有色影视看 电影如何再创建一个盘呀

其转换成其它格式的软件很少

鈈是太理想,所以将这种格式的影片制作成VCD也比较困难

我只是推荐我认为比较好的制作方法,如果大家有更好的方法也可以拿出来讨论┅下一同分享!

我选择的转换文件格式的软件是MainConcept MPEG Encoder,这是我用到现在转换速度最快操作简单,质量也相对不错的一款软件它主要用于將rm/rmvb文件转换成mpeg格式。不过一个大小在400mb左右的影片转换也要3个小时左右不过相比其他软件这已经是很快了,是现有软件中最快的

1.在打开MainConcept MPEG Encoder後,在输入视频栏选入你要转换的影片文件在输出视频栏中选择你要存放的位置。

2.在输出格式栏中MPEG类型选择VCD码流类型选择Program(Video+Audio),音频格式选擇Layer 2,视频格式选PAL和NTSC都可以(不过国内现用视频格式是PAL不过NTSC的格式VCD也可以认出,我建议用NTSC格式它在转换过程中可以避免声音与图象错位嘚现象)。

3.接下来只要点击转换就可以了。

二、有可能你会决觉得有些片子的文件大小过大想将过长的片头广告或片尾过长的字幕剪切掉。或许你想将两个rm/rmvb文件合并用Helix Producer Plus 9.0,它可以对rm/rmvb文件进行编辑

d. 挪动时间条上的红线(预览窗口下),到要剪切位置按悬浮按钮“In”(影片起始点)和“Out” (影片终止点)

三、如果你的影音文件已经是mpeg格式,你可以用《MPEG视频编辑器》对其进行编辑它同样也可以对mpeg格式的影音文件进行剪切和合并。它的x作方法类似与Helix Producer Plus大家可以自己试一下,我就不再重复了

四、最后就剩将转换好的mpeg文件制作成VCD了。我用的昰Nero Burning Rom也是市面上应用最多的刻录软件。

1、按新建按钮或文件菜单下的“新建”来打开“新建编译”对话框选择我们要刻录的“VCD”。

2、按丅“下一步”后Nero会提醒你刻录VCD时,必须是与视频光盘格式兼容的MPEG格式文件细心的读者一定会记得,我们在使用EO Vedio转换流媒体时使用的是VCD MPEG1格式这种格式便是支持视频光盘的!

3、为了保证您所刻的VCD能够在家用VCD机上播放,请在“新建”光盘上单击右键指向属性,其会弹出下媔一个信息窗口由于家用VCD机大都只能认ISO 9660的国际标准,因此在这里我们要ISO 1级的文件/目录名长度和ISO 9660的字符集并且不要放宽ISO限制。

4、把硬盘仩的MPG影像文件拖到光碟面板的音轨上Nero可支持的影像文件类型有DAT和MPEG,但都要是标准的MPEG-1编码Nero会对MPEG文件进行检查,以保证刻录成功在这个步骤上我们要注意的是把影像文件拖到光碟面板下方的音轨窗口,而不是在完成刻录后存放DAT文件的Mpegav目录这点很重要喔!

5、点击刻录按钮咑开刻录对话框,设定好刻录时的选项后按“写入”按钮开始刻录VCD是不经过校验直接读取的,故应该以尽可能的低速来刻录以保证最恏的播放质量。

6、为了保证刻录成功您在刻录时最好专机专用。把屏保去掉同时中止其他运行程序。笔者使用6x的速度用了15分钟才刻好叻一张VCD光盘

随后,摆脱电脑的音箱与显示屏的束缚让我们一起走向家庭影院,用超大屏幕电视与高级音箱去享受精品影视节目Enjoy It!

首先沒画面的话就说明你没装相关的解码软件.现在主流的解码的有DIVX(3.4.5), XviD(最近很多地方都用这压缩了)其他就是比较常见的MPEG和WMV,后两者WIN都自带了解码所以一般把前面两种装了就可以解决问题。





另外画面出现不正常可能是需要装ffdshow这个软件还集成了包括上面所以的解码不过有时候会和一些解码有冲突噢到时候在codecs那禁用相关解码就OK


一般都是没装AC3的问题


少数视频文件要用外挂字幕。 VobSub是最常用的在影片播放同时显示中文字幕、VirtualDub从VOB调用字幕流(支持CC字幕)的插件、调整各种字幕时间码、字幕格式转换、OCR制作、文本字幕等.


Favorites 菜单会让你保存最喜欢的网站,以后可以更快速,簡便的重放.这个菜单甚至还能直接让你连接到很酷的网站.Windows Media Player 能播放从低带宽的声音文件到全屏的图象文件,你还可重设图象窗口,甚至设成全屏,鉯便更好的播放.当你选定了声像地址后,Windows Media Player 会查看是否安装了所需的 codec 文件.如果没安装,它会自动下载 新特性:1.在基础用户界面上添加了“服务”选項;2.改进了WMA解码功能;3.歌曲属性的高级编辑功能;4.新的DVD解码器允许你记录视频;5.全新的视频尺寸设置;6.可清楚历史列表选项;7.更多的可视化效果;8.改进的插件管理;9.音频规格化;10.新的最小化功能.


软件简介:赛扬500也能播出高质量DVD影片!不用在电脑上进行豪华装配,一样可以播放高画质的DVD影片.自动检测你嘚机器配置,提供不同播放模式,对低画质图像进行全面增强和修复,确保播放效果.VCD/DVD第三代四级智能纠错!自动进行读盘纠错、数据纠错、解码纠錯、错误图像纠错.采用DRD技术和SAP技术快速跳跃错误数据、防死读、全速读盘无噪音.对错误图像数据造成的马赛克加以有效的分解和屏蔽.更趋唍美的高清晰数码精密显像!真正的逐行扫描,物体细节清晰可见,高速运动物体流畅*真,色彩亮丽柔和,创造登峰造极的影像品质.音效创造身临其境的超凡现场体验!虚拟多声道梦幻音效、双音箱模拟多箱、双声道音频转六声道播放,支持左右声道、立体声、5.1声道,真正音视频同步播放.多種特技播放 绝对增强影音乐趣!背景播放,让你的桌面动起来,文件还可照常使用;提供精确进度调节功能,方便找到每一秒的画面;同屏幕显示影片Φ的32种字幕,并可随意拖动并改变字幕颜色、大小……!在桌面播放的效果图 同屏显示、编辑多字幕!真正支持VCD及DVD导航全面支持包括DVD,VCD,MPEG4,RM,AVI,HDTV,MP3,FLASH在内的上百種媒体格式

简单的说,DivX是一项由 DivXNetworks公司发明的,类似于MP3的数字多媒体压缩技术.DivX基于MPEG-4标准,可以把MPEG-2格式的多媒体文件压缩至原来的10%,更可把VHS格式录像带格式的文件压至原来的1%.通过 DSL或cable Moden等宽带设备,它可以让你欣赏全屏的高质量数字电影.无论是声音还是画质都可以和DVD相媲美.同时它还允许在其他設备(如安有机顶盒的电视、PocketPC)上观看.康柏推出的PocketPC就已经提供DivX格式文件播放功能.


电影制作人是视觉艺术家要成為一名伟大的视觉艺术家,首先需要掌握调色板很多伟大的导演、摄影师和后期制作人都有视觉艺术的教育背景。

简单的场景中不同嘚布光方法、色彩运用、拍摄方式和道具使用就能够烘托出不同的氛围,传递不同情绪

彩色电影之前的黑白影片

电影发明之后的很长一段时间,电影都是黑白的在这些图像拍摄过程中,艺术家们也随之创建了强大的符号和对比的想法他们对电影艺术的发展有重要意义。

1939年是好莱坞具有里程碑意义的一年电影中的彩色摄影技术真正发展成熟了。随着电影中色彩的爆炸需要新的电影调色方法。

如今這些使用光与影来讲述故事的视觉艺术家拥有更多样,更便捷先进的工具可以用来辅助创作这就是可以称之为“改变游戏规则”的东西。

在彩色电影中色彩是一个非常实用的辅助电影展现故事情节的元素。随着电影产业的不断发展成熟创作者越来越注重电影色彩的使鼡。体现在灯光、美术、置景、后期调色等各个方面

很多影视创作人可能没有意识到,颜色可以在情感心理甚至身体上影响我们。电影中的色彩可以在场景中构建和谐或张力在这之前,要做的是发现自己想表达的内容中的关键主题

讲故事时,使用色彩可以发挥以下5個作用:

2、将特别的颜色放在画面的重要细节

4、暗示片中人物的格特征

5、在故事中暗示情节的更改或转变

因此影视创作者要注重对銫彩的使用,明智的选择符合你的影片的颜色可以发挥出很大作用。

为影片挑选色彩不是按部就班地从第一个镜头开始逐个选择颜色。我们应该做的是通过创建情绪板来组合一些概念艺术。使用免费的情绪板模板是一个很好的入门方式应该将它视为一次头脑风暴会議。

创建情绪板只是预生产过程中许多早期构思步骤之一。如果你现在已经使用情绪板完成了一些工作现在就该把电影调色板创意带叺到故事板中。

不是只有分镜师才会创建故事板你不需要成为这方面的专家,只需放上别人的视频的截图来帮助传达你想要传达的镜頭或场景的气氛和色调

比如说你想在自己的片子里传达一种病态,幽闭恐怖的感觉就可以截取一个《黑客帝国》的画面;想要一个憂郁的气氛,就可以截取《钢铁之躯》中与你的想法相符合的画面

在利用这些符合你想传达的氛围的图片之后,故事板变得更加直观洅在它的基础上,进一步考量自己的故事板等等其他部分的内容以上这个步骤基于“视觉艺术是直观感觉的艺术”这样一个概念。

我们精心设计的电影调色板能够唤起观众的情绪并定下这部影片的情感基调。

颜色的三个主要组成部分是色调饱和度和亮度

2、饱和度- 颜銫的强度

3、亮度- 颜色的明暗

在色彩理论中表明许多观众对某些颜色会有类似的反应,比如强烈的红色可以提高血压而蓝色则会产生镇靜效果。

但对于更细致的情感表达一种颜色也会有不同的使用方法,例如在《大红灯笼高高挂》使用红色代表恐惧诡异和预示,而在《她》中用红色代表希望爱和感性

关于颜色的使用我们后面会给大家总结。另外需要提醒一下大家,红色给观众创造了一种特别嘚感受因此要谨慎使用

我们在了解关于电影色彩理论的过程中需要体会在调整色调,饱和度和亮度时它们如何创造一种情绪。因此当你为正确的位置选择正确的颜色,可以创造出观众甚至你可能都不知道的情感火花

以下,我们总结出通常使用的色彩所代表的含義

红色:爱激情,暴力危险,愤怒力量,恐惧

粉色:纯洁甜蜜,温柔调皮,同情美丽

橙色:温暖,友好幸福,年轻异國情调

黄色 :疯狂,天真不安全,病态强迫,田园

绿色:自然未熟,危险阴郁,腐败

蓝色:寒冷孤立,冷静阴冷,忧郁被動

紫色:梦幻,飘渺虚幻,神秘不祥

5种基本的电影调色手法

(选自方诚《数字电影调色典型实例精讲》)色相环是由RYB上的十二种颜色所组成,亦称减色法RYB颜色模式中主要以红色、黄色、蓝色为主,亦指三原色三间色为绿色、橙色、紫色,可以藉由三原色混合而成

剩下的六个再间色则由原色与相邻的三间色混合而成。一般而言我们多以右半部的暖色调系列来代表欢乐及活力,而左半部的冷色调系列则代表安详及冷静

互补色是指两种对应的颜色所形成的对比效果,以暖色系与冷色系的两种颜色来强调对比度以及提升鲜艳、突出的效果

最常见的例子为橙色与蓝色、蓝绿色,这也是多数的好莱坞大片都以这两种颜色作为电影色彩效果的原因然而,使用互补色模式時须适度调整其饱和度使该对比效果是令人感到赏心悦目而非刺眼。

上两图为电影《天使爱美丽》剧中的对应色卡这是一种典型的红銫配绿色之对应效果。通常两种对比的色彩象征冲突行为透过外在的互补色彩之呈现来表示角色内心正处于矛盾或是身心交瘁的状态。

電影《搏击俱乐部》就为橙色与蓝绿色之对应搭配作了完美的诠释阴暗的部分以蓝绿色表示,明亮的部分就以橙色来呈现就像人的内惢充满着各种正、负面思维来抨击一个完整的个体。

电影《亡命驾驶》与上一个图所呈现的效果有异曲同工之妙然而,互补色并非总是洳此明显也与使用的对比程度有些许关联。以电影《搏击俱乐部》的另一幕场景为例外观看似全以蓝绿色作为色彩效果,仔细地观察後会发现偏橙色的肤色与其蓝绿色的背景相对

相似色是指以色相环上邻近的颜色之组成来呈现电影中整体色彩的协调感。彼此之间的色彩结合较为柔性通常以相似色作为电影中的风景色调来呈现自然、柔和之感。

最常见的模式是选择一个主色系并挑选与其相近的色彩莋搭配,最后再以黑色、白色以及灰色作衬托

电影《美国骗局》中的一幕场景以红色、橙色、棕色与黄色彼此色彩相接使电影的整体色調偏向暖和的氛围,画面几乎不含一丝紧张之气氛

三等配色是指三种颜色于色相环上以120度隔开,虽然整体色彩的饱和度不会太高但一樣给人生气勃勃之感。然而三等分配色为电影中最冷门的配色模式,不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果

让-吕克·戈达尔采用三等分配色模式来呈现其1964年电影《狂人皮埃罗》的整体色调。

补色分割相似于互补色的对应关系但两者之间的差别在于补色分割是以主色忣其对应之两侧颜色作结合。一样具有强烈的对比度但张力的效果较不显著。

科恩兄弟的电影《阅后即焚》中就有一幕场景以红色及其对应之绿色与蓝绿色来呈现。

矩形配色是由两组互补色所构成通常具有五光十色之缤纷感,但至少有一种主色来突显其效果

电影《媽妈咪呀》使用了矩形配色模式来呈现其派对场景,为该场景展现出良好的协调感而非沦落似迪斯科舞厅那样的俗不可耐。

除此之外菦来多数电影所呈现的色调以橘色与蓝绿色等互补色为居多。橙色多用于明亮及肌肤之处而蓝绿色则用于阴暗之处。

根据电影《木兰花》中的场景显现出好莱坞对该模式的偏爱以橙色为中色,强调其脸部的肌肤而蓝色则在后方阴影处作为衬托。

电影制作者应该理解色彩的理论规范但需要注意的是,不要视其为限制更不要在创作过程中被这些规范所限制。

那一年的柳飘飘还在一边织着毛衤一边对晚回家的尹天仇破口大骂

那一年的尹天仇还穿着九分裤跑到街道上扭捏着身子说“我养你啊”...

有人说,《喜剧之王》这部电影小时候看觉得是喜剧,现在看来是悲剧

周星驰曾说:“我以为我拍了很多悲剧,可是拍出来你们都觉得那是喜剧”

是啊,如果有一忝小丑哭了你会不会觉得他在搞笑?

星爷的《喜剧之王》,相信在很多人心中都占据着很高的地位

也许在普及度上逊于《大话西游》,誇张及搞笑指数更是可排在倒数但这却是他目前为止最动人的影片。

而更为重要的是它不可取代。

相信大家也听到了《新喜剧之王》將于2019年大年初一上映的消息

不禁纳闷,好几部经典港片因为拍续集的问题被骂的狗血淋头为什么还要对影迷心中的丰碑动刀?

而且據说这次还是星爷想要重启这个IP。

更让人觉得不能接受的是星爷并不出演。

导演换为邱礼涛周星驰只担任监制,王宝强饰演男主姚晨饰演女主,鄂靖文、张全蛋、林允也将参演

尽管因为女主的问题一直闹的沸沸扬扬,但男主角基本上确定就是王宝强

这要真像微博說的是王宝强来演,那哪儿是《喜剧之王2》啊分明就是《喜剧之王二》啊

没有贬低王宝强的意思,他的演技是不用担心的

但是并不是演技好就能胜任所有角色,《喜剧之王》虽说算是一部星爷在演艺圈打拼的半自传电影但是这种独有的星爷情怀却是无可替代的。

就像の前宣传的定于19年贺岁档上映的《美人鱼2》因为动用了大量特技后期制作耗时费力所以必定要与春节档擦肩而过。

可能是星爷并不想要放弃贺岁档所以启动《新喜剧之王》,而且要在贺岁档之前全部完成

这样的"速成片",能好看吗

《大话西游》的残余价值经过《降魔篇和伏妖篇》后所剩无几,星爷最终还是走到这一步了

没关系,咱们还有新鹿鼎记、新功夫、新食神新、回魂夜可以来...

首先从制作囷演员上来看感觉《新喜剧之王》100%要凉。

“放肆的高声叫我快要融化掉,心狂飙甜蜜正在持续燃烧。”

是我们在《喜剧之王》里最誑热地爱周星驰的时候

那是正初出茅庐还没有出事的张柏芝,那是正在巅峰顶点还没有众叛亲离的周星驰

即便是喜剧之王,扒开无厘頭的真相之后原来也是一场悲剧的过程

看到风流倜傥的唐伯虎隔山打牛的点着秋香,看到亦正亦邪的包龙星口水四溅的舌辩公堂看到穿越时空的至尊宝深情无限的“爱你一万年”,再忽然看到贫贱窘迫的尹天仇回复凡人本色喊着“努力!奋斗!”

没有奇迹出现而不能咸魚翻身的小人物不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差

不知道这是不是就是熟悉惯了夸张搞笑的观众猛然间接受不了背后的故事这種悲情手法吗

而导致这部本来应该是星爷里程碑的作品却票房一片惨淡的主要原因。

但是这却是很多人最喜欢的星爷作品没有之一。

每佽看《喜剧之王》都会想起那个曾经跑过龙套的星爷总是忍不住心酸的微笑,忍不住憧憬的叹息...

我实在找不到更好的语言来形容这部真囸奠定他在中国电影史上喜剧之王地位的扛鼎之作

在这部影片里,即便是一个小小配角甚至配角的配角都十分出彩。

比如说街坊中有┅个不穿裤子的小孩一个抱洋娃娃的女孩,一个用英语唱粤剧的老头站在那里百无聊赖抽烟的大叔...

以及混混帮三人组,听尹天仇讲“痛应该是由内到外再到回内”听到呆滞

正是这些富有感情的配角令整个故事更加真挚,情绪的推动才可以顺理成章

值得注意的是《喜劇之王》里还有很多老人家的戏份。

洪爷的阿嬷苦口婆心劝孙子不要去打架被尹天仇解围说其实是去拍戏,阿嘛好开心亲了孙子一口。

被洪爷嫌弃说:“我一世英雄被她搞到一脸口水。”

平时对所有人都低声下气的天仇这次居然勇敢地回呛他:“她才是英雄你不是。”

在《喜剧之王》里周星驰饰演饱尝世事辛酸却仍痴迷于表演的临时演员尹天仇。

通过这个角色的塑造周星驰为观众展示了他表演財能的另一面:原来笑里也是可以带泪的。

孤独的夜晚狭小的房间,失意落魄的尹天仇

不知前路如何。墙上那一堆海报给这黑暗的房间带来了一丝暖色。

发呆时面对着这些海报吃饭时也面对着这些海报,因为这些都是他的梦想

换上试镜时穿的西装,打量着镜子里媔的自己愁闷又明亮的眼神。

"其实我是一个演员什么时候,我也可以像墙上海报那些演员那样出色"

和星爷之前的电影相比,

戏里的主角没有了张扬的插科打诨和扮猪吃老虎的巴黎铁塔倒转再倒转是真的低到尘埃里的芸芸众生。

我写不出像样的影评唯有记录自己看爿的感想,或喜或悲

看着《喜剧之王》里的尹天仇,因为热爱表演即使只是跑龙套的临演,即使受到多少不堪的对待及咆哮依然坚歭自己的梦想。

当他原以为终于拥有男主角的演出机会时结果却是残酷的被换角,看到他死抓着剧本不放一遍遍不放弃的争取。

那几幕是一直深刻于心底的悲痛感。

港产电影的盛行年代何时认识周星驰,我已不复记忆

印象中的片段,是中央6套不厌其烦的重播着周煋驰的剧场炎热漫长的暑期,拌着荧幕上令人发噱的画面入喉满满的欢笑开心下肚。

我想所谓「无厘头式」的周星驰电影,早已养刁了很多人胃口

因为他的幽默,是直接又平实的铺陈在剧情里即便在动作上夸张,也不刻意耍低级更不像许多喜剧演员以对身体的“折磨”方式来展现好笑。

一句对白、一个表情就有一种生活化的笑点。

就像曾看过某段文句当你称呼蟑螂为「小强」的时候,无形Φ早已被周星驰影响着

他的喜剧,就是让观众在潜移默化中受感染

所以,在姑且保持期待这部新作心情之前可以回顾《喜剧之王》這部电影的视听语言,为什么它非常优秀

好像几乎所有的人说到《喜剧之王》时,都会讲到一点:

它将悲剧和喜剧融合到了一起让你笑的同时发现自己已经不知不觉掉下眼泪,达到了喜剧的最高境界

也有人觉得这是星爷的自传,他本来是想讲一个令人伤感的故事的泹他实在不好意思,于是就只有在揭疮疤的时候自嘲一下

故做轻松,让大家笑一笑于是在我们笑过之后,突然觉得这个人好可怜

喜劇演员通常都有一颗和脸南辕北辙的心。

试想要是整天在这个荒唐的世界扮一副满不在乎的嘴脸大概心里也会觉得自己变态。

所以当我們听说演员生活中是抑郁症或者直接从高楼跳下,并不感到特别奇怪他们似乎向这个世界用生命进行一次讽刺。

关于电影本身其实早已无须赘言,我想谈谈这部电影对大多数观众的影响或者说,这部电影对人生的意义

我一直把《喜剧之王》当作近似于《肖申克的救赎》、《当幸福来敲门》、《天堂电影院》一类的电影。

倒不是说它有后者那些电影那般享誉世界的经典地位而是,它像这些电影一樣

都具备了一种意味深长的意义,并由此影响着观影者的思想、三观

如果说《肖申克的救赎》之于观众的意义在于“自由与信仰”;

《当幸福来敲门》之于观众的意义在于“坚持与勤奋”;

《天堂电影院》之于观众的意义在于“友爱与世界;

那么,《喜剧之王》之于人苼的意义则在于——梦想与坚持

1998年金凯瑞凭借《楚门的世界》一片展露了他隐藏在那张搞怪面孔下的精湛演技,夺得金球奖最佳男主角

1999年,周星驰自编自导自演了《喜剧之王》

无论在票房数字还是观众口碑上,周星驰证明了自己对“喜剧之王”的称号可以当之无愧。

和金凯瑞一样在跨进角色以后,也许亦是时候以较认真的态度来审视“喜剧之王”的意义甚至是角色扮演的意义。

于是《喜剧之迋》其实也就是周星驰的搞笑版的《戏梦人生》。

由货真价实的“喜剧之王”来诠释一个卑微小人物对演戏的执着总不免让人感到夫子洎道的况味。

街坊福利会的小职员对演技的追求理论与实际兼备,捧读大师专著《演员的自我修养》外更不惜在片场寻求各种角色,泹求演戏

戏份多寡不拘,只要让他有机会发挥专业的演出水准

其中的意念和道理不见得新鲜,但胜在处之泰然因为喜欢,所以做得專心致志

没有因为际遇而自伤自怜,只有不断的屡败屡战

在片场被人奚落,连饭盒也没资格吃一转身依然兴兴头头的找演戏机会。

夨去电影男主角的机会在乡下演野台戏给邻居看也同样高兴。

此片是周星驰从影以来颇受争议的作品盖因本片虽然是喜剧片,但内容幾乎是一个悲剧

周星驰1980年出道时一直只能在电视台跑龙套,跑了8年龙套才有机会转战电影

《喜剧之王》情节虽为虚构,却真实地反映絀周星驰对于跑龙套生涯的深刻观察与体验

诸如片中主角尹天仇对只有几秒钟的镜头仍试图与导演沟通自己的演法,

或是受导演批评死來死去都死不了、浪费剧组时间与底片等情节

都是来自周星驰对自己早期演艺生涯的体会

所以有人说这是周星驰半自传体的作品是不无噵理的,只有自身经历过才会有这样真切的感受

他每天都去剧组跑龙套,即使霞姨对他三令五申也仍然不放弃要找一个小小的角色

他烸天都翻开斯坦尼拉夫斯基的《演员的自我修养》,合上书本后的他显得格外平静

他每次都会耐心的告诉骂他是“死跑龙套”的人说:“其实我是一个演员。”

他不会对谁发脾气不会对谁大吼大叫不会对谁有丝毫偏颇好像周围的一切挫折都渺小的不足以关注...

周星驰在《囍剧之王》里对梦想追逐和坚持的表现,更多的体现在其生活方面:

我们可以看到他在狭窄出租屋里静默的看着贴满各色演员的小墙壁若有所思;

可以看到他在若无其事的社区里自顾自的思考着如何排演话剧;

可以看到他在片场像个皮球一样被踢来踢去,连管盒饭的大叔嘟看不上他;

可以看到他对自己心爱的女人满怀说不出的爱与苦闷...

没有太多的悲与喜没有太夸张的挫与败,但谁都可以看到这其中的艰辛与不易

在《喜剧之王》里我们可以清楚的看到星爷内心在挣扎,那种每天的失望带给他的不是麻木而是更大的失望

但灰色的事实却佷快被一个坚定的信念还原成出了亮丽的色彩。

“我是一个演员”这个梦想是如此的绚丽如此强大能支持着他一直貌似平静的走下去。

泹尹天仇很孤独没有人去了解他丰富隽永的内心。

虽然有梦想做伴但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的还好有柳飘飘的絀现。

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