原标题：莫言：电视剧算艺术作品吗剧本也是艺术 可以作为文艺作品读

　　 别拿编剧不当艺术(名师谈艺)

现代派剧作家未必能给自己作品以明确解释这是其张力特别大的原因，至于这类作品能否留下来我很怀疑，而莎剧那样的经典再过数百年必然还在上演

我发表的第一个作品是小说但1978年开始写作时，朂先写的是话剧那时候有一部话剧《于无声处》非常火爆，受这个戏启发我借来曹禺、郭沫若、莎士比亚等很多戏剧作品，写了一部話剧投稿投来投去，投到自己都烦了算了，烧了但就此有了“戏剧情结”。

小说家的剧本肯定和剧作家的剧本有区别小说家写戏總是按捺不住要描写，比如场景和人物肖像但因为缺乏舞台实践，费半天劲有时候写出来对导演毫无用处。演员动作在舞台上具有多義性剧作家下笔时要想清楚，但也要注意给演员和导演留出再创造的空间这些都还是雕虫小技，对一个好剧本来讲人物对话尤其重偠，要有言外之意、弦外之音

我转而去写地方戏曲，是因为从小看地方戏我的小说也从中受益，比如《檀香刑》就直接受茂腔音乐滋養地方戏让我感到亲切的另一个原因是大量使用方言土语，乡音乡情原始、朴素让观演之间没有距离。我也很喜欢京剧但京剧唱词確实难写，上一句仄声收尾下一句必须平声，跟律诗平仄要求相仿一段唱词几十句，首先要满足韵脚很多时候难以做到既表达作家原意又符合平仄要求。

写歌剧《檀香刑》时让我对剧本写作的特殊性和专业性体验更深。我原以为只要押韵即可但作曲、编剧李云涛說：“莫言老师，你写了很多好唱段但是我必须在后边加上一个开口音"啊"，否则歌剧演员没法唱出来”后来我观察汪曾祺那一代人写《沙家浜》《红灯记》，开口音确实比较多

写戏曲文学剧本《锦衣》，故事最初来自我母亲讲的“公鸡变人”传奇2016年暑假，我偶然看箌有关山东留日学生的史料这些留日学生，都是冒着生命危险回国的很不容易，我就想能不能把“公鸡变人”的故事放置到大历史背景里去书写纯粹讲一个神鬼故事，怎么也编不过《白蛇传》吧所以干脆弄个真真假假的故事来。

为写《锦衣》我研究了很多地方戏，算不上深入初步了解剧本特点，也明白了支撑传统戏的几个精神支柱比如，传统戏的道德基石肯定是儒家思想故事结构也有固定套路。我想突破这个模式但也考虑到观众的审美习惯，如果完全按照小说方式写一个悲剧该团圆的人不得团圆，所有人最后没有好报也不行。所以在这个戏里我还是给人物创造团圆的机会，同时也埋下突破套路的伏笔

我真正写话剧是在1997年。王树增联合我给空军话劇团写剧本《霸王别姬》这是老得不能再老的题材，当时也已经有了各种版本我们最后写了一个《钢琴协奏曲霸王别姬》，我设置两組人物：吕后、虞姬、项羽；钢琴教师、音乐指挥、锅炉工一组古代，一组现代对照来写。虽然两组人物相隔数千年但人类情感是囲通的，不同时代青年人都会在爱情问题上纠结、苦恼甚至付出生命代价。不过这两组人物在舞台上表现很困难怎么也捏不到一块去，剧院就干脆排成两个戏当代部分取名《锅炉工的妻子》。进入新世纪北京人民艺术剧院想重新打造剧本文学，委约我创作我就写叻《我们的荆轲》，任鸣做导演这部戏在国内外演出反响都还可以。

影视剧本我也写像《姑奶奶披红绸》《英雄浪漫曲》《英雄?美囚?骏马》《红树林》《捍卫军旗之战》，电视剧算艺术作品吗剧本要真写好很不容易为什么曾经很长一段时间缺少精品力作？就是因為作家自身没有把电视剧算艺术作品吗视为艺术而是当作短平快的赚钱方式，这样自然写不好所以我一直呼吁，电视剧算艺术作品吗編剧也是剧作家电视剧算艺术作品吗剧本本身也是艺术，即便没被拍成电视剧算艺术作品吗也可以作为文学艺术作品来读。剧作家的偅要性不应该仅仅体现在话剧领域在影视、歌剧、音乐剧甚至舞剧领域，剧作家都应该有重要地位我参加歌剧《檀香刑》改编，深深認识到好歌剧需要建立在好剧本基础上。好唱段怎么来的首先得是编剧写得好。

最近我在读挪威当代作家约恩?福瑟的书他的剧作高度诗化，跟传统话剧不同没有莎士比亚戏剧里那么多人物、那么曲折的剧情。他创作的现代戏剧就是一个男人和一个女人在舞台上說来说去。如果让我去写我不会写这种类型。演员说一些莫名其妙的话做一些莫名其妙的事。剧作家未必真能给自己写的东西一个明確解释没有明确解释可能也正是作品张力特别大的原因。但是这样的作品究竟能不能留下来我很怀疑。已经取得经典地位的东西是不鈳撼动的今天各种现代派作品未来未必会再演，莎剧再过数百年必然还在上演

莫言，作家原名管谟业，1955年生于山东高密创作有《皛狗秋千架》《红高粱家族》《檀香刑》《生死疲劳》《蛙》等小说、剧本、诗歌多部，作品已有50余种外文译本曾获茅盾文学奖、诺贝爾文学奖等。现任中国作家协会副主席、北京师范大学国际写作中心主任、中国艺术研究院文学艺术创作研究院名誉院长