求问：“Twins组合”会在2015年正式解散吗？？？_百度知道
求问：“Twins组合”会在2015年正式解散吗？？？
sa2015年就与英皇集团签约结束了。Twins会从此解散吗。据传言说，阿sa不准备继续签约英皇集团了。而阿娇此时却还在英皇集团
如果Twins真的解散了，会有人从此脱粉吗
我有更好的答案
阿SA说过很难脱离英皇。就算未来TWINS解散，也不会脱粉，因为她们是经典
蔡卓妍不签EEG，还能签谁，就算她不签了，她跟英皇的关系也很难脱离
哈哈 其实我感觉她俩一辈子都会在英皇的
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出门在外也不愁2015 年国内和国外 ACG 业内都有哪些大事件？
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谢邀，因为身在行业内，有些东西我知道也不能写在知乎啊！于是就捡好听的说了，各位爷看个乐呵就完了。有钱的捧个钱场，没钱的捧个人场～1 文化部开始整治动漫行业文化部在3月底公布了第二十三批违法违规互联网文化活动查处结果，29家网络动漫经营单位遭行政处罚，8家动漫网站被关停。结果今年的动画版权采购陷入僵局。2 知音漫客母公司上市失败，《劲漫画》停刊。今年四月份，《知音漫客》和《知音》的母公司知音传媒在证监会的上市申请终止审查。此外，讲谈社在国内创办的杂志《劲漫画》不声不响的停刊了，纸媒或许真的已经死了。3 大圣归来创造神话国产动画《西游记之大圣归来》于9月9日正式下档，上映62天斩获9.56亿票房，成为内地影史上票房最高的动画电影。真的是奇迹，中宣部和广电总局都指示：要改变动画片的低幼定位。然后就是一堆投资人抱着钱，跑到行业里投投投！作为一个从业人员，我想说“太爽了”！4 奥飞全资收购有妖气8月12日，奥飞动漫拟以9.04亿元人民币的交易作价，通过“现金+股票”的交易方式，购买北京四月星空公司100%股权，其中股份支付3.28亿元，现金支付5.76亿元。5 爱漫画和轻之文库被查，版权之争即将落下帷幕。今年5月28日，成都市公安局在新闻通气会上透露，日前破获了一起漫画作品侵权案，抓捕犯罪嫌疑人3名，涉案金额180余万元。12月24日，从成都双流警方了解到，“轻之国度”和“轻之文库”网站的运营者林某等4人，近日因站涉嫌侵犯网络轻小说著作权，涉案作品近万部，目前已被逮捕。在这之后，多家下载站宣布停运。bt下载可能慢慢变成小众传播的圈子。6 行业内融资新闻盘点彩条屋：光线传媒投资13家动漫公司，成立彩条屋影业，其中有星游记、秦时明月、大鱼海棠等动画作品。布卡漫画：获得b轮融资，上海景林领投，对外公布获得1亿元人民币融资。juju：获得a轮融资，投资方为策元创投、经纬中国，对外公布获得580万美元融资。半次元：拿到a轮融资，投资方为永宣创投，未公布额度。被窝：拿到a轮融资，未公布额度，新app“不格”已上线。第一弹：获得天使轮融资，投资方为联创永宣和天天投资，投资额度为500万人民币。高能贩：获得a轮融资，详细情况未知。阡陌：好像拿到第二笔钱了。果糖移动：旗下有超能部、猫团动漫等app，获得800万美元A轮融资，投资方为清流资本。次元社：10月份已完成千万级A轮融资,融资由道昇基金领投。上市公司美盛文化投资酷米网和超次元app等行业内项目。要睡觉了，明早有空再补。还有些就不写了，大家都懂的，写出来的也都是能查到的^_^!
2015 年是国内 ACG（二次元）圈子的一次里程碑，也是一次分水岭。说是里程碑，是因为就在这一年，live 应援文化真正地在中国开始普及。，由 lantis festival 到 BML 到 lovelive fanmeeting tour——4000 人的长宁体操中心、8000 人的上海大舞台、18000 人的梅赛德斯奔驰中心，2011 年 ASL in shanghai 埋下的种子终于结出了果实。说是分水岭，是因为在这一年，是正版化巨轮继续碾压的一年。哔哩哔哩、爱奇艺、合一集团、pptv……新番版权的战国时代已是一片焦土。而轻小说、漫画、下载站这些被人遗忘的边际角落也一个个地洗牌。更别说那个成为一代人的记忆的，总会随着刊物赠送盗版周边的那个杂志，也成为了时代的眼泪。2015 年，二次元仿佛就突然闯入了人们的眼帘一般：资本疯狂鼓吹，估值泡沫一个接着一个，流行词语一个个被主流媒体解读……直到年末关头，「不懂你们二次元」反而成为了这个圈子对自己，对所有人的一种嘲笑与讽刺。对我来说，2015是我重新入宅的一年，也是我不断以一个观察者和参与者体验这个文化的一年。想说的很多，还是按照简单的时间线一条条说起吧。 《我的洗发液》——鬼畜文化辐射到非宅人群625 万 日由投稿318 万 日由投稿2015年伊始，无论你懂不懂二次元，所有的人都被一个 duang 字洗脑了。这是偶然中的一次必然。偶然是因为洗发液这个鬼畜作品论其题材、调教、创意等各方面水平都不能算是鬼畜圈中的精品；必然则是霸王洗发水广告+我的滑板鞋，这两大题材源泉直击了新一代流行文化主体人群的共同记忆。这几个视频的影响是如此深远，乃至于整个广告界都像找到了困扰已久的问题——如何制作符合九零后新白领口味的广告？那就是鬼畜（虽然我个人觉得这只是一种形式而已）。于是鬼畜这一题材被优秀地使用也被粗制滥造地使用着。于是我们也就看到了，10月8日，中国好声音总决赛上，那个号称3000万的鬼畜广告——「上上上上，上 XX 二手车……」这一切都只是来源于一个理由，2015年，九零后普遍迈入工作岗位，无论是作为文化主体还是经济主体，都开始获得了重视。但是所谓的鬼畜进入了大众视野，同时也给本来封闭的小圈子造成了危机。一边是鬼畜视频和中国本土的恶搞视频结合，大致是用耳熟能详的素材重新解构，造成笑点——传承自馒头的血案、蠢爸爸小星系列。一边是传统的音 mad，用节奏感制造带感、笑点。在这争斗中，前者被称为「大势所趋」，一边收割着大量的播放，一边背负着骂名。看似简单的一个圈子，其实折射着整个 ACG 圈子永恒的矛盾：日本舶来文化本土化过程中的冲突和矛盾，ACG 文化大众化、庸俗化之后内部核心群体追求新的门槛。 文化部整治暴恐动漫——横亘在业内的达摩克利斯之剑不分级最可怕之处在于上面说什么是恐暴，什么就是恐暴。在小心驶得万年船的前提下，国内各个网站一边自我阉割，一边试探着上头的口风。于是「尸兄」不叫「尸兄」，叫「我叫白小飞」；「监狱学园」不叫「监狱学园」，叫「绅士学园」；血也可能是蓝色的，圣光上也可以再打圣光。但大家要理解，因为大家不愿想起十多年前被那一纸电视禁令统治的恐怖。 Lantis Festival 上海——2011年种下的 live 种子终于结果了我想对于所有去过现场的人，这一场 live 应该是这一年印象最深刻的。可惜它的重要性由于没有影像被保存下来而不那么被人所知。简而言之，「Lantis Festival 上海」的意义在于，第一次真正意义上实现了日式 live 应援文化在中国的普及，让中国的 anisong live 真正成为了一个台上台下彼此互动的 live，一个真正意义上「能看」的 live。可能很多人不明白日式 live 应援文化为什么对于二次元live有多重要。简单来说，应援文化即是通过观众统一的口号（call）、荧光棒换色来达到共同表演的效果。而这对于一个本来文化凝聚力就极强的二次元文化是极其重要的——在这统一的动作口号中达成场面和粉丝认同。对应到的，是下图（图搬自孙志超）的线下交流消费部分：去漫展、演唱会等。在过去中国，线下的聚会与认同主要途径是漫展。Live 一是国内场次少，二是价格贵门槛还是有点高，三是 live 氛围没有建立起来，live 没有氛围就少了一大半的乐趣。试想一下你的周围都坐着保安、大妈、黄牛，这样的 live 体验能好么？国内 anisong live 的里程碑，2011年的
一定要算进去。作为全球最大的 anisong 盛典，第一次来到中国是这样的，一个是上座率没那么高（下图前排保安瞩目），其次荧光棒没有普及（连化学棒都没有普及）更别说 call 了，再者对应援文化不了解（图二懵逼脸，而且那个区域刚好是日本友人区域，对比明显）。再看今年的 Lantis，无论持棒率还是应援都非常有模有样了（虽然还有不足）再看今年的 Lantis，无论持棒率还是应援都非常有模有样了（虽然还有不足）如果说图像还不能论证这一场的里程碑意义的话，淘宝荧光棒老板的 repo 则用持续的销量来证明了这一场的意义。「lantis 祭之前的两周内发出的快递数量居然超过了此前一整年发出的数量！…………曾错误估测伴随这 lantis 这场 anison 盛典的落幕，小店的销量即将回归平淡，但是日均20笔订单的销量再次让人大跌眼镜」除了卖棒子的商家赚得盆满钵满，国内 live 代理商、承办商也纷纷见到了春天。仅上海这一年的 live 是一个接着一个：miku expo、灼眼的魔法、BML、Lisa、EGOIST、ascot……浅水湾、体操馆、上海大舞台、梅赛德斯奔驰中心，这几个场馆就好似日本的武道馆、横滨arena、琦玉超级竞技馆一般的 live 圣地（虽然是全面弱化版）。上面卖棒子的最后写道：「下一场这样的盛典再次来临的时候，即使是万人以上的大会场，也可以创造出比 lantis 祭更加高水准的应援，收获属于我们中国宅的感动！」谁能想到，这么快在2016年的1月30日梅赛德斯奔驰中心，lovelive fan meeting in shanghai 就能够达到上万人的规模呢？lovelive 在中国的火爆+lantis 祭的热潮，共同把 live 文化一股脑带进了中国宅圈。这个时候回过头来看 2014 年 ASL 影山的这一段话，真是有特别的感触。曾经因为政治原因化为无用的 ASLshanghai ，现在终于能通过 Lantis 传递了一些吧。但愿有生之年能看到 ASL 再次来到中国，但愿在 anisong 领域没有政治。下面有很多知友提到 SNH48，因为是说 ACG 圈，所以下意识也没敢加进来。但是在应援文化上我个人觉得 SNH48包括 AKB 圈子在中国还是和 ACG 宅有所区分。也就是说，snh48 把偶像应援带进来了，而 Lantis 和 lovelive 是把 anisong 应援带进来了。虽然在日本是偶像应援文化催生了 anisong 应援，但在中国却不是那个路径。 哆啦A梦伴我同行内地上映，狂揽五亿票房——日本动画电影在中国跳票，不断地跳票。从一开始传出的同步上映到再传出贺岁档到最后的儿童节党，日本动画电影非同步上映已经让大家麻木了。但是最后在国内这五亿多的票房却让人看到了一点希望：在这种好成绩下，和国内打击盗版的力度下，是否我们可以期待未来的同步上映呢？于是下半年的《名侦探柯南：业火的向日葵》，到明年的《火影忍者 博人传》，但愿日本动画电影有朝一日真正实现在中国的同步上映吧（总体上时间不断在缩短）。（lovelive 剧场版 在中国放映不了的怨念）2015整年 二次元投资狂热——泡沫化两种声音，始终在一整年里打着对台。一边是不断而来的融资新闻，一边是不断的唱衰。比如：泡沫肯定是存在的，因为很多的需求都是伪需求——为什么二次元要有个专门的微博而不是用微博？于是看到无数的仿照微博、贴吧式产品贴个二次元社交就出来了。实际体验和产品却不做任何需求上的改进。日本动画产业报告 2015——网络放送对日本的冲击&海外收入上升（实际上是对2014年的回顾，但是也能看出些端倪了）配信收入上涨（hulu、niconico、videomarket、GYAO！）、海外收入上涨（报告中还特地提到中国网站出现了买买买的趋势）、live 演出上涨，这几个都是能看到日本整个产业变化的大趋势，对应到中国就是买版权，live 变多（如制作动画音乐的 Lantis 牵头在亚洲各国和北美巡演）。2015 年表现业界情况的动画《白箱》中展现过 CG 化问题也在报告中有所讨论。简单来说即是日本长久以来一直抵抗的 CG 动画正逐渐兴起。先是《冰雪奇缘》在日本狂扫 254.8 亿日元票房，再是本土的《STAND BY ME哆啦A梦》 、《乐园追放》更是减轻了「3DCG 过敏」。在国内的动画爱好者们还是在讨论着「欸，公司好缺钱又拿 3D 来做画面」的同时，日本那边也在尝试着把革新动画制作方式。2015-12 图源君、BT 站、轻国——版权的车轮游走在版权边缘的这一整条产业链，在十二月面临了真正意义上的寒冬。正如这一篇文章《》 总之，这就是我认识的图源帝。一个死宅，伪娘控，ACG通吃，但仅限2次元，AKB48什么的反而非常生疏。一个技术宅，对设备，质量，精益求精，程序，音乐，图像加工，都是精通领域。一个里世界的国际大咖，引领图源“事业”的先锋，言语畅通，八面玲珑，在图源这个稳赔不赚的事业上做到发家致富。一个中国人，会在贴吧吐槽，在B站传视频。冒着风险，顶着伸手党的炮火，也不忘在自己最困难的时候赞助过自己的同胞。爱？利？好奇？精益求精？或许有这几个，或许也没有。随着正版化车轮的碾过，版权的合法化和出于技术和爱的极客精神的争论，或许永远也不会停歇吧。唯一能知道的是，国内这几个相关领域的企业，又将面临一次洗牌。 特别企划「动画红白」& μ's 登上红白歌会——打破日本的次元壁？美少女战士、口袋妖怪、高达、EVA、樱桃小丸子、妖怪手表、铁壁阿童木……加上现场弹幕加成的另一个特别企划千本樱。NHK 好像终于发现了，要吸引年轻一代来到电视面前，动画与弹幕是一个不错的切入点。而对于μ's 而言，以 80 万和 31 亿元的成绩跻身 Oricon 年度销量前十，再加上轰轰烈烈的解散传闻，登上红白并拿下红白期间话题第三，整个2015年又是一个巅峰的一年。西川贵教现场不遗余力地打 call 应援，似乎也让人看到了一点 anisong 文化入侵三次元的迹象。在中国，虽然弹幕上春晚短时间是不能想了，但是李宇春挟 b 站今年大热的《普通 disco》登台，费玉清与 SNH48 在东方卫视公演「嘿嘿嘿」（也是哔哩哔哩今年的热门段子视频），是不是也有点打通次元壁的感觉？令人感慨的是，普通 Disco 原作者ilem在当年那段视频下写下的评论，也终于成真：「愿我有生之年，得见VC穿越次元障壁，让这歌声响彻每一个三次元的角落。」——————————————————兜兜转转，我们又回到了「二次元入侵三次元」的这个神奇的结论。其实哪有什么二次元入侵三次元，无非是八零到九零这帮中国第一代电视动画宅长大了，有钱了。这一波人口红利无论是经济上和文化上都到了收割的节点。必然加上偶然（比如 Lovelive 这个催化剂）的原因在2015这一年阶段性地爆发了。——————————————————还有些舰吧70万事件——标志国内自发版权意识树立、哔哩哔哩参与日本动画制作——脱离代理直接与日本沟通的新模式？雏蜂、从前有座灵剑山、爱神巧克力、那兔——国产动画的探路
1月，Monte Oum药物过敏去世。
我看来最大的是 “不是很懂你们二次元”的出现
截至12月底，日本动画业界寿命还剩4年零5个月
富坚义博25年来首次全年休刊www
谢邀文章源地址机核网：我的知乎专栏地址：这是最好的时代，也是最坏的时代——似乎任何时候我们都可以把这句话以一种极为装逼的姿态丢出来，然后自作聪明的对我们身处的这个时间点指指点点。似乎2015年已经过去了，我们可以对它盖棺定论了。我们可以辩证的说这过去一年的好，以及这过去一年的那些让我们不开心的事情。然而，最好的时代？最坏的时代？这句话是一个废话。任何的时代都是最好的时代，任何的时代也都是最坏的时代。这只是个2015年而已，仅有一次的2015年。舰娘和中国玩家在这一年，百度贴吧迈向自己的作死之路越来越近，贴吧强插广告，对于贴吧管理的粗暴干涉，这些事情终于在最后爆发了，这就是70w舰娘贴吧事件。在舰娘动画开播的时候，舰娘的山寨国服将舰队Collection吧花70w买下，百度官方也把舰娘原有的吧主直接替换为舰娘山寨国服的吧主。这件事情让中国的舰娘玩家从出离的愤怒，自嘲“雷击处分”的他们用爆吧等手段将舰娘贴吧传满了成人同人本。此事件之后，舰娘贴吧原有的高质量帖子和精品内容慢慢消失。这是钱的涌入导致的后果，也是“不懂二次元的”的某些中国游戏厂商的一次卑劣的尝试。他们成功了吗？显然是没有的，但是难道舰娘贴吧的人就成功了吗？我们无法定义这是一个成功还是失败。对于中国的舰娘玩家来说，这次事件的直接结果是可能永远的失去了一个有大量干货的地方，而这是最可惜的。在这一年，一个依靠着舰娘玩法为核心的国产手游渐渐走入了大众的视野，《战舰少女》依靠着移动端的优越性以及和不同于《舰队Collection》的舰船选择上，在中国引发了小范围的热议。对于原教旨舰娘玩家来说，这是山寨的，是不好的，是国人又一次拙劣的模仿。对于轻度玩家来说，这是舰娘最好的替代品。而对于《战舰少女》的重度玩家来说，这款游戏是《舰娘》原有玩法上的一次突破。然而，同样在这一年，金钱的涌入让《战舰少女》游戏的运营也变得扑朔迷离了。派趣和幻萌的纠纷最后的结果是国服的舰娘玩家不得以的分成了台服和国服两个服务器。舰N和舰R也变成了完全的不同的内容。随着舰娘动画的开播，舰娘在中国大范围的普及了开来。可是随着舰娘动画的普及，与之相对的则是国内网站对于舰娘审慎的态度。现在bilibili搜索舰娘两个字，依然结果是“搜索结果可能设涉及不符合相关法律法规和政策的内容，未予显示”。这一年是舰娘在中国发展的一年，原有的小圈子慢慢扩大，新人不断的涌入，看起来似乎中国舰娘人气超高。这个游戏却依旧无法在大陆正常玩到。版权之痛在这一年里面，版权这两个字终于不再是个一笑而过的名词了，它实实在在的开始影响我们的生活。在这一年，土豆推出了他们的付费制度，《潮与虎》，《一拳超人》，这些动画观众必须都要付费才能观看了。观众有的谩骂，有的表示理解，有的直接表示以后下载见。他们说着多年在线观看的习惯一夜之间回到了下载时代。在这一年，版权的发展对一些靠着盗版起家的公司和网站无疑是毁灭性的，小虾米们不是被大鱼吃掉，就是慢慢死掉。布卡漫画融资并且下架了所有的没有版权的日本漫画，轻之国度人员被抓。这些公司不能再靠着爱和盗版过活了。这对他们来说是灾难，也是机遇。尽管嘴上说着尊重版权，但是对于大部分的中国人来说，下载已经成为了家常便饭。然而漫游的关闭，极影的消失，动漫花园的只能科学上网，这些事情让下载党们变得越来越无所适从。可以肆意隐藏资源的网盘，也会随时消失。版权的阵痛在每一个人的身上。下一季的1月新番，土豆再次独占了四个收费播放。腾讯和角川合作越发紧密，布卡漫画也在努力引入漫画。这就是版权，我们以前不知道，现在终于知道它的意义。钱，还是钱这是一个二次元概念异常火爆的一年，随着资本的热潮，大量的热钱也砸到了二次元的边边角角。奥飞动漫收购有妖气，合一集团入股acfun，bilibili的陈睿到处演讲。有钱的大人们不懂二次元，但是他们想弄明白为什么这么多年轻人会喜欢这个东西。原有的动漫爱好者也”不是很懂你们二次元”。金钱砸向的那些项目靠着盗版，软色情和庞大的泛二次元人群，他们活的还不错，有的甚至很好。半次元，JUJU，阡陌，被窝等等等等，这些公司有的是二次元项目，有的只是沾着一点点边边角角，但是毫无疑问，他们都有了融资。这个时代很多事情靠爱是做不到的，但是靠钱一定可以。中国的弹幕网站始祖acfun在这一年进行了大换血，原有的高管一度进了局子，之后换了完全全新的领导层。有了新的投资，有了新的估值。有老用户抱怨acfun变了，有新用户又会到来。钱，还是钱。一直陪伴着很多人杂志《动感新势力》也在今年停刊了，人们怀念着过去的他，而现在的他销量却每况日下，最终走向了停刊。纸媒的衰落是不可避免的，可总有人会寻求新的路径，《动新》倒下了，但是有深度的内容不会消失，一个个的二次元app正在占据每一个角落，而这一切的原因也是由钱。虚拟与现实的偶像这是偶像爆发的一年，lovelive大法发了疯一样的揽了无数的教徒，上海的lantis见面会让μ’s的小姐姐们见识到了中国也有应援文化。在日本动画+偶像宅为目标的组合居然登上了红白。漫展上一排又一排的南小鸟，live上挥着的荧光棒。这些让那些不懂lovelive的人目瞪口呆。剧场版票房爆炸，新组合诞生，解散的谣言被破除，Loelive还能再战！这也是中国现实偶像爆发的一年，SNH的小姐姐们随着第二次总选的成功变成了巨大的摇钱树。一个又一个的偶像组合都从不知道哪里钻了出来，他们带着治愈或者魅惑的笑容，广大的宅男群体展示着自己的才能或面容。偶像的狂热粉丝不再只是那些TF-Boy和EXO，这些追逐美少女的偶像宅喊着XX一生推，号称这“我军”出现在了网络的各个角落。偶像文化在中国终于开始出现雏形和萌芽，三个小男孩也好，SNH也罢，这些偶像文化和十几年前大人们恐慌的追星族一样，只不过现在大人们不再恐慌，而是笑呵呵的对着你，让你掏钱。前进吧！在希望的原野上这是国产动画井喷的一年，《爱神巧克力》，《狐妖小红娘》，《雏蜂》，《那年那兔那些事》这些动画带着国产两个字在网络上喷涌出来。有的动画制作精良，有的动画设定有趣，而有的动画是口号精良，口号有趣。腾讯大老爷腰上塞满了钞票带着淫笑走了过来，于是大量的国产动画大量的出现了，不论质量如何，但从数量上讲，今年是一个爆发之年。打着逆输出的旗号《雏蜂》却没能开个好头，开播之前满满的宣传，开播之后口碑却走向了崩盘，让支持国产动画的观众们不得不重新审视一下国产动画和日本之间的差距到底有多大。尽管《雏蜂》已经开始靠手游变现了，我们也不能不在乎动画了不是？腾讯的《从前有座灵剑山》把日本的动画公司请过来做，到底能是什么样？我们拭目以待。在这一年，日本的动画也悄悄的走进了中国的电影院。《哆来A梦》在中国拿到了比在日本还高的成绩，让日本人意识到了中国这个巨大市场的潜力。《名侦探柯南 业火的向日葵》也在中国上映。到明年《火影忍者 博人传》也将引进到中国。一切都在变好，虽然脆弱，虽然如履薄冰。今年也是扬眉吐气的一年，国产动画《大圣归来》在暑假狂卷将近10亿票房，刷新了动画电影在中国的记录，也让国家真正开始重视国产动画了。有人说《大圣归来》的成功是偶然，有人说是营销，也有人说这是国产动画靠质量打出的一片天。无论怎样，大圣的成功，让国人相信在电影院里还是能看到靠谱的国产动画的。审查与自我审查今年，和往年一样，也是审查部门发力的一年。央视点名批评，暴恐动漫下架。观众恐慌着，以为凛冬将至。然而并没有真的来临，这个剑悬在中国宅的头顶永远让我们担忧，我们害怕。在没有分级制度的现在，这个界限到底在哪？这是让视频网站的引进部门百思不得其解的一个问题。星球大战和漫威这一年对于中国的501来说是兴奋的一年，对于世界的星战迷来说是狂欢的一年，星球大战7 原力觉醒的上映突破了票房的上限。而来到中国的首映，迪士尼请来了501军团的人，数百人聚集在电影院鼓掌，落泪，狂欢，尖叫。在中国各地的星战粉丝因为这么一部作品聚在了一起。欢喜之中也有阴霾，让鹿晗这个演员代言的选择让很多中国的星战迷不满，传统意义上的明星和星战老粉丝之间的裂缝似乎不可调和。不过鹿晗的出现确确实实引入了不少鹿晗的粉丝去观看这部电影，这也许也是一种创新。《蚁人》的播出结束了漫威宇宙的第二阶段。漫威系列在全世界已经成为一种鲜明的文化符号，而对于中国观众来说，每一部漫威电影都能引进无疑是一件幸福的事情。离去的人们在这一年，也有很多acg领域的人们离开了我们。声优松来未佑年仅38岁因病去世，让大家心痛唏嘘。她留下了安娜会长作为最后的作品，作为观众的我们却再也不能听到伊澄和克子的声音了。在这一年，克里斯托弗·李老爷子永远离开了我们。93岁的他结束了自己传奇的一生，白袍萨鲁曼的形象永远会留在中土世界的绚烂之中。这一年， 蒙特·乌姆，年轻的RWBY之父离开了我们，他没能看到RWBY系列大火大热那一天，他创意的思维和奇妙的构想永远会留在作品之中被人们传唱。在这一年藤原可可亚去世了，她留下《妖狐×仆SS》这部完结作品，在人们期待她新作的时候却离开了人间。在这一年，马克宣先生也离开了我们，作为中国水墨动画最后的大师，马克宣将水墨动画带到了另一个世界，也许我们再也看不到水墨动画了，在看似繁荣的中国动画背后，一代大师的逝去才是真正令人惋惜的。我们无法忘记，在这一年岩田聪先生的离去。在他的名片上，他是公司的领导者，在他的脑子里，他是一个程序员，但是在心中他是一个玩家。岩田聪对于产业的影响不仅仅在游戏上，他的离去是整个acg圈子最大的损失。这一年是acg发展的一年，会说“动画都是给小孩子看的”这种话的人在中国越来越少了。ACG从小众文化正在逐渐走向大众文化，不懂的人们带着好奇和惊奇的眼光看着二次元圈内的人“群魔乱舞”，圈内的人却自嘲着“不是很懂你们二次元”。这就是2015年，它也许是一个开始，也许也是一个结束，它是特殊的，也是平凡无奇的，它是我们每一个日子的综合，也是无可替代的生活。2015年过去了，我很怀念它、
对于我个人来说，Vocaloid界最大的事情——samfree去世当时消息传开以后就跟疯了一样哭了好几天，全天循环他的歌曲。我记得高二的时候他的daybreak是我循环一年的歌这个歌曲上过无数次演唱会和歌姬计划的一代老P主就这么走了我非常不能接受
无数人的入宅杂志《动感新时代》停刊。 不知道大家怎么想，陪伴了我七年的杂志就这么不声不响地没了，我感觉很难过。这也是我脱宅的最主要原因。 不知道编辑雪拉，小狼，Akira，塞尔修，AYA等等编辑他们现在过得怎么样。 曾经叱咤风云的ACG杂志的龙头老大啊……老妈问我床底下那一堆硬壳杂志还要不要，我说要，我要永远留着。 附上一张当初的《动新》封面，我买的第一期是51期，封面是《鲁路修》里鲁路修，朱雀，C.C三个人“三位一体”的图片。 附上一张当初的《动新》封面，我买的第一期是51期，封面是《鲁路修》里鲁路修，朱雀，C.C三个人“三位一体”的图片。 一本32页全彩印刷封面用双层硬杂志，一本歌词册子，两张光碟，还有海报啊手机袋啊徽章啊一堆杂七杂八赠品。 现在想想当初不到十块就能买到那么多东西，真的是好划算！每次书摊老板都把它放在最显眼的地方。后来《动新》改名了，涨价了，我对它的爱却一点也没有变过。 当初我接触到的第一批动漫就是《鲁路修》《幸运星》《凉宫》之类了吧。 那时候家里还没买电脑，只能看杂志里的光盘过过干瘾。时不时跑到小伙伴家里蹭电脑看动漫，那时候好多新番刚出来都还搜不到。哪像现在各个视频网站都有二次元专区……那时候买本画集就足够和小伙伴们炫耀好一阵子了。 不知不觉就开始怀旧了，是我上年纪了吗？
不知道这俩算不算大事件……国内的，轻国被警方立案调查了还有一月动心正式宣布停刊了
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