概要/同性恋电影
电影，亦称映画或映画戏，是一种视听艺术（虽然目前也有很多小规模的3D电影，利用座椅震动增加震动的感觉，利用水滴增加触觉，但基本上，电影还是一种视听艺术），利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。中国首部女同性恋电影是《今年夏天》；首部国内同志电影《玻璃心》。
列表/同性恋电影
国内影片>>【顺流逆流】【夏日之恋】【飞跃情海】【丑角登场】【蝴蝶】【甜丝丝】【赤裸羔羊】【杀人计划】【有时跳舞】【金枝玉叶】【金枝玉叶Ⅱ】【虎度门】【海上花】【绝色神偷】【心动】【夕阳天使】【唯美】【心.心】【太太的情人】【三橘之恋】【女同性恋者的悲哀】【女欢】【美少女之恋】【美丽在歌唱】【榴梿飘飘】【恋爱起义】【恋爱回游鱼】【偷窥无罪Ⅳ-淫人师表】【偷窥无罪Ⅲ-绝色网吧】【偷窥无罪II-诱人犯罪】【慌心假期】【锺无艳】【好郁】【今年夏天】【东方不败之风云再起】【洪兴13妹】【爱奴】【这个夏天有异性】【童女之舞】【赤裸特工】【偷窥无罪】【游园惊梦】【台北晚9朝5】【爱在娱乐圈的日子】【自梳】【蓝色大门】【4个好色的女人】国外影片>>【四角关系】【恶女帮/烈火青春】【吉屋出租】【幸福结局】【美丽拳王】【我的老妈是同志】【出卖雄风/她恨我】【戴西苦恋】【面子】【艾米和加古娅】【同女夏令营】【AmourdeFemme/女人爱】【玩尽杀绝3:钻石计划】【玩尽杀绝2】【性感尤物】【汽油】【Fingersmith/指匠情挑】【突然之间降临的爱情】【爱你九周半】【南茜的情史】【芳龄十三】【遇上100%的女孩】【肢体的引诱】【情人别为我哭泣】【天旋地幻】【爱情无色无味】【惊悚快感】【蛇蝎美人】【女魔头】【青楼姊妹花】【女鹿】【我爱贝克汉姆】【两极天使】【新应召时代】【玉女也疯狂】【派对女郎】【我的母亲】【爱情你我他】【夜幕低垂】【激情风暴】【赤裸激情】【玩尽杀绝】【戏水女郎】【夜色】【七个女人的故事】【女孩】【性爱K他命】【薇洛妮卡的双面生活】【双姝怨】【末路狂花】【看海】【游泳池】【紫色】【被单游戏】【黑色姐妹帮】【璐璐情史】【同窗的爱】【时时刻刻】【最爱她】【穆赫兰道】【五月魔女】【意乱情迷】【恋一阵的爱】【复制品】【亲亲杰西卡】【悲情城市】【如果墙壁会说话2】【高潮艺术】【情迷六月花】【去听美人鱼唱歌】【罪孽天使】【钓鱼去】【吉尔达】【女生向前走】【霓裳情挑】【弗里达】【两性三人痕】【出卖高潮】【孽迷宫】【爱，上了瘾】【蝴蝶女之吻】【恋恋模范生】【至爱女人心】【男孩不哭】【束缚】【爱情洗剪吹】【苦月亮】【甜过巧克力】【最后一夜偷情】日韩影片>>【蓝色大海】【女囚701号】【桃色】【流砂幻爱】【爱的滴答滴】【千年之恋光源氏物语】【幽异恋人】【花之岛】【富江最终章之禁断的果实】【校园女教师】【我爱你姐姐】【情欲报复】【女奸狱】【恋爱小说】【饮食女女】【爱之吻】【卖火柴的小女孩复活】【这个男人有点俏】男同影片>>【志同盗合】【断臂山】【诱惑肌肤】【收拾好你的东西】【意大利曼波】【海南鸡饭】【河流】【隔窗未了缘】【西班牙处男/青春小手枪】【男人的心中只有男人】【无尽的沉沦】【凯卡罗】【基佬四十】【桃色接触】【保加利亚情人】【17岁的天空】【沙漠妖姬】【爱欲从零开始】【同性恋的战栗】【颠复性学校】【远离天堂/天上人间】【王尔德】【爱勾你】【天雷勾动地火】【同性之光】【妖夜回廊】【祖斯与佐】【父子迷情】【24号】【一千零一夜】【你那边几点】【十七岁的单车】【杀手的童贞】【死亡诗篇】【我最好朋友的婚礼】【爱情万岁】【面具】【闪亮的日子】【青少年哪咤】【御法度】【美好事物】【朋友和家庭】【霸王别姬】【我的军中情人】【当男人看上男人】【溺水的鱼】【布拉格之恋】【善恶园的午夜】【墨利斯的情人】【春光乍泄】【戏梦巴黎】【母子情深】【三人探戈】【性的对立面】【夜奔】【长岛迷情】【狗男女】【愈快乐愈堕落】【哎呀呀，去哺乳】【东宫西宫】【枕边禁书】【A片猛男日记】【喜宴】【黄金万两】【青春梦里人】【烈焰焚币】【生命中不能承受之情】【亚当的肋骨还是亚当】【晕基浪】【三心两性】【同志夹心人】【费城故事】【蓝宇】【爱的初体验】【美少年之恋】
收看方式/同性恋电影
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电影推荐/同性恋电影
1、《莫里斯的情人》(Maurice)同性恋电影英国1987英国作家E·M·佛斯特同名小说改编[导演]詹姆斯/爱沃瑞[主演]J·威尔比、休·格兰特、R·格莱威斯、D·艾历奥特[奖项]休·格兰特获当年度威尼斯电影节的最佳男主角奖[剧情]二十世纪初，两个来自贵族家庭的剑桥学生——克莱弗和莫里斯偶然相识，惺惺相惜，进而产生感情。然而拥有一片大好政治明天的克莱弗从一开始就在政治前途和对莫里斯的感情之间做着抉择，最后选择了仕途万念俱灰的莫里斯在克莱弗家里认识了克莱弗的家仆斯卡德，一日深夜，斯卡德爬窗进了莫里斯的房间，和他拥在了一起……。失落的莫里斯终于重新找到了爱情。但两个人终究来自不同的阶层，这份爱情怕只是路过。斯卡德的父亲让斯卡德辞掉克莱弗家的工作去阿根廷做事。为了莫里斯，斯卡德留了下来，他在他那一间小小的、简陋的船屋里，等着莫里斯的到来……2、《蝴蝶君》(M. Butterfly)同性恋电影美国，1993[导演]大卫·克隆恩博格(David Cronenberg)[剧情]1964年，法国驻华大使馆官员高仁尼爱上了中国京剧演员宋丽玲，便不顾一切展开追求，俩人沉醉于热恋中，并发生了不寻常的关系。文革开始后，宋丽玲被送往劳改，高仁尼也返回法国。多年后，宋丽玲随剧团去法国演出，与高仁尼旧情复燃并结婚，多年的婚姻生活中，高仁尼竟然没有发现自己的中国妻子原是男儿身……一段跨越性别界限的变色爱情，本世纪最惊心动魄的情欲风暴。本片根据真实故事拍摄。奥斯卡华人影帝尊龙领衔主演。3、《去王府》(To Wong Foo)美国，1995同性恋电影[导演]比班·基德隆(Beeban Kidron)[主演]Wesley Snipes、Patrick Swayze、John Leguizamo[奖项]金球奖最佳男主角、最佳男配角提名[剧情]三位美艳绝伦的男人参加纽约易装(男扮女装)选美赛，获得了前往好莱坞的机会。不料他们驾驶的车在途中失灵，三人给死气沉沉的纳特维小镇带来了无限的生机与活力。片中的歌舞场面非常精美，色调与服饰非常高水准。垫胸束腰男变女，开心好笑胜群雌。有柏德烈史威斯主演。4、《神父同志》(Priest)英国，1994同性恋电影[导演]安东尼亚·伯德(Antonia Bird)[主演]Linus Roache, Tom Wilkinson, Robert Carlyle[奖项]1995年柏林电影节最佳故事片银熊奖[剧情]“七情六欲，世人难挡，即使天使也不例外，我独居室内，汗流浃背，向主祈求我心灵平静，单我看到的却是——裸男——-充满诱惑!”格力神父年轻有为，能爱天下人却不能爱一个男人，为此他受尽轻蔑。如果神爱世人，何以不能爱他?本片获得多项国际奖项。5、《沙漠妖姬》(The Adventures Of Priscilla)澳大利亚，1994同性恋电影[导演]斯蒂芬·艾略特(Stephan Elliott)[主演]Hugo Weaving、Guy Pearce、Terence Stamp [奖项]奥斯卡最佳服装设计奖、戛纳电影节、西雅图电影节和旧金山电影节最佳影片奖[剧情]三位“易装皇后”应邀前往爱丽丝度假村表演，途中喜剧横生又充满冲突，奇特的情况频频发生，不过三人在经过这一切后，都体会到彼此尊重、互相扶持的处世之道。片中几场表演非常动人，动作细腻，配合夸张的色调与服饰，还有灯光投射的效果，使人流连往返，属高水平之作。在夜晚的沙漠中与原驻民的一场舞，比职业舞蹈家更引人注目。6、《玻璃情人》(Carrington)同性恋电影英国，1995[导演]克里斯托夫·汉普顿(Christopher Hampton)[主演]艾玛·汤普森(Emma Thompson)、约纳森·普莱斯(Jonathan Pryce)[奖项]嘎纳电影节最佳男主角(Jonathan Pryce)、评审团特别奖(Christopher Hampton)[剧情]一生一次的爱与依恋，她给了他全心全意的爱与依恋，他却给了他。7、《费城故事》(Philadelphia)同性恋电影美国，1993[导演]约纳森·戴姆(Jonathan Demme)[主演]汤姆·汉克斯(Tom Hanks)、丹泽尔·华盛顿(Denzel Washington)[奖项]汤姆·汉克斯获奥斯卡最佳男主角奖，插曲《费城街头》获最佳歌曲奖[剧情]金牌律师安迪工作努力，却因爱滋突遭解雇，他向律师行提出诉讼，争取应得的权利。黑人律师乔经过多方思考，决定向传统道德规律挑战。最终安迪赢得官司，但因病情的发展在慢慢死去。面对这场关乎人权、道德、尊严的斗争，俩人经历了一次艰辛的自我挑战。影片号召人们关心帮助爱滋病人，同时赞扬了爱滋病人自强不息的奋斗精神，引起了社会的广泛关注。8、《假凤虚凰》(又名《鸟笼》)(The Birdcage)同性恋电影美国，1996[导演]迈克·尼科尔斯(Mike Nichols)[主演]罗宾·威廉姆斯(Robin Williams)[剧情]阿曼德与艾尔伯特是一对同性恋人，他们经营的“鸟笼夜总会”生意兴隆。阿曼德的儿子瓦尔要与女友芭芭拉结婚，双方家长需要见面，单瓦尔母亲因塞车不能及时赶到，于是艾尔伯特要以瓦尔妈妈的身份出现于众人面前，结果搞得笑料百出。9、《男人的一半还是男人》(又名《不羁的天空》)(My Own Private Idaho)美国，1991同性恋电影[导演]古斯·范·桑特(Gus van Sant)[主演]利佛·菲尼克斯(River Phoenix)、基努·里维斯(Keanu Reeves)[奖项]威尼斯电影节最佳男主角(River Phoenix)[剧情]被遗弃而沦为男妓的迈克精疲力尽地走在爱达荷的黄砖路上，他在寻找自己的家和应该在那儿生活的母亲。该片由无数个人的梦想、回忆和幻觉组成，为了逃避内心的痛苦和压力，他常常突然入睡，他刻意以此忘却恐惧、疑虑、漫漫的应招生涯。迈克的朋友斯考特选择做男妓则是为了报复他有名望的父亲，尽管儿子千方百计要侮辱他，风烛残年的父亲却浑然不知。不过他们的未来不是梦:年方21的斯考特将继承权势金钱，朝着光明迈出步子。片中一些男妓拉客的场面非常具有幽默感。10、《心太羁》(又名《王尔德的情人》)(Wilde)同性恋电影英国，1997[导演]布莱恩·吉尔伯特(Brian Gilbert)[主演]斯蒂芬·弗莱(Stephen Fry)、裘德·洛(Jude Law)[奖项]西雅图电影节最佳男主角(Stephen Fry)[剧情]影片改编自著名剧作家王尔德的一生，讲述英国文学天才王尔德爱上俊美不羁的年轻爵士道格拉斯而遭到爵士父亲的控告，王尔德最终被判两年有期徒刑。1900年，46岁的王尔德死于巴黎。影片中扮演王尔德的演员弗莱被称作“翻版王尔德”，不久前他公开了自己的同性恋身份，然而他并未此而遭到迫害，这就要感谢当今社会的进步与宽容了。最近英国还铸造了一尊王尔德的头像，人们将永远不会忘记这位才华横溢又个性不羁的大文豪。11、《我为兄狂》(Le Confessionnal)同性恋电影加拿大/英国/法国，1995[导演]罗伯特·勒帕热(Robert Lepage)[主演]Lothaire Bluteau、Patrick Goyette[奖项]加拿大吉尼奖最佳影片[剧情]皮艾尔回乡奔父丧，与多年未见的被收养的哥哥麦克相逢。一直以来，麦克一直只知道自己是皮艾尔小姨丽潮所生，但对于谁是自己的爸爸，则一直不得而知，故麦克为此而懊恼与困惑。皮艾尔为解开哥哥心中的郁结，用尽方法去追查麦克生父的下落。唯一的线索就是丽潮生前工作过的教堂，寻找那位曾经为丽潮告解过的年轻神甫。只可惜茫茫人海，要找到这位神甫如同大海捞针，麦克的身世究竟如何?12、《哭泣的游戏》(Crying Games)同性恋电影美国，1992[导演]尼尔·乔丹(Neil Jordan)[主演]Stephen Rea、Jaye Davidson、Forest Whitaker[奖项]奥斯卡最佳编剧[剧情]霍格是爱尔兰共和军，绑架了一名英籍人士祖迪作俘虏。在沉闷而隐蔽的山野小屋，男人与男人之间的话题海阔天空。霍格与祖迪产生了感情，两人沉醉于情欲世界之中。本片艳惊全球，倍受争议，在一片惊栗中表现了有情人间动人心魄的多面性。13、《衣柜里的男人》(Der Bewegte Mann)(英文片名Most Desired Man)德国，1994[导演]孙克·沃尔特曼(Soenk Wortmann)[主演]Til Schweiger、Katja Riemann、Joachim Król[奖项]德国电影金像奖最佳影片、最佳男主角、最佳导演[剧情]风流成性的艾力在酒吧偷欢被同居女友多萝发觉，多萝一气之下把艾力赶出寓所。无家可归的艾力前去投靠刚结识的朋友法兰，法兰是一个同性恋者，十分垂诞艾力的“美色”，艾力不愿意，又搬到法兰的另一个同性恋朋友罗拨的住处。罗拨最终征服了艾力，而杜丽发现已怀有艾力的骨肉，于是到处打听艾力的下落。一天她返回自己家里，发现艾力把光着身子的罗拔藏在衣柜里，于是一连串令人忍俊不禁的笑话就此连珠爆发。14、《野芦苇》(Les Roseaux Sauvages)同性恋电影(英文片名Wild Reeds)法国，1994[导演]昂德雷·泰希内(André Téchiné)[主演]Elodie Bouchez、Gael Morel、Frédéric Gorny [奖项]法国恺撒奖最佳影片、最佳导演、最佳剧本、最佳新人奖。[剧情]1962年的法国小镇。高才生弗兰斯爱上了同班同学斯莱格，被同学亨利看在眼里，受到亨利的冷嘲热讽，然弗兰斯对亨利也报有幻想。斯莱格的哥哥不幸阵亡，弗兰斯去安慰斯莱格，并告诉斯莱格自己爱他。考试完毕，弗兰斯和斯莱格去河边游泳，并碰上了亨利，弗兰斯邀请亨利一起去玩。弗兰斯问斯莱格能否接受他的爱，斯莱格拒绝了。最后，斯莱格和亨利都走了，孤独的弗兰斯更孤独了。15、《狂野的爱》(又名《夜夜夜狂》)(Les Nuits Fauves)(英文片名Savage Night)同性恋电影法国/意大利，1992根据同名自传小说改编[导演]希里尔·科拉赫(Cyril Collard)[主演]Cyril Collard、Romane Bohringer、Carlos López (III)[奖项]法国电影恺撒奖最佳编辑、最佳法语片、最佳新秀导演、最有前途女主角[剧情]1986年，年轻英俊的电视台摄影师让患上了爱滋病，他很沮丧，常常到巴黎塞纳河边的同性恋聚集点纵欲。一次，让结识了17岁的模特罗娜，被她迷人的气质所吸引。虽然让告诉她自己喜欢男孩，罗娜因为不想放弃让说她可以接受。不久，让结识了高大结实的帅哥撒米，两人同居起来，被罗娜发觉，罗娜违背了自己的诺言，以死相威胁。让心情更糟了，不时区寻欢作乐，以此摆脱苦闷。让与罗娜及撒米分手后心情平静了许多，他知道自己来日无多，开始陷入沉思，内心充满对生命的向往。他到世界各地去旅行，在旅行中他明白了很多。16、《星闪闪》(Twinkle)同性恋电影日本，1992[导演]Joji Matsuoka[主演]Etsushi Toyokawa、Michitaka Tsutsui、Hiroko Yakushimaru[奖项]第23届日本金像奖、51届戛纳国际电影节金棕榈大奖[剧情]女翻译家笑子因专心工作而耽误了婚姻大事，经介绍与医生岸田结婚。岸田是一个同性恋者，婚前与年轻斯文的同性爱人绀同居多年，岸田结婚主要是为了掩人耳目，为此，绀非常伤心与无奈。笑子非常理解岸田与绀的心境，绀也体会她的痛楚，而岸田也越来越觉得什么都放不下了。笑子含泪对岸田说：如果可能，她愿意替两个她都爱的男人同时怀个孩子——两男一女开展了一段假凤虚凰的婚姻关系，同时亦是一次责任与承诺的考验。17、《妖街皇后》(Bugis Street)同性恋电影新加坡，1994[导演]Yonfan[主演]David Knight (II)、Michael Lam、Hiep Thi Le[剧情]17岁的莲本是马来西亚一个富家女仆，天真无邪。然而无忧无虑的生活很快便被打了个粉碎，莲被送到了紧挨着新加坡的Bugis街上的一家小酒店做工。在这条住满了人妖的街上，莲从各人的生存打拼中开始慢慢懂得了生活的含义。18、《愈爱愈美丽》(Beautiful Thing)英国，1996同性恋电影[导演]海提·麦克唐纳(Hettie MacDonald)[主演]格伦·贝里(Glen Berry)、斯科特·尼尔(Scott Neal)[奖项]圣保罗电影节最佳影片[剧情]杰米是住在伦敦南区的一个青少年，他刚刚发现自己的性倾向，他有个想要在事业上有番作为的单亲母亲珊德拉，叛逆的邻居女孩丽亚，以及时常受家人冷落的同学史提。史提的父亲经常酗酒闹事，基于同情，珊德拉常留史提过夜，也因此杰米与史提之间发展出一股莫名的情愫。困扰于自己这样“奇特”的想法，杰米开始努力的寻求自我认同，与史提一同去同志酒吧“朝圣”，但被被母亲发现…19、《流沙岁月》日本[主演]刚田义德 、滨崎步[导演]桥口亮辅[剧情]伊藤是个内向的高中生，他一直默默暗恋同学吉田，而吉田只把伊藤视作最好的朋友，而转学生果沙音的出现改变了两人一切……果沙音在学校冷颜不多话，没人知道她曾在前一所学校遭强暴，而她一直在接受心理治辽，同学们都嘲弄伊藤喜欢男生，而在上体育课时，伊藤对吉田表达了爱意，但吉田并没有反对伊藤，这反倒使伊藤感到尴尬。果沙音心里喜欢伊藤，但她知道伊藤喜欢吉田，而吉田却又喜欢果沙音，三个人错综复杂的关系在暑假的海边展开……20、《夜舞男》(Sibak)(英文片名Midnight Dancers)[导演]梅尔·西翁格罗(Mel Chionglo)[主演]Alex Del Rosario[剧情]三位兄弟同时在酒吧里做舞男。大哥乔有妻儿，同时也有一个爱人，在家中，他必须肩负着养妻育女的重担，工作时，他又享受着被爱的幸福，他试图在两种生活上到平衡点。老二丹尼斯是个沉溺在糜烂生活的边缘人，除了当舞男外，他也干些不良勾当。老三桑尼擅长于挂观察察周遭的人、事、物，也有个人妖爱人。母亲是维系他们三人的主要力量，她是个坚强的传统女性，她非常清楚三个孩子的心态。从他们三个人踏入酒吧当舞男所接触到的声色犬马来映呼出生活的另一面。21、《我的心里只有你没有他》(Gazon Maudit)(英文片名French Twist)法国，1995同性恋电影[导演]约济安妮·巴拉斯戈(Josiane Balasko)[主演]Victoria Abril、Josiane Balasko[奖项]法国凯撒奖最佳编剧[剧情]一对婚姻生活状似美满的夫妻，妻子洛莉成日在家相夫教子，洛朗却性好渔色，经常利用作之便到处偷腥.某日因为一名男性化女子玛丽乔的闯入，使得这个家庭卷入一场前所未有的风暴……玛丽乔疯狂地爱上了洛莉，洛朗大吃飞醋，而洛莉两个都爱，于是决定星期一三五她跟老公在一起，二四六跟情人在一起，星期天则大家一起公休.但是事情并不会如此平静结束，洛朗处心积虑要把老婆的情人赶走，他的情敌则使出绝招，只要洛朗帮她生个小孩，她就走人!……
中国电影/同性恋电影
男人的世界主演：刘烨胡军苏瑾必看指数★★★★ ——那天早上你走了以后，我一直为你悬着心，一直觉得你仍然在我身边，你知道吗？——在跟静平的这些日子里，我以为我可以把你给忘了，我以为我是一个可以让女人幸福的男人。——你知道吗？在狱中这几个月，我终于明白了一件事情，我跟你……是天生注定得走在一起的，我很高兴！——你知道吗？这些年，北京还是老样子，到处都在拆呀建呀的。每次经过你出事的地方，我都会停下来，不过心里倒很平静，因为总觉得你根本就没有走……[经典对白]同性恋电影主演：张国荣张丰毅巩俐必看指数★★★★★ ——小尼姑年方二八，正青春被师傅削去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥。为何身披袈裟，腰系丝绦……——你答应过和我唱一辈子戏，差一年，一月，一个时辰都不是一辈子！——汉兵已略地，四面楚歌声。君王义气尽，贱妾何聊生。大王，快将宝剑赐予妾身！——《游园惊梦》乃是中的一折，实为国粹，怎么变成淫词艳曲了呢？！ 不知道是谁在辱我民族，毁我国粹……[经典对白]同性恋电影主演：张国荣梁朝伟必看指数★★★★——初到阿根廷，地方也不认识。有一天何宝荣买了一台灯。我觉得好漂亮。两个人好想寻找灯上的瀑布，很艰难才找到地方名字。想着到过瀑布就好返回香港了，结果迷了路……——我一直没弄清楚他那天去了什么地方？我只记得他说一起的日子好闷，不如分开一下，有机会再从头开始。他的“从头开始”可以有两个意思……——离开时我拿了他一张相片，我不知道哪日会再见小张，但我可以肯定，如果想见的话，我知道在哪儿可以找到他……[经典对白]同性恋电影主演：胡军必看指数★★★ 在他心目里，阿兰仍是不可替代的。在我们的社会里，同性恋者就如大海里的冰山，有时遇上，有时分手，完全不能自主。从这个意义上看，小史只是个刚刚开始漂流的冰山。生为冰山，就该淡淡地爱海流、爱风，并且在偶然接触时，全心全意地爱另一块冰山。但是这些小史还不能适应……他不知道该到哪里去。他不想回家，但是不回家也没处可去。眼前是茫茫的黑夜。曾经笼罩住阿兰的绝望，也笼罩到了他的身上……[故事情节]同性恋电影主演：林青霞李连杰关之琳王祖贤必看指数★★★★★ 他带着那个陌生的女子——东方不败，在林间穿行，在山顶喝酒，侠客意气，挥斥人生，是非恩怨，转眼成烟……“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰！”为了自己的理想，东方不败终于“欲练神功，挥刀自宫”，她得到了什么，又失去了什么？“天地无尽，星辰有光，日出东方，唯我不败。”她成功了，没有人可以击败她，除了她自己。许多年以后，她才知道，“天地有情尽白发，人间无意了沧桑”。年华已过，江湖依旧…… [精彩点评]女人的世界同性恋电影中国第一部女同性恋题材电影必看指数★★★ 小群在动物园里当大象饲养员。每天，给一只年迈的大象喂食悉心挑选的苹果，或者在它身上溅起一片清凉的水花。她已把这工作看作生命里的一部分。因此，枯燥的生活痕迹，并没有在她的脸上漫过……30岁的女人，依然没有男伴，影儿也不见一个。身边的人给她安排了一次又一次的相亲。她在这些男人面前肆无忌惮地抽烟，说一些没弯没角的话。她甚至在一个男人面前坦白：我只喜欢女人……[故事情节]同性恋电影主演：刘嘉玲杨采妮归亚蕾必看指数★★★★ 从前有这样的女子，发誓一生一世不要男人；如今，仍有这样的女子，相爱不息。 原来爱情并非只是男女之间的游戏，两个女子的相互取暖，未尝不也是一种爱的方式……在淡淡的蓝光中，玉环轻吻着意欢的脸，两人脸上流露出的甜蜜，我们可以感受到，意欢和玉环，这两个深受男人伤害的女子，在相互偎依时，终于感受到了前所未有的温暖，她们终将不再为爱受伤……[经典影评]主演：梁咏琪金城武莫文蔚必看指数★★★★★ 她任性固执霸道又独立，心里还有点脆弱，她会不让你去结交别的女友，她会帮你跟初恋的对象传条子，但一点不心甘情愿而且眼神幽怨，她会变着法子甚至不惜弄伤自己来博取你的注意，她会仔细倾听你的烦恼但从不在你面前落眼泪。这是一个爱着你的女人……若干年后，陈丽找到浩君结婚，只是因为他们爱的都是小柔。一个男人，一个女人，同时爱着一个女人几十年，这场爱，谁也得不到。只是一场注定绝望的爱……[精彩点评]同性恋电影主演：王祖贤吴彦祖宫泽理惠必看指数★★★★ 30年代的江南，故梦烟云，残红惨绿。谁在游谁家的园，谁又惊了谁的绮梦，往事像静静流逝的河水波澜不惊。爱恨淡淡倦倦，“万紫千红开过，都付与断井残垣”，在梦里依稀能听到的只有那袅袅的昆曲……一个哀怨的江南女子，一笑一颦中，所有魅力都在眼波里流转：爱情最美丽的时候，都藏在回忆之中；华丽如绸爱的感受，不冤枉年华锦绣……[电影评点]同性恋电影主演：张曼玉王祖贤赵文卓必看指数★★★★ 一切都像过眼云烟，消失不见，若要选择，白蛇青蛇，你会是哪一个？或许你谁都不是，你是泡沫，是雨里飞花，忽来即去，恍惚，不同。这样恰恰好，留给我线索，做一点铺陈夸张；飘渺无烦恼，片面，轻逸，留给别人去做想念。流水样日子依然在过，红白玫瑰之争不只在古时上演，许仙去了还有第二任第三代，玫瑰却已暗香凋零。只有女人自己,才可互相关爱,不离不弃……[经典影评]
精彩影评/同性恋电影
《第六感生死缘》：爱与美与死的男同性恋寓言像布拉德·彼特这样年轻俊美的男孩，突然跟中老年媒体大亨（安东尼霍普金斯饰演）形影不离、如胶似漆。每当有人问起这男孩到底是谁，大亨总是吞吞吐吐、欲言又止。但见这一老一少，彼此互望的眼神，千番暧昧，万般柔情。马丁·布雷斯特（Martin Brest）导演的《第六感生死缘》(Meet Joe Black)，怎能不被我歪读成男同性恋寓言呢？妙在布拉德·彼特扮演的是来引领大亨前往冥府的死神（这种说法有语病，且让我稍后再作补白）。现实生活单调、无聊而又繁忙，合伙人尔虞我诈、勾心斗角，死神如此这般俊美（让我想起《直到永远》中，奥黛丽赫本扮演的天使），如果你、我是那位行将就木的大亨，请问，是对死神避之惟恐不及呢？还是充满喜悦迎上前去呢？大亨不拒绝死神，却又不希望众宾客知道死神的身分，不正像爱上美少男，但受制于世俗偏见不便向亲友明言的男同志，同样是“惟恐吓走所有的人”吗？电影把布拉德·彼特塑造成美的化身，固然是在包装巨星、推销巨星，更重要的是他的死神身分，有了美与死的夹缠、甚至美与死一体两面的意涵，这不正是考克多、王尔德、维斯康堤（《魂斯威尼斯》）的艺文作品，男同性恋的美的追寻与献祭吗？死神原本没有姓名更无躯体，他是借着一位俊美少男（布拉德·彼特饰演）的尸体，而显现了形貌。这种美男躯壳与死神灵魂的搭配与结合，隐含了“2”（也就是“双重”）的理念。片中，“2”似乎无所不在。死神尚未借尸还魂现形之前，就已经跟大亨展开对话。两造的问答，像是同一个人（大亨）的两个“自我”。美与死，又何尝不是死神的两种面向呢？这双重，正是从荣格学说到费里尼电影乐此不疲的搬演啊！死神依附俊美少男的身体，试着依循寄居体的身分去体验死者的（爱情）经历，倒有点安东尼奥尼的《过客》中的杰克尼柯森冒充别人身分，经验人家的生活的思考与探索。老人（大亨）生命最后历程的铺陈，让我想到雷奈的《天意》与柏格曼的《野草莓》，大言对家人的设想与家人的实际善恶有所出入，更接近《天意》的情境（而且同样以老人的生日作结）。扯了半天，导演Brest让我惊喜的是，他懂得在好莱坞的体制内，玩欧洲大师们的理念（而非实验色彩的形式），以及偷渡同性情欲。大亨的女儿层层剥开布拉德·彼特的衣裤，正是导演利用这位女演员的手，在满足影迷想看又想干布拉德·彼特的心愿啊！死神在医院被一位黑人老妇识出身分，她万分恐惧，死神安慰她时未到。可是她饱受肿瘤煎熬，痛苦不堪，宁愿提早安息而向死神求助。这部电影的可爱不但把死神人性化，还有点王尔德童话《快乐王子》里的王子与小燕的色彩，抗衡天威神力为人间救苦救难。布拉德·彼特扮演的那位猝死的美少男，死在刚与邂逅的女孩说再见而频频回顾时，画面、配乐、男孩的表情都被渲染得无比浪漫；就在最美好的一刻，被两、三辆车子轮番撞击。何止是美与死一体两面？爱与死又何尝不是错综纠葛，快乐与凶险一应俱全呢？人性之《东宫西宫》有位同性恋艺术家说过：性的海洋是宽广的，异性恋不是正常，只是寻常。也许可以这样理解它：爱是唯一的，但恋人可以有无数；只要你爱上了，不必管是他还是她；但如果你选择了同性，那你就成了具有叛逆意味（背叛社会、背叛众人）的不"寻常"。正因为"唯爱"的观点和叛逆的味道，我深深喜爱同性恋电影。从《心太羁》（wilde,1997）开始，我就一直在力所能及的范围内搜罗同性恋电影，这包括《情难禁》（maurice,1987）、《紫醉金迷》（the velvet goldmine，1998）、《衣柜里的男人》（most desired man,1994）、《狂野的爱》（savage night,1992）、《玫瑰少年梦》（my life in pink，1997）、《春光乍泄》（happy together,1997）（虽然严格意义上它不能算同志电影）、《洛基恐怖晚会》（the rocky horror picture show,1975）、《高档货》（high art，1998）、《爱的初体验》（get real，1998），还有就是钟德胜的《心灰》。而《东宫.西宫》，我看到过的描写同性恋的唯一一部中国大陆影片，是它们当中最好的一部。得出这样的结论是我始料不及的，在我看来，同性恋电影无一例外也应该是情欲电影，而道貌岸然的中国人首先无法在画面上铺陈出强烈的肉感气息。但《东宫.西宫》不靠赤裸裸的镜头却同样做到了，而只是因为它有阿兰的缘故。夜晚。公园里民警抓着几个正在搞同性恋的男人，其中包括阿兰。小史（向背对他的阿兰）：哎，你！你谁啊？你是不是路过这的？阿兰转过身来，妩媚地眨了下眼皮，一束手电筒的光向他射来，他迎着光对小史摇了摇头。小史：不是？（一手搭在阿兰肩上，阿兰用眼角瞟了一下那只手）你这叫给脸不要脸，知道吗？跟我走一趟。走！阿兰的魅力首先来自他身上强烈的自我认同感。当阿兰面对小史，清醒而自然地陈述自己的过去时，没有质疑自己畸形的童年，没有掩饰与同性恋人的肉体关系，也没有忽略他的受虐性倾向。这种叙述本身形成了巨大的引力，使每一个能与其发生反应的人黏附其上，从而消除了性别的界限。而小史的防线正是在这种强大的力量下被撼动、被摧毁。作为观众，接受阿兰的自我认同，才能进入《东宫西宫》的世界，就像片中第一个镜头所寓示的，越过一道围墙才是同性恋者聚集的公园内部：开放寻常性爱禁忌，我们才能深入同性恋者的感觉和思想，去理解他（她）们作为人的心理，体味他（她）们的痛苦。老实说，我不时觉得自己也像阿兰，正如阿兰觉得他像公共汽车一样，受到压抑、屈侮，同时又是孤独、排外的。阿兰：这时我想哭，哭不出来。天快亮的时候起了雾，很冷。树林里突然来了很都鸟，唧唧喳喳叫个不停。这时我猛然想到：我是活着的！（激动起来） 小史（暴跳而起）：……告诉你，你丫就是贱！阿兰（平静地）：我从小就这样。故事往往源自欲望。所以阿兰的自我认同也从欲望开始。欲望的力量是如此强大，才会使人屈从它走上与社会道德规范背道而驰的道路，通过与诋毁、蔑视的斗争夺回他们的权利。阿兰顺从自身性爱欲望，因为他爱自己，并珍视自己作为“人”也要快乐地生活在人世的权利，阿兰第一个同性恋人是他自己，这与病态、令人反感的自恋是有区别的，阿兰从擦拭内心那面镜子开始，才能始终以自爱的姿态，从容地去反射这个注定要反对他的世界。这构成了貌似卑贱的阿兰高贵的精神气质，是他自觉、彻底的反叛。而现实中，又有多少人有这样的勇气？一天醒来，我问自己：对阿兰的欣赏，是不是仅仅出于他以同性恋的姿态挑衅道德教条？当答案在昏昏沉沉的脑子里慢慢显现出来时，我发现只有一个字。他身上更迷人的是隐蔽但无法抑止的爱的冲动，布满他的所有眼神，每个肢体语言，他说出的每一句话，喷薄、勇敢（也许有人会觉得这很肉麻）。在我喜欢的同性恋者形象画廊里，有《心灰》中爱上教授的男孩执着而充满憧憬的眼神，有《爱的初体验》中史蒂文和知心女友谈心时直言不讳对其他男性的情感冲动，以及《玫瑰少年梦》中总想把自己扮成女孩的小男孩一脸的懵懂无辜。如果把阿兰身上这种爱的冲动比喻成一株稀少的花树，这些形象的集合就像花树的幼年，不自觉地随风摇曳，古怪然而清新，透着讨人喜欢嫩绿；到了阿兰，树干上已有了斑驳粗糙的树皮，枝头挂着锈黄的老叶，但此时花树才泄露出更强大的生命意志。是的，最终感动我的只能是这种在无法选择的痛苦中沉淀下来的深沉的感情。 (yola)影评：在道德泥沼中挣扎的另类情爱作者/水滴情感、婚恋是人类永不厌倦的话题，也是电影业最感兴趣的主题。从电影的诞生至今，表现男女情爱的影片多得不胜枚举。而有关情感世界中的另类主题——同性恋，却由于诸多复杂的原因而被遮蔽了很久。直到二十世纪八十年代中后期以来，才陆续有一些“前卫”的制作者以谨小慎微的姿态开始涉足这一领域，并通过不同的艺术表现手法对之进行了多角度的思考和具有相当深度的挖掘。几乎每一部这样的影片都立刻引起了广泛的争议。到了人权和自由意识高涨的今天，与同性恋从隐秘走向半公开的历程相伴随，表现同性恋的影片也已成为某种势头强劲的“类型电影”。从《费城故事》（Philadelphia）到《夜幕低垂》（When Night Is Falling），从《心太羁》（Wilde）到《伦敦故事》（Maurice），这些影片向主流社会展现了一个同性恋的立体世界——尊严与无奈，爱与不舍，挣扎与困惑，尤其是主人公们在道德与人性边缘苦苦挣扎的生存境遇，对观者的观念和情感产生了强烈的震撼。《费城故事》是好莱坞著名影星汤姆·汉克斯主演的一部引起轰动的影片，他在片中饰演一位大律师，因同性恋感染爱滋病而被解雇。他为了捍卫个人正当权益不惜将一场官司打到底，直至死前也没有放弃努力。虽然对同性恋情本身的探讨不是这部片子的重点，它要讨论或者说它要表现的，是个人权利和自由的至高无上。但是影片告诉人们，这种自由表现在各个方面，不仅是工作的权利，而且有“性偏好”的权利。一个人，不论他是不是同性恋，是不是有爱滋病，他都不应该被歧视。影片的结尾处，律师终于获得了成功——虽然赢得这场官司对他的生命已经并无太大的现实意义（他在赢得官司后很快就死去了），但他在被主流社会摈弃时毫不灰心不气馁地为个人权利和自由而斗争的精神，却深刻地留在人们心中。与其说是律师赢得了这场官司，毋宁说是自由和权利的信念赢得了这场官司。同美国的《费城故事》相比，一向痛恨同性恋的英国出品的类似影片就更为引人注目。在《心太羁》中我们看到了大文豪王尔德浪漫奇特却又不幸的一生；而《伦敦故事》则是细致入微的探讨两个生活在20世纪初的男同性恋者的内心世界。这两位属于英国上流社会的男主人公，在最初相爱后，却因社会和个人的原因走上了两条截然不同的道路。一个目睹某爵士因同性恋而被判刑后终于“痛改前非”，在心理和行为上强迫自己完全回归了主流社会的道德体系；而另一个，却在理智与情感的反复挣扎与折磨中，在历经同性爱人“变心”和社会打击后，仍不能改变自己的立场，最终选择了与后来结识的同性爱人长相厮守，其间的心路历程充满了焦虑、困惑和欲罢不能的尴尬。他在影片中说的一段话颇具令人玩味的感动——那是作为一个有社会地位的“绅士”的他恳求出身穷苦家庭的爱人不要离开他、而他的爱人警告他这样会毁了他的地位和前程时，他说：“地位又能算什么？工作又能算什么？我宁愿失去地位和金钱，哪怕失去一切，只要能拥有你！”情感冲动超越了一切道德伦理和所谓的人世常情，拥有至爱便是拥有了全世界，不论这个“至爱”社会是否认同——个人自由意志在不经意间又占了道德的上风。同样的同性恋主题，在《夜幕低垂》里有着与众不同的别致。这不仅是指它画面优美精致，更主要的是它把斗争的焦点极端化——一位即将结婚和准备终生献给上帝的神学院女教师Ｃamille，却在偶然的一次遭遇中跌入了一个陌生女人Petra的柔情深渊之中。她不仅要对抗世俗道德，而且还要对抗强大的宗教信仰。抗拒、屈服、再抗拒后的认同，一场完整的搏斗线路清晰的展现在我们眼前。基督教文化对同性恋的严厉制裁，一直是以《圣经》上的训诫为依据的，如《旧约》上有言：“如果某人象同女人交合那样地同一个男人交合，他们两人就都是邪恶的，他们应当被处死。”基督教之所以反对同性恋，不仅仅在于认为其制造了道德败坏的气氛，更有因为其不具备生殖后代的功能。而这对整个文明社会的基本秩序和价值观念都是颠复性的。在西罗马帝国，同性恋者要被判处火刑；16世纪英国发生过活埋同性恋者的事件；而素以浪漫着称的法国直到18世纪中期还对同性恋者实行残酷刑罚。宗教、道德和社会的规范可以束缚甚至扼杀人的心灵或肉体，但纵然如此，它们仍然无法毁灭这种刻骨铭心的“另类爱情”。《夜幕低垂》中的Camille为了与Petra无望的相守，不惜以自杀来求得解脱。而她幸运的获救和终于与Petra共乘马车而去象是一种同性恋者归宿的暗示，在阴郁色的优美中圆满了心灵。对于同性恋的成因已有先天与后天的多种说法，但终无定论。人的同性恋情结某种程度上是一种隐秘的自恋的体现，也可以说是社会化“失败”的产物。同性恋者除了要经历“正常”爱情的一切期待和不安外，更要经受来自社会各个方面的压力。19世纪以前镇压同性恋的法律中，同性恋并不是被视为刑事犯罪，而一直被当作一种“违反人的天性的罪行”，作为游离于社会道德体系之外的一种叛逆，同性恋注定了要在道德与情感的泥沼中不断挣扎。由此看来古希腊或许是同性恋者们最向往的乐园——它的法律不仅允许同性恋行为，而且同性恋在社会上被视为爱情的最纯洁的形式。谈到这里不能不提及香港导演王家卫的作品《春光乍泻》。王家卫在影片中运用了大量的黑白与彩色画面的交替，意义不明的象征和平凡含混的日常对话来描述一对流浪在异国他乡的同性恋者的生活。最后的结局是离弃——曾有的亲密最终消失在一阵可疑的风中，有情人终不能长相厮守。怀疑、失望、寂寞和焦虑充斥在影片的各个镜头中，王家卫的愤世嫉俗也在两个男人苦痛的分分和和中淋漓了出来。有人说，影片的内容只是表象，叛逆和拒绝才是王家卫的母题。而我倒觉得，与其说叛逆和拒绝，倒不如说一种冷彻透骨的失落贯穿于影片的精神之中。对于世界无奈的黑暗与混乱，除了叛逆和拒绝，更根本的方式是极端的冷漠。在这里，拒绝成为一种姑且观之的漠然——除了无奈，还有一种“业已如此，你又能怎样”的悲凉自在。同王家卫的漠然呈现相对应，当代西方正在涌动一股强大的同性恋政治和社会运动，它由过去对同性恋的被动辩护转变为主动出击，从过去的破坏传统转变为建构新秩序。其中最具有代表性的酷儿理论（“酷儿”一词来自英文单词Queer，原意为对同性恋者的贬称，后被激进理论者借用来概括其理论的精华，具有强烈的反讽意味）大张旗鼓地指出：超越了性别界限的同性恋不但不应该受到歧视，而且应当成为某种值得重视的新的价值追求。在他们看来，同性恋决不是一种可怜的、躲在阴暗角落里的生活方式，它甚至揭示了一种新型人际关系和生活方式的可能性。法国思想大师福柯就多次说过同性恋生活方式对于现存文化秩序来说是一种“发明”：通过同性恋的实践去“定义和发展一种生活方式，它可以造就一种文化和伦理”。按照福柯的观点，性活动本来是人们追求快乐的一种活动，而同性恋之所以在人们心目中成为一种固定的有异常倾向的少数派群体是权力斗争的结果，是话语争夺的结果。酷儿理论正是表达了边缘群体对主流意识形态和权力话语的挑战。然而不论今天的酷儿理论多酷，处在挑战者位置上的同性恋在社会现实中始终还是尴尬的、弱势的。他们作为主流社会的异己分子从出现之初就承受着道德的重负——尽管人们知道道德并不是固定不变的，所谓文明社会的基本准则其实也是历经千年而变动不居。既然如此，也许我们可以用更为平和的心态来注目这一次运动。同性恋影片用其特定的视角和语言记录下了这一段历史，在这里，抗拒、争取尊严和自由的斗争都留下了深深的痕迹。Petra在《夜幕低垂》中所说的一句话深刻的体现了同性恋者在道德上的评判：“尊严？！什么是尊严？还有什么比搂着自己心爱的女人跳舞更有尊严的事情？”影评：所有的电影都是男同性恋电影作者/李幼新有人笑称任何一部电影在我眼里都会被读成（男）同志电影。我回答说，电影的本质就很男同性恋，非常男性（其实是我最不喜欢的“男性沙文主义”，连导演与观众都是男性居多，且看男生逾时可以爬墙回学校宿舍非关名节，女生看晚场电影归途多风险、逾时返校还有校规惩罚伺候，电影几时两性平等过？）。电影本质也很同性恋，而且是男性的同性恋（这是我喜欢的面向）与自恋一体两面，甚至跟男性的双重自我构成三位一体。奇士劳斯基的《电影狂》（原题是《业余者》）在这方面讲得最好。对于台湾导演余力为的《天上人间》，多位评家都着眼于近年大陆前往香港的“新移民”族群写照。我倒觉本片在性／别、情欲方面有点另类，虽然表面上是租卖色情录像带的阿健（梁家辉饰演）跟餐厅／电梯女职员阿燕（吕丽萍饰演）、大陆来港当娼妓的阿英（王宁饰演）一男两女的异性恋三角爱欲，不过画面的呈现方式与理念思路却很不主流，很不异性恋男性心态。譬如阿健去嫖阿英，不忙着做爱，恼得女方主动并斥喝：“你要干你就脱裤子上床干！”反倒男的流起鼻血卷揉卫生纸由女的为他塞进鼻孔，好一幅男性“落红”而女方“插入”男方洞洞的性别反转图像！至于阿英深夜凌晨到阿燕与阿健的房里相援／投靠，阿燕非但不嫉不怨，反倒体贴为阿英疗伤擦药，让阿英睡床，在我看来有别于传统一夫二妻的男性沙文主义模式，而是在瓦解异性恋一对一的框架，既有三人分享情欲 (Menage Atrois) 的狂野， 又见女与女互相扶持的省思（女性主义？女同性恋？任你解读）。Solveig Anspach 导演的《春天的小孩》(Haut les Coeurs)里的年轻人艾玛（Karin Viard 饰演）怀孕后罹患乳癌，治疗手术与生产相互影响不易兼顾。本片淡淡地、生活切片般地展演了很多事，又好象什么重点都没讲（或是没讲清楚）。这是一些朋友的看法。我不完全同意。因为第二位医师主张放射治疗与化学治疗一同使用，让艾玛必须舍弃胎儿，艾玛不从，换到大医院由医疗小组分工合作，到头来勉强保住孩子却断送艾玛生命，让我既怕又怒的是大医院的“零售”未必比第一位医师的“批发”安全，同样无法两全齐美，能不教人深思？本片开场不久有艾玛的男友、不必一纸婚约契约的丈夫西蒙（Laurent Lucas 饰演）跟艾玛的弟弟奥立维（Julien Cottereau 饰演）吻抱的镜头，起初我只当成法国的外地移民（片中人物有点吉普赛风情，不像一般法国人）的习俗礼仪，但是看看往后艾玛由于放射治疗而脱落头发、干脆剃光，又因癌细胞蔓延而切胸割乳，种种女性特质被“去性”的意象，你能说本片全然不是偷渡男同性恋吗？只是，为了成全男男情欲，竟让“女”性被如此这般连根拔起，我不免有着椎心刺骨的痛楚。你说呢？希腊电影《迷走爱情》（片名主标题是 BLACK OUT，但有个附记是P.S. Red Out）的现在式是黑白，过去式是彩色，现在式中，年轻俊美的男飞行员克里斯托（似由 Aliks Athanassopoulos 饰演）已经“死”了，黑白画面用偶然让某个对象（譬如小灯、杯中泼洒出来的酒）单独呈现红色，而红与黑又暗暗呼应到本片片名（原意是飞机急速变向或变速让人短暂失明、晕眩的术语）。这位帅哥的女友玛丽亚（ Mirto Alikaki 饰演）是位模特儿，她的前任男友司达佛（ Kleon Gregoriades 饰演）则是摄影师。司达佛与玛丽亚在情欲纠葛外，还有“看”与“被看”、“拍摄”与“表演”的牵扯。另外，诡异的是，克里斯托在某些时刻被司达佛操控诱导的有点基督（Christ 跟克里斯托的名字同一字根）样貌，而司达佛（是不是有点撒旦Satan的谐意呢？）却十足撒旦化身。再思量司达佛身为电影工作者，以及他拍摄的美男美景，似乎，地狱比天堂更迷人、更美丽。异性恋俊美男孩（空有容貌？）其实是被同性恋男导演（擅用大脑）操控摆布的。请问，本片究竟是同志电影呢？抑或反同性恋呢？再看看克里斯托大量虐杀动物的写实镜头，真是教人憎恶。这是（男）同志电影在动物权方面的欠缺省思呢？或是导演对异性恋男性无知又无慈（慈悲）的鄙夷呢？
同志电影世俗禁区的突破/同性恋电影
世界：一个世纪的缠绵一九一九年八月十四日《与众不同》——第一部以（男）同性恋为主题的电影在柏林上映，这确乎是惊世骇俗的手笔。之前，同性恋只有作为“罪恶”才偶尔获得被发现的资格。但是这部《与众不同》却毫不含糊的正面描写了同志恋情。克里斯多夫·伊舍伍德（Christopher Isherwood）因为说：“柏林是这个世界的性都”，他声称自己后来移居柏林更是因为“柏林意味着男孩”。我们今天能看到的《与众不同》一般是二十分钟左右的片长，里面会出现马格努斯·赫施费尔特（Magnus Hirschfeld）的身影，他当时是声名赫赫的同性恋组织领袖。这部电影在柏林的大戏院阿波罗上映后，立即引起轰动，警方马上在维也纳、慕尼黑等地下了禁演令，一年后，在创下接连的票房纪录后，该影片被全面禁映，除了“在进行科学研究的场所，医生和学医的可以看”，因此莫名其妙的，这部影片与众不同的成了一个科教片。其实，影片里的有些镜头对今天的观众来说还是非常具有挑逗性：一群男女莫辨的人在舞厅里排成一列跳康加舞，一个叫保尔的看中了一个叫弗兰兹的，便把他带回家。一路上，他总试图去抚摩他的胸部。而且，因为扮演保尔的演员康拉特·法伊特（ConradVeidt）实在有一种魔似的的美，一种说不出是男性还是女性的美丽，让这个本来是控诉同性恋受社会虐待的影片带上了强烈的同性色情。所以，这部影片最后会令人觉得保尔的堕落和死亡都是因为他没有和原来的同性恋人柯特长相厮守，而纵容了自己泛滥的同性情欲。《与众不同》中关键的一场戏是柯特和弗兰兹打架，保尔冲过来分开他们并和弗兰兹打起来。导演里察德·奥斯瓦尔特（Richard Oswald）非常高明的没有继续表现他们打架的近景，摄影机追踪着柯特脸上的表情，那种绝望和痛苦成了一个世纪同性恋人的表情。一九二三年十二月十二日天才诗人雷蒙德·哈第盖（Raymond Radiguet）孤零零的死在巴黎的一间医院里，病因是伤寒。伟大的诗人、剧作家、导演让·考克多（JeanCocteau）闻讯痛不欲生，从此靠鸦片来麻醉记忆，他说自己“心是空了”。哈第盖生于一九零三年，是巴黎一位商业艺术家的长子，十五岁就在巴黎被喻为“诗坛瑰宝”，经人介绍认识了当时二十九岁的考克多。他们迅速为对方的魅力所俘获，相携旅行，一起写作，那是他们一生中最为璀璨的时光。但同时也迅速的声名狼借。哈第盖因为不愿让社交圈的人戏称他为“考克多夫人”，开始独来独往，并很快让酗酒和鸦片毁掉了健康。哈第盖死后，考克多在疗养院用了漫长的时光来恢复健康，此后，他拍摄了几部不朽的电影，包括《诗人的血》、《奥菲》和《奥菲遗言》，而他作品中的主人公也常常是一位孤独、自恋（同性恋）倾向的男人，喜欢和镜子或镜子般的东西在一起；而籍此，考克多也创造了电影史上最令人心魂荡漾的一个镜头：主角奥菲向镜子伸出绝望的手，镜子开始波动起来，奥菲的身体也轻盈起来，穿过镜子，进入另一个世界。至于一九六三年的《奥菲遗言》则成了考克多的绝唱（画家毕加索也在其中客串演出），之后，再也没有导演象他那样用一种遗世的超现实的美来表现男人在尘世外所唱的歌。而考克多影片中的男性也总是带着某种让同性恋男人砰然心动的气质和容貌。一九三一年某个夜晚第一部女同性恋电影问世。《穿制服的女孩》的故事背景是一所女校，里面的学生都是军官的女儿，恋情发生在学生玛努拉和老师弗劳蕾之间之间。玛努拉刚刚死了母亲，她象所有的同学一样崇拜老师弗劳蕾——因为她是所有教师中唯一不相信棍棒教育的人。但是不久她们便彼此感到异样的吸引，虽然老师不愿意承认这一点。一次，在学校的戏剧节上，玛努拉领衔主演了席勒的《唐·卡洛斯》并大获成功。在其后的庆祝会上，当所有的女孩都喝得有点醉晃晃时，玛努拉向弗劳蕾表白了她的爱情，但是不巧校长听到了炽热的尾声，遂把玛努拉送进了医务室。但是，玛努拉却在校长和弗劳蕾谈话时，从医务室逃了出来，爬到学校楼梯顶端，打算跳下去。这时，其他同学和弗劳蕾都赶出来要救她。而远处的校长只有一个人慢慢走向走廊的阴影处。这部德国电影从上映开始就好评如潮，票房颇佳。而且，没有在任何一个地方被禁。和第一部男同性恋电影的命运截然不同，虽然里面也有女孩一起沐浴的镜头，只是灯影班驳，拍得非常抒情。不过影片里有一个细节却是影片的真正高潮：弗劳蕾到宿舍去和女孩们说晚安，她在每个人的额头上吻一下，轮到玛努拉时，女孩很兴奋的勾住了老师的脖子，弗劳蕾轻轻把她的手移开，但在接下来的一个漫长特写中，弗劳蕾很不寻常的吻了玛努拉，吻在她嘴上。所以，玛努拉才会在酒后大声表白：“她给了我一个礼物，一件衬裙。我真幸福因为我确信，确信她在乎我……”而扮演玛努拉的赫尔塔·提勒（Hertha Thiele）自影片公映后，也源源不断的收到求爱信，有男人写来的，也有很多女人写来的。表现女同性恋的电影在电影史上的命运一向比男同性恋影片好，而有女同性恋倾向的演员也常比男同性恋演员走运。象玛琳·黛德丽和梅·惠丝特这些女明星有时还能籍着身上的男性魅力而走红；但谁又知道蒙哥马力·克力夫特和洛克·赫得森是同性恋呢？一九四七年十二月三日《欲望号街车》在纽约戏院公演，一夜沸腾。导演伊立亚·卡赞（Elia Kazan）因此写道：“威廉斯和我之间有一种默契，那种属于同性恋世界的默契——一种幽闭的默契——把他放在我特异身份同病相怜的处境。我们两个都活在正常社会以外的世界，美国的生活使我们俩变得特别反叛。”他说的威廉斯就是美国最有名的剧作家田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）。威廉斯是著名的同性恋者，纵欲无度，但是在认识法兰克·梅洛之后，却共同生活了十四年之久，直到1962年法兰克死于癌症。生离死别后的田纳西说“自己的一部分生命也随法兰克消逝了”。而介绍法兰克认识田纳西的美国作家杜鲁门·卡波蒂（他本人也是同性恋者）说，田纳西就是他笔下的布朗许，即《欲望号街车》中的女主角。《欲望号街车》是田纳西最好的剧本。他自己表示，除了卡赞外，他不接受任何人改编这个剧本。而卡赞则一定要求好莱坞让当时籍籍无名的马龙·白兰度（Marlon Brando）来扮演男主角。这样，卡赞给了白兰度二十美圆，让他搭火车去见田纳西；但是白兰度先把钱用了，改坐便车去，花了三天才见到田纳西。也许就是白兰度身上那种满不在乎的气质吸引了田纳西，也许是马龙潜在的同性恋倾向让田纳西很倾倒，反正，威廉斯对白兰度满意之极。而事实上，白兰度身上日后彰显出来的同性恋倾向确实成了《欲望号街车》成功的隐性要素。在戏中，男主角史丹利不但不同情女主角布朗许，反而相当粗暴的和旁观者一起嘲笑这个有点神经质的女子。而布朗许在戏中的台词——不管你们是谁，我总是依赖陌生人的好心——被卡波蒂认为是“满腔悲哀，满腔情欲”，说出了田纳西自己的爱恨心酸。一九五七年某个夏日帕索里尼（Pier Paolo Pasolini）开始为费里尼（Fellini）的《卡比利亚之夜》写罗马方言的对白，从此，他进入电影世界，留下了让世人惊呼不已的许多“可怕”电影，尤其是他最后一部影片《所多玛一百二十天》，至今还在禁映之列，被称为“电影史上最肮脏的影片”。这部片子的背景是二次大战纳粹占领期间，一伙穷奢尽欲的首脑人物网罗了一批少男少女，在一处隐秘的城堡里穷尽性的所有兽性和残酷，包括同性恋。因此，有影评（图片-新闻-网页）人说：“情色，在帕索里尼的《一千零一夜》里是爱，在帕索里尼的《索多玛一百二十天》中却是恨。”不过，帕索里尼的手笔非凡还在于，在性的激烈到达虚无和疲惫时，巴赫的音乐响起来，越来越响直至结尾，其特殊的惊心动魄处至此超越了美丑善恶的领域。帕索里尼本人可能是意大利电影史上声名最坏的导演——同性恋、流氓的辩护人、实验诗人和小说家，他长期是报刊丑闻的主人公，包括他的死亡：他路遇一个男孩，企图挑逗他，被拒绝，最后被杀，而且死状很惨。帕索里尼说他自己是在最前卫的位置上，当时的一个影评人说：“不管是帕索里尼的朋友，还是他的敌人，都无法在他的时代理解他，那要等很久很久。”也许，至今，帕索里尼还在等。一九六七年八月九日英国剧作家乔·奥顿（Joe Orton）和他的同性恋爱侣肯尼斯·霍利维尔（Kenneth Hal liwell）被发现双双死在乔的书房。他们是在奥顿成名四年后互相殉情，并且死亡的方式几近恐怖：乔·奥顿让肯尼斯用铁锤在他头上连砍九下，霍利维尔随即用葡萄酒吞服了二十二片安眠药。当时，乔三十四岁，肯尼斯四十一岁。他们共同生活，一起写作了十五年，彼此穿对方的衣服，分享一切，包括死亡。一九七○年英国出品的《消遣司隆先生》就是改编自乔的剧本。话说有一天，四十多岁的老处女凯斯瞄见身材修长的青年司隆先生倚在墓碑上晒太阳，这个肥胖的老处女便把这个金发俊男收留在家。此外，她家里还有一位同性恋的哥哥艾德和一个老朽的父亲。自然，中年的同性恋者艾德对鲜嫩的司隆很是爱不释手，让他当了家里的司机；而凯斯更是春风解冻般地爱上了司隆，并且怀了孕。家里这一切颠鸾倒凤的景观终于让沉默了二十年的老父勃然大怒，他告诉儿子说司隆其实是个杀人凶手。老头子的这番话终于让他要了自己的命——司隆趁兄妹俩不在，把老头子送上了西天。不过，这个凶手的结局却是喜上加喜：兄妹俩把老爸的尸体放在厨房的餐桌上，答应大事化无，只要司隆答应和他们兄妹俩结婚！于是，艾德从老父的手上扯下圣经，先为凯斯和司隆证婚；接着，凯斯如法炮制，帮哥哥和自己的爱人再证一次婚。乔的不少剧作如今都成了英国剧坛和影坛的精品，包括《赃物》和《领班见闻》，而且里面总少不了同性恋人物；这些人物往往没有家族伦理概念，但是因为他们对伦理的漠视带点孩子般的天真，所以他们显得并不冷漠。而且因为剧作家自己是同道中人，所以他笔下的同性恋人物总是能获得剧情的庇护。比如《赃物》中的儿子侯尔，他母亲死后，棺材放在旅店的客厅里，他就和他的同性恋男友设法把抢劫银行的赃款藏在亡母的棺材里，同时，母亲的尸体只好暂时被取出来委屈在运送食物的升降柜里。幽默帮同性恋的罪人承担了罪，所以乔·奥顿总能为他的人类开辟生路。一九七九年三月八日那天，法斯宾德（Rainer Werner Fassbinder）写道：“我该改变我自己了。”这句话标志了一部最重要的同性恋电影的诞生：《葛海勒》（或译《雾港水手》Querelle，见上图），改编自让·热内一九四七年的小说，不少大牌国际影星出演该片，包括布莱德·戴维斯和珍尼·摩露。故事发生在一个叫布来斯特的港口，那儿有家水手们热爱的酒吧，主人是Nono和他风情万种歌手妻子。这个酒吧有个规则，去那儿喝酒的水手一定得和Nono赌一把，赢了可以嫖妓，输了就得让Nono玩。葛海勒和他的弟弟罗伯特一起来到酒吧，葛海勒故意地输给了Nono，让他玩了他，这是葛海勒第一次和男人做爱。他的弟弟看了很受不了，和哥哥打起来，警察过来劝开了他们，后来警察又和葛海勒有了性接触，这让暗恋葛海勒的船长嫉恨不已。但葛海勒此时又爱上了另一个水手吉尔，当吉尔杀了人后，葛海勒一边帮助恋人逃走，和他深情地吻别；一边却有告诉警察吉尔的去向。最后，影片结尾的时候，葛海勒和船长做了爱，和酒吧老板娘做了爱，而且，老板娘发现罗伯特并不真是葛海勒的弟弟。此时，葛海勒心里感到死亡不远了。这部影片上映以来，就受到影评人的热烈欢呼。斯帝夫·詹金斯（Steve Jenkins）说《葛海勒》是“法斯宾德的房间，热内的布局，冯·斯登堡的灯光”。而此部影片和法斯宾德之前电影的最大不同在于：法斯宾德以前的同性恋常带有明显的社会、阶级和种族的痕迹，而《葛海勒》里的同性恋人们却只接受欲望的等级——玩水手的黑人Nono永远是强大的，船长因为爱葛海勒而变得非常弱小，所以葛海勒在输给Nono后说：“我只给屁股，不接吻。”因为，接吻在同性恋的世界里一种情感和爱，意味着你对自己同性恋身份的接受。但是雾港很快让葛海勒迷失了自己，他后来既想送走吉尔，又最终去告了密的行为就表达了对吉尔的强烈爱欲——“留下来，永不消失！”当《葛海勒》享尽声名时，法斯宾德却突然死亡，他的同性恋人哈利·拜厄（Harry Baer）不久亦自杀身亡。哈利是法斯宾德最心爱的演员，主演了他的《瘟神》，也许是他身上确凿的死神气息让法斯宾德眷恋不已，并在自己的电影里一再表现。一九六八年四月十五日让·热内（Jean Genet）死了。同性恋电影世界里的旗手殒落了。这个早年生涯在感化院和监狱度过的著名小偷、诗人、小说家、戏剧家一生孜孜不倦于同性恋实践，后来多亏西蒙·波夫娃和萨特等人的奔走才使他得以提前脱离囹圄。（女性主义者长期来倒是庇护男同性恋的。）不过，如今“热内”这个名字已经成了同性恋电影中的一个专有名词，代表着一种浓的化不开的情绪，一个你一旦进入就无法离弃的世界。电影圈里有无数的伟大导演都以自己的方式不断地在向热内表示敬意，比如大岛渚就在他的名片《新宿小偷日记》里，让他的小偷去偷一本热内写的书；帕索里尼的遗作《所多玛一百二十天》即取材自热内的作品。热内摄于一九五○年的《情歌爱曲》是同性恋电影中当之无愧的经典之作，片长二十多分钟，被禁于商业院线发行，即使是今天也只能在同性恋电影节这样的时刻才有可能看到，理由是“太艺术了，无法成为春宫片；或者是太春宫了，无法成为艺术”。《情歌爱曲》由四个交织的部分构成，毫不掩饰地歌颂了监狱里缤纷的男同性恋世界。影片开始，狱卒去监狱巡逻，他看到有的犯人在手淫，有的在隔墙交谈。然后他走进了关突尼斯人的房间，解下皮带抽打他，可狱卒走后，突尼斯人却满足地笑了；狱卒重又回头，拿一把枪插入了突尼斯人的口中，但是没有扳动机关。然后影片穿插了一段异常美丽的鲜花场景，在明暗变幻的灯火下，同性恋的做爱场景被渲染得有超凡脱俗的魅力。尤其是最后一段，突尼斯人和另一个杀人犯从监狱里出来，奔跑着，追逐着，把一朵花从你的嘴上传到他的唇间，宛如初恋一般。非常奇异的，热内用这种“罪恶般”的爱把“罪恶”本身变得无足轻重，真正重要的是此刻的同性恋情，那种带罪的纯洁的确一点都不逊于维斯康蒂的《魂断威尼斯》之美。所以，当时著名的批评家热奥赫耶·巴塔伊（Georges Bataille）说《情歌爱曲》有一种“珠宝之美”，而世人是永无权力“为热内定罪”的。一九九一年某日《我的自己的私人的爱达荷》（又译《男人的一半是男人》）在美国上映，这是一个完美的关于同性恋的寓言。故事讲两个男孩，同性恋的麦克和异性或双性恋的司考特，他们俩都是男妓，不过司考特当男妓就像跟票友玩京戏，一满二十一岁，他就会回到市长父亲身边。而好男孩麦克却是又贫穷、又遭家人抛弃，而且他的哥哥和母亲有乱伦的关系；所以，麦克看见年长的女客总是想到母亲，有一回，一个女客帮他脱衣时，他还晕了过去。（时时闪现达到麦克的晕睡成了影片的一个句逗。）麦克一往情深地爱着司考特，但是司考特却总向他强调自己是异性恋，并在最后断然地和他说了再见。影片结尾的时候，麦克又站在他在影片开始时所站的公路上，没有家，没有目标。影片一再地表现麦克上路去找他的妈妈他的家，但是每次，他总发现自己又回到了原地，所以麦克说：这个地方看上去就像是被强暴过的脸。由此，影片暗示了同性恋的男孩是永远找不到家的，而同时，造成他们痛苦的，又常常是异性恋的人。影片里有一个细节：麦克在一个女客的家里左右环顾时，看到一只海贝，他拿起来，放在耳边听，听到了波浪悲切的轰鸣声和一种儿童八音盒的叮咚声。接着，那个女客过来，也拿起了海贝听，但是她什么也听不到。借此，导演范·桑特（Gus Van Sant, Jr.）把一个艺术、美好但悲哀的世界馈赠给了同性恋的男孩，把一个平庸无声的现世留给了异性恋人。用苏格拉底的话说：“哪一个更好，只有神知道。”台湾：蔡明亮的三面大旗台湾同志电影的最高成绩由蔡明亮来体现。《青少年哪咤》开场和高潮段落，精心设置了两组相互映衬的镜头。开场时，李康生饰演的小康呆在室内，窗外下着雨；雨中的夜晚，陈昭荣饰演的阿泽在偷公用电话的钱。剧情进入高潮时，场景是另一个雨夜，一厢是阿泽在旅馆的房间跟阿桂做爱，一厢是小康淋着雨弄坏了阿泽的摩托车，尔后，是小康住进旅馆，而阿泽走出来。但是，小康与阿泽之间到底存在着怎样的关系，一直是影片未解的谜。在《爱情万岁》中，这个谜团方被解开。小康和阿泽各偷了一把没有户主的二手房钥匙，当阿泽与杨贵媚饰演的林小姐在床上做爱时，小康恰恰躲在床下自慰。待杨贵媚走后，小康悄悄爬上床，小心翼翼地在陈昭荣的唇上吻了一下。在人与人相互隔绝的台北，小康与阿泽似乎是唯一一对可以相对共餐的人。《河流》走出《青少年哪咤》和《爱情万岁》的同性恋自我认同的困惑，把题旨直指千年不坏的伦常：在同性恋聚集的三温暖中，苗天饰演的父亲和李康生饰演的儿子于黑暗中把对方作了性伙伴。这一种同性乱伦。彻底地剔除了父权／男权威风赫赫的面具。蔡明亮的批判现实的锋芒，在此崭露无疑。香港：热闹的九十年代香港同志电影，在九十年代大行其道。导演舒淇、关锦鹏和王家卫等人都拍出了相当优秀的此类题材影片，其中最引人瞩目的是《春光乍泄》和《愈快乐愈堕落》。《春光乍泄》一启镜，就把情节剧式的影片经常置于“高潮”位置的床上戏展现出来：粱朝伟和张国荣在“众目睽睽”之下激情喷然。看贯了走向大团圆结局的观众对此一时难以适从：上场就已经“高潮”的一对同性情侣将在影片中怎样度过“余生”呢？一个“好的，让我们重新开始”，犹似《霸王别姬》中那句“我本是女娇娥，又不是男儿郎”，反反复复出现在影片中，但是用意和寓意却全然不同。《霸王别姬》的那个警句布满了历史的尘埃，而《春光乍泄》的这个警句则鲜明地表达着当代爱情的真率和勇敢。《愈快乐愈堕落》不再从异性恋─同性恋─双性恋的分界点上分割人与人，而是把目光集中在人对人的兴趣上，这种兴趣不再被社会的，法律的，婚姻的，性别的，性向的“现实”所框限：一个男人可以爱上一个已婚的太太，同时又对这位太太的丈夫心怀爱恋；一个做了丈夫的男人可以与一个单纯身份的同性恋者亲密相处。这一切，不但没有加重人与人之间的危机，反而构造出一幅凄美又和谐的欲望幻梦图：或许，这就是《愈快乐愈堕落》的反讽用法。舒淇导演的《基佬四十》，张之亮导演的《自梳》，林正盛导演的《美丽在歌唱》和《春花梦露》，何平、邓安宁、朱延平导演的《捉奸强奸通奸》，杨凡导演的《美少年之恋》等香港影片，都或深或浅地涉足了同性恋这个古老而现代的话题。大陆：缓慢成长的探索意识李幼新在台湾文志出版社的《男同性恋电影》的补记中有这样一段文字：“1993年6月初见中国导演陈凯歌的电影《孩子王》，电影以及担纲的男演员谢圆都很‘好看’。本片很男性肉体美（而且精神美），很……男同性恋情境。（如果你不喜欢，可怪导演男性沙文！）”陈凯歌导演的另一部影片《大阅兵》也被视为展览男性肉体美的艳异之作。他导演的《边走边唱》中所出现的小瞎子黄磊的裸镜，似乎更直截地体现着导演对美好男体的关注。沿着这种路线行下来，《霸王别姬》终于借助梨园情谊与同志情谊的混淆不清的暧昧未明，使男人对男人的情欲以及独占欲成为影片主题。《霸王别姬》有一种压抑和暴烈兼具的器质。张国荣所饰的程蝶衣一上场就用道白腔不断地重复着“我本是女娇娥，又不是男儿郎”一类的“正名”工作。要么是当年的陈凯歌尚不懂性别越界的理论，要么就是他服膺于男女二元划分的性别俗见，《霸王别姬》的“畸恋”仍沿袭着易装／性别易位的古老游戏规则——程蝶衣对段小楼的爱情是被异化的结果：他终日里穿戏装扮女角，久而久之便被“异化”成“女人”。很显然，陈凯歌通过程蝶衣和葛优饰演的袁四爷进一步强化和确认的是这样一个文化链式：女性－类女性－戏子－观赏物－尤物－玩物。《霸王别姬》将同性之爱封存在男／女二元对立的性别模式里，并进而投诚于更强大的悲剧历史。正如戴锦华在《镜与世俗神话》一书中指出：“陈凯歌将李碧华故事中的畸形改写成为双重的镜像之恋。不再是‘一个男人对另一个男人泥足深陷的爱情’，不再是程蝶衣对段小楼的苦恋；而是虞姬，而是作为‘虞姬再世’的程蝶衣对楚霸王的忠贞。而程蝶衣对段小楼的痴迷，只是舞台向现实的延伸，是对虞姬的贞烈和师傅的教诲：‘从一而终’的执着与实践。”由王小波编剧，张元执导的《东宫西宫》，是中国电影第一次摆脱僵化的性别二元划分，直面性向自由，正视“情爱无性别之分”的身体自然。假如影片中的小史果真可以正名为“异性恋者”的话，那么同性恋者阿兰则对他构成了一道激流：堤坝是否能够确保，标志者“异性恋”是否可以作为一种固若金汤，永劫不坏的事实而保全下去。影片所展现的华彩是：小史身为警察，身为“审讯者”，却被“犯人／被审讯人”阿兰的魅力和故事所打动，对他展开“意淫”。《东宫西宫》颠复了权力／男人／异性恋中心的传统理念，打翻所谓原版的，正典的爱欲模式，把长期被歧视，被有意遮盖的另一种爱欲自然──同性相恋“正常化”。另两部中国大陆独立制片电影《邮差》和《谁见过野生动物的节目》也部份触及了同性恋这个主题。《谁见过野生动物的节目》导演为康峰，他毕业于中央戏剧学院导演系，该片是他的处女作。《男男女女》，全方位反映男女同性恋情的独立制作影片也已于2000年完成并获瑞士洛迦诺国际电影节国际影评人大奖。
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