90后女协警斗歹徒 被歹徒用60厘米的刀连刺5刀
发帖人：桃源仙人
国家领导人在任时，往往公务繁重，退休之后不再承担具...
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名 Three Seasons
名 忘情季节
越南语/英语
简繁体中文/英文
◎IMDB评分
7.1/10 (2,053 votes)
◎IMDB链接◎文件格式
◎视频尺寸
◎文件大小
Ngoc Hiep Nguyen
Phat Trieu Hoang
这是一部讲述越南的美国影片,它完全摆脱了战争和政治,以季节的更替为背景展现出一幅普通越南人生活图景.该电影获得1999年圣旦斯电影节评审团大奖,最佳摄影.最受观众欢迎奖.&&&&在旱季的时候,赤贫而寡言的三轮车夫海帮助妓女莲摆脱流氓的骚扰而且夜夜在酒店的门外等着送她回家,莲的美貌令海倾倒,幻想着可以和莲共度良宵.莲一心向往富人的花花世界,不屑于穷困的生活.海在每年一度的三轮车夫大赛上靠朋友的帮助夺得冠军,冠军的奖金使海获得一亲芳泽所需要的50美元.然而海所作的只是看着莲穿着自己所送的一袭白色长裙沉入梦乡.海的真情唤醒了沉沦的莲,在飘落的枫叶中起舞仿佛又回到自己的少女时代.&&&&雨季的时候,流浪的小孩子伍迪出入于各处饭店、酒吧推销自己的小玩意儿,一次贪杯之后遗失了自己赖以维生的小箱子,于是开始了漫长的寻找.与此同时,退伍的美国老兵詹姆斯也在到处寻找自己在战争中失散的女儿.伍迪终于在一个大雨滂沱的夜晚从一个醉鬼身上找回了自己的箱子,而詹姆斯也在临别的晚宴上意外的找到了自己的女儿.&&&&生长的季节里,少女欣受雇作荷塘的采花女工,在田田的荷叶和亭亭的荷花中间放歌,她的歌声引起了老诗人杜先生的注意,杜先生年轻的时候也曾经英俊潇洒,不幸得了麻风病从此过着隐居遁世的生活.少女的歌声唤醒了沉睡在诗人心中的生命的激情,由欣作笔录又开始了创作,直到自己生命的尽头.&&&&这几个故事交叉进行,既是独立的故事,又交织在一起.组成一曲关于美、爱和希望的三重奏.宁静的荷塘,幽香的荷花,隐居的诗人吟唱着传统的诗歌,象征着一个不受西方文化和物质文明侵扰的越南,而炎热和灰尘弥漫的西贡,西方的影响又无处不在.现代化带来的经济的繁荣并没有惠及每一个人,还有很多像海和莲一样的人每天都在为了生活而挣扎.这个转变中的国家在和平之中也有着扰攘动荡的一面.以自然的循环来象征这个国家所具有的生生不息的活力,将焦点对准普通人的生活,每一个人身上都蕴藏着顽强的生命力和对于美好生活的期待.这也是导演对于越南这个重获新生的国家的赞美和希望.&&&&这部文艺味颇浓的影片主要描述三对人之间的微妙情感,对人生不可捉摸的变迁以及人世的情怀有细腻的刻划,颇堪玩味,观来令人感叹不己.海是一个地位低微的三轮车夫,然而他却痴情于歌妓莲,期望能和她一生恩爱相随,甚至愿意倾出所有积蓄和她共渡一夜良宵,但莲却一心只想多搭上外国客人,好早些离开家乡:荷花池采花工欣有一副优美的嗓音,她甜蜜快乐的歌声为荷花池主人——一个生命垂危的青年诗人的最后人生带来美妙的回忆:而詹姆斯从美军退役后回到家乡越南,去寻回失散多年的女儿,却寻回了往日难忘的回忆……&&&&嘈杂的越南城市街头,白色的莲花扁担姗姗而来,少女欣的叫卖声婉转清扬.来越南寻找女儿的孤独的美国老兵詹姆斯无言地坐在街边的长椅上.街口,可口可乐大幅广告牌底下,三轮车夫海正在等待客人.几条巷子之外,小男孩赖以为生的卖烟箱子丢了,他开始了漫长的流浪.海被妓女莲美丽的背影所吸引,他默默地尾随.他参加疯狂的三轮车比赛,赢得了奖金,也赢得了与莲共度一宵的机会.他什么也不想做,只是静静地看着心爱的女子安恬的睡容,直到天亮.流浪儿在无人注意的街角巷尾艰难地寻找卖烟箱、无声地苟活.雨季来临,一群流浪儿在大雨里踢球,足球干瘪,雨水飞溅,流浪儿们饿着肚子奔跑、叫嚷.欣每天泛舟湖中,采来莲花到街市上卖,她的歌声唤起了隐居诗人杜久违的诗情.在诗人生命将歇的岁月里,欣记载下他最后的诗篇.詹姆斯寻找女儿未果,准备离开.在狂欢的酒会上,他突然发现一个烂醉的酒徒正趴在女儿的肩上,女儿职业化地淡然敷衍和调笑,而詹姆斯老泪纵横.杜去世了,欣把新鲜盛开的莲花撒在古老悠长的湄公河上.&&&&流浪儿偶然找回了自己的卖烟箱.&&&&詹姆斯告诉了女儿一切的往事.&&&&海用自己的积蓄给莲买了一件白色的长裙,白裙舞在飘飞的红叶里,仿佛现世的苦难和内心的伤痛都从来不曾存在过……&&&&影片包括三个平行发展的故事.第一个:采花女与诗人.少女欣是诗人新聘的采花女,采花女有边唱边采的习惯.年老的采花女总唱那些关于女人命运的歌曲,而欣喜欢唱童年时妈妈教给她的歌谣,歌谣勾起了患麻风病的诗人的回忆,让他燃起了重新创作诗歌的热情,但当欣向他表白时他拒绝了欣,临终前他把自己的诗集和照片送给了欣.第二个:车夫和妓女.三轮车夫海执著地爱着妓女莲,他总是在莲做生意地旅馆前等她,只是为了送莲回家,为了满足和莲在旅馆馆共度一晚的愿望,他靠作弊赢得了三轮车比赛的奖金.在旅馆他只是让莲穿上他买的白色连衣裙却没有碰她,三轮车夫的痴心终于打动了莲.第三个:大兵和孤儿.美国退伍兵占士来到越南寻找自己失散多年的女儿,却偶然认识了一直在寻找自己箱子的孤儿胡迪.最后占士看到了在男人怀里卖笑的女儿,占士送给她一束莲花表达了他对她们母女俩的歉疚,胡迪也找到了他的箱子,它与另一个流浪孩走到了一起.
&&&&其实越南一年只分旱季和雨季,导演加了一个季节-希望的季节,所以片名叫作《Three Seasons》.&&&&我们都太想逃脱自己压抑的生活,就总以为远方是一定能实现梦想的地方.但其实,哪里都有那些平凡的,痛苦和挣扎着的人,像我们一样穿越一次又一次迷惘才能触摸生命本质的幸福
&&&&它让我们相信,生活总是有许多焦灼如盛夏的辗转反侧,但痛苦过后,总有那样一个平静诗意的秋天在等待我们微笑着轻叹,想起那句诗:
&&&&我打江南走过,那等在季节里的容颜如莲花的开落
这是一部内涵丰富的文艺精品,扶持共勉是电影给人的最直接情感体验,在这种鼓舞人心的情感背后,隐藏的是导演包东尼对越南社会最底层人士的风貌中人文精神一面的挖掘,或者对这种人文精神无中生有的全创造(假设这种人文精神压根不存在的话),其中心思想直指对祖国最寄予厚望的问候.
影片有四条叙事主线,少女欣应聘采莲的故事,三轮车夫海与妓女莲相遇的故事,小男孩伍迪丢箱找箱的故事和越战老美军詹姆斯来越找寻女儿的故事.
欣初来咋到,对一切规则要有所了解,导演利用这个机会把整个采莲“工作坊”的运作面貌展示在我们面前,老师杜的神秘和权威迅速建立起来,在庙里看似掌控一切的他让人煞是好奇,这是一个怎样的智者,爱莲,文雅,观众好奇着,欣也好奇着,她工作时会为那座旧庙而分心.导演没有将这份神秘保持很久,这只会毁了整部电影,导演只想塑造一个大众形象,所以一首从欣嘴里唱出来的歌谣,勾起了杜先生的好奇,在一个漆黑的夜晚,欣被悄悄带到了旧庙里,杜老师的神圣感开始逐渐消失,一个普通的脆弱的人物形象逐渐展现在我们面前.他还是一个自卑的人,自卑了很多年,从他容貌受毁开始,他甚至从此结束了创作,幸亏莲没有变,也不会变,估计这是他精神的唯一支柱,欣对他的扶持共勉就是用坚定诚恳的眼神给予关怀,让他重拾自我,这份直白真诚的肯定比任何华丽的语言刺激都让人感到酥软与信服.诗人临终叫来了欣为他哼唱当日那首歌谣,在歌声中诗人畅游回了记忆中眷恋的水上市场.诗人死后,欣循着诗人的向他描述的梦想,载着满船得莲花,来到诗人的故乡,在劳动妇女们的歌谣中,将莲花洒满河面.
海在一次突然而至的生意里情窦顿开,妓女莲不算美丽,却颇有风韵,但吸引海的绝对是莲的柔弱,自尊和坚强,海产生了保护她的冲动,这不是癞蛤蟆欲吃天鹅肉的美梦,这是两个生活中同是弱者的相扶相持,虽然一心想攀附名贵的莲一开始并无这种觉悟.莲是矛盾与挣扎的,她一方面看到了车夫的好,并感恩他对自己的好,一方面又抗拒车夫给她带来的关于自己跟车夫在一起后的未来的想象,她坚持自己应该有个好的富有的归宿,通过援交傍到大款的方法.这当然是一种自欺欺人,海的不离不弃就一直在不断地将她唤醒.那一夜真的很美好,海参加了三轮车赛,拿着丰厚的奖金找莲过的那一夜,一下子就实现了莲一开始的梦想:来自莲的恬静睡容缓缓地洋溢在整个房间,海用这个睡容诠释自己的构想,宣誓自己的保证,表达自己的坚定,他会永远给莲想要的生活.莲过的本应该是这样的生活,卸下浓妆,卸下包袱,与一个勤劳有理想的男人组起一个家庭,一起过着真实奋斗的生活.幻想被宣告了将破灭,生了病的莲带着脆弱的精神对着车夫作了激烈的反抗,这个最后的反抗为自己召唤来了清醒,海对病中的自己的关爱让自己终于承认这个属于自己的依靠.莲放开了手去拥抱这个依靠,在夏花飘落的小道上,唯美浪漫的画面已经感动得让人思维无法连贯,但只要记得莲的素颜,清纯的学生装,还有那本有所象征有所寄望,来自海的书,就可以说,你已经看懂了一切.
小伍迪故事与自己的木箱联系在一起,在与越战老美军詹姆斯第一次接触后他就丢失了这个重要的木箱,于是他开始了对詹姆斯的寻找.过程中小伍迪遇见了拾荒的小女孩,伍迪算是对她伸出了援手,这竟成了小女孩认定的相知相识,也许从没有人对这个孤儿表示过善意,小女孩因此一路跟随.找不到木箱的伍迪无法归家,只能在街上游荡寻找,他对跟随自己的小女孩并无好感,比他小的女孩却充当了完成相扶相持任务的角色,她给了饥饿中的伍迪半块油饼,然后两个人在街头并排坐着睡着了.木箱不是詹姆斯偷的,伍迪虽然找到了詹姆斯,却于事无补,心事重重的他在雨中邂逅了那场让人惬意畅快的足球赛,小伍迪在雨中进球了,他欢快狂奔着跑去捡球,在那里他终于重遇了一直苦苦寻觅的木箱,木箱躺在醉倒的酒鬼的怀里,抱起木箱,小伍迪的脖子又有了久违的沉重,然后他对着小女孩,终于露出了笑脸,轻松喜悦,两人最后相伴消失在雨中镜头的远处.所有伍迪出现的场景,都是夜晚,天空都在下着雨,在雨中遗失,在雨中复得,这种前尾一致的呼应,是导演的有意安排,雨中的相遇,雨中的沉醉,雨中的欢乐,雨中的失而复得,雨并不总表示阴暗,并不总是坏事发生的预兆,这是导演心中对雨的意象的理解.
詹姆斯对女儿的寻找过程被省略了很多,只有起因跟结果,这是一条特殊的线,其实这是导演的别有用心.一个参与了越战的美军,赤裸裸地勾起人们关于这段历史的记忆,但是导演的目的不是让我们伤痛,而是陈述某种现实——越战之于今天的越南,有什么.影片中的越战老军詹姆斯只是作为一个普通的生活群众,一个普通的消费者而存在,他寻找女儿的线索更进一步转移着我们的思维焦点,我们看不到越南民众生活各方各面关于越战的痕迹,看不到民众关于越战的任何提起,看不到对于一个越战老军的出现,越南民众的反常反应,也看不到越战对越南文化经济发展的丝毫阻滞现象.导演提醒着这段历史,又让我们找不到这段历史在今天的越南里的任何影子,其用心不言而喻.我们再一次为越南人不抱怨过去,不纠结过去,努力进取的生活态度所打动,这是一种向前望的宽广视角,是一份直面生活的可佳勇气.历史已是过去,我们虽不能忘记,但更不需时时提起,生活与创造不能因为历史这种不负责任的借口,而停止不前.詹姆斯直到要离开的前一夜才碰到自己的女儿,看到桌那头正在陪客的女儿,詹姆斯眼睛渐渐湿润,在和女儿的对望中,詹姆斯抽搐而哭,让人极度心酸,但他并不责怪自己的女儿,在从欣手中买来的送给女儿的清莲中,我们看到的是詹姆斯跟女儿相认之后的希望与重生.
四个故事平静地开始,淡淡地结束,在导演精湛的蒙太奇手法下,交叉行进,流畅自然,各主要人物互有交集.影片至始至终没有对阴暗生活的描述,没有暴力,没有歧视,没有报复,没有排挤,甚至没有一句粗鲁的脏话,这在真实描写最底层人民的生活状态时未免有点不可思议,尤其是越南这种很欠发达的国家中,取而代之的是人物们带着些许智慧味道而又朴实的自嘲式的对话,这更令人觉得惊奇,显然导演将美国式的幽默与台词运用到了这部片子里,而且又完美与越南民众那股纯正的乡下味结合起来,所以有股天然的朴实味道,但是纵观全片,却并没有让人感觉到情感的不自然控制,一切很有说服力.影片中的歌曲来自越南本土歌谣,一个国家的国语所唱的歌,竟有如此与我们潮汕方言歌曲相同的味道,朴实亲切,但是歌词却要质朴优美得多,这与莲花池里的优美画境相结合,打造出了场景的诗情画意,甚至美到莲花的清香都扑鼻而来,让人产生倾慕之情.整部影片就是从头到尾泛着这么一种平民化的诗气,毫无蛮荒粗野之像,轻裹在四段充满温情感人的故事之上,再用优质成熟的影像风格将之撑托起来,导演的功力让人赞叹,但是这么精心地炮制一部让人赏心悦目的文艺片,说是真实记录越南底层人民的生活状态,无论谁说都没人会信,以上所有让人惊讶的表象都足以推翻这个想法.千万别以为那是必要的艺术加工,它们都已经超出了“必要”的范围.如果说是导演的唯美主义在作祟,那么离开祖国那么久,献给祖国的见面礼就是这么一部唯美主义作品,意义又何在,十年来,包东尼就此一作品,电影在导演心中的分量不容我们质疑,所以我有足够的理由相信,影片的中心思想,直指对祖国最寄予厚望的问候.
这是一份怎样的厚望,影片中洋溢着的人性光辉已经告诉了我们答案.首先我们必须确信即使不抽去那些诗情画意,影片反应的生活也是越南人民真实的生活,但是是严重残缺的一面.生活中莲花池有,采莲女有,诗人有,朴实动听的歌谣有,文明用语有,礼貌谦让有,人与人之间的平等互助有,人与人之间的真诚友爱有,但是纯粹只有这些和谐美景的生活就没有,目前为止到哪都没有.影片从头到尾没有一个真正的坏人,最出格就属那个讲一口粤语的嫖客,试问我们的生活中存在最坏的人就是这种人,那我们对生活还有什么好抱怨的.而导演却要了这种残缺,准确地说是导演刻意设计了这种残缺,更准确地说这不叫残缺,这正是导演想宣扬的美好愿景,没错,导演整部电影的主旨就是在向自己的祖国表达一份这样的厚望:几十年的连年战争,让国家民不聊生,如今多年的和平生活,国家一切正逐渐走上正轨,此时国民们都不应该有怨天尤人的消极,应该抛下过去,积极面对生活,拥有一颗向善的心,人与人之间充满爱,生活就会充满希望,国家就会拥有美好的未来,而外人在面对这样一个勤勉自强的国家时,也会毫不犹豫伸出援助之手.用一句我国的话 “自助者天助”,可以帮助理解.
整部影片就是在展示这样一种生活面貌,美好的心灵,善良的愿望,诚恳地沟通,勤劳地工作,鼓励与互助,这些充斥全片,伴随着这些,每个故事都有个让人如愿的结局,结局就象征着希望与未来.现在我们再来看这部片,会想象得出导演是在原汁原味的越南底层人民的生活中过滤了再过滤,提炼了再提炼,抽去了一切阴暗,肮脏,邪恶,欲望与暴力,注入了大爱,和谐与美好.写到这我不禁有了这样的感慨:是啊,那些让人不安的冲突何须该有呢.
又如上文所讲,影片展现的生活景象是严重残缺的“真实”,但它的核心还是真实的生活,导演营造的理想人生最终让人信服,这是可以实现的,它并没有超脱生活,它并不是导演一厢情愿的乌托邦构想,虽然实际上它并没有真的改变什么,但它的借鉴与教育意义之大,足以让认识它的价值的人收藏一辈子,哪一天用来育人时,我们丝毫不会质疑它的“功效”.
比起直白的对正面美好的描写,影片中某些并不刻意安排的举动更使影片对愿景的描绘显得手法细腻与丰富,比如大婶们并没有为欣穿小鞋,伍迪穿着湿漉漉的雨衣进入高级宾馆和坐在电器店里看电视时没有受到阻拦或驱赶,车夫同行之间的良性竞争等,这些细节细细品来,更让人觉得有种别样的感动.同时对西方经济文化对越南的渗透和冲击,导演也有着围绕主题的思索.伍迪在电器店里看的美国动画,街上美国饮料的大幅广告,塑料莲花,街上正在兴建的高楼大厦等表现了西方文化与经济对越南影响的与日俱增,在这些东西中,导演也并没有刻意显现出其中的冲突,只是做出合理的价值评判,比如美国动画和饮料广告,导演的觉得这是应该顺应的,在不放弃自我的同时保持一种开放的心态,国际化是一种不可逆转的趋势,要努力去适应与习惯它,在兴建中的高楼大厦下欣卖给詹姆斯莲花的画面,就是一种对比,在传达着这种观点.而对于塑料花,导演则是批判的,海的那句“现在这年代,样样东西都成了这副样子”道出了导演对这种社会发展中的扭曲现象的不满.这样子的描绘更为我们展示了一个完美理性的国家与民族,而对美好的期望不论多高多大我们都不应该觉得荒唐,贪心只能用来形容欲望,我相信这样的想法一点也不过分,我们社会主义构想的共产主义不就比这更加美好得多吗,而这大部分只是关于人性的最基本要求.
总之不管这样一个文明觉醒的越南是纯粹文艺的虚构,还是写实的提炼,可以肯定的是这不是假意的矫情,包东尼道出的是心中对祖国的一份深深的厚望,对国人的一种真切的勉励,他想要的是这样一个越南,他对祖国的爱是一种超越国界的大爱,而他所描绘的这样的越南若真的存在,则值得我们这些国际友人去为它祈祷祝福.
&&&&本片是导演包东尼的电影处女作.片名的含义-越南一年只分旱季和雨季,导演加了一个季节-希望的季节,所以片名叫作《Three Seasons》.导演用优美的影像和色彩表现了普通人的情感纠葛,用莲花将毫无关联的三个故事巧妙串连了起来.特别是第三个故事讲述的是后殖民人民内心中的阴影,很容易触动人的心灵深处.影片中所使用的电影手法极为娴熟,多用景深和场面调度来丰富影像的表意功能,背景总是贯穿民族性的音乐,东方韵味浓厚.导演包东尼在加洲长大, 1995年完成了自己的第一部短片《黄莲》,1999年,年仅26岁的他拍摄了这部《忘情季节》,本片获1999年柏林电影节最佳影片提名,1999年圣丹斯电影节评审团大奖、最佳摄影奖,2000年美国独立精神奖、最佳摄影奖.
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名 Three Seasons
名 忘情季节
越南语/英语
简繁体中文/英文
◎IMDB评分
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Ngoc Hiep Nguyen
Phat Trieu Hoang
这是一部讲述越南的美国影片,它完全摆脱了战争和政治,以季节的更替为背景展现出一幅普通越南人生活图景.该电影获得1999年圣旦斯电影节评审团大奖,最佳摄影.最受观众欢迎奖.&&&&在旱季的时候,赤贫而寡言的三轮车夫海帮助妓女莲摆脱流氓的骚扰而且夜夜在酒店的门外等着送她回家,莲的美貌令海倾倒,幻想着可以和莲共度良宵.莲一心向往富人的花花世界,不屑于穷困的生活.海在每年一度的三轮车夫大赛上靠朋友的帮助夺得冠军,冠军的奖金使海获得一亲芳泽所需要的50美元.然而海所作的只是看着莲穿着自己所送的一袭白色长裙沉入梦乡.海的真情唤醒了沉沦的莲,在飘落的枫叶中起舞仿佛又回到自己的少女时代.&&&&雨季的时候,流浪的小孩子伍迪出入于各处饭店、酒吧推销自己的小玩意儿,一次贪杯之后遗失了自己赖以维生的小箱子,于是开始了漫长的寻找.与此同时,退伍的美国老兵詹姆斯也在到处寻找自己在战争中失散的女儿.伍迪终于在一个大雨滂沱的夜晚从一个醉鬼身上找回了自己的箱子,而詹姆斯也在临别的晚宴上意外的找到了自己的女儿.&&&&生长的季节里,少女欣受雇作荷塘的采花女工,在田田的荷叶和亭亭的荷花中间放歌,她的歌声引起了老诗人杜先生的注意,杜先生年轻的时候也曾经英俊潇洒,不幸得了麻风病从此过着隐居遁世的生活.少女的歌声唤醒了沉睡在诗人心中的生命的激情,由欣作笔录又开始了创作,直到自己生命的尽头.&&&&这几个故事交叉进行,既是独立的故事,又交织在一起.组成一曲关于美、爱和希望的三重奏.宁静的荷塘,幽香的荷花,隐居的诗人吟唱着传统的诗歌,象征着一个不受西方文化和物质文明侵扰的越南,而炎热和灰尘弥漫的西贡,西方的影响又无处不在.现代化带来的经济的繁荣并没有惠及每一个人,还有很多像海和莲一样的人每天都在为了生活而挣扎.这个转变中的国家在和平之中也有着扰攘动荡的一面.以自然的循环来象征这个国家所具有的生生不息的活力,将焦点对准普通人的生活,每一个人身上都蕴藏着顽强的生命力和对于美好生活的期待.这也是导演对于越南这个重获新生的国家的赞美和希望.&&&&这部文艺味颇浓的影片主要描述三对人之间的微妙情感,对人生不可捉摸的变迁以及人世的情怀有细腻的刻划,颇堪玩味,观来令人感叹不己.海是一个地位低微的三轮车夫,然而他却痴情于歌妓莲,期望能和她一生恩爱相随,甚至愿意倾出所有积蓄和她共渡一夜良宵,但莲却一心只想多搭上外国客人,好早些离开家乡:荷花池采花工欣有一副优美的嗓音,她甜蜜快乐的歌声为荷花池主人——一个生命垂危的青年诗人的最后人生带来美妙的回忆:而詹姆斯从美军退役后回到家乡越南,去寻回失散多年的女儿,却寻回了往日难忘的回忆……&&&&嘈杂的越南城市街头,白色的莲花扁担姗姗而来,少女欣的叫卖声婉转清扬.来越南寻找女儿的孤独的美国老兵詹姆斯无言地坐在街边的长椅上.街口,可口可乐大幅广告牌底下,三轮车夫海正在等待客人.几条巷子之外,小男孩赖以为生的卖烟箱子丢了,他开始了漫长的流浪.海被妓女莲美丽的背影所吸引,他默默地尾随.他参加疯狂的三轮车比赛,赢得了奖金,也赢得了与莲共度一宵的机会.他什么也不想做,只是静静地看着心爱的女子安恬的睡容,直到天亮.流浪儿在无人注意的街角巷尾艰难地寻找卖烟箱、无声地苟活.雨季来临,一群流浪儿在大雨里踢球,足球干瘪,雨水飞溅,流浪儿们饿着肚子奔跑、叫嚷.欣每天泛舟湖中,采来莲花到街市上卖,她的歌声唤起了隐居诗人杜久违的诗情.在诗人生命将歇的岁月里,欣记载下他最后的诗篇.詹姆斯寻找女儿未果,准备离开.在狂欢的酒会上,他突然发现一个烂醉的酒徒正趴在女儿的肩上,女儿职业化地淡然敷衍和调笑,而詹姆斯老泪纵横.杜去世了,欣把新鲜盛开的莲花撒在古老悠长的湄公河上.&&&&流浪儿偶然找回了自己的卖烟箱.&&&&詹姆斯告诉了女儿一切的往事.&&&&海用自己的积蓄给莲买了一件白色的长裙,白裙舞在飘飞的红叶里,仿佛现世的苦难和内心的伤痛都从来不曾存在过……&&&&影片包括三个平行发展的故事.第一个:采花女与诗人.少女欣是诗人新聘的采花女,采花女有边唱边采的习惯.年老的采花女总唱那些关于女人命运的歌曲,而欣喜欢唱童年时妈妈教给她的歌谣,歌谣勾起了患麻风病的诗人的回忆,让他燃起了重新创作诗歌的热情,但当欣向他表白时他拒绝了欣,临终前他把自己的诗集和照片送给了欣.第二个:车夫和妓女.三轮车夫海执著地爱着妓女莲,他总是在莲做生意地旅馆前等她,只是为了送莲回家,为了满足和莲在旅馆馆共度一晚的愿望,他靠作弊赢得了三轮车比赛的奖金.在旅馆他只是让莲穿上他买的白色连衣裙却没有碰她,三轮车夫的痴心终于打动了莲.第三个:大兵和孤儿.美国退伍兵占士来到越南寻找自己失散多年的女儿,却偶然认识了一直在寻找自己箱子的孤儿胡迪.最后占士看到了在男人怀里卖笑的女儿,占士送给她一束莲花表达了他对她们母女俩的歉疚,胡迪也找到了他的箱子,它与另一个流浪孩走到了一起.
&&&&其实越南一年只分旱季和雨季,导演加了一个季节-希望的季节,所以片名叫作《Three Seasons》.&&&&我们都太想逃脱自己压抑的生活,就总以为远方是一定能实现梦想的地方.但其实,哪里都有那些平凡的,痛苦和挣扎着的人,像我们一样穿越一次又一次迷惘才能触摸生命本质的幸福
&&&&它让我们相信,生活总是有许多焦灼如盛夏的辗转反侧,但痛苦过后,总有那样一个平静诗意的秋天在等待我们微笑着轻叹,想起那句诗:
&&&&我打江南走过,那等在季节里的容颜如莲花的开落
这是一部内涵丰富的文艺精品,扶持共勉是电影给人的最直接情感体验,在这种鼓舞人心的情感背后,隐藏的是导演包东尼对越南社会最底层人士的风貌中人文精神一面的挖掘,或者对这种人文精神无中生有的全创造(假设这种人文精神压根不存在的话),其中心思想直指对祖国最寄予厚望的问候.
影片有四条叙事主线,少女欣应聘采莲的故事,三轮车夫海与妓女莲相遇的故事,小男孩伍迪丢箱找箱的故事和越战老美军詹姆斯来越找寻女儿的故事.
欣初来咋到,对一切规则要有所了解,导演利用这个机会把整个采莲“工作坊”的运作面貌展示在我们面前,老师杜的神秘和权威迅速建立起来,在庙里看似掌控一切的他让人煞是好奇,这是一个怎样的智者,爱莲,文雅,观众好奇着,欣也好奇着,她工作时会为那座旧庙而分心.导演没有将这份神秘保持很久,这只会毁了整部电影,导演只想塑造一个大众形象,所以一首从欣嘴里唱出来的歌谣,勾起了杜先生的好奇,在一个漆黑的夜晚,欣被悄悄带到了旧庙里,杜老师的神圣感开始逐渐消失,一个普通的脆弱的人物形象逐渐展现在我们面前.他还是一个自卑的人,自卑了很多年,从他容貌受毁开始,他甚至从此结束了创作,幸亏莲没有变,也不会变,估计这是他精神的唯一支柱,欣对他的扶持共勉就是用坚定诚恳的眼神给予关怀,让他重拾自我,这份直白真诚的肯定比任何华丽的语言刺激都让人感到酥软与信服.诗人临终叫来了欣为他哼唱当日那首歌谣,在歌声中诗人畅游回了记忆中眷恋的水上市场.诗人死后,欣循着诗人的向他描述的梦想,载着满船得莲花,来到诗人的故乡,在劳动妇女们的歌谣中,将莲花洒满河面.
海在一次突然而至的生意里情窦顿开,妓女莲不算美丽,却颇有风韵,但吸引海的绝对是莲的柔弱,自尊和坚强,海产生了保护她的冲动,这不是癞蛤蟆欲吃天鹅肉的美梦,这是两个生活中同是弱者的相扶相持,虽然一心想攀附名贵的莲一开始并无这种觉悟.莲是矛盾与挣扎的,她一方面看到了车夫的好,并感恩他对自己的好,一方面又抗拒车夫给她带来的关于自己跟车夫在一起后的未来的想象,她坚持自己应该有个好的富有的归宿,通过援交傍到大款的方法.这当然是一种自欺欺人,海的不离不弃就一直在不断地将她唤醒.那一夜真的很美好,海参加了三轮车赛,拿着丰厚的奖金找莲过的那一夜,一下子就实现了莲一开始的梦想:来自莲的恬静睡容缓缓地洋溢在整个房间,海用这个睡容诠释自己的构想,宣誓自己的保证,表达自己的坚定,他会永远给莲想要的生活.莲过的本应该是这样的生活,卸下浓妆,卸下包袱,与一个勤劳有理想的男人组起一个家庭,一起过着真实奋斗的生活.幻想被宣告了将破灭,生了病的莲带着脆弱的精神对着车夫作了激烈的反抗,这个最后的反抗为自己召唤来了清醒,海对病中的自己的关爱让自己终于承认这个属于自己的依靠.莲放开了手去拥抱这个依靠,在夏花飘落的小道上,唯美浪漫的画面已经感动得让人思维无法连贯,但只要记得莲的素颜,清纯的学生装,还有那本有所象征有所寄望,来自海的书,就可以说,你已经看懂了一切.
小伍迪故事与自己的木箱联系在一起,在与越战老美军詹姆斯第一次接触后他就丢失了这个重要的木箱,于是他开始了对詹姆斯的寻找.过程中小伍迪遇见了拾荒的小女孩,伍迪算是对她伸出了援手,这竟成了小女孩认定的相知相识,也许从没有人对这个孤儿表示过善意,小女孩因此一路跟随.找不到木箱的伍迪无法归家,只能在街上游荡寻找,他对跟随自己的小女孩并无好感,比他小的女孩却充当了完成相扶相持任务的角色,她给了饥饿中的伍迪半块油饼,然后两个人在街头并排坐着睡着了.木箱不是詹姆斯偷的,伍迪虽然找到了詹姆斯,却于事无补,心事重重的他在雨中邂逅了那场让人惬意畅快的足球赛,小伍迪在雨中进球了,他欢快狂奔着跑去捡球,在那里他终于重遇了一直苦苦寻觅的木箱,木箱躺在醉倒的酒鬼的怀里,抱起木箱,小伍迪的脖子又有了久违的沉重,然后他对着小女孩,终于露出了笑脸,轻松喜悦,两人最后相伴消失在雨中镜头的远处.所有伍迪出现的场景,都是夜晚,天空都在下着雨,在雨中遗失,在雨中复得,这种前尾一致的呼应,是导演的有意安排,雨中的相遇,雨中的沉醉,雨中的欢乐,雨中的失而复得,雨并不总表示阴暗,并不总是坏事发生的预兆,这是导演心中对雨的意象的理解.
詹姆斯对女儿的寻找过程被省略了很多,只有起因跟结果,这是一条特殊的线,其实这是导演的别有用心.一个参与了越战的美军,赤裸裸地勾起人们关于这段历史的记忆,但是导演的目的不是让我们伤痛,而是陈述某种现实——越战之于今天的越南,有什么.影片中的越战老军詹姆斯只是作为一个普通的生活群众,一个普通的消费者而存在,他寻找女儿的线索更进一步转移着我们的思维焦点,我们看不到越南民众生活各方各面关于越战的痕迹,看不到民众关于越战的任何提起,看不到对于一个越战老军的出现,越南民众的反常反应,也看不到越战对越南文化经济发展的丝毫阻滞现象.导演提醒着这段历史,又让我们找不到这段历史在今天的越南里的任何影子,其用心不言而喻.我们再一次为越南人不抱怨过去,不纠结过去,努力进取的生活态度所打动,这是一种向前望的宽广视角,是一份直面生活的可佳勇气.历史已是过去,我们虽不能忘记,但更不需时时提起,生活与创造不能因为历史这种不负责任的借口,而停止不前.詹姆斯直到要离开的前一夜才碰到自己的女儿,看到桌那头正在陪客的女儿,詹姆斯眼睛渐渐湿润,在和女儿的对望中,詹姆斯抽搐而哭,让人极度心酸,但他并不责怪自己的女儿,在从欣手中买来的送给女儿的清莲中,我们看到的是詹姆斯跟女儿相认之后的希望与重生.
四个故事平静地开始,淡淡地结束,在导演精湛的蒙太奇手法下,交叉行进,流畅自然,各主要人物互有交集.影片至始至终没有对阴暗生活的描述,没有暴力,没有歧视,没有报复,没有排挤,甚至没有一句粗鲁的脏话,这在真实描写最底层人民的生活状态时未免有点不可思议,尤其是越南这种很欠发达的国家中,取而代之的是人物们带着些许智慧味道而又朴实的自嘲式的对话,这更令人觉得惊奇,显然导演将美国式的幽默与台词运用到了这部片子里,而且又完美与越南民众那股纯正的乡下味结合起来,所以有股天然的朴实味道,但是纵观全片,却并没有让人感觉到情感的不自然控制,一切很有说服力.影片中的歌曲来自越南本土歌谣,一个国家的国语所唱的歌,竟有如此与我们潮汕方言歌曲相同的味道,朴实亲切,但是歌词却要质朴优美得多,这与莲花池里的优美画境相结合,打造出了场景的诗情画意,甚至美到莲花的清香都扑鼻而来,让人产生倾慕之情.整部影片就是从头到尾泛着这么一种平民化的诗气,毫无蛮荒粗野之像,轻裹在四段充满温情感人的故事之上,再用优质成熟的影像风格将之撑托起来,导演的功力让人赞叹,但是这么精心地炮制一部让人赏心悦目的文艺片,说是真实记录越南底层人民的生活状态,无论谁说都没人会信,以上所有让人惊讶的表象都足以推翻这个想法.千万别以为那是必要的艺术加工,它们都已经超出了“必要”的范围.如果说是导演的唯美主义在作祟,那么离开祖国那么久,献给祖国的见面礼就是这么一部唯美主义作品,意义又何在,十年来,包东尼就此一作品,电影在导演心中的分量不容我们质疑,所以我有足够的理由相信,影片的中心思想,直指对祖国最寄予厚望的问候.
这是一份怎样的厚望,影片中洋溢着的人性光辉已经告诉了我们答案.首先我们必须确信即使不抽去那些诗情画意,影片反应的生活也是越南人民真实的生活,但是是严重残缺的一面.生活中莲花池有,采莲女有,诗人有,朴实动听的歌谣有,文明用语有,礼貌谦让有,人与人之间的平等互助有,人与人之间的真诚友爱有,但是纯粹只有这些和谐美景的生活就没有,目前为止到哪都没有.影片从头到尾没有一个真正的坏人,最出格就属那个讲一口粤语的嫖客,试问我们的生活中存在最坏的人就是这种人,那我们对生活还有什么好抱怨的.而导演却要了这种残缺,准确地说是导演刻意设计了这种残缺,更准确地说这不叫残缺,这正是导演想宣扬的美好愿景,没错,导演整部电影的主旨就是在向自己的祖国表达一份这样的厚望:几十年的连年战争,让国家民不聊生,如今多年的和平生活,国家一切正逐渐走上正轨,此时国民们都不应该有怨天尤人的消极,应该抛下过去,积极面对生活,拥有一颗向善的心,人与人之间充满爱,生活就会充满希望,国家就会拥有美好的未来,而外人在面对这样一个勤勉自强的国家时,也会毫不犹豫伸出援助之手.用一句我国的话 “自助者天助”,可以帮助理解.
整部影片就是在展示这样一种生活面貌,美好的心灵,善良的愿望,诚恳地沟通,勤劳地工作,鼓励与互助,这些充斥全片,伴随着这些,每个故事都有个让人如愿的结局,结局就象征着希望与未来.现在我们再来看这部片,会想象得出导演是在原汁原味的越南底层人民的生活中过滤了再过滤,提炼了再提炼,抽去了一切阴暗,肮脏,邪恶,欲望与暴力,注入了大爱,和谐与美好.写到这我不禁有了这样的感慨:是啊,那些让人不安的冲突何须该有呢.
又如上文所讲,影片展现的生活景象是严重残缺的“真实”,但它的核心还是真实的生活,导演营造的理想人生最终让人信服,这是可以实现的,它并没有超脱生活,它并不是导演一厢情愿的乌托邦构想,虽然实际上它并没有真的改变什么,但它的借鉴与教育意义之大,足以让认识它的价值的人收藏一辈子,哪一天用来育人时,我们丝毫不会质疑它的“功效”.
比起直白的对正面美好的描写,影片中某些并不刻意安排的举动更使影片对愿景的描绘显得手法细腻与丰富,比如大婶们并没有为欣穿小鞋,伍迪穿着湿漉漉的雨衣进入高级宾馆和坐在电器店里看电视时没有受到阻拦或驱赶,车夫同行之间的良性竞争等,这些细节细细品来,更让人觉得有种别样的感动.同时对西方经济文化对越南的渗透和冲击,导演也有着围绕主题的思索.伍迪在电器店里看的美国动画,街上美国饮料的大幅广告,塑料莲花,街上正在兴建的高楼大厦等表现了西方文化与经济对越南影响的与日俱增,在这些东西中,导演也并没有刻意显现出其中的冲突,只是做出合理的价值评判,比如美国动画和饮料广告,导演的觉得这是应该顺应的,在不放弃自我的同时保持一种开放的心态,国际化是一种不可逆转的趋势,要努力去适应与习惯它,在兴建中的高楼大厦下欣卖给詹姆斯莲花的画面,就是一种对比,在传达着这种观点.而对于塑料花,导演则是批判的,海的那句“现在这年代,样样东西都成了这副样子”道出了导演对这种社会发展中的扭曲现象的不满.这样子的描绘更为我们展示了一个完美理性的国家与民族,而对美好的期望不论多高多大我们都不应该觉得荒唐,贪心只能用来形容欲望,我相信这样的想法一点也不过分,我们社会主义构想的共产主义不就比这更加美好得多吗,而这大部分只是关于人性的最基本要求.
总之不管这样一个文明觉醒的越南是纯粹文艺的虚构,还是写实的提炼,可以肯定的是这不是假意的矫情,包东尼道出的是心中对祖国的一份深深的厚望,对国人的一种真切的勉励,他想要的是这样一个越南,他对祖国的爱是一种超越国界的大爱,而他所描绘的这样的越南若真的存在,则值得我们这些国际友人去为它祈祷祝福.
&&&&本片是导演包东尼的电影处女作.片名的含义-越南一年只分旱季和雨季,导演加了一个季节-希望的季节,所以片名叫作《Three Seasons》.导演用优美的影像和色彩表现了普通人的情感纠葛,用莲花将毫无关联的三个故事巧妙串连了起来.特别是第三个故事讲述的是后殖民人民内心中的阴影,很容易触动人的心灵深处.影片中所使用的电影手法极为娴熟,多用景深和场面调度来丰富影像的表意功能,背景总是贯穿民族性的音乐,东方韵味浓厚.导演包东尼在加洲长大, 1995年完成了自己的第一部短片《黄莲》,1999年,年仅26岁的他拍摄了这部《忘情季节》,本片获1999年柏林电影节最佳影片提名,1999年圣丹斯电影节评审团大奖、最佳摄影奖,2000年美国独立精神奖、最佳摄影奖.
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