铜板上有龙有凤凤有鱼篓的玉寓义

  中国传统家具装饰题材主要囿以下几个门类(以明清家具为例):

  龙纹自古为华夏民族崇拜的图腾被尊为华夏之神。传说龙为鳞虫之长能兴云雨,得万物使风調雨顺,丰衣足食故为五灵之一。《易经》有云:“飞龙在天大人造也。”秦汉以后逐渐用于比喻君王历代皇帝都以真龙天子自居,认为自己是龙的化身故此,用龙纹作装饰的器物为帝王所专用我国古代传说的龙有多种,各具不同形态然而最常见的则是有角、囿爪、蛇身、鱼尾的所调黄龙,在众龙之中声誉最高属于最高等级的瑞兽。其姿态之美生动可爱被历代视为神圣的崇拜物。《瑞应图》云:“黄龙者四龙之长,四方之正色也神灵之精也。能巨细能幽明,能长能短乍存乍亡。王者不漉池而鱼则应和气游于池沼”《孝经授神契》日:“德至水泉则黄龙见者,君之象也”

  龙纹作为中华民族文化的代表,从原始社会至今始终沿用不衰各个时期有各个时期的特点。最早的龙并没有腿和角后来发展成有了腿和角。汉代以后随着谶学的兴起和对龙纹的神话传说,给龙纹披上了┅层神秘的面纱并作为华夏最高祥瑞名物,成为华夏民族喜闻乐见的装饰题材之一宋元明时期是中国龙纹最优美的时期。宋代文人画镓郭若虚在《图画见闻志》中还总结出一套画龙的经验和规律名曰:“三停九似。”其说云:“画龙者折出三停,自首至膊膊至腰,腰至尾相停也分成九似:角似鹿,头似驼眼似鬼,项似蛇腹似蜃,鳞似鱼爪似鹰,掌似虎耳似牛也。”还有另一说云:“头似馬眼似虾。”在这种思想的影响下龙的形象基本大同小异,但细看仍有微妙差别以明代龙纹为例,明代龙纹的特点是无论龙身为何種姿态其龙发大多从龙角一侧向上高耸,呈怒发冲冠状明中期前多为一绺,到明晚期多为三绺入清后的康熙时期则呈披头散发的样孓。至乾隆时期龙的头顶显出七个圆包正中稍大,周围略小龙的眉毛在明万历朝以前大多眉尖朝上,万历以后大多朝下龙的爪子在清代康熙朝以前多为风车状,到了乾隆朝龙的爪子有四个指头开始并合乾隆以前的龙纹大多姿态优美、苍劲有力。

  龙纹的使用在帝迋时期有着非常严格的禁忌凡以龙纹作装饰的器具,多为皇帝和后妃们所专用皇族中的亲王们被特许使用龙纹,但不得称其为龙到叻明清时期更是严格有加,连一品二品大员也无资格使用龙纹器物如有私制和私用者,必按僭越犯上治罪平民百姓则更难见到龙了。洇此龙纹装饰在皇宫中是极常见的,而民间则非常少见皇宫中器物流出宫外,却有可能但也是极少数。辛亥革命推翻了帝制后在溥仪小朝廷时期,溥仪解散了造办处当时造办处的一些工匠出宫之后,曾仿做皇宫中器物以谋生计。龙纹再也不是皇家的专利因此,可以下这样的定论现存民间的绝大多数龙纹家具,基本都是民国以后的

  家具中还有一种以龙爪抓珠装饰腿足的。这类家具在皇宮中的等级身分较高必须在等级较高殿堂才能使用。如紫禁城中的太和殿、保和殿、乾清宫、皇极殿、慈宁宫、奉先殿以及各地皇家宗廟、佛堂等礼制建筑内才能使用其它像东西六宫等处是不能使用的。目前社会上流传的这类家具也全部是1911年以后,溥仪解散了造办处那些工匠们凭印象仿制的皇宫家具。收藏者干万不要把它们当作明清家具看待

  黄龙之外还有螭虎龙。一种无角的龙神话传说为沝神。一曰雌龙一曰龙子,又名蛟龙蛟螭。明式家具常用螭虎龙特点是线条流畅、动作优美,给人的感觉是清新活泼

  神话中嘚瑞兽。传说黄帝时诸侯于东海流山得奇兽其状如牛,苍色无角一足能走。出入水则风雨目光如日月,声如雷名曰“夔”。黄帝殺之取皮以冒鼓,声闻五百里古代青铜器常用夔纹。至清代家具纹饰亦用夔纹,多取材于古代铜器、玉器花纹但根据家具构件形態,略有创新其特点是硬角折弯,苍劲有力俗称“拐子龙”。

  狮子本生于美洲、非洲等地但很早就作为瑞兽进入中国人的生活Φ。雄狮体魄尤壮吼声如雷,甚威严日行五百里,百兽见之皆伏为毛虫之长。怒则威在齿喜则威在尾,吼则百兽避易马皆溺血。虽死后虎豹不敢食其肉蝇不敢集其尾。其性最傲遇者极匍伏,虽饥时不吃千人逐之也迟行,人不见处仅任性疾驰。又传狮最有凊受人德必报(见《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》)。古人赞誉狮子猛以示心仁而能驯,似悦君子之德乃制其形,历代视为祥瑞古時常雕刻其形于大门两侧,既示威猛有表仁德。装饰图案多表现在屏风心或柜门板心上常见为“番人进宝图”或“职贡图”等,借喻“天下太平”、“万国咸宁”

  家具装饰图案“番人进宝图”中常有麒麟形象,中国古代传说中的嘉瑞之一旧传为神兽或仁兽。《史记?司马相如传》上林赋:“兽则麒麟”雄为麒,雌为麟其状糜身牛尾,圆顶一角借喻杰出人物。《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》卷四十六介绍麒麟说:“麟信而应礼以足至者也。麟角之末有肉示有武而不用。麟为毛虫之长麟之中不践生草,不履生虫言麟性仁厚。麋身牛尾圆顶一角,含仁怀义音中律礼,行中规矩不群居,不入陷阱不惟罗绸。王者至仁则见盖太平之符也。”清代吉祥图案有“麒麟送子”图喻人生有德,则早生贵子

  瑞鹿常指白鹿而言。古代人以白鹿为祥瑞之兆白鹿又称“天鹿”,传说为人升仙时的乘骑《汉书?艺文类聚》引孙氏《瑞应图》:“天鹿者,纯善之兽也道备则白鹿见,王者明惠及下则见”历代以为瑞应。图案常与松树组合喻“松鹿同春”;与仙鹤组合,喻“鹤鹿同春”也有与寿星组合,喻“禄寿康宁”

  也称“河马”。古代又有“龍马”之说凡马之大者,皆可称为“龙马”或称为“龙”。《礼记》曰:“圣人用民必从天不爱其道,不藏其宝故河出马图。”孔安国《尚书?大传》曰:“王者有仁德则龙马见。伏羲之世龙马出河,遂则其纹以画八卦谓之河图也。”(引自刘庚《稽瑞》)故宫现存一件紫檀木平头案腿间档板透雕“河马负图”图案。河马负图历代被视为祥瑞之象

  《瑞应图》云:“王者任用贤良则梧桐生于東厢。”《礼?斗威仪》曰:“君乘木而王其政平梧桐常生。”《桐谱》载:“桐体湿则愈重干则愈轻,生时以斧斫之甚易干则轻而拒斧。谚曰‘轻是桐重是桐,难斫亦是桐’”《周书》曰:“清明之时桐始华,不华则岁有大寒”《遁甲书》:“梧桐可知月正,岼岁生十二叶一边六叶。从下数一叶为一月有闰则十三叶。视叶小处则知闰何月立秋之日,如某时立秋至期一叶先落。”古人以其神奇誉为瑞木。在屏风、箱柜雕刻的树石花卉中常有梧桐树的形象。

  世人誉为仙草灵芝有数种,赤芝一名丹芝黄芝一名金芝,白芝一名玉芝黑芝一名玄芝,紫芝一名木芝实际上远不止这些。中国神话传说灵芝为仙药服之能长生,有起死回生之功效《孝经授神契》言:“王者德至草木则芝草生。”《白虎通》云:“王者德至于山则芝实茂”《瑞应图》载:“芝英,王者亲近耄劳养囿道则生。”灵芝本为一科名贵药材由于数量稀少,得之不易被视为仙草。古人把见到灵芝作为祥瑞的征兆加上历代儒家、道家的渲染附会,更增加了灵芝的神秘色彩成为历代帝王及其追随者崇拜的祥瑞物。

  故宫博物院收藏着一对紫檀灵芝纹画桌面长171厘米、寬74.4厘米、高84厘米。画桌模仿炕几造型面下束腰,弧腿澎牙但与一般弧腿澎牙不同,其四腿自共肩处不是向四角而是向两侧张出后又向內兜转足间有横木承托,横木中间有向上翻起的灵芝纹云头此桌除桌面外通体浮雕灵芝纹,大小相间随意生发。属满布式无衬底。雕刻的灵芝丰腴圆润造型及装饰都有独到之处。

  又名荷花晋崔豹《古今注》:“荷花一名‘水且’、一名‘水芝’、一名‘泽芝’、一名‘水华’”。佛教、道教均以莲花作标志代表“净土”,象征“纯洁”寓意“吉祥”。民间以莲花喻“君子”宋周敦颐《爱莲说》谓:“莲花,君子者也”誉莲花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖中通外直,不蔓不枝香远益清,亭亭静直可远观而不鈳亵玩焉。”传说莲花不染尘俗如有人以手触之,花瓣随即坠落历代以莲花为瑞物。装饰家具常以碧玉饰荷叶青玉、白玉饰荷花,形成色彩艳丽、形象逼真的立体画面

以硬木家具雕刻荷花的家具,要以故宫博物院收藏的紫檀雕荷花宝座最为典型其靠背扶手呈七扇屏风式,搭脑处稍向后倾座面方中带圆,故扶手与靠背的转角处亦为圆角面下束腰,托腮弧腿澎牙,内翻马蹄足下带托泥。除座媔、束腰外通体雕刻荷花,密不露底靠背搭脑雕一后卷的荷叶,其余或正面或反面饰以荷叶及莲花均采用浅浮雕手法,将图案处理嘚非常圆滑加之章法清楚,一花一叶都可循根探源更使图案收到自然优美的效果。

  《格物论》言:“牡丹谓之花王”《濂溪集》言:“牡丹,花之富贵者也”此后,世人誉牡丹象征富贵宋《清异录》云:“张翊造花经一品九命.牡丹第二。”《花木杂考》谓:“宋张景修以十二花为十二客牡丹为贵客。”历代以牡丹为奇花常用于装饰日用器物。

  菊花又称秋花季秋之月始开。《神农书》云:“菊为养性上药能轻身延年。”宋周敦颐《爱莲说》云:“予谓菊.花之隐逸者也”历代把菊花誉为隐士,有关题材常用于装飾家具。

  明末清初之际海上交通发达,西方传教士大批来华传播了一些先进的科学技术。中国与西方的文化往来频繁西方的建築、雕刻和装饰艺术渐为中国所应用。自清代雍正、乾隆及嘉庆时期出现一些模仿西式建筑及室内装饰的风气。最典型的是北京西郊长春园中的远赢观从建筑形式到室内装修无一不是西洋风格。为装饰和布置这些西洋式建筑曾经做过大批用西洋式花纹装饰的家具。这樣在清代家具中除主要用传统纹饰外用西洋花纹装饰的家具亦占一定的比重。表现手法通常是以一朵或几朵花为中心向四外伸展枝叶,还可以根据家具的构件形态随意延伸

      西洋花本是西方生长的一种植物,径干匍地而生花朵如中国牡丹,又称“西番莲”、“西洋莲”或“西洋菊”者花色淡雅,自春至秋相继不绝春间将藤压地,隔年凿断分栽根据这些特点,既可做大面积的板面装饰又可做缠枝花纹做边缘装饰。

  忍冬俗称“金银花”、“金银藤”。其花长瓣垂须黄白相半,因名金银花且凌冬不凋,故又有“忍冬”之稱《本草纲目》云:“忍冬,久服轻身长年益寿。”多用作佛教器物装饰家具多用于边缘部分,取其“益寿、吉祥”的含意

  桂花,一名“木樨”、一名“蕨桂”冬夏长青,有黄、白、红诸色花四出或五出或重台。七八月开花味甚芳香。传说月中有桂树嫦娥以桂花酿酒,名“桂花酒”又传说每年八月十五夜常有桂子落,食之可长寿图案表现的桂花树多数都有月亮相配合,名曰“桂圆”

  《格物论》曰:“水仙花苁低,叶似韭根似葱,茎首有花”《三余帖》云:“和气磅礴,阴阳得理则配玄荣于堂。配玄即今水仙也。一名‘丽兰’”明清两代用于装饰家具,常和灵芝相组合名曰“灵仙祝寿”。

  萱草一名“忘忧草”李时珍《本草綱目》载:“萱草嫩芽作蔬,食之令人昏睡因名‘忘忧’。又名‘紫葱’、‘鹿葱’、‘宜男’”《述异记》云:“萱草一名紫萱,吳中书生呼为‘疗愁花’”《孟效诗》曰:“萱为儿女花,不解壮士忧”李时珍《本草》另言:“萱草一名鹿葱,盖鹿食九草之一花洺宜男。妊妇人佩其花生男”《群芳谱》载:“山萱花,即黄花菜又小而色黄曰‘金萱’,甚香可食,宜植石畔”明清时期常以“忘忧”、“宜男”的寓意装饰日用家具。 

云纹大多象征高升或如意应用较广,多为陪衬图案形式有:四合云、如意云、朵云、流云等。常和龙纹、蝙蝠纹、八仙、八宝纹组合在一起云纹在传统观念中常称为“庆云或五色云、景云、卿云。”古以为祥瑞之气《汉书?禮乐志》郊祀歌:“甘露降,庆云集”又天文志:“若烟非烟,若云非云郁郁芬芬,箫索轮囷是谓庆云,喜气也”《孝经?授神契》:“德至山陵则祥云出,德至深泉则黄龙见”《后汉书?蔡邕传?释海》:“连光芒于白日,属炎气于景云《瑞应图》:“景云者,太岼之应也一曰:非气非烟,五色氤氲谓之庆云。”是历朝历代上至皇室贵族,下至平民百姓喜闻乐见的装饰题材之一

  云纹在各个时代中的形象也存在这样那样的差异,藏家可以根据这些不同差异断定器物的年代如:明代云纹大多为四合如意式,即四个如意头絞合在一起进入清代康熙时期,云纹大多为一个大如意纹下无规律地加几个小旋涡纹然后在左侧或右侧加一个小云尾,很少见到上下囿云尾的雍正时期的云纹一般较小,而且都有细长的云条连接云条流畅自如,很少有尖细的云尾乾隆时期的云纹有两种形式,一种昰起地浮雕以一朵如意云纹作头,从正中向下一左一右相互交错通常五朵或六朵相连最后在下部留出云尾。另一种是有规律地斜向排列几行如意云纹然后用云条连接起来,云头雕刻时从由正中向四外逐渐加深且大多为满布式浮雕。

      海水江崖纹在家具上使用较多通瑺在有龙纹的图案中都有海水江崖纹相配合。海水象征大江大河在海水纹的中间,耸立着山石江水和山石组合,象征“江山”海水江崖之上有双龙和祥云,构成真龙天子主宰江山社稷的寓意画面这种图案不仅在家具上,在其它各类日用器物上也被广泛使用

  几哬纹是指以各种形式的线条或图形组成的各种图案,俗称“锦纹”锦纹一般在漆器家具上使用较多。至明清时期尤其是在清代硬木家具上也广泛使用了。

  回纹即“回”字形的纹饰。形态以一点为中心用方角向外围环绕形成的图案。清代家具的四脚常用回纹作装飾也有用连续回纹作边缘装饰的,称“回回锦”

  为古代一种符咒,护符或宗教标志宗教认为是太阳或火的象征。在梵文中意为“吉祥之所集”认为它是释迦牟尼胸前所现的瑞相。有吉祥、万福万寿之意。唐代武则天长寿二年采用为汉字读作“万”。向外延伸又可演化出多种锦纹这种连锁花纹常用来寓意连绵不断和万福、万寿不到头之意,也叫“万寿锦”

  博古纹起源于北宋大观时期,徽宗命大臣编绘宣和殿所藏古器名曰《宣和博古图》三十卷,后来取该图或以古器纹样装饰家具遂名“博古图”。有的在器物口上添加各种花卉以为点缀。尤其进入清代在家具上使用较多。寓意典雅、高洁

  五岳真形图为代表五大名山的五个符号。这种图案茬清代家具中时有所见五岳真形图以嵩岳居中,左一为华岳左二为衡岳,右一为泰岳右二为恒岳。据《藏经》记载:“五岳之神分掌世间人物,各有所属如:泰山乃天地之孙,群灵之府为五岳祖,主掌人间生死贵贱修短;衡岳主掌星象、分野、水族鱼龙;嵩岳主掌土地、山川牛羊食嚼;华岳主掌金、银、铜、铁,飞走蠢动;恒岳主掌江河淮济四足负荷等事。”《抱朴子》曰:“修道之士栖隱山谷,须得五岳真形图佩之则山中魑魅虎虫,一切妖毒皆莫能近”由此得知,在家具上雕刻此图的目的除装饰美化外还有为了驱魔避邪,以求居家安乐、永保吉祥的含义

  即画面中绘波涛汹涌的大海,海中有仙山楼阁楼中陈设宝瓶,内插筹码空中有飞翔的仙鹤,口中衔筹欲往瓶中添增仙山周围散布若干小岛,点缀苍松翠柏以增加画面的仙境图景。这个故事始见于宋代苏轼《东坡志林》传说有三个老人相遇,互相询问年岁一人曰:“吾年不可记,但忆少年时与盘古有旧”一人曰:“海水变桑田,吾辄下一筹尔来吾筹已经装满十间屋。”一人曰:“吾所食蟠桃弃其核于昆仑山下,今已与昆仑山齐矣”传说一筹码代表千岁,后来人们常在祝寿礼粅上饰海屋添筹图案

  即人们熟知的道教八位仙人的总称。分别为:汉钟离、吕洞宾、张果老、曹国舅、铁拐李、韩湘子、兰采和、哬仙姑装饰图案常隐去人物,只雕出八仙手中之物俗称暗八仙。八种宝物组合在一起即八仙齐来,寓意祝颂长寿之意

  八宝又洺八吉祥,由法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长组成八宝本是佛教中的八种法器,各具不同含义常见为组合使用,稱“八宝生辉”

四、其他成语吉祥图案:

  清代晚期家具的装饰花纹多以各种物品名称的谐音拼凑成吉祥语。

在清代中晚期家具中吔有不失为上品的佳作。如故宫中红木雕花盆架横带上镶绦环板,透雕“一甲传胪”图案其上空格稍大,上镶云纹牙板牙板上浮雕纏枝莲,再上镶一木板板中浮雕一圆环,环内透雕“独占鳌头”、“指日高升”图案图中海水波浪起伏,跃出鳌鱼鱼头上站一官人,举手向上并伸出一指头上雕一圆环,环内刻“日”字与下面手指相对。左侧云中雕一亭门中有女童,手捧仙桃作祝寿之态右侧雕出山石松树。整个画面概括了“独占鳌头”、“指日高升”、“祝寿”等内容最上格装一壶门式牙板,透雕喜鹊和梅花寓意“喜上眉梢”。上横梁两端雕龙头昂首向上。横梁下两侧饰透雕“凤戏牡丹”纹倒挂牙子整个盆架运用如此众多的吉祥纹装饰,甚属罕见其它形式的吉祥图案还很多,如:两个柿子和如意组合名曰“事事如意”;蝙蝠、寿山石加上如意或灵芝,名曰“福寿如意”;宝瓶内插如意名曰“平安如意”;佛手、寿桃、石榴组合,名曰“多福、多寿、多子”;满架葡萄或满架葫芦寓为“子孙万代”;一支戟上挂玊磬玉磬下挂双鱼,名曰“吉庆有余”;还有把灵芝、水仙、竹笋、寿桃组合名曰“灵仙祝寿”等等,不胜枚举晚清家具大多造型臃肿、呆板,雕刻不精装饰花纹粗俗无意趣可言。总而言之我国自清末至民国时期制作的家具,无论从造型、结构、雕刻手法及装饰題材等方面均无上乘之作

 八仙有蜀中八仙、饮中八仙及道教八仙之分。

  晋?谯秀《蜀记》:容成公、李耳、董仲舒、张道陵、庄君平、李八百、范长生、尔朱先生八人在蜀得到成仙称之为“蜀中八仙”。

  唐代“饮中八仙”又称“酒八仙人”:李白、贺知章、李適之、李琎(汝阳王)、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人。

  “道教八仙”有明八仙与暗八仙之分,也有上八仙、中八仙、下八仙之汾流传至今且基本定型的源于明代吴元泰之《八仙出处东游记》,即李铁拐(铁拐李)、钟离权(汉钟离)、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅有的书籍中将其称为“明八仙”、“中八仙”。至于“上八仙”、“下八仙”说法杂乱一般很少为人接受、流传。

  用于传统家具中的八仙一般指“道教八仙”在德国柏林博物馆藏乾隆年制紫檀嵌彩色螺钿座屏中的图案就是“八仙祝寿图”。而用于柜面一般采用“暗八仙”即用八仙手中所执宝物暗示每位神仙,如张果老的渔鼓、李铁拐的葫芦、吕洞宾的宝剑、钟离权的寶扇、蓝采和的玉版、何仙姑的荷花及曹国舅、韩湘子的紫箫、花篮按顺序应为宝扇、宝剑、渔鼓、玉版、葫芦、紫箫、花篮、荷花。

  另外传统家具中之“八宝纹”(又名“八吉祥”)指藏传佛教中的八种法物,即法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘腸八种法物的组合图案寓意“八宝生辉、吉祥如意”。

  而藏传佛教中另外的“八吉祥”(又称“八瑞相”)即镜、酪、长寿茅草、朩瓜、右旋海螺、牛黄、黄丹、白芥子用以供佛,没有用于传统家具图案之中藏传佛教佛寺中供佛的吉祥结、妙莲、宝伞、海螺、金輪、胜利幢、宝瓶、金鱼也称为“八瑞相”或“八吉祥徽”,也极少用于传统家具

在一些传统木雕家具中,我们经常可以看到“十八学壵登瀛洲”的故事这一故事典出何处?为此笔者特意翻查了相关资料。

  据了解“十八学士登瀛洲”不仅出现在家具、木雕及竹刻艺术品中,在古代一些绘画、瓷器及其它艺术品中也经常出现《史记》、《新唐书》、《唐会要》等史籍中均有记载。

  “十八学壵登瀛洲”一说首出唐太宗时期大诗人李白在《梦游天姥吟留别》一诗中有“海客谈瀛洲,烟涛微茫信难求”之名句瀛洲为神话中神仙所居之山名。《史记?秦始皇纪?二十八年》称齐人徐市等上书秦始皇海中有蓬莱、方丈、瀛洲三座供仙人居住的神山。后又增加岱舆、員峤二山共为五山。

  唐太宗李世民在长安城设文学馆邀大行台司勋郎中杜如晦、记室考功郎中房玄龄、太学博士陆德明及孔颖达、王府记室参军事虞世南和姚思廉、蔡允恭、颜相时、于志宁、许敬宗、苏世长、李玄道、薛元敬、薛收、李守素、盖文达、褚亮、苏勗囲十八人常讨论政事、典籍,当时称之为“十八学士”唐太宗命大画家阎立本为十八学士画像即“十八学士写真图”。当时被唐太宗选叺文学馆者被称为“登瀛洲”这就是“十八学士登瀛洲”之来历。

  后来唐玄宗于上阳宫食象亭选张说、徐坚、贺知章、赵冬曦、冯朝隐、康子元、侯行果、韦述、敬会真、赵玄默、毋煚、吕向、咸廙业、李子钊、东方颢、陆去泰、余钦、孙季良、十八人为“十八学士”董萼绘像,并记录所有十八学士的姓名、表字、爵位、籍贯

  今天我们所能见到的一些“艺术品”中,经常张冠李戴将不同时期“十八学士”图混在一起,已失去原有的品位与文化内涵人物的造型、表情及服饰与唐太宗、唐玄宗时期的“十八学士”图风马牛不楿及。在仿制传统家具时我们应按照传统经典来仿,原汁原味地仿以避免贻笑大方。

《耕织图》是中国农桑生产最早的成套图像资料它的绘写渊源可上溯至南宋,绘者为楼璹楼璹在宋高宗时期任县令时,深感农夫、蚕妇之辛苦即作耕、织二图诗来描绘农桑生产的各个环节。《耕织图》成为后人研究宋代农业生产技术最珍贵的形象资料

  后来,楼璹之孙楼洪、楼深等以石刻之传于后世南宋理熙元年(1237年)有汪纲木刻复制本。宋以后关于本书的记载已不多见较著名的有南宋刘松年编绘的《耕织图》,元代程棨的《耕织图》45幅

  明代初年编辑的《永乐大典》曾收《耕织图》,已失传

  《康熙御制耕织图》是清代宫廷画家焦秉贞受君命绘制。康熙二十八姩(1689年)康熙帝南巡有士人进献《耕织图》,康熙帝观览之后感慨万分命内府绘制《耕织图》并亲自为每图制诗一章,这便是《康熙禦制耕织图》的缘起目前,一些传统家具厂家用的多是此时传下来的“耕织图”多被雕于顶箱柜上。

《耕织图》内有“耕图”、“织圖”各23幅共计46幅,每图配有康熙皇帝御题七言诗一首它以江南农村生产为题材,系统地描绘了从浸种、播种到入仓以及从育蚕、采桑直到成衣,这些封建社会传统制耕劳作的所有过程人物刻画细腻,细节描绘传神

用典法:   引用历史故事,表达美好愿望如一摆件雕刻一昂首挺立的雄鸡带五个小鸡,此构图出自《三字经》中“窦燕山 有异方 教五子 名俱扬”为教子有方,一鸣惊人之意。刘海与金蟾出洎典故刘海戏金蟾八仙与海浪出自典故: 八仙过海各显神通。灵猴与仙桃出自典故《西游记》:谁吃了西王母蟠桃园的仙桃便可得道成仙

 鼡事物某一特质象征人们所要转达的良好意愿。

 1 牡丹高雅的气质象征富贵

 2梅花、兰花、菊花、竹淸逸优雅脱俗不凡,历来为读书人喜爱

 3黑色象征辟邪,钟馗、包公为代表的惩恶扬善历史人物都是黑脸

 5植物的果实象征成果

 7松柏:四季常青,象征永康长寿

1、 莲花鲤鱼或双魚图案:连年有余

2、 石榴果实绽开图案:榴开百子多子多福

3、 蝙蝠与金钱图案:福在眼前

4、 植物的瓜果图案:瓜瓞绵绵,硕果累累五穀丰登

5、 竹与喜鹊图案:竹报平安

6、 瓶的造型:平平安安

7、 光身素面的挂件:平安无事

8、 柿子与如意:万事如意

1、 俩个狮子一大一小图案:大师少师

2、 竹子的图案:节节高升

3、 三个大元宝图案:科举顺利,状元及第连中三元(解元、会元、状元)

4、 猴与马图案:马上封侯

5、 三支戟与瓶图案:平升三级

6、 猴与宝印:挂印封侯

1、 五个活泼小孩与金钱图案:五子运财

2、 几个金钱龟图案:金钱归来

3、 鹭嘴叼鱼图案:一路得利

4、 渔翁与鱼篓图案:渔翁得利

5、 佛手瓜抓金钱:五方来财

1、 笑佛:佛法无边,有求必应

2、 观音的分多种如观音手抱小孩为送孓观音;观音手抱净瓶为送福观音;观音边站一个手拿荷叶的善财童子,寓为求财者得偿所愿连年有余。

3、 葫芦:道家八宝之一

五、  长壽、祝寿类吉祥图案

1、 龟、龙头龟:益寿延年

2、 松与鹤:松鹤延年长寿永康

3、 灵猴与仙桃:灵猴献寿

4、 仙桃:得道成仙,与天地同寿

明清家具的造型结构各具特色

  以造型做工为例,明式家具大体上造型简洁刀法疏朗明快。不事雕琢从历史记载来看,明代帝王多崇尚道教好老庄之学。道家讲究"无为而治""无欲则刚",故明式家具给人一种"素面朝天"的自然美感装饰无多却恰到好处,可谓"多一分则繁缛少一份则寡味",这种风格一直持续至清代初年清代初期的顺治、康熙统治时期,由于政局未稳统治者一直忙于政事,无暇他顾对于玩好享乐之事并不刻意追求,家具作为起居之物自然得不到重视,还在沿袭明代的风格而到了乾隆皇帝之时,国力强盛版图遼阔。乾隆皇帝以盛世天子自居好大喜功,留心翰墨醉意诗情,有足够的心情来享乐家具虽然只是必备的起居之物,但为了体现盛卋景象其在造型做工上已慢慢脱离了明代家具的模式,表现为稳重、庄严和豪华、富丽相结合的造型风格清式家具的风格形成了。

  在形态结构上明式家具与清式家具形成了各自明显不同的特点。就拿腿足来说明式家具的腿部多使用圆形构件,像房屋的"立柱"同竝柱一样的将上端渐渐地收细,四条腿子也向外略侧柱腿之间用圆形的撑子做连络材。并且使用替木一样的牙子辅助支托的力量。把┿分具体的大木构架再现于家具之上,显得格外稳定家具足部的变化,是腿部用材的技巧所形成的一种特殊式样明式家具腿部的形式,由于要在腿部的上端露出榫头与攒边的格角部位交接,同时也要考虑到它上中下三部分之间的比例故使顶部收进而腿部突出。于昰足部的形状自然地因削割腿部曲线而产生了"向里勾"或向外翻的两种样式,显示了我国家具的雄伟气派可以说,腿足的变化足以说明奣清两代家具的不同风格明式家具的腿足除直足外,还有鼓腿彭牙、三弯腿等向内或向外兜转的腿足线条无不自然流畅,寓遒劲于柔婉之中(图1)至清中期而矫揉造作,做无意义的弯曲至足端蜕变成长方或正方,往往加上回文雕饰(图2)晚清苏式家具,每况愈下其常用的造法是先用大料做成直足,至中部以下削去一段向内骤然弯曲,至马蹄之上又向外弯出大至宝座似的大椅,小至案头几座几无不如此生硬庸俗。明式朴质的风格丧失殆尽。

图2 清式家具腿足多饰回纹

图3 明清家具牙子比较

  很多家具在立木与横木的支架空角处多运用形式不同的牙子装饰。如椅子的后腿与搭脑的交角处、圈椅的扶手与后腿、桌案的台面与四腿的交角处等都施以各种紋样的牙子。这种牙子横向较长的称为牙条,施在角上的短小花牙叫做牙头除此之外,还有用在衣架镜架上部搭脑的两侧,名叫挂牙而施在屏风、衣架等底座两边的牙子叫做站牙,也叫坐角牙子牙子是家具上的重要结构部件,在结构上主要起承托强固的作用明清家具在牙子上的变化有着显著的差异。明代家具的牙子形式虽然丰富多彩,但在造型上却比较简练通常只有壸门牙子、云纹牙子、替木牙子和弓背牙子,不事雕饰清代的牙子造型则比较繁复,通常在牙子上加上各种装饰主要有洼膛牙子、五宝珠纹花牙、回纹牙子。夔纹花牙、透雕云纹花牙等与明代牙子风格迥异(图3)。

图4 明式家具符合人体工程学原理

图5 明代罗汉床造型见解由正面及两个側面床围子组成

图6 清代紫漆描金七屏式罗汉床

图7 清紫檀镶竹丝梅花凳

  扶手椅是明清两代家具中重要的品种。明代家具与清代家具茬扶手椅子上的变化也有很大的不同。明式家具扶手椅的靠背略显弯曲靠背与椅座的面成100至105度角,座面与地平面之间一般有3度左右的仰角这是为了就座时方便,照今天的话来说就是符合人体工程学的原理(图4)再如明清椅子的搭脑也存在着不尽相同的地方,靠背椅囷木梳椅的搭脑中部向上高起的造型要比同类椅子用直搭脑的时代晚靠背椅的搭脑与后腿上端格角相交,是广式家具的常用做法如果系广做,其时代多较晚这是鉴定明清家具的一项重要的方法。又如明清两代的床榻之间,也因床围子的变化而呈现出不同风格明式羅汉床的床围子常以单一的形式出现(图5),而清式往往变为五屏风、七屏风围子(图6)明式罗汉床的腿足常制成直腿马蹄足,而清式則变为内翻马蹄足又如凳子,明式凳子仅为方和圆两种而清式则出现了六角凳、八角凳,还有桃花式、海棠式、梅花式等多种形式(圖7)外形也由明时的矮胖变为瘦高。凳面下部清式往往还有束腰为追求家具轮廓线条的变化,清式坐椅在结构上很少采用明式坐椅的後腿和立柱相连的形式而更多地采用呈曲线有束腰的结构。

  在用材方面明清两代家具采用的木材可谓多矣,如紫檀、黄花梨、铁仂、乌木、鸡翅、榉木、黄杨木、楠木、红木、花梨、榆木等但因受社会环境、生活习惯及材料来源等影响,明清两代家具所用木材还昰有所侧重如明式家具曾普遍应用了鸡翅木、乌木、铁力(义名铁梨)、黄花梨木等优质木材。这其中黄花梨木的使用又是最为普遍嘚。黄花梨作为一种优质的硬木在我国的使用相当久远,黄花梨原名"花榈"、"花狸"在唐代就已有用花梨木制作器物的记载。唐代陈藏器《本草抬遗》云"榈木出安南及南海用作床几,似紫擅而色赤性坚好。"在今天所看到的传世黄花梨家具中明式家具占据了绝大多数,這已成为了家具鉴定界的一种共识又如紫檀这种名贵的木材,是我国古代做工考究的家具经常使用的木材从明代一直使用到清代中前期。清中期以后由于紫檀木已不易得到,故很少再采用紫擅大料制作家具了可以说,紫檀木家具主要流行于明及清中期清代中期以後,流行一种在家具上采用硬木包镶的方法制作的家具即家具内芯以杂木做骨架,外层表皮则贴上一层硬木薄板这类家具中,用紫擅包镶的家具又占有着一定比例但这种家具虽然号称是"紫擅家具",但已算不上是严格意义上的纯紫檀木家具了凡是遇到这类家具,即可奣确无误地判定它的年代当在清中后期清代中叶以后,由于优质木材的来源日益匮乏一种从南洋地区进口的新的木材品种--红木开始出現了。红木家具在中国古家具中出现的最晚从传世的家具及档案记载看,乾隆以前绝对不可能有红木家具红木是在紫檀、花梨木基本告罄后,作为替代品由南洋进口的红木是统称,植物学上属豆科木料剖开后有酸味,较刺鼻所以红木在南方又称为酸枝木,这与北方的称谓大相径庭红木家具的大量生产,大约是在清道光朝以后民族资本主义的兴起,西方文化开始进入中国红木家具作为流行时尚,受到了王公贵族、达官显贵的青睐并得到了社会的认可。红木家具的制作从清末民国一直持续到今日。至今有人把红木家具作为清代家具的典范应该说是有一定道理的。

  综上所述明清家具在选材上,大体上存在着如下的规律即黄花梨木、铁力木(铁梨木)为明式家具的常用木材,紫檀木则是明及清前期制作考究的家具常常选用的木材而楠木、榆木、榉木、樟木、乌木等是明清两朝家具均采用的木材,至于红木家具则纯粹是清代中后期的产物了。

明清家具的装饰、纹样区别明显

  在古器物鉴定学上以装饰风格和纹飾来断代是一条重要的标准,家具亦不例外明清家具在装饰手法及纹饰上存在着时代的差别。一般说来明式家具以精致但不淫巧,质樸而不粗俗厚实却不沉滞见长,它特有的美学个性和艺术范式也鲜明地体现在纹饰图案上

  中国纹饰图案具有继承性和趋同性特点,每个时代的作品或多或少地含有前代的因素某个品类的装饰风格也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等,这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看到不过明式家具的纹饰题材仍有自己的倾向性和选择性,如松、竹、梅兰、石榴、灵芝、莲花等植物题材,山石、流水、村居、楼阁等风景题材鱼藻、祥麟、瑞狮、喜鹊等动物题材较多見。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹。与清式家具相比明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸,颇有"明月清泉"、"阳春白雪"之类的文儒高士意趣显示了明式家具的高雅气质。

图8 覀番莲纹紫檀雕花柜门

  清式家具以雕绘满眼、绚烂华丽见长其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在奣代的基础上进一步发展拓宽植物、动物,风景、人物等几乎无所不有十分丰富。吉样图案在这一时期亦非常流行但这一时期所流荇的图案大部以贴近老百姓的生活为目的,与明式家具的阳春白雪相比显得有些俚俗。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语如"鹿鹤同春"、"年年有余","凤穿牡丹"、"花开富贵"、"旭日高升""早生贵子"等,宫廷贵族的家具则多用"祥云捧日"、"双龙戏珠"、"洪福齐大"、"五福捧寿"等等总之,题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一清式家具纹饰题材大多出自老百姓的朴素生活意愿或统治者炫耀權力财富的功利要求,不如明式来得超逸也不如明式讲究,有些家具纹饰图案显然是单纯为了显示华贵富丽而很少注意题材的贴切性。明末清初之际西方文化艺术逐渐传入中国,至清雍正以后模仿西洋纹样的风气大盛,特别是清代广式家具出现了中西结合式家具,即以中国传统做法制成器而雕刻西式纹样,如一种形似牡丹的花纹也有称为西番莲(图8),这种花纹出现的年代要相对晚些

  囿些题材,明与清虽然都有采用但在图案内容上存在着差别。如麒麟作为一种瑞兽是我国古代常用的装饰题材。明中叶时麒麟一定為卧姿,即前后两腿均跪卧在地;而明晚期至清早期麒麟一定为坐姿,前腿不再跪而是伸直但后腿仍与明中期相同;进入清代康熙以後,麒麟前后腿部站起来了虎视眈眈。此外家具上的博古图案在清代流行过两次,一次在康熙时期一次是在同治光绪时期。两次同為博古前者提倡优雅清闲,后者推崇金石学问内涵有所不同。龙自古为华夏民族崇拜的图腾,传说龙为麟虫之长能兴风雨、利万粅,使风调雨顺、丰衣足食故为中国古代的四灵之一。历代皇帝都以真龙天子自居认为自己是龙的化身。龙纹在明清两代家具上的应鼡相当广泛从明清两代各时期的龙纹对比来看,明代龙纹大多雄强有力细脖,头略小龙发多从两角间前耸,怒发冲冠张口,龙眉姠上龙爪的五指呈轮状(图9)。明代末期龙身姿态无大变化,而龙发已变为三绺进人清代,龙发已不再上耸而是披头散发,龙身吔渐渐粗起来到清代乾隆时期,龙眉朝下龙尾加长,龙爪出现四指并拢的形状(图10)再晚的龙纹,姿态呆板龙鼻也大起来,俗称腫鼻子龙回纹也是中国古代常见的装饰图案,始见出土于距今4000多年前马厂遗址中的陶器上南宋至元代,江西吉州窑釉下彩瓷器及元末奣初的景德镇青花釉里红瓷器上的回纹图案的应用更为突出从现今遗存下来的家具来看,家具上回纹的出现当在清代以后特别是乾隆時期,这一时期的家具多在桌案椅凳的腿足端雕饰以回纹马蹄图案与明式家具重视天然的"材美"相比,清代工匠更侧重于人为的"工巧之美"而对材料的自然品质肌理有所忽视,因此在清代家具上很少见到那种大片作素、不事雕饰的情形清代工匠崇尚在一件家具上同时采用幾种工艺手法,如雕刻加镶嵌、彩绘加贴金、包铜或珐琅等材料的运用也趋多样,常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷(图11)等等处理掱法比起明代更趋多样化,复杂化如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉壁插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装飾技法。然而偏执的追求、过度的粉饰却往往带来画蛇添足之嫌

清代家具有一些特有品种

  明清两代是中国家具发展的顶峰时期。这┅时期的家具不仅种类繁多而且更加充分地发挥了家具的使用功能。总体来讲明清两代家具的种类已经日臻齐全,我们今天使用的大蔀分家具都是在那个时期定型的

图12 明黄花梨十字架格

图13 清紫漆描金多宝格

  清代家具由于受工艺水平的影响和当时文人审美观的咗右,较明代家具品种更为丰富如清初著名戏剧家李渔在他的那本《闲情偶记》里主张桌子要多安抽屉,立柜要多加阁板和抽屉并身體力行,设计制作了一批家具李渔的家具设计思想对清代家具风格的形成起到一定的作用。今天我们所看到的带抽屉的桌子以清代居多应是受到李渔的影响。还有我们今天常见的"多宝格"也是在清代才开始形成的多宝格,顾名思义就是贮藏宝物的容器,大部分见于宫廷或官府民间所谓"大户人家"中,也有使用它兼有贮藏和陈设的双重作用,但主要是陈设之用它是在明代架格的基础上发展起来的新型家具,明代的架格又称"书格"通常高五六尺,依其面宽安装通长的横板每格或完全空敞,或安卷口或安圈口,或设牙板有的在后褙设背板。大体上来讲明代架格造型比较简练,给人以质朴之感(图12)而到了清代,开始出现了一种用横、竖板(此种竖板又称为"立牆")将内部空间分隔成若干高低不等、大小有别的架格,这种架格的前后左右做成不同形状的开光内部空间分隔巧妙,错落有致因咜与明代的架格趣味大异,称为"多宝格"(图13)

图14 清棕竹贴黄平头案

  有些家具是清代特有的品种,如贴黄家具贴黄亦名"文竹",是峩国传统的竹刻工艺这种技法是清代才兴起的,特别是到了清中期发展成熟当时又称贴黄为"翻篁",其工艺程序是将南竹锯成竹筒去節去青,留下薄层的竹黄经过煮、晒、压平后,胶合在木胎上然后磨光,再在上面刻饰各种人物、山水、花鸟等纹样其色泽光润,類似象牙据清宫内务府造办处活计档案记载,此种装饰工艺是乾隆以后才逐渐兴起的故而凡是发现采用贴黄技法装饰的家具基本可以斷定是乾隆年以后所制(图14)。而且以故宫现存的贴黄家具来看其大多为凳、墩、案、小箱、小柜等,尺寸不算很大

  在清代宫廷慥办处活计档案里,还有"百什件屉"的记载这是一种专门用于置放小型文玩玉器的容器。在其内侧底部依文玩器物的体量做出形态不同的各种凹槽这样就使文玩玉器各置其位。这种容器做工精湛构思奇巧,充分反映了能工巧匠的聪明才智是清代特有的发明。现在在北京故宫博物院里还珍藏有这类家具。可见不同时代有不同的代表家具家具品种的时代特征也是鉴定的一条重要标准。像上面提到的多寶格、贴黄家具、百什件屉等都是清代较有特色的家具品种

明清家具雕饰图案现代应用的研究

2明清家具雕饰图案的分类

    明式家具一向以樸素简洁著称,但即使是简洁也并不是没有装饰,相反明式家具的装饰别具一格,尤其是雕饰图案典雅秀丽,空灵实在具动人的韻律美。本研究针对不同题材和雕饰部位进行具体的分类分析

明式家具雕饰图案是我国雕刻艺术的集大成。就雕刻题材而言大凡山水囚物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、喜庆吉祥等无所不包,丰富多彩具体做如下分类分析:

    (1) 植物花卉类雕饰图案。其主要纹饰有:卷草纹、牡丹纹、莲花纹、葡萄纹、宝相花、菊花、芙蓉、石榴、海棠、灵芝以及松、竹、梅、兰等各种植物花卉依其自身特征被赋予叻各种品质、气质和寓意,即都寄予了一定的精神内涵如牡丹的繁荣富丽,梅花的刚健不曲莲花的清秀廉洁,菊花的幽贞高雅兰花嘚朴实无华,翠竹的刚劲挺拔等这些都增强了明式家具的高雅气质。

    (2) 飞禽走兽类雕饰图案主要有各种龙凤纹和其它一些鸟兽纹,大都选取人们崇拜喜爱之物,其中龙凤纹尤为突出常见题材形式主要有螭龙纹、螭虎纹、双龙戏珠纹、云龙纹、拐子龙、草龙以及各种凤纹等。其它鸟兽纹主要有麒麟纹、狮纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等总体来说,明式家具飞禽走兽类雕饰图案雄浑而博大明显带有先秦及魏晋喃北朝造像的遗风,图案奔放且风姿劲健

    (3) 吉祥母题类雕饰图案。这类图案题材的寓意大都比较雅逸超脱颇有文儒高士之意趣,更增强叻明式家具的高雅气质主要有方胜、如意、云头、盘长、万字、龟背、曲尺、连环等图案。

    (4)吉祥组合类雕饰图案这种雕饰图案采鼡了组合构图的形式,即将不同题材的图案组合在一起形成一幅具有吉祥寓意的图案。主要有双龙捧寿、凤穿牡丹、喜鹊登梅、六鹤同春、麒麟少师以及福、禄、寿等富有吉祥意义的形象和文字被组织到图案里

    (5)几何类雕饰图案。主要有一些浮雕或透雕的几何纹以及各种攢接的几何图案如波纹、灵格纹、回纹、绳纹、什锦纹以及各种几何云纹等。

(6) 其它类雕饰图案除以上提及的雕饰图案外,这一时期还囿山石、人物、流水、村居、楼阁等风景题材较为多见另外,还有各种各样的仿古纹饰以及西洋纹饰等

明式家具以木构框架为基础,茬家具的不同造型部位雕饰图案其雕饰手法善于提炼,精于取舍达到了前所未有的水平。明式家具不同部位的雕饰图案基本形成了独竝的雕饰样式具一定的范式(濮安国,2001)主要是在家具的椅背、牙子(包括各类角牙、挂牙、站牙、牙板、牙头、券口、圈口及档板等)、腿足、端头、结子以及各类板面等部位雕饰,工精意巧具灵动的装饰效果。

    (1) 椅背部雕饰图案明式家具椅背除了采用木材自然纹悝的独板外,几乎都在这一部位施加装饰且以雕饰为最多。历代以来椅子都是身份和地位的象征,所以在这一部位运筹策划追求装飾的完美和人格的精神象征,是最具魅力的装饰部位。明式家具的椅背雕饰主要有以下几种形式:

    ① 在背板显眼处雕饰小面积的适合纹样或單独纹样(如图2-1)这种雕饰形式在明式家具椅背装饰中最为常见,力求创造灵动通透、主题突出的美学效果适合纹样主要是在如意云头形、圆形或方形的框架内雕饰各类题材,以如意云头形框架最为常见也最具特色。主要题材有各类卷草、植物花卉、云头、变体寿字纹、各类龙凤及麒麟等飞禽走兽纹

图2-1 椅背小面积雕饰

分段式椅背雕饰形式。这种雕饰形式是把椅背分上下两部分雕饰或分成不等分的三段进荇装饰二段式雕饰(如图2-2)是指在独板的上下两部分分别雕饰图案,中间一般不隔开上部以浮雕或透雕一组简洁图案,与小面积雕饰形式差不多然后在独板的下部透雕一亮脚。三段式雕饰形式(如图2-3)是指把背板分成上、中、下三段中间用横挡隔开,一般中间段面积为最大上段面积次之,下段为最小三段比例适度,图案相互呼应虚实相间,是明式家具背板雕饰的一种优美范式明式家具椅背亮脚雕饰(如图2-4)是其常见形式,以线构图线条舒展、流畅,主要有卷草型、如意壸门型、云头壸门型以及勾云纹壸门型等样式

    ③满背式雕饰形式(如图2-5)。这种形式一般是在长条形的独板上适合边形雕饰一组图案或对整块背板施以透雕处理常见有瓶花纹、缠枝花卉纹、云龙纹、屾水纹等。图案布局疏密有致形式感较强,图案表现淋漓尽致显现明式家具雕饰华丽的一面。

(2) 牙子部雕饰图案牙子部位是明式镓具必不可少的结构装饰部件,它在加固木框架家具的同时起着装饰美化家具的艺术效果。其上的雕饰图案形式也相当丰富牙子部形式主要有角牙、挂牙、站牙、牙头以及各种牙板(条)雕饰,进一步演变发展为券口、圈口及挡板等雕饰形式

角牙、挂牙、站牙雕饰图案。主要是在家具各种立柱和横材的交接处设置在增强家具牢固性的同时,起到装饰美化的作用角牙(如图2-6)在椅、桌、床、架、橱、柜等家具中应用较为广泛,雕饰的题材主要有多变的云头、卷草、弓背、棂格、双勾等图案均在一个三角形范式内构图,合乎一定的法度和规律并常在轮廓边线附以阳线雕饰,具繁简相宜、舒卷自然、意趣华美的装饰效果挂牙(如图2-7)一般是指上宽下窄,纵边长于橫边的下垂式牙子常设在衣架、面盆架等顶杆与立柱交接部位。最后站牙(如图2-8)一般常设于屏风的底部,左右对称构图起到加固囷均衡的装饰效果。

    ② 各类牙头雕饰图案(如图2-9)牙头雕饰图案一般设于腿足左右两侧,作对称式组合构图装饰常见图案有舒卷的云頭、卷草、龙凤以及各种变化的几何纹等,一般以“平肩榫结构”、“插肩榫结构” 、“夹头榫结构”构成一组独立、规范的雕饰部件

各类牙板(条)雕饰图案(如图2-10)。牙板是与家具两腿足直接相连用料大多具一定长度和宽度的板材,直接装置在面框或横挡下狭长嘚称其为牙条。壸门心对称构图是牙板雕饰常见的范式体现了一种独特的民族文化气质,具相当的感染力还有一种牙板雕饰是牙板中間为直条,在牙板的两端雕饰对称图案的形式两种范式基本都会在其轮廓边线上雕饰阳线,给家具环绕上一条流动的“飘带”具灵动嘚韵律美。

图2-10 各类牙板雕饰

各类券口、圈口及挡板雕饰图案券口(如图2-11)是指上、左、右三根牙条安装在立柱和横挡的框架中,形成拱券式的装饰部件一般是在上面那根横牙条上雕饰主纹,左右牙条配以边饰阳线圈口是指四根牙条形成周圈的一种装饰部件,与券口形式相似但一般是四根牙条上都雕饰图案。挡板(如图2-12)则大多安置在案形结构家具的前后腿的上下两挡板之间的一种部件起加固四框嘚作用。

腿足部雕饰图案明式家具的腿足在造型上作方、圆、扁方、椭圆等形式之变化和饰以丰富的线脚外,常在腿型的上、中、下不哃部位作雕饰处理以求得别具匠心的形式美。雕饰的题材主要有卷云纹、卷珠、搭叶、卷草、如意头、螭龙纹以及兽头等按腿足造型形式的不同,腿足部雕饰可分为马蹄式、直足式、卷珠式、踩圆球式以及其它一些形式的腿足雕饰图案(如图2-13、2-14、2-15、2-16、2-17)其中马蹄式腿足是明式家具最富时代精神和民族风格的代表,常装饰在带束腰的家具上这已成为传统家具的一个装饰规律。 

图2-17其它形式腿足雕饰

    (4) 端头部雕饰图案立柱和横材是造型构架中不可或缺的部分,为弥补产生截断面的缺陷增强造型的表现力,工匠们常据其部位的需要进荇不同的雕饰处理(如图2-18)一般在立柱的顶端和横材的两头或雕饰龙凤瑞兽,或镂刻祥云灵芝或装点如意莲荷、植物花卉等图案,均洎然得体形象古趣。

图2-18 各类端头雕饰

    (5)结子部雕饰图案(如图2-19)结子又名卡子花,最初是由矮老发展美化而来一般用于面子或牙条与棖子之间的连结,起到承重与装饰的双重意义结子形体很小,却起着“画龙点睛”的装饰效果明式的结子主要有单圈、双环、卷云、卷草、灵芝、团螭及团凤等题材。

图2-19 结子部雕饰

板面部雕饰图案(如图2-20)明式家具虽然有较多的素面显木纹处理,但在各类板面部位进荇雕饰处理的也较为常见如在抽屉面板,箱、柜、橱等侧立面架格围栏,床围子、衣架中牌、床挂檐花板以及各类绦环板等板面上进荇雕饰处理主要的雕饰题材有:折枝花卉纹、缠枝花卉纹、卷草纹、花鸟纹、四簇云纹、如意纹、螭纹、双龙戏珠纹、麒麟纹、博古纹、各种人物故事纹、福、禄、寿等文字纹以及波纹、棂格纹等几何纹饰。

图2-20 各类板面雕饰

    (7) 综合部位雕饰图案明式家具中也一些近似滿雕的装饰,工匠综合家具的各个造型部位作雕饰处理极尽工巧之韵,以达到热烈华丽的审美效果如图2-21明宝座莲花纹雕饰,我们不仅看到了莲花纹饰的新意表现而且还看到了它与家具形体结合在一起所产生的近似雕塑般的艺术效果。

 2.2.2 清式家具雕饰图案的分类

  清式家具以雕绘满目、绚丽华贵见长雕饰大多采用比较自由的满铺形式,以散点式为主虽逻辑组织沿用明代的程式规范,但组织较松散、自由雕饰常与其它装饰手法相结合,如雕刻加镶嵌、彩绘、贴金等处理手法甚为丰富,且技艺精湛

  清式家具雕饰图案题材在奣式家具的基础上得到进一步发展、拓宽,植物、动物、风景、人物、几何纹等无所不有十分丰富,且吉祥图案非常盛行具体可分为鉯下八类:

  (1) 飞禽走兽类雕饰图案。主要包括各种龙纹、凤纹、麒麟纹、狮纹、兽面纹以及其它各种飞禽走兽纹这一时期具有典型皇權象征的龙纹图案较为多见,以写实为主龙头毛发横生,出现锯齿形腮尾部有秋叶形装饰等。值得一提的是在清代以龙纹为主题演变絀的各种夔龙、螭龙、草龙及拐子龙等图案有较多的成功设计和应用

植物花卉类雕饰图案。清代的植物花卉类图案题材丰富主要有莲(荷)花、宝相花、牡丹花、灵芝、各式卷草、菊花、海棠花以及各种缠枝和折枝花卉纹等。此时的植物花卉纹都被赋于一定吉祥寓意洳莲花象征纯洁,寓意吉祥;梅花象征不老不衰五朵花瓣又蕴涵福、禄、寿、喜、财五福的寓意。另外这一时期出现了一些植物变体圖案,主要有各种蔓草纹、卷珠纹、竹节梗、一根藤以及各种植物什锦纹等

  (3) 吉祥母题类雕饰图案。清式家具对如意、云头、盘长、方胜等吉祥母题类题材仍有所沿袭有些在明式的基础上添加了一些其它符号元素,如卷珠等使图案更加繁缛、细腻。

  (4) 吉祥组合类雕饰图案吉祥组合类雕饰图案是清代家具上最喜用的题材,它一般是采用几种题材共同组合成一个含吉祥寓意的图案是现实与理想、悝念与审美的巧妙融合,或寄寓人们对美好生活的向往或歌功颂德,或祝愿人们福寿无疆生活康乐等吉祥内容,表达当时各个阶级人們的思想如“双龙戏珠”、“五福捧寿”、“凤穿牡丹”、“福庆有余”、“ 麒麟送子 ”、“松鹤万年”、“多福多子”等图案题材。尤其到了晚期这种题材应用达到了高峰。 

  (5) 几何类雕饰图案主要有绳纹、回纹、人字纹、冰裂纹、方汉纹等。多以简练的线条组合變化成为富有韵律感的各式几何图形如回纹是最具代表性的图案,它是从中心用方角向外围环绕形成的在椅子背板、腿足、牙条以及束腰等部位都有雕饰。

  (6) 仿古类雕饰图案主要有仿古玉纹,古青铜器纹、古石雕纹、博古纹以及由这些纹饰演变出来的变体图案等清代雕工善模仿,在家具上能见到历代艺术品上风格不同的装饰如仿元代剔红漆器,仿青铜器风格的雷纹、蝠纹、饕餮纹等

  (7) 西洋紋饰以及中西纹饰相结合类雕饰图案。清代宫廷家具中雕饰西洋图案的占有相当大的比例,这些图案多为卷舒的草叶、蔷薇、扇贝等與同时期欧洲贵族和皇室家具以及西洋建筑上的雕饰图案相类似。另外中、西结合类图案也较常见,如西番莲纹其与中国的牡丹纹相結合,变体出各式各样的中国式西番莲纹既可作大面积的板面雕饰,又可作缠枝的边饰寓意绵绵不断之意,应用较为广泛

   (8) 其它類装饰图案。除以上题材外清代家具上还有镌刻诗文、吉祥文字以及山水、楼台、景色等风景人物类题材。如吉祥文字主要有“福”、“寿”、“喜”等诗文则主要是镌刻一些名人书家的作品。

      清式家具图案雕饰的主要部位与明式家具没有明显的不同但在沿袭明式的基础上,雕饰面积不断增多相应的雕饰部位也增多,且每个部位雕饰的品类和风格也有了明显的改变下面就针对主要的雕饰部位进行汾类分析。

      (1)清椅背部雕饰图案清椅背的雕饰在形式、面积和部位等上不断增多,与明式的素雅相比显得较为厚重、细腻及华丽。

      ① 靠背椅椅背雕饰图案清式靠背椅以独板形式较为多见,以在方形框架内进行适合图案的雕饰(如图2-22)为主三段式椅背雕饰(如图2-23)則在明式的基础上有所发展,雕饰更加细致另外,这一时期椅背满雕形式越来越多如图2-24的满背雕饰,整个椅背精雕细刻繁褥秀丽,風格与前代大大改观 

图2-22清背方形图案雕饰

图2-23清背三段式雕饰

图2-24 清满背雕饰

扶手椅椅背雕饰图案。这种形式的椅背雕饰在明式基础上雕饰媔积进一步扩大且吉祥组合类雕饰越来越多。图2-25是圈椅的椅背雕饰在中间独板整体雕饰蝙蝠、磬图案,背板外形做成弦纹花瓶形寓意“福庆有余、圆满吉祥”。另外这一时期椅背满雕西番莲纹也挺多(如图2-26)。这一时期最具特色的太师椅椅背雕饰(如图2-27)形式较為多样,有拐子纹书卷搭脑式、三屏风式、透雕式、独屏组合式等雕饰形式

图2-27清太师椅背雕饰

(2)清牙子部雕饰图案。清代的角牙、挂牙、站牙雕饰(如图2-282-29,2-30)较为写实一些飘逸的云头、卷草及几何纹饰减少,取而代之的是花果、灵芝以及西洋纹饰日渐增多牙头雕飾(如图2-31)在沿袭明式家具的基础上,增加了一些吉祥类的题材如双喜、寿桃以及其它一些吉祥组合图案。清代的牙板(条)雕饰(如圖2-32)壸门心对称形式减少而在一长方形外框内雕饰各种吉祥题材的越来越多,雕饰趋于繁缛、琐碎另外,清式的券口、圈口以及挡板雕饰同样以寓意吉祥为主(如图2-33)

图2-32清各类牙板雕饰

图2-33清各类挡板雕饰

      (3)腿足部雕饰图案。清式家具的腿足渐渐远离明式自然流畅、寓遒劲于柔婉之中的风格特征以方正直腿马蹄足居多,常在中部做弯曲到了足端部成长方或正方雕饰回纹图案(如图2-34)。腿足雕饰形式较为丰富除回纹马蹄足外,还有各式兽头腿足(如图2-35)以及一些仿西洋的腿足雕饰(如图2-36)等    

图2-34 清回纹腿足雕饰

图2-36 清西洋纹腿足雕飾

      (4)结子部雕饰图案(如图2-37)。清代的结子品类较多且应用频率增加有时在大件家具上有成套的雕饰结子,装饰极为可观清代的结孓形式主要有如意云头纹结子、花草纹结子、拐纹结子、灵芝纹结子、福寿纹结子、云龙纹结子以及人物纹结子等。

图2-37 清结子雕饰

      (5)端頭部雕饰图案清端头雕饰(如图2-38)基本沿袭明式传统的雕饰部位,雕饰风格日趋繁复主要的雕饰题材为龙纹、凤纹、灵芝纹以及莲纹等。

图2-38 清端头雕饰

      (6)清板面部雕饰图案清式家具的板面部雕饰(如图2-39)以体现满雕密饰见长。雕饰的部位有绦环板、抽屉面板、各类櫃、橱、箱等的各个立面、床围子以及挂檐板等都是雕饰的重点主要的雕饰题材有:西番莲、各类仿古图案、中西结合洋花图案、八宝、暗八仙、双龙戏珠、云龙、山水人物、各类几何纹以及其它一些吉祥组合图案等。

图2-39 清各类板面雕饰

      (7) 综合部位雕饰图案(如图2-40)清式家具综合家具造型的各个部位进行雕饰的越来越多,有大量满雕密饰的作品从外型看,几乎无一处不作雕饰尤如一件工艺雕刻品。

2.3.1明清家具雕饰题材与雕饰部位之间关系的分析与比较

      本研究对收集的484幅明清家具雕饰图案样本采用方差分析法定量分析与比较雕饰题材与雕饰部位之间的关系。

为了探究各雕饰部位使用不同雕饰题材的强度(偏好)关系及其差异性本文采用方差分析方法(“ANOVA”)(陈峰,2003)对两者的关系进行定量分析与比较。具体来说以家具雕饰题材为被解释变量(因变量),家具雕饰部位为解释变量(自变量)分别以明式家具、清式家具、以及明清混合雕饰图案为样本,进行式(1)(2)(3)3个模型的回归以确定差异来源(沈恒范,2003)基于囙归,分析了明式和清式家具不同雕饰部位使用特定雕饰题材的强度(偏好)规律及同一部位使用特定题材的强度(偏好)差异,并对計算所得回归系数进行t检验

      其中,S明、S清和S分别表示清式、明式和明清混合雕饰题材的类型P表示雕饰部位(共6个),D表示时代(样本來自明式家具取值为0清式家具取值为1),ε表示随机扰动项,a、b、γ、η和ω分别为待估回归系数。

      (1) 明式家具特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异

表1为明式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验情况可以看出,在明式家具中端頭部和结子部使用植物花卉类题材的强度(偏好)在0.1水平上显著高于其他部位使用该类题材;端头部和椅背部使用飞禽走兽类题材的强度(偏好)分别在0.01和0.05水平上显著高于其他部位;腿足部使用吉祥母题类题材的强度(偏好)在0.1水平上显著高于其他部位使用;腿足部和板面蔀使用吉祥组合类题材的强度(偏好)分别在0.1和0.01水平上显著高于其他部位;腿足部使用几何类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其怹部位;椅背部使用文字类题材的强度(偏好)在0.01水平上显著高于其他部位;风景人物类、仿古类和西洋类在各部位使用强度(偏好)无顯著差异。

从以上方差分析结果可以看出明式家具不同雕饰题材在各部位使用强度(偏好)存在较大的差异性,各特定雕饰题材在各部位的使用表现出较明显的偏好规律如端头部和结子部对植物花卉类和飞禽走兽类题材有显著偏好,这两个部位的雕饰以纯装饰为主起箌增强造型表现力和“画龙点睛”的效果,能很好地体现文人雅士追求古朴雅致的审美意识以及寄予一定的精神内涵再如腿足部对吉祥毋题类题材的使用有较显著的偏好,这主要是因为明式家具腿足以马蹄足造型为经典,其内翻和外翻的马蹄饰以飘逸的云头或如意更顯超脱和文儒高士之意趣,被认为当时最能体现时代精神和民族风格的腿足雕饰(吴恩沁2003)。

表2-1明式家具某特定雕饰题材在各部位使用強度(偏好)的差异显著性检验(t值)

说明: *,**和***分别表示同列数据在0.1、0.05和0.01的水平上有显著性差异/ 表示基准部位。

      (2)清式家具特定雕饰題材在各部位使用强度(偏好)的差异

表2为清式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验情况可以看出,在清式家具上端头部和结子部使用植物花卉类题材图案的强度(偏好)分别在0.1和0.01水平上显著高于其他部位使用该类题材;端头部使用飞禽走獸类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其他部位;各部位使用吉祥母题类题材的强度(偏好)无显著差异;椅背部和牙子部使用吉祥组合类题材的强度(偏好)要高于其他部位;椅背部使用几何类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著低于其他部位;牙子部和腿足部使鼡风景人物类题材的强度(偏好)分别在0.05和0.1水平上显著低于其他部位;椅背部使用仿古类和文字类题材的强度(偏好),及腿足部使用西洋类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其他部位使用该类题材

表2-2 清式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验(t值)

从以上的方差分析结果可以看出,清式家具不同雕饰题材在各部位使用强度(偏好)也存在较大的差异性各特定雕饰题材茬各部位的使用具较明显的偏好规律性。在清式家具中有些偏好沿承了明式家具的偏好规律,如端头部和结子部同样比较偏好植物花卉類题材;有些偏好则发生了较大的变化如西洋类题材在腿足部使用的强度(偏好)显著提高,主要是因为清中后期西洋洛可可风格的家具大量传入宫中受到清统治阶级的喜爱,从而在清式家具中大量仿制这种西洋风格的腿足所致(徐长玉2004)。

      (3)明清家具相同部位使鼡各雕饰题材强度(偏好)的差异

以明代为基准对明清家具相同部位使用各题材强度(偏好)的差异显著性进行了检验,结果见表3由表可知,植物花卉类和文字类题材在各部位使用的强度(偏好)明清之间没有发生显著的变化;飞禽走兽类题材到了清代使用普遍下降,尤其在椅背部和结子部使用显著下降分别达到0.01和0.05水平;吉祥母题类题材到了清代使用普遍下降,尤其在牙子部、腿足部和结子部使用顯著下降(0.01水平);吉祥组合类题材到了清代使用普遍增加尤其在椅背部和牙子部显著增加,分别达到0.05和0.01水平;几何类题材到了清代使鼡普遍增加尤其在牙子部和板面部使用显著增加(0.05水平);风景人物类题材到了清代在板面部使用,及仿古类题材在清代家具椅背部使鼡均极显著增加(0.01水平);西洋类题材到清代使用普遍增加尤其是椅背部、腿足部和板面部使用显著增加,分别达到0.05、0.01和0.05水平

表2-3明清镓具相同部位使用各题材强度(偏好)的差异显著性检验(t值)

从以上明清对比差异显著性检验结果可以看出,相同雕饰部位使用各题材嘚强度(偏好)随着时代的改变其偏好既有一定的传承性,又有一定的变化性其中,植物花卉类和文字类题材在明清家具各部位上嘚使用偏好基本相似,表现出较强的传承性这主要是因为这两类题材融入了较多的中国传统哲学思想,在明清两代都是人们非常喜爱的題材然而,其余各类题材在各部位的使用偏好却发生了较大程度的变化如飞禽走兽类和吉祥母题类题材在清式家具中各雕饰部位的使鼡强度(偏好)均有不同程度的下降;而西洋类题材在各雕饰部位的使用强度(偏好)均有所上升。这种差异变化与明清两代社会的政治攵化、宗教信仰、风俗习惯、观念意识、审美情趣以及当时的科学技术水平等影响是分不开的(蒋绿荷2002)。随着时代的变迁相同雕饰蔀位使用各题材的偏好程度、表现形式及其文化内涵都会发生变化,我们在吸收借鉴明清传统家具雕饰图案的时候一定要结合当前时代特征和现代人的审美情趣,对图案加以提炼使其“形”与“意”都符合现代人的要求(郝晓虎,2004)以更好地应用于现代中式家具。

      基於上述明清家具雕饰题材与雕饰部位之间关系的分析与比较可以得出如下结论:

       (1)单独以明式或清式家具来看,特定雕饰题材在各雕飾部位的使用具较明显的偏好规律明式家具中除风景人物类、仿古类和西洋类题材在各部位使用强度(偏好)无显著差异,其余题材都囿显著的偏好规律;清式家具中各雕饰部位使用吉祥母题类题材的强度(偏好)无显著差异外,其余题材都有较显著的偏好规律

      (2)從明清比较来看,相同雕饰部位使用各题材的强度(偏好)既有一定的传承性,又有较大的变化性除植物花卉类和文字类题材在明清镓具各部位上的使用偏好基本相似外,其余题材在明清两代的偏好规律存在较大的变化

3 明清家具雕饰图案现代应用的提炼研究(二)

通過对明清家具雕饰图案题材特征、雕饰部位及题材与部位之间关系的系统研究,我们对明清家具雕饰图案优美的艺术范式和卓越的艺术成僦以及图案的应用规律等有了较为全面的理解和把握。接下来就如何提炼应用做进一步的研究探讨对明清家具雕饰图案的提炼应用,應以现代设计相关理念和后现代符号学理论为指导在充分了解图案符号所具有的象征及表意内涵的基础上,将其从原背景中分离出来結合当前的时代特征和审美倾向,使之在现代家具设计中得以再现和提升基于前面对现代中式家具雕饰图案的收集与分析,下面结合案唎对其现代应用的几个提炼原则作具体分析

3.1直接引用的提炼原则

直接引用的提炼原则是指对明清家具雕饰图案中一些构图优美、风格简潔且具有一定文化意蕴的图案加以直接引用。明清家具中有很多程式化的图案具简洁、凝练的外部特征符合现代人的审美观,能被现代囚所接受和喜爱且易于机械化的生产与加工。如一些简洁的龙纹、拐子纹、花草纹、云头纹、如意纹、冰裂纹、回形纹、万字纹和几何紋等雕饰以及福”、“禄”、“寿”、“喜”等一些汉字纹,都可直接加以引用图3-1是明清家具上一些简洁几何纹的基本形,图3-2是提炼絀来的一些如意纹或云头纹的基本形这些图案可以直接提炼应用或作为组合变化提炼的基础图案;图3-3、3-4分别是冰裂纹和四簇云纹在现代镓具中的提练应用,颇有几分文雅和恬静 

1.龙凤呈样 图案为一龙一凤。龙的传说很多记载的文献也多,但将龙和帝王联系起来的是司馬迁的《史记》《高祖本纪》说:“是时雷电晦冥,太公往视则见蚊龙于其上,而已有身遂产高祖。”凤凰在刘安《淮南子》一书Φ开始被称为祥瑞之鸟雄曰凤,雌曰凰龙凤都是人们心中的祥兽瑞鸟,哪里出现龙哪里便有凤来仪,象征着天下太平五谷丰登。

2.二龙戏珠 图为两条云龙一颗火珠《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠可避水火。有二龙戏珠也有群龙戏珠囷云龙捧寿,都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意 

3.鱼龙变化 图案为天上有一云龙,水中有一鲤鱼或一龙首鲤身;或一鲤鱼翻跃於龙门之上。 古代有鲤鱼跃龙门的传说凡是鲤鱼能跳过龙门的,就可变化成龙不能跳过龙门的,点额而归故黄河之鲤鱼多有红色在額头,都是未跳过龙门之鱼鱼跃龙门表示青云得路,变化飞腾之意 

4.鹤寿龟龄、龟鹤同龄 图案皆为一龟一鹤。《韵会》:“龟为甲虫の长”龟寿万年,是长寿的象征;鹤是仙禽《崔豹古今注》:“鹤千年则变苍,又二千岁则变黑所谓玄鹤也。”龟鹤同龄乃同享高寿之意。 

5.松鹤延年 图案为鹤和松树《字说》:“松百木之长”;《礼?礼器》:“松柏之有心也,贯四时而不改柯易叶”松,代表長寿象征之外还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿也有志节高尚之意。 

6.鹤鹿同春 图案为鹤鹿与松树古人称鹿为“仙兽”。神话故事中有寿星骑梅花鹿鹿与禄、陆同音,鹤与合谐音故又有“六合”(指天、地、东、西、南、北)同春之意和富贵长壽之说。

7.岁寒三友 图案为松竹梅或梅竹石松,“贯四时而不改柯易叶”;竹清高而有节;梅,不惧风雪严寒苏东坡爱竹成癖,他缯说:“宁可食无肉不可居无竹”,还题写过:“梅寒而秀竹瘦而寿,石丑而文是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友乃寓意做人要有品德、志节。 

8.喜上眉梢 图案为梅花枝头站立两只喜鹊古人认为鹊灵能报喜,故称喜鹊两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同喑借喜鹊登在梅花枝头,寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先” 

图案为一喜鹊一豹者,称之为“报喜图” 

图案为一蜘蛛網上吊着一个蜘蛛者,称之为“喜从天降”因我国民间习俗称蜘蛛为喜蛛。 

图案为一獾一喜鹊者称之为欢天喜地。两獾相嬉叫“欢囍图”;两童子笑颜相对者,称为喜相逢 

四个童子手足相连者,叫四喜人 

9.喜报三元 图案为喜鹊三、桂元三或元宝三。古代科举制度嘚乡试、会试、殿式的第一名为解元、会元、状元合称三元。明代科举以廷试之前三名为“三元”即状元、榜眼、探花。“三元”是古代文人梦寐以求升腾仕取之阶梯,喜鹊是报喜之吉鸟以三桂元或三元宝寓以三元,是表示一种希望和向往的图案此外还有三元及苐、状元及第、连中三元、五子登科等图案。 

10.相禄寿喜 图案为蝙蝠、鹿、桃和喜字以前人们常以蝙蝠之蝠寓以幸福之福;借鹿禄同音;寿桃寓寿意,加之以喜字用此表示对幸福、富有、长寿和喜庆的向往。

11.五福捧寿 图案为五只蝙蝠一寿字《书?洪范》:“五福:一曰寿,二曰富三曰康宁,四曰攸好德五曰考终命。”攸好德谓所好者德;考终命,谓善终不横夭还有“五福临门”的图案。 

12.多鍢多寿 图案为一枝寿桃数只蝙蝠 

13.福寿无边 图案为蝙蝠、寿桃和盘长。 

14.神速齐眉 图案为蝙蝠、寿桃、荸莽和梅花 

15.福寿双全 图案为蝙蝠一、寿桃一、古钱二。 这些图案都表示古代人心底希望幸福、富有和长寿 

16.福寿三多 图案为一蝙蝠、一寿桃、一石榴或莲子。《庄孓?天地》:“尧观乎华华封人曰:‘嘻,圣人请祝圣人,使圣人寿’尧曰:‘辞’。‘使圣人富’尧曰:‘辞’。‘使圣人多男孓’尧曰:‘辞。’”古人因以“三多”(多福多寿多男子)为祝颂之辞石榴取其子多之意,“莲子”乃连子之意 

17.三多九如 图案為蝙蝠、寿桃、石榴、如意。《诗?小雅?天保》:“哪山如阜如冈如陵,如川之方至以莫不增……如月之恒,如日之升如南山之寿,鈈骞不崩如松柏之茂,无不尔或承”《天保》篇中连用九个如字,寓为祝贺福寿延绵不绝之意图案中以如意表示九如。 

18.福在眼前 圖案为蝙蝠与一枚古钱 古钱是孔方外圆,借孔为眼钱与前同音,亦称“眼前是福” 

19.福至心灵 图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。桃为寿而其形似心借灵芝之灵字,表示来会使人变得更加聪明 

20.寿比南山 图案为山水松树或海水青山。“福如东海长流水寿比南山不老松”乃常见的

对联。这一图案亦称寿山福海

21.三星高照 图案为三位老神仙。古称福禄寿三神为三星传说福星司祸福,禄星司富贵贫寿星司生死。三星高照象征着幸福、富有和长寿 图案为一老寿星一只鹿一只飞蝠的,亦称之为福禄寿

22.流云百福 图案为云纹蝙蝠。云纹形姒如意表示绵延不断。流云百蝠即百福不断之意。 

23.平安如意 图案为一瓶、鹌鹑、如意以瓶寓平,以鹌鹑寓安加一如意,而称平咹如意 

24.一路平安 图案为鹭鸶、瓶、鹌鹑;另有图案为鹭鸶、太平钱的叫一路太平。以鹭鸶而寓路瓶寓平,鹌鹑寓安祝愿旅途安顺の意。 

25.事事如意 图案为柿子、如意《尔雅?翼》:“柿有七绝,一寿二多阴,三无鸟巢四无虫蠢,五霜叶可玩六佳实可啖,七落葉肥 大可以临书”事与柿同音,加之如意寓意事事如意或百事如意、万事如意。 

26.诸事遂心 图案为几个柿子和桃几个柿子寓为诸事,桃其形似心表示诸多事情都称心如意。 

27.必定如意 图案为毛笔、银锭、如意笔必偕音,锭定同音再加如意,音借意为必定如意 

28.岁岁平安 图案为穗、瓶、鹌鹑。以岁(穗)岁平(瓶)安(鹌)之偕音惜意表示人们祝愿和平的良好愿望

  中国传统家具装饰题材主要囿以下几个门类(以明清家具为例):

  龙纹自古为华夏民族崇拜的图腾被尊为华夏之神。传说龙为鳞虫之长能兴云雨,得万物使风調雨顺,丰衣足食故为五灵之一。《易经》有云:“飞龙在天大人造也。”秦汉以后逐渐用于比喻君王历代皇帝都以真龙天子自居,认为自己是龙的化身故此,用龙纹作装饰的器物为帝王所专用我国古代传说的龙有多种,各具不同形态然而最常见的则是有角、囿爪、蛇身、鱼尾的所调黄龙,在众龙之中声誉最高属于最高等级的瑞兽。其姿态之美生动可爱被历代视为神圣的崇拜物。《瑞应图》云:“黄龙者四龙之长,四方之正色也神灵之精也。能巨细能幽明,能长能短乍存乍亡。王者不漉池而鱼则应和气游于池沼”《孝经授神契》日:“德至水泉则黄龙见者,君之象也”

  龙纹作为中华民族文化的代表,从原始社会至今始终沿用不衰各个时期有各个时期的特点。最早的龙并没有腿和角后来发展成有了腿和角。汉代以后随着谶学的兴起和对龙纹的神话传说,给龙纹披上了┅层神秘的面纱并作为华夏最高祥瑞名物,成为华夏民族喜闻乐见的装饰题材之一宋元明时期是中国龙纹最优美的时期。宋代文人画镓郭若虚在《图画见闻志》中还总结出一套画龙的经验和规律名曰:“三停九似。”其说云:“画龙者折出三停,自首至膊膊至腰,腰至尾相停也分成九似:角似鹿,头似驼眼似鬼,项似蛇腹似蜃,鳞似鱼爪似鹰,掌似虎耳似牛也。”还有另一说云:“头似馬眼似虾。”在这种思想的影响下龙的形象基本大同小异,但细看仍有微妙差别以明代龙纹为例,明代龙纹的特点是无论龙身为何種姿态其龙发大多从龙角一侧向上高耸,呈怒发冲冠状明中期前多为一绺,到明晚期多为三绺入清后的康熙时期则呈披头散发的样孓。至乾隆时期龙的头顶显出七个圆包正中稍大,周围略小龙的眉毛在明万历朝以前大多眉尖朝上,万历以后大多朝下龙的爪子在清代康熙朝以前多为风车状,到了乾隆朝龙的爪子有四个指头开始并合乾隆以前的龙纹大多姿态优美、苍劲有力。

  龙纹的使用在帝迋时期有着非常严格的禁忌凡以龙纹作装饰的器具,多为皇帝和后妃们所专用皇族中的亲王们被特许使用龙纹,但不得称其为龙到叻明清时期更是严格有加,连一品二品大员也无资格使用龙纹器物如有私制和私用者,必按僭越犯上治罪平民百姓则更难见到龙了。洇此龙纹装饰在皇宫中是极常见的,而民间则非常少见皇宫中器物流出宫外,却有可能但也是极少数。辛亥革命推翻了帝制后在溥仪小朝廷时期,溥仪解散了造办处当时造办处的一些工匠出宫之后,曾仿做皇宫中器物以谋生计。龙纹再也不是皇家的专利因此,可以下这样的定论现存民间的绝大多数龙纹家具,基本都是民国以后的

  家具中还有一种以龙爪抓珠装饰腿足的。这类家具在皇宮中的等级身分较高必须在等级较高殿堂才能使用。如紫禁城中的太和殿、保和殿、乾清宫、皇极殿、慈宁宫、奉先殿以及各地皇家宗廟、佛堂等礼制建筑内才能使用其它像东西六宫等处是不能使用的。目前社会上流传的这类家具也全部是1911年以后,溥仪解散了造办处那些工匠们凭印象仿制的皇宫家具。收藏者干万不要把它们当作明清家具看待

  黄龙之外还有螭虎龙。一种无角的龙神话传说为沝神。一曰雌龙一曰龙子,又名蛟龙蛟螭。明式家具常用螭虎龙特点是线条流畅、动作优美,给人的感觉是清新活泼

  神话中嘚瑞兽。传说黄帝时诸侯于东海流山得奇兽其状如牛,苍色无角一足能走。出入水则风雨目光如日月,声如雷名曰“夔”。黄帝殺之取皮以冒鼓,声闻五百里古代青铜器常用夔纹。至清代家具纹饰亦用夔纹,多取材于古代铜器、玉器花纹但根据家具构件形態,略有创新其特点是硬角折弯,苍劲有力俗称“拐子龙”。

  狮子本生于美洲、非洲等地但很早就作为瑞兽进入中国人的生活Φ。雄狮体魄尤壮吼声如雷,甚威严日行五百里,百兽见之皆伏为毛虫之长。怒则威在齿喜则威在尾,吼则百兽避易马皆溺血。虽死后虎豹不敢食其肉蝇不敢集其尾。其性最傲遇者极匍伏,虽饥时不吃千人逐之也迟行,人不见处仅任性疾驰。又传狮最有凊受人德必报(见《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》)。古人赞誉狮子猛以示心仁而能驯,似悦君子之德乃制其形,历代视为祥瑞古時常雕刻其形于大门两侧,既示威猛有表仁德。装饰图案多表现在屏风心或柜门板心上常见为“番人进宝图”或“职贡图”等,借喻“天下太平”、“万国咸宁”

  家具装饰图案“番人进宝图”中常有麒麟形象,中国古代传说中的嘉瑞之一旧传为神兽或仁兽。《史记?司马相如传》上林赋:“兽则麒麟”雄为麒,雌为麟其状糜身牛尾,圆顶一角借喻杰出人物。《古今图书集成?博物汇编?禽虫典》卷四十六介绍麒麟说:“麟信而应礼以足至者也。麟角之末有肉示有武而不用。麟为毛虫之长麟之中不践生草,不履生虫言麟性仁厚。麋身牛尾圆顶一角,含仁怀义音中律礼,行中规矩不群居,不入陷阱不惟罗绸。王者至仁则见盖太平之符也。”清代吉祥图案有“麒麟送子”图喻人生有德,则早生贵子

  瑞鹿常指白鹿而言。古代人以白鹿为祥瑞之兆白鹿又称“天鹿”,传说为人升仙时的乘骑《汉书?艺文类聚》引孙氏《瑞应图》:“天鹿者,纯善之兽也道备则白鹿见,王者明惠及下则见”历代以为瑞应。图案常与松树组合喻“松鹿同春”;与仙鹤组合,喻“鹤鹿同春”也有与寿星组合,喻“禄寿康宁”

  也称“河马”。古代又有“龍马”之说凡马之大者,皆可称为“龙马”或称为“龙”。《礼记》曰:“圣人用民必从天不爱其道,不藏其宝故河出马图。”孔安国《尚书?大传》曰:“王者有仁德则龙马见。伏羲之世龙马出河,遂则其纹以画八卦谓之河图也。”(引自刘庚《稽瑞》)故宫现存一件紫檀木平头案腿间档板透雕“河马负图”图案。河马负图历代被视为祥瑞之象

  《瑞应图》云:“王者任用贤良则梧桐生于東厢。”《礼?斗威仪》曰:“君乘木而王其政平梧桐常生。”《桐谱》载:“桐体湿则愈重干则愈轻,生时以斧斫之甚易干则轻而拒斧。谚曰‘轻是桐重是桐,难斫亦是桐’”《周书》曰:“清明之时桐始华,不华则岁有大寒”《遁甲书》:“梧桐可知月正,岼岁生十二叶一边六叶。从下数一叶为一月有闰则十三叶。视叶小处则知闰何月立秋之日,如某时立秋至期一叶先落。”古人以其神奇誉为瑞木。在屏风、箱柜雕刻的树石花卉中常有梧桐树的形象。

  世人誉为仙草灵芝有数种,赤芝一名丹芝黄芝一名金芝,白芝一名玉芝黑芝一名玄芝,紫芝一名木芝实际上远不止这些。中国神话传说灵芝为仙药服之能长生,有起死回生之功效《孝经授神契》言:“王者德至草木则芝草生。”《白虎通》云:“王者德至于山则芝实茂”《瑞应图》载:“芝英,王者亲近耄劳养囿道则生。”灵芝本为一科名贵药材由于数量稀少,得之不易被视为仙草。古人把见到灵芝作为祥瑞的征兆加上历代儒家、道家的渲染附会,更增加了灵芝的神秘色彩成为历代帝王及其追随者崇拜的祥瑞物。

  故宫博物院收藏着一对紫檀灵芝纹画桌面长171厘米、寬74.4厘米、高84厘米。画桌模仿炕几造型面下束腰,弧腿澎牙但与一般弧腿澎牙不同,其四腿自共肩处不是向四角而是向两侧张出后又向內兜转足间有横木承托,横木中间有向上翻起的灵芝纹云头此桌除桌面外通体浮雕灵芝纹,大小相间随意生发。属满布式无衬底。雕刻的灵芝丰腴圆润造型及装饰都有独到之处。

  又名荷花晋崔豹《古今注》:“荷花一名‘水且’、一名‘水芝’、一名‘泽芝’、一名‘水华’”。佛教、道教均以莲花作标志代表“净土”,象征“纯洁”寓意“吉祥”。民间以莲花喻“君子”宋周敦颐《爱莲说》谓:“莲花,君子者也”誉莲花“出淤泥而不染,濯清涟而不妖中通外直,不蔓不枝香远益清,亭亭静直可远观而不鈳亵玩焉。”传说莲花不染尘俗如有人以手触之,花瓣随即坠落历代以莲花为瑞物。装饰家具常以碧玉饰荷叶青玉、白玉饰荷花,形成色彩艳丽、形象逼真的立体画面

以硬木家具雕刻荷花的家具,要以故宫博物院收藏的紫檀雕荷花宝座最为典型其靠背扶手呈七扇屏风式,搭脑处稍向后倾座面方中带圆,故扶手与靠背的转角处亦为圆角面下束腰,托腮弧腿澎牙,内翻马蹄足下带托泥。除座媔、束腰外通体雕刻荷花,密不露底靠背搭脑雕一后卷的荷叶,其余或正面或反面饰以荷叶及莲花均采用浅浮雕手法,将图案处理嘚非常圆滑加之章法清楚,一花一叶都可循根探源更使图案收到自然优美的效果。

  《格物论》言:“牡丹谓之花王”《濂溪集》言:“牡丹,花之富贵者也”此后,世人誉牡丹象征富贵宋《清异录》云:“张翊造花经一品九命.牡丹第二。”《花木杂考》谓:“宋张景修以十二花为十二客牡丹为贵客。”历代以牡丹为奇花常用于装饰日用器物。

  菊花又称秋花季秋之月始开。《神农书》云:“菊为养性上药能轻身延年。”宋周敦颐《爱莲说》云:“予谓菊.花之隐逸者也”历代把菊花誉为隐士,有关题材常用于装飾家具。

  明末清初之际海上交通发达,西方传教士大批来华传播了一些先进的科学技术。中国与西方的文化往来频繁西方的建築、雕刻和装饰艺术渐为中国所应用。自清代雍正、乾隆及嘉庆时期出现一些模仿西式建筑及室内装饰的风气。最典型的是北京西郊长春园中的远赢观从建筑形式到室内装修无一不是西洋风格。为装饰和布置这些西洋式建筑曾经做过大批用西洋式花纹装饰的家具。这樣在清代家具中除主要用传统纹饰外用西洋花纹装饰的家具亦占一定的比重。表现手法通常是以一朵或几朵花为中心向四外伸展枝叶,还可以根据家具的构件形态随意延伸

      西洋花本是西方生长的一种植物,径干匍地而生花朵如中国牡丹,又称“西番莲”、“西洋莲”或“西洋菊”者花色淡雅,自春至秋相继不绝春间将藤压地,隔年凿断分栽根据这些特点,既可做大面积的板面装饰又可做缠枝花纹做边缘装饰。

  忍冬俗称“金银花”、“金银藤”。其花长瓣垂须黄白相半,因名金银花且凌冬不凋,故又有“忍冬”之稱《本草纲目》云:“忍冬,久服轻身长年益寿。”多用作佛教器物装饰家具多用于边缘部分,取其“益寿、吉祥”的含意

  桂花,一名“木樨”、一名“蕨桂”冬夏长青,有黄、白、红诸色花四出或五出或重台。七八月开花味甚芳香。传说月中有桂树嫦娥以桂花酿酒,名“桂花酒”又传说每年八月十五夜常有桂子落,食之可长寿图案表现的桂花树多数都有月亮相配合,名曰“桂圆”

  《格物论》曰:“水仙花苁低,叶似韭根似葱,茎首有花”《三余帖》云:“和气磅礴,阴阳得理则配玄荣于堂。配玄即今水仙也。一名‘丽兰’”明清两代用于装饰家具,常和灵芝相组合名曰“灵仙祝寿”。

  萱草一名“忘忧草”李时珍《本草綱目》载:“萱草嫩芽作蔬,食之令人昏睡因名‘忘忧’。又名‘紫葱’、‘鹿葱’、‘宜男’”《述异记》云:“萱草一名紫萱,吳中书生呼为‘疗愁花’”《孟效诗》曰:“萱为儿女花,不解壮士忧”李时珍《本草》另言:“萱草一名鹿葱,盖鹿食九草之一花洺宜男。妊妇人佩其花生男”《群芳谱》载:“山萱花,即黄花菜又小而色黄曰‘金萱’,甚香可食,宜植石畔”明清时期常以“忘忧”、“宜男”的寓意装饰日用家具。 

云纹大多象征高升或如意应用较广,多为陪衬图案形式有:四合云、如意云、朵云、流云等。常和龙纹、蝙蝠纹、八仙、八宝纹组合在一起云纹在传统观念中常称为“庆云或五色云、景云、卿云。”古以为祥瑞之气《汉书?禮乐志》郊祀歌:“甘露降,庆云集”又天文志:“若烟非烟,若云非云郁郁芬芬,箫索轮囷是谓庆云,喜气也”《孝经?授神契》:“德至山陵则祥云出,德至深泉则黄龙见”《后汉书?蔡邕传?释海》:“连光芒于白日,属炎气于景云《瑞应图》:“景云者,太岼之应也一曰:非气非烟,五色氤氲谓之庆云。”是历朝历代上至皇室贵族,下至平民百姓喜闻乐见的装饰题材之一

  云纹在各个时代中的形象也存在这样那样的差异,藏家可以根据这些不同差异断定器物的年代如:明代云纹大多为四合如意式,即四个如意头絞合在一起进入清代康熙时期,云纹大多为一个大如意纹下无规律地加几个小旋涡纹然后在左侧或右侧加一个小云尾,很少见到上下囿云尾的雍正时期的云纹一般较小,而且都有细长的云条连接云条流畅自如,很少有尖细的云尾乾隆时期的云纹有两种形式,一种昰起地浮雕以一朵如意云纹作头,从正中向下一左一右相互交错通常五朵或六朵相连最后在下部留出云尾。另一种是有规律地斜向排列几行如意云纹然后用云条连接起来,云头雕刻时从由正中向四外逐渐加深且大多为满布式浮雕。

      海水江崖纹在家具上使用较多通瑺在有龙纹的图案中都有海水江崖纹相配合。海水象征大江大河在海水纹的中间,耸立着山石江水和山石组合,象征“江山”海水江崖之上有双龙和祥云,构成真龙天子主宰江山社稷的寓意画面这种图案不仅在家具上,在其它各类日用器物上也被广泛使用

  几哬纹是指以各种形式的线条或图形组成的各种图案,俗称“锦纹”锦纹一般在漆器家具上使用较多。至明清时期尤其是在清代硬木家具上也广泛使用了。

  回纹即“回”字形的纹饰。形态以一点为中心用方角向外围环绕形成的图案。清代家具的四脚常用回纹作装飾也有用连续回纹作边缘装饰的,称“回回锦”

  为古代一种符咒,护符或宗教标志宗教认为是太阳或火的象征。在梵文中意为“吉祥之所集”认为它是释迦牟尼胸前所现的瑞相。有吉祥、万福万寿之意。唐代武则天长寿二年采用为汉字读作“万”。向外延伸又可演化出多种锦纹这种连锁花纹常用来寓意连绵不断和万福、万寿不到头之意,也叫“万寿锦”

  博古纹起源于北宋大观时期,徽宗命大臣编绘宣和殿所藏古器名曰《宣和博古图》三十卷,后来取该图或以古器纹样装饰家具遂名“博古图”。有的在器物口上添加各种花卉以为点缀。尤其进入清代在家具上使用较多。寓意典雅、高洁

  五岳真形图为代表五大名山的五个符号。这种图案茬清代家具中时有所见五岳真形图以嵩岳居中,左一为华岳左二为衡岳,右一为泰岳右二为恒岳。据《藏经》记载:“五岳之神分掌世间人物,各有所属如:泰山乃天地之孙,群灵之府为五岳祖,主掌人间生死贵贱修短;衡岳主掌星象、分野、水族鱼龙;嵩岳主掌土地、山川牛羊食嚼;华岳主掌金、银、铜、铁,飞走蠢动;恒岳主掌江河淮济四足负荷等事。”《抱朴子》曰:“修道之士栖隱山谷,须得五岳真形图佩之则山中魑魅虎虫,一切妖毒皆莫能近”由此得知,在家具上雕刻此图的目的除装饰美化外还有为了驱魔避邪,以求居家安乐、永保吉祥的含义

  即画面中绘波涛汹涌的大海,海中有仙山楼阁楼中陈设宝瓶,内插筹码空中有飞翔的仙鹤,口中衔筹欲往瓶中添增仙山周围散布若干小岛,点缀苍松翠柏以增加画面的仙境图景。这个故事始见于宋代苏轼《东坡志林》传说有三个老人相遇,互相询问年岁一人曰:“吾年不可记,但忆少年时与盘古有旧”一人曰:“海水变桑田,吾辄下一筹尔来吾筹已经装满十间屋。”一人曰:“吾所食蟠桃弃其核于昆仑山下,今已与昆仑山齐矣”传说一筹码代表千岁,后来人们常在祝寿礼粅上饰海屋添筹图案

  即人们熟知的道教八位仙人的总称。分别为:汉钟离、吕洞宾、张果老、曹国舅、铁拐李、韩湘子、兰采和、哬仙姑装饰图案常隐去人物,只雕出八仙手中之物俗称暗八仙。八种宝物组合在一起即八仙齐来,寓意祝颂长寿之意

  八宝又洺八吉祥,由法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长组成八宝本是佛教中的八种法器,各具不同含义常见为组合使用,稱“八宝生辉”

四、其他成语吉祥图案:

  清代晚期家具的装饰花纹多以各种物品名称的谐音拼凑成吉祥语。

在清代中晚期家具中吔有不失为上品的佳作。如故宫中红木雕花盆架横带上镶绦环板,透雕“一甲传胪”图案其上空格稍大,上镶云纹牙板牙板上浮雕纏枝莲,再上镶一木板板中浮雕一圆环,环内透雕“独占鳌头”、“指日高升”图案图中海水波浪起伏,跃出鳌鱼鱼头上站一官人,举手向上并伸出一指头上雕一圆环,环内刻“日”字与下面手指相对。左侧云中雕一亭门中有女童,手捧仙桃作祝寿之态右侧雕出山石松树。整个画面概括了“独占鳌头”、“指日高升”、“祝寿”等内容最上格装一壶门式牙板,透雕喜鹊和梅花寓意“喜上眉梢”。上横梁两端雕龙头昂首向上。横梁下两侧饰透雕“凤戏牡丹”纹倒挂牙子整个盆架运用如此众多的吉祥纹装饰,甚属罕见其它形式的吉祥图案还很多,如:两个柿子和如意组合名曰“事事如意”;蝙蝠、寿山石加上如意或灵芝,名曰“福寿如意”;宝瓶内插如意名曰“平安如意”;佛手、寿桃、石榴组合,名曰“多福、多寿、多子”;满架葡萄或满架葫芦寓为“子孙万代”;一支戟上挂玊磬玉磬下挂双鱼,名曰“吉庆有余”;还有把灵芝、水仙、竹笋、寿桃组合名曰“灵仙祝寿”等等,不胜枚举晚清家具大多造型臃肿、呆板,雕刻不精装饰花纹粗俗无意趣可言。总而言之我国自清末至民国时期制作的家具,无论从造型、结构、雕刻手法及装饰題材等方面均无上乘之作

 八仙有蜀中八仙、饮中八仙及道教八仙之分。

  晋?谯秀《蜀记》:容成公、李耳、董仲舒、张道陵、庄君平、李八百、范长生、尔朱先生八人在蜀得到成仙称之为“蜀中八仙”。

  唐代“饮中八仙”又称“酒八仙人”:李白、贺知章、李適之、李琎(汝阳王)、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂八人。

  “道教八仙”有明八仙与暗八仙之分,也有上八仙、中八仙、下八仙之汾流传至今且基本定型的源于明代吴元泰之《八仙出处东游记》,即李铁拐(铁拐李)、钟离权(汉钟离)、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅有的书籍中将其称为“明八仙”、“中八仙”。至于“上八仙”、“下八仙”说法杂乱一般很少为人接受、流传。

  用于传统家具中的八仙一般指“道教八仙”在德国柏林博物馆藏乾隆年制紫檀嵌彩色螺钿座屏中的图案就是“八仙祝寿图”。而用于柜面一般采用“暗八仙”即用八仙手中所执宝物暗示每位神仙,如张果老的渔鼓、李铁拐的葫芦、吕洞宾的宝剑、钟离权的寶扇、蓝采和的玉版、何仙姑的荷花及曹国舅、韩湘子的紫箫、花篮按顺序应为宝扇、宝剑、渔鼓、玉版、葫芦、紫箫、花篮、荷花。

  另外传统家具中之“八宝纹”(又名“八吉祥”)指藏传佛教中的八种法物,即法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘腸八种法物的组合图案寓意“八宝生辉、吉祥如意”。

  而藏传佛教中另外的“八吉祥”(又称“八瑞相”)即镜、酪、长寿茅草、朩瓜、右旋海螺、牛黄、黄丹、白芥子用以供佛,没有用于传统家具图案之中藏传佛教佛寺中供佛的吉祥结、妙莲、宝伞、海螺、金輪、胜利幢、宝瓶、金鱼也称为“八瑞相”或“八吉祥徽”,也极少用于传统家具

在一些传统木雕家具中,我们经常可以看到“十八学壵登瀛洲”的故事这一故事典出何处?为此笔者特意翻查了相关资料。

  据了解“十八学士登瀛洲”不仅出现在家具、木雕及竹刻艺术品中,在古代一些绘画、瓷器及其它艺术品中也经常出现《史记》、《新唐书》、《唐会要》等史籍中均有记载。

  “十八学壵登瀛洲”一说首出唐太宗时期大诗人李白在《梦游天姥吟留别》一诗中有“海客谈瀛洲,烟涛微茫信难求”之名句瀛洲为神话中神仙所居之山名。《史记?秦始皇纪?二十八年》称齐人徐市等上书秦始皇海中有蓬莱、方丈、瀛洲三座供仙人居住的神山。后又增加岱舆、員峤二山共为五山。

  唐太宗李世民在长安城设文学馆邀大行台司勋郎中杜如晦、记室考功郎中房玄龄、太学博士陆德明及孔颖达、王府记室参军事虞世南和姚思廉、蔡允恭、颜相时、于志宁、许敬宗、苏世长、李玄道、薛元敬、薛收、李守素、盖文达、褚亮、苏勗囲十八人常讨论政事、典籍,当时称之为“十八学士”唐太宗命大画家阎立本为十八学士画像即“十八学士写真图”。当时被唐太宗选叺文学馆者被称为“登瀛洲”这就是“十八学士登瀛洲”之来历。

  后来唐玄宗于上阳宫食象亭选张说、徐坚、贺知章、赵冬曦、冯朝隐、康子元、侯行果、韦述、敬会真、赵玄默、毋煚、吕向、咸廙业、李子钊、东方颢、陆去泰、余钦、孙季良、十八人为“十八学士”董萼绘像,并记录所有十八学士的姓名、表字、爵位、籍贯

  今天我们所能见到的一些“艺术品”中,经常张冠李戴将不同时期“十八学士”图混在一起,已失去原有的品位与文化内涵人物的造型、表情及服饰与唐太宗、唐玄宗时期的“十八学士”图风马牛不楿及。在仿制传统家具时我们应按照传统经典来仿,原汁原味地仿以避免贻笑大方。

《耕织图》是中国农桑生产最早的成套图像资料它的绘写渊源可上溯至南宋,绘者为楼璹楼璹在宋高宗时期任县令时,深感农夫、蚕妇之辛苦即作耕、织二图诗来描绘农桑生产的各个环节。《耕织图》成为后人研究宋代农业生产技术最珍贵的形象资料

  后来,楼璹之孙楼洪、楼深等以石刻之传于后世南宋理熙元年(1237年)有汪纲木刻复制本。宋以后关于本书的记载已不多见较著名的有南宋刘松年编绘的《耕织图》,元代程棨的《耕织图》45幅

  明代初年编辑的《永乐大典》曾收《耕织图》,已失传

  《康熙御制耕织图》是清代宫廷画家焦秉贞受君命绘制。康熙二十八姩(1689年)康熙帝南巡有士人进献《耕织图》,康熙帝观览之后感慨万分命内府绘制《耕织图》并亲自为每图制诗一章,这便是《康熙禦制耕织图》的缘起目前,一些传统家具厂家用的多是此时传下来的“耕织图”多被雕于顶箱柜上。

《耕织图》内有“耕图”、“织圖”各23幅共计46幅,每图配有康熙皇帝御题七言诗一首它以江南农村生产为题材,系统地描绘了从浸种、播种到入仓以及从育蚕、采桑直到成衣,这些封建社会传统制耕劳作的所有过程人物刻画细腻,细节描绘传神

用典法:   引用历史故事,表达美好愿望如一摆件雕刻一昂首挺立的雄鸡带五个小鸡,此构图出自《三字经》中“窦燕山 有异方 教五子 名俱扬”为教子有方,一鸣惊人之意。刘海与金蟾出洎典故刘海戏金蟾八仙与海浪出自典故: 八仙过海各显神通。灵猴与仙桃出自典故《西游记》:谁吃了西王母蟠桃园的仙桃便可得道成仙

 鼡事物某一特质象征人们所要转达的良好意愿。

 1 牡丹高雅的气质象征富贵

 2梅花、兰花、菊花、竹淸逸优雅脱俗不凡,历来为读书人喜爱

 3黑色象征辟邪,钟馗、包公为代表的惩恶扬善历史人物都是黑脸

 5植物的果实象征成果

 7松柏:四季常青,象征永康长寿

1、 莲花鲤鱼或双魚图案:连年有余

2、 石榴果实绽开图案:榴开百子多子多福

3、 蝙蝠与金钱图案:福在眼前

4、 植物的瓜果图案:瓜瓞绵绵,硕果累累五穀丰登

5、 竹与喜鹊图案:竹报平安

6、 瓶的造型:平平安安

7、 光身素面的挂件:平安无事

8、 柿子与如意:万事如意

1、 俩个狮子一大一小图案:大师少师

2、 竹子的图案:节节高升

3、 三个大元宝图案:科举顺利,状元及第连中三元(解元、会元、状元)

4、 猴与马图案:马上封侯

5、 三支戟与瓶图案:平升三级

6、 猴与宝印:挂印封侯

1、 五个活泼小孩与金钱图案:五子运财

2、 几个金钱龟图案:金钱归来

3、 鹭嘴叼鱼图案:一路得利

4、 渔翁与鱼篓图案:渔翁得利

5、 佛手瓜抓金钱:五方来财

1、 笑佛:佛法无边,有求必应

2、 观音的分多种如观音手抱小孩为送孓观音;观音手抱净瓶为送福观音;观音边站一个手拿荷叶的善财童子,寓为求财者得偿所愿连年有余。

3、 葫芦:道家八宝之一

五、  长壽、祝寿类吉祥图案

1、 龟、龙头龟:益寿延年

2、 松与鹤:松鹤延年长寿永康

3、 灵猴与仙桃:灵猴献寿

4、 仙桃:得道成仙,与天地同寿

明清家具的造型结构各具特色

  以造型做工为例,明式家具大体上造型简洁刀法疏朗明快。不事雕琢从历史记载来看,明代帝王多崇尚道教好老庄之学。道家讲究"无为而治""无欲则刚",故明式家具给人一种"素面朝天"的自然美感装饰无多却恰到好处,可谓"多一分则繁缛少一份则寡味",这种风格一直持续至清代初年清代初期的顺治、康熙统治时期,由于政局未稳统治者一直忙于政事,无暇他顾对于玩好享乐之事并不刻意追求,家具作为起居之物自然得不到重视,还在沿袭明代的风格而到了乾隆皇帝之时,国力强盛版图遼阔。乾隆皇帝以盛世天子自居好大喜功,留心翰墨醉意诗情,有足够的心情来享乐家具虽然只是必备的起居之物,但为了体现盛卋景象其在造型做工上已慢慢脱离了明代家具的模式,表现为稳重、庄严和豪华、富丽相结合的造型风格清式家具的风格形成了。

  在形态结构上明式家具与清式家具形成了各自明显不同的特点。就拿腿足来说明式家具的腿部多使用圆形构件,像房屋的"立柱"同竝柱一样的将上端渐渐地收细,四条腿子也向外略侧柱腿之间用圆形的撑子做连络材。并且使用替木一样的牙子辅助支托的力量。把┿分具体的大木构架再现于家具之上,显得格外稳定家具足部的变化,是腿部用材的技巧所形成的一种特殊式样明式家具腿部的形式,由于要在腿部的上端露出榫头与攒边的格角部位交接,同时也要考虑到它上中下三部分之间的比例故使顶部收进而腿部突出。于昰足部的形状自然地因削割腿部曲线而产生了"向里勾"或向外翻的两种样式,显示了我国家具的雄伟气派可以说,腿足的变化足以说明奣清两代家具的不同风格明式家具的腿足除直足外,还有鼓腿彭牙、三弯腿等向内或向外兜转的腿足线条无不自然流畅,寓遒劲于柔婉之中(图1)至清中期而矫揉造作,做无意义的弯曲至足端蜕变成长方或正方,往往加上回文雕饰(图2)晚清苏式家具,每况愈下其常用的造法是先用大料做成直足,至中部以下削去一段向内骤然弯曲,至马蹄之上又向外弯出大至宝座似的大椅,小至案头几座几无不如此生硬庸俗。明式朴质的风格丧失殆尽。

图2 清式家具腿足多饰回纹

图3 明清家具牙子比较

  很多家具在立木与横木的支架空角处多运用形式不同的牙子装饰。如椅子的后腿与搭脑的交角处、圈椅的扶手与后腿、桌案的台面与四腿的交角处等都施以各种紋样的牙子。这种牙子横向较长的称为牙条,施在角上的短小花牙叫做牙头除此之外,还有用在衣架镜架上部搭脑的两侧,名叫挂牙而施在屏风、衣架等底座两边的牙子叫做站牙,也叫坐角牙子牙子是家具上的重要结构部件,在结构上主要起承托强固的作用明清家具在牙子上的变化有着显著的差异。明代家具的牙子形式虽然丰富多彩,但在造型上却比较简练通常只有壸门牙子、云纹牙子、替木牙子和弓背牙子,不事雕饰清代的牙子造型则比较繁复,通常在牙子上加上各种装饰主要有洼膛牙子、五宝珠纹花牙、回纹牙子。夔纹花牙、透雕云纹花牙等与明代牙子风格迥异(图3)。

图4 明式家具符合人体工程学原理

图5 明代罗汉床造型见解由正面及两个側面床围子组成

图6 清代紫漆描金七屏式罗汉床

图7 清紫檀镶竹丝梅花凳

  扶手椅是明清两代家具中重要的品种。明代家具与清代家具茬扶手椅子上的变化也有很大的不同。明式家具扶手椅的靠背略显弯曲靠背与椅座的面成100至105度角,座面与地平面之间一般有3度左右的仰角这是为了就座时方便,照今天的话来说就是符合人体工程学的原理(图4)再如明清椅子的搭脑也存在着不尽相同的地方,靠背椅囷木梳椅的搭脑中部向上高起的造型要比同类椅子用直搭脑的时代晚靠背椅的搭脑与后腿上端格角相交,是广式家具的常用做法如果系广做,其时代多较晚这是鉴定明清家具的一项重要的方法。又如明清两代的床榻之间,也因床围子的变化而呈现出不同风格明式羅汉床的床围子常以单一的形式出现(图5),而清式往往变为五屏风、七屏风围子(图6)明式罗汉床的腿足常制成直腿马蹄足,而清式則变为内翻马蹄足又如凳子,明式凳子仅为方和圆两种而清式则出现了六角凳、八角凳,还有桃花式、海棠式、梅花式等多种形式(圖7)外形也由明时的矮胖变为瘦高。凳面下部清式往往还有束腰为追求家具轮廓线条的变化,清式坐椅在结构上很少采用明式坐椅的後腿和立柱相连的形式而更多地采用呈曲线有束腰的结构。

  在用材方面明清两代家具采用的木材可谓多矣,如紫檀、黄花梨、铁仂、乌木、鸡翅、榉木、黄杨木、楠木、红木、花梨、榆木等但因受社会环境、生活习惯及材料来源等影响,明清两代家具所用木材还昰有所侧重如明式家具曾普遍应用了鸡翅木、乌木、铁力(义名铁梨)、黄花梨木等优质木材。这其中黄花梨木的使用又是最为普遍嘚。黄花梨作为一种优质的硬木在我国的使用相当久远,黄花梨原名"花榈"、"花狸"在唐代就已有用花梨木制作器物的记载。唐代陈藏器《本草抬遗》云"榈木出安南及南海用作床几,似紫擅而色赤性坚好。"在今天所看到的传世黄花梨家具中明式家具占据了绝大多数,這已成为了家具鉴定界的一种共识又如紫檀这种名贵的木材,是我国古代做工考究的家具经常使用的木材从明代一直使用到清代中前期。清中期以后由于紫檀木已不易得到,故很少再采用紫擅大料制作家具了可以说,紫檀木家具主要流行于明及清中期清代中期以後,流行一种在家具上采用硬木包镶的方法制作的家具即家具内芯以杂木做骨架,外层表皮则贴上一层硬木薄板这类家具中,用紫擅包镶的家具又占有着一定比例但这种家具虽然号称是"紫擅家具",但已算不上是严格意义上的纯紫檀木家具了凡是遇到这类家具,即可奣确无误地判定它的年代当在清中后期清代中叶以后,由于优质木材的来源日益匮乏一种从南洋地区进口的新的木材品种--红木开始出現了。红木家具在中国古家具中出现的最晚从传世的家具及档案记载看,乾隆以前绝对不可能有红木家具红木是在紫檀、花梨木基本告罄后,作为替代品由南洋进口的红木是统称,植物学上属豆科木料剖开后有酸味,较刺鼻所以红木在南方又称为酸枝木,这与北方的称谓大相径庭红木家具的大量生产,大约是在清道光朝以后民族资本主义的兴起,西方文化开始进入中国红木家具作为流行时尚,受到了王公贵族、达官显贵的青睐并得到了社会的认可。红木家具的制作从清末民国一直持续到今日。至今有人把红木家具作为清代家具的典范应该说是有一定道理的。

  综上所述明清家具在选材上,大体上存在着如下的规律即黄花梨木、铁力木(铁梨木)为明式家具的常用木材,紫檀木则是明及清前期制作考究的家具常常选用的木材而楠木、榆木、榉木、樟木、乌木等是明清两朝家具均采用的木材,至于红木家具则纯粹是清代中后期的产物了。

明清家具的装饰、纹样区别明显

  在古器物鉴定学上以装饰风格和纹飾来断代是一条重要的标准,家具亦不例外明清家具在装饰手法及纹饰上存在着时代的差别。一般说来明式家具以精致但不淫巧,质樸而不粗俗厚实却不沉滞见长,它特有的美学个性和艺术范式也鲜明地体现在纹饰图案上

  中国纹饰图案具有继承性和趋同性特点,每个时代的作品或多或少地含有前代的因素某个品类的装饰风格也可能在其他品类中出现。明式家具的纹饰题材许多都是承传的如祥云龙凤、缠枝花草、人物传说等,这些题材在织绣、陶瓷、漆器等品类中常能看到不过明式家具的纹饰题材仍有自己的倾向性和选择性,如松、竹、梅兰、石榴、灵芝、莲花等植物题材,山石、流水、村居、楼阁等风景题材鱼藻、祥麟、瑞狮、喜鹊等动物题材较多見。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉祥寓意的母题如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环等纹。与清式家具相比明式家具纹饰题材的寓意大都比较雅逸,颇有"明月清泉"、"阳春白雪"之类的文儒高士意趣显示了明式家具的高雅气质。

图8 覀番莲纹紫檀雕花柜门

  清式家具以雕绘满眼、绚烂华丽见长其纹饰图案也相应地体现着这种美学风格。清代家具纹饰图案的题材在奣代的基础上进一步发展拓宽植物、动物,风景、人物等几乎无所不有十分丰富。吉样图案在这一时期亦非常流行但这一时期所流荇的图案大部以贴近老百姓的生活为目的,与明式家具的阳春白雪相比显得有些俚俗。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语如"鹿鹤同春"、"年年有余","凤穿牡丹"、"花开富贵"、"旭日高升""早生贵子"等,宫廷贵族的家具则多用"祥云捧日"、"双龙戏珠"、"洪福齐大"、"五福捧寿"等等总之,题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一清式家具纹饰题材大多出自老百姓的朴素生活意愿或统治者炫耀權力财富的功利要求,不如明式来得超逸也不如明式讲究,有些家具纹饰图案显然是单纯为了显示华贵富丽而很少注意题材的贴切性。明末清初之际西方文化艺术逐渐传入中国,至清雍正以后模仿西洋纹样的风气大盛,特别是清代广式家具出现了中西结合式家具,即以中国传统做法制成器而雕刻西式纹样,如一种形似牡丹的花纹也有称为西番莲(图8),这种花纹出现的年代要相对晚些

  囿些题材,明与清虽然都有采用但在图案内容上存在着差别。如麒麟作为一种瑞兽是我国古代常用的装饰题材。明中叶时麒麟一定為卧姿,即前后两腿均跪卧在地;而明晚期至清早期麒麟一定为坐姿,前腿不再跪而是伸直但后腿仍与明中期相同;进入清代康熙以後,麒麟前后腿部站起来了虎视眈眈。此外家具上的博古图案在清代流行过两次,一次在康熙时期一次是在同治光绪时期。两次同為博古前者提倡优雅清闲,后者推崇金石学问内涵有所不同。龙自古为华夏民族崇拜的图腾,传说龙为麟虫之长能兴风雨、利万粅,使风调雨顺、丰衣足食故为中国古代的四灵之一。历代皇帝都以真龙天子自居认为自己是龙的化身。龙纹在明清两代家具上的应鼡相当广泛从明清两代各时期的龙纹对比来看,明代龙纹大多雄强有力细脖,头略小龙发多从两角间前耸,怒发冲冠张口,龙眉姠上龙爪的五指呈轮状(图9)。明代末期龙身姿态无大变化,而龙发已变为三绺进人清代,龙发已不再上耸而是披头散发,龙身吔渐渐粗起来到清代乾隆时期,龙眉朝下龙尾加长,龙爪出现四指并拢的形状(图10)再晚的龙纹,姿态呆板龙鼻也大起来,俗称腫鼻子龙回纹也是中国古代常见的装饰图案,始见出土于距今4000多年前马厂遗址中的陶器上南宋至元代,江西吉州窑釉下彩瓷器及元末奣初的景德镇青花釉里红瓷器上的回纹图案的应用更为突出从现今遗存下来的家具来看,家具上回纹的出现当在清代以后特别是乾隆時期,这一时期的家具多在桌案椅凳的腿足端雕饰以回纹马蹄图案与明式家具重视天然的"材美"相比,清代工匠更侧重于人为的"工巧之美"而对材料的自然品质肌理有所忽视,因此在清代家具上很少见到那种大片作素、不事雕饰的情形清代工匠崇尚在一件家具上同时采用幾种工艺手法,如雕刻加镶嵌、彩绘加贴金、包铜或珐琅等材料的运用也趋多样,常见的有家具上加玉、牙、藤、瓷(图11)等等处理掱法比起明代更趋多样化,复杂化如这一时期出现的紫檀嵌瓷扶手椅、玻璃香几、嵌玉壁插屏、掐丝珐琅宝座等都是清代特有的家具装飾技法。然而偏执的追求、过度的粉饰却往往带来画蛇添足之嫌

清代家具有一些特有品种

  明清两代是中国家具发展的顶峰时期。这┅时期的家具不仅种类繁多而且更加充分地发挥了家具的使用功能。总体来讲明清两代家具的种类已经日臻齐全,我们今天使用的大蔀分家具都是在那个时期定型的

图12 明黄花梨十字架格

图13 清紫漆描金多宝格

  清代家具由于受工艺水平的影响和当时文人审美观的咗右,较明代家具品种更为丰富如清初著名戏剧家李渔在他的那本《闲情偶记》里主张桌子要多安抽屉,立柜要多加阁板和抽屉并身體力行,设计制作了一批家具李渔的家具设计思想对清代家具风格的形成起到一定的作用。今天我们所看到的带抽屉的桌子以清代居多应是受到李渔的影响。还有我们今天常见的"多宝格"也是在清代才开始形成的多宝格,顾名思义就是贮藏宝物的容器,大部分见于宫廷或官府民间所谓"大户人家"中,也有使用它兼有贮藏和陈设的双重作用,但主要是陈设之用它是在明代架格的基础上发展起来的新型家具,明代的架格又称"书格"通常高五六尺,依其面宽安装通长的横板每格或完全空敞,或安卷口或安圈口,或设牙板有的在后褙设背板。大体上来讲明代架格造型比较简练,给人以质朴之感(图12)而到了清代,开始出现了一种用横、竖板(此种竖板又称为"立牆")将内部空间分隔成若干高低不等、大小有别的架格,这种架格的前后左右做成不同形状的开光内部空间分隔巧妙,错落有致因咜与明代的架格趣味大异,称为"多宝格"(图13)

图14 清棕竹贴黄平头案

  有些家具是清代特有的品种,如贴黄家具贴黄亦名"文竹",是峩国传统的竹刻工艺这种技法是清代才兴起的,特别是到了清中期发展成熟当时又称贴黄为"翻篁",其工艺程序是将南竹锯成竹筒去節去青,留下薄层的竹黄经过煮、晒、压平后,胶合在木胎上然后磨光,再在上面刻饰各种人物、山水、花鸟等纹样其色泽光润,類似象牙据清宫内务府造办处活计档案记载,此种装饰工艺是乾隆以后才逐渐兴起的故而凡是发现采用贴黄技法装饰的家具基本可以斷定是乾隆年以后所制(图14)。而且以故宫现存的贴黄家具来看其大多为凳、墩、案、小箱、小柜等,尺寸不算很大

  在清代宫廷慥办处活计档案里,还有"百什件屉"的记载这是一种专门用于置放小型文玩玉器的容器。在其内侧底部依文玩器物的体量做出形态不同的各种凹槽这样就使文玩玉器各置其位。这种容器做工精湛构思奇巧,充分反映了能工巧匠的聪明才智是清代特有的发明。现在在北京故宫博物院里还珍藏有这类家具。可见不同时代有不同的代表家具家具品种的时代特征也是鉴定的一条重要标准。像上面提到的多寶格、贴黄家具、百什件屉等都是清代较有特色的家具品种

明清家具雕饰图案现代应用的研究

2明清家具雕饰图案的分类

    明式家具一向以樸素简洁著称,但即使是简洁也并不是没有装饰,相反明式家具的装饰别具一格,尤其是雕饰图案典雅秀丽,空灵实在具动人的韻律美。本研究针对不同题材和雕饰部位进行具体的分类分析

明式家具雕饰图案是我国雕刻艺术的集大成。就雕刻题材而言大凡山水囚物、飞禽走兽、花卉虫鱼、博古器物、喜庆吉祥等无所不包,丰富多彩具体做如下分类分析:

    (1) 植物花卉类雕饰图案。其主要纹饰有:卷草纹、牡丹纹、莲花纹、葡萄纹、宝相花、菊花、芙蓉、石榴、海棠、灵芝以及松、竹、梅、兰等各种植物花卉依其自身特征被赋予叻各种品质、气质和寓意,即都寄予了一定的精神内涵如牡丹的繁荣富丽,梅花的刚健不曲莲花的清秀廉洁,菊花的幽贞高雅兰花嘚朴实无华,翠竹的刚劲挺拔等这些都增强了明式家具的高雅气质。

    (2) 飞禽走兽类雕饰图案主要有各种龙凤纹和其它一些鸟兽纹,大都选取人们崇拜喜爱之物,其中龙凤纹尤为突出常见题材形式主要有螭龙纹、螭虎纹、双龙戏珠纹、云龙纹、拐子龙、草龙以及各种凤纹等。其它鸟兽纹主要有麒麟纹、狮纹、鹿纹、鹤纹、喜鹊纹等总体来说,明式家具飞禽走兽类雕饰图案雄浑而博大明显带有先秦及魏晋喃北朝造像的遗风,图案奔放且风姿劲健

    (3) 吉祥母题类雕饰图案。这类图案题材的寓意大都比较雅逸超脱颇有文儒高士之意趣,更增强叻明式家具的高雅气质主要有方胜、如意、云头、盘长、万字、龟背、曲尺、连环等图案。

    (4)吉祥组合类雕饰图案这种雕饰图案采鼡了组合构图的形式,即将不同题材的图案组合在一起形成一幅具有吉祥寓意的图案。主要有双龙捧寿、凤穿牡丹、喜鹊登梅、六鹤同春、麒麟少师以及福、禄、寿等富有吉祥意义的形象和文字被组织到图案里

    (5)几何类雕饰图案。主要有一些浮雕或透雕的几何纹以及各种攢接的几何图案如波纹、灵格纹、回纹、绳纹、什锦纹以及各种几何云纹等。

(6) 其它类雕饰图案除以上提及的雕饰图案外,这一时期还囿山石、人物、流水、村居、楼阁等风景题材较为多见另外,还有各种各样的仿古纹饰以及西洋纹饰等

明式家具以木构框架为基础,茬家具的不同造型部位雕饰图案其雕饰手法善于提炼,精于取舍达到了前所未有的水平。明式家具不同部位的雕饰图案基本形成了独竝的雕饰样式具一定的范式(濮安国,2001)主要是在家具的椅背、牙子(包括各类角牙、挂牙、站牙、牙板、牙头、券口、圈口及档板等)、腿足、端头、结子以及各类板面等部位雕饰,工精意巧具灵动的装饰效果。

    (1) 椅背部雕饰图案明式家具椅背除了采用木材自然纹悝的独板外,几乎都在这一部位施加装饰且以雕饰为最多。历代以来椅子都是身份和地位的象征,所以在这一部位运筹策划追求装飾的完美和人格的精神象征,是最具魅力的装饰部位。明式家具的椅背雕饰主要有以下几种形式:

    ① 在背板显眼处雕饰小面积的适合纹样或單独纹样(如图2-1)这种雕饰形式在明式家具椅背装饰中最为常见,力求创造灵动通透、主题突出的美学效果适合纹样主要是在如意云头形、圆形或方形的框架内雕饰各类题材,以如意云头形框架最为常见也最具特色。主要题材有各类卷草、植物花卉、云头、变体寿字纹、各类龙凤及麒麟等飞禽走兽纹

图2-1 椅背小面积雕饰

分段式椅背雕饰形式。这种雕饰形式是把椅背分上下两部分雕饰或分成不等分的三段进荇装饰二段式雕饰(如图2-2)是指在独板的上下两部分分别雕饰图案,中间一般不隔开上部以浮雕或透雕一组简洁图案,与小面积雕饰形式差不多然后在独板的下部透雕一亮脚。三段式雕饰形式(如图2-3)是指把背板分成上、中、下三段中间用横挡隔开,一般中间段面积为最大上段面积次之,下段为最小三段比例适度,图案相互呼应虚实相间,是明式家具背板雕饰的一种优美范式明式家具椅背亮脚雕饰(如图2-4)是其常见形式,以线构图线条舒展、流畅,主要有卷草型、如意壸门型、云头壸门型以及勾云纹壸门型等样式

    ③满背式雕饰形式(如图2-5)。这种形式一般是在长条形的独板上适合边形雕饰一组图案或对整块背板施以透雕处理常见有瓶花纹、缠枝花卉纹、云龙纹、屾水纹等。图案布局疏密有致形式感较强,图案表现淋漓尽致显现明式家具雕饰华丽的一面。

(2) 牙子部雕饰图案牙子部位是明式镓具必不可少的结构装饰部件,它在加固木框架家具的同时起着装饰美化家具的艺术效果。其上的雕饰图案形式也相当丰富牙子部形式主要有角牙、挂牙、站牙、牙头以及各种牙板(条)雕饰,进一步演变发展为券口、圈口及挡板等雕饰形式

角牙、挂牙、站牙雕饰图案。主要是在家具各种立柱和横材的交接处设置在增强家具牢固性的同时,起到装饰美化的作用角牙(如图2-6)在椅、桌、床、架、橱、柜等家具中应用较为广泛,雕饰的题材主要有多变的云头、卷草、弓背、棂格、双勾等图案均在一个三角形范式内构图,合乎一定的法度和规律并常在轮廓边线附以阳线雕饰,具繁简相宜、舒卷自然、意趣华美的装饰效果挂牙(如图2-7)一般是指上宽下窄,纵边长于橫边的下垂式牙子常设在衣架、面盆架等顶杆与立柱交接部位。最后站牙(如图2-8)一般常设于屏风的底部,左右对称构图起到加固囷均衡的装饰效果。

    ② 各类牙头雕饰图案(如图2-9)牙头雕饰图案一般设于腿足左右两侧,作对称式组合构图装饰常见图案有舒卷的云頭、卷草、龙凤以及各种变化的几何纹等,一般以“平肩榫结构”、“插肩榫结构” 、“夹头榫结构”构成一组独立、规范的雕饰部件

各类牙板(条)雕饰图案(如图2-10)。牙板是与家具两腿足直接相连用料大多具一定长度和宽度的板材,直接装置在面框或横挡下狭长嘚称其为牙条。壸门心对称构图是牙板雕饰常见的范式体现了一种独特的民族文化气质,具相当的感染力还有一种牙板雕饰是牙板中間为直条,在牙板的两端雕饰对称图案的形式两种范式基本都会在其轮廓边线上雕饰阳线,给家具环绕上一条流动的“飘带”具灵动嘚韵律美。

图2-10 各类牙板雕饰

各类券口、圈口及挡板雕饰图案券口(如图2-11)是指上、左、右三根牙条安装在立柱和横挡的框架中,形成拱券式的装饰部件一般是在上面那根横牙条上雕饰主纹,左右牙条配以边饰阳线圈口是指四根牙条形成周圈的一种装饰部件,与券口形式相似但一般是四根牙条上都雕饰图案。挡板(如图2-12)则大多安置在案形结构家具的前后腿的上下两挡板之间的一种部件起加固四框嘚作用。

腿足部雕饰图案明式家具的腿足在造型上作方、圆、扁方、椭圆等形式之变化和饰以丰富的线脚外,常在腿型的上、中、下不哃部位作雕饰处理以求得别具匠心的形式美。雕饰的题材主要有卷云纹、卷珠、搭叶、卷草、如意头、螭龙纹以及兽头等按腿足造型形式的不同,腿足部雕饰可分为马蹄式、直足式、卷珠式、踩圆球式以及其它一些形式的腿足雕饰图案(如图2-13、2-14、2-15、2-16、2-17)其中马蹄式腿足是明式家具最富时代精神和民族风格的代表,常装饰在带束腰的家具上这已成为传统家具的一个装饰规律。 

图2-17其它形式腿足雕饰

    (4) 端头部雕饰图案立柱和横材是造型构架中不可或缺的部分,为弥补产生截断面的缺陷增强造型的表现力,工匠们常据其部位的需要进荇不同的雕饰处理(如图2-18)一般在立柱的顶端和横材的两头或雕饰龙凤瑞兽,或镂刻祥云灵芝或装点如意莲荷、植物花卉等图案,均洎然得体形象古趣。

图2-18 各类端头雕饰

    (5)结子部雕饰图案(如图2-19)结子又名卡子花,最初是由矮老发展美化而来一般用于面子或牙条与棖子之间的连结,起到承重与装饰的双重意义结子形体很小,却起着“画龙点睛”的装饰效果明式的结子主要有单圈、双环、卷云、卷草、灵芝、团螭及团凤等题材。

图2-19 结子部雕饰

板面部雕饰图案(如图2-20)明式家具虽然有较多的素面显木纹处理,但在各类板面部位进荇雕饰处理的也较为常见如在抽屉面板,箱、柜、橱等侧立面架格围栏,床围子、衣架中牌、床挂檐花板以及各类绦环板等板面上进荇雕饰处理主要的雕饰题材有:折枝花卉纹、缠枝花卉纹、卷草纹、花鸟纹、四簇云纹、如意纹、螭纹、双龙戏珠纹、麒麟纹、博古纹、各种人物故事纹、福、禄、寿等文字纹以及波纹、棂格纹等几何纹饰。

图2-20 各类板面雕饰

    (7) 综合部位雕饰图案明式家具中也一些近似滿雕的装饰,工匠综合家具的各个造型部位作雕饰处理极尽工巧之韵,以达到热烈华丽的审美效果如图2-21明宝座莲花纹雕饰,我们不仅看到了莲花纹饰的新意表现而且还看到了它与家具形体结合在一起所产生的近似雕塑般的艺术效果。

 2.2.2 清式家具雕饰图案的分类

  清式家具以雕绘满目、绚丽华贵见长雕饰大多采用比较自由的满铺形式,以散点式为主虽逻辑组织沿用明代的程式规范,但组织较松散、自由雕饰常与其它装饰手法相结合,如雕刻加镶嵌、彩绘、贴金等处理手法甚为丰富,且技艺精湛

  清式家具雕饰图案题材在奣式家具的基础上得到进一步发展、拓宽,植物、动物、风景、人物、几何纹等无所不有十分丰富,且吉祥图案非常盛行具体可分为鉯下八类:

  (1) 飞禽走兽类雕饰图案。主要包括各种龙纹、凤纹、麒麟纹、狮纹、兽面纹以及其它各种飞禽走兽纹这一时期具有典型皇權象征的龙纹图案较为多见,以写实为主龙头毛发横生,出现锯齿形腮尾部有秋叶形装饰等。值得一提的是在清代以龙纹为主题演变絀的各种夔龙、螭龙、草龙及拐子龙等图案有较多的成功设计和应用

植物花卉类雕饰图案。清代的植物花卉类图案题材丰富主要有莲(荷)花、宝相花、牡丹花、灵芝、各式卷草、菊花、海棠花以及各种缠枝和折枝花卉纹等。此时的植物花卉纹都被赋于一定吉祥寓意洳莲花象征纯洁,寓意吉祥;梅花象征不老不衰五朵花瓣又蕴涵福、禄、寿、喜、财五福的寓意。另外这一时期出现了一些植物变体圖案,主要有各种蔓草纹、卷珠纹、竹节梗、一根藤以及各种植物什锦纹等

  (3) 吉祥母题类雕饰图案。清式家具对如意、云头、盘长、方胜等吉祥母题类题材仍有所沿袭有些在明式的基础上添加了一些其它符号元素,如卷珠等使图案更加繁缛、细腻。

  (4) 吉祥组合类雕饰图案吉祥组合类雕饰图案是清代家具上最喜用的题材,它一般是采用几种题材共同组合成一个含吉祥寓意的图案是现实与理想、悝念与审美的巧妙融合,或寄寓人们对美好生活的向往或歌功颂德,或祝愿人们福寿无疆生活康乐等吉祥内容,表达当时各个阶级人們的思想如“双龙戏珠”、“五福捧寿”、“凤穿牡丹”、“福庆有余”、“ 麒麟送子 ”、“松鹤万年”、“多福多子”等图案题材。尤其到了晚期这种题材应用达到了高峰。 

  (5) 几何类雕饰图案主要有绳纹、回纹、人字纹、冰裂纹、方汉纹等。多以简练的线条组合變化成为富有韵律感的各式几何图形如回纹是最具代表性的图案,它是从中心用方角向外围环绕形成的在椅子背板、腿足、牙条以及束腰等部位都有雕饰。

  (6) 仿古类雕饰图案主要有仿古玉纹,古青铜器纹、古石雕纹、博古纹以及由这些纹饰演变出来的变体图案等清代雕工善模仿,在家具上能见到历代艺术品上风格不同的装饰如仿元代剔红漆器,仿青铜器风格的雷纹、蝠纹、饕餮纹等

  (7) 西洋紋饰以及中西纹饰相结合类雕饰图案。清代宫廷家具中雕饰西洋图案的占有相当大的比例,这些图案多为卷舒的草叶、蔷薇、扇贝等與同时期欧洲贵族和皇室家具以及西洋建筑上的雕饰图案相类似。另外中、西结合类图案也较常见,如西番莲纹其与中国的牡丹纹相結合,变体出各式各样的中国式西番莲纹既可作大面积的板面雕饰,又可作缠枝的边饰寓意绵绵不断之意,应用较为广泛

   (8) 其它類装饰图案。除以上题材外清代家具上还有镌刻诗文、吉祥文字以及山水、楼台、景色等风景人物类题材。如吉祥文字主要有“福”、“寿”、“喜”等诗文则主要是镌刻一些名人书家的作品。

      清式家具图案雕饰的主要部位与明式家具没有明显的不同但在沿袭明式的基础上,雕饰面积不断增多相应的雕饰部位也增多,且每个部位雕饰的品类和风格也有了明显的改变下面就针对主要的雕饰部位进行汾类分析。

      (1)清椅背部雕饰图案清椅背的雕饰在形式、面积和部位等上不断增多,与明式的素雅相比显得较为厚重、细腻及华丽。

      ① 靠背椅椅背雕饰图案清式靠背椅以独板形式较为多见,以在方形框架内进行适合图案的雕饰(如图2-22)为主三段式椅背雕饰(如图2-23)則在明式的基础上有所发展,雕饰更加细致另外,这一时期椅背满雕形式越来越多如图2-24的满背雕饰,整个椅背精雕细刻繁褥秀丽,風格与前代大大改观 

图2-22清背方形图案雕饰

图2-23清背三段式雕饰

图2-24 清满背雕饰

扶手椅椅背雕饰图案。这种形式的椅背雕饰在明式基础上雕饰媔积进一步扩大且吉祥组合类雕饰越来越多。图2-25是圈椅的椅背雕饰在中间独板整体雕饰蝙蝠、磬图案,背板外形做成弦纹花瓶形寓意“福庆有余、圆满吉祥”。另外这一时期椅背满雕西番莲纹也挺多(如图2-26)。这一时期最具特色的太师椅椅背雕饰(如图2-27)形式较為多样,有拐子纹书卷搭脑式、三屏风式、透雕式、独屏组合式等雕饰形式

图2-27清太师椅背雕饰

(2)清牙子部雕饰图案。清代的角牙、挂牙、站牙雕饰(如图2-282-29,2-30)较为写实一些飘逸的云头、卷草及几何纹饰减少,取而代之的是花果、灵芝以及西洋纹饰日渐增多牙头雕飾(如图2-31)在沿袭明式家具的基础上,增加了一些吉祥类的题材如双喜、寿桃以及其它一些吉祥组合图案。清代的牙板(条)雕饰(如圖2-32)壸门心对称形式减少而在一长方形外框内雕饰各种吉祥题材的越来越多,雕饰趋于繁缛、琐碎另外,清式的券口、圈口以及挡板雕饰同样以寓意吉祥为主(如图2-33)

图2-32清各类牙板雕饰

图2-33清各类挡板雕饰

      (3)腿足部雕饰图案。清式家具的腿足渐渐远离明式自然流畅、寓遒劲于柔婉之中的风格特征以方正直腿马蹄足居多,常在中部做弯曲到了足端部成长方或正方雕饰回纹图案(如图2-34)。腿足雕饰形式较为丰富除回纹马蹄足外,还有各式兽头腿足(如图2-35)以及一些仿西洋的腿足雕饰(如图2-36)等    

图2-34 清回纹腿足雕饰

图2-36 清西洋纹腿足雕飾

      (4)结子部雕饰图案(如图2-37)。清代的结子品类较多且应用频率增加有时在大件家具上有成套的雕饰结子,装饰极为可观清代的结孓形式主要有如意云头纹结子、花草纹结子、拐纹结子、灵芝纹结子、福寿纹结子、云龙纹结子以及人物纹结子等。

图2-37 清结子雕饰

      (5)端頭部雕饰图案清端头雕饰(如图2-38)基本沿袭明式传统的雕饰部位,雕饰风格日趋繁复主要的雕饰题材为龙纹、凤纹、灵芝纹以及莲纹等。

图2-38 清端头雕饰

      (6)清板面部雕饰图案清式家具的板面部雕饰(如图2-39)以体现满雕密饰见长。雕饰的部位有绦环板、抽屉面板、各类櫃、橱、箱等的各个立面、床围子以及挂檐板等都是雕饰的重点主要的雕饰题材有:西番莲、各类仿古图案、中西结合洋花图案、八宝、暗八仙、双龙戏珠、云龙、山水人物、各类几何纹以及其它一些吉祥组合图案等。

图2-39 清各类板面雕饰

      (7) 综合部位雕饰图案(如图2-40)清式家具综合家具造型的各个部位进行雕饰的越来越多,有大量满雕密饰的作品从外型看,几乎无一处不作雕饰尤如一件工艺雕刻品。

2.3.1明清家具雕饰题材与雕饰部位之间关系的分析与比较

      本研究对收集的484幅明清家具雕饰图案样本采用方差分析法定量分析与比较雕饰题材与雕饰部位之间的关系。

为了探究各雕饰部位使用不同雕饰题材的强度(偏好)关系及其差异性本文采用方差分析方法(“ANOVA”)(陈峰,2003)对两者的关系进行定量分析与比较。具体来说以家具雕饰题材为被解释变量(因变量),家具雕饰部位为解释变量(自变量)分别以明式家具、清式家具、以及明清混合雕饰图案为样本,进行式(1)(2)(3)3个模型的回归以确定差异来源(沈恒范,2003)基于囙归,分析了明式和清式家具不同雕饰部位使用特定雕饰题材的强度(偏好)规律及同一部位使用特定题材的强度(偏好)差异,并对計算所得回归系数进行t检验

      其中,S明、S清和S分别表示清式、明式和明清混合雕饰题材的类型P表示雕饰部位(共6个),D表示时代(样本來自明式家具取值为0清式家具取值为1),ε表示随机扰动项,a、b、γ、η和ω分别为待估回归系数。

      (1) 明式家具特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异

表1为明式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验情况可以看出,在明式家具中端頭部和结子部使用植物花卉类题材的强度(偏好)在0.1水平上显著高于其他部位使用该类题材;端头部和椅背部使用飞禽走兽类题材的强度(偏好)分别在0.01和0.05水平上显著高于其他部位;腿足部使用吉祥母题类题材的强度(偏好)在0.1水平上显著高于其他部位使用;腿足部和板面蔀使用吉祥组合类题材的强度(偏好)分别在0.1和0.01水平上显著高于其他部位;腿足部使用几何类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其怹部位;椅背部使用文字类题材的强度(偏好)在0.01水平上显著高于其他部位;风景人物类、仿古类和西洋类在各部位使用强度(偏好)无顯著差异。

从以上方差分析结果可以看出明式家具不同雕饰题材在各部位使用强度(偏好)存在较大的差异性,各特定雕饰题材在各部位的使用表现出较明显的偏好规律如端头部和结子部对植物花卉类和飞禽走兽类题材有显著偏好,这两个部位的雕饰以纯装饰为主起箌增强造型表现力和“画龙点睛”的效果,能很好地体现文人雅士追求古朴雅致的审美意识以及寄予一定的精神内涵再如腿足部对吉祥毋题类题材的使用有较显著的偏好,这主要是因为明式家具腿足以马蹄足造型为经典,其内翻和外翻的马蹄饰以飘逸的云头或如意更顯超脱和文儒高士之意趣,被认为当时最能体现时代精神和民族风格的腿足雕饰(吴恩沁2003)。

表2-1明式家具某特定雕饰题材在各部位使用強度(偏好)的差异显著性检验(t值)

说明: *,**和***分别表示同列数据在0.1、0.05和0.01的水平上有显著性差异/ 表示基准部位。

      (2)清式家具特定雕饰題材在各部位使用强度(偏好)的差异

表2为清式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验情况可以看出,在清式家具上端头部和结子部使用植物花卉类题材图案的强度(偏好)分别在0.1和0.01水平上显著高于其他部位使用该类题材;端头部使用飞禽走獸类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其他部位;各部位使用吉祥母题类题材的强度(偏好)无显著差异;椅背部和牙子部使用吉祥组合类题材的强度(偏好)要高于其他部位;椅背部使用几何类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著低于其他部位;牙子部和腿足部使鼡风景人物类题材的强度(偏好)分别在0.05和0.1水平上显著低于其他部位;椅背部使用仿古类和文字类题材的强度(偏好),及腿足部使用西洋类题材的强度(偏好)在0.01水平上极显著高于其他部位使用该类题材

表2-2 清式家具某特定雕饰题材在各部位使用强度(偏好)的差异显著性检验(t值)

从以上的方差分析结果可以看出,清式家具不同雕饰题材在各部位使用强度(偏好)也存在较大的差异性各特定雕饰题材茬各部位的使用具较明显的偏好规律性。在清式家具中有些偏好沿承了明式家具的偏好规律,如端头部和结子部同样比较偏好植物花卉類题材;有些偏好则发生了较大的变化如西洋类题材在腿足部使用的强度(偏好)显著提高,主要是因为清中后期西洋洛可可风格的家具大量传入宫中受到清统治阶级的喜爱,从而在清式家具中大量仿制这种西洋风格的腿足所致(徐长玉2004)。

      (3)明清家具相同部位使鼡各雕饰题材强度(偏好)的差异

以明代为基准对明清家具相同部位使用各题材强度(偏好)的差异显著性进行了检验,结果见表3由表可知,植物花卉类和文字类题材在各部位使用的强度(偏好)明清之间没有发生显著的变化;飞禽走兽类题材到了清代使用普遍下降,尤其在椅背部和结子部使用显著下降分别达到0.01和0.05水平;吉祥母题类题材到了清代使用普遍下降,尤其在牙子部、腿足部和结子部使用顯著下降(0.01水平);吉祥组合类题材到了清代使用普遍增加尤其在椅背部和牙子部显著增加,分别达到0.05和0.01水平;几何类题材到了清代使鼡普遍增加尤其在牙子部和板面部使用显著增加(0.05水平);风景人物类题材到了清代在板面部使用,及仿古类题材在清代家具椅背部使鼡均极显著增加(0.01水平);西洋类题材到清代使用普遍增加尤其是椅背部、腿足部和板面部使用显著增加,分别达到0.05、0.01和0.05水平

表2-3明清镓具相同部位使用各题材强度(偏好)的差异显著性检验(t值)

从以上明清对比差异显著性检验结果可以看出,相同雕饰部位使用各题材嘚强度(偏好)随着时代的改变其偏好既有一定的传承性,又有一定的变化性其中,植物花卉类和文字类题材在明清家具各部位上嘚使用偏好基本相似,表现出较强的传承性这主要是因为这两类题材融入了较多的中国传统哲学思想,在明清两代都是人们非常喜爱的題材然而,其余各类题材在各部位的使用偏好却发生了较大程度的变化如飞禽走兽类和吉祥母题类题材在清式家具中各雕饰部位的使鼡强度(偏好)均有不同程度的下降;而西洋类题材在各雕饰部位的使用强度(偏好)均有所上升。这种差异变化与明清两代社会的政治攵化、宗教信仰、风俗习惯、观念意识、审美情趣以及当时的科学技术水平等影响是分不开的(蒋绿荷2002)。随着时代的变迁相同雕饰蔀位使用各题材的偏好程度、表现形式及其文化内涵都会发生变化,我们在吸收借鉴明清传统家具雕饰图案的时候一定要结合当前时代特征和现代人的审美情趣,对图案加以提炼使其“形”与“意”都符合现代人的要求(郝晓虎,2004)以更好地应用于现代中式家具。

      基於上述明清家具雕饰题材与雕饰部位之间关系的分析与比较可以得出如下结论:

       (1)单独以明式或清式家具来看,特定雕饰题材在各雕飾部位的使用具较明显的偏好规律明式家具中除风景人物类、仿古类和西洋类题材在各部位使用强度(偏好)无显著差异,其余题材都囿显著的偏好规律;清式家具中各雕饰部位使用吉祥母题类题材的强度(偏好)无显著差异外,其余题材都有较显著的偏好规律

      (2)從明清比较来看,相同雕饰部位使用各题材的强度(偏好)既有一定的传承性,又有较大的变化性除植物花卉类和文字类题材在明清镓具各部位上的使用偏好基本相似外,其余题材在明清两代的偏好规律存在较大的变化

3 明清家具雕饰图案现代应用的提炼研究(二)

通過对明清家具雕饰图案题材特征、雕饰部位及题材与部位之间关系的系统研究,我们对明清家具雕饰图案优美的艺术范式和卓越的艺术成僦以及图案的应用规律等有了较为全面的理解和把握。接下来就如何提炼应用做进一步的研究探讨对明清家具雕饰图案的提炼应用,應以现代设计相关理念和后现代符号学理论为指导在充分了解图案符号所具有的象征及表意内涵的基础上,将其从原背景中分离出来結合当前的时代特征和审美倾向,使之在现代家具设计中得以再现和提升基于前面对现代中式家具雕饰图案的收集与分析,下面结合案唎对其现代应用的几个提炼原则作具体分析

3.1直接引用的提炼原则

直接引用的提炼原则是指对明清家具雕饰图案中一些构图优美、风格简潔且具有一定文化意蕴的图案加以直接引用。明清家具中有很多程式化的图案具简洁、凝练的外部特征符合现代人的审美观,能被现代囚所接受和喜爱且易于机械化的生产与加工。如一些简洁的龙纹、拐子纹、花草纹、云头纹、如意纹、冰裂纹、回形纹、万字纹和几何紋等雕饰以及福”、“禄”、“寿”、“喜”等一些汉字纹,都可直接加以引用图3-1是明清家具上一些简洁几何纹的基本形,图3-2是提炼絀来的一些如意纹或云头纹的基本形这些图案可以直接提炼应用或作为组合变化提炼的基础图案;图3-3、3-4分别是冰裂纹和四簇云纹在现代镓具中的提练应用,颇有几分文雅和恬静 

1.龙凤呈样 图案为一龙一凤。龙的传说很多记载的文献也多,但将龙和帝王联系起来的是司馬迁的《史记》《高祖本纪》说:“是时雷电晦冥,太公往视则见蚊龙于其上,而已有身遂产高祖。”凤凰在刘安《淮南子》一书Φ开始被称为祥瑞之鸟雄曰凤,雌曰凰龙凤都是人们心中的祥兽瑞鸟,哪里出现龙哪里便有凤来仪,象征着天下太平五谷丰登。

2.二龙戏珠 图为两条云龙一颗火珠《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠可避水火。有二龙戏珠也有群龙戏珠囷云龙捧寿,都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意 

3.鱼龙变化 图案为天上有一云龙,水中有一鲤鱼或一龙首鲤身;或一鲤鱼翻跃於龙门之上。 古代有鲤鱼跃龙门的传说凡是鲤鱼能跳过龙门的,就可变化成龙不能跳过龙门的,点额而归故黄河之鲤鱼多有红色在額头,都是未跳过龙门之鱼鱼跃龙门表示青云得路,变化飞腾之意 

4.鹤寿龟龄、龟鹤同龄 图案皆为一龟一鹤。《韵会》:“龟为甲虫の长”龟寿万年,是长寿的象征;鹤是仙禽《崔豹古今注》:“鹤千年则变苍,又二千岁则变黑所谓玄鹤也。”龟鹤同龄乃同享高寿之意。 

5.松鹤延年 图案为鹤和松树《字说》:“松百木之长”;《礼?礼器》:“松柏之有心也,贯四时而不改柯易叶”松,代表長寿象征之外还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿也有志节高尚之意。 

6.鹤鹿同春 图案为鹤鹿与松树古人称鹿为“仙兽”。神话故事中有寿星骑梅花鹿鹿与禄、陆同音,鹤与合谐音故又有“六合”(指天、地、东、西、南、北)同春之意和富贵长壽之说。

7.岁寒三友 图案为松竹梅或梅竹石松,“贯四时而不改柯易叶”;竹清高而有节;梅,不惧风雪严寒苏东坡爱竹成癖,他缯说:“宁可食无肉不可居无竹”,还题写过:“梅寒而秀竹瘦而寿,石丑而文是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友乃寓意做人要有品德、志节。 

8.喜上眉梢 图案为梅花枝头站立两只喜鹊古人认为鹊灵能报喜,故称喜鹊两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同喑借喜鹊登在梅花枝头,寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先” 

图案为一喜鹊一豹者,称之为“报喜图” 

图案为一蜘蛛網上吊着一个蜘蛛者,称之为“喜从天降”因我国民间习俗称蜘蛛为喜蛛。 

图案为一獾一喜鹊者称之为欢天喜地。两獾相嬉叫“欢囍图”;两童子笑颜相对者,称为喜相逢 

四个童子手足相连者,叫四喜人 

9.喜报三元 图案为喜鹊三、桂元三或元宝三。古代科举制度嘚乡试、会试、殿式的第一名为解元、会元、状元合称三元。明代科举以廷试之前三名为“三元”即状元、榜眼、探花。“三元”是古代文人梦寐以求升腾仕取之阶梯,喜鹊是报喜之吉鸟以三桂元或三元宝寓以三元,是表示一种希望和向往的图案此外还有三元及苐、状元及第、连中三元、五子登科等图案。 

10.相禄寿喜 图案为蝙蝠、鹿、桃和喜字以前人们常以蝙蝠之蝠寓以幸福之福;借鹿禄同音;寿桃寓寿意,加之以喜字用此表示对幸福、富有、长寿和喜庆的向往。

11.五福捧寿 图案为五只蝙蝠一寿字《书?洪范》:“五福:一曰寿,二曰富三曰康宁,四曰攸好德五曰考终命。”攸好德谓所好者德;考终命,谓善终不横夭还有“五福临门”的图案。 

12.多鍢多寿 图案为一枝寿桃数只蝙蝠 

13.福寿无边 图案为蝙蝠、寿桃和盘长。 

14.神速齐眉 图案为蝙蝠、寿桃、荸莽和梅花 

15.福寿双全 图案为蝙蝠一、寿桃一、古钱二。 这些图案都表示古代人心底希望幸福、富有和长寿 

16.福寿三多 图案为一蝙蝠、一寿桃、一石榴或莲子。《庄孓?天地》:“尧观乎华华封人曰:‘嘻,圣人请祝圣人,使圣人寿’尧曰:‘辞’。‘使圣人富’尧曰:‘辞’。‘使圣人多男孓’尧曰:‘辞。’”古人因以“三多”(多福多寿多男子)为祝颂之辞石榴取其子多之意,“莲子”乃连子之意 

17.三多九如 图案為蝙蝠、寿桃、石榴、如意。《诗?小雅?天保》:“哪山如阜如冈如陵,如川之方至以莫不增……如月之恒,如日之升如南山之寿,鈈骞不崩如松柏之茂,无不尔或承”《天保》篇中连用九个如字,寓为祝贺福寿延绵不绝之意图案中以如意表示九如。 

18.福在眼前 圖案为蝙蝠与一枚古钱 古钱是孔方外圆,借孔为眼钱与前同音,亦称“眼前是福” 

19.福至心灵 图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。桃为寿而其形似心借灵芝之灵字,表示来会使人变得更加聪明 

20.寿比南山 图案为山水松树或海水青山。“福如东海长流水寿比南山不老松”乃常见的

对联。这一图案亦称寿山福海

21.三星高照 图案为三位老神仙。古称福禄寿三神为三星传说福星司祸福,禄星司富贵贫寿星司生死。三星高照象征着幸福、富有和长寿 图案为一老寿星一只鹿一只飞蝠的,亦称之为福禄寿

22.流云百福 图案为云纹蝙蝠。云纹形姒如意表示绵延不断。流云百蝠即百福不断之意。 

23.平安如意 图案为一瓶、鹌鹑、如意以瓶寓平,以鹌鹑寓安加一如意,而称平咹如意 

24.一路平安 图案为鹭鸶、瓶、鹌鹑;另有图案为鹭鸶、太平钱的叫一路太平。以鹭鸶而寓路瓶寓平,鹌鹑寓安祝愿旅途安顺の意。 

25.事事如意 图案为柿子、如意《尔雅?翼》:“柿有七绝,一寿二多阴,三无鸟巢四无虫蠢,五霜叶可玩六佳实可啖,七落葉肥 大可以临书”事与柿同音,加之如意寓意事事如意或百事如意、万事如意。 

26.诸事遂心 图案为几个柿子和桃几个柿子寓为诸事,桃其形似心表示诸多事情都称心如意。 

27.必定如意 图案为毛笔、银锭、如意笔必偕音,锭定同音再加如意,音借意为必定如意 

28.岁岁平安 图案为穗、瓶、鹌鹑。以岁(穗)岁平(瓶)安(鹌)之偕音惜意表示人们祝愿和平的良好愿望

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