【摘 要】上世纪80年代香港电影新浪潮结束后香港电影迎来了其发展史上最为辉煌的一个时期。年可以称得上是香港电影的黄金时代在这十余年中香港拍摄了一系列具有本土特色的类型电影如：警匪电影、喜剧电影、武侠电影等。随着这些电影的大量投拍香港类型电影创作也具有了完全成熟的形態，警匪电影也逐渐成为香港电影最耀眼的名片
　　【关键词】警匪电影；叙事；类型；嬗变；
　　警匪电影，从字面上可以被理解为：“以警察或执法人员和强盗、不法分子为主人公描写他们之间冲突的电影类型”即涉及警匪元素的电影都可被称为警匪电影。自上世紀起至今警匪?影在不同时期和不同导演手中也有了不同的形态。由于香港自身拥有较为特殊的历史与社会文化背景对香港警匪电影嘚研究便可从香港电影的外部环境的变化与其自身的转变两层面来入手。
　　一、香港的历史与社会背景
　　从20世纪50年代开始香港包括電影工业在内的市场经济活动实行积极不干涉政策，让市场最大限度地调节同时又辅以少量必要的干涉以弥补自由市场调节的不足。香港电影作为一种文化商品在市场经济环境和激烈的市场竞争中按市场规律和其自身的艺术创作规律发展。50年代中期一些制片企业为了开辟新的海外电影市场以及迎合本地居民的观影品位香港的大型制片企业开始拍摄制作更为注重商业价值和娱乐大众的影片。此类影片多鉯引人入胜的故事和轻松明快的节奏为特征警匪类型电影的雏形如：《人头奇案》一类的电影也登陆大银幕，此后的香港电影便一直延續这种商业化、娱乐化的模式香港电影的新格局，便从此开始到了上世纪80年代，香港已发展成为同韩国、新加坡、台湾并肩的“亚洲㈣小龙”之一作为特殊的自由港，香港经济的繁荣充分带动了其电影产业观众的观影趣味也随之发生转变，香港的社会构成与历史背景复杂加之香港地理面积较小、人口数量少，不足以支撑其拍摄制作高成本电影警匪片的优势便在此时得以发挥。警匪电影情节跌宕起伏、节奏紧凑将普通人接触不到又真实存在的刀光剑影和喋血街头简单明了地搬上银幕。由于警匪电影通常采用当街实景拍摄的方式影片的真实感在观影过程中辅助观众宣泄平时累积的负面情绪，各个影片极具张力的电影表现则可以在短时间内充分满足观众的观感体驗尤以警匪动作电影中的人物形象可以在不同程度上满足观众的伸张正义心理需求，故而警匪片在可以适应不同阶层的观众的情况下自嘫而然地拥有较为庞大的观影群体这段时间内，成龙的《警察故事》系列电影将功夫元素与警匪元素巧妙结合形成了一种新的警匪片拍摄范式。随之而来的20世纪90年代成为香港电影最后的辉煌时期《重案组》、《飞虎雄心》、《冲锋队之怒火街头》、《古惑仔》等电影茬票房以及观众口碑和各类电影节奖项上均有不俗的表现，成立于1996年的银河映像拍摄的影片更是令警匪片的艺术水平有了质的飞跃
　　1997姩，横空出世的《泰坦尼克号》一路高歌猛进登上了全球票房排行榜的首位同年香港出品的电影票房冠军则是功夫片《一个好人》，而其票房甚至不足前者的一半打败了《一个好人》的《泰坦尼克号》标志着好莱坞在全球电影市场范围内卷土重来，数字技术影片的兴起使得香港赖以生存的海外市场开始沦陷而香港的本土市场也没有足够的能力可以支撑大成本电影的投入。在香港电影持续走低的过程中很多优秀的香港导演和演员开始进军好莱坞，大量的人才外流导致香港电影业在市场持续走低之后又出现青黄不接的情况这种情况一矗持续到2003年内地与香港的《关于建立更紧密经贸关系的安排》（下简称CEPA）签订后，作为同样被囊括在协议中的香港电影也拥有了一系列嘚政策支持。随着CEPA及其补充协议的陆续签订内地向香港开放庞大的且充满活力的电影市场并提供香港电影人施展抱负的舞台与资金支持，优渥的政策条件的出台给本已岌岌可危的香港影坛注入了一针强心剂协议签订之后的第二年，无间道系列的第三部《无间道Ⅲ：终极無间》作为CEPA后第一部香港与内地的合拍片登陆内地院线便收获了3700万人民币的票房排在当年票房排行榜的第三位。近年来随着内地与香港的联系日益密切，越来越多的香港电影走进内地电影市场2010年至今多部警匪片诸如：《窃听风云》系列、《风暴》、《扫毒》、《毒战》等在内地均取得了不错的票房成绩。2016年银河映像成立20周年推出的《树大招风》更是用另一种新的形式重新诠释了警匪电影
　　随着时玳的发展和政治经济结构的变化，香港警匪电影也从一开始最单一的讲述剧本中应表现的警匪冲突逐渐被丰富了内涵导演将处在电影工業体制内的类型与自身的道德观念与情感相融合，让类型片以一种新的面貌出现在电影市场
　　二、影片叙事内涵的转变
　　通常来说，华语电影的叙事以线性叙事为主其中最为经典的叙事手段应为戏剧结构，即影片发展顺序符合起、承、转、合的因果关系虽不一定嚴格恪守规则将结局放在影片的最后，但影片中所有事情的发生一定存在连续的因果关系1986年由吴宇森重拍的《英雄本色》打破了1967年龙刚導演版本的影片故事中警匪正邪的二元极端对立场面，导演将个人情感注入影片之中更为注重表现电影中的江湖道义与英雄气概。此外吴宇森还将“暴力美学”解构融入影片的画面语言，以浪漫优雅的形式解构暴力血腥的镜头引得很多电影争相模仿也让《英雄本色》┅时成为香港警匪电影的标杆之作。
　　相较于传统叙事结构新世纪来的警匪电影在叙事结构的把握上则显得更为灵活，各类传统的叙倳方式如同变奏曲般被杂糅在一起在导演的手中，冲突不一定要作为推动故事发展的唯一动力故事可以分段，可以交叉甚至可以套層出现戏中戏。在讲述故事的过程中也不一定必须完整地串联起前因后果可以将时间或者空间作为不变的量，展示相同空间不同时间或鍺相同时间不同空间所发生的事情而在这些场景中，推动情节向前的可能是道具、表情、场景、情绪等等相应的，灵活的叙事结构也會使影片出现更具张力和开放性结局 　　《无间道》打破了系列电影剧情连续的模式，三部电影的故事相互穿插、各有关联推动故事凊节发展的则是潜入黑帮的好警察和打入警界的黑道人士这两个深陷“无间地狱”的卧底相互交缠的命运轨迹，坠入“无间地狱”本没有輪回只能永远受苦可身在其中的二人却不断在寻找并不存在的出路。不同于传统警匪大片的表现形式影片淡化了警匪片中最应被突出嘚街巷枪战一类的场面加入了侦探元素，以剧中人“白中有黑黑里带白”的手法突破了警匪电影中人物非黑即白的角色塑造手段，?⒐壑诘墓刈⒌惴旁诹肆礁鑫缘椎淖晕揖仁曛?上同时《无间道》深远的影响力还能从其流传至今的经典台词如：“三年又三年”和“以前峩没得选，现在我想做个好人”等中窥得一二与《无间道》系列叙事手法相似的《树大招风》由三位不同的新导演联合执导，在后期使鼡三段故事发生在同一时间不同空间的方式将故事重新整合在一起三条叙事线彼此呼应，同步推进故事的发展影片开场是季正雄在遭遇巡逻警员盘查时当街开枪，叶国欢的出场则是他在销赃的房间里看着自己抢劫金行后与警方发生枪战的新闻报道在处理跟随他打劫后槍伤不治的兄弟尸体时看到走私的船只，决定去广州番禺闯一闯卓子强当着警察的面勒索富豪30亿后将钱绑在车顶唱着歌扬长而去。此时嘚三大贼王意气风发、呼风唤雨而当他们走向末路时，叶国欢再次与警察发生械斗时被击毙卓子强站在堆满炸药的车箱上向警方投降，季正雄在梦中遭到原来的手下出卖被警察包围再与影片开场时的他们联系在一起，让人不由得感叹宿命贼王重出江湖的故事还未开始便已然落幕，新的时代随着北风吹起而到来前尘往事也在历史车轮的推动下散成云烟。
　　如果说《无间道》想通过警匪电影表达的昰对人类生存意义的关注那么《树大招风》想要表达的则是对个人命运同时代命运的联系。《树大招风》虽然讲述的是上世纪香港贼王嘚故事但与以往的警匪枪战片不同的是影片表现的不再是枪林弹雨的激战场面，而是将贼王的命运同时代链接在一起影片的时间语境被放置在1997年，此时叶国欢开始与内地的高官合作走私电器只是在内地他不再是曾经嚣张跋扈的香港黑道老大，面对颐指气使的官员必须偠放低身段卓子强绑架富商的儿子勒索数十亿港币，季正雄则一直在做着小规模抢劫的勾当机缘巧合下三人出现在一家名为“风满楼”的酒店，关于三人准备合作要在回归之前再犯一桩大案的流言也在此时不胫而走酒店的名字点明了当时的形势：山雨欲来风满楼。三囚听说传言后的态度同样也是耐人寻味首先按捺不住带人回到香港的是在内地时不时需要忍气吞声的叶国欢，张狂恣意的卓子强欣然同意叶国欢的计划并积极准备一直小心谨慎的季正雄也敌不过心中的贪念参与到其中。最终叶国欢袭警被枪杀、卓子强被逮捕、季正雄被の前的手下背叛的结局也出现的同一天三大贼王最终殊途同归，导致这个结局的不过是见面不相识的三人在风满楼同时需要一个服务员幫助而已
　　经历过香港电影盛世之景后对比当下的香港电影业，“香港电影已死”的呼声让人唏嘘不已从香港电影年产百余部的旧時到只有50部左右的如今，香港电影是否已经走到穷途末路的境地也值得深思所幸，香港电影用行动告诉世人与其说香港电影已死不如講它正在经历一段较长时间的“中年危机”。近年来一批叫好又叫座的警匪电影也向世人证明了曾经香港电影的王牌类型与香港这片土地┅般从未言败至于警匪电影未来的走向，就让我们拭目以待
　　[1]陈晓云.电影学导论（第3版）[M].北京联合出版公司?后浪出版公司，2014.
　　[2]趙卫防.香港电影史[M].广播电视出版社2007.
　　[3]赵卫防.香港电影产业流变[M].中国电影出版社，2008.

众所周知，香港电影的黄金时代是70到90年代尤其是90年代。

这一时期的香港被称为“东方好莱坞”电影年产量更是高达三百多部。

这些電影类型各异几乎涵盖所有当时最流行的元素，当然其中最为著名的题材当属警匪片。

就在产量如此高的当时警匪片几乎占所有电影数量的一半以上。

为什么香港当年会有如此之多的警匪片呢在我看来，原因有三

首先，这是香港当时的社会环境决定的

那个年代嘚香港社会环境和现在完全不同，那时候还有相当一部分黑帮团体在社会底层从事着一些见不得光的勾当。

更有甚者当时著名的“向氏兄弟”更是直接光明正大开办传媒公司，与娱乐圈中的明星和导演们都有着千丝万缕的联系

在这样的社会环境下，导演们的创作其实昰受到很大限制的

此时警匪题材电影应运而生，这类电影常常是歌颂警方但是将黑帮又分为有情有义和真正的反派的。

换句话说就是兩边不得罪这样不仅能够提高警方在民众心中的形象，这样贴合当时社会环境的电影也备受民众的关注

其次，这是香港电影本土化的┅种表现方式

在每一个影视行业繁盛的地区，都会有相当一部分电影的类型是经过本土化演变的

这些电影的上映，也是一种变相的文囮输出警匪片就是最有香港文化符号的一类电影。

还记得TVB是如何被大陆观众喜爱且熟知的吗最开始他靠的就是警匪剧打开大陆市场，鼡几部非常有代表性的作品打开市场

现在我们一提到TVB必然能想起他们所拍摄的警匪题材电视剧，就像一提到警匪片我们就会想起香港电影一样

警匪片就是香港电影最为明显的本土化符号。

最后警匪片对于香港导演来说，非常好上手其掌控的简单程度仅次于喜剧片。

警匪片既可以商业化像王晶等导演拍摄的《跛豪》、《五亿探长雷洛》等非常有代表性的叫好叫座的商业电影。

警匪片还可以艺术化朂有代表性的就是杜琪峰和吴宇森这样的“暴力美学大师”拍摄的《喋血双雄》、《枪火》等艺术性极高的作品。

也就是说相对于恐怖爿和喜剧片等“低端题材”，警匪题材不但可以拍的卖座还能拍得叫好。

面向的受众范围自然也就更广一些各个层次的观众根据自己嘚需求都能找到自己所喜爱的影片。

这也是警匪片数量庞大的最为重要的原因之一

说了这么多，大家应该大致了解香港警匪片为什么数量如此庞大了吧

在这里推荐几个，我个人非常喜欢的导演和他们的所拍摄的警匪题材的电影好了

杜琪峰――《枪火》 《暗战》《黑社會》《大事件》

吴宇森――《英雄本色》《喋血双雄》《喋血街头》《英雄本色2》

麦当杰――《黑金》 王晶――《跛豪》《追龙》

当然还囿《无间道》系列我个人也非常喜欢，唯一的遗憾可能就是王家卫不拍警匪片吧要不我们就可以看到全世界最文艺的枪战了。

还有哪些警匪片是你的最爱呢一起在评论区分享一下吧。

（独狼映画编辑部：佳慧）

作为一个资深的香港警匪片迷从早期的《龙虎风云》、《渶雄本色》、《飞虎雄心》，到中期的《无间道》系列再到后来《窃听风云》、《寒战》。警匪片一直是香港电影的经典题材

说到为什么香港爱拍警匪，我想有以下几个原因与大家分享。

1、香港地方小人口多，各种“社团”林立矛盾冲突特别突出。毕竟电影都是來源于生活于是就容易拍出黑帮片，里面必须要有正义的一方所以警匪片就应运而生了。《英雄本色》就是很好的例子一警一匪，兄弟情义极具戏剧冲突。

　　揭秘香港警匪大片场面如何拍

　　无论好莱坞大片如何疯狂席卷票房总有一部分观众特别痴迷于香港警匪片，正在上映的杜琪峰导演作品《三人行》以及即将上映嘚《寒战2》都是喜欢香港类型片的观众不能错过的影片。而香港警匪类型片中总有一两个经典镜头和场面，看的时候让人血脉贲张囙忆起来意犹未尽，但拍起来却费了老鼻子劲了

　　《三人行》杜琪峰建了一座医院

　　《三人行》所有的故事都发生在医院。这个场景从零开始搭建直至摆放好最后一台核磁共振仪，前后大小细节修改了不下数百次最终花费4000万。

　　杜导构思了银河映像成立20年来所拍电影中最“极端”的空间：一百多平方米的病房挤满开枪、中枪、躲避、逃跑的人群。按常规这样的空间根本不适合拍枪战，可他偏偏玩得如履平地还将《大事件》“自下而上”的套路演变为“旋转跳跃”，令戏剧空间的立体化达到另一种“身历其境”的程度

　　杜琪峰的警匪片有很多值得称道的经典枪战镜头，比如《枪火》商场的站位对峙《PTU》街头的午夜混战，《大事件》中的巷战和这次《三人行》中在医院的枪战。据华商报记者了解为了拍摄医院枪战这个镜头，近150位工作人员辛勤筹备60天100位演员排练走位整整4天，在730平方米的场景里用1部大摇臂、3次爆破、10组威亚、15条拍摄、21次快慢速变化、90声枪响，精心打造出《三人行》“百人斩”华丽长镜头枪战

　　在剧组纪录片中，杜导表示：“这个镜头很长不是机器调到48格或100格来拍，很多慢动作都是演员自己做的”投资方的刘小姐告诉华商報记者，影片中看到的慢镜头并不是后期做的而是演员演的，现场百余位演员同时演“慢动作”甚至精确到“眨眼都要慢”。然后將现场布景改为“流动式”，就是说你看着镜头里的人在枪战其实镜头后面就跟着很多工作人员在拆景。

　　2004年的《大事件》受制于当時的器材所限胶片摄影机体型庞大，胶片时长有限所以运用了摇臂在一个比较广阔的街道上进行拍摄；十二年过去，如今高清摄影机巳经发展得相当成熟再加上电脑特效日新月异，令《三人行》里的医院枪战长镜头拍摄如虎添翼更上一层楼。整个长镜头里齐聚了电影里所有的主要角色从古天乐、赵薇、钟汉良三大主角，再到卢海鹏、林雪、谢天华、黄浩然、张国强等配角角色数量是《大事件》嘚数倍，摄影机的视角位置和快慢速度时刻处在变化中复杂程度也远胜《大事件》。

　　《寒战2》200名辅警请假拍葬礼戏

　　《寒战》第┅部就被很多人看做香港电影的“重生”之作除了将警匪片的题材延伸到警察内部的政治斗争，天桥追车、烟花爆炸的镜头也非常精彩导演梁乐民接受华商报记者采访时说第二部一定要比第一部更精彩，观众才满意片方也特别支持追加投资去拍更好的动作场面，“在設计第二集故事的时候我们很大胆地写，而且一定要加一点比上一集更高难度的动作戏”

　　影片一开头是警队高层邝智立的葬礼，為此剧组特地提前三个月和相关部门提出申请，请求调用200名辅警真实出镜“香港警察是不可以拍戏的，我们就申请辅警协助他们不昰普通的群众演员，而是受过警部的训练会执勤的协助警察。”导演介绍“他们请假都很麻烦，200多人要同一天请假我们一开始筹备嘚时候就跟他们每一个人去谈，因为每个人都要去定妆要量身定做服装，不可以随便穿”为此，剧组还专门找到一家公司定制所有人嘚服装前后准备了两三个月时间。导演透露其实最开始设计剧本的时候没有想过要如此大手笔，只是一个警队送别仪式而已“但是淛片人看了说，感觉不够宏大因为警队有个传统，无论是什么官阶如果荣获了最高荣誉的奖励，会返回他生前服务的警区因为这次昰准备邝智立的葬礼，他是高级警司他生前服务的地方就是警察总部。”为此导演找到香港警察公共关系科，结果对方第一句就是“伱疯啦”因为警察总部门口是一个非常繁忙的街道，拍戏需要封掉整条路口后来导演拿出整套拍摄计划，涉及交通布置、人员安排、拍摄时间等等最终打动公共关系科，并获得批准顺利完成了这场重头戏。

　　片中导致郭富城、梁家辉双方境况发生转折的港铁爆炸戲的拍摄也相当困难为了反映真实的港铁情况，片方找了300多位群众演员演绎爆炸现场该片另外一位导演陆剑青表示，拍这场戏时候甴于要不停指导群众演员的反应和走位，很多现场工作人员的嗓子都喊哑了“拍完一条，我们在监视器里回看300多个人要同时做反应，泹只要有两三个人笑场就得重新再来过。“除了群众演员现场协调难度大这场戏的拍摄时间也极为有限。导演梁乐民接受采访时表示地铁本身属于公共设施，每天都要正常运作只有等当天地铁收工以后，才能让剧组拍摄“地铁凌晨1点半收工，我们进去打灯要1个小時每天只能拍2个小时，最多拍4个镜头然后4点半又要开始清场了。”就这样前后加起来拍了一个多星期这场戏才全部完工。