【动漫趣闻】介绍几个优秀的中国动画公司
或许一提到中国动画大家都会有种“啊，国产有什么意思”“国产好差劲的”之类的看法，当然我也不否定大家有这种看法，确实，目前国产动画是跟日本，欧美动漫没的比的，这里只是介绍几个优秀的中国动画公司而非作品
玄机科技（杭州玄机科技信息技术有限公司）
杭州玄机科技信息技术有限公司（简称：StarQ杭州玄机）为民营私企，是最早一批入驻杭州国家动画产业基地的企业之一，也是杭州滨江高新区重点扶持的原创动漫企业之一。
提起玄机科技相信很多人稍微对“秦时明月”这部动漫有所了解的朋友一定不会陌生，国产第一部大型3D武侠动画“秦时明月”的动画制作公司就是“玄机科技”，也可以说是靠着秦时明月一炮打红的公司啊233
杭州玄机科技信息技术有限公司为大型高科技企业，主要从事软件、系统、影视、动画、漫画、图书及游戏等相关数字内容开发、制作和营销运营。公司2005年正式成立，2011年晋升中国十大优秀原创动画企业之一，是一家年轻而充满活力的集团运营性公司，也是最早一批入驻杭州国家动画产业基地的企业之一。公司立足原创动漫影视制作，拥有从内容创作、图书音像、衍生产品、网络游戏、媒介宣传到市场发行的动漫全产业链运营能力，以精工细作的品质和不断创新的艺术风格诠释“原创”二字的至高价值。玄机科技是优质内容的集散地，是创意文化的酿酒池，将秉承“让深度知识的获得更有趣，让优质内容的传播更便捷”的理念，全力营造开创数字内容服务的新天地。
代表作品：《秦时明月》、《快乐星猫》、《蔡志忠文化经典》、《梦幻猫咪屋》
TOP2：广东奥飞动漫文化股份有限公司
咦？“巴拉拉小魔仙”“果宝特攻”“火力少年王”这几个怎么这么耳熟呢？不要惊讶~这几个动漫就是由奥飞动漫制作的哟~奥飞动漫是个国内高产的动漫公司，每年都会推出4~6部全新动画，本人也看过其中几部，不得不说，都很抓的住小朋友的心，虽然不是很适合像我这么大的青年观看就是了...
广东奥飞动漫文化股份有限公司是中国目前最具实力和发展潜力的动漫文化产业集团公司之一，以发展民族动漫文化产业，为世界创造快乐、智慧和梦想为使命，立志做中国动漫文化产业的领导者。奥飞股份的前身为广东奥迪玩具实业有限公司。广东奥迪玩具实业有限公司正式成立于1993年，经过十余年的发展，奥迪玩具已经成长为中国玩具行业的领导品牌，是中国玩具行业第一家同时获得“中国驰名商标”和“中国名牌产品”两项殊荣的玩具企业。日，入选第三届“文化企业30强”。
代表作品：《战龙四驱》《雷速登闪电冲线》《巴啦啦小魔仙》《火力少年王1-3》　《电击小子》《果宝特攻》
TOP3：达力传媒（广州蓝狐文化传播有限公司）
以3D为主要制作的一间老牌公司，成立于2003年，规模近400人，个人很喜欢这间公司..一个成立了这么久还能一直坚持原创的国产动画公司能有几间？其制作的动漫质量也是很有保证的，有兴趣的童鞋可以去其官网了解下。
广州蓝弧文化传播有限公司是一家专注于出品原创动画作品的专业动漫公司，在原创三维动画制作、特效短片、幼儿教育动画制作及其衍生产品方面，蓝弧始终保持国内业界的领先地位。蓝弧对中国原创动漫产业的发展具有强烈的使命感，利用拥有自主开发专利的渲染引擎技术、精美的制作，实现艺术与技术的完美结合。
2003年公司创立以来，以追求完美的精神，凭借用心的制作和不懈的坚持，蓝弧得到了社会各界的认可，获评为年度优秀动漫企业和知识产权优势企业。
蓝弧致力于开发自主知识产权的高品质三维动画片及衍生产品，蓝弧以科技研发为先，开发了大量的CG软件工具。其中开发的渲染引擎和物理模拟引擎融合了众多先进的CG技术。包括：Dynamic
ambient Occlusion、Real-time Subdivision、Per-pixel dynamic
lighting、Normal parallax occlusion mapping。在动画制作后期处理上，包括：depth of
field, refection, glow, blurring, color
correction等等。因而在速度上，目前已超出国内其他动漫公司制作的5-10倍，比传统的非在线渲染快200倍，并在实践中建立独有的高效动画管理模式和制作流程。至2010年止，公司已完成了超过15,000分钟的纯原创三维动画作品，以及开发了数百个可市场化的专利动画形象，现正以年产量逾9000分钟的速度，制作更多不同风格的全新系列3D动画。动画在包括中央电视台、上海炫动、金鹰卡通、南方少儿台在内的全国70多家省、市电视台热播，获得了多项国内及国际性奖项。
代表作品：百变机兽，迪比狗，果宝特攻，超兽武装，超能学园，星语星愿系列
TOP4：方块动漫（深圳市方块动漫画文化发展有限公司）
“超智能足球”还记得吗？“甜心格格”记得吗？相信平时有看电视的，应该都知道，本人也追了这两部，挺好看有木有，挺良心的有木有（相对国内来说），这两部都是方块动漫制作的~
(广东人自豪中有木有....）
深圳市方块动漫画文化发展有限公司创立于2005年，是目前国内最具实力和发展潜力的动漫文化公司之一。“方块”一直致力发展具中国特色的民族动漫文化产业，以积极打造有“中国风格、中国气派、中国精神”的民族动画品牌为使命，开发并建立了全方位的产业发展链。
话说..方块动漫这个名字的来源，还挺有趣的：
方块，英文的名称是Puzzle，意即拼图游戏。拼图游戏是经多个组件拼贴而成的一幅完整图画，当中，每拼合一小块都是一份趣味、一份满足感。放诸我们的动画制作，喻意动画片是由多个制作工序拼凑而成的成品，意味着每个部门每个工序的合作无间。同时，每件组件都表达了我们公司所制作的每一个动画项目，而这每一个项目都是构成方块集团成功的关键。从我们公司标志的形状中，可领略当中的意思。此外，我们使用红蓝绿三原色及三种混合色的组合作为PUZZLE六个字母的颜色，寓意我们所制作的动画，是以缤纷的色彩塑造一个又一个生动有趣故事的概念。
代表作品：
《老夫子》《闪闪的红星》《风云决》《甜心格格》《超智能足球》
TOP5：青青树（北京青青树动漫科技有限公司）
终于能介绍一个不是儿童向的制作公司了....激动啊，大家还记得上一年闹得沸沸扬扬的动画电影《魁拔》么，没错，就是由青春树原创制作的，《魁拔》被誉为中国最严谨的玄幻动画之一，当时也被很多网友称为“中国动漫的复兴之作”，当然了，这么说或许有点夸大了，但是青青树严谨并热血的制作动画的态度实在让我敬佩，如果青青树能持续这种态度，我有理由相信将来必然是国内顶尖的动漫制作公司。
Animation·青青树（北京青青树动漫科技有限公司）于1992年筹建、1994年正式注册，以原创类动画节目为经营主业，现已拥有自主知识产权的原创动画作品逾3000分钟。
（很多人以为青青树是个新兴的动画公司，但这绝对是个误区，青青树其实是个很老牌的动画制作公司了）理念
　　北京市青青树动漫科技有限公司树秉承“活力，包容，狂欢”的经营理念，愿意通过各种形式的合作，与社会各界建立并保持友好关系，共同创造发展，成为带给全球动画观众无限快乐的狂欢乐园。
　　北京市青青树动漫科技有限公司对《魁拔》之作最大的败笔就是前期宣传力度不足，人们尤其是热爱动漫的朋友来说对《魁拔》之作可谓毫不知情，不仅《魁拔》，相对于以前的作品也是如此，不是每一部动画都是先卖后炒，说实话，《魁拔》是一部国内动漫的新高，然而北京市青青树动漫科技有限公司的运作体系导致这部作品在公映前知名度不高，市场反应不强烈，致使各大影院错以为观众对影片的关注程度低~而且北京市青青树动漫科技有限公司完全可以发行漫画及小说，虽说在国内利润会很少，但是改编成动画的版权还是牢牢的掌握在本公司手中，并不一定要自己制作，尤其是制作出来之后却不知道如何打入市场
代表作品：
《学问猫教汉字》（*获1998年亚洲广播联合会“亚洲电视奖”最佳动画片奖）
《小明与王猫》
《梦里人》（青青树有参与制作，该片获2002年中国电视“金鹰奖”美术片优秀动画片奖)
《英雄七个半》
《魁拔》（已有漫画连载，目标全球）
TOP6：北京若森数字科技有限公司
这个可能很多人真的不知道，这间公司一直太低调了....但是我若是说起《侠岚》，大家就可能不陌生了...
北京若森数字科技有限公司是一家具有国际水准的数字媒体国家级高新技术企业，若森数字致力于研发以三维图像为核心的数字媒体新技术，并应用于影视动画、影视特效、网络游戏开发、互动程序开发、互联网图像等多方面技术领域。若森数字的专业图像技术研发工作在大量的实践项目中获得迅速发展，并已在主营业务领域具备相当的自主创新能力及国际竞争能力；至今若森的客户已经遍及欧、美、日、韩等地区，北京总部技术开发人员超过400人，并建立起了以北京为中心、全国沿海发达城市及海外分支机构的服务网络。
《侠岚》集热血、励志、神话题材、具备国际水准的3D技术于一身，并融入大量中国传统文化元素的大型三维动画连续剧。早在2007年前后，以若森数字总经理兼制片人张轶弢和导演刘阔、关心等人为首的部分核心成员就已经开始设想了《侠岚》的雏形。这基于一个深刻的大环境背景——近些年来，中国动漫市场饱受美日动漫的冲击，使得一系列的中国本土文化价值链条均不同程度地受到影响；毫无疑问，中国正在呼唤一部蕴含厚重的本土文化元素、内容丰富生动并且具备思想性的动漫作品。正是这种文化使命感和共同的价值目标使得他们走到一起。
　　对传统文化的热爱是《侠岚》这个主创团队最大的动因。经过三四年的前期筹备工作，《侠岚》终于成功制作并推出；除了视觉方面的考量之外，《侠岚》更多地将传统文化理论融入其中，《侠岚》的大胆探索，目前为止完全可以称之为国产动漫的一个里程碑。
代表作品：
《山海经》
所谓古有玄机秦时明月，今有若森侠岚欲争锋，《侠岚》更多地将传统文化理论融入其中，《侠岚》的大胆探索，目前为止完全可以称之为国产动漫的一个里程碑，更被网友们誉为“继玄机秦时明月又一国产神作”。
TOP7：广东咏声文化传播有限公司
又是一家靠着一部动画彻底走红的公司，个人评价：靠着一部动画走红固然可喜，但是请不要固步自封，洋洋得意，有更多的原创才是硬道理。
1986年，广东咏声文化传播有限公司（原广东咏声唱片制作有限公司）正式注册成立，是一家集音乐、影视节目的投资运营及图书、音像的发行为一体的文化传播企业，经过20多年的发展，咏声文化已经成长为中国最大的家庭娱乐内容提供商之一，公司旗下金碟豹、鬼马小精灵、猪猪侠等品牌享誉海内外。
公司目前已拥有超过10万分钟的原创内容资源，包括流行及传统音乐、3D动画、贺年片、儿童卡拉ok等内容，拥有保持长期合作的知名签约艺人卓依婷、孟庭苇、四千金等。公司自2005年投资动漫以来，已拥有自主知识产权的全3D卡通节目12部近9000分钟，其中多部节目荣获国家级、省级大奖。《猪猪侠》系列更是登上央视少儿频道暑期强档，在全国140多家电视台热播。
代表作品：
《猪猪侠》
《鬼马小精灵》
TOP8：宏梦卡通（湖南宏梦卡通传播有限公司）
不得不承认，这间公司可能是目前多数人能记得的一间国产动漫公司，也可能是目前大多数人购买过其产品的一间国产动漫公司，什么？你还不记得？虹猫蓝兔看过没？好吧..你实在没看过我也没办法了，我只能说，这间公司真的很厉害，期待以后有更多好的作品。
湖南宏梦卡通传播有限公司是以信息技术为支撑，专业从事计算机动画软件研究、卡通影视节目制作及卡通衍生产品开发的大型高科技文化企业。
公司主要创建者、国家一级导演王宏，被誉为“中国卡通领军人物”。公司艺术创作负责人、国家一级编导贺梦凡，有“中国电视剧岭南派代表”之称。《虹猫蓝兔卡通天地》是宏梦卡通推出的国内第一部按照迪斯尼标准制作、工艺达到“一拍一”的电视动画。目前，宏梦卡通已成为技术领先、生产规模大、综合实力强的全国最大的动画生产制作基地。
公司自成立以来，先后组建了湖南宏梦传媒有限公司、湖南宏梦信息科技有限公司及宏梦(上海)卡通实业有限公司，拥有了一条集动画片创作——出版物发行——衍生产品授权——品牌连锁店于一体的完整产业链。
公司与美国英特尔公司合作成立了全球第一个电脑动画技术发展中心，引入美国风投红杉资本，与三辰卡通实现国内两大卡通集团战略整合，形成了“资源整合、优势互补、独立运作、共赢发展”新局面。
代表作品：
《虹猫蓝兔卡通天地》
《虹猫蓝兔七侠传》
《虹猫仗剑走天涯》
《虹猫蓝兔勇者归来》
《虹猫蓝兔开心一刻》
《梦之国历险记》
《神厨小福贵》
《奇奇颗颗历险记》
TOP9：北京辉煌动画公司（Beijing Glorious Animation Co.-GAC）
又是一家非常老牌的动画公司，不过作品就有点屈指可数了。
北京辉煌动画公司成立于1989年，是中央电视台、中国国际电视总公司所属的专业动画公司，是最早取得具有国家广电总局批准的动画节目制作经营资质，以创造国产原创动画精品为宗旨、以市场需求为导向、以产业化发展为目标的，集节目策划、创作、制作、开发为一体的文化创意企业。历经二十年的发展，制作的几十部（集）动画节目数十次荣获国内外动画大奖。
代表作：《三国演义》（日文名：最强武将伝 三国演义，中日两国动画人的首度合作，打造中国首部原创高清动画走向世界 ）
TOP10：三辰卡通（三辰卡通集团）
真童年向的制作公司了..家喻户晓的“蓝猫淘气三千问”，宏梦卡通的好机油，记得小时候为了买蓝猫周边被坑了不少钱....个人认为蓝猫真的可以算是国产神作了...
三辰卡通集团于2004年底被国家广电总局挂牌为首批“国家动画产业基地”。兴建于湖南长沙麓谷软件园，建成后将是世界上最大的数字动画生产基地。2004年初，国家工商总局局长王众孚听取孙文华董事长关于蓝猫产业开发和打假**工作的汇报，表示国家工商总局支持“蓝猫”这个民族文化产业加大打假力度。2004年2月，“蓝猫”被国家工商总局商标局评定为“中国驰名商标”。2005年初，三辰卡通集团正式由国家工商行政管理局批准，这标志着企业集团化经营的基本形成，它从品牌创意进入到全面的品牌经营阶段，并以现代企业制度加以规范。三辰卡通湖南制作基地
999年在国产动画发展的低谷期，三辰公司投资建设湖南动画制作基地，“以知识卡通”为创作核心概念制作大型原创科普动画系列《蓝猫淘气3000问》，多元延伸，自此开始在动漫产业领域加速跑。
　　蓝猫卡通节目逐步在国内电视台大规模播出，并输出海外市场，逐步形成中国最具影响力的原创卡通品牌。在此基础上“蓝猫”开始品牌授权衍生，拓展特许专卖网络，形成产业集群。“蓝猫”成功地打造出一条以卡通形象为龙头、跨行业的“艺术形象－品牌商标－生产供应－整合营销”的“产业生态链”，建成全国性的集影视传媒——工业制造——商业零售特征为一体的复合型大企业。
　　“蓝猫”借助动画产业链突破了一种单向的产业发展形式，在封闭的产业链环境下整合内容制作、媒介、渠道等多方面资源，同时有效激活了三辰影库在音像出版、连锁经营等固有资源，从而使集团两大文化品牌紧密粘合起来，实现系统化合理配置，品牌价值得到充分延伸实现。
　　三辰卡通通过艺术生产流水线和现代产业供应链的无缝对接，规划化制作生产，降低成本，培育国产原创能力，形成多个拥有自主知识产权的动画节目及形象，全力发展一系列商标资产，实现文化的产业化和产业的“文化”化，用文化品牌整合产业，将精神文明转化为物质文明，推动相关行业的变革发展，从而锻造出21世纪一种新的产业形态，其具备四大基本特征，即信息技术、传媒网络、营销网络、品牌美誉。《经济日报》在评述“蓝猫现象”时引用一位资深业内人士的话：“如果说福特的工业生产流水线和泰勒的管理模式导致20世纪的工业**，那么蓝猫的艺术生产流水线将有可能推动一场21世纪的产业**。”
2005年初，三辰卡通集团正式由国家工商行政管理局批准，这标志着企业集团化经营的基本形成，它从品牌创意进入到全面的品牌经营阶段，并以现代企业制度加以规范。长沙动画基地
　　三辰卡通湖南动画制作基地具有强大的节目研发制作能力。目前制作精英团队1000余人，平均年龄26岁，96%以上具有大专以上学历。二维、三维动画年产量10000分钟，约占国产动画年总产量的70%以上。2003年春季集团拆资1.5亿元，在长沙麓谷软件园动工建设“三辰数字卡通城”，打造一个具有国际水准的动画制作管理平台，一个数字艺术的“梦工场”。基地目标节目制作年产量60000分钟，推出崭新卡通节目和形象，同时从电视卡通跨入电影卡通、卡通游戏等领域，接受外来动画委托加工和合作版权制片。
代表作品：《蓝猫淘气3000问》
TOP11：上海美术电影制片厂
中国动画界的老大哥，元老级的动画制作公司，它的作品不只是目前的青年人看过，更是我们的妈妈爸爸甚至更老一辈的都有看过，那时候的中国动画才是真的鼎盛时期，今日的国产动画简直和那时候没有可比性，总之，最良心的国产动画公司没有之一，顺便缅怀特伟老同志....
1957年4月正式建厂，设动画、木偶和剪纸3个制片部门。有两个下属企业：中外合资上海亿利美动画有限公司和集体所有制上海美术电影绘制厂。生产能力为年产14～15部。美术片组阶段创作的动画片《骄傲的将军》、木偶片《神笔》在探索民族风格方面取得了经验，建厂后共摄制美术片428部，占全国美术片产量80%以上。逐渐形成了中国美术片的风格。具有较强的影视动画片创作、制作和衍生产品研发实力。
特伟为第一任厂长。历任厂长有严定宪、周克勤、常光希、金国平
　　（上海美影厂在发展过程中汇集了蜚声动画影坛的编剧、导演、美术设计师、摄影师、作曲家和技术专家，有中国美术电影创始人万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘）、漫画家特伟、美术家靳夕、儿童文学家金近等。
50多年来，《大闹天宫》、《牧笛》、《三个和尚》、《宝莲灯》、《大耳朵图图》等优秀作品享誉国内外，获得了包括丹麦欧登塞童话电影节“金质奖”、柏林国际电影节“银熊奖”、中宣部“五个一工程奖”及中国电影“金鸡奖”、“华表奖”、“童牛奖”等在内的200多个奖项。在致力于发展中国民族动画片的同时，还和法国、德国、美国、日本、加拿大、澳大利亚等国合作拍摄了《狐狸列那》、《诺亚方舟》、《不射之射》、《环游地球八十天》、《番茄酱》、《鸭子侦探》、《天才发明家》等影视片。
　　美影不断推出影院动画片引领电影市场。2006年出品影院木偶片〈西岳奇童〉，票房突破300万，并受到市委常委、宣传部王仲伟的赞誉：动画片有此业绩，实属可喜可贺。望很好总结，并乘势而上，深化改革，促进转制，提升原创力，以重振我美影雄风。
代表作品：
《三毛流浪记》
《没头脑和不高兴》
《大闹天宫》
《阿凡提》（木偶）
《邋遢大王奇遇记》
《黑猫警长》
《舒克和贝塔》
《我为歌狂》
《宝莲灯》
TOP12：杭州飞龙动画材料有限公司
我相信很多看到这个公司的名字，肯定觉得很眼熟对不对！好像在哪里经常看见过，但是又想不起来，我告诉他们吧，你们经常看到这个公司的地方，是你看的一些日漫的制作人员表那里~
杭州飞龙是国内比较知名的一家外包公司，给很多日漫都有过加工。
杭州飞龙动画材料有限公司
地址：杭州市学院路58号
主要工作：
原画（动画）、剪辑、配色、配乐（大概一部动画80%左右的工作量）
以下列一些为外国动漫作品加工的列表：
万能文化猫娘 PHASE（Cat Girl Nuku Nuku -
PHASE）（制作：万猫DASH制作委员会苇プロダクション上海虹桥动画杭州飞龙动画公司上海南通斯伯麦动画公司(目前是我在一部动画中出现国内公司最多的动画了）
　　《SEED》部分动画（?? 不祥）
　　《名侦探CONAN》（几乎所有超长编）、《柯南》特别篇“直面黑色组织的对决！满月之夜的二元神秘事件”的部分制作。（主要负责加工制作。加工动画主要是指增加动画的中间帧与上色。）
　　《圣斗士》冥王篇，冥王篇第二卷[冥界大血战]。
　　《hack.SIGH》的TV和OVA版
　　《COWBOY BEBOP》的TV版
　　《魔术士奥芬》
　　《剑风传奇》
　　《龙骑士4》
　　《NOW AND THEN，HERE AND THERE》（《此时此刻的我》）
　　《银装骑攻队》
　　《浪客剑心》
　　《星界的纹章》
　　《消防员大吾》
　　《樱花大战》TV版
　　《魔剑美神》
　　《吸血姬美夕》
　　《星界的战旗》
　　《星界的断章》
　　《我的女神》（TV和剧场版）
　　《罗德斯岛战记－英雄骑士传》
　　《麻辣教师GTO》
　　《妖精战士》
　　《火魅子传·恋解》
　　《口袋妖怪》
　　《HUNTER X HUNTER》
　　《BLUE》
　　《EX'D》
　　《魔卡少女樱》
　　《饿沙罗鬼》
　　《沉默的舰队》
　　《真·盖塔》
　　《星方天使》
　　《守护月天》
　　《街头霸王ZERO3》
　　《棋魂》
　　《犬夜叉》
　　《人造人间》
　　《真盖塔对新盖塔》
　　《火魅子传》
　　《TURN A GUNDAM》总集篇
　　《NOIR》（《黑街二人组》）
　　《MADLAX（玛德莱克斯/异域天使）》
　　《星界的战旗2》
　　《Z.O.E》（《终极战区》）
　　《KERORO（青蛙军曹）》
　　《圣斗士——12宫编》（还有天界编）
　　《最终流放》
　　《全金属狂潮PUFFON》
　　《永恒传说》
　　《彩云国物语》1、2
　　《el cazador（魔女猎人）》
　　《Death Note（死亡笔记）》
　　《银魂》
　　《phantom》
　　《school days》
　　《笨蛋测验召唤兽》
另外还看到有中国的“风动画设计制作有限公司”给《虫师》、《地狱少女》等加工……
TOP13：广东原创动力文化传播有限公司
貌似又是一家靠着一部片子打红的公司，不过可喜的是，其没有停步于一部作品，不得不说...这家公司真的抓住了小孩子的喜欢...其作品创造的商业价值也是不可小看的。
广东原创动力文化传播有限公司（Creative Power Entertaining
，缩写CPE）是一家集影视制作、卡通动漫创作于一体的专业影视制作公司。初始建立于2001年。已推出《喜羊羊与灰太狼》、《小宋当家》、《七色战记》、《宋代足球小将》、《宝贝女儿好妈妈》共五部动画作品，其中《喜羊羊与灰太狼》已于2009年正式开始制作贺岁电影版，目前已有4部。
代表作品：
《喜羊羊与灰太狼》、《小宋当家》、《七色战记》、《宋代足球小将》
TOP14：七灵石动漫画有限公司（原大魔国）
2012势头非常火爆的一间公司...《弦月梦影》的PV一放出，让很多天朝动漫宅都惊讶不已...最近的一部《战斗装甲钢羽》的PV更是爆红AB站以及各大动漫论坛..不过到目前为止我们只是看到PV..希望正片也能保持PV的质量吧。
　　当我们还在抱怨自己做动画怎么这么不给力，或因为拿不到爽卡而和发卡人在抱怨。我们有没有想过我们最初的热情和目的。有志于动画的人们，让我们回归我们那种，对动画原始的热情。我们是应该在一张张毫无感情动画里老去，还是让我们的孩子看到我们新的未来。
　　公司由旅日动画制片龚震华于于2011年9月正式在上海成立。公司主要以日本2D动画的制作方法为系统，主要从事国产原创动漫制作，中外合作动漫开发，日本动画制作等工作。现在公司主要作品【弦月梦影】【魁拔】（作画协力）
【魔王·龚震华】（转自微博） 　　拥有可爱小呆毛的魔王，日本动画界的御宅族（笑） 社长，负责策划制片 作者在日本制作过很多知
名动画（如《二十面相少女》《噬魂师》《绿灯侠》《钢炼》《浪漫追星社》《超能电磁侠V》《好想告诉你》），后来才着手制作归国第一弹《弦月梦影》。
【青闲】（转自微博） 　　一直在做男性向后宫剧的腐女，天天画肉系TAT负责作画以及相关。 　　
【BSM】（转自微博） 　　奉献于原创动漫的热血达人们 负责作画以及相关。 　　
【电波星人】（转自微博） 　　经常神游，负责网站管理和宣传工作。 　　
【爽卡】 　　制作进行，恶意卖萌的某人。
代表作品：《魁拔》 《弦月梦影》 《七界之诗》 《战斗装甲钢羽》 《VOCALOID CHINA》
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中国故事与中国人物是中国动画的核心
精湛的技术固然重要，但影片真正的灵魂还是优秀的故事。
中国动画不应被限定为剪纸、木偶或者皮影之类的外在形式，而应该赋予作品真正的中国故事与中国人物，这才是&中国动画&的本质与核心。
1917年春。堪萨斯街头。一名报童一边踢着路边的积雪，一边走向一家冷饮店。突然间他大叫一声，原来一枚马蹄钉刺入了他的脚趾。此后几周，少年卧病在床，无聊地思考着自己的未来&&他既不想上大学，又不想做律师或医生，他的理想是成为一名会画画的杂耍演员。
这位16岁的少年名叫沃尔特&迪士尼。1906年迪士尼还只有5岁，是年英国人布莱克顿拍出世界上第一部：《一张滑稽面孔的幽默姿态》。影片每一帧都在黑板上绘制，采用停机再拍的方法摄制而成。全片并无具体情节，只是一对男女滑稽的脱口秀表演。
该片问世之后，很多欧美报刊插图作者及漫画家都加入到动画制作的行列。美国人温莎&麦凯1914年制作出第一部有情节的动画片《恐龙葛蒂》。影片采用真人实拍与动画结合的方式，情节生动，大受欢迎。片中麦凯训练的恐龙令人捧腹，结尾是麦凯骑着恐龙慢慢远去&&该片仅12分钟，用纸5000张，工程巨大。温莎&麦凯还制作有第一部动画纪录片《路斯坦尼亚号的沉没》。
美国的弗莱舍尔兄弟不仅从事动画创作，还成立了弗莱舍尔兄弟动画公司。弗莱舍尔家族共有兄弟7人，他们的父亲是发明家。7兄弟中的4人组建了动画公司，《》与《美女贝蒂》即为其代表作。大力水手红极一时，他吃掉菠菜后立刻肌肉膨胀，据说这一神奇特性一度带动了美国菠菜销售；美女贝蒂身材火辣，性感撩人，甚至成为美国电影审查制度的封杀对象。这两个动画形象经久不衰，至今为人们喜爱。
同时代还有另一家动画公司，其创办者就是沃尔特&迪士尼。关于迪士尼的故事不胜枚举：迪士尼16岁时应聘谋职时谎报年龄，不仅偷了父亲的西服和帽子，还用铅笔在脸上画出皱纹；创办动画公司后，迪士尼经常夜巡，因而许多画师将自己满意的作品放在工作台上，期望能被老板看到，但次日清晨，他们却发现桌子上钉着那些从纸篓中捡回的废稿，旁边附有迪士尼的字条：不要把优秀的画当做垃圾扔掉！迪士尼曾为一家银行制作平面广告：一名流浪者坐着木筏逆流而上，木筏上拴有一根绳子，上写：&你不可以一生漂泊无依。&
1928年，世界上第一部声画同步的动画片《蒸汽船威利》由迪士尼公司制作发行，上映后大获成功。该片奠定了迪士尼在动画领域的地位。
迪士尼的热心观众卓别林曾对他说：&你要想有所发展，一定要有能力控制你的一切。&于是，迪士尼将已拍完一半的黑白动画片全部改为彩色，这就是1932年迪士尼公司采用三原色工艺制作的彩色动画短片《花与树》。《花与树》是一部田园风格的动画，树木与花草不仅会随着门德尔松和舒伯特的音乐舞动，而且具有喜怒哀乐的情绪。在影片中，两棵树身处甜蜜的热恋，一棵枯树的嫉妒却引燃了森林大火。《花与树》延续了早期动画片的风格：细节丰富夸张，颇具杂耍意味&&牵牛花开花被演绎为打哈欠，而乌鸦的叫声则被充作森林火灾的警笛。1933年，《花与树》成为第一部荣获奥斯卡最佳动画短片奖的动画片。
1934年，迪士尼公司的另一形象&&诞生。身穿蓝色水手服的唐老鸭一经推出便引起轰动，但在芬兰曾一度禁映唐老鸭&&因为它没穿裤子。中央电视台在1986年引进《》，由董浩和李扬担任配音，让中国观众认识了这两个经典动画形象。多年之后，动画专业的学生在听李扬讲座时都略感不适，因为在他们脑海中浮现的全是唐老鸭，与李扬本人无法对号。
值得一提的是，包括米老鼠在内，迪士尼公司所有的动画形象都非出自迪士尼之手。迪士尼从一开始就将自己定位为&讲故事的人&，而不是动画师或画面设计师。
在20世纪30年代美国经济大萧条的背景下，动画单纯的想象力与幽默仿佛是现实中吹入的一缕清风，成为人们心灵的避风港湾。
与此同时，中国艺术家也开始了早期动画创作。中国第一部动画片诞生于1925年，由万籁鸣等4兄弟合作完成，是一部名为《舒振东华文打字机》的广告片。其时万氏兄弟身在上海，只在银幕上看过《》等片，并不理解动画制作原理；而且他们没有经费留洋取经，一切都靠自己摸索。在创作过程中，他们遇到的困难之一就是模仿摄影机的推拉摇移。万氏兄弟想出了一个令人忍俊不禁的办法：一人操纵摄影机，一人举着画纸，由远及近，慢慢走向镜头。这样做虽模仿了摄影机的运动，却常常因配合出现问题而导致失败。此后万氏兄弟又拍摄了《益利汽水》和《味精》两部广告动画，并于1926年拍摄出12分钟的动画短片《大闹画室》。
抗日战争爆发后，万氏兄弟创作了一系列&抗日爱国&宣传片，如《同胞速醒》《精诚团结》《民族痛史》等等；还有一些根据寓言改编的动画，如《龟兔赛跑》《飞来祸》等等。1935年，万氏兄弟拍摄出中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，使中国动画迈入有声时代。
1941年，万氏兄弟带领上海新华影业公司的上百名动画师创作出动画长片《铁扇公主》。当时中国尚未掌握彩色动画的拍摄技巧，万氏兄弟又期望表现火焰山的炙烤感，于是在影片上映时，他们拿着红色玻璃在放映机镜头前晃动不止，营造出烈焰熊熊的气氛。
总体而言，尽管动画自问世之初就备受瞩目，但由于过分注重笑料噱头的设置，导致早期动画普遍具有情节简单和人物幼稚的缺陷，这也使得动画一直徘徊于艺术领域的边缘。
艾尔&赫德发明的分层绘制方法，使动画制作周期得到合理控制，创作者开始有了更高追求&&制作动画长片。
1937年，迪士尼推出世界上第一部动画长片《白雪公主》，该片改编自。在影片制作中，迪士尼公司几乎濒临破产，美国媒体也落井下石&&&没人愿意花钱去电影院看一部卡通片&。但《白雪公主》首次发行就赚足800万美金，而当时电影票价却便宜到低于1美元！《白雪公主》的成功是迪士尼公司的重要转折，自此迪士尼开始有计划地向长片倾斜。
1940年，迪士尼公司第二部和第三部动画长片《木偶奇遇记》和《幻想曲》问世。其中《幻想曲》还荣获第14届奥斯卡特别成就奖及纽约影评人协会特别奖。可惜《幻想曲》曲高和寡，票房不佳，加之二战炮火让迪士尼丧失了欧洲市场，迪士尼公司再度深陷财政危机。
在此后数十年中，迪士尼公司不断推出动画长片：《小飞象》(1941)、《小鹿斑比》(1942)、《旋律时光》(1948)、《睡美人》(1959)、《小美人鱼》(1989)，等等。2009年上映的《魔发奇缘》是迪士尼第50部经典动画长片。
除此之外，迪士尼公司还推出真人与动画合拍电影和真人实拍电影，并于1955年在洛杉矶开办了第一家迪士尼乐园。
日本于20世纪20年代末引进迪士尼动画，引起巨大反响。受迪士尼动画影响，日本动画创作者也开始探索与尝试。1956年日本东映动画公司成立。此前日本动画制作团体多以手工作坊为主，东映动画成立后，迪士尼的制作工艺流程被引进日本。1958年，东映动画公司拍出彩色动画长片《白蛇传》，故事改编自中国传统神话，精美的画面震撼了日本观众。
1963年播出的电视动画片《》是日本又一部里程碑式的作品，它使日本动画独特的制作方法&有限动画&走向成熟。所谓&有限动画&，就是画面能静则静，动作相对较少，以及诸如此类的从简原则。尽管褒贬不一，&有限动画&确实推动了日本动画发展，甚至演变为一种风格流传至今。
与此同时，在日本以太空战争、未来世界和巨型机器人为题材的科幻动画大量出现，《宇宙战舰大和号》(1977)与《银河铁道999》(1979)均产生出首映前夜通宵排队的轰动效应，电视动画《》(1979)更成为一代人的回忆。
除了美国与日本，动画领域还有诸多&学派&，其中之一就是&萨格勒布学派&。&萨格勒布学派&的整体风格是形式自由，内涵丰富。短片《萨蒂迷狂》(1978)以萨蒂的钢琴曲为背景音乐，用几个生活片段展现出都市人的冷漠与沉沦。
另外一个学派是&中国学派&。1955年上海电影制片厂美术片组拍出中国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》，影片曾在国际大赛上获奖，却一度被评委误以为是苏联动画。该片的成功引起动画工作者的思考，他们决定让动画&走民族风格之路&。1957年上海美术电影制片厂宣告成立，一系列优秀作品相继推出，如《神笔》(1955)、《骄傲的将军》(1956)等。《骄傲的将军》以成语&临阵磨枪&为蓝本，讲述一位古代将军因傲而败的故事，影片在剧情、人物、美术和音乐等方面都充溢着浓郁的民族特色。
与此同时，上海美术电影制片厂的艺术家在动画片与中国传统美术技法的结合上做出了深入探索。1958年，中国第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》一经推出便获成功。1960年，具有强烈中国风格的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》与《牧笛》在国内外引人注目。《小蝌蚪找妈妈》的主角是小蝌蚪，表现出来只是一个墨点，缺乏表情，艺术家想出如下方法：&&&巧妙地设计它们游动时尾巴线条的变化，如频频摆动时的欢快，缓缓移动时的怅惘&&&
1964年，万氏兄弟创作出动画长片《大闹天宫》。影片取材自《》前7回，但进行了改编&&孙悟空不再被如来佛压在五行山下，而是&拿起金箍棒，打上凌霄宝殿&。观众反响热烈，影片空前成功。
20世纪60年代的政治气氛影响到艺术的各个领域，但这一时期还是诞生出《没头脑和不高兴》(1962)、《半夜鸡叫》(1964)、《草原英雄小姐妹》(1965)等优秀动画影片。
《哪吒闹海》(1979)是改革开放后第一部动画长片。该片情节曲折，制作精良。尽管一些现代评论家认为哪吒抽龙筋、扒龙皮等情节过于暴力，儿童不宜；但该片早已成为一代人的回忆&&当哪吒举剑自刎时，许多孩子情不自禁地流下热泪。
20世纪80年代中国涌现出一大批高质量动画作品：《雪孩子》(1980)、《三个和尚》(1981)、《南郭先生》(1981)、《猴子捞月》(1981)、《鹿铃》(1982)、《天书奇谭》(1983)及电视动画片《》(1984)等。《黑猫警长》不仅生动有趣，还具有很强的科普性。一些&80后&观众在调查中表示，他们正是通过《黑猫警长》才获得&母螳螂在交配时会吃掉公螳螂&这一科学知识的。1984年，上海美影厂人员调整，导演严定宪出任厂长，相继推出《金猴降妖》(1985)、《夹子救鹿》(1985)及系列片《邋遢大王奇遇记》(1986)等动画作品。
由于没有受到市场化影响，&中国学派&自成一体，仿佛处于动画界之桃花源与象牙塔中
1994年，迪士尼公司推出的动画电影《狮子王》再次引起社会反响。宏大的场景，精良的画面&&所有这些都使得这部史诗般的&动画电影&有别于以往的&动画长片&。
然而，《狮子王》的成功并不意味着迪士尼在动画领域的回归。1995年上映的《玩具总动员》正式迎来了一股新的浪潮&&电脑动画。
科技革命从美国席卷到世界各地，自然也进入到日本，就连注重手绘的吉卜力工作室也增加了三维动画部门。不过相对于三维动画制作，更多的公司还是选择将二维动画制作过程&数字化&，即电脑完成人工上色和后期拍摄等工作。
尽管出现了技术进步，但日本动画依旧保持着以故事和对话为主的特质，更多关注人物内心的动画片相继出现，比如《新世界福音战士》(1995)。宫崎骏、大友克洋与押井守3位动画导演的作品也日趋成熟，成为日本动画的代表。的《风之谷》(1984)、《》(1986)、《》(1997)等作品主题宏大复杂，探讨人类文明；大友克洋的《阿基拉》(1987)继宫崎骏动画之后再次获得欧美观众的喜爱；押井守的《》(剧场版，1995)是典型的&赛伯朋克&(Cyberpunk)作品，严肃地探讨了科学与人类未来的关系。
除主题严肃的动画片，幽默动画在日本也颇为流行，如《》(1979)、《》(1990)、《》(1992)、《这里是葛饰区龟有公园前派出所》(1996)等。日本动画还就此探索出一条成功的商业道路：动画片多由人气较高的漫画改编，许多动画故事甚至可以无限绵延。
在美国和日本商业动画日益成熟的同时，中国也开始了动画市场化的探索。1999年，上海美术电影制片厂推出动画电影《》，在社会上引起广泛讨论。
《宝莲灯》改编自神话&陈香救母&。《宝莲灯》不仅使用三维手段制作了部分段落，还是中国第一部先期录音的动画片(即先录制声音后制作画面)。超过300人参与了《宝莲灯》的制作，耗时4年，可谓呕心沥血。但观众与从业者对《宝莲灯》依旧褒贬不一。不管怎样，对于中国动画来说，《宝莲灯》都是一个有益的尝试。
21世纪之初，动画领域继续蓬勃发展。2001年，宫崎骏导演的《》在世界范围获得成功，获得当年奥斯卡最佳动画长片奖及柏林电影节金熊奖。而美国动画依旧沿着既有的方向发展，涌现出一批高质量的剧情动画片，如《花木兰》(1998)、《虫虫总动员》(1998)、《海底总动员》(2000)、《冰河世纪》(2002)等。法国动画片《疯狂约会美丽都》(2003)也曾引起广泛关注，怪诞的美术风格成为影片的最大特点。该片反映出天才导演西维亚&乔迈的古怪趣味：许多观众在初次观看时都对片中人物造型印象深刻，因为他们实在是&&太丑了！
2009年，科幻电影《阿凡达》在中国上映，导演是曾执导《泰坦尼克号》的著名导演詹姆斯&卡梅隆。与《泰坦尼克号》相似，《阿凡达》不仅获得了票房成功，同时引起巨大的社会反响。影片制作者对技术的娴熟运用在众多中国动画从业者心中掀起波澜，他们甚至悲观地感到自己还有很大差距。
事实上，中国动画落下的功课太多，企图在短期内超日赶美，毕竟不太现实。精湛的技术固然重要，但影片真正的灵魂还是优秀的故事。因此，文学原创的重要性再次突显。我们讲故事或者说编剧的技巧与好莱坞相比也有差距，但与技术劣势相比毕竟要小许多，甚至还有自身优势。这才是电影《阿凡达》带给我们的启示。
另外我们经常会听到很多观众对老一代&中国学派&的留恋与怀念。关于这一点笔者认为也可商榷。老一辈艺术家的精神固然应该学习，但那些形式毕竟是上一代动画人的感受与内心表达。现在的动画创作者或许更应该挖掘当下的生活，观察生活细节，体会生活质感。许多创作者与评论家一再强调传统缺失，但究竟什么才是中国动画？事实上，中国动画不应被限定为剪纸、木偶或者皮影之类的外在形式，而应该赋予作品真正的中国故事与中国人物，这才是&中国动画&的本质与核心
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