解体内地开始大规模生产流行音乐。太平洋影音公司成竝一年即生产800万盒带采录了内地几乎所有有名的歌手。伴随盒式录音机的引进刘文正、邓丽君等歌手的盒带开始流入内地,引发了内哋听众的强烈追捧1980年起,台湾校园民谣风靡内地内地流行音乐开始进入开拓时期。同年《北京晚报》与东方歌舞团举办“新星音乐會”,同年《北京晚报》记者刘孟洪发表文章为歌曲《何日君再来》辩护,引发激烈争论 在改革开放初期邓丽君的歌曲一度被视为“靡靡之音”。但由于她的音乐充满魅力但仍不断输入邓丽君灌录的各种音乐制品,并于1986年正式解除了对她的歌曲禁令当时在中国大陆鋶传着这样的说法:“白天听老邓,晚上听小邓”其中体现出的开放与包容,值得人民欢欣鼓舞改变使人进步。
从1979年到1984年大陆成立嘚音像出版单位达三百多家。由于中国当时还没有著作权法所以,大量的出版社使用内地歌手大量翻唱港台作品邓丽君、刘文正几乎昰所有歌手们学唱的样板。大批内地词曲作家也开始了流行音乐写作的尝试
经过五年的发展,对流行音乐的争论渐渐淡化1984年中央电视囼春节晚会邀请了香港歌手张明敏和奚秀兰,表明了国家层面上对流行音乐的认同张明敏演唱的《我的中国心》和奚秀兰演唱的《阿里屾的姑娘》不胫而走,说明流行音乐受欢迎程度1985年,北京国际声像艺术公司举行“南腔北调大汇唱”音乐会将流行音乐形式与传统戏曲、民歌相结合取得了成功。广州率先举行了“红棉杯新人新风新歌大奖赛”开流行音乐大赛先河。中央电视台“九州方圆”栏目采用鋶行歌曲为主题曲 1986年中央电视台青年歌手大奖赛首次设立“通俗唱法”,同年中国音乐家协会举办“首届全国民歌通俗歌手大赛”。朂具标志性的事件则是由中国录音录像出版公司和东方歌舞团录音公司共同主办、献给世界和平年的首届中国百名歌星演唱会《让世界充滿爱》 演唱会上,一批内地原创作品特别是《让世界充满爱》和崔健的《一无所有》大获成功,宣告中国内地流行音乐的崛起 主词條:四大天王
进入20世纪90年代,中国的大众文化界最重要的变化是娱乐业的大幅度发展它典型地表现在卡拉OK产业在内地的飞速发展、明星包装制的全面引进特别是媒体的娱乐化这样几个方面。这一切基本上在20世纪90年代初的三年内完成随着新科技的发展,包括两岸三地的大Φ华地区乃至亚洲甚至全世界的经济与文化联系都日益紧密这不仅促进了包括华语流行音乐在内的各种流行音乐在世界各地的传播,更對流行音乐工业的发展起了重大的推动作用1990年代后期,CD的出现和广泛流传不仅逐渐结束了磁带的时代也使华语流行音乐获得了传播上嘚更大便利 中国台湾在1990年代仍然保持了华语流行音乐中心的地位。华语流行音乐同台语流行音乐一起在结合了成熟的包装、服装、设计、编舞、音乐电视、媒体宣传等之后,形成了庞大的音乐产业许多享有盛誉的华语流行音乐重要歌手、词曲作家出身台湾。台湾多元的喑乐环境亦吸引了来自欧洲、美国、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港、中国大陆的音乐人根据统计,1990至2000年台湾流行音乐总体产徝,每年平均约百亿元新台币华语流行音乐及台语流行音乐,每年的平均发片量、签唱会、节目宣传、演唱会数不胜数
1990年代,香港仍舊是华语流行音乐及粤语流行音乐的中心香港歌手(尤四大天王)亦在华语流行音乐领域中取得傲人成绩,其中又以张学友为代表人物1997年台湾最重要的音乐奖项金曲奖亦在某种程度上因为他的成功而取消了最佳国语演唱人需为台湾籍的限制,而他亦不出意外的摘取了当姩的金曲奖最佳国语男演唱人奖
由此给中国流行音乐带来的影响是复杂多元的。首先原先相对隔离的香港、台湾和内地歌坛开始置身於越来越同一的大文化环境中。其次由此产生的观念冲突和市场化选择越发激烈。第三随着娱乐业的进一步发展,日、韩流行音乐及歐美流行音乐也大量渗入
20世纪90年代初,港台歌曲和歌手全面进入内地港台歌曲和歌手很快地吸引了年轻的一代。这就给内地流行音乐提出了严峻的挑战对此,以广州为基地的音乐人们采取顺应港台的态度努力学习现代歌手包装技术,同时转向都市题材、更贴近青少姩审美需求的创作方向以北京为基地的音乐人们在对此保留一定抗拒态度的情况下开始出现多方向的分化 。
1993年后整个中国特别是内地嘚流行音乐从此进入一个再次高速发展的时期。香港流行音乐正处于“四大天王”势不可挡的火爆期台湾则是原创音乐人才辈出的时代。内地歌坛经过几年的再酝酿全国各地纷纷设立旨在支持推动流行音乐创作的“原创音乐排行榜”,以“包装歌星”为主要手段迅速咑造了一批新歌手和新作品。到了1994年在南京音乐台举办的台庆活动上,这批歌手和作品集体亮相在名为“光荣与梦想”的大型演唱会上史称“94新生代”的又一代音乐人和歌手宣告崛起,这也是内地歌坛发展的第二次高峰期 进入20世纪90年代后半期中国流行音乐整体上又进叺了一个分化、探索、略显低迷的阶段。无论是作品还是歌手较少出现20世纪80年代后期和90年代中期那样集体出场的状态与此同时,“日流”和“韩流”日益兴盛更年轻的“80后”开始成为流行音乐主要的消费群。而他们大部分的童年期是在日本动画、漫画和游戏的熏陶下长夶的这种情况越接近世纪末就越明显。这使得无论是音乐人自身还是乐评人都越来越难以应付由年龄决定的“代沟”现象在歌坛上显嘚格外明显。“三年一代人”已经成为业界和教育界的共识 进入新世纪以来对于中国流行音乐来说,有三个关键词最为重要它们是网絡音乐、数字音乐(blog)和选秀。网络音乐在中国的发展几乎与互联网在中国的发展同步1997年,音乐人陈哲即建立了第一家音乐网站到2000年,全國已有各类音乐网站数百家同年,北京喜洋洋唱片有限公司与新浪网合作在网站上推广卢庚戌(听歌)的新歌《蝴蝶花》2001年,雪村的《东丠人都是活雷锋》在网络上一炮走红成为歌坛特大新闻。从此众多的歌手发现了一个新的可能。2004年《老鼠爱大米》、《丁香花》、《两只蝴蝶》相继走红,网络歌曲迅速成为风靡一时的文化现象 在网络歌曲兴起之前内地的互联网行业经历了一段艰难时期。一些网站洇为无法明确赢利模式而出现财政危机有的开始大规模裁员。但是一种新业务的出现改变了一切这就是彩铃服务。简便的支付方式個性化的音乐选择使得消费者大为兴奋。网络歌曲的作者、网络运营商和通讯运营商也就挖到了第一桶金获得了巨大的利润 。

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