我很喜欢音乐和电影,但是感觉自己对怎么创作旋律律或电影艺术一点灵感都没有。。请问怎么培养这方面“天赋”

本文围绕波多野裕介的成长和电影音乐创作进行行文探询其音乐才华形成的原因,以及其电影音乐创作中的一些理念和感知

沈 冬 | 台湾大学艺文中心主任,教授

半姩以前,“波多野裕介”(HatanoYusuke)在华人影坛仍是一个陌生的名字今年 4 月,这位三十出头的日本音乐家以《七月与安生》《一念无明》《幸運是我》三部电影入围第 36 届香港电影金像奖“最佳原创电影音乐”和“最佳原创电影歌曲”,并以《七月与安生》与金培达共同获得最佳电影音乐奖许多人才注意到,原来香港影坛已经出现了一位潜力无穷的日本作曲新秀

第36届香港电影金像奖最佳原创音乐:波多野裕介《七月与安生》

第一次见到波多野裕介,是今年 1月在他香港家中当时《七月与安生》《一念无明》 两片刚刚横扫台湾金马奖,黄进拿丅最佳导演周冬雨和马思纯创下“金马双影后”的历史纪录,听说这位年轻人竟是这两部电影的作曲我在席间便和他讨论起电影音乐嘚问题。提问近乎“突袭”他则是泰然自若有问必答,超龄的沉稳和深思给我留下深刻印象一席即终,我请他来台湾大学作他生平第┅次的演讲今年 1 月和 5 月跟他两次访谈,交谈以英文进行译为中文。

波多野裕介有着非常国际化的成长背景他原籍日本京都,因为父親在美国工作1986 年生于美国新泽西,从小就读美国公立学校周末假日则被送到日文学校学习日本语言和文化,直到 10 岁因为父亲工作调动才举家迁回日本。

他在日本念了五年国际学校而后搬到马来西亚,因波多野爸爸任职于大公司的海外部每隔几年就要外派,于是15 歲的波多野跟着爸妈来到了马来西亚南端的小城——柔佛州新山市(Johor Bahru)。

相较于美国或日本新山市是个相对落后的小地方,波多野的求學立刻成为问题当地没有国际学校,而波多野对马来文一窍不通还好,新山在马来西亚最南端距新加坡不远,新加坡的国际学校就荿为他的唯一选择此后两年,波多野每天来回于马来西亚新山市和新加坡之间他的上学是“出国”,放学是“回国”每天四次出入於两国边境,他以巴士、出租车、火车为交通工具来回通学时间长达 4 小时,护照上盖了满满的海关戳章

那时,波多野正是一个处于叛逆期的青春少年对于这样绝不轻松的求学方式倒并不埋怨,他说:“搬到马来西亚新山市是我的幸运这是我第一次住在一个发展中国镓,我才知道许多孩子是没机会上学受教育的购物中心前面常有衣衫褴褛的妇人带着小孩乞讨,他们如此贫穷缺乏机会而我却如此幸運!我的幸运不是因为我,而是因为我出生在这样的家庭此后,我再也不会抱怨我所处的环境不管任何城市、住房、食物,我都觉得‘幸运是我’”讲完英文,他脱口而出他作曲的这部电影

这种正向积极的人生态度,源于父母的教育波多野引述妈妈说的话:“只偠你找到适合的居住方式,每个城市都是一座宫殿如果你不喜欢这里,不是这城市的错是你的错!”波多野说:“我的父母告诉我不偠保守,不要防卫心重要敞开心胸欣赏世界的每一处,学着适应每个国家这对我影响很大。”

有人生而是天才有人靠努力成为天才

波多野的音乐经验和他的成长一样特别,早期的作曲竟然全靠自修童年在美国时,像许多亚裔小孩一样被妈妈拎着上了两年钢琴课,囙到日本就完全丢下了在马来西亚每天穿越国境上学,十五六岁的波多野觉得很茫然于是开始听爸爸收藏的爵士老 CD。马来西亚家中没囿钢琴有一个爸爸买的电子琴(keyboard),波多野回想小时候的钢琴课一点一滴摸索着看谱练琴,开始自修爵士钢琴他下午三点半放学,伍点半到家匆匆写完功课,立即开始练习爵士乐直到上床,第二天早上五点起床又是周而复始的一天。他没有其他娱乐音乐就这樣自然而然地浸润了他的内在。

有一天波多野买了一张日本电动游戏《最终幻想》(Final Fantasy)的原声 带 CD,作曲家植松伸夫(UematsuNobuo)是日本极为知名嘚电动游戏作曲家《最终幻想》可谓是植松的成名作,此后他至少为 30 部电玩谱曲作品超过千首。波多野自己也玩《最终幻想》当他聽原声带的时候,不但被音乐的美丽感动更在音乐里“看见了图像”,他听到了惨烈的战斗庄严的出征、暗黑的怒火、温柔的叙事……植松伸夫充满了视觉感的音乐,完全掳获了波多野年轻悸动的心

看来波多野对于如何以音乐表现影像有极强的感受力,这似乎暗示了怹具有从事电影音乐的天赋这是波多野重要的转折点,他开始有了作曲的冲动要求父母买了一组相当昂贵的作曲软件。他以植松为师練习作曲

高中毕业 后,波 多 野 进 入 澳 大利 亚 昆 士 兰 大 学(The University ofQueensland)就读他入学时读的是数学系,但对音乐钟情已深几乎所有课余时间都在莋曲,成绩乏善可陈一年后终于下定决心,转到音乐系主修作曲

进入音乐系的波多野并没有从此悠游自在,他的挑战由地下堆到了天仩他没有任何古典音乐背景,而这是音乐系的教学主体他不曾系统性地学过和声对位曲式等音乐理论,对音乐史也一无所知他说:“我甚至不认识拉维尔(Ravel),那是谁啊”于是他以狼吞虎咽之姿,大量涉猎古典音乐的一切也许因为自己主修作曲,他特别关注历史仩的作曲家 :“你想音乐史上有多少天才,直到今天我们还听得到天才的作品!”谈起勃拉姆斯、舒伯特、舒曼以及原先不认识的拉維尔,他以一种大开眼界的口吻两眼发光,侃侃而谈他说:“莫扎特生而为天才,海顿不是;但海顿够长寿因为后天的努力而变成叻天才。” 他喜欢探究这些天才的人生和特质:“我喜欢探究历史和人性为什么他们的人生如此艰苦,音乐却美如天籁我想了解为什麼。”

活学活用:体会作曲心法

波多野在澳大利亚待了 7 年由一个自学的音乐爱好者,变成科班出身的作曲家也邂逅了他的最爱。女朋伖是香港人早已习惯绕着地球跑的波多野,决定为爱走天涯2011 年跟着女友到香港寻求发展。

初到香港波多野找到一份在五星级酒店弹鋼琴的专职工作。他每天弹钢琴 7 小时午夜下班回家,往往累得倒头就睡他的工作一周 7 天,全年无休如此这般持续了一年半左右。

几乎成了弹琴机器!波多野笑得好开心“怎么会!这段时间我收获太多了。”原来他是与一个菲律宾乐队合作这些菲律宾乐师经验丰富,许多人既不懂理论也不看五线谱,以天生的音乐灵敏度记下成百上千首歌他们配合不同歌手和现场的需求,随时移调随时即兴,隨时改变节奏风格他们的曲目非常广泛,大概是由披头士(The Beatles)以来50 年的西洋歌曲我问:“这些歌曲有谱吗?”波多野苦笑:“如果有譜我就偷笑了,谱也不一定管用乐队领班可能说:‘这是男声的谱,今天是女歌手谱上是 F 调,我们改降 B来,一、二、三’”刚開始,他吃足了苦头几乎每天都出乱子,被领班钉得满头包

经过艰困的第一年,波多野累积了几百首熟悉的曲目每天的演出大致能夠应付。他自己评估这段“魔鬼训练”:“对我而言犹如四年的苦练压缩为一年,不是我的演奏技巧变得多好而是我理解音乐的方式鈈同了。这些菲律宾乐师有他们的独门秘技不是写在纸上的。”

这样训练犹如中国传统音乐里师徒相承口传心授的活学活用,波多野受惠甚多首先,他熟悉了至少数百首西洋歌曲等于掌握了大量的乐曲资料,这都成为他作曲的灵感来源对于日后电影音乐的创作大囿帮助。其次他在跟菲律宾乐师潜移默化的学习中,仿佛得到了无法形诸文字的武功心法让他了解一首乐曲可以如何“玩”出千变万囮的风貌,他的作曲能力因而大幅提升

观影的第一印象决定电影音乐风格

这一切,仿佛都是为电影作曲家波多野裕介在做着准备于是┅个新的人生阶段开始了。

波多野的“未来岳母”是人称“音音姊”的香港老牌明星邵音音在音音姊介绍之下,他认识了音乐人林敏骢、周俊伟开始接一些流行音乐的编曲,广告、短片的作曲如同他崇拜的植松伸夫,他也创作了电动游戏《时空之门》的音乐他说:“我只想作曲,只要有工作我就尽力表现,没有任何类型的限制”

他的第一部剧情片是《全力扣杀》,郭子健和黄智亨导演试映时,林敏骢觉得他写的一段器乐曲非常漂亮当下立刻填词,这就是后来颇受喜爱的电影主题曲《来吧!人类要奔放》《全力扣杀》卖座鈈赖,是 2015 年上半年香港票房榜十大香港电影之一波多野在香港的知名度一下子打开了。 同年 3 月《全力扣杀》参加第 10 届大阪电影节,影爿首映当天正是他和女友结婚的日子。波多野说:“这纯属巧合我的结婚喜宴就是电影节的酒会,真是太神奇了”由此,他在日本突然也有了一定的名气

谈到波多野的电影音乐,不能不谈获得第 36 届香港金像奖“最佳音乐”的《七月与安生》这部影片里王菲女儿窦靖童所做的主题曲《这不是犯罪》(It's Not A Crime)固然引人注意(获得第 53 届金马奖“最佳电影原创歌曲”提名),贯穿全剧的配乐毫无疑问也是亮点尤其是钢琴的部分。波多野告诉我他飞到北京去看了初步完成的影片,有了整体感受然后回香港作曲,他说:“第一印象是最重要嘚我凭着第一印象决定什么样的音乐要进来,什么风格、哪些乐器等等。”例如《全力扣杀》有一种老日本的味道《幸运是我》以吉他和小提琴为主,而《一念无明》则是钢琴与弦乐曲风沉重而悲凉。这些都是第一印象就大致决定了的

《七月与安生》里,波多野嘗试用钢琴描写主人翁七月、安生两位女主角自幼相知,她们的友谊在遇到男主角家明之后有了阴影波多野亲自作曲弹奏,清澈的琴聲带着小清新的文青风如同少男少女纯净的心灵和爱情。我现场听他弹钢琴注意到他演奏不同乐曲时,触键方式也有变化他说:“哃样是爵士,巴萨诺瓦(Bossa Nova)较轻美国黑人的爵士乐就带有打击乐的味道,《七月与安生》的触键比较感性我试着弹出晶莹透明的音质,其实表达的也是我的音乐内在”

波多野第一次与配乐大师金培达合作就拿了“最佳音乐”奖,他对金培达赞不绝口在《七月与安生》里,他负责前面的部分音乐显得青春、欢乐、充满活力。影片的后半部分则是金培达的手笔剧中人年岁渐长,经历沧桑音乐也显嘚厚重,愈发悲伤经验丰富的金培达配合了波多野的曲风,让全片的音乐转变天衣无缝一气呵成 波多野说:“这非常不容易,显现了莋曲家的高度技巧他做得好极了。”

好的电影作曲家虽隐身幕后仍能表现自身的特质

身为一个电影新手,他经常思考如何创作电影音樂一部电影,哪些地方需要音乐哪些部分留白安静?有赖导演与作曲家的斟酌推敲在关键点(Cue Point)上,适宜的音乐可以深化影像的意義《七月与安生》里有一个场景。安生决定远走北京火车开始移动的瞬间,乐声出现模拟火车由慢而快由弱而强“嚓—嚓—”滚动嘚节奏,七月追着火车突然见到安生胸前佩着家明的玉坠子,顿时脸色一变脚步慢了下来。火车远去的同时照映着七月的满脸泪痕,越来越沉重而强烈的节奏仿佛是她心碎的声音这是音乐与影像的精细配合,丝丝入扣

电影是视觉的艺术,音乐只是辅助的角色身為作曲家,如何与电影导演配合呢“导演的性格当然对电影音乐有强烈的影响。”波多野说他在设计《七月与安生》的音乐时,为二奻一男各写了一段旋律串联起来成为一首歌。这样以特定旋律代表特定剧中人的手法称为“主导动机”(Leitmotif) 始 于 华 格 (RichardWagner) 的 音 乐 剧(Musikdrama),也常见于电影音乐导演曾国祥认为很有创意,但音乐性太强了会喧宾夺主,影响了电影的情感表现于是波多野弃而不用。他说:“我不缺创意我会多方尝试去呈现电影,但哪种方式最适合电影还是导演的选择。身为作曲家我希望尽可能在电影里表现音乐家嘚自我,但如果跨越了那条线我会尊重导演。”

他笑了:“我觉得创作电影音乐的人必须有某种人格特质能够参与团队,考虑别人——特别是导演——的立场像贝多芬那种性格倔强的人也许不一定适合这份工作。”“好的作曲家不必在电影里强调自我他隐身幕后,泹观众依然可以察觉他的音乐特质”他如此总结。

波多野在《七月与安生》里虽然尝试用“主导动机”的手法但他其实不太喜欢为理論所局限。《全力扣杀》里他以日本尺八、中国铙钹象征某些次要角色但他认为主角不宜如此,以免把电影音乐“系统化”也把人物單纯化了。至于一个电影作曲家应该具备什么条件波多野说:“首先,必须有丰富的音乐知识和理论基础必须了解古典音乐、爵士乐、摇滚、重金属……必须深入掌握每个乐种的特色和运作方式;其次,我一直在向大众学习特别是那些不懂音乐的人;简单地说,我希朢了解非专业的人是如何欣赏音乐的这样我才能以他们能理解的方式表现在电影里。我很喜欢爵士钢琴一般人认为手指快,技巧高旋律繁复就是好,但我认为真正的大师用少数音符就能表现华丽的意境电影音乐正是如此,写得复杂很容易简单而动人才是挑战。”

這番陈述比较完整地呈现了波多野的作曲理念归纳起来,就是深厚的音乐素养不自以为是的创作态度,以及简单动人的成品令人惊歎的是,他不过 30 出头却能体悟《礼记·乐记》所谓“大乐必易”的道理。

波多野入行数年已有几部电影音乐作品,风格颇为多元虽然還谈不上成熟老练,但已广泛受到香港影坛的瞩目展望未来,他有什么期待呢“我不会放弃我作为演奏家、作曲家、电影工作者的身份和理想。我的目标是提升自己不论是什么类型的影片,我都会尽力接受挑战”

一路走来,许多贵人对他提携照顾他也很清楚这点。5 月他来台湾我们长谈的最后,他引用了日本棋士升田幸三(Masuda Kozo)所说“运勘技根”四字代表了人生努力的四个层面,译成中文大意僦是“幸运、敏锐的感知力、技术,以及热情执着”波多野说:“这四字缺一不可,我永远铭记在心”

波多野得奖之后,工作加倍忙碌但他信守承诺,5 月初来台湾大学作了精彩的演讲同学的年纪跟他相仿,大家都是音乐人很快就打成一片。我在一旁观察觉得他茬工作上超级成熟,日常生活里又颇为率真充满孩气。他笑笑说:“作曲家是非常辛苦的工作,我不必故作老成我无法像莫扎特生洏为天才,但我相信只要我够努力,或许有生之年可以如海顿一般,凭着努力成为天才”波多野还年轻,他的音乐还不到下定评的時候却有如此深刻的思考和信心,他的未来值得期待

现在的流行歌曲没有几个好听嘚,听了能不忘的全是快餐歌曲,我不知道为什么现在的小孩还是那面追捧现在的电影、电视,没有几个好看的看了能不忘的,全昰大制作我也看不出哪... 现在的流行歌曲,没有几个好听的听了能不忘的,全是快餐歌曲我不知道为什么现在的小孩还是那面追捧?現在的电影、电视没有几个好看的,看了能不忘的全是大制作,我也看不出哪里好看好有就是那些个演员,那叫演员吗一点演技嘟没有,都快赶上中国的动画片了有什么好看的??我喜欢罗大佑我喜欢张国荣,我喜欢梅艳芳我讨厌李宇春,我讨厌胡歌我討厌赵薇每个时代,都有一定的文化底蕴做依靠我不知道这个时代,这些活蹦乱跳的艺人他们靠的是什么?音乐主要的是旋律我感覺现在出来的歌,都是一个调儿听一次,两、三天就忘了老的作曲家,是用生命谱写曲子。现在的作曲家是用金钱衡量曲子,李宗盛大叔用剩下的旅程在走路因为他知道,只有经历的更多才能创作出更加完美的曲子。现在的艺人们每天就知道泡吧,KTV聚餐,沒做过有意义的事.我就纳闷了每当我听到老歌,心里总是汹涌澎湃再看现在的破歌,除了爱爱,爱还有什么?电影是来表达很多思想的也是社会风气的一种体现。原先的电影总能让我看到世间的人生百态,或者烘托出我心理的武侠世界或者让我回忆起纯真的愛恋。我不知道现在的电影能看出个什么来,除了热闹打着漂亮,成本高还能有什么?演员不专业剧情漏洞百出,台词诙谐剪輯凌乱不堪,我真的不知道有什么好看的难道我真的要求太高了??我难道脱节了吗我和这个时代有代沟了吗?为什么现在的音樂和电影再也不让我感兴趣了,我现在听的仍是80年代90年代的歌??

你只不过不喜欢快节奏的歌吧现在都是广告中插播电视剧,快乐夶本营中间广告更多我从来不看,现在也有慢歌比如 SARA-拜拜爱过,另外张艺谋冯小刚电影不咋地都是靠明星宣传出来的,你看那三枪朂初多火啊欧美电影是飞机导弹,中国电影骑马射箭你看那葛优,一点演技都没有一直说话,从来不演什么变态杀手什么精神病囚,不需要太多演技就是说话,中国人照样看还有关云长,都说不太好不还是看,我觉得就这么回事吧

这是删掉很多后的样子没辦法。

你不应该太局限自己 给自己定框框 看到一个人时 应当先去了解他或她 再做评判

我是90后 我喜欢李宇春 也喜欢张国荣 我觉得她和他都是善良的有实力的人 这就够了

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原标题:“我的电影从音乐开始”,除了电影这是姜文唯一深度剖析自我的访谈

△ 你这回回来见着那谁谁谁了吗?

△ 也不为什么吧就是我们一块儿去了趟韩国,还囿述平、王朔、余华他们我们从那儿就说这个创作的事儿,一直到回来我不否认有些人,或很多人会在瞬间有一种出壳儿的感觉。仳如听音乐容易产生某种感觉,甚至连激素都调起来了分泌上有些变化。我听我迷恋的音乐真是起鸡皮疙瘩。

※ 是打冷颤,起冷痱子

△ 我的《鬼子来了》,还有《阳光灿烂的日子》其实都是从音乐开始的。我跟人家说说不明白,人家说你好音乐我说不是,峩连谱都不识我只能说我的灵感是从那里来的。比如我听马斯卡尼的音乐,像一个火儿把天点着了,想抽根烟白日梦,跟着走赱到……你能闻到那味儿的程度,景色能看到对话能听到,电影我先在脑子里看到了那叫完整,那叫清晰就是不容易叼住。

※ 神往就是这个意思。到能闻到味儿的程度好。

说来我们的脑子里有个很古老的部分,叫嗅叶嗅叶呢最初只有两层细胞,第一层管接收氣味把它们分类,第二层管通知神经指挥身体采取怎么样的应对。蛇鳄鱼,这些古脊椎动物爬虫类,都是只有嗅叶的动物你看蛇信子吐来吐去,就是在收集周围的气味分子它主要是靠这个来判断,周围有食物呢还是有敌害再有就是可以交尾的对象,之后决定怎么反应蛇的眼睛只能感觉得到明暗,看不到东西等于是个瞎子。

后来嗅叶进化发展成情感中枢脑,才开始有了情绪功能情感中樞可以修正学习、记忆这两大功能,古哺乳类动物也就是马牛狼老虎这类动物,才会有更复杂的反应情感中枢里也就有了一个嗅脑部汾。

大概到了一亿年前吧也就是到了新哺乳类动物的脑,就是我们说的猴儿猩猩,灵长类和之后我们人类的脑,又增添了几层新细胞我们才能慢慢出现所谓的智能。你刚才说的起鸡皮疙瘩就是音乐刺激到了情感中枢,影响到嗅脑中的原始嗅叶部分结果反馈出嗅幻觉。

△ 《阳光灿烂》开始的第一首“文革”歌曲我根本摆脱不了。骑自行车我自己哼就能想起我在唐山的时候,六岁……我现在想起那是个什么味儿了就是柏油路的柏油味儿,加上臭电石搁水里就冒泡儿。那叫什么……

※ 乙炔用来气焊的。

△ 对焊东西的。就昰那俩味儿一下就勾出来了,我就倍儿兴奋一下就能想起小时候在唐山街边儿,坐在消防栓上俩,这边儿坐一个小女孩儿那边儿唑我,看游行武斗的队伍。

※ 警察办刑事案当事人常常因为昏迷而失去记忆,用现场的味道刺激嗅觉当事人会恢复记忆。嗅觉非常靈敏我们的鼻子里有大概三百万到五百万个管嗅觉的神经元,相当于一个中等城市的人口数目吧你可能是属于五百万的。

△ 是我头┅场戏,就得老听那段儿音乐闻那味儿,然后你就可以写好多所以我跟人家说,我这电影非得到我能闻到味儿了我才能拍。我能闻叻我就有自信心我比谁都能拍得好,因为别人闻不着我能。

※ 嗅觉是情绪的基础嗅觉不灵的艺术家,很难成为最好的艺术家

法国莋家普鲁斯特在他的《追忆似水年华》里,不断描写由嗅觉引起的记忆德国作家希施金在他的著名小说《香水》里,写了一个几乎在嗅覺上有特异功能的主角他杀了二十多个女人,为的是得到她们身上的自然香味儿后来他制出一种味儿,让所有人都很兴奋结果把他殺了。中国作家里我想想……台湾朱天心有个《匈牙利的水》,写人由香水而引起的记忆和情感精确细致,叹为观止这边是莫言的尛说,光感嗅觉,触觉都非常强烈景观奇异。艺谋拍《红高粱》没去转化莫言最敏感的东西,不懂粗糙了,可惜不过到了《有話好好说》,有了一点儿嗅觉感大概因为你是有体味儿感的演员。演出状态来自然就会有体味儿出来。不过我有时候看电视节目老覺得有一两个主持人有口臭,不自觉就会退后一些你知道我的电视是十二英寸的,再退就成看表了可还是会退。

《鬼子》《阳光》,都是体味儿强烈好。

※ 香水儿和酒的调配、鉴别部必须在嗅觉和味觉上有超常的能力。香水儿大概有个六千年的历史了日本料理裏的姜,作用是隔味儿的吃过一种生鱼之后,吃姜嘴里留的味道会被隔掉,好完全享受下一道生鱼的味儿

情感中枢里嗅脑的这一部汾,里面有两样东西非常重要一个叫海马回,一个叫杏仁核都是因为它们的形状来命名。以前医学界认为顺序应该是:比如杏仁核,先把接收到的信息分好类传到丘脑,转成脑的语言就像电脑的语言是零和壹,人脑也有自己的语言形式之后传到大脑皮层的感觉處理区,整理成感觉形成认知和意义,也就是怎么回事儿再传到情感中枢,决定怎么反应再通知其他脑区和全身。说时迟那时快,这个过程当然是很快的

我们以前一直认为,杏仁核完全是靠大脑皮层的指令来决定情绪反应

但实际上常常是,比如一个黑影一晃峩们撒腿就跑,或者别人刚一抬胳膊我们就已经扑上去打了,所谓来不及想不管三七二十一,莽撞也就是说,管思考的大脑皮层对刺激还没反应过来的时候我们已经动作了。

这是为什么纽约大学神经科学中心一个叫勒杜克斯的发现,除了我们已经知道的丘脑到大腦皮层的神经还有我们以前没有发现的丘脑直达杏仁核的一小绺神经,也就是说有一条近路。当然结果,杏仁核常常会抢在大脑皮層思考之前就反应了,情绪动作,电石火光刹那,速度非常非常快先斩了说。

杏仁核管储存情绪记忆一有刺激,它马上就和过詓的情绪记忆比对新的刺激里只要有一项要素与过去相像,它就按照记忆了的情绪经验启动比如,我们讨厌过一个人以后只要这个囚出现,我们不用想就讨厌他而且这种情绪非常难克服,常常是还没见人影光听见声音了。勒杜克斯叫这个为“认知前的情绪”

比洳“瞧你丫那肏性”,“别提他我烦着呢”,“你再提他我就跟你急”都是我们常碰到的认知前的情绪,而且搞得心潮逐浪高久久鈈能平静,挥之不去这个发现,对理解人的行为非常重要,比如就影响到西方法律上对刑事责任的判断量刑。

勒杜克斯做过一个著洺的实验证明杏仁核可以处理我们从未意识到的印象和记忆。他在试验者眼前闪过各种图形很快,试验者根本察觉不到这之后,再紦图拿出来他们会偏好其中的一些很奇特的图形,这也就是说我们在最初的几分之一秒,已经有了记忆还决定了喜欢不喜欢。情绪可以独立于理智之外。这就是直觉

△ 我头一次写剧本,感觉是在笔录一个半月,笔录下来有时候来不及,追不上那个东西变了,把音乐倒回来再听又追上了。

※ 当然追不上杏仁核肯定追不上。其实倒不妨备一个录音机,快说先录下来,再写下来

△ 有时候经过嘴巴吧,也变挺奇怪的。

※ 是语言会异化感觉的出发点,而且还一路互相异化下去烦也在这儿,有意思也在这儿

△ 我其实茬拍一个脑子里已经有过的东西,平常我没觉得我是一个细致的人那么敏感的人,那么知道把哪个跟哪个剪接到一块儿的人不知道。

那天我放了一点儿《阳光》还有《鬼子》,好多地方我觉得真不错好像不是我弄的。回想刚剪完那会儿就好像什么断了,飘走了┅去不复返的感觉。

※ 是啊这就说到海马回,海马回呢是一个情境记忆库,存储图像比如,动物园的老虎和山里的老虎情境不一樣。海马回管的是客观图像比对杏仁核管的是情绪意义,同时也掌管恐惧感所以你刚才提到听音乐起鸡皮疙瘩,除了引发嗅幻觉同時也引发了类恐惧感,你如果是鸡的话羽毛儿就竖起来了。

如果只留下海马回而切掉杏仁核我们在山里遇到一只老虎就不会感到恐惧,只不过明白它没有被关着而己有人拿刀要砍你,你会知道这是一个动作砍到身上自己会流血,可是不会骇怕不会恐惧,做不出恐懼的反应和表情同时,也不能辨认别人的恐惧表情麻烦了。

反正是没有了杏仁核,我们也就没有所谓的情绪了失去兴趣,没有恐懼和愤怒无动于衷,不被感动铁石心肠,甚至不会情绪性地流泪冷血动物,猪狗不如打猪猪还知道跑呢。

△ 我写《鬼子》的时候经常把军乐声放得特别大,大得谁都受不了我就得在那么大声儿里,每个细节都听得很清楚清楚得好像穿过一个隧道能看到穿什么衤服,完全是动的什么表情,说什么话感觉特别强烈。但以我的在现实里的能力我叼不住。

※ 没关系慢慢儿来,最宝贵的别人替不了你的东西,你已经有了

你刚才讲到你的童年记忆,也是一个话题我们的童年时期,是杏仁核开始大量储存情绪记忆的时期这吔就是一个人的童年经验会影响一个人一辈子的原因。有刺激的时候我们最先出现的情绪,常常会是杏仁核里童年就储存下来的情绪模式父母在小孩子面前吵架甚至动手,即使是婴儿也已经记在杏仁核里了,只是还不能思考这个情境这时候有经验的人,常常是妇女会把小孩儿拉开回避,其实已经晚了已经看见了听见了。电影电视分级就是事先拉开回避。

童年少年处在无产阶级文化大革命时期嘚人他们的杏仁核,说白了集合起来就是民族的情绪命运,说不让触及文化大革命没有办法,情绪模式已经在那里了王朔的《动粅凶猛》,你再拍成《阳光灿烂的日子》王朔跟我说过他觉得应该是百万庄那一带的灰楼,大杨树而不是东交民巷那边儿的洋屋顶。其实你们各有各的童年记忆各有各的好,要弄非弄成自己记忆中的强度不可。王朔去年的《看上去很美》好像没什么人评,其实非瑺好上来就是一个小女孩儿的大脸,日光灯童年,少年的情境记忆把想象准确地结构出来。我猜评论家对王朔还在受杏仁核的控制还在闹情绪,还没有上到大脑皮层

△ 我会随着音乐,说出一些我早就不记得的话比如一两句英文,其实我早忘了在哪儿学的了如果这样可以把过去的东西打开的话,太好了

※ 法国的阿伦·雷奈拍过一个《去年在马利昂巴》,就是讲打开记忆的经验。法国前些年有个電影忘记什么片名了,是那个大鼻子演的讲一个在大雨中奔跑的男人被接到警察局,在警察的不断讯问中他回忆自己与一个女人的關系,他在那天早上将女人枪杀而回忆到最后,才发现他已经用枪自杀过了原来他是一个死人。

△ 还有就是拍《鬼子》的时候在潘镓口,水库在那边儿拍完了,转到这边儿早上起来,一开窗户我把述平叫来了。我说这就是我要的光特别好,好到我能掂出它的偅量它就跟水银似的,城里的光你感觉是烟飘的,这儿的光你得用手接着不接着它哐噹砸到地上了。光射过来浓,不是亮的问题就是比别的地方浓,沉述平就说我特别会形容,应该写东西……

△ 可是对我来说,它不是形容它就是真的,不用形容

※ 这就对啦,就是真的脑里的真实。诗就是这样艺术就是这样,从古到今脑生理没变,本质也就不变

△ 我觉得,电影无非就是把这些东覀,联成一片了

※ 我们的脑,进化到现在可以对感觉加以思考,也可以对概念、符号产生感觉的功能不过对创作者来说,最重要的昰去感觉自己的感觉而不是轻车熟路的思考。

所以想象是什么就是把你存有的图像,声音味道,等等等等把它们组合成一种新的關系,勾兑出新的情绪原始的最重要,积累的也重要记忆越多,排列组合的可能就越高

所以写实主义什么的,不妨从脑生理上重新堺定不过这么一来,就没有所谓反映论的那个写实了创作这个词的意思,就是无中生有造出一个来。

另外就是记忆包括对关系的記忆,是非常不可靠的我被编了不少“段子”,我从来不去辩真辩伪辩解什么,那都是创作图嘴上的痛快,也就是创作的快感我呮辨别段子本身编得好不好,编得好大家一块儿乐呗。我常常恨不得就是段子里的那个阿城他比我有意思。有个段子“阿城与范曾是莫逆之交”问题不在假,而在编的人有一股子很认真的肉麻

我就老说那个例子,萧斯塔科维奇在他的回忆录开始的部分里讲的法律敎授讲课的时候,突然进来两个流氓和学生打起来教授召来校警把流氓带走之后,请学生们回忆刚才的情况结果有的说来了一个流氓,有的说来了三个至于为什么打起来,说得就更乱了法律教授说,流氓是我请来的就是要你们知道,回忆是多么不可靠,将来你們面对证词要充分意识到这一点。

△ 记忆没有那么可靠我还不到四十,就会出现……比如突然碰到一个人这人他说认识我,我死活僦觉得……

△ 有点儿二糊然后这人提起一件事儿,就跟在黑暗中开一个门儿似的出去一看,没错儿有这事儿。然后通过这事儿想起来了,一堆其他的事儿然后人也想起来了。音乐能起这个作用把我的东西开开了。我觉得可怕在哪儿如果没这么一人来,好大一塊儿就没了!当然不是真没了,而是囤哪儿了找不着了。

※ 我岁数大点儿想不起来的当然就更多了。别着急慢慢儿说,你说的很鈳能是真的有的时候是说到嗅觉,比如烧了什么嗅觉一刺激,突然就想起来了

△ 以后咱们提醒人用味儿提醒。

※ 人脑可以自己产生類吗啡的物质Endorphin,有镇痛作用可多了会致幻,让记忆关系变形变形错位的东西类似无中生有的东西,创作的生理原因就在这里所以峩一直觉得题材不重要,随便什么题材在脑吗啡的作用下,都会变形重新组合,出现新的意义题材,无非是借题发挥的那个题

古玳的艺术,都有很强的变形现象并非是古人不重视现实,他们从现实中总结出很复杂的艺术而我们说的艺术,是比较晚近才分离出来嘚行当才有了个人形态的艺术家。古代的艺术是集体的宗教的。因为是宗教的所以是幻想的,催眠的这种幻想的催眠的基因,一矗传递到我们现在的艺术创作活动里不过,原始宗教借助药物以求达到深度催眠,增强幻觉强度集体催眠。

我们现在定为毒品的致幻剂、兴奋剂等等因为经过提纯,或是分子化学的进步人工合成,非常容易造成药物依赖过量会发生生命危险。电影《低俗小说》也翻成《黑色追缉令》,那个黑老大的女人跳舞回来吸粉儿过量把个屈伏塔演的保镖吓了个半死,把观众笑了个半死有毒瘾的人,瑺常吸毒已经不是为了兴奋而是为了解除身体的痛苦,像救命而不是享受我在美国身上总带着二十多美元,大约是一小包毒品的钱囿人问你要钱,并非是他穷而是他急需解自己的痛,你不给他就疯了,所以带点钱给他就是了免得无妄之灾。

而在古代致幻物都昰自然植物,没那么纯酒也是低度的,果子酒米酒。《尚书》的“酒诰”有点政府禁毒公告的意思,因为商朝全国上下都酗酒亡了國可是周朝禁酒,独独不禁工匠喝因为工匠是搞艺术的,要保护他们的创造力商又信鬼,崇巫巫是进食致幻物的,比如麻叶致幻蘑菇,方便进入幻觉我以前在湖北乡下看那些巫婆神汉搞魂灵附体,招魂就是这样,是传统江淮一带不是现在强调楚文化吗?楚攵化的特征是浪漫诡谲,正是巫文化的幻觉特征

我们现在看先秦的青铜器上的纹样,漆器、织物上的纹样有的看不懂是什么,或是幹什么的比如宋代定名的饕餮纹,到底是牛脸猪脸?鳄鱼头都不是,在头脑致幻的情况下你就知道为什么是那样的了。它们会漂浮升降自由组合,回纹会狂扭拉长,炸裂忽远忽近,发出尖啸或雷鸣器物或纹样会无限膨胀,光艳刺目更不要说还有钟、鼓、瑟、埙、篪、笙的音响,歌声还有燃烧的薪的火与烟。薪里就有致幻的草本植物与菌类当然,还有你的祷祝自我催眠。你在幻觉中充满欣悦祥善处于天真,这就是神或天的境界吧好,与神同在与祖先同在,好幸福噢

亚洲、美洲、非洲、大洋洲,这些古代的致幻的器物与纹样比比皆是。哥伦比亚的优质大麻不是偶然的它们在古代不叫毒品,它们是进入萨满或神的世界的催化剂古代艺术的夲质不会是写实,而是幻想古代也没有艺术这个概念,只有工艺技术造成催眠。巫就是催眠师自我催眠,集体催眠地位崇高。

写實而成为主义大致是欧洲启蒙运动所致,一直到我们熟悉的批判写实主义但艺术的幻象本质一直没有断绝,只不过是如幻似真如真姒幻。从大概近百年的现代艺术来看直接复制或追写幻觉形态的作品在世界范围逐渐成为商业主流。这和致幻剂在近当代艺术家中的使鼡有很大关系半年前北京展出西班牙画家达利的画儿,达利是嗑药的其实他那一代人,像毕加索马格利特等等,包括写诗的拍电影的,搞音乐的差不多都是。你想看懂吗傻×不必了,你如果嗑药,你会很高兴地心里说,噢,呀,对,是这样的。不需要理论。只需偠知音现代后现代艺术理论搞得那么逻辑,有点儿强为之解反而是包装时尚了。

当然随着致幻剂越来越纯,越来越到位理论分析吔越来越够不上。作品呢也越来越——怎么说呢,

比如有个英国人做了一个叫《面具》的逼真的脸,巨大挤放在一个小房间里,这其实是个幻觉的瞬间我当时心里一惊,这就是在幻觉中膨胀的司母戊鼎啊!

摇滚装置艺术,行为艺术……

一九九三年诺贝尔化学奖得主Kary Mullis前些年写了一本儿书DANCING NAKED IN THE MIND FIELD,集大成地讲药物对脑的影响美国加州政府要诉他,因为书中涉及的多是法律上认定的毒品……

说着说着怎么說到这儿了噢,是聊想象力结果聊到药我个人的体会是,如果你的各种记忆足够多用自己的脑吗啡足够了,我有写不完的东西常瑺会觉得自己只不过是自己想象力的秘书,你刚才也讲到你觉得你只是记录

我记得你要拍《鬼子》的时候,有人说怎么又拍抗日的其實,谁也不知道你这个题材里会是什么样组合关系,他们以为还是以前那样儿的

△ 一般人太相信被格式化了的东西。

△ 而且我自己也說不清楚用常规的描述,往往把人误入歧途《阳光》录音乐的时候,我说不对不是这样的嗓音,是那样的录的时候,就觉得怎么缺合唱呢一个声音还没完,另一个声音就应该从底下钻出来了人家有专业词儿,一弄对了。人家误以为我聪明有专业才能,其实峩没有如果说我有,就误入歧途了只不过我是和闻到的味儿联系太强烈。

以前的艺术理论注重作者方面也就是作者论,讲他们的经曆讲他们处的社会环境,等等;后来转到读者论注重读者的误读,也就是作者的意义不重要了重要的是读者的读,读也是创造其實专论作者,或专论读者都没有绝对的对错,问题在作者在做的时候记忆的重组,读者在读的时候引起的个人记忆重组,这两种重組都有相同性质的想象功能。作者和读者都是脑吗啡的奴隶。现实在哪里你要生活的现实,生活就好了何需写小说,拍电影画畫儿?你要创作的现实重组记忆就好了。这两种现实最多做到类比。重合了必然有一个现实是多余的。陀思妥耶夫斯基他老人家有┅句我们熟知的话有人说他的作品属于现实主义,他很愤怒说,在最高的意义上是。我能理解老人家的烦和怒我不会愤怒,往好裏说不知者不为罪嘛。

还有一个常说到的卡夫卡写过《变形记》,《城堡》《审判》,他是个小职员生活不复杂,也就是上班囙家。北京这种人也多得不得了按传统的看法他很难成为什么伟大的作家,可是他有他的脑吗啡在他的小床上睡不着,起来写点东西这不容易,要知道第二天还得上班不能迟到,早退大概也是不可以的

他的东西可以用传统的格式去解释,但创作的出发点肯定不是洳此他在哪里说过的,意思是你就在自己家里着不用听不用看也不必等,世界会自己走来它会在你面前狂扭。

△ 我老想按点儿睡觉早睡,弄弄老是睡晚了我老觉得应该困了才上床,结果老怀疑自己你确实困了吗?你不一定吧要不再看看这个?能看进去就说奣你没困,顺延往后这时候会出现很多平常想不到的东西。我想卡夫卡可能也是这样明天还得上班儿,可能又想吃点什么……有时候婲椒大料都会有作用刺激想象。

※ 你一说花椒大料我就想起来欧洲人为什么会碰到美洲,因为他们非常重视香料嗅觉的,味觉的這些东西,阿拉伯印度多,我们老说的乳香没药,都是阿拉伯传来的还有胡椒。大料也叫八角茴香茴是一个后造的字,跟伊斯兰囿关系结果,欧洲人找香料向西找于是才碰到美洲。我们有个丝绸之路欧洲有个香料之路。

△ 历史是值得怀疑的很多人迷恋格式囮的东西,追着不是他成心要骗你,而是格式就那么走

※ 格式化有点儿用处是方便操作。比如说明天就得交稿了只好用格式操作。《鬼子》弄了这么久就是想不按格式走……

△ 不过也是夜长梦多……不按格式要付出代价。

※ 我在创作的时候会胡思乱想。我从很早嘚时候就明白创作是可以自由的发表未必。无非是胡思乱想的东西不发嘛先格式化,绝对不是好事情先格式化……

△ 我觉得即使是給你一个合理的格式,其实也是关了好多地方专门给你开了好多地方,这样产生出来的状态其实也不是那么可信没有那么合理。

△ 红燈停绿灯走,是规定不那样就撞上了,但这不是自然的不能迷恋这个。好多人认为这是自然的而且设计灯泡的人也认为这是自然,还受到崇拜;这些不自然的东西好像是一个胯下之辱是一个代价。

可怕的是到了一个程度,大家都比着你能从这底下钻过去吗?鈈能吧傻×。比着看谁钻得漂亮。更可怕的是那个胯都没了我有个姓王的朋友讲话了,“心中有个胯”还在那儿钻呢,迷恋你告诉怹你从这儿走没事儿,不成了谁直着走谁傻×。

※ “心中有胯”,说得妙海耶克针对二战的纳粹德国有个说法,专制不是强制强迫,把你关起来而是权力的意志,我的这一套你信,你还认为是自己的意志……

※ 现在看得见摸得着的是时尚制造时尚和追求时尚的,都说可以找到自我这就是商业上的专制。

△ 问题是胯这个东西只能是在腰以下,到不了腰以上如果有腰以上的胯,我也钻我不鑽我是孙子,有吗

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