&p&让我想起下面这个音乐喜好和智能水平的关联图。图中的横轴是美国高考SAT分数。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-7a386ce66e4b88ddc233cf_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&1476& data-rawheight=&497& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1476& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-7a386ce66e4b88ddc233cf_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&p&贝多芬的粉丝傲视群雄，在图的最右侧，SAT分数高达1400分上下。如果考生的爸爸们给力一点，人均常春藤名校没毛病。&/p&&p&再下一档就是U2，电台司令，Sufjan Stevens这批搞摇滚的。很有意思的一点是，鲍勃迪伦、U2恰巧是以乔布斯为首的硅谷巨头们喜欢的调调。分数对应国内一本吧。&/p&&p&接下来，披头士和酷玩的粉丝SAT分数差不多在1150上下。可能是由于粉丝太多，分数充分回归到人均水平，平凡大众的选择。&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&重点来了&/b&。Hiphop嘻哈粉丝的分数大概在956上下，而全美国SAT的平均分是1080分。&/p&&p&而分数最低的是Lil Wayne的粉丝，差不多都是失学儿童了。这位Wayne大哥是一个嘻哈歌手，歌词内容基本是“老子有钱，老子吸粉，但是老子真的keep real。”有没有一点点耳熟？&/p&&p&&br&&/p&&p&PGone的粉丝请不要误会我，也不必放弃自己的偶像。个人认为，音乐和考试分数的联系并不能证明它们是因果相关。也就是说，不一定是你因为喜欢嘻哈、喜欢PGone，你就比别人蠢。也有可能是因为你本来就是这样的人，才会被PGone吸引，那就别管别人怎么看，做自己吧，keep real homie。希望这样说能让你们好受一点。&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&p&&br&&/p&&hr&&p&欢迎大家来我的公众号来聊：温义飞的生活经济学&/p&
让我想起下面这个音乐喜好和智能水平的关联图。图中的横轴是美国高考SAT分数。 贝多芬的粉丝傲视群雄，在图的最右侧，SAT分数高达1400分上下。如果考生的爸爸们给力一点，人均常春藤名校没毛病。再下一档就是U2，电台司令，Sufjan Stevens这批搞摇滚的。很…
我觉得很多回答本题的朋友根本不了解这些讨论和媒体观点本身背后的动机，就妄自用“装逼”、“鄙视链”等词汇来形容这种讨论。这本质上依然是一种light user（一般性质的乐迷）对core user（生活方式上完全音乐化的重度乐迷）的一种误读。可能这种core user（本质上就是独立音乐的核心受众群体）在中国的数量也就保守估计几千不到万的样子（这是我做演出时估过的数据），但在英国本土，包括北美，都是足以填满格拉斯顿伯里和科切拉山谷的数量，这个数量结合带有文化水平门槛的社会层次优势，已经足以构成影响力了。加上偏indie的几大音乐类媒体实际上非常强势，所以这种论断具备了广泛的传播意义。我们稍微分析一下。&br&&br&首先，Coldplay和Muse被黑并不是民间（少数）装逼乐迷掀起的浪潮，也谈不上构成包括Radiohead之类连锁的鄙视链。&br&以下是和这件事有关的两个事实：&br&1.这两支乐队是目前英国乐队中商业价值最高的aka演出最受欢迎的aka价码最高的，各种轰隆隆高大上体育场，是U2式高大上的几乎唯二的接班人。但是U2大家是不这么黑的（一般黑的都是Bono喜欢搞政治）。&br&2.相比米国完全主流化后的天皇巨星们（已经变成了show business），英国的各种乐队和音乐人都各有黑点，如我就很讨厌Radiohead现在在做的那些事情，很多人也持有类似观点，但是会被广泛地用“英国摇滚没有他们才有希望”这样形容的乐队，只有Coldplay和Muse，和他们各自同一时期同一拨的其他乐队（如Travis之类，基本都已过气，只在亚洲的音乐节能得到当年的压轴领衔的待遇）都没有被这样形容，这是从NME等媒体发端传播，并得到被其辐射的整个欧陆独立音乐圈共识的论断。&br&&br&具体是为什么我们等会儿再说。&br&&br&其次，很多人可能不理解的是，所有今天持有“Coldplay和Muse是毒瘤”类似论断的人，包括乐迷和媒体编辑，几乎都是听他们的音乐成长起来甚至干脆是听他们入门英国摇滚乐的（别怀疑，很多英国本土编辑也一样的）。如果把这些人扔进他们的一场体育场高大上轰隆隆演唱会当中，那些老歌响起来依然会跟着合唱然后热泪盈眶。但这都不能妨碍大家听到他们最近几年做的那些东西的时候的厌恶，然后出了场馆不会再听他们的老专辑。&br&&br&看到这里，不知道你有没有感觉到这其中的逻辑？简单来说就是六个字，“爱之深，责之切”。&br&&br&20世纪90年代indie rock和另类摇滚强势抬头进入主流以后，像Nirvana这样的乐队迅速成了80年代初的金属英雄一样的大众偶像，销量随便上千万，对于大众来说，他们和MJ、麦当娜没啥区别，但是对于对MJ麦姐不感兴趣的核心乐迷群体来说，他们还是需要有一个界限存在的，这个界限，类似一个大概的论断，比如“他是我们的人”，“他们也是我们的人”，但是“他不是我们的人”。这就像现在摩登天空的宋冬野虽然比流行歌手红，但是他依然不是个流行歌手一样，还“是我们的人”。这种分野的方式更多是感性的，比如像Linkin Park这样的新金属乐队，几乎从一开始就是签约大厂牌的主流乐队，因此差不多就“不是我们的人”（当然我有点bias了，LP还是有在加州自己玩的那个阶段的）。&br&&br&但也有一些很理性的外部判断标准，比如音乐节的lineup。像OneRepublic这样的纯主流乐队基本是不会参加格拉斯顿伯里这样虽然全球最大但其实只是针对core user的音乐节的，属于“不是我们的人”。而总体上说，欧美国家的一线音乐节品牌基本都是面向core user和Hipster文化的（即使压轴大牌们都已经在主流走红很久，然后很多科切拉婊其实不认识几个乐队，草莓婊不也是这样嘛）。对，core user和Hipster文化密切相关，具体什么关系这里我就不说了。通常来说，如今的indie music生态都是建立在商业化和主流化后的hipster文化基础上。当我们谈论rock n roll的时候，实际已经把金属党排除在外，构成了indie music的谱系。这种谱系既是朋克、另类音乐、英式音乐和电子音乐等群体自我选择的结果，也是NME等媒体鼓吹划分的结果。&br&&br&我们说回到“爱之深，责之切”去。Coldplay和Muse本质上都是Post Brit Pop时代的产物，以及显然，Britpop基本上就是英国的indie music谱系的发端，所以后英摇时代的这两支乐队，都是成长在英国indie music自己的土壤上的。两支乐队逐渐成名走向主流大众，但他们最初走向大众依靠的还是根植于英摇土壤的音乐形式。换句话说，21世纪初刚刚走向大众的他们，和90年代的Nirvana本质上一样。但接下来问题就来了。 &a data-hash=&3f211bc7dfa2fe4ab73ea3& href=&//www.zhihu.com/people/3f211bc7dfa2fe4ab73ea3& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@丁勾& data-hovercard=&p$b$3f211bc7dfa2fe4ab73ea3&&@丁勾&/a&亲亲经常在他的回答里普及“英摇（脱离布鲁斯和根源）就是无根之水”的道理，这两支建立在英摇基础上（虽然一个键盘主导，一个带有前卫摇滚特点）的乐队都面临英式音乐写不下去之后该咋办的问题。注意，在他们正式转型前，是没有现在这么多黑的。（当然已经有人在这之前黑CP都是娘炮情歌了）&br&&br&Coldplay率先走上了Viva la Vida的Brian Eno的轰隆隆高大上体育场摇滚路线，（果然）取得了U2当年进军北美时一样的商业上的成功，终于成为了不仅能压轴格拉斯顿伯里科切拉，还能上主流颁奖礼上扫奖被当成天皇巨星的人物（马山芋终于成为了和当时的老婆帕特洛一样的大名流，以前好莱坞这边不觉得他是个rock star，只是个famous indie band singer）。到这为止，CP也还没有被core user抛弃。但是接下来发生的一切太可怕了，马山芋不知道是被吹枕边风还是真的被唱片公司描述的“钱景”蛊惑，发表了调整定位“我们那么红，我们未来的竞争对手是Justin Bieber还有日日”的可怕言论。随后就是令人毛骨悚然的五专Mylo Xyloto。如 &a data-hash=&3f211bc7dfa2fe4ab73ea3& href=&//www.zhihu.com/people/3f211bc7dfa2fe4ab73ea3& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@丁勾& data-hovercard=&p$b$3f211bc7dfa2fe4ab73ea3&&@丁勾&/a&亲亲所言，这张如同OneRepublic的Pop Rock一样的东西怎么能是来自Coldplay呢？如果说Viva la Vida时期还只是几个Hipster累觉不爱地说“你们变了”愤而扔碟，那这之后就是过街老鼠人人喊打集体删除Mp3。最近的六专鬼故事，他们试图回归indie圈尝试新迷幻，可是由于他们玩了太久体育场摇滚了，现在年轻人前几年就搞过的东西他们再玩怎么就那么无聊。大体上，NME在VIva la Vida时代就开始了对CP的黑，而CP自己也确实一步一步坐实了NME和core user们的黑。我觉得，Coldplay不太可能像U2一样还有机会回归音乐性了。专心当tour天王加被骂吧。You Deserve that.&br&&br&Muse的情况和CP多少有点不一样。出道就不主打旋律，前卫摇滚大古典，还带点重型音乐的特点，Muse本来是个很有探索性而且很有独创性的乐队，从我私心体验的角度说，第一次听Muse并不觉得是一个英式乐队（除了半粒米的口音？），加上很久没接触过前卫摇滚了，反而在体会上有美式工业的痕迹。在英摇后英摇、后朋复兴、车库复兴，全英国全都是旋律的时代，Muse确实和其他乐队都不同，他的美式痕迹和古典音乐痕迹一开始就很重。但是很奇怪地是，这么美式的一支英国乐队，还挺怪逼的，（我记得还有很扯淡的人说他们第一张像Radiohead？），并没有很快地打开美国市场。和马山芋一样，半粒米娶了个好莱坞金发影星老婆，这对他的影响很可能和马山芋一样大。2009年的The Resistance应该是正式打开美国市场的一专。这张最大的特点就是大规模的电气化，以及，“摇滚歌剧”。摇滚歌剧，不仅放大了半粒米古典音乐出身的ego，而且这高大上的东西美国佬还就吃这套，他们在米国终于也红了，甚至领了MTV这种全都是hip hop和霉霉的奖。摇滚歌剧的成功导致了半粒米同样的走火入魔，2012年的The 2nd Law比CP对体育场高大上轰隆隆的追求还要过分，前卫摇滚的痕迹已经完全被电气化轰隆隆氛围渲染压过，其中的那首史上最难听奥运主题曲大概就是压倒大家内心中信念的最后一根稻草。从半粒米傻逼兮兮地在米国各种领奖开始，他们就登上了NME的最烂乐队乃至年度恶棍的提名名单。&br&&br&综合这两个乐队的发展轨迹，我们都会发现，对美国市场开拓的偏执追求，导致了他们逐渐改变了创作的思维方式，从我想表达什么找寻适合的形式，变成了我要用什么形式表达，再找内容填充。如果说一个艺术家本来就是靠后者这种方式创作来获取的成功那一直这样也无可厚非，但是如果最开始的方式是indie music的“表达——形式”的创作方式，那不是说你走红了就可以轻易改变创作方式的（除非找别人，但是band music哪有找外人写歌的道理，只能找不同风格的制作人调整）。和Coldplay同时代的Travis等乐队已经一一flop，Muse同类不多一度被视为Radiohead的同类很多比他后进的车库复兴、后朋复兴在和他们一样尝试电气化后都挂了，他们求变求新本身是没错的。但他们瞄准的路线都是相似的，都是乏味缺少创造力盲目追求高大上的，是对U2成功模式的拙劣拷贝，这种方式我们姑且不论是不是对indie music的背叛（因为没有谁有义务必须总是小情小调酷酷的），但起码是让core user厌恶的。在对轰隆隆高大上体育场喊口号大合唱无字歌方面，我觉得全世界都是一样的。从我的角度说，这种类似疯狂英语或者毛主席接见红卫兵的场面，大概是对摇滚乐本身个体个性的背叛吧。
我觉得很多回答本题的朋友根本不了解这些讨论和媒体观点本身背后的动机，就妄自用“装逼”、“鄙视链”等词汇来形容这种讨论。这本质上依然是一种light user（一般性质的乐迷）对core user（生活方式上完全音乐化的重度乐迷）的一种误读。可能这种core user…
&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-5a986edc7b5cfd4924213c_b.jpg& data-rawwidth=&412& data-rawheight=&425& class=&content_image& width=&412&&&/figure&&blockquote&&b&他身边一直有本《百年孤独》。从南方带到北京，再从北京带回南方。书从几本变成了一整箱，他不舍得丢，和那把用3000块钱买来的二手吉他一起，哼哧哼哧背回去。那些给过他精神给养的书，曾经变成他不得不呐喊的声音，又跟他一起沉默地回到故乡。&/b&&/blockquote&&p&&br&&/p&&p&&b&文 | &/b&韩逸&/p&&p&&b&编辑
|&/b&冯翔&/p&&p&&br&&/p&&h2&1&/h2&&p&如果不堵车，从南宁市中心驾车去七坡机场草莓园需要45分钟。&/p&&p&在这段时间里，农场主尹吾的黑色现代SUV上只听得见空调嘶嘶吐气的声音。&/p&&p&他的车上没有一张车载CD，他不听任何一个广播电台里的流行音乐，他没有播放音乐的习惯——有至少十年的时间里，他什么歌也不听。&/p&&p&《每日人物》目睹了这个场面：他坐在一张餐桌旁，旁边是自己的朋友、南宁本地的一位音乐人卢明。一起听南宁广播台的一位编辑神侃。&/p&&p&“南宁来了多少歌手办演唱会，都是我主办的。你知道吗？后弦回南宁，是我管的；弦子的演唱会，是我管的；张杰来广西办的演唱会，也是我管的。”&/p&&p&卢明唯唯。尹吾从头到尾都没有说话，头一直低着。偶尔抬头，是在往火锅里下肉，“快吃，不然粘锅底。”&/p&&p&如果你不熟悉他，很容易以为这个47岁的中年男人跟音乐没什么关系。正相反。&/p&&p&他17年前录制的专辑《每个人的一生，都是一次远行》在豆瓣音乐被8447个人评论，得到9.0分。这意味着，有5000多人听了这张专辑，并给出了五星好评。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-3ebfc577eaf77b83a0f7e232_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&340& data-rawheight=&340& class=&content_image& width=&340&&&/figure&&p&首张专辑《每个人的一生，都是一次远行》封面&/p&&p&&br&&/p&&p&这也是他出过的唯一一张专辑。作为麦田音乐制作公司“红、白、蓝”三原色系列音乐专辑里的“红”，与“白”——朴树的《我去2000年》、“蓝”——叶蓓的《纯真年代》一起，在20世纪的尾巴上酝酿，带着制作人震动新千年的期待。&/p&&p&现在，他是南宁一家草莓采摘园兼农家乐的主人。娶妻生子，炒股挣钱、买菜做饭、送孩子上学。剪掉了中分长发，留起了利落寸头，脸上和肚子上都有了更多肉。微信昵称也改成了草莓生态园的名字。&/p&&p&向别人自我介绍时，他会露出一个中年男人略带憨诚的笑容，调侃自己。“我就是个打酱油的。”&/p&&p&&br&&/p&&h2&2&/h2&&p&吃完火锅，三个人回到办公室喝茶。&/p&&p&尹吾对卢明说：知道刚才为什么我没有理你们吗？我是故意不说话的。那些东西跟我一点关系都没有。&/p&&p&卢明说：对对，我们只是音乐工作者，你是艺术家。&/p&&p&尹吾不吭声了。&/p&&p&他上半身微微斜着，皱着眉头，语速缓慢，偶尔用大拇指支着太阳穴搓一下额头，像是这样能帮助回忆。即便说到“牛逼牛逼”，他的声调也没有任何变化，而是带着一点完成家庭作业般的漫不在意。&/p&&p&他的青春岁月已经很远了。&/p&&p&他仍然清楚地记得第一眼看到朴树的样子。平头，很紧的紧身裤和很高的高腰皮靴，“很酷”。不过他不记得自己究竟穿了什么，大概就是普通而日常的衣服，但他可以肯定，不是西装衬衫——那时候他用来糊口的工作是医药代表，西装衬衫是外出推销时最经常的穿着。那天，他避开了这身行头。&/p&&p&这份工作和音乐人有很像的地方，都是拿着自己的产品或作品到处自荐，再被反复拒绝。在这之前，尹吾鼓着勇气，把自己的小样送到了所有知名的音乐公司，但都没得到一个字的回信儿。“谁理你啊，可能听都没有听。”&/p&&p&改变专辑命运的见面是在亚运村的一间办公室里，在1996年。那天宋柯在，朴树也在，大家都是年轻人，没太多寒暄。来了？坐。小样带了？听听，听听。几首歌放下来，一屋子的人都点头，牛逼牛逼。&/p&&p&临走的时候，宋柯把合同递过来，尹吾接了。晚上，宋柯又打来电话，“怎么样哥们，没什么其他的就签了吧。”他几乎没怎么犹豫。&/p&&p&当时麦田公司的企划，日后的知名音乐制作人付翀对《每日人物》回忆：“我刚到麦田，跟高晓松说：朴树歌写得好听，但太柔弱；叶蓓的辨识度不够。咱们要是能签一个像刘铮（台湾知名男歌手）那样的艺人多好。就第二天，听到了尹吾，我说，这不就是我们想找的人吗？没想到是一个矮小的南方人。”&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-747dd93ce5685bd7dcd8_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&821& data-rawheight=&374& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&821& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-747dd93ce5685bd7dcd8_r.jpg&&&/figure&&p&尹吾与朴树、叶蓓是麦田“红白蓝”。&/p&&p&就这么，他成了麦田签下来的第一个男歌手，合约3年。&/p&&p&&br&&/p&&h2&3&/h2&&p&“都在虚度。”尹吾这样总结那3年。&/p&&p&发动车子之后的那么一两分钟里，他抓紧时间看了看股票的走势，及时买进卖出。今天的他觉得那东西更实际，至少是养家糊口的必须。&/p&&p&签约麦田之后，他一度相信自己靠做音乐可以养家糊口。“就像一只绩优股”，当务之急是怎么写出几首“牛逼货”。没灵感的时候，他就在北大清华随便逛游。图食堂吃饭便宜，还托认识的学生买了一沓饭票。三角地的讲座，感兴趣的不少。杨振宁的得去，厉以宁的也得去，还得提前霸位子。电影放映也去看，《阳光灿烂的日子》、《巴黎最后一班地铁》。书更不少淘，北大南门的风入松书店，北岛、舒婷、卡夫卡，遇到什么就看什么。&/p&&p&他那首后来被乐评人李皖撰文称道的《出门》，就是给卡夫卡的一段文章谱上了曲。“20世纪知识分子的所有勇气和困境，20世纪现代艺术的所有价值和悖论，都在这篇不足三百字的散文中，暗暗地凝结了。”&/p&&p&在那时，原创音乐和地下乐队像冒尖的笋，遍地是。在那群带着梦想北漂的人当中，尹吾根本不算特别。在北大西门画家村的平房里，他认识了另外两个喜欢音乐的年轻人，一个是学京剧的山东小伙子，比他小两岁，唱歌很有爆发力，特招外国姑娘喜欢。还有一个是清华毕业生，和他同岁，唱歌挺文艺。&br&&/p&&p&那时候他们和画家们喜欢互相聊天，吹牛逼。有一次，山东小伙儿对画家们说，将来他要发专辑，去美国开音乐会，其中一个画家反问了一个字，“你？”那个长长的尾音和鄙夷的眼神，深深地印在了尹吾的脑海里。&/p&&p&没人能听出山东小伙儿声音里的爆发力，尹吾听得出，觉得他能成。那时候大家都饥一顿饱一顿，他还借给了山东小伙50块钱。“音乐是情绪化的，能在舞台上更夸张地表达出来，你就牛逼。”&/p&&p&后来，他们几个都发了专辑，清华毕业生还组了乐队。山东小伙的名字，被所有摇滚乐迷记住了，他叫谢天笑。清华毕业生是卢庚戌，他的组合也在全国出了名，叫水木年华。&/p&&p&但尹吾没能像他们一样星途坦荡。他的专辑，3年都没有出来。&/p&&p&&br&&/p&&h2&4&/h2&&p&“诗人”、“遗珠”。如今，网易云音乐的专辑评论区里，喜欢他的歌迷不吝对《每个人的一生，都是一次远行》这张专辑的赞美。&/p&&p&有人“震惊”，有人“满腔热泪”，有人听完多了活下去的勇气，有人却更想去自杀。相同的是，他们都喜欢在心情不好的时候打开它，等待被安抚，或者被点燃。&/p&&p&当年，它带给尹吾的却是压力。&/p&&p&“奔三张了的人了，还靠家里养活，每天不知道要干嘛。”签约的兴奋过去之后，就是漫长的创作和等待。每隔两三天，他就往公司里头打电话，“最近什么安排，有活动吗？”“准备了准备了。”对面总这么回他。既然在准备，那就不好做其他事情。专心写歌吧。&/p&&p&在北大食堂那天排队打饭的时候，他脑子里突然哼出了“活着就是受罪，活着就是劳累，活着还得互相安慰，活着就会憔悴”这么几句词儿，他心里一紧，饭不打了。端着饭盆子冲出学生的长队，一溜小跑回到住处。记下歌词，抱着吉他，一点一点把它们唱成曲调。&/p&&p&整首歌——《你笑着流出了泪》完成之后，他躺在床上，饭也不吃了，沉浸在一种巨大的快感中。“比吸毒还要爽100倍。”他吸过毒吗？没有，没钱。只是“吸毒的快感就那么一会儿，我写好一首歌，能自己爽好几天。”&/p&&p&他确实想要真诚。每一首歌都是在心底里反复徘徊的声音，鼓胀着，不得不破土而出。“尹吾告诉你，语言也是一种作曲的容器。”李皖在《我听到了幸福》一书中诠释尹吾的作曲方式。&/p&&p&因为资费不足和其他当事人都无从总结的原因。直到1999年尹吾期满解约离开麦田音乐的时候，已经录完九成的这张专辑都没能发出来。最后，尹吾自费进录音棚重新录了一遍，委托付翀的新蜂音乐代为发行。一直到今天，他还是会为自己当时的音准不准懊恼，也觉得编曲远远没有达到预期。&/p&&p&“朴树的专辑上做了返工。之前先做了一个版本，不太满意，重新邀请张亚东当制作人，很多编曲重新推翻了……那段时间麦田本身的状态不是太好，就耽误了尹吾的发行。”付翀回忆。“我们当时可能都没有那么有经验。有的事只有上帝，安排故事的人知道。”&/p&&p&这张专辑发行了2000张。今天，这两千分之一在网上一“砖”难求。有人把黑胶版卖到了550元一张，有人出售盗版CD，很多人把《每个人的一生，都是一次远行》奉为一张“神砖”。他们身怀着各种各样的故事，有人说，“这哥们儿是我活明白后真正喜欢听的华语歌手，再无其他。”&/p&&p&还有人在评论区寻找同类。相隔一年的同一天，两个人不约而同留下了同一句话，“有些人的人生，一张专辑足矣。”&/p&&p&&br&&/p&&h2&5&/h2&&p&喜欢的人都夸那张专辑很好。但从市场反响来看，当时并不成功。&/p&&p&高晓松的民谣专辑《青春无悔》出来以后，一天就收到几百封来信。他没有。&/p&&p&“可以肯定，那是一张被低估的专辑。”当年负责麦田公司专辑宣传和发行的张璐对《每日人物》回忆，出乎他意料，圈内人对尹吾已经推出的单曲有着出奇一致的好评。在其他媒体乐评人的强烈推荐下，他甚至一度觉得，自己应该回去重新听一下尹吾的歌。&/p&&p&走出了录音棚，尹吾又体会到童年时就有的孤独感。&/p&&p&他的母亲是地道的北京人，毕业后分配到南宁工作，一下子孤零零地被甩到了一片陌生的地方。他从小跟母亲说话，口音里不自觉地带上点京腔，被小伙伴以为是北方人。他也一直把自己当做北方人，心心念念地想回到那片血脉相连的土地，重新扎根。可是到了北京，人家一听他的南宁口音，“一张嘴就知道，你是南方人。”&/p&&p&他也有快要抑郁的时候。无所事事的北大时光里，有好多个晚上睡不着觉。他就跑到圆明园跑步，去了一看，嚯，凌晨一点，不少人在那儿跑。他感到了在北京的好处，不管做什么奇怪的事儿，都有人跟你一起。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-1b4c2e885f9b683e79c6d_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&853& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-1b4c2e885f9b683e79c6d_r.jpg&&&/figure&&p&心情郁闷的时候，尹吾喜欢独自开车爬上南宁的青秀山顶。那里的晚上很静，能看到整个城市的风景。&/p&&p&最孤独的是准备回家的时候。“感觉自己就象一只在窗玻璃前百折不回的苍蝇，放弃或者完成，都倍感力不从心。”他唯一的愿望，就是把这张承载了太多人期待的专辑发掉，然后再也不和音乐行业发生任何关系。&/p&&p&他最终回到了南方。在那之前，1999年的最后一天，他录完了专辑，去听崔健的跨年演唱会。在东四附近的一家酒吧，很燥，很尽兴。过了午夜12点，他一个人回家，外面还有厚厚的雪。他走出酒吧的一瞬间，窗外一阵冷风，人群熙熙攘攘。站在脏乎乎的雪地里，他想，新千年这就来了，可我还不知道未来要去干什么。&/p&&p&他身边一直有本《百年孤独》。从南方带到北京，2000年再从北京带回南方。书从几本变成了一整箱，他不舍得丢，和那把用3000块钱买来的二手吉他一起，哼哧哼哧背回去。那些给过他精神给养的书，曾经变成他不得不呐喊的声音，又跟他一起沉默地回到故乡。&/p&&p&&br&&/p&&h2&6&/h2&&p&10月末，草莓开始种植的季节，生态园里的日头总算不再那么猛，黄豆发酵的味道淡淡地从戴着草帽的一排排酱油缸子里冒出来。那是他现在农场产品链的最后一环。&/p&&p&南宁的夏天太长也太热，客人很少。草莓采摘园做到第五年了，也仅仅不亏不赚。一旁的农家乐很久没有客人光顾了，饭桌上都攒了一层灰。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-a2afad9e697_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&1080& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-a2afad9e697_r.jpg&&&/figure&&p&太久没客人，草莓园里的农家乐餐厅，桌子上落满了灰尘。&/p&&p&&br&&/p&&p&“你应该就在咱们这个草莓采摘园里举办一场演唱会，会有多少人来听你想想，那会给咱们这个采摘园的知名度带来多大的好处！”一位朋友当面激烈地怼他。&/p&&p&“我跟你是鸡同鸭讲。咱们俩说的不是一回事儿。”他不是第一百次拒绝了。&/p&&p&其实他没有遵守自己“不再跟这个行业发生任何关系”的誓言。回到广西的最初，他成立了一家音乐公司，想把广西当地的优秀歌手集合起来，最后发现挣不到钱；他还开过音乐培训班，想培养在音乐上有天赋的孩子，为此还回过北京寻求帮助。也有朋友劝他继续写歌唱歌，他觉得自己的音乐不如朴树那样自然，多了些人为学习的“匠气”。诸如此类的几次失败后，他不再听歌。专心炒股、做生意。&/p&&p&再一次听到自己的歌是在几年前。朋友把链接推送给他看，尹吾才知道自己的专辑被放到了网易。他细细看了几页留言，觉得意外和感动。&/p&&p&他的一首歌《繁殖吧，生命短促啊》来自《百年孤独》里的一句对白，“繁殖吧，母牛，生命短暂啊！”看到网友们在评论区里留下各种各样的文字，说着这首歌与《百年孤独》的关系，尹吾一下子觉得自己被打到了。他以为自己不会被理解，“那么厚的一本书，那么多句话，可他们偏一下子就知道了，这多神奇。”&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-feed179ce62deef07f01c5f_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&666& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-feed179ce62deef07f01c5f_r.jpg&&&/figure&&p&对大叔尹吾来说，音乐不再是安身立命之本，而是一份给他带来快乐的业余爱好。&/p&&p&&br&&/p&&p&我感谢这个时代。互联网把同样兴趣的人聚集在一起，喜欢一张专辑的人能够轻易找到彼此。他说。&/p&&p&我的音乐已经过时了，可有些东西能够穿过时光，抵达一些人的心。我的歌就是那个时代的一种精神密码。“他们肯定的，是那些歌词想表达的东西，而不是专辑本身的音乐形式。”&/p&&p&&br&&/p&&h2&7&/h2&&p&从今年5月份开始，一群年轻人会定期来到尹吾的办公室里排练，然后直播。平台是快手。&/p&&p&尹吾像平时分析股票走势一样关注着点赞数和观看数，在直播结束后分析复盘。他像个真正的大叔一样细致地关心着每一件事情，鼓手的凳子带了吗，水买了吗，吉他手的吉他线哪儿去啦？&/p&&p&未来的宣传方向他还没想好，也许是大家一起在酱油缸旁边弹唱，也许是其他形式。但是他认定，有流量需要先做内容。&/p&&p&为了跟上流行，他不得不开始听歌，知道了《中国有嘻哈》。但无论年轻人觉得那多么燃，他都没法听得进去。他打开，没有几分钟就关掉了。&/p&&p&有一天，尹吾发现自己的歌曲评论一下子暴涨。后来才知道，是丁磊在他的一首歌下面评论：“真心不错的歌手”。网易云音乐的小编因此给他的专辑做了推荐，这是他最近一次以“音乐人”的方式出现在公共视野中。&/p&&p&“我现在也没什么热点可蹭，你们如果要写我，可以考虑蹭一下丁磊评论的热度，”他熟悉网络小编“蹭热点”的那一套，热心给《每日人物》出谋划策，“你可以去看看，我可能是丁磊在专辑下面留言评论的唯一一个音乐人。”&/p&&p&实际上，丁磊曾经给不少音乐人评论。他不知道。&/p&&p&他还是那么完美主义。前几年，《中国好歌曲》找到他，几乎成功。他一看条款，规定他要让出歌曲的改编权，商业使用权，还要配合出专辑、搞宣传。拒绝了。&/p&&p&现在，网易云音乐又找到了他，在策划一场演唱会。大概明年。&/p&&p&他希望这场演唱会是这样的：那些我的老歌迷来，大家见一下，不收门票。我怕辜负他们的期望，没有值回这50块钱。你愿意来听，我就愿意唱给你们这些人听。&/p&&p&在排练室，能看到《每个人的一生，都是一次远行》。小小的一抹红色躲在窗台上，和清洁剂放在一起。年轻人们都听过尹吾的歌。但他们更偏爱《中国有嘻哈》里的节奏，他们觉得尹吾的那张专辑有点“负能量”。&/p&&p&当年陪着尹吾录制专辑的吉他已经落满灰尘。前几天，一个女学员需要一把练习吉他，尹吾买了一把新的给她。他完全忘了它的存在。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-dce12a9e322_b.jpg& data-caption=&& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&667& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-dce12a9e322_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&p&&b&每人互动&/b&&/p&&p&尹吾的歌给你什么感受？&/p&&p&&br&&/p&&p&文章为每日人物原创&/p&&p&侵权必究&/p&&p&想看更多，请移步每日人物微信公号（ID：meirirenwu）。&/p&&p&&/p&
他身边一直有本《百年孤独》。从南方带到北京，再从北京带回南方。书从几本变成了一整箱，他不舍得丢，和那把用3000块钱买来的二手吉他一起，哼哧哼哧背回去。那些给过他精神给养的书，曾经变成他不得不呐喊的声音，又跟他一起沉默地回到故乡。 文 | 韩逸编…
&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-f756fdd471afc7c3b4332d_b.jpg& data-rawwidth=&1387& data-rawheight=&1022& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1387& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-f756fdd471afc7c3b4332d_r.jpg&&&/figure&前几天有人叫请我回答&a href=&https://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&如何评价Greg Lak二e? - 知乎用户的回答 - 知乎&/a&，我就随便说了说他的嗓子好，后来去前摇群里一看原来Lake去世了，想来16年的确有很多音乐人仙去啊，着实可惜，不过可喜的是16年也有很多前摇老炮突然发专，比如VDGG和Gone等……&p&听前摇也有一些日子了，虽然不及&a href=&http://www.zhihu.com/people/bb0ce6b88ed7ae39ef4e7& data-hash=&bb0ce6b88ed7ae39ef4e7& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@周宇航& data-hovercard=&p$b$bb0ce6b88ed7ae39ef4e7&&@周宇航&/a& 等大神听的多，但也算是对这个流派有了一些了解吧，尤其是翻译了众多歌词、乐评以及wiki上关于前摇的介绍，自己心目中也有了一些喜爱的乐队和专辑，临近年末拿出来和大家分享分享。虽然是心水的十二张，但喜欢的又何止十二（为啥不是十张呢？因为实在都是最爱啊……）张！&/p&&p&按照乐队字母顺序，排名不分先后：&/p&&h2&Anekdoten：《Vemod》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-d9aeffda9c2fbda6021a9a_b.jpg& data-rawwidth=&931& data-rawheight=&929& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&931& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-d9aeffda9c2fbda6021a9a_r.jpg&&&/figure&Anekdoten来自瑞典，（熊猫哥哥曾介绍过：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Anekdoten&/a&）完全可以把它们当成中期KC来看待，美乱狂是他们最大的特色，压抑而忧郁的气氛，直指人心的黑暗面，但略带温暖的小提琴又使人重新感觉到生机。《Vemod》是他们的处女专，涵盖了乐队的一切特色，对熊猫哥哥来说，这支乐队和KC最大的不同是，他们拥有更多的感情色彩，每一首歌都像是浓墨重彩的油画，感情炙热，但在猛烈的节奏后面你常常能感受到内心最深处的孤独和空虚。&/p&&p&一句话点评：&b&忧郁的火焰燃烧到最高温时，是蓝色的。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Karelia、The Old Man and the Sea、Longing、Wheel、Sad Rain [Bonus Track]（这首歌在日版里才有，也是熊猫哥哥的来电铃声哈哈）&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Vemod （愁绪）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..PAq3Ez%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Black Sabbath：《13》&/h2&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-ce9dcc0d9ac5_b.jpg& data-rawwidth=&444& data-rawheight=&444& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&444& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-ce9dcc0d9ac5_r.jpg&&&/figure&&p&黑色安息日，我想不用多介绍了吧，重金属的祖师爷。隔了快20年，终于又再听到ozzy疯狂而扭曲的嗓音了，在我看来ozzy最与众不同的一点在于，他的声音里有一种对世俗的不屑，一种玩世不恭的慵懒态度，这恐怕的确与恶魔很接近。黑安的好专辑太多了，从处女作到Sabbath Bloody Sabbath，每一张都是如创世纪一般伟大的，而《13》很像是对乐队源头的一次追溯，有太多歌能找到以前的影子了，在虾米上有一句很不错的评论：祖师爷出手炸死小清新。的确，让我们在这狂暴的一个小时中欣赏魔鬼的归来之舞吧！——当然，他们可能不算真正的前摇。&/p&&p&一句话点评：&b&比起不作为的上帝，诱人堕落的恶魔更亲切。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：End Of The Beginning、God Is Dead、Loner、Zeitgeist、Age Of Reason、Damaged Soul、Dear Father&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&13 （13）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/%3Fspm%3Da1z1s..CFaXOG%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Camel：《Moonmadness》&/h2&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-31779edeaaa7abfada645fab5bf3908f_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&503& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-31779edeaaa7abfada645fab5bf3908f_r.jpg&&&/figure&&p&Camel是熊猫哥哥最爱的乐队之一，极强的叙事性概念专辑和前摇中最优美的旋律，都是让我心水的原因，温柔同样也可以塑造伟大的丰碑。camel也是前摇乐队中罕见的有两个巅峰期的乐队，这在过去的文章中我已经提过很多次了（&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/qwysyg/& class=&internal&&乐队介绍一&/a&、&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/qwysyg/& class=&internal&&二&/a&、&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/qwysyg/& class=&internal&&三&/a&、&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/qwysyg/& class=&internal&&四&/a&、&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/qwysyg/& class=&internal&&五&/a&），这张名为月球疯旅的专辑是他们第一个巅峰期的结尾，包含了乐队的一切特色，简洁有力的歌词，流畅优美的旋律，不断变化的编曲，以及拉蒂默令人陶醉的长笛。我认为它超越了Mirage，是更为成熟的专辑。并且难得的是几乎每一首歌都是那么完美。&/p&&br&&p&一句话点评：&b&无人知道一切的答案，所以在梦中的月海上飞翔吧。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Song within a song、Chord change、Spirit of the water、Air born、Lunar sea&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Moonmadness （月球疯旅）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..qe1P7o%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Eloy：《The Tides Return Forever》&/h2&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-1bf3c7a7f754efa535ba1_b.jpg& data-rawwidth=&709& data-rawheight=&709& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&709& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-1bf3c7a7f754efa535ba1_r.jpg&&&/figure&&p&Eloy（&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&乐队历史——上&/a&、&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&下&/a&）是一支当时几乎和PF齐名的迷幻摇滚乐队，他们的特色在于合成器的使用。当然，如果开玩笑的说，他们的歌词几乎全部围绕内心神秘力量的觉醒之类，也是他们的特色吧……他们最成功的专辑当然是《ocean》，在pa的排行榜上仅次于pf的几张，但熊猫哥哥最喜欢的可能是dawn，Silent Cries And Mighty Echoes以及这张了。这张可算是eloy在90年代的回归之作，不仅仅是回归乐坛，也是回归那种迷幻之风。当然，也显得更为流行了一点。激烈凶猛的吉他，飘渺的合成音和简洁有力的嗓音，这些特色融汇在一起，更难能可贵的是，这张专辑的主题显得更为现实了一点，甚至有一点哲学意味在里面，这对eloy来说可不容易啊……&/p&&br&&p&一句话点评：&b&巨人怀着乡愁掠过星系，却不知道它引起的潮汐覆灭了星球。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：The Day Of Crimson Skies、Childhood Memories、Generation Of Innocence、The Tides Return Forever、Company Of Angels&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&The Tides Return Forever （潮汐不断返回）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..Ie7lhn%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Hypnos 69：《Legacy》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-eb01a6deefd5971a3abdc19fe7b85981_b.jpg& data-rawwidth=&800& data-rawheight=&912& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-eb01a6deefd5971a3abdc19fe7b85981_r.jpg&&&/figure&这张专辑必须名列我最爱前摇的前三！精致而内涵深刻的歌词，复杂多变而切合主题的编曲，优美的合成器和火热的电吉他，当然还有主唱类似ozzy般邪恶的嗓音，一切都是那么的完美无瑕。我仔细分析过它的主题&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/& class=&internal&&（更完美译本）&/a&，这是一张关于人类精神遗产的专辑，浸透着一种深切而无人可以倾诉的悲哀（这点看封面就可以感知到）。在pa的迷幻专辑排行榜上也是仅次于pf和eloy的ocean，可惜的是乐队似乎最近没什么作品了。&/p&&p&一句话点评：&b&伟大的遗产沉睡在安魂曲中，我们沐浴在愚昧造成的血光里。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Requiem (for a Dying Creed)、An Aerial Architect、My Journey to the Stars、The Empty Hourglass、The Great Work&br&&/p&&p&歌词翻译： &a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Legacy （遗产）&/a&&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/& class=&internal&&（更完美译本）&/a&&br&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..zU0c6y%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&King Crimson：《Red》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-814bbe55a57f85bb5938_b.jpg& data-rawwidth=&444& data-rawheight=&444& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&444& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-814bbe55a57f85bb5938_r.jpg&&&/figure&也许我听KC（乐队介绍&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=qwysyg& class=&internal&&一&/a&、&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=qwysyg& class=&internal&&二&/a&、&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=qwysyg& class=&internal&&三&/a&、……）的其他专辑都会听腻，但永远不会对这张失望。五首歌代表不同风格的极致（虽然red和one more red有点接近），在优美动听的旋律和激情四射的吉他背后，其实潜藏着的是kc尤其是Robert Fripp那如地藏一般的静谧深思，在这颗其实是属于数学家的脑袋里，包含着整个前摇未来的方向，并且也确实带领了很多后来人开创属于自己的天地。red的功劳不可谓不大，尽管只有五首歌曲，并且时长也很短，但它一定和首专一样是kc不得不提的代表作。对熊猫哥哥来说，我更喜欢这张，更精致也更有kc的特色。&/p&&br&&p&一句话点评：&b&我们都知道，在火红色星云核心的，是一颗无底的黑洞。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Red、Fallen Angel、One More Red Nightmare、Providence、Starless&br&&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Red （红色）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Eie6f939%3Fspm%3D0.0.0.0.ScTvvF& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Pink Floyd：《Wish You Were Here》&/h2&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-deacddf5bf92d_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-deacddf5bf92d_r.jpg&&&/figure&&p&pf恐怕是大部分前摇粉丝的初恋了，他们的传世名作太多了，月缺迷墙动物，当然还有这张愿你在此。尽管一部分人认为他们的商业气息过浓了，显得逼格不够，但我始终觉得大众化不会降低逼格，小众化的也不一定就很厉害。愿你在此虽然是献给乐队初创syd的，但它无疑已经超越了这层含义，五首歌风格各异，但基本上都保持了很高的水准，尤其是疯狂钻石和愿你在此，两者都是演唱会的必备曲目，当然其他两首较重的歌也很有批判性，这一点在水爷自己的专辑中更有展现吧。我想大家都很熟悉这张了，就不多说了，它无疑是一张传世的神作。至于为什么不选其他的专辑呢？我一直认为月暗被过誉了，那时的pf还不成熟，迷墙则有些曲目不够完善。&/p&&p&一句话点评：&b&斯人已逝，钻石永存。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Shine On You Crazy Diamond、Welcome To The Machine、Wish You Were Here&br&&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Wish You Were Here （愿你在此）&/a&&br&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..DvBFRl%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Rocket Scientists：《Revolution Road》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-9cbe2da722c4dfc88aca_b.jpg& data-rawwidth=&700& data-rawheight=&700& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&700& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-9cbe2da722c4dfc88aca_r.jpg&&&/figure&&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=progword& class=&internal&&乐队推荐：Rocket Scientists&/a&，这张专辑和其他的专辑似乎都不太一样，它更为流行一点，尤其是唱腔部分。但是它交响前摇的特质依然显露无疑，键盘手eric师从elp的emerson和yes的wakeman，虽然也善于玩各种炫技，但在作品中显得更为纯粹，无论是旋律还是音色都很干净，给人一种很舒服的感觉。这张专辑是双cd，可算是乐队几年磨一剑了，尤其是结尾曲Revolution Road是熊猫哥哥的最爱之一，缺点在于下半张cd有点弱。&br&&/p&&p&一句话点评：&b&山雨欲来，抚琴之音是为前奏。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Sky is Falling、Better View、Revolution Road、Ptolemy、House of Cards、After the Revolution&/p&&p&歌词翻译：&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/& class=&internal&&Revolution Road（革命之路）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..2d6nf9%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Roger Waters：《Amused To Death》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-694faaccb_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-694faaccb_r.jpg&&&/figure&唉，我就是这么地欣赏水爷，尽管他也有可恨之处，也有幼稚的一面。这张娱乐至死我认为是比迷墙更成熟，也更符合时代的作品。尽管少了寂寞的吉他，但其中也不乏精彩的solo片段。专辑的主题是很符合我们这个娱乐至死的时代的，尽管依然有不少水爷反战主题的歌曲。专辑歌曲多，时间也长，但无论是歌词旋律还是意境都和主题紧密结合，是一个完整而完美的艺术品。尤其是当中有一天暗线是说外星人在观测人类是如何一步步走向死亡的，也是很有趣。一直有许多人抱怨水爷不会唱歌只会念词，但当你真正弄明白这些歌词是如何富有力量和象征的时候，你就不会抱怨了，甚至还会觉得水爷在你耳畔的低语尤其独特的美丽（但当他突然飚出高音的时候，你会浑身发毛，因为那一句说不定触到了你的灵魂）。&/p&&p&一句话点评：&b&身处没有痛苦的世界，是一种缓慢的死刑。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：What God Wants、Perfect Sense、Too Much Rope、Watching TV、It's A Miracle、Amused To Death&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Amused To Death （娱乐至死）&/a&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/Fspm%3Da1z1s..Tjwu13%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Siddhartha：《Siddhartha》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-0dad4cc047_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&498& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-0dad4cc047_r.jpg&&&/figure&这是一支只发表过一张专辑的神秘乐队，但却永流传（再版的不算的话）。我不确定Siddhartha的队名是否是取自黑塞的小说《悉达多》（或称《席特哈尔塔》），但结合曲名应该是如此，或者说也表达了一样的意思：人对自己精神内在的寻找和回归。乐队的风格是迷幻/太空摇滚，接近于Hawkwind, Pink Floyd和Eloy，浮动般的合成器之音和强劲的贝司接近于Eloy的《Ocean》和七十年代的Pink Floyd。如歌曲开头的旁白：它的迷幻之力引领你做一段内在之旅，通过经历新的道路而发现你心灵中的潜藏领域，通过音乐感受到开悟的喜悦，让它温柔地冲击你的灵魂！熊猫哥哥认为尽管它的曲风不是明显的印度风，但却的确能冲击人的灵魂深处，去让你感受到另一个世界即彼岸的存在。&/p&&p&一句话点评：&b&狂喜不是面朝大海，而是认识到你内在的灵魂。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：A Trip to Innerself、Desert、Nervous Breakdown、Om&/p&&p&歌词翻译：暂无&/p&&p&试听：暂无&/p&&p&但可以下载：&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=progword& class=&internal&&知乎专栏&/a&&/p&&h2&Solaris：《Nostradamus - Book of Prophecies》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-2ef0265fdabfc693b041f9aa_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&496& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-2ef0265fdabfc693b041f9aa_r.jpg&&&/figure&&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=progword& class=&internal&&乐队推荐：Solaris&/a&，索拉里斯的特色是优美的旋律，长笛更是为之增色不少，再加上神秘的科幻气息，造就了匈牙利最伟大的前摇乐团之一。选出他们的最佳专辑实在是很伤神，因为或许可以迅速排出《1990》那张，但火星编年史两部曲和这一张（诺查丹玛斯——预言之书）却都是他们的高峰之作。犹豫再三，还是选了预言之书，尽管火星编年史会更好听，也是乐队更致命的作品，但预言之书却带给熊猫哥哥更多情感上的体验，结合诺查丹玛斯这个人的历史，可以明显从歌曲中感受到一股孤独、悲伤的感觉，以及不为世人所理解的神秘感。当中一首The Duel的长笛片段，实在是戳中我的灵魂，每每闻之落泪。另外，专辑的最大特色是歌剧式唱腔，很好的渲染了中世纪的气氛，这也是与其他两张专辑的不同所在。&br&&/p&&p&一句话点评：&b&看见未来的人是最孤独的，因为他无力改变。&/b&&/p&&p&歌曲推荐：Book of Prophecies、The Duel、The Lion's Empire、Wings of the Phoenix、The Moment of Truth&/p&&p&歌词翻译：暂无，匈牙利语啊&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/b24ucb1421b%3Fspm%3Da1z1s.6557.10.EdosUu& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&h2&Yes：《Close To The Edge》&/h2&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-02e062ecc0abd1e2ee2e1fb_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&500& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-02e062ecc0abd1e2ee2e1fb_r.jpg&&&/figure&这是一张屡屡被评为最佳前摇唱片的专辑，也几乎是yes乐队的巅峰之作。没有人会怀疑它的地位，近20分钟的疯狂之作《Close To The Edge》是前摇历史上的明珠，炫技般的各种器乐演奏和眼花缭乱的歌词，虽然可能几乎没有人能理解它的深意，但不妨碍我们对之敬畏，并从中获得启发。当然，它是有创作源头的，那就是黑塞的小说《悉达多》，可能表达的是一种忘却主客分立，达到无我之境吧！无论如何，它的出现标志着前卫摇滚开始达到最巅峰，当然也预示着它的衰弱，因为一切优点到了极端就成了缺点，万物转换相辅相生的到底我想也在这首歌中道明了吧！当中的管风琴演奏是前摇历史上的经典片段了，每每令人忘乎所以，只感到音乐本身的存在，叔本华曾说过音乐是意志的直接体现，可以让人摆脱欲望，我想这首歌做到了吧。&/p&&p&一句话点评：&b&天地与我并生，而万物与我为一。&/b&&br&&/p&&p&歌曲推荐：Close To The Edge&/p&&p&歌词翻译：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/progword/& class=&internal&&Close To The Edge （靠近边缘）&/a&&br&&/p&&p&试听：&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/58893%3Fspm%3Da1z1s..vwhMF1%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&虾米音乐&/a&&/p&&p&————————————————————————&/p&&p&觉得13是个不错的数字，让我再补充一张？或许玉麒麟乐队的《1981》是个不错的选择哟：&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/?refer=progword& class=&internal&&知乎专栏&/a&&/p&&p&大家如果想发表意见或也想推荐专辑、交流心得，欢迎来投稿。&br&&/p&&p&ps，文章封面是Mahavishnu Orchestra的《&a href=&http://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.xiami.com/album/%3Fspm%3Da1z1s..pbQ003%26from%3Dsearch_popup_album& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Between Nothingness & Eternity&/a&》，爵士乐水太深，待我来日再碰哈哈……&/p&
前几天有人叫请我回答，我就随便说了说他的嗓子好，后来去前摇群里一看原来Lake去世了，想来16年的确有很多音乐人仙去啊，着实可惜，不过可喜的是16年也有很多前摇老炮突然发专，比如VDGG和Gone等……听前摇也…
帝都 文雀、花伦、发光曲线Glow curve（前身迷宫Maze）、pentatonic、She Never Sings Our Song(前身莲溯)、逆耳、穿心莲、勉强算的还有窦唯、Illness Sickness、寂寞.夏.日、造宫殿、舍曲林、寒露日记、Chimneycrow&br&大连 惘闻、spiral cow、语君子兰&br&魔都 21 Grams《感官世界的多重线索》、New Vector、Triple Smash、戈多、Friday Journey Quietude、Prague、Jeremiad Always Twinge HuaBai、象的声音、莫非&br&成都 48V、安尼西亚、storyline、无信号先生、灰烬周三、烟雾弥漫双眼&br&南京 Time in Muscat&br&江苏 Chet's Secret、Mr Coma & Psycho Deer、emptymailbox@lonely.days&br&武汉 A Hidden Track&br&长沙 伞& 地窖里的飞行员 &、时过夏末&br&湖南 羊秘密、kayak、租用&br&苏州 优雅的迟到者、Saul&br&昆明 oneway、奇怪的日子&br&桂林:Miss Woman、In it&br&西安 琥珀、怪人房间&br&陕西 蔓&br&广州 沼泽、LasDawn、缺、道（dao）、Monster KaR、Space Station、鬼否&br&深圳 咸空气&br&香港：Tfvsjs、Life Was All Silence、fragile、Modern Children、俭德大厦 Kimtak Building、Elf Fatima、四方果、Slept in spray、For返、More Reverb、Topsy Wave、Magnolian、话梅鹿、downer,、the white wave、chan is swimming&br&杭州 tanjoy、耳朵树&br&宁波 杜仙&br&长春 尼龙&br&西宁 天声&br&江西 西皮士&br&台湾：穿越棱镜、甜梅号、晨曦光廊、阿飞西雅、声子虫、现象师、cicada、Selfkill 、锡盘街、8mm sky、昆虫白、大波起司&br&河北 Sculptor&br&焦作 重返袖珍时光&br&澳门 WhyOceans、forget the G &br&绍兴 小巫师&br&重庆 Cat's Jest&br&乌鲁木齐 仙境之桥&br&还有一些很厉害的单体做过一些单人计划多人计划，比如：&br&罗可居 In it、Broken Thoughts、Even Less；&br&Saul、Fog；&br&杨煜
Deo volente, illumine! ；&br&白成永
帝都 文雀、花伦、发光曲线Glow curve（前身迷宫Maze）、pentatonic、She Never Sings Our Song(前身莲溯)、逆耳、穿心莲、勉强算的还有窦唯、Illness Sickness、寂寞.夏.日、造宫殿、舍曲林、寒露日记、Chimneycrow 大连 惘闻、spiral cow、语君子兰 魔都 …
&p&（已更新）1、说李志是民谣歌手，那很不客观。一颗狂野激情的心怎么可能甘心于民谣的形式。以前没钱没得选，只能抱着破吉他，一个演唱会一把吉他就足够。如今被认可了，有钱了，花了大价钱去录制专辑，一个音乐团队几十人，做牛逼的独立音乐人演唱会，这才他想做的。&br&&/p&&p&就比如说，我说我爱喝水，因为我的钱只够买水。&br&等我买的起红牛的时候，我依旧喝水，那我可能是真的爱喝水。&br&&figure&&img data-rawheight=&571& src=&https://pic4.zhimg.com/v2-ee2f08b52bb_b.jpg& data-rawwidth=&450& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&450& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-ee2f08b52bb_r.jpg&&&/figure&&br&&br&生活背景和作品都是息息相关的，十年前李志非常穷困，作品风格也非常悲伤，歌声相当凄惨。&br&&br&李志的每首歌其实都会有故事，光听歌可能没什么感觉，如果知道了歌的背景故事，可能听起来更有味道些，从现在起我决定分享他每首歌背后的故事。&br&&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&260& src=&https://pic4.zhimg.com/v2-5b1ae38804dbedcd661ac7b_b.jpg& data-rawwidth=&260& class=&content_image& width=&260&&&/figure&&br&2、《黑色信封》收录于李志的第一张专辑，当时的他穷困潦倒，找朋友借了5000块钱，刻录了这张专辑。这首歌主要是后来呼吁人们要热爱生命，拒绝校园暴力。&br&早些年李志考上了东南大学，后来因为校园暴力退学，歌词的第一句写的很清楚，“一天晚上我的一个朋友悄悄的来砍我，……”&br&&br&&br&&br&&br&3、《和你在一起》这首歌写的是李志的一个女朋友，她比李志小了六岁，她们很相爱。但是这个姑娘是个吃货，所以有些胖，总是有些自卑。李志为了鼓励女朋友减肥，写了这首歌监督鼓励他。就像歌词里唱的“如果我们不能戒荤，你怎么瘦的了。”&br&非常扎心了，&br&后来姑娘真的瘦了。&br&只可惜物是人非，那个姑娘早已嫁做人妻，令人无限唏嘘。这首歌献给正在减肥的姑娘。&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&306& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-cdbafc4691688_b.jpg& data-rawwidth=&552& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&552& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-cdbafc4691688_r.jpg&&&/figure&&br&&br&4、《春末的南方城市》发行于2007年，故事发生在杭州，那年的李志是个南下务工的青年，他还是一个市郊超市男士内裤导购员，白天为生活奔波，每天早起挤地铁，晚上就在狭窄的出租屋里进行音乐创作。眼看着周围的朋友都成了白领，心中苦闷蓄积，于是在歌里中他写出了这样写实的歌词：“兄弟在玻璃的建筑里，我在超市的路上 ，这让人心慌……”&br&歌词写出了他的无助，对未来的迷茫，后来他用自己的成功告诉所有心怀梦想的年轻人，一定不要放弃自己的理想，一定能成功的。&br&&figure&&img data-rawheight=&242& src=&https://pic3.zhimg.com/v2-eeddcaab5d95f047ed5a_b.jpg& data-rawwidth=&369& class=&content_image& width=&369&&&/figure&&br&&br&5、《天空之城》发行于日，收录于专辑《我爱南京》中。事情是这样的上个世纪末，李志偶然认识了一个搞学术研究的女孩，被她的学识以及气质打动。&br&?一个长期和古典文学打交道的人和一个长期和泡妞射、精打交道的人搅合在一起，这感觉很奇妙。他们之所以有交集是因为在骨子里那女孩有奔放的一面，而李志也有文艺的一面。 ??后来在他的自传里他这样写道：我在她的宿舍里住过三天。她有一个面朝大海的阳台，飞机不停的从校园上空飞过，黄昏时经常下雨。回来后我写了一首歌（天空之城）。我们还去过一个岛屿，我们吃过芒果冰，我们做爱很少戴套。我一直怀疑她偷偷的流产过，但她坚决否认。我们冲动的决定谈恋爱，然后很快我又冲动的终止了恋爱。她去意大利帮我看了圣西罗球场，她在普林斯顿给我拍了很多照片，她从罗浮宫给我寄来彩色的明星片，她跑到天河城只为了和我喝杯咖啡，她做了我喜欢吃的红烧肉，结束的时候她又一个人默默承受。我呢，除了精、液似乎什么都没留下。 &br&&br&&br&&br&6、2010 年，《关于郑州的记忆》收入他的第五张专辑《你好，郑州》里。这首歌是关于网恋的故事。&br&&br&李志从东南大学退学后，在北京游荡了一段时间，没多久又回到了南京，李志在南京混迹各种乐队，写歌，主业是在琴行教人弹琴，副业是在网吧上网，李志在网上认识了个姑娘，聊的很投机，他们约好了见面，也就是网恋。&br&2003年的冬天，李志坐着火车逃票到了郑州，郑州的冬天很冷，实在太冷了，他们就躲进屋子里闻煤烟的味道。李志在郑州呆了一段时间，一个人回到了南京，南方的冬天没有暖气，更冷。&br&《关于郑州的记忆》这首歌前前后后发生了很多变化，2009年冬天，&动物凶猛&全国巡演到了郑州，李志奉献了这首歌历史与发片版本区别最大的一次演唱，深情的回忆这段爱情故事，据说当时这个姑娘就在台下。多数歌迷可能都没听过这个版本。&br&&br&李志在现场非常不理智，伤感，嘶吼，差点儿弹断了琴弦。让人想起了09在义乌隔壁酒吧唱的《梵高先生》。&br&&br&&br&&br&&a href=&//link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTMyMTcxMDk2.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2%26amp%3Bspm%3D0.0.0.0.Nn5JbD& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://&/span&&span class=&visible&&v.youku.com/v_show/id_X&/span&&span class=&invisible&&MTMyMTcxMDk2.html?from=s1.8-1-1.2&spm=0.0.0.0.Nn5JbD&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&7、说起李志，也真的是很励志，十年前参加的星光音乐节，他们那几个人往地上一坐，别人估计以为是要饭的，就想往地上扔硬币，你看也没什么人爱搭理他，全程都是自嗨……不知道唱什么jb……花几十块钱就能在他面前静静观赏他。而现在，大概十年。你如果还想在最近的位置看他的跨年演唱，你要花1200，还没有位置坐，可能还不止1200，因为你未必抢的到票，为了抢票还要拜托七八个朋友来一起抢，真让人头大。&br&所以他有段时间很反感那些突然就追捧他的人，讨厌有人追着他合影，偶尔看到微博有人发私信跪舔，翻了一下，发现几年前骂他的也是这拨人。&br&&br&&br&&/p&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/076544& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic3.zhimg.com/v2-2d0ddbccc38.jpg& data-lens-id=&076544&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic3.zhimg.com/v2-2d0ddbccc38.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/076544&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&李志说他不喜欢现在的音乐节，原因两个，一是主办方不是真的想推广音乐，只是想捞钱招商，所以不管是设备还是流程上都不是很用心。二是很多观众来音乐节不是真正为了音乐，就是想来约炮。&br&&br&“许多搞摇滚乐的都是傻逼，没素质没文化，走投无路才来到这个行业。他们以为看过几部文艺小说看过几部电影等等就是摇滚了。”&br&&br&&br&“那个时候有人喜欢我的歌，我就想不明白了，我写的那些垃圾怎么就有人会喜欢呢，怎么都辣么傻逼呢？”李志自己说。&br&&br&“只有在傻逼的观念里，才会有抹黑跟舔菊的说法，在我看来只有评论，在他们看来，只要你表扬就是舔菊，只有批评就是抹黑，这都是什么傻逼啊。”&br&&br&分享一小段李志的专访。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/339776& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic5.zhimg.com/v2-f16b28d5ca373d718eafbe66.jpg& data-lens-id=&339776&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic5.zhimg.com/v2-f16b28d5ca373d718eafbe66.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/339776&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&1227& src=&https://pic2.zhimg.com/v2-03f11babda1fd_b.jpg& data-rawwidth=&960& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&960& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-03f11babda1fd_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&br&8、2013年，李志结婚了，之后他发行了第七张专辑《1701》。&br&《热河路》的一句“没有人在热河路谈恋爱 总有人在天黑时伤感”&br&却再一次让文艺青年集体高潮。&br&&br&据说逼哥曾经比较穷的时候，和EX在热河路上租了一个很小的房子。那时的热河路是一条乌烟瘴气的街，有一家5元理发店（现已经没有了）、传说中开了17年一种口味打天下的“秋林龙虾”，他说秋林龙虾不好吃 只是原来常去的几个聚会地点之一，那里还有几家成人用品店。&br&&br&“32路还是穿过挹江门，高架桥拆了修了新的隧道”。&br&32路是南京很古老的一条公交线路，“挹江门”是南京城西的城门， 1921年开的， 目的是连接城里和中山码头及下关火车站， 就是后来的南京西站。&br&&br&“偶尔有干净的潘西路过，她不会说你好再见”。&br&一定有很多人疑问潘西是谁？&br&“潘西”在南京话中是指漂亮小姑娘。热河路应该没什么潘西，足疗店倒是有几家。&br&后来热河路拆迁了，纪念碑热河路北边的地方都拆了，一片断井残垣。热河曾经是下关的中心，现在和下关区和鼓楼区合并了，一切都已物是人非。&br&仿佛每个人生活里都有一个“热河路”。我们在这疲惫挣扎，在这恋爱失恋，在这庸庸碌碌了半生。&br&&br&记得2015年早春，网友小郑和小苏又来了李志的演唱会，现场人潮涌动。台上唱着热河，当唱起“没有人在热河路谈恋爱，总有人在天亮时伤感。”&br&现在有些躁动，小郑拉着小苏的手说，“这里不是热河，我们谈恋爱吧。”&br&2017他们又相约在了南京，相信未来。&br&&figure&&img data-rawheight=&2048& src=&https://pic3.zhimg.com/v2-4f99bb91c9bb46d3f06e_b.jpg& data-rawwidth=&1152& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1152& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-4f99bb91c9bb46d3f06e_r.jpg&&&/figure&&br&&br&老是听别人说喜欢听李志的歌的人都是屌丝，要么就长得丑。&br&我本人是不服气，作为福建代表队的粉丝，我首先发了自拍，证明我们逼粉不是丑逼。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/162752& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic3.zhimg.com/v2-54be33f2cd985dc017737.jpg& data-lens-id=&162752&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic3.zhimg.com/v2-54be33f2cd985dc017737.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/162752&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&9、偶然翻到《海豹观点》之前的一期节目，聊的是李志。&br&著名乐评人丁太升@、邓柯肯定了李志的跨年演唱会，高度赞扬李志团队的音乐态度以及的业务能力。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/921600& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic1.zhimg.com/v2-dbb0c4b1cc666c3c02a298dc17be6d74.jpg& data-lens-id=&921600&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-dbb0c4b1cc666c3c02a298dc17be6d74.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/921600&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&10、《山阴路的夏天》是收录于专辑《F》中的一首歌，也是我本人特别喜欢的一首歌，无数次的单曲循环。&br&李志的粉丝只要是到了南京旅行，都会去山阴路拍照打卡，这里也默认成了一个景点，这算是一种情怀。&br&但他总劝大家不要去了本来就什么都没有 大家就是不听。后来真的去了山阴路的人真的发现什么都没有，就只有一个路牌。哈哈哈哈&br&&br& 总是会想起那句“你是一片光荣的叶子，落在我卑贱的心”。内心微微一颤，扎心。&br&山阴路是一条弄堂，道路两侧种满了梧桐，房子有些老旧。常会看到三五个老人围坐在一起下棋、打牌，甚是安逸。人们匆匆忙忙地走过，面庞寡淡，也甚少说话。&br&&br&&br&歌曲的专辑原版只有逼哥的伤感诉说，而2016北京不插电演唱会改编版本增加了张怡然的吟唱，悲伤由小溪变为江河，奔涌不止&br&有次在厦门的演出，真的看到逼哥唱这首歌真的唱哭了，像梵高先生的歌词一样“谁的爱人走了，请你告诉我如何悲伤。”&br&而女生的吟唱却在说：&br&你固然难过 可是我走的时候 也是撕心裂肺啊&br&有时候刻意听这首歌，不是为了听逼哥的声音，而是为了听张怡然最后撕心裂肺的和音啊。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/675584& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic4.zhimg.com/v2-1acbe25facf6f4210a95f.jpg& data-lens-id=&675584&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic4.zhimg.com/v2-1acbe25facf6f4210a95f.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/675584&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&11、《董卓瑶》收录于专辑《梵高先生》，这首歌写的姑娘就叫做董卓瑶，毛毛就是她的小名，她是生物学女博士，李志写这首歌时她正在考博，至于她的模样，少有人见过，但是在李志的访谈里出现过，传言她的胸介于A与-A之间。&br&&figure&&img data-rawheight=&328& src=&https://pic2.zhimg.com/v2-2d15af218e0f15d96af82dd_b.jpg& data-rawwidth=&580& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&580& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-2d15af218e0f15d96af82dd_r.jpg&&&/figure&&br&歌词里的内容就是李志表达的&br&董卓瑶结婚的车队是在一天中阳光最灿烂的时候飞驰在阳光下，而李志坠入了长长的黑夜，最爱的女人嫁人而新郎不是我。&br&
在董卓瑶的婚礼上，她一如既往的看着李志，而李志却不再敢望着她的眼睛。李志绝望之下烧毁了所有有关董卓瑶的歌。&br&歇斯底里的问过董卓瑶：孩子，你最天真的理想到底是什么？&br&每个人生命中都会有一个董卓瑶。&br&也许董卓瑶是一个孤傲的灵魂，&br&也许董卓瑶是一个飘渺自由的星座，&br&也许董卓瑶未必很漂亮，&br&但她一定很独特，当然，她也可能很漂亮。我也预见得到，董卓瑶必定像野鸽子飞过天空，灿烂而短暂的出现在每个人的生命中。&br&于是每次演出总能听到李志对着天空唱道：毛毛，你是个好姑娘，你要保护好你自己，你可知世上没有什么好人，你别被他们给骗了。毛毛，你是个好姑娘，你要把持住你的欲望，你可知我想像你一样纯洁，你不能比我还要放荡。。。。。。。&br&&br&而后来的后来，毛毛成了李志的合伙人，据说有人在去年的跨年音乐会上见过她。&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&809& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-fd74a67e0_b.jpg& data-rawwidth=&655& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&655& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-fd74a67e0_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&br&《董卓瑶》live&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/677696& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic1.zhimg.com/v2-b45c1266cce5b1d5e9f190f811c4ed4a.jpg& data-lens-id=&677696&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-b45c1266cce5b1d5e9f190f811c4ed4a.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/677696&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&2013李志春末的南方城市巡演昆明站逼哥夜话，李志表示最烦恼的还是歌迷的素质，怎么这么多傻逼。哈哈哈哈&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&a class=&video-box& href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//www.zhihu.com/video/066752& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&& data-poster=&https://pic2.zhimg.com/v2-b0c4a1bd8b6efaf44583c58.jpg& data-lens-id=&066752&&
&img class=&thumbnail& src=&https://pic2.zhimg.com/v2-b0c4a1bd8b6efaf44583c58.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&https://www.zhihu.com/video/066752&/span&
&/a&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&12、转眼跨年的时间就要到了，心情越发的激动。&br&前几天看到李志的夫人在微博说去年的跨年演唱会其实还是亏钱的。我真的很惊讶，那么热门的演唱会，粉丝抢票抢的头破血流，竟然还会亏钱。当然我的这个想法不是质疑她说的话。&br&只是想说李志在演出的投入真的是不计成本，在设备上舞台上都是力求最好的。看了他的访谈，他说做这种大型演出，主要目的是为了锻炼自己以及整个团体的能力。他的演出还是会以小型演出为主。他笑着说，他的跨年演出门票是价格高，那后面花几百看他巡演的人一定是很乐意的。就好像看了去年花1200看跨年演唱会的朋友，后来花两百又看了上海简单生活音乐节李志的演出就会觉得超值啊。&br&&br&
虽然他的演出价格确实是比大部分live演出高的多，但粉丝也都觉得超值，毕竟演出价格也是由演出成本决定的。&br&
其实我最欣赏他的还有一点，他已经具备了可以随便圈钱的能力，但他并没那么做。&br&&br&&br&终于又看到逼哥上电视了，不过竟然是通过这种方式。哈哈哈哈哈哈哈哈&figure&&img data-rawheight=&558& src=&https://pic3.zhimg.com/v2-a71bffc10dfb428ae6494c6_b.jpg& data-rawwidth=&781& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&781& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-a71bffc10dfb428ae6494c6_r.jpg&&&/figure&&br&&figure&&img data-rawheight=&2001& src=&https://pic2.zhimg.com/v2-d013b48b2c85de0a0a25_b.jpg& data-rawwidth=&1125& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1125& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-d013b48b2c85de0a0a25_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&br&&br&&br&&br&继续更新：&br&&br&13、看到微博上布衣乐队的撕逼，虽然不清楚究竟谁对谁错，但这种乐队分崩瓦解也不是新鲜事。&br&这时候心里想起的还是李志，赞赏他。&br&他对乐队的管理形式真的是理智，从一开始就公司化经营当董事长的路线，&br&他说有事都是大家一起商量的，但他始终拥有一票否决的权利，谁也没有异议。&br&即便乐队成员很出色，但大家心里都掂得清，每个人从一开始就把身份摆摆正，这样的模式才是真的长治久安。&br&李志不是一般人呐。&br&&br&&br&14、“我以前唱歌的时候所有人都不喜欢，我去酒吧唱歌他们都赶我下去，但是这跟我没关系，因为我喜欢，我喜欢唱歌。”&br&这段话是李志以前在某电台说起的，听起来很让人心酸，可当他谈起这段往事时却是带着笑容，云淡风轻。&br&&br&他总是不厌其烦的分享作为过来人的经验，就比如今年跨年演唱会上他说，你周围可能有很好的人，他可能是个吉他手，也可能是个画家，只不过你没有发现。&br&所以，如果你有喜欢做的事情，那就认真并就努力做它，没有其他的”。&br&这不是毒鸡汤，李志在用自己的亲身经历告诉你坚持有多么重要。&br&&figure&&img data-rawheight=&927& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-a0cedecafdb269a6cd09194_b.jpg& data-rawwidth=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-a0cedecafdb269a6cd09194_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&br&&br&15、哇，看到李志上了热搜了，这下真的成了偶像派歌手了，真替他开心。&br&按照李志的行事风格，我原本认为他这一辈子也没机会上热搜啊。哈哈哈哈&br&
看到有人说李志在蹭毛不易的热度，我很生气想反驳他，但是好像上热搜也确实是因为毛不易啊，他真的太火了。&br&&br&毛不易在明日之子巡回演唱会洛阳站上演唱的《关于郑州的记忆》，未经李志授权，于是李志发文质疑，得知事情发生后，毛不易在第一件时间做出解释并道歉，并称支持一切维权行为，必不让任何一个音乐人的权益受损。毛不易作为新人刚出道，并且是原创歌手，我相信他明白版权的重要性，当然有些事情考虑不全面也是可以理解的，并且他态度真的十分积极诚恳，没法挑刺。&br&&br&
本来这个事情很好解决的，按照正常的流程就没问题了，双方都没毛病。&br&你不小心侵权，我上前要解释，你积极诚恳道歉，问题就解决了。&br&但为什么能上热搜？&br&就是粉丝们就老是喜欢撕逼啊&br&毛不易最近特别火，粉丝也很多。&br&当然支持自己喜欢的音乐人无可厚非&br&粉丝一多，就容易杂。&br&有些人偏激，说话阴阳怪气&br&一开始说李志蹭热度了，&br&说如果因为毛不易唱了你的歌，我们根本不知道你是谁，&br&疯狂赞美毛不易的品性有责任有担当，指责李志团队小题大作。&br&侵权了道歉并赔偿，这不是一个正常合格的公民都应该做的事吗？权利被侵犯，维权不合理吗？&br&李志的粉丝看到此景，谁能忍，还不得怼上去啊。&br&后来毛不易亲自道歉了，评论反转了，那些粉丝纷纷来道歉了，承认错误并积极改正，原来微博真的可以控评呀。&br&&br&这一来二去，热度就来了，各种营销号争先报道。&br&粉丝真是容易给偶像招黑呀，&br&李志说过：“我们看过去对方是傻逼，对方看过来我们也是傻逼。”&br&所以别撕逼了，&br&我们一定要文明上网啊，做一个有素质的屌人。&br&&br&&br&很高兴认识各位逼粉，欢迎你们加我。交流逼哥各种关于音乐演出和爱情的故事。&br&&br&&figure&&img data-rawheight=&1920& src=&https://pic1.zhimg.com/v2-bfa2bd66bb8dc22ef07a90_b.jpg& data-rawwidth=&1152& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1152& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-bfa2bd66bb8dc22ef07a90_r.jpg&&&/figure&&br&记得等我更新。你们想了解哪首歌，请评论告诉我
（已更新）1、说李志是民谣歌手，那很不客观。一颗狂野激情的心怎么可能甘心于民谣的形式。以前没钱没得选，只能抱着破吉他，一个演唱会一把吉他就足够。如今被认可了，有钱了，花了大价钱去录制专辑，一个音乐团队几十人，做牛逼的独立音乐人演唱会，这才…
&p&Hiphop原是以美国黑人为轴心的文化形式。但是如今，在太平洋对岸，重庆的hiphop文化也已迅猛发展起来，尤以说唱最为显著，成就也最高。&/p&&p&重庆第一个说唱团体叫作Keep Real，由一群爱好说唱的年轻人组成，据说最初成立于2003年。13年改名为Gosh。以下就具体以几个代表性人物来细说。&/p&&br&&p&&b&一、润土哥（非GOSH成员）&/b&&/p&&p&&b&推荐作品：《我是重庆崽儿》&/b&&/p&&br&&p&重庆说唱进入全国公众视野，润土哥是一面旗帜。2006年宁浩以之一炮而红的电影《疯狂的石头》片尾曲《我是重庆崽儿》，就是润土哥所唱作。润土哥是地道的重庆本地崽儿，也是音乐科班出身，毕业于川音。从其作品来看，润土哥的志向在于以说唱这一形式向全国人民介绍重庆的本地文化。如《我是重庆崽儿》这一作品，其歌词内容相当于一篇几乎了囊括了所有山城主要特色的大目录，语言通俗，旋律简单，用来作为重庆旅游宣传主题曲再好不过。润土哥的其它作品，如《嗨！火锅》《龙门阵》《小面》等，都是这样类型的，我称之为“符号流”创作——通过城市特色的典型符号，深入浅出，引导所有人认识这一文化的轮廓。润土哥因病去世也成为了重庆说唱界的一大损失。&/p&&br&&p&&b&二、E.Y.E&/b&&/p&&p&&b&推荐作品：《老龙凤》《蛇拳》《乱吼一条街》《凶得很》《陡（dope）Boy》《爆龟轮毂》《树大招风》&/b&&/p&&br&&p&他有非常富有攻击性的作品，如《蛇拳》《凶得很》和《陡（dope）Boy》，其中部分歌词硬核味道很重。但是类似《老龙凤》《乱吼一条街》《爆龟轮毂》几首歌，是非常纯粹的匪帮精神雕刻。当然，他也有《耍娃儿精神》《一路向西（Lowrider Bike）》这种比较温和的口水歌，体现出对普通生活之美的发掘。&/p&&p&从E.Y.E的作品编曲水准来看，他应该有着较好的美国音乐底子。但是E.Y.E的强大之处在于，他的歌词都非常言之有物，而非空洞的挑战檄文。E.Y.E的歌词内容非常接近于诗经中的“风”，根据生活的经验采集丰富的原材料，并以最自然的音韵呈现出来。他所处的位置是一个观察者的位置，你听他的歌仿佛他真的旁观目睹了一切，并以高超的技艺向你诉说。E.Y.E的韵脚，集重庆方言之大成。试举两例：&/p&&br&&p&1、《爆龟轮毂》:&/p&&br&&p&&i&老司机望到我的尾灯儿&/i&&/p&&p&&i&发动机烧的我的paper&/i&&/p&&p&&i&罚单些把它撕成飞飞儿&/i&&/p&&p&&i&给你小老婆买那四个luei luer（滚轴、轱辘，luei就是滚的意思）儿&/i&&/p&&br&&p&这是一首描写玩车一族奢靡生活的歌曲。hook前三句高度对仗，同时头尾共押三韵。第一韵，老司机、发动机的“机”，在重庆话里作词