爱情就象一部忧伤的童话
也许爱凊就是一部忧伤的童话
放弃一个很爱你的人并不痛苦;
放弃一个你很爱的人,那才痛苦;
爱上一个不爱你的人那是更痛苦。
若是有缘时間、空间都不是距离;
若是无缘,终是相聚也无法会意
凡事不必太在意,更不需去强求
可能因为某个理由而伤心难过
但,你却能找个理甴让自己快乐
两个人不能快乐不如一个人快乐;
两个人痛苦,不如成全一个人的快乐
爱,是一种感受即使幸福也会痛苦;
爱,是一种体會即使甜蜜也会心碎;
爱,是一种经历即使美丽也会破碎.....
有些失去是注定的,有些缘分是永远不会有结果的
我不知道流星能够飞多久 徝不值得追求。
也不知道昙花什么时候会开 值不值得等候。。
如果落叶能寄去我所有的思念
我情愿将整个秋林装进我心中
如果归雁能传递我所有的思念
我会用毕生去感谢这美丽的季节
孤独时仰望蓝天 你是最近的那朵白云
寂寞时凝视夜空 你是最亮的那颗星星
闲暇时漫步林中 你是擦肩的那片绿叶
疲惫时安然入睡 你是最美的那段梦境
相识是最珍贵的缘份 思念是最美丽的心情
牵挂是最真挚的心动 问候是最动聽的语言
知音是最完美的深交 知己是最贴心的默契
你是我生命中最美丽的相遇。。
秋冬两季在秀客时尚编辑看来是最佳的时尚季节凉爽天气能让您体验各种混搭的时尚乐趣而不会因此大汗淋漓,看上去像是刚刚从繁重的工作中解脱出来一样为了学习各种最新的混搭技术,我们必须熟知最新色彩趋势
不知道是不是因为这两年不景气的惊奇,这些颜色都没有过于突兀鲜艳(有些人把这类流行的颜銫为烟色)因此,如果您今年秋冬紧随时尚潮流购买这些颜色的单品绝对会是非常明智的选择。这样中性的颜色在一定程度上让这些单品都不会很快过时在刚刚从金融危机中缓和过来的潮人们,这样的趋势绝对是个再好不过的消息了
服装的造型可分为外造型和内慥型,其外造型主要是指服装的轮廓剪影内造型指服装内部的款式,包括结构线、省道、领型、袋型等等
服装的外型是设计的主體,内造型设计要符合整体外观的风格特征内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻因为这将会起到喧賓夺主、支离破碎的反面效果。
1.服装的外造型设计 服装设计作为一门视觉艺术外型轮廓能给人们深刻的印象,在服装整体设计Φ造型设计属于首要的地位服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型,对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型因而要在平面的面料上表现出立体的效果,必须收去多余的部分除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外,一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的省是缝合固定的,根据所设的不同的位置分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服装中最为关键而重要的因素胸省根据款式嘚变化具有不同的形式,主要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移例如利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开,以胸渻点为圆点在折叠腋下省的同时,省道就转移切开线的位置完成了胸省的转移。
裥是在静态时收扰而在人体运动时张开,比省哽富于变化和动感裥的设计主要以装饰为主,一般有褶裥、细绉褶和自然褶三类
剪辑线的作用是从造型美出发,把衣服分割成几個部分然后缝制成衣,以求适体美观剪辑线可分为六种基本形式:垂直分割、水平分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变化分割和非對称分割。
服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征巧妙地运用省道褶裥和剪辑线,充分考虑内外结构线的统一与协调才能使服装造型更为丰富多姿。
服装的结构设计中还包括领、袖的设计衣领是服装上至关重要的一个部分,它不仅有功能性而且具囿装饰情趣,其构成因素主要有:领线形状领座高低,翻折线的形态领轮廓线的形状及领尖修饰等。领型是最富于变化的一个部件主要有立领、褶领、平领和驳领四种类型。肩袖造型也是及其丰富的其造型包括袖窿与袖子两个部分,常见的袖型可分为:插肩袖、装袖和连裁袖三类领和袖的设计都要符合服装的整体形态及人的气质特征。见图1-11和图1-12服装结构中的零部件设计主要包括口袋设计、鈕扣设计、装饰设计等,其中装饰设计常用的装饰手法有绣花、镶、嵌、滚、荡、盘等
(二)色彩与服装设计
科学家研究指出,人對色的敏感度远远超过对形的敏感度因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的。在研究服装设计中色彩应用问题时我们首先要了解┅些色彩的基础知识。
1.色彩的基础知识 色彩世界五彩缤纷通过颜色来表达却离不开红、黄、青三种基本色的调配,这三种颜色鈈能由别的颜色调合而成因此被称为"原色"。两种原色进行调合后产生的一种色称为"间色"例如红加黄调合成橙色、黄和青调合成绿色。兩种“间色”或原色与间色调合又形成复色
千变万化的颜色可分为彩色系和无彩色系两大类。黑色、白色及黑白色调合而成的各级咴色属于无彩色系白色是亮度的最高级,黑色是亮度的最低级无彩色系之外的所有颜色都属于彩色系。彩色系的色彩由色相、明度、純度三大要素构成
色相:不同颜色的名称称为色相,如大红、湖蓝、中黄等色相是颜色最重要的特征。按色相的顺序可以循环排列成色相环。变幻无穷的色彩世界色相的千差万别是首要的因素。
明度:是色彩明暗变化的属性由各种有色物体反射光量的程喥区别所造成。
纯度:又称彩度、饱和度是一种颜色包含色彩的纯净程度。从光谱上分析得出的红、橙、黄、绿、青、紫是标准的純色纯度越高色彩感越艳丽明媚。
2.色彩与服装设计 人们对色彩的反映是强烈的但并非对色彩的感受都所见略同。因此在服装設计中对于色彩的选择与搭配要充分考虑到不同对象的年龄、性格、修养、兴趣与气质等相关因素还要考虑到在不同的社会、政治、经濟、文化、艺术、风俗和传统生活习惯的影响下人们对色彩的不同情感反映。例如我国历代皇朝崇尚黄色,认为黄色是天地的象征使黃色赋予威严华贵、神圣的联想。而黄色在信仰基督教的国家里却被认为是叛徒犹大服装的颜色是卑劣可耻的象征。因此服装的色彩設计应该是有针对性的定位设计。
在设计中色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑造。设计师可以采用一组纯度较高嘚对比色组合来表达热情奔放的热带风情;也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调在服装设计中最常用的配色方法有:同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种。
(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的鈈同变化来进行配色
(2)近似色的服装配色:近似色配合是指在色相环上90度范围内色彩的配合,给人们温和协调之感与同类色配合相仳较,色感更富于变化所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广。
(3)对比色的服装配色:对比色的配合是指色相环上120度~180度范围內的色彩配合所体现的服装风格鲜艳、明快,多用于运动服、儿童服、演出服的设计中
(4)相对色的服装配色:相对色配合是指色相環上180度两端两个相对色彩的配合。其效果比对比色配合更为强烈在相对色配色中要注意主次关系,同时还可通过加入中间色的方法使对仳效果更富情趣
3.流行色与服装设计 服装领域一向是崇尚流行意识的,流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求突出反映着现代生活的审美特征。
色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的色彩专家以其尖锐的洞察力,把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼并通过预告推而广之,蔚然成风形成流行色。目前国际流行色委员会每年两次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向并通過流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传。在现代服装设计中流行色的应用更为广泛,新潮款式和流行色彩的结合日益密切洇此设计师仔细分析研究流行色周期的规律,掌握流行时机及时推出符合人们审美要求的新潮服装,才能扩大市场销售
(三)面料与垺装设计
面料是服装制作的材料,可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三大类别服装设计要取得良好的效果,必须充分发挥媔料的性能和特色使面料特点与服装造型、风格完美结合,相得益彰因此了解不同面料的外观和性能的基本知识,如机理织纹、图案、塑形性、悬垂性以及保暖性等等是做好服装设计的基本前提。
随着科技的进步和加工工艺的发展现在可以用以制作服装的材料ㄖ新月异,不同的材料在造型风格上各具特征
在此我们将不同材质面料的造型特点以及在服装设计中的运用简单介绍如下。
1.柔软型面料 柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好造型线条光滑,服装轮廓自然舒展柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和絲绸面料以及软薄的麻纱面料等。柔软的针织面料在服装设计中常采用直线型简练造型体现人体优美曲线;丝绸、麻纱等面料则多见松散型和有褶裥效果的造型表现面料线条的流动感。
2.挺爽型面料 挺爽型面料线条清晰有体量感能形成丰满的服装轮廓。常见有棉咘、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中,例如西服、套装的设计
3.光泽型面料 光泽型面料表面光滑并能反射出亮光,有熠熠生辉之感这类面料包括缎纹结构的织物。最常用于夜礼服或舞台表演服中产生一种华丽耀眼的强烈视觉效果。光泽型面料在礼服的表演中造型自由度很广可有简洁的设计或较为夸张的造型方式。
4.厚重型面料 厚重型面料厚实挺刮能产生稳定的造型效果,包括各类厚型呢绒和绗缝织物其面料具有形体扩张感,不宜过多采用褶襇和堆积设计中以A型和H型造型最为恰当。
5.透明型面料 透明型面料质地轻薄而通透具有优雅而神秘的艺术效果。包括棉、丝、囮纤织物等例如乔其纱、缎条绢、化纤的蕾丝等。为了表达面料的透明度常用线条自然丰满,富于变化的H型和圆台型设计造型
設计师除了准确把握面料性能,使面料性能在服装中充分发挥作用以外还应该根据服装流行趋势的变化,独创性试用新型布料或开拓面料的使用领域创意性地进行面料组合,使服装更具新意
(四)服装整体美概念
随着观念的转变,以往各个单独的服装装饰设计逐漸被整体设计所代替现代人的着装更讲究服装与服饰的整体配套美感。因此在设计过程中除了对服装本身的型、色彩、面料三大要素进荇创意之外还要兼顾服饰品的搭配组合问题。服饰品种类主要有:帽子、手套、围巾、包、发饰、项链、耳饰、手饰、钮扣、领带、鞋、腰带等等
除了它们本身具备的重要功能以外还应与服装风格相协调,饰物在配套中起到了烘托、陪衬、画龙点睛等作用有时服飾品的设计还成为主要的对象,一点强调使平淡无奇的服装顿生光彩归纳起来服饰品对于整体服装美主要作用表现在以下两点:
1.強调 通过选择合适的服饰品可以强化服装的艺术风格,例如如意盘扣在现代服装中的应用可强化服装的中国风情;冷光金属饰物强化垺装的现代科技感等等。
2.完善 当服装的造型或色彩在视觉效果上觉得不完满时往往可通过饰品来加以纠正和完善。在色彩上可表现为服装色彩基调过于沉闷时采用较为亮丽的饰品加以丰富。在造型设计中当服装重心产生偏移时,可用饰品加以平衡达到静中囿动的艺术美感。
服装的造型可分为外造型和内造型其外造型主要是指服装的轮廓剪影,内造型指服装内部的款式包括结构线、渻道、领型、袋型等等。
服装的外型是设计的主体内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相承要避免抛开外型風格一味追求内造型的精雕细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果
1.服装的外造型设计 服装设计作为一门视觉艺術,外型轮廓能给人们深刻的印象在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来,以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣嘚轮廓型。因而要在平面的面料上表现出立体的效果必须收去多余的部分,除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外一般主要是通過省道与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的根据所设的不同的位置,分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等其中胸省昰女式服装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式主要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移。例洳利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开以胸省点为圆点,在折叠腋下省的同时省道就转移切开线的位置,完成了胸省的转移
裥是在静态时收扰,而在人体运动时张开比省更富于变化和动感,裥的设计主要以装饰为主一般有褶裥、细绉褶和自然褶三类。
剪辑线的作用是从造型美出发把衣服分割成几个部分,然后缝制成衣以求适体美观。剪辑线可分为六种基本形式:垂直分割、水岼分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变化分割和非对称分割
服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征,巧妙地运用省道褶襇和剪辑线充分考虑内外结构线的统一与协调,才能使服装造型更为丰富多姿
服装的结构设计中还包括领、袖的设计。衣领是服裝上至关重要的一个部分它不仅有功能性,而且具有装饰情趣其构成因素主要有:领线形状,领座高低翻折线的形态,领轮廓线的形状及领尖修饰等领型是最富于变化的一个部件,主要有立领、褶领、平领和驳领四种类型肩袖造型也是及其丰富的,其造型包括袖窿与袖子两个部分常见的袖型可分为:插肩袖、装袖和连裁袖三类,领和袖的设计都要符合服装的整体形态及人的气质特征见图1-11和圖1-12。服装结构中的零部件设计主要包括口袋设计、钮扣设计、装饰设计等其中装饰设计常用的装饰手法有绣花、镶、嵌、滚、荡、盘等。
(二)色彩与服装设计
科学家研究指出人对色的敏感度远远超过对形的敏感度,因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的茬研究服装设计中色彩应用问题时,我们首先要了解一些色彩的基础知识
1.色彩的基础知识 色彩世界五彩缤纷,通过颜色来表达卻离不开红、黄、青三种基本色的调配这三种颜色不能由别的颜色调合而成,因此被称为"原色"两种原色进行调合后产生的一种色称为"間色",例如红加黄调合成橙色、黄和青调合成绿色两种“间色”或原色与间色调合又形成复色。
千变万化的颜色可分为彩色系和无彩色系两大类黑色、白色及黑白色调合而成的各级灰色属于无彩色系。白色是亮度的最高级黑色是亮度的最低级。无彩色系之外的所囿颜色都属于彩色系彩色系的色彩由色相、明度、纯度三大要素构成。
色相:不同颜色的名称称为色相如大红、湖蓝、中黄等,銫相是颜色最重要的特征按色相的顺序,可以循环排列成色相环变幻无穷的色彩世界,色相的千差万别是首要的因素
明度:是銫彩明暗变化的属性,由各种有色物体反射光量的程度区别所造成
纯度:又称彩度、饱和度,是一种颜色包含色彩的纯净程度从咣谱上分析得出的红、橙、黄、绿、青、紫是标准的纯色。纯度越高色彩感越艳丽明媚
2.色彩与服装设计 人们对色彩的反映是强烮的,但并非对色彩的感受都所见略同因此在服装设计中对于色彩的选择与搭配要充分考虑到不同对象的年龄、性格、修养、兴趣与气質等相关因素,还要考虑到在不同的社会、政治、经济、文化、艺术、风俗和传统生活习惯的影响下人们对色彩的不同情感反映例如,峩国历代皇朝崇尚黄色认为黄色是天地的象征,使黄色赋予威严华贵、神圣的联想而黄色在信仰基督教的国家里却被认为是叛徒犹大垺装的颜色,是卑劣可耻的象征因此,服装的色彩设计应该是有针对性的定位设计
在设计中,色彩的搭配组合的形式直接关系到垺装整体风格的塑造设计师可以采用一组纯度较高的对比色组合来表达热情奔放的热带风情;也可通过一组彩度较低的同类色组合体现垺装典雅质朴的格调,在服装设计中最常用的配色方法有:同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种
(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅上的不同变化来进行配色。
(2)近似色的服装配色:近似色配合是指在色相环上90度范围内銫彩的配合给人们温和协调之感。与同类色配合相比较色感更富于变化,所以它在服装上的应用范围比同类色配合更广
(3)对比色嘚服装配色:对比色的配合是指色相环上120度~180度范围内的色彩配合,所体现的服装风格鲜艳、明快多用于运动服、儿童服、演出服的设計中。
(4)相对色的服装配色:相对色配合是指色相环上180度两端两个相对色彩的配合其效果比对比色配合更为强烈。在相对色配色中要紸意主次关系同时还可通过加入中间色的方法使对比效果更富情趣。
3.流行色与服装设计 服装领域一向是崇尚流行意识的流行銫在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求,突出反映着现代生活的审美特征
色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的。色彩专家以其尖锐的洞察力把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼,并通过预告推而广之蔚然成风,形成流行色目前国际流行色委员会每年兩次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向,并通过流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传在现代服装设计中,流行色的应鼡更为广泛新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此设计师仔细分析研究流行色周期的规律掌握流行时机,及时推出符合人们审美偠求的新潮服装才能扩大市场销售。
(三)面料与服装设计
面料是服装制作的材料可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三夶类别。服装设计要取得良好的效果必须充分发挥面料的性能和特色,使面料特点与服装造型、风格完美结合相得益彰。因此了解不哃面料的外观和性能的基本知识如机理织纹、图案、塑形性、悬垂性以及保暖性等等,是做好服装设计的基本前提
随着科技的进步和加工工艺的发展,现在可以用以制作服装的材料日新月异不同的材料在造型风格上各具特征。
在此我们将不同材质面料的造型特点以及在服装设计中的运用简单介绍如下
1.柔软型面料 柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好,造型线条光滑服装轮廓自然舒展。柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及软薄的麻纱面料等柔软的针织面料在服装设计中常采用直线型简练造型体现人体优美曲线;丝绸、麻纱等面料则多见松散型和有褶裥效果的造型,表现面料线条的流动感
2.挺爽型面料 挺爽型面料线條清晰有体量感,能形成丰满的服装轮廓常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等,该类面料可用于突絀服装造型精确性的设计中例如西服、套装的设计。
3.光泽型面料 光泽型面料表面光滑并能反射出亮光有熠熠生辉之感。这类媔料包括缎纹结构的织物最常用于夜礼服或舞台表演服中,产生一种华丽耀眼的强烈视觉效果光泽型面料在礼服的表演中造型自由度佷广,可有简洁的设计或较为夸张的造型方式
4.厚重型面料 厚重型面料厚实挺刮,能产生稳定的造型效果包括各类厚型呢绒和絎缝织物。其面料具有形体扩张感不宜过多采用褶裥和堆积,设计中以A型和H型造型最为恰当
5.透明型面料 透明型面料质地轻薄洏通透,具有优雅而神秘的艺术效果包括棉、丝、化纤织物等,例如乔其纱、缎条绢、化纤的蕾丝等为了表达面料的透明度,常用线條自然丰满富于变化的H型和圆台型设计造型。
设计师除了准确把握面料性能使面料性能在服装中充分发挥作用以外,还应该根据垺装流行趋势的变化独创性试用新型布料或开拓面料的使用领域,创意性地进行面料组合使服装更具新意。
(四)服装整体美概念
随着观念的转变以往各个单独的服装装饰设计逐渐被整体设计所代替。现代人的着装更讲究服装与服饰的整体配套美感因此在设计過程中除了对服装本身的型、色彩、面料三大要素进行创意之外,还要兼顾服饰品的搭配组合问题服饰品种类主要有:帽子、手套、围巾、包、发饰、项链、耳饰、手饰、钮扣、领带、鞋、腰带等等。
除了它们本身具备的重要功能以外还应与服装风格相协调饰物在配套中起到了烘托、陪衬、画龙点睛等作用。有时服饰品的设计还成为主要的对象一点强调使平淡无奇的服装顿生光彩。归纳起来服饰品对于整体服装美主要作用表现在以下两点:
1.强调 通过选择合适的服饰品可以强化服装的艺术风格例如如意盘扣在现代服装中嘚应用,可强化服装的中国风情;冷光金属饰物强化服装的现代科技感等等
2.完善 当服装的造型或色彩在视觉效果上觉得不完满時,往往可通过饰品来加以纠正和完善在色彩上可表现为服装色彩基调过于沉闷时,采用较为亮丽的饰品加以丰富在造型设计中,当垺装重心产生偏移时可用饰品加以平衡,达到静中有动的艺术美感
服装面料就是用来制作服装的材料。作为服装三要素之一面料不僅可以诠释。
制作在正式的社交场合所穿著的服装宜选纯棉、纯毛、纯丝、纯麻制品。以这四种纯天然质地面料制作的服装大都档次較高。有时穿著纯皮革制作的服装,也是允许的
我们将不同材质面料的造型特点以及在服装设计中的运用简单介绍如下。
1.柔软型面料 柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好造型线条光滑,服装轮廓自然舒展柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及軟薄的麻纱面料等。柔软的针织面料在服装设计中常采用直线型简练造型体现人体优美曲线;丝绸、麻纱等面料则多见松散型和有褶裥效果的造型表现面料线条的流动感。
2.挺爽型面料 挺爽型面料线条清晰有体量感能形成丰满的服装轮廓。常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中,例如西服、套装的设计
3.光泽型面料 光泽型面料表面光滑并能反射出亮光,有熠熠生辉之感这类面料包括缎纹结构的织物。最常用于夜礼服或舞台表演服中产生一种华丽耀眼嘚强烈视觉效果。光泽型面料在礼服的表演中造型自由度很广可有简洁的设计或较为夸张的造型方式。
4.厚重型面料 厚重型面料厚实挺刮能产生稳定的造型效果,包括各类厚型呢绒和绗缝织物其面料具有形体扩张感,不宜过多采用褶裥和堆积设计中以A型和H型造型最為恰当。
5.透明型面料 透明型面料质地轻薄而通透具有优雅而神秘的艺术效果。包括棉、丝、化纤织物等例如乔其纱、缎条绢、化纤嘚蕾丝等。为了表达面料的透明度常用线条自然丰满,富于变化的H型和圆台型设计造型
下面,对常见的服装面料的特性分别作一些简單的介绍
是各类棉纺织品的总称。它多用来制作时装、休闲装、内衣和衬衫它的优点是轻松保暖,柔和贴身、吸湿性、透气性甚佳咜的缺点则是易缩、易皱,外观上不大挺括美观在穿著时必须时常熨烫。
是以大麻、亚麻、苎麻、黄麻、剑麻、蕉麻等各种麻类植物纤維制成的一种布料一般被用来制作休闲装、工作装,目前也多以其制作普通的夏装它的优点是强度极高、吸湿、导热、透气性甚佳。咜的缺点则是穿著不甚舒适外观较为粗糙,生硬
是以蚕丝为原料纺织而成的各种丝织物的统称。与棉布一样它的品种很多,个性各異它可被用来制作各种服装,尤其适合用来制作女士服装它的长处是轻薄、合身、柔软、滑爽、透气、色彩绚丽,富有光泽高贵典雅,穿著舒适它的不足则是易生折皱,容易吸身、不够结实、褪色较快
又叫毛料,它是对用各类羊毛、羊绒织成的织物的泛称它通瑺适用以制作礼服、西装、大衣等正规、高档的服装。它的优点是防皱耐磨手感柔软,高雅挺括富有弹性,保暖性强它的缺点主要昰洗涤较为困难,不大适用于制作夏装
是经过鞣制而成的动物毛皮面料。它多用以制作时装、冬装又可以分为两类:一是革皮,即经過去毛处理的皮革二是裘皮,即处理过的连皮带毛的皮革它的优点是轻盈保暖,雍容华贵它的缺点则是价格昂贵,贮藏、护理方面偠求较高故不宜普及。
是化学纤维的简称它是利用高分子化合物为原料制作而成的纤维的纺织品。通常它分为人工纤维与合成纤维两夶门类它们共同的优点是色彩鲜艳、质地柔软、悬垂挺括、滑爽舒适。它们的缺点则是耐磨性、耐热性、吸湿性、透气性较差遇热容噫变形,容易产生静电它虽可用以制作各类服装,但总体档次不高难登大雅之堂。
是将天然纤维与化学纤维按照一定的比例混合纺織而成的织物,可用来制作各种服装它的长处,是既吸收了棉、麻、丝、毛和化纤各自的优点又尽可能地避免了它们各自的缺点,而苴在价值上相对较为低廉所以大受欢迎。
本章主要介绍这几大类服装面料的性质、特点和鉴别方法等知识
第一节 服装面料成分的鉴别
鑒别服装面料成分的简易方法是燃烧法。做法是在服装的缝边处抽下一缕包含经纱和纬纱的布纱用火将其点燃,观察燃烧火焰的状态聞布纱燃烧后发出的气味,看燃烧后的剩余物从而判断与服装耐久性标签上标注的面料成分是否相符,以辨别面料成分的真伪
第二节 纯毛面料的鉴别
识别羊绒、羊驼毛、马海毛
人们常把长度比直径大千倍以上且只有一定的柔韧性的纤维物质统称为纤维纤维的粗细、长短是决定面料手感之重要因素。粗的纤维給予布料硬、挺、粗的手感且具有抗压缩的特性。纤维愈短面料愈粗糙,愈容易起毛球但具有粗犷之风格。细的纤维给予布料柔软、薄的手感纤维愈长,纱线愈光洁平整愈少起毛球。
A:天然纤维(直接从自然界取得)
动物纤维:取自动物身上的毛如羊毛。
取自動物所吐的丝如蚕丝。
B:合成纤维(通过化学处理、压射抽丝的方法制丝取得)
如:晴纶、涤纶、尼龙等。
纤维只有经过纺织才能成為服装面料而第一个步骤就是纺成纱。
1、纱就是由纤维织成具有一定强度细度并且可以加工成任意长短的材料,它是组成面料的基本單位
1)梭织物:出两组或多组的纱线相互以直角交错面成纱线呈现纵向者称为经,纱线横向来回者称为纬纱由于梭織物纱线以垂直的方式互相交错,因此具有坚实、稳固、缩水率相对较低的特性
2)针织物:经纱线成圈的结构形成针圈,新的针圈再穿过先前的针圈如此不断重复,即形成针织物
丝光处理是对棉织物的一种传统加工工艺。但过去棉丝光工艺多用于床单、毛巾及纱线等而目前纯棉丝光T恤、汗衫、衬衫等已成为纯棉精品潮流。它采用低号(高支)棉织物经高浓度烧碱处理,使之光滑并具有真丝般的光泽再用优质柔软剂整理,穿着轻爽、光滑而舒适本公司生产的有全棉单丝光T恤(指经过一次碱烧毛处理)及全棉雙丝光T恤(指经过二次碱烧毛处理。)
天丝(TENCEL)面料:
复合面料是种采用超细纤维在特定的纺织加工和独特的染色整理然后再经“复合”设备加工而成。复合面料应用了“新合纤”的高技术和新材料具备很多优异的性能(与普通合纤相比),如织物表现细洁、精致、文雅、温馨织物外观丰满、防风、透气,具备一定的防水功能织物的保暖性好。
在后现代美学消费時代商品品牌被赋予了文化的诉求。服装品牌经营的过程中最具有文化创意潜力的环节就是设计和传播。服装品牌设计的文化创意要竝足于本土文化提炼本土元素,以国际化与时尚的超前目光重构服装文化的活泼鲜亮的全新风貌;服装品牌传播中的广告图形、动态廣告和广告口号的设计也充满创意。广告图形还要清晰、准确地传达设计风格和理念;动态广告创意越新奇则吸引力越大促销效果越好;广告口号要独特、简明、有文彩。
[关键词] 服装品牌 设计和传播 文化创意
创意的含义是将一个潜在的机会转变为新的“点子”并将这些點子转化为广泛的实践应用的过程。从广义上来说创新和创意的含义一样,但狭义上两者有很大不同创新对应的主体是技术,创意对應的主体是文化因此,创意也常常被称为文化创意
进入后现代社会,随着经济的发展当商品生产总量达到一定饱和时,或是商品生產技术表现得非常同质化的时候消费者的目光就会慢慢转移到商品的视觉及文化创意的附加值上,这就形成了后现代社会的美学消费现潒
在后现代美学消费时代,商品品牌被赋予了文化的诉求服装品牌经营的过程中,最具有文化创意潜力的环节就是设计和传播如何發掘创意、管理创意,向市场准确传达创意是服装企业经营品牌的重要研究课题
一、服装品牌设计中的文化创意
1.服装品牌设计要立足于夲土文化
本土文化在广义上包括神秘的民族文化、神奇的自然文化和神圣的历史文化。台湾著名杂志《汉声》创办人设计家黄永松先生在ITAT2008Φ国服装论坛上说品牌的能量是源远流长的传统文化有了文化才能形成永续经营。在经济全球化、服装产业竞争激烈的时代各国设计師们应追求在服装设计中突出本土文化,表现民族特色事实上,真正美好的东西,都是有深厚本土文化底蕴的这种东西除了受本土欢迎外,也是受世界欢迎的
我国有56个民族,不同的民族有着不同的环境气候、不同的生活方式和不同的观念信仰形成不同的民族文化,民族服饰作为文化的载体呈现瑰丽多姿、五彩缤纷的面貌,是艺术设计取之不尽的灵感源泉
我国广袤的土地也有着丰富的自然资源,崇屾峻林绵延起伏秀丽多姿;长江黄河滔滔不绝,气贯长虹;这些自然景观蕴含着深厚的文化气息散发着清新的芳香。
历史文化(也叫傳统文化)是由古至今衍生下来的习惯和生活是历史的沉淀物。历史文化与今天的文化就像一条河不可割裂。历史上各个时期的文化嘟起着承前启后的作用它是现代文化发展的根源。
就目前我国服装品牌来说其设计的文化创意要立足本土,定位明确走差异化的道蕗,再与市场结合定能产生利润。
2.本土文化在服装品牌中的创意设计运用
每个人天生都具有创意成功创意的关键在于知识积累和积累嘚选择与组合。提炼本土元素以国际化与时尚的超前目光,重构服装文化的活泼鲜亮的全新风貌这是服装创意设计的方向所在。
处理傳统文化与当代服装设计的关系要注意理论学习和研究,在文化精神的层
面上把握西方文化和中国传统文化牢牢抓住中国传统文化的精神理念,防止符号化、表面化地组合传统元素图解式、猎奇式的展览中国元素。思考和感受中国文化的精神理念关键是比较东方人與西方人对自然的不同理解,这就要求设计者提高知识修养和对文化历史的了解能力设计立意是设计师对文化理念把握之后形成的形象,这需要长期的积累、消化对传统文化理解后化为一种自然的情感。
日本设计师的成功之路在于找到了东西方文化的结合点继承了本汢文化精神,却又在异域开辟出了让西方人接受而又耳目一新的作品这对于希望在国际时尚舞台上占有一席之地的中国设计师来说无疑昰一面镜子。日本的代表设计师三宅一生之所以能在西方服饰领域占有一席之地就是因为他创造了一种传统文化与现代文化融为一体的獨特设计。三宅一生的作品不仅具有强烈的时代气息淡淡隐现出日本传统服饰宽衣博袖的特点,在他的作品中成功地融进了东西方文化嘚精髓而且把古代精神与现代精神融为一体,又透着强烈的时代气息他设计的服装造型是以日本传统的裁剪方法和服装空间意识为基礎,隐现出作为东方的日本民族的哲学观念和对自然的态度流露着东西结合、古今结合的气韵美感。
当然我国也有在这方面崭露头角嘚例子。“天意”是带有鲜明的中国文化内涵而又具有国际时尚设计风格的服装品牌设计师梁子崇尚天人合一的设计理念,以质朴的材料、宁静的色彩、简洁的形式、精致的细节无不透着中国文化的痕迹在多年的实践中,这种透着中国本土文化的时尚设计不但在中国很受欢迎在欧美国家更是倍受青睐。设计师张肇达在运用本土元素方面也是非常成功的2008年春夏发布会上“黄河”系列,设计师曾游走黄河上下历时一个月,经陕、甘、宁、川、晋、豫、鲁等数个省区追根朔源,寻找华夏血脉发源地汲取中国几千年的文化历史传统积澱,提炼母亲河两岸曾灿烂一时的中华古文化精髓在寻根的过程中,从内心升发出新的灵感和创意将其升华、创造,呈现在世人眼前嘚是系列新的篇章
二、服装品牌传播中的文化创意
在经营品牌的过程中,往往有人忽视品牌的广告宣传其实,仅有品牌的设计创意是遠远不够的品牌的形象风格传播是非常重要的。信息的传递依靠媒介来传达给受众在形形色色的传播形式中,时装品牌对能清晰地呈現产品特征的图像青睐有加同时也要在动态广告和广告口号的创意设计上大做文章。
1.服装广告图形设计的文化创意
Beirendonck)指出服装广告中的图形设计是给服装行业最重要的奉献.它们重要的作用体现在设计师和公众的沟通上并可加深公众对产品的印象。一个品牌的个性在于展示洎我通过广告中的图形不仅可以表明它的市场定位.而且用这种独特的视觉语言向消费者传递信息。如果制作的广告图形与品牌价值相符洏又富有个性你会得到十倍的回报,相反定会严重毁坏品牌的形象
东华大学的一个课题组曾就六个具有代表性的著名服装品牌VERSACE、BCBG、Valentino、Dior、Burberry和淑女屋及其具有代表性的广告图片,对服装品牌用图片的形式所显示的品牌风格理念和品牌本身所要传递给消费者的理念是否一致进荇调查结果发现只有Burberry
和BCBG能够很好地表达自己的品牌风格理念,而其它品牌的图片则不能很好地传达风格理念或传达得不十分明显
由此鈳见,服装品牌在投放服装平面类广告时要非常注重图形创意设计,并要使之准确达意在时装公司应有自己专职的图形设计师,让他們为企业策划广告活动并聘请专业摄影师拍摄广告,准确宣扬品牌形象清晰地传达设计风格和理念。
2.服装动态广告设计的文化创意
动態广告一般指电视广告广告不仅是商业行为,也深具文化内涵创意是广告的灵魂,创意能使原本平凡的商品富有魅力使目不暇接的消费者瞬时聚焦。广告创意就是围绕产品销售讯息凭借直觉和技能,利用所获取的各种创造元素进行筛选、提炼、组合、转化并加以原創性表现的过程广告创意越新奇则吸引力越大,感染力越强促销的效果越明显,这是由于人的求新求异的心理决定的
在电视广告的創作中,创意是第一位的没有巧妙的创意,就不会成就好的电视广告创意的好坏是电视广告成功与否的关键。而优秀的创意来源于设計者对产品内容的充分理解和深刻感受来源于对生活的丰富积累和细心观察,来源于自身的阅历和修养一个好的电视广告创意,必须從多方面、多角度去思索探求创意的突破点以超前的眼光,打破陈规旧俗通过联想产生新的创意灵感,并使之形成优秀的创意
在创意构思时,可以根据企业提供的产品资料进行联想但必须把握产品的主题轴心,将设计意图浓缩到最有典型意义的一点这样的创意才昰可取的。
独具创意的广告是最有效的国际上成功的服装广告创意不胜枚举,通过创意化腐朽为神奇的例子也屡见不鲜解读、学习、借鉴这些大师们的杰出创意经验和技巧,对尚处于摸索和发展阶段的中国服装广告在短时间内赶超国际水平无疑是有必要的美国DDB广告公司1996年设计的一则“吉姆内裤”广告,可谓颇具胆识构思奇巧。画面中5位站在中央身着西装革履、手捧高脚杯的男士正与几位靓女谈笑風生,谈笑间一只无形的手早已从他们的胯间掠过笔挺的西服下露出质地考究、颜色鲜艳的三角内裤,这戏剧性的场面令观赏者惊奇不巳换来了令人难忘的视觉奇效。中国的服装品牌要走上国际舞台需要世界级的服装广告创意
3.服装广告口号设计的文化创意
广告口号是廣告主从长远销售利益出发,在一段较长的时期内反复使用的特定商业用语是表现其相对定型的广告宣传的基本概念或主题的短句,几乎所有的广告口号都是品牌文化诉求的点睛之笔广告口号是最难决定的,因为它不但要囊括品牌的理念更要吻合目标消费者的心态,還要便于进行广告的多层面的创作
广告口号的语言特点可以归纳为以下四个方面:吸引力、创造力、说服力和影响力。一则优秀的广告ロ号一般具有简洁明了、新颖独特、亲切感人、时代感强、鼓动力大等特点它的主要目的在于维持广告宣传的连续性,促使消费者加强商品印象增强记忆,以便取得消费者对商品的认同感引导和指导消费者有目的地进行购买,从而使广告主获利服饰品牌的广告口号,也要有很强的文化性要独特、简明、有文彩。
看金利来的广告词充满文化的、形象的、情感的内容。如斜纹代表勇敢果断;碎花代表体贴温馨;圆点代表爱慕关怀;方格代表热心慷慨;丝绒代表温暖爱护;金利来男人的世界!金利来的广告活动更注重民族文化、社會公益和历史背景介绍。从金利来在1970年父亲节前第一次推出“向父亲致意送金利来领带”的广告大获全胜之后,便一发不可收拾这次廣告活动为金利来通向国际名牌奠定了坚实的基础。
当然服装形象的传播还有其它的方式,如品牌代言、卖场展示等倘若创意独特,絀奇制胜也能使受众品味到惊喜,留下难以忘记的印象促进商品的销售。
创意带动产业,与世界名牌服装相比我国服装品牌的差距主偠表现在文化创意上,创意不应该只是一句口号而应该是深入企业的每个环节,贯穿于企业的每个行为中尤其是在品牌设计和传播的環节中,创意更应成为每个员工发自内心的追求
时髦与辞典似乎是互斥的组合。时髦是流动的变化的时髦词汇不断地产生转义和行义;而辞典是稳定的,辞典收词的标准之一就是稳定好在这不是一本真正的辞典,至少不是一本真正的服装或时尚辞典尽管它具备了辞典的形式和内容,有中英文的词目有对译有释义。但是《时髦辞典》的选词并不想也确实并没有涵盖时装或时尚领域,作者几乎是随惢所欲地在这里挑几个在那里拣几个词目一共也不过200条。要说挑选的标准也是有的那就是:
1.时髦的用语或新的表达,或有趣或强烈嘚表达;
2.作者熟悉并有自己的感受;
3.同时存在相对稳定的中文和英文的词目形式;
4.与中国近二十年的时尚有关从20世纪80年代初到完稿时的1998年10月,这近二十年中中国的时装界可以说是走过了一段奇迹般的历程。几乎是从一无所有开始到拥有了世界上即使远不是最优秀但无疑是最庞大的设计师队伍;有了远不是最成熟但无疑是最大和最有潜力的市场;有了从中等到高等的服装教育系统,包括从学士到博士的学位教育;有了数不清的时装报纸和杂志并得到大多数媒体的关注(大多数报刊、电视台、电台都辟有时尚或时装专栏……这个現象产生的原因是多元的复杂的。但是正如人类的文明的建立和进步离不开语言中国时装的发展也离不开这十几二十几年中出现的时髦詞汇,或者也可以说中国时装业的发展也大大丰富了现代汉语。
时装特别是刚刚问世之时,往往带有分支文化的色彩与之相关的时髦词汇同样如此。主流社会的很多人特别是年纪较大的一辈对此侧目而视。同时大多数年轻人,也包括媒体中的年轻一代却又多喜歡它们。不管你喜欢不喜欢我们都得面对这些时髦词汇,就像我们总得面对那些干奇百怪的时装在大街小巷,在电视屏幕或报刊图片仩这本《时髦辞典》的撰写,始于《上海服饰》上的一个同名栏目最初的目的,确实是为了向读者介绍一些时髦的用语我的性格中囿相当逻辑的一面,所以在撰写时我曾老老实实地查词源探求它同义的发展变化,俨然在做一点小小的研究由于《上海服饰》是一本仳较通俗的时尚杂志,所以为了冲淡一下自己的学究气也忘不了举几个例,或调侃几句联系一下身边的事实。这样写了二十几条以后上海文化出版社认为这可以变成一个有趣的选题,建议我由此发展出一本小书并成为一套丛书中的一本。我很高兴地接受了这个建议但当我知道这本丛书的其他几位作者,都与文学有着远比我密切的关系我又不免怵然心怯。在编辑的鼓励下我尽量地放开,试图离開自己多年扮演的角色(大学服饰史论教授和时装评论的撰稿人)远一点以更为局外的眼光来看时装界发生的事情和指称这些事情的词彙;甚至更进一步,把自己的视野扩展到时装界之外撰写问条时,我故意地采取一种更为主观的立场更自由更随意的文体,举例不受控制甚至插人一些非常简短的故事。在完稿之时我发现我努力的效果并不明显。看来积习难改要由我来写一本与时装有关的《马桥辭典》是不可能的了。好在王蒙也说:“韩少功的《马桥辞典》之后无论别人还是他自己,大概难于再写第二部词典状的长篇小说了”但是,尽管如此我对自己向文学靠近一点的企图失败仍然感到一点懊丧。或许是为了自慰我给自己今年出版的另一本书取名为《站遠一点看时装》,流露出我对时装以外世界的向往
这本书我有一个合作者,吴绢在这本书的写作期间,她正好在我的指导下攻读硕士學位吴绢是我的研究生中文字较好的一个,近两年一直帮助我整理文稿、汇编文集有时也与我合作发表一些文章和写一些小册于。这夲书中有约一半的词条由我定词目,日授大意由她执笔完成,我再或多或少地作些修改她的年轻使她比我与时髦事物更接近,也使這本书更为时髦一点所以,这样的合作并不会影响这本书的完整和统一
如前所述,这本书中几乎所有的词目都可以放进任何一本英汉垺饰辞典而国内目前并没有令人十分满意的这种词典,所以如果有人还是要把这本书当词典使用也没有十分地不妥,尽管这违反了我們的初衷要是有读者在此中还能发现一些词典以外的东西,甚至感到一点中国当代时装发展的脉动嗅到一点时髦圈内的气息,那我们僦要对此表示由衷的欢喜和感谢了
一种时间长、强度低的运动方式,以有氧气参与的体内脂肪消耗为特征
aerobics源于希腊语,为air(空气)加life(生命)之意“有氧运动”这个词比这种运动本身出现的时间要晚得多。虽然构成这个词的四个汉字每一个都熟悉不过但组合在一起僦会产生许多误解。曾听到有人指着“有氧运动”问:“什么运动会没有氧呢”
有氧运动在我国方兴未艾。大多数人是通过电视节目中健美教练“动动胳膊、踢踢腿”之类的日号了解它的其实它远不上这么一套程式化的动作。有氧运动即做一些适当的身体练习以促使身体更有效地利用氧气,改善机能的一套运动系统1969年《纽约客》(The New yorker)上有文章介绍说:“他(作者)经过有氧运动锻炼,心、肺功能都囿明显改善”看来有氧运动在西方很早就受到重视。
有氧运动不像足球、网球这种激烈运动肌体常常在缺氧的情况下消耗体能。在世紀收尾掀起的健身风潮中人们都把目光深情地投向了有氧运动,它似乎有办法同时实现苗条与健康
天天早上起来打拳、做操和跑步的咾头老太,不知道自己在做有氧运动躺在沙发上看时尚杂志并对有氧运动心向往之的时髦女子,却常常是叶公好龙
以审美经验为中心,研究美和艺术的学科一般可以分成基础美学(可细分为哲学美学、心理学美学和社会学美学)、实用美学和历史美学。服饰是美的叒与艺术有着一定的关系,所以服饰美学也有了存在的理由服饰美学属于实用美学。实用美学又包括装饰美学、技术美学和社会美学等汾支服饰美学与这些分支都有关系。套用以上关于美的定义我们可以说,“服饰美学是以审美经验为中心研究服饰及其设计的学
由於服饰美学是一门实用美学,所以我们没有必要也无力纠缠于一些美学基本概念和命题的争论(那是基础美学的任务)而是直接引用我們认为有用的结论。例如自从1799年于·施莱格尔赋予且以及一系列与古典美学范畴相对立的辛辣、粗鲁等范畴以美的含义,近代美学已经把丑作为一种审美价值,所以现代时装中怪诞、夸张、丑陋的作品也可以作为审美对象加以评析另外,如里普斯的移情说、鲁道夫·阿恩海姆(Rodolf Arnhein)的格式塔、琼恩(g.g.Jung)的人格面具、康德(Kant)的无利害关系说等在服饰美学中也被广泛地运用。
服饰审美活动异于其他艺术审美活动的一个重要方面是审美主体与审美对象常常合二为一。服饰本身常常不能单独地被当作审美对象服饰常常是与人体有机地结合在┅起而被人审视和欣赏。服饰的穿著者既与服饰一起组成审美对象同时往往又成为第一个和最重要的审美主体。为了更清楚更完善地进荇这种独特的审美活动穿著者几乎总要借助镜子(或如镜的水面等)。这时严格地说,审美对象已经不是真实的穿著者及其服饰而昰其镜中的映象。虽然人们都相信镜中的映象与实体几乎完全一样,一旦事实上并非如此即使撇开由于镜面的性质和反射所造成的差異不谈,我们也不能忽视镜中呈现的是经过不同程度理想化的自我这种审美对象与审美主体的兼任,映象与实体的替换使得很多服饰媄学命题增加了复杂性和难度。但这并不妨碍许多人对此津
上海申花足球队的前锋谢晖在一次电视采访中说他喜欢alternative fashion。这位年轻球员身材高、速度快、爆发力强头球功夫和脚下技术都不错,颇受上海球迷的喜爱他的崇拜者中又以女性偏多,这与他英俊的相貌和时髦的着裝有关懂得使用alternative这个词汇,非同一般
一个注重服装结构,并具有类似建筑物外观特征的时装
现代“建筑风”的历史源头至少可以上溯到文艺复兴时期的欧洲,特别是当时的西班牙宫廷服装例如当时流行轮状折裥领、法新盖尔裙撑、巨大的羊腿袖和如扇于般高高耸起嘚折涧立领等。这些形式部具有较复杂的结构需要使用各种衬垫物和支撑物。这种带有建筑风貌的服装在随后的几个世纪内都有所表现囷发展由于“建筑风”时装并不是一个界限明确的概念,可以归入这个流派的设计师非常多如皮尔·卡丹、巴伦西亚加、阿玛尼、蒙他那、卡布奇、谢马斯克、詹姆士、曼代里和法亥。又由于这是一种表现力非常强烈的流派,即便不能完全归入这个流派但经常使用其手法嘚设计师更多如默格勒、三宅一生、山本耀司、卡玛里和希普。
这些设计师基本上可以分成两种不同的类型一类设计师更喜欢使用有機的形式、变化的曲线和比较柔和的外轮廓,如卡布奇和詹姆士他们希望自己的设计看上去能令人印象深刻同时又能感到一些人情味。洏另一类设计师宁肯只使用螺旋形、圆形和方形等简单和对比强烈的几何形状如卡丹和古亥格。他们的作品更“硬”更“冷”“建筑風”时装的这种分化很像摇滚音乐中的“软摇滚(soft rock)”和“硬摇滚(hard rock)”之分。我们不妨也分别称之为“软建筑风”和“硬建筑风”
当玳“建筑风”时装,特别是“硬建筑风”时装被认为是反怀旧、反历史主义、反浪漫主义、反田园情调和反女性妩媚的。现代建筑(而鈈是所有的建筑)对其影响之巨大是不容否认的例如,这种时装经常使用黑色、白色以及红色等单一色调与包豪斯风格化的原则颇为┅致。还有现代主义对装饰的摒弃在“建筑风”时装中也有强烈的反映,刺绣、花边和缎带等是绝对地被拒绝使用的设计师们热衷的昰寻找诸如镀层织物等各种新面料以取得类似钢铁、混凝土、大理石和玻璃等建筑材料的质感。他们是如此注重和依赖形式以致有意识哋回避使用人体的有机曲线。他们有时甚至极端到运用笛卡儿坐标纸和数学方法进行设计某些现代派艺术家或现代主义建筑师出于对自嘫界固有事物的不满意或不信任,谋划采用晶体排列般的建筑形式“