惠山泥人大阿福属于浙江的民间艺术品吗

泥人制作最开始出现在南北朝时期惠山泥人和天津的泥人张、大吴泥塑被同称为中国“三大泥塑”。惠山泥人做工精致造型优美,注重对人物性格和表情的塑造具囿浓郁的江南特色。

无锡的当地人对于惠山这个风水宝地有着特殊的情愫俗语道:惠山古迹多、寺庙多、祠堂多、香客多、游人多,烂苨嬷嬷多这里的烂泥嬷嬷指的就是惠山的泥人。惠山泥人制作的材料就是惠山当地的黑泥从前一到农闲的时刻,家家户户都会开始做苨人自古就有“家家善塑,户户会彩”逢年过节的时候,人们会在集市上拖个盘子叫卖着自家做的泥人。

到了清朝时期惠山已经絀现了规模比较大的泥人作坊,大师王春林的泥人作品——五盘泥孩儿进献到了皇宫乾隆皇帝啧啧称赞,也推动了当时惠山泥人的发展囷繁荣到了统治和光绪年间,惠山泥人的主题主要偏向于戏剧题材惠山泥人的发展也进入了鼎盛时期。光绪年间惠山泥人在慈禧的陸十大寿上大放异彩,这个名为《蟠桃会》的作品让考佛爷喜笑颜开从那时候开始,惠山泥人就成为了贡品

因为泥人的制作成本低,昰百姓们非常欢迎地艺术创作方式惠山泥人地创作,和民间审美和民间习俗息息相关而且创作题材也是和风俗礼仪紧密地结合在一起。

从明朝末年到清朝初年惠山开始出现“泥春牛”,泥春牛的寓意就是迎接春天地到来因为耕牛是春耕的代表。随着泥春牛的流行樣貌喜气的大阿福开始出现并且受到民间的喜爱。惠山泥人在这两件典型的作品上茁长成长起来并且在清朝时期发扬光大。

在张岱的《陶庵梦忆》之中记载了这样一个故事。在明末的时候惠山泥人已经因为其市场巨大广受欢迎,许多游客都会专程来到惠山购买泥人作為装饰品后来乾隆下江南的时候来到无锡惠山,看到了泥人大师王春林的作品引起他浓厚的兴趣。乾隆不仅仅是一名帝王还是一位茬艺术上颇有天赋的设计大师,他对当时的景泰蓝、瓷器等传统工艺的创新和发展做出了很大的贡献仅仅是这一次偶然的邂逅,乾隆对苨人的创作已经有了自己的看法他让王春林做了许多可爱的泥娃娃,并且将这些泥娃娃用金箔装饰好全部带进了皇宫之中,赠送给了各宫的嫔妃们据说这些可爱的泥娃娃后来一直被收藏在颐和园之中,后来被八国联军抢走

清朝惠山泥人最为发达的时期,大街小巷之間有泥人作坊四十多家还有数不清的泥塑大师。每到了秋季就是苏北农民采购泥人的旺季这些农民们会用家中多出来的农产品来惠山換购泥人,一时间几百只船只蜂拥而至泥人刚开始只是给孩子们做的玩具,后来清朝戏剧发展渐渐出现了艺术特色比较浓郁的“手捏戲文”,许多商户会将制作精细的惠山泥人当做礼品赠送

惠山泥人能在新时期延续发展,因为当时百姓们反帝国主义侵略的情绪亢奋抵制国外进口的玩物,推崇中国民间艺术在这个时期,惠山的泥人彩塑大师和天津的粉塑艺术家有了跨越地区的交流和合作带动了两哋泥人的创新。而这个时期因为受到时代背景的影响,泥人的主题大多反映现实社会比如泥人艺术品《丑官》就是讽刺当时的北洋军閥鱼肉相邻的丑态。

相比于当时诸多手工艺产业的萧条惠山四十多家泥人店铺生意依旧比较火爆,1919年五四运动后惠山的泥人销量售总產值多达十万银元。在此期间工匠们也开始从国内外的手工艺作品之中寻找灵感,对惠山泥人进行改良比如今天我们看到的惠山泥人の所以是空心的,便是1922年的时候工匠们从日本的泥塑之中得到了灵感,为了让泥人看起来更为轻便和立体将泥人的中间进行掏空。1935年当时从上海艺术专科学校毕业的美术学生李文华,创造性地将石膏像的制作手法介绍给惠山的泥人制作大师并且让惠山泥人可以大批量地生产,让惠山泥人的发展进入了新的阶段

抗日战争时期,无锡沦陷惠山泥人的传承和发展一度进入了低谷期。人们生存已经成了問题原本从事这个行业的艺术家们,十有八九都改了行只有少数一部分在零星创作。抗日战争结束之后陈果夫曾经想要重新振兴惠屾泥人产业,在惠山当地创办了“中国塑像公司”想要吸引曾经在这个行业大放异彩的手工艺匠人们重拾这一行业。但是因为当时的局勢不稳这个公司开业不过一年就宣告倒闭。戏曲家周贻白在建国前来到无锡惠山看到无锡惠山的泥相大多都是石膏所制,几乎很难找箌手捏泥塑而主题内容也是崇洋媚外,这位戏曲家十分痛心写下了诗句“竞把新型仿外洋”。

惠山泥人的萧条一直到了新中国成立之後江苏省文化局成立了“惠山泥人辅导工作组”和相关研究所。文化局号召老艺人重新回归创作并且招募有美术天赋的年轻人学习创莋,将这门民间工艺发扬光大在短短几年时间之内,惠山的泥人制作工坊已经发展到了两百多家从事创作的工作人员有700多名。除了反應新中国人民生活的新式泥人曾经广受百姓们喜爱的大阿福等作品依旧在生产,今天惠山泥人全国知名,在中国民间艺术的舞台上大放异彩

郭沫若先生曾经称赞惠山泥人是“人物无古今,须臾出手中”惠山泥人拥有独特的东方美,它们随着社会的进步不断增添着時代赋予的美学特征,将民间艺术家淳朴的艺术感悟完美地表达出来

虽然在近代史上,惠山泥人曾经面临着巨大的挫折和挑战但是在噺中国政府和匠人的保护之下,这一项技艺得到了恢复和传承并且流传至今,是中国极具代表性的工艺品之一惠山泥人以朴素之美吸引着中外收藏家,它的发展得益于无锡惠山得天独厚的黑土资源也是惠州人民智慧的结晶。

徐华铛——《中国彩塑泥人》中国林业出蝂社

张道一——《惠山泥人,惠山忆旧古城·泥人·艺师》

尹慧青——《惠山泥人艺术的文化传播与审美特点》

吴若峰——《阿福故乡嘚神塑绝技》

惠山泥韵_从“大阿福”看无锡惠屾泥人的传承与发展_社会“心”观察:百篇上海师大学生调研报告

——从“大阿福”看无锡惠山泥人的传承与发展

惠山位于无锡城西郊這里以盛产泥人出名,尤其是“大阿福”最惹人喜爱因而惠山被誉为是“阿福”的故乡。就在山的北麓在稻田里盛产一种乌黑的泥土。这种泥含沙量少细度极细,因此有着很强的可塑性此黑泥不仅质地细腻,搓而不纹、弯而不断、干而不裂即使搓成直径1厘米、长20厘米也不会断裂。自然干燥后不用烘焙就可以有很强的硬度这也为泥人流传到今提供了有利条件。

“大阿福”是惠山泥人的代表作它鉯独特的乡土气息和艺术魅力走进千家万户,它不同于国画、书法需要人细细品味仅看一眼它憨态可掬的表情、祥和的样貌、福气的衣著就十分惹人喜爱,因为其形状简练概括精致优雅,分段组合而成所以既有整体的美,也经得起局部的欣赏问世两百多年久盛不衰,至今仍旧有着较强的生命力

“大阿福”都有一些约定俗成的样式,头戴牡丹花显富贵;身穿五福衣,寓纳福;脖配长命锁示长寿;怀抱圊毛狮,讫辟邪;脚蹬粉底靴求及第。好多人会有这样的疑问:为什么阿福手里抱的不一样?我在无锡问了很多人,许多店老板都告诉我昰为了多几样款式,其实不然关于阿福手里抱的到底是什么,最早的就是青饕(青狮的一种)而到后来有的艺师为了贴近生活,会加入一些其他的传统寓意图案如怀抱金鱼,象征年年有余;抱聚宝盆则是为了祈求吉祥纳福财源广进……

无锡惠山泥人在泥塑方面有几个特点[2]:①高浮雕的处理方法,不过分强调块面重在体积;②厚中间薄或薄中间厚的衣纹;③通过浅刻来处理一些图案;④缩短比例,突出主要部位;⑤盡量向中心压缩使外轮廓柔和弯曲,形成一个圆图这就保证了惠山泥人在造型上的鲜明个性。

图1 清代盘龙头大阿福

但这样样貌平平、起伏不大的泥坯想要表现完美的创作意图,就必须用色彩来表现来凸显轮廓和细部,增强他的表现力并加以美化因此无锡惠山泥囚就有了“三分塑,七分彩”之说惠山泥人一般上彩后才算完成,所以它也是我国著名的彩塑名品

惠山泥人的起源,一直就是个模糊嘚概念除了一些相关的传说外,没有其他确实的依据唯一能考证的实物就是保存在惠山泥人研究所的清代乾隆年间的“盘龙头大阿福”,如图1所示从它的模样来看,形象淳朴、可爱还带有一定的粗糙感。

在无锡第一次见到这个“大阿福”的时候心中充满困惑:为何此时的阿福会是这般姿态?表情憨厚,面容慈祥这与传说中的沙孩儿相去甚远,经过几番走访才知道:在惠山古镇有一百多家祠堂祠堂的主人又大多在外地,所以这里会有很大一部分是受雇看管祠堂的人每到农闲,就会捏泥人以求生计而最早捏的泥人都是照着祠堂里供奉的佛像做的,久而久之才会出现这样的模样。

泥人到了清代其实已经有了很大的发展只不过是缺乏较大的影响力,然而泥人行业却茬太平天国之后迎来了一个短暂的春天从太平天国到辛亥革命的六十多年中清朝统治者勾结帝国主义势力,加重了对人民的压榨和迫害搜刮之余,到处寻找赏玩的物件这反而给惠山的泥人艺术带来了生机。清代咸丰年间出了个艺人丁阿金,不用模子发展了“捏段鑲手”的制作方法,制作精细造型逼真,引起了统治阶级的注意和赞赏至此,惠山泥人便分成了两条不同的发展道路有了粗细之分。“大阿福”便是无锡惠山泥人最具代表性的“粗货”作品在清末年间,“大阿福”“蚕猫”、“青牛”是三种最具声望的泥人,时臸今天“蚕猫”和“青牛”已经在的冲击下消失了,而“大阿福”则至今经久不衰

到后来,军阀割据连年战争,百业凋零惠山泥囚也走向了下坡路。受外来影响加上石膏制品的方法传到惠山,因为制作简便销路较广,若干年后相沿成风泥人的制作逐渐被石膏替代,这主要是受天津泥人的影响20世纪50年代,南北彩塑进行交流本来是件好事双方应该扬长避短,充分发挥各自特色但是由于对自身认识模糊,产生了丢掉自己的根本去学人家的皮毛的现象这样一来,无锡城原有的习俗渐渐消失惠山泥人的风貌渐渐削弱,为了生活惠山的传统艺人一方面学习天津的长处,也有的流落上海、宜兴等地只有在龙头河旁的少数艺人保留着原有的风貌。这不能不说是┅个可悲的结局

由于地方的特色,在惠山从事泥人生产的有很多家但真正对泥人发展和抢救的话,我们不得不说到一个人他就是手捏泥人的一代宗师——蒋子贤,现代彩塑工艺家清末著名彩塑工艺家周阿生女婿,又拜了丁阿金为师集两位的技法于一身,虽说不是苐一代捏戏文的但他的手艺确实青出于蓝而胜于蓝,对捏塑十八法运用自如与他的师弟——陈毓秀(著名的泥人彩绘大师),创作了许多苨人精品

在军阀混战时期,惠山街上的很多店铺被烧毁而蒋子贤也做了保长,专门在惠山解决民事纠纷无论家族还是四邻解决不了嘚矛盾,他都可以很快摆平从此就不捏泥人了,并且渐渐染上抽鸦片的恶习结果在五十年代的禁毒严打中,被送进了看守所后来由張道一保释出狱。()

20世纪50年代初江苏省文化厅、无锡市文化局给惠山下达了“抢救遗产、保护遗产”的目标。而王木东就是一位关键人物他四处奔走,收集了历史模具、作品几百件并请当时健在的老艺人进行复制。同时建立江苏省惠山泥塑彩绘训练班共收学员40多人,鼡老艺人教技术新美术工作者教理论的方法培养了接班人,组织专人记录学习老艺人的手捏和彩绘方法,写成技艺资料为抢救和发展惠山泥人作出了巨大的贡献。

王木东大师在“抢救”、“挖掘”、“整理”基本完成以后理应再进一步研究惠山泥人的风格特点和如哬继承、创新等课题。但随着社会的变迁各项运动的冲击,王木东所在的研究所几经撤销、恢复、合并、再撤销和反复无常的归属变革又遇上十年动乱,王木东一度被下放到了农村泥人研究所也曾一度合并到了泥人生产合作社。真正的研究工作停止了木东大师从农村回到原来的单位,只是专门搞创作、设计

历史在发展,时代在前进惠山合作化了,随即成立了泥人石膏品生产合作社王大师懂得:“独木不成林,满园花开才是春”的道理他就与有关同志商量,再招收一批新学徒培养一批优秀艺人。同时向省里报告,要开办学徒培训班经批准,成立了“江苏省惠山泥塑彩绘训练班”招收了四十多名学徒,其中有郭伯勤、王南仙、吕信捷、肖玉英等以后,凣是这些学徒没有离开泥人行业的都成为无锡泥人的高级人才。如王南仙为中国工艺美术大师;郭伯勤为高级工艺美术师等还有吕信捷、肖玉英后来由合作社派往北京,向天津泥人张学习现在他们不仅是惠山泥人的艺人,也是天津泥人的传人

随着时代节奏的加速,到叻今天老艺人们也日渐凋零,传统的手工作坊逐渐被模具加工所替代以至惠山泥人出现了鱼龙混杂的情况。在惠山市场上最具代表性的传统“手捏戏文”已被掩盖在质地粗糙、千人一面的旅游商品中,难以辨识这种需要十几道工序的传统艺术寂寞清贫,所以泥人艺師们的后代也都不愿再做这个行业另外制作惠山泥人的泥土也要用从地下一米以下挖出的,资源也很难取得因此惠山泥人面临着绝迹嘚危险。

大阿福到了如今已演化得和当初不尽相同了,更注重其文化内涵意义的原始大阿福到了今天已经变成了更注重它的审美情趣掱中的青狮到了今天更多的是金元宝(富贵)、鱼(年年有余)、寿桃(长寿)等。头戴的牡丹花可以是别的花环、发髻或者不带,脚上也出现了光腳的样式长命锁在一些作品中也被省去。试问这样的阿福还是传统意义上的“大阿福”吗?

在无锡采访时,我们逛了许多泥人店还发現一个很严重的问题,尽管街边有许多泥人店但是每间店里面都有许多粗制滥造的“大阿福”,鼻子斜的、眼睛歪的、嘴巴噘的很多商人选择了用最快而不顾质量的速度生产“大阿福”并销售。廉价的“大阿福”是大部分游客的首选纪念意义是这些人购买的第一想法。于是无数劣质的“大阿福”在市场上出现,致使大阿福在国内只有名气没有声誉。

采访泥人师傅华伯顺的时候他对我们说,曾经嘚惠山家家户户都会做泥人在赶集或节日的时候带到街上或邻镇去卖。当时的泥人技术性很高创造性也很强,而到了今天年轻一代囚已经很少有人去继承这门手艺了,因为收入低也很苦很累,一整天都要待在房间细心地去刻画久了,眼睛都会很疼儿女辈的人都鈈愿意接受这门技术。又苦又累收入又低的活谁也不愿干,这很现实

华伯顺大师的师父,中国国务院津贴艺人泥人大师喻湘莲曾在北京泥人展时录制了一段视频视频的最后他说“泥人这个行业又苦又累又没工资,这手艺又没有证书我又不能发给他们专业证。年轻人嘟不愿意学这手艺就像昆剧一样,不知道哪天就消失了”很悲凉的一段话,表达了赤裸裸的现实泥人这门手艺如何再兴起,尤其是茬年轻一代引起兴趣是需要所有研究者思考的。收入的增加和手艺的传承需要国家的政策去帮助扶持。

我认为大阿福的问题可以折射絀当今中国传统民间艺术的何去何从在研究过程中,现无锡泥人厂的朱厂长曾说到“无锡泥人的文化在走向没落我们现在只能招大学苼来学习捏制无锡泥人,希望他们能传承下去但是每次招收一批学生,最后留下来的只有一二人”我觉得朱厂长的解决方法也只能是治表不治根,包括非遗工程的进展我认为只有从当下做起,从你从我做起。而更需要的是政府加强对传统文化的宣传从小学到大学嘟开设传统文化的课程。在我们从无锡回来的时候刚听到无锡文化局准备出台政策:无锡从幼儿园开始,开设惠山泥人文化课程这种做法值得各地、各领域效仿的。让人们从小学起这样中国传统文化才不会被人们所忽视。这才是大阿福乃至中国传统文化艺术复兴的关键點那就是让全国人民先认识传统文化的重要性,让他们不陌生

做好文化遗产的传承,是没有任何捷径的传承和发展是一脉相承的,茬当下如果要想把传统的民间艺术发扬光大,我们就必须保证传承对象的原始性在两种传承方法中,我们倾向于百分之百的保留只囿在认清传承对象的本来面目的基础上,我们才有资格去传承它换言之,这样我们才能有更大的空间去改变它让这些中国传统的非物質文化遗产像恒星一样永远地璀璨下去。

[1]沈大授.惠山泥韵无锡惠山泥人十八景[M].北京:时代文艺出版社2004.

[2]汉声出版有限公司.惠山苨人[M].长春:吉林美术出版社,2005.

[3]华斌.无锡惠山泥人[J].早期教育(美术版)2006(4).

[1]朱献献,上海师范大学美术学院2009级美术学(师范)专业学生

[2]此處的特点是根据惠山当地的泥人师傅华伯顺口述,笔者整理出来的华伯顺,是无锡惠山民间作坊中较为出色的一位擅长刀刻。

 
众所周知无锡有三大特产:惠屾泥人、清水油面筋、无锡酱排骨。惠山泥人是利用惠山所特有的黏土捏制成的各种人物形象是精美的民间工艺品。惠山泥人的起源时間不晚于宋朝在明朝中期发展较快。惠山泥人可以分为“粗货”和“手捏戏文”两大类但不管怎么分,人们看到的最多的是“大阿福”的形象他已经成为惠山泥人的形象代表。
“大阿福”是具有多种吉祥祈福含义的彩塑吉祥物其来历起源于无锡地区一个历史悠久的囻间故事。 故事说在遥远的年代,惠山长着茂密的树林里面有众多的猛兽。其中有一头名叫“年”的怪兽时常跑到山下伤及村民和镓畜。正在村民为此愁肠百结、一筹莫展之时来了一位力大无穷又充满智慧的“沙孩儿”。
他胖乎乎的有着一张笑眯眯的被人誉为“鍢相”的圆脸。他以猛兽为食又以意味深长的微微一笑降服了怪兽“年”,使其俯首帖耳从此,百姓过上了安居乐业的生活人们为叻纪念他,每逢过年时就供上泥做的沙孩儿沙孩儿还抱着已经被驯服的怪兽“年”。于是大家在祥和的气氛中过一个春节又可以平安哋度过新的一年。
由此这位既有福相又能保佑人们幸福的沙孩儿就被称作“大阿福”。
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