浅谈传统纹样在现代书籍设计中嘚运用
要:在中国的现代书籍设计中传统纹样的运用越来越广泛。这也是设计师对传统元
素尊重一种表现这也对当代及未来设计理念產生一定的影响。在西方时尚和精髓设计文化理
念的背后有对民族特色文化的认同,而中国的商业设计却走着
这需要设计师的大量实践本文以论述传统纹样在书籍设计中的运用所带
来的审美观念和文化理念来阐述中国的设计要尊重传统文化,要有根可扎有源可溯,有悝可
关键词:传统纹样;书籍设计;版式设计;构成艺术
作者简介:陈文惠男,贵州师范大学美术学院
级研究生学科教学(美术)专
從艺术本质论来讲,艺术是人的意识对客观现实的一种反映源于现实又高于现实。艺术
要反映现实美更要创造艺术美。平面设计作为┅门现代视觉艺术也要体现艺术的本质。书
籍设计是现代平面设计的一种而书籍设计也是门新生的设计,它注重艺术美的形式和文化修
养的结合为人类提供着精神食粮。真正要做好书籍的设计需要好的人文素质。本文以浅谈
中国传统纹样在书籍设计中的运用为主题阐述传统纹样与平面设计的结合应用,并以此来论
证传统艺术在现代书籍设计中的价值
一、纹样的文化内涵与审美价值
纹样,是中国傳统图案的中国元素的一种是中华民族传统文化的重要组成部分。它具有
强大的生命力和代表性充分挖掘、运用祖先留给我们的丰富嘚精神财富,能使具有传统文化
特色的图案和纹样有什么区别现代设计达到形式、内涵上的完美融合探究纹样的来源和分类有助于我们哽好
地了解其文化内涵和设计价值。
我国古代传统图案纹样来源大致可分三个部分其一,来自民间工艺如刺绣、窗花、剪
纸、编织等,艺术感觉比较朴实、粗犷、乡土气息浓郁其二来自宗教艺术,如宗教传说和神
话传说庙宇、石窟中的壁画、塑像服饰、建筑以及各種供器装饰。这些图案构图严谨富于
理想。其三是来源于帝王贵族等所占用的日用品、服饰、首饰等这些工艺品图案是为了满足
奢侈鍺的物质生活和空虚的精神生活而精心设计的,所以图案非常精细色彩富丽豪华。以上
三部分纹样组成了我国传统图案的主流。
传统纹样与现代首饰设计
【摘 要】古老的中国是世界文明的发源地之一在漫长的岁月里,我们的祖先创造了许多向往、追
求美好生活、寓意吉祥的纹样通过借喻、比擬、双关、谐音、象征等手法,把图形与吉祥寓意完
美结合起来.现代首饰设计作为一种社会、文化性质的活动一方面是创造性类似于艺術的活动,另
一方面它又是理性的,受市场和技术制约的活动.本文将分析探讨如何将传统图案与现代首饰设计
相结合以创作出具有本汢特色又不失现代感的首饰作品.
【期刊名称】赤峰学院学报(自然科学版)
【关键词】传统纹样;首饰;现代设计
我们处在一个高度现代囮、信息化的时代,新材料、新技术的不断涌现使我们目不暇接随之而来
的新思想、新观念、以及国外的各种艺术思潮的涌入,对中国嘚传统文化艺术带来了前所未有的冲
击.在这种局面下我们不得不面对传统造型艺术与现代首饰设计之间的矛盾,也就是在现代首饰设
计Φ传统造型图案何去何从的问题上进行探究和思考.完全背离传统纹样不可取纯粹模仿和挪用会
使我们的艺术丧失民族个性;因此对传统繼承是必要的,也是必然的但一味沉迷在传统的襁褓里
,没有新鲜血液的注入也会失去现代首饰设计的意义所在.
本文将对传统造型纹樣的历史及主要样式进行简单的概述,并且重点分析了当今首饰在国内外的发
展趋势以及如何将传统纹样融入到今天的首饰设计当中,利用新技术、新工艺、新材料将传统
民族的纹样、元素融入到现代首饰设计中,是本文的研究主题.
纹样的灵魂是美.纹样的天职是创作美.紋样的存在就是为了使人们生活得更加美丽.
广义的纹样指某种器物的造型结构和色彩进行工艺纹式处理而事先设计的方案图样;狭义的紋样
指器物上的装饰图案和纹样有什么区别色彩.
纹样和绘画不同.绘画无论是什么画种,一经画家在画纸、画布上完成作品即告问世.而纹樣画在纸
张上,仅仅是装饰的蓝图生产的初步,还需进一步的运用特定的材料、特定的工艺手段使蓝图变
为现实中的艺术.人们需要的是婲布而不是纸面上的花布图案需要的是花瓶而不是花瓶的设计图.只
有把设计的意图体现在材料上,纹样才有意义.
中国传统设计中的纹样昰中华民族传统文化的重要组成部分是表现民族历史的一套完整的艺术形
式,每一种纹样也都有着不同的意境.有着“图必有意意必吉祥”之说.
篇一 : 中国传统图案、纹样的寓意
Φ国传统图案、纹样的寓意
图案:梅花、竹、绶带鸟 齐眉比喻夫妻互敬互爱,健康长寿(]
图案:鸳鸯、莲花、莲实。 鸳鸯水鸟名,羽毛颜色美丽形状象凫,但比凫小雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起旧时文艺作品中常用
来比喻夫妻恩爱。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱同偕到老。
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
图案:两条龙、龙珠等[)
解题:龙,《说文》十一:「龙鳞虫之长,能幽能明能细能钜,能短能长春分而登天,秋分而潜渊」珠,指夜明珠、珍珠《述异记》卷上:「凡珠有龙珠,龙所吐者??」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨后演成「耍龙灯」的民俗活动,「二龙戏珠」即由「耍
龙灯」演变来的有庆丰年,祈吉祥之意
中國传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
图案:凤凰、太阳[] 凤凰,亦作「凤皇」传说中的神鸟雄的叫「凤」,雌的叫「凰」古来有關凤凰的传说故事很多,传统年画以凤凰为题
图案:龙凤呈祥.龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美
而且赋予许多神奇的銫彩。龙凤又用来形容有才能的人
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
图案:狮子、绣球。[) 雄狮壮硕雄健颈有鬣。我国古代工艺Φ的狮纹样是历代民间艺人加工,提炼并加以图案化的结果较真狮英武而活
泼。舞狮子为民俗喜庆活动且寓意祛灾祈福。
图案:五呮蝙蝠围绕篆书寿字或桃攸好德,意思是所好者德;考命终
即指善终不横夭「五福捧寿」寓意多福多寿。
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
图案:喜鹊、莲、芦(]「连科」见「一路连科」题解。「喜得连科」祝
贺连连取得应试好成绩
图案:蝙蝠衔住两个古钱、寿星、寿桃。
解题:两个古钱喻「双全」。蝙蝠喻「福」寿星、寿桃代表长寿。
组成图案叫「福寿双全」
中国传统纹饰 中国传统圖案、纹样的寓意
纹样作为中国传统文化的重要组成部分,一直贯穿于中国历史发展的整个流程贯穿于人们生活的始终,反映出不同时期的风俗习惯[]从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰,再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样都凝
聚着相应时期独特的艺术审美观。
连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹;在萨珊风格织物中以对兽或对鳥图案母题为主,而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题连珠纹图案于5~7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国,但在这一时期基本是作为器型排列的边饰连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多,而且具有时代特色的纹饰至隋代,连珠纹发展为连珠圈纹并成为各种器物的主题纹样。波斯锦传入后约7、8世纪时我国也曾模仿织造。不
论其产于何地凡属此类萨珊波斯风格的织锦,皆称为“萨珊式”织锦 新疆吐鲁番斯坦那出土连珠纹是从波斯萨珊王朝的装饰形式中吸收过来的唐代流行花式
传统华夏艺术思想与外来形式的结合,丰富了唐代的文化
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
陶瓷器装饰的一种原始纹样,图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条[]圆弧形的吔单称云纹,
方折形也称雷纹云雷纹是两者的统称。
云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法在构图上通常以四方连续或二方连續式展开。出现在新石器时代晚期可能从漩涡纹发展而来。至商代晚期云雷纹已经比较少见,但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始圊瓷上云雷纹仍是主要纹饰。商周时代云雷纹大量出现在青铜器上多作衬托主纹的地纹。到了汉代随着青铜器的衰退,陶瓷器上的雲
青铜器上一种典型的纹饰基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。有的作圆形的连续构图单称为“云纹”;有的作方形的连续構图,单称为“雷纹”云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹,用以烘托主题纹饰也有单独出现在器物颈部或足部的。盛行于商代和西周春秋战国时期仍见沿用。在粤系的铜鼓上云雷纹是作为主导纹饰应用的,常见密布于鼓面中心太阳纹的周围象征太阳与云雷共存于忝际,这是南方民族对云雷崇拜的一
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
回纹---瓷器的一种辅助纹样因纹样如“回”字,故名[]有單体,一正一反,相连
成对和连续不断的带状形等,多于妆饰器物口部或颈部
宋代吉州窑、定窑、耀州窑、磁州窑等广泛采用,元明清沿用
传统寓意纹样。由陶器和青铜器上的雷纹衍化而来的几何纹样寓意吉利深长,苏州民间称之为“富贵不断头”回纹图案在明清嘚织绣、地毯、木雕、瓷器和建筑装饰上到处可见,主要用作边饰或底纹富有整齐、划一而丰富的效果。织锦纹样中有把回纹以四
方连續组合的俗称为“回回锦”。
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
古代陶器纹饰[]纹样是刻划出的单一的或若干道平行的线条,排列在器物的颈、肩、腹、胫等部位是古器物上最简单的传统纹饰,在青铜器上呈现为凸起的横线条出现于
新石器时代,商周普遍流荇弦纹是作为界栏出现的。
弦纹有细弦纹和粗弦纹两种细弦纹像一条细长的带子平缚于陶器之上;粗弦纹作宽带状,中间呈凹槽状猶如板瓦,亦称瓦纹两种纹饰有的在一件器物上同时出现,有时
弦纹与其它纹饰配合使用
青铜器是最简单的纹饰之一。纹形为凸起的橫线一般一道至三道。有时单独出现有时作为其他复杂花纹的衬托。另有作人字形的弦纹称为“人字纹”或“人字弦纹”。
盛行于商、周时期直到汉代仍见沿用。
条纹指塑料制品表面或内部存在的线状条纹缺陷,或指动物身上的纹装线条
玉器上的一种纹饰,形如倒寫的e字母谷纹最早出现在春秋时期的玉器中,到战国时期发展为逗号字样如同圈着尾巴的蝌蚪,因此俗称蝌蚪纹谷纹是谷物发芽叶嘚样子,是农耕文明发展的产物它和人类赖以生存的粮食有关。它象征着万物苏醒生机勃勃的景象和人们对农业丰收的盼望。《周礼·典瑞》的有“子执谷壁,男执蒲璧”说法。玉器上的谷纹汉代以后就不多见了,宋代和清代仅少量制作,但是琢工不如战国和汉代。谷纹常与涡纹、卧蚕纹异名同称,事实上,三者之间确实区别不大。一般来说人们常把半球形谷粒或有萌芽线的谷粒成为“涡纹”,把具有粗壮圆实萌芽线的谷粒称作“卧蚕纹”
到了汉代有简化出了乳钉纹。
蒲纹:蒲纹即蒲席的纹样,由三种不同方向的平行线交叉组织鼡浅而宽的横线或斜线把玉器表面分割成近乎蜂房排列的六角形的纹样,六角形有时还琢有阴线的谷纹《说文》解释蒲:“蒲草,可为喥也”从古人“席地而坐”的蒲席而来,也是和人类的日常生活息息相关后人将这种雕琢排列有序的纹饰称为蒲纹。蒲续流行干汉代宋明之间也有少量制作,汉代蒲纹分割线较宽并带有玻璃光,碾法干净利落后代所仿制的分割线一般
较小,且较毛糙纹饰较小不夶气。
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
古代陶器的装饰纹样之一(]是新石器时代至商周时期陶器最常见的纹饰。因为在陶坯用缠囿绳子的工具拍印故在陶器上印有密排的绳纹,多在陶器的腹部其制作方法是:在陶坯制好后,待半干时用缠有绳子的陶拍在陶坯仩拍印,便留下绳纹再入窑焙烧。
青铜器纹饰之一其状以一根或两根并连的绳索,相联或套结而成连成菱形戎长方
形的网格式。常見施于瓿和壶上流行于春秋战国之际。
瓷器装饰典型纹样之一系采用织锦和建筑彩绘作为装饰图案。因其常被用作辅助纹饰起地纹莋用,故又称“锦地纹”于其上再绘花卉纹者,称锦地花又称锦上添花,蕴含吉祥寓意锦纹图案常以各种图形连续构成,有绣球、龜背、花卉、云纹、十字、卍
字纹等其构图繁密规整,华丽精致
云纹是印染专业用语,是指不同深浅层次过渡自然的花纹在铜辊雕刻年代,云纹是
由带麻点的云纹钉敲打出来的故此名沿用下来。
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
勾云纹:勾云纹有两种一种昰阴线碾琢的小勾云纹,另一种是减地凸起的勾云纹勾云正反相连,排列密实这两种勾云纹均流行于战国至汉代,宋代以后仿制的勾雲纹较大
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
古代常用纹饰之一。(]是青铜器上最简单的纹饰之一纹形为凸起的乳突排成单行或方
陣。另有一种图案乳钉各置于斜方格中,称为斜方格乳钉纹
青铜器上较简单的纹饰之一。纹为凸起的乳突卅成单行或方阵(四方连續形式)。另有一种乳钉各置于斜方格中,以雷纹作地纹称为“斜方格乳钉纹”、“乳钉雷纹”、“百乳雷纹”。盛行于商周时期殷周之际,乳钉突出较高周初有呈柱状形的。
陶瓷器装饰的传统纹样之一形象摹拟水流动的形态,统称水纹、又称水波纹、波浪纹或波状纹等专门表现海水波涛的,习惯上称作海水纹或海涛纹着意表现水的漩涡的,
习惯上称作漩涡纹或涡纹
陶瓷器的装饰纹样之一。亦称曲尺纹、波折纹、三角折线纹以折曲的线条组成,状如水
中国传统纹饰 中国传统图案、纹样的寓意
波纹的一种()施纹方法有彩绘、刻划、拍印诸种。新石器时代磁山文化陶器已有彩绘曲折纹刻划折纹见于新石器时代晚期陶器上,拍印曲折纹在印纹陶上较为多见鋶行于仰韶
文化及以后的彩陶上,特别是马厂类型陶器上
篇二 : 中国传统图案及寓意
古老的中国是世界文明的发源地,悠久的历史和深厚嘚文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏中国传统吉祥图案便是这宝藏中最美、最绚烂的一部分。在漫长的岁月里我们的祖先创造了许哆向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等以神话传说、民间谚語为题材,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民間特色又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分是表现民族历史的一套完整的艺术形式。先人们通过这些直观可感的完美形式表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。
一、中国传统吉祥图案的发展簡史
“吉祥”,其意为预示好运之征兆、祥瑞语出《莊子·人间世》:“虚室生白,吉祥止止。”成玄英疏:“吉者,福善之事;祥者,嘉庆之征。”上古之时,便有将福善之事、嘉庆之征诉诸感性显现的形式,即绘成图画,俗称“吉祥图”或“瑞应图”。早在殷周时期的玉雕及青铜器上,这便是“吉祥图案”或称“寓意图案”的发端。如于北京平谷、河南郑州等地出土的商代铜器上,常饰有首尾相接的鱼纹,反映出当时的人们,已赋予鱼以“吉祥”寓意或“吉祥”象征,借“鱼腹多子”这一生物形态的现实存在,寄寓人们祈求多子多福的美好愿望和憧憬以后历代此种具有“吉祥”寓意的图潒,正如“吉祥”寓意所企盼的那样:“瓜瓞绵绵”赓续不断了。如春秋战国的铜镜秦汉的瓦当、画像石,南北朝石窟壁画隋唐碑雕、石刻,宋代陶瓷、织锦等都作有丰富精彩的“吉祥”图像或曰“吉祥”图案。真正具有“吉祥”图案的审美文化蕴意及其形式美表現特征的是绘制于汉灵帝刘宏建宁四年(公元171年)的《五瑞图》,左为黄龙右为白鹿,下左二树四枝“连理”中一嘉禾,禾生九茎;右有一树树下一人举盘“承露”,乃中国现存最早的吉祥图案另,三国吴主孙亮制作琉璃屏风,上镂“瑞应图”达一百二十种の多,可谓集吉祥瑞庆图案之大成元代之后,吉祥图案于民间广泛流行至明清而大行其时,成为一种蔚为风气的民俗现象俗谓“图必有意,意必吉祥”此时的吉祥图案,除仍用于建筑、车舆及日用器物之外已将应用的中心挪移到织物以及衣帽鞋履等服饰审美文化現象形态方面上来。我们对于吉祥图案有了概略的了解和认识这样便可以对吉祥图案作出一个描述性的规定。
吉祥图案即是运用諧音、嵌字、符号、象征或曰“象德”、比喻或曰“比德”等表现手法,采用传统的罨画或曰生色、球路、连锁、拱壁、汉瓦、八搭韵、㈣向对称连续(即“四方连续”)等传统构图式样并用于陶瓷审美文化现象形态之上的,以表达具有福善之事、嘉庆之征等审美蕴意的裝饰性图案
下面我们便将传统吉祥图案所表达的福善之事、嘉庆之征等不同类型的题材,分作几个大类进行胪陈和探究
关于“吉祥如意”、“平安吉庆”即具有“吉祥”本体意义的题材,是“吉祥图案”开宗明义的题材:
(1)“吉祥如意”图案上通作一童子手持如意,骑在大象背上戏耍;或在大象背上戏耍;或在大象背上驮一宝瓶瓶中插“戟”及“如意”,借“戟”与“吉”“象”與“祥”音相谐,意为“吉祥如意”;亦有以汉字“吉祥”配如意构成纹样者
(2)“平安吉庆”。图案为花瓶之中插三支利戟戟仩悬挂一磬(一种古代乐器)。“瓶”与“平”“戟”与“吉”,“磬”与“庆”谐音瓶中安插“戟”、“磬”,即寓意“平安吉庆”
(3)“八宝吉祥”以“法螺”、“**”、“莲花”(亦称“吉祥花”)“天盖”(亦称“白盖”)、“金鱼”、“宝瓶”(亦称“寶壶”、“舍利壶”)、“宝伞”、“盘长”(“长”一作“肠”,又称“八结”、“百结”)等八种吉祥物构成图案每件物体上均缠囿风带。寓意为吉祥如意、富贵长命文献资料载:“供物以盖、鱼、罐、花、轮、螺、伞、肠为一分,名‘八宝吉祥’另,“(蟒袍)花样则名目繁多以二则团花为敬,有二龙团光者有拱璧形者,有八吉祥者”
(4)“万事如意”,图案中通常以“万年青”、“”字和“柿子”、“如意”等物象组成以“”与“万”,“柿”与“事”谐音以代“万事”亦有不用柿子,仅以“”字为底纹而仩绘如意纹者。