最近多部古偶开播，杨幂和陈伟霆的《斛珠夫人》热度很高。

一是没有年龄差的师徒。

这是滤镜问题还是化妆师问题？

同龄人强行师徒，不知道该说方诸作为师傅保养太好，还是徒弟海市不再适合少女装？

男生可以有体型伟岸和纤瘦之分，但方诸和海市的身体曲线对比，只要有眼睛都能分出雄雌。

三是过分强调的少女娇羞。

比起撒娇卖萌，霸气封后才适合杨幂现在的气度神韵。

总的来说，就像公式化的表演把演员装在一个套子里，笑就是咧嘴，哭就是噘嘴，生气愤怒就是五官乱飞。

高流量明星配上脸谱化演技，成了当前古偶现偶的流量密码。

演员是否符合人设和剧情、表演是不是到位，却极尽敷衍。

真不想杨幂到了40、50岁，还看到她在流水线一样的古偶现偶里演少女。

杨幂童星出道，4岁开始演戏。

最早是在《唐明皇》中演童年时期的咸宜公主。

之后她在好几部经典影视剧都露过脸。

此时演戏对小杨幂来说并没有太多演技的考验，只要展现出甜甜的笑容和乖巧的模样。

18岁那年，杨幂接下《神雕侠侣》中的小郭襄。

她笑起来能融化冰雪，眼睛干净清澈。

哪怕俩人最后没有修成正果，杨幂演的小郭襄，从此活在我们心里。

杨幂这边在娱乐圈演戏，另一边也没有放下学习，高考以专业课第一进了北京电影学院。

上大学后，杨幂接到的第一个女主演角色是王昭君。

在那个没有滤镜和修图的时代，杨幂演的王昭君美艳不可方物。

红衣胜火，隆重的配饰装扮得她更贵气。

演技虽稚嫩，但撑得起角色。

出嫁时回头一望，带着不舍与义无反顾；

眼神和微表情都恰到好处。

这些角色与当时的杨幂年龄相符，她又聪明漂亮，演起来得心顺手，角色和本人灵动得赏心悦目。

前期的角色积累和演戏经验，为杨幂后来大量接戏打下基础。

很多人都说新红楼梦的选角争议大，但杨幂演晴雯还是相当期待的。

贾母为宝玉挑选的未来“屋里人”，模样、性格样样掐尖要强。

她有能补雀金裘的手工，有管得住下人的强势，也有“水蛇腰、削肩膀”的美貌。

“心比天高，命比纸薄”是曹公给她的判词。

杨幂对晴雯的个性诠释到位 。

撕扇子时蛮不讲理的娇俏；

跟袭人争执时丝毫不退让的“爆碳”性子；

挣扎着带病补衣服的要强；

杨幂和晴雯的性格里有重合部分，演出了一个鲜活有生命力的晴雯。

演完晴雯后，杨幂还尝试了各种戏路。

很多人都记得仙侠剧《仙剑奇侠传三》中的唐雪见，这部剧至今为止仍然是杨幂评分最高的作品。

悬疑商战剧《暗香》中的金小姐，但没给观众留下很深印象。

宫斗剧《美人心计》中的雪鸢，戏份不多，杨幂却演出深宫美人的冷艳高贵和算计，反响也不错。

随后又演了民国商战剧《新京城四少》和现代言情《北京爱情故事》，可惜水花都不大。

直到《宫锁珠帘》和《古剑奇谭》出现，杨幂两度爆火。

杨幂唱的主题曲《爱的供养》，从热门金曲榜到街头巷尾，到处都在播“我愿用一生一世来将你供养”。

晴川这个角色也不难把握，一个古灵精怪、性格活泼的现代女孩穿越到清朝。

她周旋在几个阿哥身边，上演“男主男配都爱女主”的戏码。

但又不似古代少女那样拘谨，生气会瞪眼、开心就像小女孩托腮，跟现代女生差别不大。

《宫》一炮而红后，《古剑奇谭》中的风晴雪则让杨幂在古偶市场再登巅峰。

《古剑奇谭》网络总播放量达到71亿，在当时仅次于77亿的《甄嬛传》，成为第一步真正意义上的流量国产剧。

但在演技上，杨幂演的风晴雪中规中矩，更像为了成全男主的NPC女主。

毕竟故事来自男频游戏剧本，哪怕女主改编成男主青梅竹马的师妹，人设并不出彩，胜在演技没有拉胯。

杨幂接连爆了两部剧后成为“流量女王”，这成就了她也困住了她。

人生有时候就像一条抛物线，升到最高处的顶点，就要做好下降的心理准备。

特别是杨幂产后复出，仅2012年就上了10部电影，但高产不代表高质量，嘲讽杨幂的声音一浪盖过一浪。

千篇一律的角色、脸谱化的表演，演什么都是杨幂。

但这些批评的声音没有给杨幂敲响警钟，直到2015年接下电影版《何以笙箫默》中的赵默笙一角。

她被吐槽最狠的地方，是演什么都像《小时代》中的林萧。

在生活中，甚至在娱乐圈里，少女感人设很吃香，但大荧屏对演员演戏是有要求的。

原著中的赵默笙的确需要少女感，但此时已经经历结婚生孩子的杨幂，身上故事感远超少女感。

特别是校园那一段，观众从演员的表扬中读不到情绪、共情不到角色的人生遭遇，赵默笙无法走进观众心里，演员在这部作品里就是没有演技。

从另一个角度想，杨幂新剧被骂未尝不是好事，这给杨幂提供了一面镜子作为反向参照。

真没必要再靠少女人设吃老本。

既然脸上有了岁月的沉淀，那为何不干脆展现成熟美？

历经世事后，谁的眼神和脸都不可能是少女模样，要么女主的青年时期换个演员，要么就别接这样自毁观众缘的剧。

20岁的美，是青春元气，浑身上下洋溢清新灵动的气息；

30岁的美，是成熟的妩媚，经历过世事，更懂得自己要什么；

40、50岁的女人，同样是迷人的 ，岁月沉淀的风华为她们增添稳重和神秘感。

所以说，女人的美真的不必局限在“少女感”的套子里。

这也是导演和演员们要反思的：

女性魅力不止在二十多岁的风采，她们一生有无数美好的时刻可以展示，为什么偏偏只把镜头对着“白幼瘦”少女呢？

娱乐圈里，有人迷失在圈外就再也找不到回去的路，有人硬是拼到圈里的C位。

24岁的杨幂发过一条微博：

“有本事就杀了我，杀不死，就等着看我变得更强大吧。”

杀不死你的都将使你强大。

杨幂看到仙侠玄幻剧的市场热度，和赵又廷主演了剧版《三生三世十里桃花》。

这部剧全网点击量突破300亿，直接爆成现象级古偶。

杨幂在剧中一人分饰三角：素素、司音和白浅。

三个性格截然不同的人设，各成一体。

为爱隐忍的素素没有任何棱角；

调皮勇敢的司音初生牛犊不怕虎；

气定神闲的白浅自带上神光环；

印象最深的一幕是白浅满身是血地躺在桃花林里。

此时她历经天劫，经受了最爱之人的背叛和伤害，只想求一瓶“忘情水”忘却前尘。

杨幂表演的“哀莫大于心死”，更能表现出被背叛后想要喝忘情水的决然。

她看一眼身上的伤口和鲜血；

随后，她恢复平静，问折颜要忘情水，决心斩断情丝。

在这段剧情里，观众从杨幂有过渡的演技中，感受到了白浅无力再消受情殇的心酸和疲惫。

最后，《三生三世十里桃花》大获成功，杨幂用实力撕掉了身上的“烂片”标签。

嘉行完成了3个亿的利润，杨幂也成功从演员跃升为资本。

三生三世之后，正当大家都以为杨幂会选择转战幕后时，她选择继续演戏却遭遇滑铁卢。

她主演的《宝贝儿》被《北京日报》批评：

角色和剧情相似度高，角色换了个名字换了个职业 ，实际上换汤不换药，观众自然会审美疲劳。

其实，杨幂也尝试过转型。

杨幂在《宝贝儿》中的江萌，擦掉了卡姿兰眼影大红唇，整个人脸色苍白朴素；

为了让角色更接地气，甚至说着一口川渝本地方言。

就拿江萌在工作人员面前争取不被赶走为母亲养老送终这一幕来说。

全程皱着眉头鼻子，哭诉着和母亲相处的过往。

通过一番解释，发现不能给妈妈养老送终时的悲愤 ，也是差不多的表情：

能表现悲愤的不只有苦着脸，剧情递进时，演员的表情却没有层次感，就好像念剧本完成任务。

转型不是擦去浓妆、卸下眼影，更不是没有感情的套演技公式。

她习惯把一颦一笑一喜一嗔背成公式，放在不同人物上自然就成了千篇一律的人设。

人物是不可能雷同的，剧情推进需要有层次感的演技，特别是当故事逻辑经不起推敲时，演员就容易自曝其短，被嘲没演技。

回看她出道以来高高低低的娱乐圈之路 ，流量四小花旦之一的杨幂完全可以冲演技实力派85花，只要她别一直原地踏步。

她也是个情商高、有狠劲的女人，懂得人间苦也有悲悯心，沉下心来狠狠地磨炼一番，未必不能登上演技巅峰。

她自己也说过，想要努力做“一个人民女演员”。

但目前看来，频繁上综艺，还接下《斛珠夫人》、《娇藏》等雷同的古偶。

当然，今天咱也就是从一个不算粉丝的影迷角度来聊一聊杨幂。

希望杨幂真的别再制造流水线偶像剧来消耗口碑和人气。