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display: 'inlay-fix'《美人鱼》大卖，周星驰应该感谢他的影迷
[摘要]如果影迷们容不得一点对周星驰的批评，这种爱又有什么意义？被误认的
腾讯娱乐专稿（文/耳福灵 编辑/三替）周星驰在中国内地享受超级VIP待遇。上映，票房连破纪录，影迷一片叫好声。《美人鱼》的营销完全以周星驰为核心，如此的号召力，在华语电影界绝无仅有。说真的，周星驰真应该感谢热爱他的影迷们。说真的，内地的粉丝们，谁也不欠周星驰什么。如果说欠电影票，也应该由当年那些盗版商去还。而且话说回来，没有当年的盗版，周星驰在内地能有这么高的人气？在春节档的票房大战中，无数粉丝们投下选票（人民币），为喜剧之王周星驰再度加冕。没有广大影迷的支持，周星驰能这么轻轻松松地赚钱？《美人鱼》只是一部勉强合格的商业片，质量相当一般，人物虚假，剧情经不起推敲，特效低劣，3D效果一点没有，植入广告不堪入目。然而，你不能绕开周星驰，去谈论《美人鱼》本身。这是非常奇特、非常荒谬的。广大影迷对周星驰的热爱，呈现出两个面向：一是对《美人鱼》、周星驰的无限赞美，二是对所有《美人鱼》的负面评价的恶毒咒骂。短短的春节假期，它形成了声势、声浪，已经盖过了《美人鱼》本身。伟大领袖毛主席在《在延安文艺座谈会上的讲话》中指出，“世上决没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。”广大影迷为什么如此热爱周星驰？思考这个问题，比解构《美人鱼》更重要，也更好玩儿。它贯穿了大众文化、社会心理的多个层次——但显而易见，这种热爱与周星驰本人关系不大。作为偶像，周星驰在《美人鱼》热映之时，声望达到了顶峰。与此同时，周星驰作为电影作者，已经不生产任何新东西了。尽管如此，在讨论“热爱”之前，还是要简单说说《美人鱼》的两个情节。世界奇珍异兽博物馆周星驰的博物馆《美人鱼》开头的“奇珍异兽博物馆”，其实是“周星驰电影博物馆”。恐龙、旺财、咸鱼、鸡翅膀，不正是影迷们津津乐道的周星驰的招牌符号吗？这间昏暗、萧索、山寨的博物馆构成了一个独立于影片的空间，它更像是一座陵墓，一件件回顾周星驰电影生涯的道具，也像是一件件陪葬品。博物馆的段落由两部分组成：一边是骗人的、脱线的博物馆馆长，另一边是无奈无语的游客。这个段落唤起了观众对周星驰辉煌时代的记忆，却并不好笑，只让人觉得尴尬。再加上“奇珍异兽”这个词，更令人感慨。之后，影片的发展与博物馆无关，仿佛也在比喻《美人鱼》与周星驰的辉煌时代无关。“周星驰电影博物馆”的段落，可以有多种彼此矛盾的解读。我个人认为这是周星驰创造力枯竭的表现。一个导演在电影中展示自己昔日的辉煌，如同一个运动员在奥运会110米栏的跑道上展示自己8年前的奥运金牌。这是灾难性的行为。清纯的美人鱼林允香港人与美人鱼在《美人鱼》的高潮段落，
等反派对美人鱼们进行了血腥屠杀，这个情节十分诡异，不合逻辑。科学家兴奋地叫“发财了”（你TM不是要搞科研吗？），然后对美人鱼赶尽杀绝（想赚钱，不该抓活的吗？）。这种“杀与被杀”情节设置，看似荒唐，背后却有深层的原因。在2010年
导演了一部叫《枪王之王》的电影，里面有两个对立的女性角色，分别由
（大陆人）、
（香港人）饰演。李冰冰是来自大陆的、女王范儿的强势女神，蔡卓妍是本港的、清纯善良的小丫头，
在她们两人之间摇摆。李冰冰给了古天乐一切，却想控制他、占有他的心。而古天乐告诉李冰冰，“我只想要回一点尊严”。这是1997之后，香港知识分子、电影人对大陆、香港的心理结构：女神以金钱、美色诱惑、逼迫男主人公，而男人却只爱初恋的、一无所有的小丫头。这种焦虑感一直存在，在《美人鱼》中同样如此。影片以“环保”为题，讲强势资本摧毁海洋环境，美人鱼失去了生存空间，在破船水下苟延残喘，其实与环保无关。这正是香港人的精神写照。电影《美人鱼》中张雨绮集霸气性感于一身影片中，美人鱼长老摇着大尾巴，讲述部落与人类的恩怨情仇，回顾历史，其实是在确认美人鱼（香港人自己）的主体性。《美人鱼》的两位女主角是高度对立的，张雨绮（人）有钱，好看，胸部大，内心却庸俗肮脏，邪恶残忍；
（鱼）没钱，平胸，内心纯净美好，正义善良。在影片中，
在张雨绮（女神）、林允儿（小丫头）之间，义无反顾地选择了小丫头，这和《枪王之王》如出一辙。然而，《美人鱼》中的大屠杀情节，打破了这个逻辑。人类屠杀美人鱼，并非资本的逻辑（抓住研究、赚钱），而是强权的阴影下，弱势一方焦虑的想象的顶点。美人鱼失去的不只是自由，更是个体生命，是作为某一物种的灭绝。《美人鱼》的故事与的架构相似，尽管有超越物种的爱情（和解），但结局完全不同。后者直截了当，捍卫家园，驱逐人类。而《美人鱼》的结尾，则是美人鱼终于逃离了人类的捕杀，奔向了蓝色的海洋，重获自由。但即使是这种经过妥协的结局，也显然是童话，是超越了现实逻辑的美好愿望。《九品芝麻官》里周星驰两种周星驰，两种热爱本文无意回顾一遍周星驰54年的辉煌人生。但毫无疑问，周星驰是华语电影界的喜剧之王。从《射雕英雄传》(
)中的龙套“宋兵乙”，到的至尊宝，到的尹天仇，再到的阿星，直至今日退居幕后的《美人鱼》，周星驰创造了各种奇迹。随着时间推移，内地影迷对他的热爱也与日俱增。以时间为横轴，可以把这种“热爱”如同小写字母n一样，画下一条抛物线，将它大致分为两个阶段。首先是对周星驰电影的热爱。在21世纪之前、之前，周星驰的电影以台湾石班瑜的国语配音版本的盗版影碟为主要媒介，在内地打下了深厚的口碑和忠诚度。1990年代，香港电影正处在巅峰时期，创造力惊人，周星驰的“无厘头”表演，离奇搞笑的剧情，疯狂的台词，成为一代人，特别是青少年的重要精神食品。在网络不发达的时代，通过口口相传，周星驰带给了内地观众无限快乐。现在所谓“欠星爷电影票”的说法，当然是指这个时期。“滔滔
，
泛滥”，“要你命三千”，“法号梦遗”，“你怎么死了小强”，“I服了U”……我爱你，因为你带给我快乐。这时，影迷们的热爱，还只停留在电影作品层面。第二，是对周星驰个人的热爱，这个阶段要复杂得多。这就要说到《大话西游》了。这部电影票房惨败，却在内地的大学校园中获得了新生。在BBS的网络戏仿、游戏中，周星驰的话语被重新发现，并作为全新的样本和材料，从另一个角度被赞美。一时间，周星驰与“后现代”、“解构主义”这些奇怪的词奇怪地联系到了一起。2001年周星驰受邀在北京大学百年讲堂演讲，据媒体报道，3000张门票1小时内售罄，“连过道都挤满了人”。在此之前，从未有明星享有如此待遇。周星驰进入了文化界的视野，并由媒体（通常，媒体是无知的）进一步放大。另一部重要影片是1999年的《喜剧之王》，这部电影虽然故事烂尾（警察怎么去片场做便当了），却因其自传性质，被格外重视。周星驰对演员身份的执着，小人物的悲哀与坚持等等，被粉丝们反复提及。《喜剧之王》中的尹天仇，和现实中的周星驰逐渐融为一体。随着网络的普及，一方面，周星驰经典电影（盗版）的传播更加迅速。另一方面，周星驰的个人经历，奋斗的故事，也得到广泛传播，并和他的电影作品、银幕形象相互贴合，于是，影迷心中的周星驰的形象逐渐清晰起来。进入到21世纪，粉丝们的年龄不断增长，日益成熟，而《少林足球》、《功夫》、均在内地上映，也不断唤起大家对周星驰昔日巅峰作品的回忆。于是影迷对电影的热爱，也逐渐变成了对周星驰本人的热爱。两种“热爱”的转变过程，也是影迷对周星驰形象的建构过程。今天我们对《美人鱼》的热捧和争议，正是这种“热爱”的结果。《大话西游》周星驰和
理想化的周星驰然而，我们影迷所热爱的周星驰，与现实世界中的周星驰并不是一个人，甚至与周星驰无关。“周星驰”只是一个被消费的符号，承载了很多理想化的想象，其中大部分是周星驰（或者任何人）难以承受的。周星驰的“
”得以成立，要归功于广大影迷对周星驰的误认。周星驰的经典电影形象，都在扮演落魄的小人物，一度内向自卑，跌入人生谷底且百般受辱，然后机缘巧合，获得了强大力量，最终打败敌人，抵达巅峰。而现实中的周星驰的确出身贫寒，跑过龙套，而且他性格内向，沉默寡言——于是，周星驰被误认成了尹天仇。理想化的周星驰，是一面镜子，映照出了影迷自己的样子。在很多影迷心中，周星驰是一个永远长不大的男孩（类似的，很多粉丝也认为
是一个大男孩），并以他的个人经历、他的电影作品中的元素（如《功夫》中的
）作为论据，不断放大和强化。周星驰的确有理想主义的部分，但在影迷的“热爱”中，周星驰的其他特征（成功的商人、投资家）被刻意忽视，只截取了符合想象的部分。不得不说，这是一种十分庸俗的想象。而每当周星驰的争议新闻出现，周星驰的理想形象遭遇危机时，他就成了一个悲情英雄，一个受迫害者，获得了广泛的同情。然而，广大影迷所捍卫的，并非现实中的周星驰，而是一个完美而虚假的、想象中的周星驰。同时，影迷们所热爱的周星驰还是一个孤独的电影天才。的确，中国电影进入大片时代后，观众们遭受各路烂片的花式蹂躏，不断刷新下限，周星驰的电影依然保持着一定的水准，就显得弥足珍贵，这完全是同行衬托得好。但是，从周星驰执导的电影来看，他和天才还有相当的距离。不堪重负的周星驰20年前《大话西游》的票房惨败，如今《美人鱼》的票房逆天，其实是一回事。这两部影片分别出现在建构“周星驰神话”的前后。当年《大话西游》不被理解，正因为它领先于时代。而《美人鱼》大获成功，正说明它早已落后于时代。历史上所有的新发明、新理念、新趋势（电灯、汽车等），都是站在时代的对立面、打破现有秩序和平衡的，也都遭遇过巨大的阻力。但当新理念得到认可、成为新的范式后，就必然趋于保守，成为新的阻力。世间万物莫不如此，周星驰也不例外。周星驰早已从边缘的“无厘头”，走到了中心位置。周星驰的电影风格，已经形成了巨大的“语境”，《美人鱼》开头的博物馆，正是这种语境的视觉呈现。《美人鱼》被这种语境包围，被周星驰的神话光环包围，在很多影迷眼中，所有对《美人鱼》电影本身的批评，都被当作是对周星驰的批评。《美人鱼》所引发的争议，源于作品的平庸、周星驰的超高人气之间的巨大
。在周星驰的光环下，影片的剧情幼稚荒唐，被视为童心未泯；笑料陈旧，被看作怀旧致敬；人物虚假，被当成风格；“环保”主题（此前已说过，环保只是个壳），更是说明周星驰的社会责任感。然而，周星驰被幻象包围，早已不堪重负。他被一次次消费，正在泡沫化、空壳化。《美人鱼》仍然有鲜明的风格，但周星驰不断重复自己，创造力已所剩无几。宽容，还是严格？人们对事物的认同，可以大致分为利益、情感、价值观（意识形态）等不同层面。有了影迷的支持，《美人鱼》大卖并不奇怪。但部分影迷对《美人鱼》无条件、无原则的赞美，容不得半点批评、不同意见，已经到了狂热的程度。在历史上，中国不乏成功的造神运动。广大影迷对周星驰的热爱，是通过反复确认周星驰的图像、重复他的经典台词、将他的个人奋斗史与自我经历相联系，赞美他的辉煌成就，并将他的个人形象理想化且不断推向极端来实现的。这个想象中的、完美的周星驰，已经与现实世界的周星驰毫无关系。影迷们无条件接受他的一切，将一切合理化，任何瑕疵，只需要一点点牵强的解释就能过关，无损他的完美。然而无论如何，幻梦终将惊醒，影迷们最终要面对现实。看完一部差强人意的《美人鱼》，作为影迷可以有两个相反的态度，第一，因为热爱，对周星驰格外宽容；第二，因为热爱，对周星驰格外严格。也许后者才是成熟的态度。在当下，周星驰能用《美人鱼》轻轻松松、舒舒服服地赚钱。然而总有一天，当周星驰连《美人鱼》的水准都达不到时，他将一溃千里。盲目的爱不是好事，如果影迷们容不得一点对周星驰的批评，容不得一点负面评论，那这种爱又有什么意义？《美人鱼》的影片质量已经是一个下限。它能大卖，完全是因为影迷的支持。真的，周星驰应该感谢大家。没有广大热爱他的影迷，他什么也不是。
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这个是周星驰的什么电影
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提问者采纳
然后躲避婴儿车，周星驰被李丽珍和张曼玉两个合脚踹下楼的，右下角是婴儿车，周星驰和李丽珍鬼混被张曼玉看到之后家有喜事里面。，最后以为木事了。。绝对是这个，结果树上一个鸟蛋掉下来砸他头上变成了傻子，错不了。
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是不是《破坏之王》里的片段，吴孟达特训周星驰？
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出门在外也不愁图文：周星驰电影中的超级配角们
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图文：周星驰电影中的超级配角们
日 18:38:11
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( sexking1) 发表于：
在周星驰的电影中，除了他本人以及经常与他搭戏的那些人以外，偶尔出来轧一角露个脸的龙套们也都有好玩的地方。正如尹天仇在《喜剧之王》里所说：“临时演员也是演员……虽然你们是扮演路人甲乙丙丁，但是一样是有生命，有灵魂的。”没错，其实那些在周星驰你可能名字都叫不上的龙套们，总是会崩发出不一样的光芒，或者会震得你七昏八素，或者会让你笑得撕心裂肺，尽管有时候他们只是露出那么一小脸，但已足以名垂“星”史，笑傲群雄了。&&&&本文挖空心思找出这些龙套，主要是满足个人的恶趣味，银幕上总是大明星挥洒着最多的光芒，但并不意味着龙套们就可以忽略不记。如果没有他们甘做绿叶，周星驰的电影或许又是另一幅模样；反之，这些龙套们为什么总是会在周星驰的电影中留给观众的印象最为深刻？而当他们一旦离开周星驰却几乎被埋没？其中最典型的例子就是元秋，息影了二十多年，然后以祖母级的年龄出演了她一生中最为精彩的角色，这同样是相当令人玩味的。&&&&当然，在周星驰电影中出现过的演员名单远远超出以下列举的这些，那些没有被提到的名字，那些同样是有生命，有灵魂的路人甲乙丙丁，或许在某一日，突然就触动了你的内心，令你会心一笑，也不一定。
&&&&姓名：何文辉&&&&何文辉（酱爆），曾就读广州市第24中学，居于广州的，因有着独特的样貌和气质，所以被周星弛前来广州选角时发掘了他，并让他在《少林足球》中饰演酱爆一角。
虽然他在《少林足球》里的戏份不多，但凭着他独特的演出，使观众留下了深刻的印象，可算是一炮而红，连广告商也找他拍广告，其中出名的有维他奶广告等。&&&&而在的《功夫》所占戏份更多，而何文辉也不负众望，光腚仔一角大放异彩！“酱爆”背景如谜，极少朋友，性格亦相当古怪。但是不可否认，这个世界上总有一些天赋禀异的人士，很明显，他就是那种人。
&&&&戏骨吴孟达：所谓“戏骨”是指那些演戏基本已经达到戏我两忘，人戏合一之境界的演员们，有句话常来形容这样一种人，说他们“浑身上下都是戏”。周星驰电影中的“戏骨”则以吴孟达为其中的杰出代表。吴孟达，日出生，祖籍福建省厦门，1971年，考进无线电视台第三期艺员训练班，从此开始其演艺生涯。不需要任何统计，亦可肯定吴孟达在周星驰作品里拥有无数个记录，譬如出镜率最高的配角、合作时间最久的演员、最具知名度的绿叶等等。他与周星驰最早的合作要追溯到1983年版的《射雕英雄传》，其中周星驰饰演了一名“宋兵乙”，即一出场即被杀掉的那种龙套，而吴孟达当时的待遇要比他好一点点，出演一个稍有戏份的丐帮“彭长老”。自打《赌圣》开始，吴孟达就成为周星驰身边不可或缺的超级绿叶，亦是含金量最高的搭档。你可以说他是永远的配角，也可以称他为周星驰身边的超级大龙套。一旦离开周星驰，吴孟达亦都很难迸发出不一样的光芒。起码在这两年，他基本上没有演出过任何一个让人印象深刻的角色。有记者曾经让周星驰形容一下生活中的吴孟达，周星驰说：“他其实是很孤独的。”这一点，尤其与周星驰本人相似。
&&&&罗家英：粤剧名伶，八岁即开始戏曲演出，1973年正式担纲，演出《蟠龙令》，自此参与不少大戏。他以《大话西游》里的唐僧、《国产零零漆》中的达文西最为内地观众熟知。他曾凭借《我爱厨房》的演出获得过香港电影金像奖最佳男配角的提名。
&&&&因为貌似李小龙，在《少林足球》扮演守门员后，陈国坤广为让人认识，而他亦很知恩图报的表示，他现在在娱乐圈所拥有的都是因为周星驰所带来的。在《功夫》中，陈国坤扮演斧头帮的大佬琛哥，性格残暴、行为乖张，拿手功夫是“买凶杀人”。
&&&&黄一飞：十六岁即进入戏班跑龙套，先后曾混迹于多家电视台。凭借《少林足球》中出位的大师兄，他获得了2002年香港电影金像奖以及金紫荆奖的最佳男配角奖，他在许多周星驰电影中都常有客串：在《大内密探零零发》中他饰白云城主叶孤城；在《国产零零漆》中饰死囚；《百变星君》中饰星君老爸；《破坏之王》中饰茶餐厅老板；《审死官》中饰阿福；《九品芝麻官之白面包青天》中饰七品县官等。
&&&&苑琼丹：她曾在《唐伯虎点秋香》出演过“风华绝代的石榴姐”，但她给人最深刻的印象则是“老鸨又是我”，在《九品芝麻官》以及《大内密探零零发》中她均以老鸨形象示人，以至于被影迷称为“老鸨专业户”。作为无线电视台的基本演员，她在电视剧中的形象要丰富得多。
&&&&张达明：虽然个头儿不高，可他被称为香港最具有演技实力的几个人之一。张达明曾经做过编剧，教过人演戏，还在电台作过DJ，身份十分复杂。在《大内密探零零发》中，他饰演霉运当头的皇帝，当他面对那群如狼似虎的后宫“佳丽”时，所流露出悲怆的表情尤其让人绝倒。
&&&&黄秋生：黄秋生唯一一次在周星驰电影中出演的人物，就是《济公》中一身大疮的九世乞丐朱大种。这两年黄秋生经常演一些很酷的角色，几乎让人忘记了原来他也是很会搞笑的。
&&&&钟镇涛：被称为“阿B”的钟镇涛与陈百祥一样，最初也是温拿乐队的成员之一。从八十年代开始，他在电影中常常以老实正直的傻小子形象示人（代表作《表错七日情》、《上海之夜》等），被香港影评人石琪称为“在港台影坛绝无仅有”。在周星驰电影《新精武门》和《漫画威龙》中，他所扮演的潇洒哥，同样也是无人可以取代的经典人物。
&&&&梁家仁：作为七十年代末出道的功夫明星，他曾在许多电影中扮演过英雄人物。但是在周星驰的电影中他却只能演一些类似二百五的角色，以衬托周的英明神武（他与周星驰最早的合作是无线电视剧《I仔I心肝》）。《龙的传人》里他是周星驰的师叔毛仁性――听听这个名字就知道是什么货色；在《唐伯虎点秋香》里，他是卤莽的武状元。他还在《逃学威龙之龙过鸡年》，《审死官》中有过出色演出。
&&&&吴启华：他虽然在电视圈发展很风光，然而在电影界总是难如人意。在《九品芝麻官》他演包龙星的对头――广州第一状师方唐镜，他在其中相当嚣张，“怎么样怎么样怎么样，打我啊，笨蛋。”当然，“像这种要求我这辈子都没见过。”吴孟达在对其一顿暴扁之后撂下这么一句话。
&&&&朱咪咪：如果说苑琼丹是老鸨专业户，那么朱咪咪就得算是奶妈专业户了，虽然在《唐伯虎点秋香》里她被扶正做了周星驰的老妈，但是她在《审死官》里的奶妈形象基本成为了这一角色的标准，以至于她后来在电视剧中也多次出演奶妈这一角色。朱咪咪还有个歌星的身份――唱片主要销往她的老家，马来西亚。
&&&&林雪：从开场时的霸气十足，到猪笼城寨被莫名爆竹引爆，林雪在不动声色之间已经令人拍案叫绝。熟悉港片的人大都通过杜琪峰电影认识到他。剧务出身的他曾经在片场里做过无数行当：场务、道具、灯光、机工、制片……但他偏却对演戏情有独钟，从《破坏之王》里惊鸿一瞥的龙套，到两度获提名最佳男配角（《枪火》及《PTU》），林雪的经历堪比《喜剧之王》更加传奇和曲折。
&&&&田启文：绰号为“田鸡”的他踏入演艺圈已有20年，他演过电影、电视和广告，并曾主持过电视及广播节目。于1996年加入周星驰的星辉海外有限公司，并参与他执导的三部作品《食神》、《喜剧之王》和《少林足球》的演出。如今的田鸡是周星驰的经纪人、左右手、对外联络人。可是他们第一次的合作，却是在《九品芝麻官》里，田启文扮演张敏那位把肺吐出来的老公。
&&&&元华：在《九品芝麻官》中，皇帝封京门捕头“豹子头”为“高手高手高高手”，这表明用一个“高手”这样的名字，都不足以形容这些厉害角色们。他们往往并不是以演技出众而闻名，而以另一种特长达到炉火纯青的地步而得到这一美名。其中的代表人物是元华。元华七岁便跟随于占元师傅学艺，是“七小福”成员之一，多年来一直从事武指工作。而一手发掘元华作幕前演出的，是他的大师兄洪金宝。《东方秃鹰》是他最早的一部给观众留下深刻印象的作品。在与周星驰的合作中，元华亦都有着不俗的表现，比如《龙的传人》里的土地主“大澳周飞鸿”、《漫画威龙》中的大反派、《情圣》里的神经大哥等等。在周星驰最新作品《功夫》中，元华出演神藏不露的高手包租公，获得香港电影金像奖最佳男配角奖。
&&&&元秋：早年拜在于占元师傅门下学戏的元秋，跟成龙一样是山东人，按辈分算还是洪金宝的师姐。年轻时，元秋同其他武行一样担任过替身演员，偶尔也会在幕前出演。1980年，元秋退出银幕，一心在家相夫教子。但是这场婚姻并未能维持太久。2003年她又被周星驰重新挖掘出来，出演《功夫》中包租婆一角，获得了第42届台湾电影金马奖最佳女配角奖。
&&&&董志华：董志华10岁开始学习京剧，1979年毕业于北京中央艺术团，主修武术表演。他曾和传奇导演张彻合作多部作品，其中包括《西安杀戮》、《过江龙》、《神通》、《大上海1937》等片。他在《功夫》中饰演精通棍术的油炸鬼。而他差不多是《功夫》中最后一位确定的主演，因周星驰一直希望找到一个精通棍法的演员，后来经洪金宝介绍才终于找到这个最合适的人选。
&&&&行宇：行宇是河南嵩山少林寺的第三十五代武僧，习武十年，并代表少林寺前往世界各地进行表演。他目前居住在深圳，管理少林寺位于该地的分院。在拍摄《少林足球》时，周星驰就非常希望能找到一位真正的少林武僧参与演出，终于在拍摄《功夫》时找到了行宇。据田启文介绍，行宇刚到上海的时候以为只是试镜，所以只带了一件衣服随身，没想到一呆便是四个多月。他在《功夫》中饰演“十二路谭腿”苦力强。
&&&&赵志凌：赵志凌师承林世荣，是黄飞鸿徒孙。他也是上兰?0年代的功夫片演员，拍过《蛇形刁手》和《七虎之争》等。他所创办的“国际洪拳赵志凌国术会”在海外有相当的知名度。作为功夫大师，赵志凌经常周游列国传授。他参与《功夫》的演出是在周星驰多次盛情邀请之下方成。周星驰认为裁缝应有细腻的一面，而这个职业与赵志凌武功又能够形成强烈的反差，为了达到这种效果他才为赵师傅设计了“娘娘腔”的性格，并饱受包租婆的“辱骂”。
&&&&袁祥仁：那位十块钱卖给阿星《如来神掌》的老乞丐是《功夫》中的关键人物。而扮演这个角色的正是本片动作导演袁和平的弟弟袁祥仁（他本身亦是著名武术指导），看到他你是不是有点面熟？没错，他就是《武状元苏乞儿》中教授苏哈察尔灿睡梦罗汉拳的乞丐。看来他与周星驰的缘分不浅，教武功都从清朝一直教到民国。
&&&&贾康熙：贾康熙十三岁加入西安京剧团，拥有三十多年的演出经验。他第一次演出的电影是张彻执导的《西安杀戮》一片。在《功夫》中他扮演琴声杀人的高手“天残”。
&&&&冯克安：在《功夫》中他扮演“地残”。面相不善的冯克安出生于演艺世家，其父冯峰是著名丑星和导演，妹妹冯宝宝是当年香港的天才童星，另一个妹妹冯素波和弟弟冯吉隆都是著名的电视制作人。而他本人不但是演员同时还是著名的动作指导，曾参演过演出的作品有吴宇森的处女作《铁汉柔情》；袁和平执导的《蛇形刁手》；还曾和洪金宝合作《赞先生与找钱华》及《飞龙猛将》等片。在《功夫》中他与裁缝师傅的徒手打斗堪称霸道十足。
( sexking1) 发表于：
&&&&秦沛：本名严昌，又名姜昌年，出生于演艺世家，秦沛是他的艺名，由大导演李翰祥所赐。弟弟姜大卫、尔冬升均是香港电影中的出色演员和导演。秦沛的经典角色很多，曾两获香港电影金像奖最佳男配角称号。在周星驰电影《赌圣》中，他饰演赌术高明的洪爷。在《审死官》中他饰演“官官相互”的八府巡按。
&&&&夏萍：因与外国明星柯德莉?夏萍（内地译名为奥黛丽?赫本）同名，她的名字常被香港演艺圈拿来戏谑。她其实是香港资深的老演员，参与过影视剧不计其数。在《九品芝麻官》里，她饰演包龙星的老妈，在关键时刻送上“尚方宝剑”一把。2005年在TVB台庆晚会上，夏萍击败汪明荃获得TVB万千光辉演艺大奖（相当于终身成就奖）。
&&&&谷峰：邵氏电影时期的百搭配角，曾多次在李翰祥、张彻等导演的电影中充当重要角色。他曾以李翰祥执导的《武松》中饰演武大郎获得金马奖最佳男配角奖。在《九品芝麻官》里，他扮演反派常威的老爸，果真是老而弥“奸”。
&&&&薛家燕：原名薛家彦，九岁开始拍电影，六十年代粤语片鼎盛时期，她是著名的银幕“七公主”之一；1996年婚姻失败，她凭着无线电视连续剧《真情》中“好姨”一角东山再起；同年，她出演周星驰电影《食神》，以夸张的肢体语言和生动的表情给观众留下深刻了的印象。
&&&&黄韵诗：黄韵诗的演技风格独特，连《金枝欲孽》中的“如妃”邓萃雯也称自己曾偷师于他。
梁小龙：梁小龙在《功夫》中饰演外表像老头子，但却武功盖世的大反派“火云邪神”。他从1973年主演电影《生龙活虎》开始，短短十几年，拍过七十多部电影。后来他又陆续拍了《霍元甲》、《陈真》、《再向虎山行》、《大内群英》、《四大名捕》等一千多集电视剧，是80年代初香港最负盛名的武打明星之一。梁小龙近年来以经商和开办武校为主业，由于早年周星驰电影《漫画威龙》邀请其复出参演未果，在周星驰再次力邀之下，《功夫》是梁小龙自80年代从影坛消失后第一次重返大银幕。
郑佩佩：六十年代她因出演胡金铨电影《大醉侠》而成为著名的银幕侠女，《卧虎藏龙》里的碧眼狐狸令她再度声名大噪。在《唐伯虎点秋香》里，她是那位与周星驰一路掐到“顶多不笑不走路”的华夫人。
刘家辉：原名冼杞熙，自幼过继给著名动作导演刘家良父亲刘湛师傅，深得刘家洪拳真传。刘家良电影中多数以他作为主角，代表作有《少林三十六房》等。在《杀死比尔》中的他前后饰演了“疯狂88”以及“白眉”，在《唐伯虎点秋香》中他饰演前后与唐伯虎父子交手，后来被没枪头的唐门霸王枪一枪捅透心的夺命书生。
徐少强：七十年代开始即为动作明星，早年曾多以大侠形象示人，他主演的《生死决》是程小东的成名作。八十年代初他以电视剧《天蚕变》而在香港红极一时，后来远走台湾而逐渐淡出银幕，近年来重返演艺圈，并以内地为工作重心。在《武状元苏乞儿》中，他扮演图谋造反的赵无极。
刘洵：京剧名伶，因为替徐克做《刀马旦》的京剧指导而进入电影界，从此一发不可收拾。演太监是他的拿手好戏，比如《新龙门客栈》里的那位公公以及在《九品芝麻官》里和周星驰对骂的那个“贱人”。
倪星：如今更名为邹兆龙的倪星，凭借在《黑客帝国》中的演出而名声大噪，他也是香港著名的动作演员及武术指导，不过在周星驰的《九品芝麻官》中饰演反派常威，他也难逃“无赖”的命运。
徐锦江：美术大师关山月的关门弟子，在八十年代到香港后被麦当雄导演赏识，以《省港旗兵续集》入行，后来曾经拍摄过多部三级片。他在《九品芝麻官》扮演的豹子头则勇猛得很，在《百变星君》中他扮演那个疯狂的爱因斯坦式的教授。
李健仁：如果以上两类人选被称之为“龙套”还有些牵强的话，那么这一类别中的人物则真的是名副其实的龙套了。在周星驰的电影中，他们往往是莫名其妙得来，然后又神神秘秘得消失。唯一的共同点在于，他们总会给观众带来不一样的感觉：或捧腹大笑，或不堪入目。而这两种极端的反应使得观众赋予他们一个共同的称号：极品。他们之中的代表人物当然是如花。如花，本名李健仁，曾是周星驰中学的同桌。中学毕业后参与电影幕后工作，偶尔也在幕前跑龙套。他第一次以“如花”形象示人是在《武状元苏乞儿》中饰演“我朋友的阿姨的妹妹”，而“如花”则是他后来在《九品芝麻官》中的角色名。在周星驰的电影中，他的样子极端猥琐，但是举止还是多少有些娇羞；他只是个跑龙套的，但却给观众留下了刻骨铭心的印象。作为一个龙套，他是龙套中的另类；作为一个演员，当剧情需要的时候，他可以义无返顾，不惜形象，那么他就是演员中的表率。
陈凯师：“龅牙珍”，广州人。2002年，周星驰为拍摄娃哈哈广告，需要招募一些帅哥靓妹，她也有来参加。被当时的周星驰惊为天人：“你怎会认为自己是靓女呢？”可她却讲：“因为我有自信，所以我会成功。”虽然当时拍那个广告她最后落选了，但却给周星驰留下了深刻的印象，后来在构思功夫剧本的时候，他的脑海里便始终无法抹杀这么一个极品，索性找她来演这么个角色。其实龅牙珍满可爱的，记得在功夫里，她听着怀旧唱机，听着YY的歌，对镜贴画口红，和小资（包租公）调情。
林子善：那位抢哑女手中波板搪、后来又将小时候的阿星海K一顿的小混混，看上去是不是也很面善？没错，他就是《喜剧之王》里的“洪爷”。本名为林子善的他在1998年参加“喜剧之王”训练班，因表演突出，被安排在《喜剧之王》内演出洪爷一角而为人认识。还记得那句台词吗？“《雷雨》还要排练吗？《雷雨》就是讲义气（发成ki的音才是王道）嘛！那，出来混的，就要讲两样东西：第一呢，就是讲义气，第二呢，讲钱……”
姓名：杨能杨能是周星驰挖掘出来的另一件极品，在《少林足球》隐藏片段中他与酱爆一起为“成为一个伟大舞蹈家”而翩翩起舞，满身肥肉乱抖的猪肉佬的型象让我坚信香港电影另一个如花诞生了！只是不知为何他没有象酱爆一样一舞而红，在接下来的《功夫》里没有了他的身影，好在在王晶新片《雀圣》中又看了他那肚皮朝外的搞笑身影，在影片中他饰演的元华老千搭栏依然以猪肉佬造型亮相，在肚皮写上黑社会三字恐吓路人那一幕让人笑破肚皮。如果要我怎样来形容他的银幕角色，用周星驰在《逃学威龙》中形容吴孟达的话再合适不过：“猥锁！非常的猥锁！”
冯勉恒：没错，他就是在《少林足球》中随身带着扳手、锤子等暗算工具上场踢球的“汽车维修员”，也就是在《行运超人》里打劫杨千女华的出租车司机。这个“斯文败类”甚至引发周星驰“对戴眼睛的人士存在相当的成见”，并发誓要杀光“四眼仔”，可见其形象之“独特”了。本名为冯勉恒的四眼仔，实际上是星辉旗下的编剧，不过这对他来说――“那些只是虚名而已，就好像浮云一样”。
八两金：本名叫做叶竞生，我们只能用鬼斧神工这四个字来形容他的面貌。《千王之王2000》扮演聋五，在《行运一条龙》中扮演吴得招，在《喜剧之王》中扮演“极品”――居然从耳朵里、鼻孔里爬出虫子来。
李兆基：八十年代之前的香港三合会中层成员，后被林岭东导演带入电影界成功洗底，经常会有一些令人难忘的演出。在《食神》里面，他作为街坊骨干之一跟随周星驰重打天下，主要靠的是本色表演，而在《算死草》则扮演丐帮帮主洪十八，则整个人充满了“乡土气息”。
刘以达：著名的乐队组合“达明一派”的成员之一。他所扮演的角色，用“飘忽”二字形容确是恰到好处，这点在周星驰的《食神》，《大内密探零零发》及《千王之王》里都有体现。
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