不可名状的游戏谈 第25期 凝魂为血——《血源诅咒》轻度阅读
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不可名状的游戏谈 #25
凝魂为血：《血源诅咒》轻度阅读
发布时间：&&本期作者：四十二&&&&
　　本文涉及剧透&&大量的剧透。包括《黑暗之魂》与《血源诅咒》。阅读之前请三思。
　　如果你在近期有机会亲自玩到这款游戏，请不要阅读！！！！注意：请千万不要阅读！！！
　　非常重要：《血源诅咒》的剧情演出精华在初见的第一周目！
　　《血源诅咒》的发售是一件大事。从最初《恶魔之魂》推出时媒体一篇恶评靠玩家口碑力挽狂澜，到《黑暗之魂》引起的关注狂潮，再到《黑暗之魂2》带来的遍及各平台的广泛影响力，一步一步走来，在 《血源诅咒》在PS4上发布之时，&魂&的精髓已经从游戏中的小众圈子变成了拥有不可思议影响力的一种&游戏精神&。
　　对于一个世代的游戏机，我们总是需要一款让我们愿意下手购买主机的独占游戏。我可以肯定地说，在这个世代，在PS4平台上，《血源诅咒》就是这样的一款游戏：它值得你为了它购买一台PS4&&仔细想想，这是PS4上第一款这样的3A作品，单单从购买号召力上，《血源诅咒》超越了《声名狼藉：次子》、《杀戮地带》和《教团1886》。
　　本文的定位是&轻度阅读&。写给依然在观望的PS4玩家、正在打算购买主机的圈外玩家，以及那些喜欢看视频通关但对血源很感兴趣的玩家。
　　至于已经征战在亚南中的各位猎人，你我都知道From Software是怎样讲故事的，欢迎来听我的故事，也别忘了自己的故事。
　　每个猎人的心中都有一座亚南城，每一座亚南都不不尽相同，但都同样精彩。
　　Ah,you find yourself a hunter...
　　在本文中我使用了几张来源于网络的《血源诅咒》同人图片（包括专题的头图）。如果有人知道任何形式的出处的话（包括作者名字和主页）请告知我。
　　如果有使用上的顾虑，我会加以替换。如果有幸能征得作者的允许，我想我至少能做到在专题中为您做一些起码的宣传，非常感谢。
从魂到血——《血源诅咒》继承与创新
　　写在开头：有关魂的难度和与动作游戏的比较
　　魂系列的所有作品，都是ARPG，即动作角色扮演。不同的ARPG对于自身特点的倾向性不一样，魂更像是传统RPG。
　　从这个范畴来说，将《血源诅咒》 与任何一款主流的、纯粹的ACT做比较是不科学的、不可接受的，因为逻辑上完全不成立。
　　说出&《黑暗之魂》比《猎天使魔女》/《鬼泣》/《战神》/《忍龙》难(简单)&的人，要么抱有十足的恶意，要么就是智商上有问题。你倒不如和《上古卷轴》系列去比，至少他们俩都是RPG。
　　那么魂系列游戏真的难吗？或者说，难在哪里呢？
　　在《血源诅咒》的官网上，制作组称自己的游戏为&策略动作RPG&。这就是魂系列难度之所在&&策略难度。魂系列最艰难的过程在于&钻研策略&，在摸清策略和规则以后，这个游戏与其他RPG相比最大的区别仅仅是容错率更低。
　　魂系列的每款作品都是这样，只要坚持，你能感觉到游戏的难度在降低。
　　魂很难吗？没错，很难。然而它也告诉玩家另一件事，那就是只要坚持，你就是不可战胜的。
　　为所有因听说魂很难而望而却步的玩家而惋惜。
　　而那些鼓吹魂系列难度以获得优越感的魂系列玩家，你们很可悲。
　　在评价《血源诅咒》时，个人倾向于把《血源》视作是《黑暗之魂1》的直接续作。魂系列的灵魂人物宫崎英高在完成了《黑暗之魂》之后马上开始了SCEJ的&野兽计划&的工作，对于《黑暗之魂2》的开发只是维持了监修的身份。因此虽然《血源》和《黑暗之魂2》都是对《黑暗之魂》的继承，但这两个作品明显走向了两个不同的方向。《血源》和《黑暗之魂2》各自走了不同的道路，它们之间几乎没有承接和借鉴的关系。以&前作和续作&的思路评价《黑魂2》和《血源》是不太科学的，会引起很多逻辑上的问题...
　　&野兽计划&是《血源诅咒》第一次亮相时，SCEJ赋予这个游戏的开发代号。(SCEJ，即是索尼电脑娱乐公司日本分公司。)《血源诅咒》的开发模式类似魂系列初作《恶魔之魂》，由SCEJ和From Software共同开发，它可以被视作是半个索尼第一方的游戏。
　　这也是为什么明明From Software在PC版的《黑暗之魂》和《黑暗之魂2》上吃到了甜头，却依然不开发《血源诅咒》的PC版。这是无法通融的，没办法。
　　《黑暗之魂2》是一种在&不突破黑魂框架下的、对游戏可玩性的探索&，因此这作与《黑暗之魂》有很明显的继承关系(但私以为黑魂2并没有成功继承《黑暗之魂》最动人和最有魅力的特质&&剧情和地图设计)。而《血源诅咒》已经不仅仅是对《黑暗之魂》的继承和发展了，它更像是宫崎英高对打破&魂&传统的一次尝试&&除了那股精神、那股硬核的&魂&劲儿没变以外，《血源》里里外外的变化都是颠覆式的。
　　总的来说，就是把&魂&系列中那种稳重、迟缓、谨慎和娓娓道来的特质舍弃了&&《血源》是一款迅猛、高速、狂热和干脆利落的、全新的&魂&游戏。
　　这是一款&浓缩&之后的魂作品。
　　&凝魂为血。&
第一：战斗系统的变革
　　作为魂系列粉丝，你在对别人传教魂系列的时候，这个游戏有一个短板是无论如何都绕不开的：战斗系统。
　　是的，对于那些真正好好体验过《黑暗之魂》游戏的玩家来说，《黑暗之魂》的战斗虽然节奏偏慢，但是变化无穷，攻防之间一板一眼，搭配优秀的弹反和背刺系统，很有玩头；然而在其他玩家看来，《黑暗之魂》的战斗看起来莫名其妙，动作僵硬不说，而且通常都是&举盾二人转&。
　　《黑暗之魂》是一个拥有明显北欧神话风格的故事，大家习惯性的举盾也在情理之中。然而，举盾乱转终归不是什么特别有趣的战斗模式，因此《黑暗之魂》后的续作也在尝试变化。
　　《黑暗之魂2》的解决办法是：提高不举盾战斗方式的收益，搭配以丰富多样的武器系统和(基于多变的武器系统的)复杂的战斗动作，在不破坏《黑暗之魂》基础战斗框架的情况下改变战斗体验。但是总的来说，虽然玩家们普遍不用盾了，为了打得稳还是要转个不停&&而且这个改动还让战斗中的正面弹反变得不实用了。其实在《黑暗之魂2》中魂系列那种命悬一线的慢节奏战斗魅力已经被表现的相当完美，在一场战斗中玩家时而需要翻滚时而需要缓步移动，那种高手过招时酝酿许久而闪念之间胜负已分的乐趣，是很多游戏中难以体会的。
　　黑暗之魂系列的属性系统稍微有点繁杂，但是每一个都有用。比如一个被叫做反击的武器属性，这个值影响到一个特定阶段的造成的武器伤害：当一个人物发动攻击以后，在攻击完毕到收招之间有一个短暂的硬直，反击属性越高，一把武器在这个阶段造成的伤害就越高&&而高反击武器理所当然的成为了高手挑战自己的最佳选择。
　　宫崎英高是如何突破自己的《黑暗之魂》的模式呢？《血源诅咒》中，我们得到了答案&&弃防强攻，全面提速。具体体现在游戏中是这样体验的：
　　取消盾牌(哦，留了个破门板作为纪念&&你不会去用的，相信我)&&左手物品全部都是功能性的
　　体力恢复效率全面提升&&在消耗体力消耗殆尽(或者停止动作)之后，体力几乎是立即开始重新恢复的。这让战斗过程变得极为连贯。
　　滑步的设计&&高速、飘逸、实用，停不下来。第一次看到《血源》的战斗画面的时候，我的内心几乎是崩溃的：在我看来那种不疾不徐、张弛有度的相持和攻防是&魂&系列战斗的核心魅力所在，结果画面上那个帅到不像话的人物打起来上蹿下跳、左突右闪，几乎打出了鬼泣式的飘逸，完全粉碎了我之前的印象。
　　武器动作风格全面变化：高速单手武器拥有快到抽风的出手动作；慢速双手武器攻击节奏感分明；虽然攻击动作依然有后摇，但是非常利索；变形攻击的动作极其流畅并且实用，在追打中提供无以伦比的快感。
　　(即使其中的双手剑&路德维希圣剑&完完全全照搬黑暗之魂中大剑的攻击动作，它的节奏依然和传统的魂系列完全不同)
　　枪械反击系统&&这是更简单更容易掌握的反击模式，而且它更帅(代价是没有武器的处决动作了，有点不爽)。事实上，枪械反击的模式让《血源》的&战斗逻辑&变得更加流畅&&不是战斗猛然中断以后的盾牌反击，而是辗转腾挪中途气定神闲的拔枪射击，就好像旋律中的休止符，潇洒至极。
　　反击回血：被攻击生命值减少之后，在一个短暂的时间内，如果你能成功攻击到敌人，则会回复生命值。这是一个颇有恶意的设计陷阱，在战斗系统的层次上点燃了玩家的嗜血欲望&&遭到攻击以后玩家不再是像黑暗之魂那样考虑防御动作(比如举盾或者翻滚)，而是如狂暴的野兽一般，下意识地还击：进攻、进攻、再进攻。(实际上在实战中过分相信这个系统的人都死的非常难看，包括我)
　　血瓶模式：在过去黑暗之魂的战斗中，喝元素瓶节奏比较像是&稳一下&：整理思路，平复心情，看到生命值恢复了，好，举盾再干。而取消了元素瓶的《血源》，使用血瓶的动作非常快速和干脆，和玩家自己战斗中肾上腺飙升的狂暴状态是保持同步的&&被攻击损失了大量生命值之后，你要做的是向后滑步，然后干脆利落的给自己来一针血瓶，然后马上杀回去。在游戏进程中，这样治疗自己的游戏体验和之前的元素瓶模式截然不同：它不会中断你的杀意。事实上，这种和《暗黑破坏神2》一样猛灌血瓶的治疗模式，在某种程度上还会刺激你的战斗欲望。
　　另外，如饥似渴饮血的样子，从&舞台演出&的角度来说，实际上也和《血源》的故事和游戏风格紧密联接&&&魂&系列游戏都非常擅长利用游戏系统本身来讲述故事，从这个血瓶带来的体验变化上，可见一斑。
　　基于以上的变化，《血源》在怪物设计上进一步强化了玩家在战斗中的刺激感&&对于强度较低的怪物，玩家经常会处于一对多的情境下。鉴于对战斗系统的改变，玩家在这种情况下并不会陷入绝境&&这种简单粗暴的提升怪物数量的处理方式并没有让难度陡增，同时还让玩家在战斗中获得的快感成倍的增加了。
　　总的来说，《血源》成功的将魂系列独有的战斗节奏全面提速了，并且把&二人转&的持续性战斗掰成了&突进&后撤&式的、节奏分明的战斗模式。从这个系统中我们能看到宫崎英高对于自己手中魂系列发展方向的思考与改进，我向这种富有魄力的变革致敬。
第二、系统的精简
　　魂系列一直有个问题，非常极其以及特别的致命：卖相不好。这对魂系列的推广产生了一些比较糟糕的影响。
　　因为之前的魂系列作品，虽然拥有宏大的场景、耐人寻味的怪物、造型帅气的武器，但是玩家本人实在是太他大爷的丑了。
　　雪上加霜的是，由于魂系列的装备系统特性，玩家特别喜欢混穿装备、少穿装备甚至不穿装备&&你知道在《黑暗之魂》里，卡了很久BOSS以后，最好的解决办法是什么吗？把装备全脱了再试一次。
　　有一说一，原来魂系列的负重系统其实设计的相当精妙，与它的属性系统相互呼应：你很少能遇到如《黑暗之魂》这样的ARPG，属性的变化能明显地反映在操作手感的改变上。
　　最后，活尸化的设计虽然拥有优秀的叙事效果，但是它的视觉传播效果实在是太差了，魂系列的新玩家中途退出最大的一个阻力，并不是恐怖的难度，而是人物实在丑的不忍直视...
　　《血源》是从系统设计上着手，解决这个问题的。
负重系统的取消。
　　这是一个非常完美的改动，对于很多RPG玩家来说，负重系统是必不可少的&&至少对&魂系列&是如此。很多玩家(包括我)一直津津乐道于多一件装备和少一件装备带来的手感差异，并把它视作魂系列的特质之一。
　　而宫崎英高非常坚决和果断地把它取消了。
　　这个改动带来的直接结果是，除非要挑战极限，否则玩家无论如何都会穿满一身的装备。这样一来，《血源》中那些英气逼人的、维多利亚时代风格的猎人服饰，全部都能派上用场。
　　无论何时何地，你都能看到自己的人物身着深色猎衣，手持诡异而凶恶的兵器，站在阴冷的街道上，惨白的月光穿过亚南城肃杀的哥特式尖顶，洒在你的火枪上...
　　帅爆了。
　　这个改动带来的显性效果，就是大幅度提高了玩家在战斗中获得的视觉快感，而隐性效果则是让玩家更加专注于地图的探索、装备的收集(而非比较)和快节奏的战斗。
　　这是一个看似稀松平常，但是效果极其明显的小调整。
人物养成系统精简
　　生命，体力，力量，敏捷，血质，神秘，《血源》的属性系统变得非常的简单而明了，相比之下黑暗之魂的属性系统非常容易吓跑很多人。
　　与属性系统精简相配合，游戏取消了独立的法术系统。黑魂的前作一直在法术强度的平衡上吃了很多亏，在《血源》里对于这一问题的最终解决方案就是Fuck Magic！Use your FUCKING gun！将其彻底弱化为一个边缘功能，而且大部分需要在游戏进程的后半段获得，这个改动导致《血源》的流派缺乏变化，但却达到了提升游戏节奏的目的。
　　(法术系统的弱化，在另一个方面也与游戏剧情和故事风格有关，这又是一个&From Software式叙事&的体现，让我们一会儿再谈)
　　这意味着在《血源》中，所谓&先加信仰/记忆力到XXX拿上雷枪，然后加XXX和XXX，最后XXXXX&的人物养成套路不复存在，游戏中的武器系统设计也比较鼓励玩家在一个周目里追求某种极限属性&&虽然有些乏味，但交流的时候玩家们着实松了一口气：你只需要把血量和体力加到一个够用的状态，剩下的就往一个属性上堆吧。不要纠结于加点的套路，重要的是战斗风格！
　　另一个被精简的系统是，戒指等饰品被直接简化为符文系统，每一种符文的辅助倾向极为明显，并且不会对战斗风格产生非常大的影响。这个聊胜于无的系统说实话有点鸡肋，而且严重降低了《血源》的探索乐趣。也许宫崎英高并不想让玩家过于纠结这些事情了，但在我看来，从《黑暗之魂》到《血源》的这些&高速化&改动中，这是唯一矫枉过正的一个。
补给系统改动
　　从元素瓶到血瓶的改动，对体验的变化是颠覆式的。众所周知，在魂系列的特点中，除了风格奇异的战斗模式以外，设计最为精妙的是它的探索系统。这个探索系统需要优秀的地图设计作为支撑，但玩家在探索过程中获得的体验，则与其他游戏系统息息相关。
　　篝火与元素瓶系统简单介绍：
　　这段写给对魂系列并不熟悉的朋友。魂系列的核心标志是&篝火&系统。魂系列游戏是即时存档的，玩家要为自己的所有行为承担后果。因此在游戏流程中，起到类似于控制节奏的系统，就是篝火系统。
　　玩家所控制的人物在篝火处坐下时，生命值将回满，同时其血瓶(元素瓶)的使用次数也将回复至上限。(当然篝火系统其实比这复杂得多，不过介绍的话就到这里就好)但需要注意的是，一旦玩家进行这个操作，整个地图上(除了特定的怪物)的所有怪都将刷新。由于玩家死亡以后将会从最近一次坐过的篝火重生，同时怪物全部刷新，因此黑暗之魂中的死亡代价非常之高昂。
　　你可以把元素瓶理解为一种有使用固定次数，但不会因耗光而消失的血瓶。在《黑暗之魂》中玩家通过引用它来回血，在一般情况下，只有在篝火处坐下才能恢复。
　　元素瓶系统可以被视作为一种&被动的&补给系统。简单来说，元素瓶使用次数决定了玩家能走多远。通常玩家的探索过程会在元素瓶彻底用光之后终止，因此《黑暗之魂》中单个阶段(即从一个篝火到另一个篝火)的探索过程可以被理解为&在固定补给次数的前提下，玩家能走多远&。当进入新地图时，玩家可能需要大量死亡来熟悉整个地图，每一次死亡，他们都将&复习&自己之前的战斗。随着经验的提升，玩家将会对地图越来越熟悉，在同样元素瓶使用次数的支持下，玩家将越走越远，最终达到下一个篝火&&至此一个探索阶段正式完成，玩家将重复这个过程，直到遇到Boss。
　　这个系统其实很完美，不过也会导致探索过程的割裂感和挫败感变得很强。所以我们能看到《黑暗之魂2》里加入了滴石这个消耗性生命恢复物品来提升玩家的体验的持续性。然后在《血源诅咒》这里，我们看到了制作组的选择&&直接取消元素瓶系统，转为最为简单粗暴的血瓶系统，血瓶获取的方式则是从怪物尸体中拾取。这个改变对《血源诅咒》的游戏体验是颠覆式的。
　　我们先说有利的一方面，这个补给模式让《血源诅咒》变成了&主动式&探索，让地图探索的流程变得惊人的流畅。在补给将尽之时，玩家不再是如前作一般考虑后退重来，而是想要向前进发，继续战斗。在地图探索过程中，整个游戏都处于&以战养战&的状态，玩家通常不必为了补给品而发愁，而是&&注意这个说法我已经说了很多遍&&把精力放在战斗上。
但是这个补给系统带来了一个极为严重的体验失衡问题。在面对失败次数较多的BOSS战时，玩家经常会打得弹尽粮绝，不得不在几次尝试之后跑去刷血之回响来购买更多的血瓶。可以说在《血源》中探索体验流畅的的代价就是BOSS战的整体体验节奏极为糟糕，无论是卡BOSS还是刷补给品都是一种煎熬。
　　作为魂系列的最新作，《血源诅咒》真正意义上可以被称之为颠覆式的改变，其实是叙事手法。这将是本文最重点讨论的部分。可以说From Software的游戏，故事都非常的精彩，其半遮半掩的叙事方式更是为人津津乐道。宫崎英高在《血源诅咒》里所尝试的，正式对所谓魂系列中一直存在的&From Software式叙事&的一次变革。
　　我们先从《黑暗之魂》当年的故事开始讲起。
世界向你低语——《黑暗之魂》中的From Software式叙事
　　《黑暗之魂》当年口碑极佳，其实不是因为难，不是因为传统，也不是因为太古怪，而是因为故事讲得太精彩。
　　在最近几年的RPG中，能把多周目游戏体验、游戏系统和游戏叙事完美结合的作品，非《黑暗之魂》莫属。从目前来看，《黑暗之魂》的这个故事的叙事效果也是近似于不可超越的。
　　在不看攻略的前提下，《黑暗之魂》中玩家能体会到一个非常不可思议的故事。《黑暗之魂》的宏伟史诗通过只言片语，以一个永远静止的世界逐渐崩坏的过程展现出来，以一种如慢性毒药般的残忍，缓缓地将整个悲剧压在玩家身上。
　　玩家的第一周目游戏中，将会充满了各式各样的疑问，各种混乱的场面，错过无数的细节。除了自己是一个以可悲的状态永生着的不死人以外，玩家只知道自己要去&解开不死人的诅咒&。
　　在这个一周目中，从游戏中玩家的直观感受大多数都是&&
　　卧槽这个怪怎么这么难打
　　卧槽这个地图怎么这么恶心
　　卧槽这BOSS怎么这么帅
　　卧槽这BOSS怎么这么恶心
　　卧槽这BOSS怎么这么难打
　　卧槽这人怎么死了
　　卧槽这人谁
　　卧槽为什么他打我
　　卧槽这是啥
　　卧槽这是哪
　　卧槽原来是这里
　　卧槽发生了什么
　　卧槽我怎么通关了
　　在朦胧中，玩家仅仅能轻微的意识到这个火之时代末期整个世界的崩坏。发现自己亲手杀死了过去的英雄，遇到了很多事件，留下了非常多的遗憾。
　　在一周目中，玩家只能从很浅的层次接触到很多断章：
　　热诚、善战的太阳骑士索拉尔，在BOSS战中你们并肩作战的战士，最终在追求自己信仰(太阳)的路上迷失了，死在形似太阳的虫子手中，而你不得不亲手杀死这位战友；
　　你遇到了造型可笑的洋葱骑士，但却能感受到这位包裹在奇异盔甲里的怪人，有一颗善良的心，你们萍水相逢，不知道他去了何处；
　　你好心救助了一位造型华丽的骑士，然而这位道貌岸然的人渣却杀死了营地里的防火女，这位失去双目的少女从游戏最初就陪伴着你，你需要在这里支付灵魂提升自己的属性；
　　初入王城之时你看到长空中灿烂的阳光，而离开之时你残忍的揭穿了虚像，把死寂漆黑的天空留在身后；
　　你亲手杀死了阿尔特留斯，你看到这位曾经战绩辉煌的骑士被腐化折磨得面目全非，然而即便如此作为BOSS他依然身手敏捷，战斗力爆表。同时你还能看到他昔日的伙伴，衔剑的巨狼希夫，而它战斗的英姿不输其友。你战胜了他们，为他们的故事唏嘘不已，似乎忘却了战胜BOSS的喜悦；
　　你还结束了面目全非的混沌巫女们的痛苦，你看到了她们最后的惨状&&还记得她们在开场CG里为天地带来烈焰的英姿吗？你最后还杀死了她最后的两位女儿，当那位盲眼白蜘蛛妹子将手刃她姐姐的凶手误认为是与她相濡以沫的姐姐时，你是否无所适从，落荒而逃？
　　在CG中出现了几位拥有最初王之灵魂的英灵都死在你的剑下，打得极尽辛苦之余，你会很纳闷，我为什么要和他们战斗？
　　不死人的诅咒到底是什么？为什么最终战斗如此悲凉？为什么我扑进了元初之火？游戏为何重新开始了？
　　赞！美！太！阳！
　　《黑暗之魂》的第一个周目留下了太多太多的遗憾。很少见到哪个RPG要在第一个周目别有用心的把故事故意讲得如此残破不堪，让玩家不由自主地投身于一次又一次的轮回之中，想要去了解更多。想要拯救那位友善的、高上的太阳骑士的信仰和生命；想要了解洋葱骑士的故事；想阻止防火女的悲剧；想了解火焰时代的英灵的故事；想看到更多的人聚集在传火祭祀场；想弄清深渊巨蛇的阴谋；想弄清楚究竟发生了什么...
　　在时间停止流动的罗德兰，你需要一遍一遍地重复着这款游戏，然后随着几个周目过去，你将了解的越来越多...
　　再一次面对杀死防火女的凶手时，你毫无怜悯的先动手了...
　　你的确可以阻止太阳骑士的死亡，但也摧毁了他的信仰。你看着他整个人低落下去，失去了支撑的他将不可避免的变成毫无理智的活尸.....但即便如此，在最终BOSS面前，他依然会出现与你并肩战斗，即使失去了一切，他还将帮助你&&而此时你将疑惑，这样的结局与之前向着虚妄的信仰赴死相比，到底哪一个更糟...
　　你费劲千辛万苦把洋葱骑士的故事推进下去，然而最后的最后，在生死关头，他选择牺牲自己来让你逃离。后来你将看到他的尸体，尸体旁是和他一样穿着可笑护甲的孩子。那位小洋葱骑士再也见不到他的父亲，而你将无能为力，只能默默地离开...
　　无论如何你都不能避免杀死身为姐姐的红蜘蛛魔女，她妹妹的悲惨结局不可避免。然而在病村中足够的探索能让你明白，这两位魔女忍耐痛苦隔绝村民的诅咒，那些相貌可怕的负蛋之人并不痛苦，他们自愿地想向两位魔女表示谢意，而你摧毁了这一切。失去了姐姐的白蜘蛛魔女终将孤寂而痛苦的慢慢死去，几次轮回之后，你明白自己唯一能做的只有亲手终结她的痛苦然后在村民悲痛的唾骂中离开...
　　你探索了更多这个世界的角落，你遇到了更多的人，他们逐渐在传火祭祀场聚集起来，在这个孤独的世界里，除了其他玩家的留言，他们是你唯一认识的人&&而他们，随着游戏进程的继续，将接二连三的陷入绝望，你会亲手一个个地杀死他们，没有选择...
　　你会逐渐明白不死人的诅咒只是谎言。火焰终将熄灭，最初获得王的灵魂的几位英灵竭尽全力想要延续火焰，然而他们都失败了...看看混沌魔女可悲的下场。最终光明王葛温用自己的灵魂延续火焰，所以面容枯槁，变为&乌薪王葛温&。直到最后的最后，你直面他、杀死他，代替他成为新的&柴火&。
　　所谓不死人的诅咒、不死人的试炼，只是为了甄选出最强大的灵魂，来胜任这一残酷的任务，你成功了，而大部分人失败了...那些丧失理智的不死人变为活尸，成为你升级路上杀死的怪物，他们不会死亡，只会随着篝火一次次的复活&&这就是太阳骑士索拉尔最后的命运，也是传火祭祀场中众人的命运...
　　点燃火焰。
　　没有意义。你踏入轮回之中，一遍一遍投入火焰，妄想改变什么&&然而一切终将逝去。
　　你什么都不能改变&&你杀死了恐怖的恶魔、杀死了曾经的英灵、杀死了一切善与恶的造物，然而你周围的一切，都只是谎言和不能逆转的悲剧。
　　多个周目的游戏之后，你再一次杀死了最终BOSS&乌薪王葛温&。你突然意识到，与其他BOSS相比，最终BOSS战其实简单得可笑。
　　此时你站在空旷的低下宫殿里，面前是无数次扑入其中的元初之火，耳边还留着乌薪王葛温倒下时仿佛解脱一般的叹息，也许可能身边还站着信仰尽失的友人&&这位曾经的太阳骑士杀死了太阳王，然而现在他缄默不语。
　　你可能想起之前的轮回，想起每一次轮回中无法避免的悲剧，想起自己一次又一次死亡又重生，多少次绝望到无路可退，然后继续战斗下去。你想起自己努力了多少次，到最后的最后，面对无尽的沉默，面对黑暗之中苟延残喘着的元初之火，面对一个横跨千年、残忍又无法揭穿的谎言。
　　你看到多个周目之后自己控制人物极尽强大，达到上百的等级&&这意味着你真的成为了一位比肩英灵的伟大不死人，拥有强韧的(被无数生命灌注的)灵魂，足以投身火焰，支持着下一个火的时代。
　　然而这有什么意义？
　　直至此时此刻，在多个周目的游戏进程中，游戏里那若有若无的剧情在你面前彻底展开，多周目中体验过的一切都压在你的身上。想想自己曾经的努力和坚持，那一瞬你不知道自己究竟是怎样的感觉。可能是绝望至极之后的空虚、无数个轮回中的孤独、无能为力的愤怒、不甘如此的悲伤，也能是什么都没有&&时间在这里是停滞的，而你失去了一切，只剩下孤寂和虚无。
　　去你妈的，这到底是为了什么？
　　你看着元初之火。
　　然后你毅然决然地转身离去。
　　此时游戏的第二个结局触发：火焰彻底熄灭，你亲自斩断了这一切，成为新的王者，而人类进入了黑暗时代。
　　当作为玩家的你转身离去的时候，你心中究竟想到了什么呢？
　　从这里开始，《黑暗之魂》的很多游戏系统得到了解释：为什么玩家会一遍一遍地在篝火处复活、为什么坐下篝火之后所有的怪物会重生、为什么这个游戏中的货币是&灵魂&...一块一块的拼图就此合上。
　　还记得开场CG的故事吗，有一位被人遗忘的矮人，获得了最后一个王的灵魂。
　　也许它就是人类的祖先，是你的祖先。和代表光明、死亡和混沌的王魂不同，那灵魂，继承至此，终结了火焰时代的最后一个王之灵魂，叫做&黑暗之魂&。
　　至此游戏标题亮起，最后一块拼图合上。
　　在整个《黑暗之魂》中，游戏不提供任何完整的、连续的剧情叙述，就这样纯粹地运用游戏系统和遍布各地的只言片语，为玩家讲述了一个宏大的悲剧。
　　&世界在向你低语&&&这就是《黑暗之魂》剧情之伟大和惊人之处。
　　这也是为什么《黑暗之魂2》不可能比肩《黑暗之魂》，不只是由于平庸的地图设计，本质上是因为在故事素质上，二者差得太多了...
　　你知道最可怕的事情是什么吗&&宫崎英高在《血源诅咒》里，尝试在叙事技巧和剧本素质上超越《黑暗之魂》
　　他几乎成功了。
突破极限的疯狂——《血源诅咒》的惊人演出效果
　　注意：由于本文的写作时间点比较特殊，我不会与你讨论《血源》究竟讲了一个什么故事。魂系列的游戏剧情通常需要玩家在长时间的挖掘和重构之后，才能以一个完整的面貌展示出来。
　　我们在这部分主要讨论的是，这款游戏的演出效果。
　　在第一部分中，有关《血源》与《黑暗之魂》区别的讨论中，有一点我并没有提及，这就是《血源诅咒》并没有特别丰富的多周目内容，这几乎与魂系列的特质有所违背。
　　虽然和之前的魂系列游戏一样，在一周目结束之后使玩家进入二周目，在二周目中玩家也会接受更多的挑战，体会到更刺激的战斗(并且让自己的人物变得更加强大)，但和《黑暗之魂》不同的是，《血源》中的多周目游戏体验几乎不为叙事服务。
　　因为血源中的&重复体验内容&被设计成了圣杯地牢。
　　圣杯地牢是个非常非常有意思的新系统。
　　这个系统的直接效果就是&将后期高难度内容与多周目体验分离开&，是魂系列中第一次在剧情之外尝试提升自己的游戏粘性。
　　鉴于《血源》算是魂系列作品里PVP做的最糟糕的一作，这个完全PVE导向的系统相当有新意，而且最有意思的是&&它不是个添头。
　　圣杯地牢里玩家将会遇到正常游戏流程中见不到的怪物，还会见到一些已有怪物的变种。
　　不同的圣杯能开启不同风格地牢，这些地牢的元素设计和怪物布置相当耐人寻味。
　　所以这并不仅仅是一个能拿来刷刷刷的系统&&它还是对《血源》故事的补充和扩展。
　　在没有DLC之前，这个东西值得玩家细细品味好久。
　　另外，圣杯地牢极难&&非常难&&难到不讲理。
　　我之前是不是提到过类似&血源在魂系列里属于上手不是特别难的一作&的观点？
　　这个观点不适合圣杯地牢。
　　被很多原教旨主义者追着喷了好久好久之后，我想要强调一点的是：《血源诅咒》本身并不是一款克苏鲁神话题材的游戏。它并没引用了克苏鲁神话中的元素，事实上除了&灵视系统&和&伊斯人金杯&以外，《血源诅咒》里几乎没有明确的、直接使用克苏鲁神话元素的游戏内容。
　　然而你依然可以把《血源诅咒》视作目前市面上最好的克苏鲁神话题材的游戏，因为这款游戏完美表现了克苏鲁式叙事的精髓，抓住了克苏鲁神话故事的精神，真正让玩家体会到了所谓&克苏鲁式的恐怖&。
　　现在你再去读洛夫克拉夫特的小说，可能很难体会到这种故弄玄虚的剧情中的主角为什么会如此疯癫如此痛苦&&这是因为你处在全局视角之下，并且提前就有了一个&这是一个克苏鲁式故事&的概念。
　　克苏鲁神话故事中的人物为什么会疯癫：因为真相太过震撼；因为世界并不真实；因为他不知道什么是真实。
　　你想知道自己处在那种情况下是什么感受吗？《血源诅咒》会告诉你&&因为就如《黑暗之魂》用游戏系统、用整个世界来讲述悲剧一样，《血源诅咒》用游戏中的一切来欺骗玩家。
　　感受这种恐怖需要你亲自来玩这款游戏&&观看视频，或者跟着攻略玩完这款游戏并不能让你感受到这种魅力。
　　下面为你讲述，一个无攻略初体验的《血源诅咒》玩家眼中的故事。
　　一开始我们以为《血源诅咒》是一个什么故事？或者说，前期宣传让我们以为这是个什么故事？一个典型的哥特式驱魔猎人与狼人的故事。在维多利亚风情的亚南城里，扮演一个身着猎衣、威风凛凛的猎人。我们开始游戏，接受亚南之血，开始调查蔓延于整个亚南城中的&血之疫病&。我们看到了满城疯癫的民众，痛心疾首，誓要找出这瘟疫的根源，为亚南城寻回光明。
　　看着自己控制的人物，一位身着黑色皮衣的猎人，手持折刀/铁鞭/手斧，辗转腾挪于怪物从中，手起刀落鲜血四溅。月光之下我们的身影有时很远有时很近飘忽不定，高贵冷艳得令人心碎。
　　你知道当时我怎么想的吗？&玛德，老子为什么这么帅？&
　　我们一路斩妖除魔杀向作为血疗源头的治疗教会，路上根本没注意为啥那个BOSS叫&圣职员野兽&。这个时候大概的故事走向已经在我们脑中大致成型：肯定是教会为了什么不可告人的秘密或者玩脱了导致血疗疗法出了问题，害人终将害己，这帮倒霉催的教士修女没一个好东西，看我们过去揭露他们的阴谋见一个杀一个...诶这个叫灵视的东西到底是干啥的为啥一直在涨啊？
　　玩到这个阶段的玩家已经通过了游戏的第二BOSS，即很有名的新人杀手神父大人。这个BOSS战是整个血源剧情BOSS中风格最为刚健朴实的，如果不用卡位法杀掉的话，就是简单粗暴的高难度低容错。所以过了这个BOSS以后玩家通常都会自我感觉非常良好。
　　进入教会区域之后，《血源》开始呈现他作为魂系列根正苗红继承人的特质：毫无引导的巨大地图出现了。教会区 非常巨大，而且同时通向很多个地区，玩家在这里将会抓瞎很长一段时间，摸清每一条道路的终点是哪里&&他们还会撞上一个有点难办的BOSS：曾是一位曾是主教的妹子，她在你面前生生变成了一只体型巨大下手狠毒的野兽。这张地图的气氛是有点奇怪，不过没关系，哥特式故事都这样嘛对不对。
　　于是我们继续扮演一位一往无前的驱魔猎人在教会区里逛来逛去。在作为教堂主体的正厅右手边是一条小路，那一日我误打误撞地跑了进去，经过了与其他猎人NPC的惨烈战斗之后，我看到视线的那一头有一个小教堂，看上去规格相当糟糕，也未和整个教堂区连绵不断的建筑连成一体，看上去很小很孤单。
　　玩魂系列游戏玩家都恨不得把每一块地砖都舔一遍尝尝味道，所以当时我屁颠屁颠的就往那边杀过去了，以为自己找到了啥不为人知的隐藏的地区。
　　小教堂里只有一个圆形的大厅，中央有一个圆形的、火盆样子的小祭坛，里面冒出幽幽的蓝色荧光，这个小玩意非常奇怪，感觉和整个游戏画风都不太一样。我看到与自己进来的门相对的，大厅的另一面也有一扇门，除此之外，整个小教堂里空无一物。
　　我抱着一种&大不了就一死读盘长怎么了正好我去上个厕所&的心理大大咧咧地跑进去调查那个火盆。我在火盆里站了半天，期待着发生点什么，然而并没有。
　　于是我兴致勃勃地跑去调查那扇门，然而门打不开。看来是后期的游戏内容吧？我这样想着，转身准备离去。就在这个时候，我看到屏幕边缘闪过一团深蓝色的光晕，就如同无尽深渊的一角。然后等我还没反应过来的时候，我发现自己飞起来了。
　　好家伙，这莫非是触发了什么剧情吗！
　　这个时候我看到自己在疯狂挣扎，双手紧紧地贴在身体两侧，被一双丑陋的举手抓住。初看之时那双手似乎若隐若现，意识到的时候才发现它真的存在。当飞行停止时，我发现自己停在半空中，被那双手举着。
　　我下意识地拨动了一下摇杆，把视野向上移了一下。
　　阿米戈达拉的脸 ...
　　我看到了一张在虚空中逐渐成型的、丑陋的怪物的脸，我看到那可怕的巨眼和纠结的触手&&说实话我他妈的活了这么大第一次知道所谓&不可名状&到底是啥样的。
　　在原本空无一物的拱顶下，慢慢浮现出那只瘦骨嶙峋的巨大怪兽的样子&&不，在看到那样子之后，你并不会用怪兽形容它，那个样子在记忆中只有另一个名字才能与之相称：邪神。
　　游戏在这里的演出效果相当令人称道。你能看到那只怪物逐渐成型，但那种样子并不是&从阴影中现身&的捕食者的样子，那种样子就如同它原本就在那里，而有毛病的是你自己&&你之前不能跟看到它，或者也许你看到了它，但你的大脑拒绝接受，所以你&理智地瞎了&。
　　当时我感觉这个玩意(哦，剧透一下，这玩意叫阿米戈达拉，以后会成为好朋友的)对我的反应非常奇怪：它好像在看着我，又好像对我很无所谓。很快它轻轻地一掐，然后我发现狂暴值满了，死了&&游戏这个时候提醒我我的人物疯了。
　　随后地图中与&某一只&阿米戈达拉的战斗&&实际上这玩意爬遍了亚南大大小小教堂的顶上...看到之后你可能会希望自己不曾看过这种东西...
　　其实在那之前我本人已经接近崩溃的边缘。死亡之后，旧版本的血源的读盘时间非常之长而且读盘画面极为单调，但这一次我并没有什么感觉。我在那里叮着那个黑色屏幕上的LOGO，脑袋嗡嗡直响，耳边不停传来的都是世界观碎裂的声音。
　　我本来以为这是一个哥特式的、猎魔人和狼人的故事
　　我本来以为自己是要去寻找血之疫病的源头
　　我本来以为自己要来教堂这里揭露真相
　　曾经之前游戏中只言片语的含糊言论涌进我的脑海：&天空和宇宙为一体&、&寻找苍白之血以超越狩猎&...当时我根本没想过为什么这些话听起来这么诡异...
　　我之前在游戏中体验到的究竟是什么？
　　还有什么是我没看到的？
　　到底什么才是真实的？
　　这个游戏到底讲了什么？
　　当我重新在提灯(《血源》中的篝火)复活的时候，我发现我眼中整个游戏的样子都变了，变得虚妄而不真实。维多利亚式的街道、高高耸立着的哥特式教堂、那些向我扑来的、异变的人们...
　　这难道不是一个传统的猎魔人故事吗？为什么会有邪神？那个东西到底意味着什么？从那之后我在游戏进程中都是神情恍惚的...
　　这件事发生之后我不顾一切的要重新回到那个教堂里，中途死掉过很多很多次。当我再一次颠沛流离的跑到教堂里的时候，我对着拱顶盯了好久，妄图从一无所有中看到那个怪物的样子。失败之后我再一次跑向门口，再一次死在直视怪物的狂暴之中。看到阿米戈达拉那张不可名状的丑脸出现，我居然感到一种不可思议的安心...
　　在这个时候我突然意识到，在这个过程中我一直在咧着嘴笑...
　　在那非常短暂的一段时间里，我亲自体会到了克苏鲁神话桌面游戏中SAN值损失带来的负面感受，也亲自体验到小说中主角开始崩溃之前感受到的头晕、神情恍惚等症状。
　　《血源》用前期宣传和游戏进程前半部分编织了一个谎言，而揭穿这个谎言的效果，就如同迎面给玩家一记闷棍。这种被整个世界欺骗之后质疑存在的真实性的感觉，一个人一生中都很可能遇不上一次。
　　你可能会说这是因为我误打误撞才遇上这烂事儿，但这样的演出效果已经让我终身难忘了。
　　而大教堂区也是《血源》叙事的转折点。与大教堂区有关联的区域，在怪物和地图设计上开始直接转向，由浅入深地开始呈现非常直接的精神污染风格。旧亚南城依然是一个肃杀的、传统的哥特风格地图，而女巫所在村庄则开始表现出一种失衡的癫狂感。进入禁忌森林以后，这个容易迷路而且布满了蛇类设计元素的地图将传统意义上的不适感推到了极限：大雾、墓碑、纠结于一起的巨大的扭曲的蛇类怪物，无不在极限状态下压迫玩家的神经。
　　在通关之后回头看看，禁忌森林是一张在整个血源流程中非常重要的一张地图。因为它通向三条不同的叙事路线：
　　从这里玩家能回到游戏最初的诊所，完成了亚南城的环形探索。同时在诊所中，玩家可以获得进入该隐霍斯特城堡的请帖。该隐霍斯特城堡是整个《血源诅咒》中传统哥特元素最为集中的地方，古堡、礼服、华丽而破败的建筑，以及整个城堡中女性鬼魂的怪物设计&&传统到令人感到欣慰和亲切。这是对所谓&世界实际存在认同感&的强化。这个场景能让玩家从某种程度上依然坚信这是一个&传统的哥特式猎魔人故事&的设计，效果类似于&SAN值回复&。
　　从这里玩家能获得剧情道具，一个造型非常莫名其妙的破石头。拿着这块石头回到大讲堂区那个阿米戈达拉盘踞的小教堂中，被它抓住之后，会直接传送到一个被叫做&教学楼&的地图。
　　因此上文中本人所经历的世界观崩坏情节不一定每个玩家都能遇到。更多的时候是被这个正统剧情引导到这里：据我所知带来的震撼是一样的。
　　噩梦边缘这张地图。这张图的肃杀和扭曲给玩家的感觉并不强烈，但待时间长了以后会觉得非常难受...
　　教学楼以及之后的噩梦边缘地图直接脱离了血源之前的地图设计模式。这种无头无尾的地图，拥有十足的&意识流&风格，让玩家对整个游戏的整体认知产生了非常严重的割裂感。尤其是噩梦边缘，整个地图以爱尔兰绝景&巨人之路&作为底板，在整个地图的色调设计上与之前出现的所有地区都完全不同，整张地图布满了扭曲的墓碑，其中某些碎裂的墓碑内部还露出扭曲凝结的血肉，搭配整个地图中完全造型不合常理的怪物设计，成功塑造出了一个具象化的噩梦场景。
　　通关完禁忌森林这张地图之后，作为正常流程，玩家会进入地图拜尔金沃斯(繁中译名)。这张地图是《血源》的谎言全面崩盘的开始。
　　拜尔金沃斯是《血源》世界观中，整个故事开始的地方。单独来看这是一张非常非常奇怪的地图。这张地图中只有一望无际的湖水和湖边上一栋漂亮的古宅，玩家可活动和探索的区域非常小。
　　这张图有两个特点非常令人印象深刻。首先是湖水上的夜空中，有一轮巨大的明月，极为魔性而且令人陶醉，实乃绝景；
　　另一方面就是，如果说禁忌森林里的怪物设计是在&正常范畴&内做到了极限的恶心的话，紧接着禁忌森林的这张地图在怪物的猎奇程度上突然莫名其妙的就上升了一个层次，轻轻松松突破极限，直接进入到&不可名状&的状态了。
　　...呃你们就知道很猎奇就行了，我不想给你们看图...
　　从刚进入地图起，玩家就能从怪物设计上感受到一种莫名的猎奇感，然而使猎奇程度突破阈值的则是这张地图的BOSS，它被叫做愚钝蜘蛛罗姆(繁体中文版译名)。
　　愚钝蜘蛛罗姆的BOSS战截图 ...动起来更恶心，相信我。
　　我认为这是所有剧情BOSS中，设计思路最为恶意的一个BOSS。这是一个从打法到场景设计上，都能带给玩家极限心理压迫感的BOSS，我认为这也是《血源》中在演出效果上设计的最为成功的BOSS(对，他并不是一个在游戏体验上设计很出彩的BOSS)。
　　玩家将从拜尔金沃斯宅邸的观景台上，面向夜空中巨大的白色月亮直接跳进湖水之中。玩家将直接穿透湖水，落入一篇银白的世界之中，双脚踏在平静的水面上，与愚钝蜘蛛罗姆进行战斗。整个场景美得令人窒息&&然而BOSS本身的造型就不是这样了。
　　整个BOSS战中你要忍耐这种场面很久... ...
　　看过视频的玩家可能觉得愚钝蜘蛛罗姆是一个非常简单的BOSS，没错，这是一个动作模式非常简单，流程非常单一的BOSS。最大的问题在于，这个BOSS它造型极为猎奇，绝对称不上非常恶心或者非常恐怖，只是在诡异程度上出类拔萃傲视群雄。能在BOSS外形设计上，能做到不恶心不恐怖但是依然让人完全不想直视的BOSS，纵观整个游戏历史都并不多。而愚钝蜘蛛罗姆这个BOSS最操蛋的一点在于：它把BOSS战设计得节奏非常缓慢&&逼你一直盯着这个倒霉催的猎奇玩意。
　　在通关流程视频已经满地都是的现在，我们已经很清楚这个BOSS打法的最优解了：最大化伤害，在最短时间内排除各种干扰，直接秒杀BOSS。然而对于手头没有攻略、只能摸索打法的玩家来说，开荒阶段的愚钝蜘蛛罗姆是一个能造成严重心理压力的BOSS，这个BOSS的演出效果类似于&道理我都懂可是为什么鸽子这么大&。罗姆的BOSS战过程节奏平缓，但容错很低，满地乱爬的小蜘蛛和不停蠕动着逃避着的巨大蜘蛛罗姆会给玩家带来一种难以名状的痛苦感受。当玩家无可选择地盯着罗姆那布满了眼珠的白色头颅时，一点一点地清除哪些满地都是、爬起来咯吱作响的小蜘蛛时，在罗姆蠕动着的、布满了白色花朵的身躯旁躲闪时，那种感觉说实话并不是恶心和恐怖，而是一种绝望和无可奈何&&真真切切地&理智值降低&。
　　我明明知道这个BOSS应该这么打，为什么就是打不过&&愚钝蜘蛛罗姆这个BOSS战最令人恶心之处，莫过于此。
　　其实我最后终于把这个BOSS打死的时候，满心都是一声怒吼：
　　&不要小看人类啊，怪物！&
　　足见其对我造成的、极大的心理压力。
　　后来我发现我好像也不是人类啊
　　战胜愚钝蜘蛛罗姆后，触发血月事件。在这里对剧情伏笔的处理上，我们再一次看到了《血源》与《黑暗之魂》系列的区别：血月作为《血源》中谎言揭穿的关键剧情，它的叙事并不是渐进式的，在表现模式上，它非常类似《黑暗之魂》中王城的剧情，但从整个游戏叙事风格角度，比起《黑暗之魂》的平铺直叙，它的变化就如同平地惊雷。愚钝蜘蛛罗姆死亡，被掩盖的意识彻底显露，From Software彻底撕下了《血源诅咒》这款游戏所谓哥特式猎魔人游戏的伪装，展露出自己&猎奇到底折磨死玩家&的&险恶用心&。
　　《血源》的前半段剧情就仿佛手把手地引导玩家慢慢走到悬崖边上，而到了血月触发的这一刻，这游戏不但撒了手，还一脚把玩家踢了下去。
　　从血月开始之后，整个游戏完全变了面貌：这种改变不是渐进式的&&并不是游戏&越来越&猎奇、恐怖和扭曲，而是在血月之后，整个游戏&突然&就变成了这幅样子。未见之村之后整个游戏的难度陡增、画面风格转向实在角度太大，甚至造成了一种明显的割裂感。
　　在之前灵视系统(灵视提高以后，玩家能看到之前不能看到的东西)，阿米戈达拉地狱边缘地图的气氛以及只言片语剧情的铺垫之后，亚南城血液异变与邪神的联系直接被摆到了台面上。
　　从未见之村开始，整个《血源诅咒》的演出极为震撼。它毫不收敛地将各种精神污染强度极高的元素罗列起来，一齐呈献给玩家：
　　曾经照亮夜空的月亮变为恐怖的紫红色，整个夜空就仿佛一道溃烂的伤口；
　　更加扭曲的怪物设计：更多的眼球、更多的肢体、还有其他根本无法形容的扭曲元素(这款游戏让我切身体会到为什么洛夫克拉夫特的小说如此语焉不详&&因为有些东西的确并不是言语所能描述的。
　　可爱的脑子妹妹 ...
　　更加恐怖的场景设计：血月之后的新地图就很难用简单的&哥特式&、&肃杀阴冷&之类的词汇描述了，更多的只能被称为&不正常的&、&不符合常理的&、&令人难以接受的&
　　宇宙之女的&可爱&造型 ...
　　血月之后，游戏里有一张完全变化的地图，即圣歌团下层的教堂，这张地图可能是近两年里对尸体和骷髅元素运用最集中也效果最好的场景。很有趣的是这张地图并不是&鲜血淋漓的&，给人的感觉是干冷而肮脏的&&某种千万人命灰飞烟灭之后的荒凉感扑面而来，带有一种如同噩梦一般强烈的不真实感，配合上这地图里首次出现的某种造型猎奇到犯规的怪物，让这张地图的精神污染程度达到了巅峰
　　上文提到过的，某种猎奇的新怪物... ...
　　非常有趣的是，纵观血月之后的各种BOSS和地图设计，我们能看出来血源的后半段游戏进程节奏非常快，以一种非常紧凑的逻辑让玩家横扫了几张地图，而这几张地图的BOSS拥有不同&风味&的精神猎奇效果：未见之村是崩坏、亚哈古尔小教堂(刚才提到的那个荒凉的地图)是扭曲、曼西斯梦魇(月之梦魇)是癫狂&&合在一起，他们就是&噩梦&的具现展现。你想过如何说明白自己曾经做过的噩梦吗？不仅仅是梦中能说明的内容，还有梦中那些说不清道不明的东西，你能否一齐表现出来？《血源》的后半段地图，就是对噩梦重新解构的一种尝试。
　　而在噩梦中那种没有源头、深入骨髓的恐怖，会让你跑得快一些、想让一切快些结束&&于是整个《血源诅咒》后半段的游戏体验是极为高速的，一方面是游戏有意如此设计，另一方面则是因为玩家一直处于极高的心理压力之下，潜意识里会觉得游戏进程在高速运转。
　　事实上整个《血源》构筑的体验变化是这样的：
　　在欺骗阶段，一点一点地把玩家逼近那个&常规&的接受极限(反映在游戏里就是怪物越来越恶心，到达愚钝蜘蛛罗姆时达到临界值)
　　用一个彻底的转折，击碎之前游戏中的虚假世界观，强迫玩家超越自己的接受极限(在愚钝蜘蛛罗姆死亡后的血月剧情后，玩家直接在&那个教堂&的阿米戈达拉的注视下出现，并且没有因为疯狂而死亡&&一种你已经&疯过了头&的暗示)
　　在越过了这个&常规的恐怖&的极限以后，把玩家推得尽可能远，把玩家压榨到面对猎奇场面时感到麻木的程度
　　玩家在彻底的、面对心理猎奇元素的麻木中，感受到与游戏中人物同步的&彻底癫狂&
　　游戏的三个结局正好面对在&极限疯狂&状态下的三种结局：第一个结局是停止疯狂并醒来，一切只是噩梦(是的，这特么是个Good End)；第二个结局是陷入噩梦之中无法自拔，即&持续癫狂&；第三个结局就真的是克苏鲁神话式的&不可名状&&&如果&极限癫狂&也有个界限的话，那么这么个成为了古神的结局显然已经越过了这个界限。
　　最有趣的就是玩到游戏后期，你会发现《血源》对战斗系统的变革几乎能对这种叙事效果产生催化剂一样的作用：也许在游戏一开始这样快速的战斗会带给你一种审美上的快乐和愉悦，但是随着故事推进，世界变得越来越扭曲，玩家的压力也越来越大之后，这种如同犯病了一样狂暴的攻击模式到底意味着什么，玩家作为那个浑身溅满鲜血，在受伤之后注射血液依然狂怒着还击的猎人究竟是一种怎样的形象，这从一个侧面强化了《血源诅咒》整个游戏绝望和崩坏的气氛。
　　在这里我没有讨论血源中的剧情细节，尤其是各种出场人物的演出和他们(疯得更惨)的结局。一方面是因为《血源》系列的故事还没有完全被玩家吃透(事实上这一部分更多的也是我自己对《血源》故事的解读，请不要尽信&&写完之后重读连我自己都觉得有过度解读之嫌。
　　但不说归不说，这些人物的最终结局，每一个都能对玩家造成极为强烈的冲击...有些是传统的&魂式悲剧&(简单来说就是不管怎么努力好人就是没好报)，有的则是完全不可名状的猎奇故事...
　　如果说《黑暗之魂》慢热的、渐进式的故事给玩家的感觉是来自阴谋的&重压&的话，《血源》迅猛、简短的故事带给玩家的则是在世界崩溃之后玩家自己的&蜕变&。《黑暗之魂》的震撼之处在于以缓慢的节奏让玩家逐渐了解真相，给予他们的感觉是&面对命运时的无能为力和悲愤无助&，而《血源》的震撼(和可怕之处)在于以爆发式的叙事节奏让玩家看着自己&从理智到疯狂，再到习惯于疯狂&，让玩家看到自己在变化(变得彻底崩溃)。《黑暗之魂》引导玩家的情感暗线是&我想要知道更多，我想要去改变&，《血源诅咒》引导玩家的情感暗线是&不，停下来，我不想知道更多了&&&非常经典而传统的克苏鲁神话式演出思路。
　　《血源》里依然有魂系列历代不会缺少的经典&异步联机模式&，即&笔记&。《黑暗之魂》里的留言以一种非常巧妙的方式让玩家感受到了&人间冷暖&，而且也从另一个方面无限扩大了玩家在游戏进程中的孤独感。
　　在《血源》里，这个系统在保留了前作所有的特质之外，也因整个游戏的氛围带上了一些&狂信者的妄语&一样的诡异气质...
　　在刚刚开始游戏的时候，我在第二个BOSS(某个凶残的神父)门前卡了很久很久。在几次摔手柄之后，我在BOSS门口看到了两个留言，一个是&别放弃&，另一个则写着：
　　&您已悟了真理了，对吧？&
　　当时我觉得，这真是绝妙的黑色幽默。是啊，魂系列的精髓不就是&受苦&吗，我的确是TMD悟了这游戏的真理了。于是莞尔之余，还给点了个赞。
　　再后来我都看到了什么猎奇的玩意儿你们也都知道了。无数次死亡，见识了各式各样的情景，遇到了这样和那样的崩坏...
　　在最终BOSS战之前，我看到门口只有一个留言，我靠近它，发现上面赫然写着：
　&您已悟了真理了，对吧？&
　　我没笑。我不知道自己看到过什么，不想记得自己明白了什么。
　　这样一个问题，我不知道它想不想要一个回答&&在被所谓真理折磨至极致疯狂之后，这位玩家在最后的最后走向解脱之时，留下这样的话语是怎样的心态，我有些好奇，但不敢也不想知道 。
　　您已悟了真理了，对吧？
　　Do you feel cold,Good hunter?
　　《血源》中另一个非常猎奇、有力和令人摸不着头脑的台词是：
　　&天空和宇宙为一体。&
　　这句话显然是先把&天空&和&宇宙&抽离为两个不同的概念，然后又十分确信的、如同发现新大陆一般的下了结论：&融为一体&。
　　天空难道不就是宇宙吗？还是说天空另有所指，宇宙亦有所指？
　　那头顶的华盖为&天空&，那响应我们呼唤的无尽的深邃为&宇宙&。
　　圣歌团，这个尽全力与古神取得联系的组织，他们究竟做了什么、呼唤了什么，能让他们有如此的结论？
　　&天空与宇宙为一体。&
　　一种平静的坚定、一种疯狂的喜悦、一种不可名状的狂热。
　　当他们遮住双眼看向天空时，当他们以那种奇怪的手势向宇宙取得联系时，究竟看到了什么？
　　天空与宇宙为一体。
　　和《黑暗之魂》慢热的、积累式的剧情模式相比，《血源》提供了最为强大的&初见演出&效果，这颠覆了《黑暗之魂》的叙事逻辑。《黑暗之魂》的故事娓娓道来，缓缓展开，逻辑上环环相扣，不靠突然收束伏笔制造剧情张力，呈现一个静态的世界，如慢性毒药一般迟缓而有力；《血源》的剧情突飞猛进，故事直来直去，拥有360度的大转折，给玩家之震撼就仿佛直接用板砖拍脸。
　　《血源》的故事简单来说就是&在魂系列的基础上，做一个不像黑暗之魂那样的故事&。它不重视多周目、故事简短、快速、直接，缺少魂系列历来的那种朦胧、半遮半掩和循序渐进。实话实说，《血源》在故事水平上并没追平《黑暗之魂》，因为它缺少雕琢，也缺少能让我们细细品味的东西&&它药劲太快太猛了。
　　然而，这真的是一个精彩的故事。
　　最后的补充：&灵视&的陷阱。
　　灵视这个属性(简体中文好像是翻译为启蒙)在游戏开始之时拥有非常强大的迷惑性，因为几乎所有老玩家都会下意识地把它跟前作中的&人性&和&人像&对应起来：它可以用来购买一些装备和道具、在战胜BOSS以后可以增加，还有一些与联机功能相关的作用。
　　最初我们其实很开心：艾玛这玩意死了咋还不掉呢？
　　再后来我们发现，这个属性背后蕴含着十足的恶意。
　　灵视，或者说启蒙更为恰当，在游戏中这个属性代表着&你接近真相&的程度。
　　所以它会在你第一次遭遇BOSS、第一次进入特定地图、以及一些莫名其妙的随机情况下增加。
　　灵视提高以后，你会看到一些之前&无法看到&的细节(或者说真理)，一方面提升了游戏难度，一方面它提升了整个游戏的扭曲和崩坏的氛围。
　　同时这还是 一种你又爱又恨的属性：你需要它来购买装备、与朋友联机，但另一方面它又让你的游戏变得非常猎奇...
　　它是一种SAN值的逆向表达&&灵视越高，你的人物越接近疯癫。问题在于，和最终减为0的&理智值&不同，它暗示一种更加恐怖的可能性：你的疯癫没有尽头。
　　另外，灵视这个属性意义还带来了一种奇怪的边缘效果：在你大量使用&狂人的知识&(增加灵视的消耗道具)时，总有一种视死如归的悲壮感...
　　来吧，糊我一脸真相吧！
　　世界已完蛋！
有关“From脑”的小解释
　　From Software出品过的很多游戏一个特点，那就是喜欢旁敲侧击地讲故事。含含糊糊、故弄玄虚地讲故事，几乎成为了FS社的标志性特点，这一特点在几个世代之前的作品(比如《天诛》、《九怨》)就已经出现，《王国密令》历作也以此为特质，到了《装甲核心》系列和《魂》中更是登峰造极。不得不承认的是，FS的确是这样讲故事的大师。
　　作为一个气质独特擅长做小众游戏的公司，From Software的故事在逼死大部分普通玩家的同时，也赋予了自己的核心粉丝一种丧心病狂的能力，即恐怖的细节信息收集能力和无以伦比的过度解读脑补能力，三句台词补成小说三章都不成问题。
　　后世人称&From脑&，是一种非常稀缺的思维模式。
　　也许FS也有意的迎合粉丝的这种独特的&游戏方式&。最近的几部作品中，尤以魂系列中这种倾向最为明显。《黑暗之魂》是一个需要粉丝&超载&自己From脑的作品，在这部作品中故事的隐晦程度，甚至超越了大部分FS社自己的作品&&这是一款不达到白金就无法补完故事全貌的游戏。事实上《黑暗之魂》的整个故事架构在游戏发售之后的若干年之后才被玩家整理得相对完善，可以说这是迄今为止规模最大的&From脑&大狂欢。
　　然而现在看来，《血源诅咒》甚至可以被看做是一种叛逆的作品，与FS其他故事相比，《血源》的故事甚至能称得上&平铺直叙&，只需要动用少量的&From脑&，就可以把拼图拼的七七八八，也许其中还有很多细思恐集的细节等待挖掘，但这种脑补难度对于FS自身粉丝来说，其实算是比较小儿科了。
　　所以说《血源诅咒》其实也是一作&大众化&、&快餐化&的魂作品，是一种&凝练&之后的魂故事。现在看来，在将整个游戏打磨的更适合普通玩家之后，《血源》并没有损失其作为魂系列作品应有的深度。
　　能在创作出满足&From脑&的同时，也让圈外玩家享受的故事&&从这个结果来说，我想向宫崎英高致敬。
　　也向From Software这家特立独行的日厂致敬。
特立独行的日厂：游戏的乐趣-浅谈FROM SOFTWARE（有请外援！）
　　作者：我敬爱的脑子太太
　　我对游戏有两种简单粗暴的分法，一种是把现实的乐趣转化为游戏的。另一种是发展电子游戏本身的乐趣的。任天堂显而易见的属于前一种，把现实中体验到的乐趣加强放大到电子游戏里。鼓励你不断奔跑和跳跃的平台游戏(没听说过水管工跑步太久会大喘气)、小学生在暑假时抓到各式各样小虫子的收集快乐(宝可梦的主角可一直是小学生，虫系的小精灵也是各作初期大量出现的敌人与伙伴)、搞笑类娱乐电视节目简单粗暴的无厘头笑料(瓦里奥那张喜感的脸)。任天堂长久不衰的核心要素就在于此，他们明白游戏的乐趣是不会脱离生活的，无论是男女老少的玩家们在任天堂的游戏里面都能感觉到最直接的快乐。从另一种角度来说，他们就是发明电子游戏这种概念的人。(雅达利游戏，真的不好玩)
　　在电子游戏发展壮大之后，出现了这样一批人，他们本身就是电子游戏狂热的爱好者，于是他们决定制作自己心目中的游戏。我们一般能玩到的所谓的成年人游戏，或者说核心游戏，基本上就是这种人制作的。他们明白&游戏玩家&需要的是什么。可以说，当代的游戏制作人以及公司基本上都是属于这一类的。例如大名鼎鼎的Gabe Newell，出于他和比尔盖茨共同的对电子游戏的喜爱，开创了多年的微软系游戏王朝，更不要说现在红得发紫的steam平台。
　　在游戏工业里，我们经常会听到以及使用到把日式游戏以及世界游戏分开的说法。以本人的拙见，日式游戏，或者说是日本文化能够领先于世界的原因，在于其狂热的粉丝精神。日本人善于学习其他地方的东西，然后不断改良赏玩发展，最后做出更为精致的东西推广出去。例如根源于欧美音乐的日式音乐(日本音乐工业在全世界属于领先水平，无论是流行乐还是非流行乐)。或者是日式电影处处可见的对西方电影的借鉴与致敬。在游戏界，同样的事情也发生了。虽然是作为游戏工业的创始国家(还是那句话，雅达利的游戏真的不好玩)，在日本也有一群西方文化以及西式游戏的狂热爱好者。
　　FROMSOFTWARE的前世
　　FROMSOFTWARE(以下简称FS社)在成立之初的1986年，是一家进行商业软件开发的软件开发公司。传奇的开始必然是有机缘巧合的，这家以社长神直利车祸保险金成立的公司，在90年代初日本经济大萧条的时候业务萎缩，开始寻求转型方向。在公司社员用业余时间开发出了3D游戏制作引擎的雏形之后，热爱游戏的社长一拍大腿决定进军游戏产业。虽然由于资金以及技术问题没有马上转变，但是在索尼对游戏开发公司的全面支持下于1994年和索尼开始了合作，全面转型为游戏制作公司，并在同年12月推出了自己的第一款游戏《国王密令》。
　　《国王密令1》
　　在那个3D游戏群魔乱舞的时代，索尼旗下的playstation作为怪奇游戏的先导者，各种形式的游戏层出不穷，其中不乏各种老牌游戏制作厂商的精品游戏，作为第一次制作游戏的FS社，《国王密令》在发售当初就得到了fami通 30分的合格分数。那个时候的fami通可不是现在的那个塞钱小王子，评分还是很有分量的。在上面的游戏画面我们可以看到，这是一款第一人称的RPG游戏，有没有上古卷轴、魔法门、创世纪的既视感？和当时流行的日式魔幻冒险作品不同，FS的处女作就带上了那种西式的冷峻残酷，别具一格的世界观以及剧情一下子就抓到了一些玩家的心，同时这也开创了FS社日后残酷黑暗的游戏风格。同时《国王密令》在难度上也毫不妥协，想想你今天玩到的《魂》 《血缘》的难度，《国王密令》的游戏难度比他们只高不低。
　　在《国王密令》大卖之后，FS社紧锣密鼓的开始了对其续作的开发，虽然初代作品没有在日本之外的地区销售过。《国王密令2》在1995年同时登陆了日本以及欧美地区，独特的游戏风格在欧美地区同样也抓住了部分玩家的心-特别是那些老派的PC玩家以及DND爱好者们。熟悉而又别具一格的游戏体验和故事在PS1上获得了新生。
　　继续制作了《国王密令3》之后，FS社分别在1997年发布了机器人动作游戏《装甲核心》以及恐怖游戏《回音之夜》 ，一个是日式机器人设计加上机甲战士系的硬派机器人游戏，拥有出色的机体设计以及庞大的机甲换装系统。一个是以FS社独特世界观风格制作的恐怖游戏，虽然是发生在废船上的幽灵故事，整个游戏却不是传统的吓人式恐怖，很多故事情节让人感觉到黑暗中也有一丝温暖。其在游戏领域的影响力越来越大。独立特型的游戏制作风格视乎每一次都能带给玩家惊喜。
　　《装甲核心》
　　《回音之夜》
　　技术追求以及机器人之爱
　　在进入游戏机新世代之后，FS在各个平台上都有各种风格不同的作品。例如：在DC上制作的更加有日式设计风格的机器人对战游戏《FRAME GRIDE》；继续为PS2平台上开发的，为主角进行不同服饰搭配就能改变能力的RPG游戏《EVERGRACE》；风格转变巨大的可爱型派对游戏《くりクリミックス(栗子mix)》；在NGC上拯救了失败续作并大卖的忍者潜入类游戏《天誅3》。FS社在此时进入了全面发展的时期。出于游戏表达效果的最求，成为XBOX最坚挺的日本支持者，同时也成立了自己的CG小组，有心的水友可以找一找《装甲核心》各时期的CG看看，各种炫酷的CG也成为了FS社宣传自我的利器
　　这个时期的FS社最爱做的就是机器人游戏，光是《装甲核心》的各种续作和衍生作品就有六七部，XBOX上大受好评的《钢铁苍狼》也是出于他们之手。同时也参与制作了被成为动作版机战的《A.C.E.》系列。在PS3和XBOX360时期继续开发了《装甲核心》的续作以及XBOX360独占的《合金猎犬》，这些机甲游戏都保持了至《装甲核心1》以来一贯的硬派操作以及庞大的换装系统，深受各种硬派机甲迷的喜爱。
　　魂与吃屎
　　在所有人都以为FS社已经遗忘了他的RPG游戏制作传统的时候，FS联合SCEJ为ps3开发了一款全新的魔幻RPG游戏——被称为是《国王密令》精神续作的《恶魔之魂》。相似的情节又发生在索尼和FS社上面了，同样是一款独占作品，同样是黑暗残酷的游戏风格，同样是难倒杀妈的游戏难度。SECJ方面的制作人Takeshi Kajii这样说到：&我老早就是FS社的粉丝了，他们做的那个《国王密令》好玩的不行，其他的游戏我就觉得不咋地了。所以我决定和他们一起开发一个《国王密令》的精神续作&。于是，FS社制作出了一款影响游戏历史的作品，《恶魔之魂》、《黑暗之魂1&2》、《血源诅咒》，网上相关的资料太多，在这里就不再赘述了。
　　就算是牛逼如FS社，也会有吃屎的时候。FS社对于机甲游戏的喜爱到了什么程度呢？在XBOX上有一款幻之机甲名作《铁骑》，其游戏特点就是完全架空仿真的操作，用普通手柄是不能玩的，需要搭配专门的游戏操控台才能正常游玩。游戏操作复杂程度可以比拟现代战斗机。
　　《铁骑》
　　《铁骑》坑爹的专用操控台
　　作为硬派机甲游戏的狂热爱好者FS社当然不会忽视这款游戏，于是他们决定在XBOX360上为其开发一款精神续作，当然这个时候的微软不会像XBOX时代一样让他们随便乱搞，于是就采取了一个折中方案-用肯奶头(体感)操作的《重铁骑》
　　你让我用肯奶头那个傻逼玩意操作这个？？！！
　　于是这游戏变成了X360上最屎的游戏，没有之一。
　　晦暗幻想拟真
　　我用这六个字总结FS社的游戏制作风格。无论是《天诛》系列、《装甲核心》系列，还是《魂》系列以及FS社开发的大部分作品，其核心都离不开三点，晦暗的世界观，认真的过分的游戏细节，难上加难的游戏难度。以最火的《魂》系列为例，《恶魔之魂》对于驱魔、附魔，成魔的轮回故事的把玩，《黑暗之魂1&2》中对北欧神话的深度借用，《血源》那宛如爱手艺本人书写的故事。无一不表现出游戏制作人深厚的人文功底。毫不夸张的说，FS社制作就是他们那一类游戏玩家梦想中的游戏，有晦暗但是真心牛逼不装逼的故事情节，有时髦的不行的各种武器设定。如果你仔细的观察过《血源》中各种武器的变形机制在现实中完全是可以实现的。而《魂》里面的大剑系武器攻击动作，是实实在在的德式剑法。对于游戏机制和背景故事的切合度处理也是大部份游戏所不能及的。
　　月光与未来
　　让FS成为游戏制作公司的契机就是他们用于开发《国王密令》的游戏引擎SWORD OF MOONLIGHT——月光大剑。就像是所有爱炫耀的孩子一样，FS社选择把月光大剑这个要素放到其制作的所有游戏里面，有的是强力的武器，有的是强力的机甲。
　　《血源诅咒》的受关注度与大卖代表了日式游戏的一个新的高度，谁说日式游戏不行了？从《恶魔之魂》的口口相传到《血源诅咒》的全线报道证明了一件事情，用心制作的游戏才会是好玩的游戏。要知道，《恶魔之魂》原本在2011年就全线关闭他的服务器，可是在今天，你仍然可以在线上与其他的玩家一起游玩-好游戏是能超越商业利润的。FS社在去年公布了两款新IP作品，一个以克苏鲁世界观为主题，一个以日本神话为主题，希望FS社能继续月光大剑的荣耀，带给我们更多精彩的作品吧。
　　严格来说，我是个假FS粉丝，至少在我玩黑暗之魂之前我甚至不知道FS的大名。但是在我回顾我的游戏人生的时候，FS确实占了一块很大的比例：我曾经乐不思蜀的一遍又一遍的玩《A.C.E.》系列，断断续续的玩过《装甲核心》的不少作品，就连psp上的复刻版《国王密令》也摸过几把。直到今年的《血源诅咒》加起来也玩了将近有十多款FS的游戏了，他们的黑暗风格太让我这种中二少年着迷了。
　　TL；NR，FS牛逼牛逼牛逼，你们快玩快玩快玩。
最后的结语：看啊！布满苍白之血的天空！
　　如此，到这里全文近2多万字的《血源诅咒》轻度阅读就算正式收工了...
　　一个不小心写多了，特意分成几楼，各位各取所需吧。
　　在最后读到这里你可能会觉得对于《血源》的介绍，我写的实在是&太偏了&。
　　一方面是因为我其实玩得并不好，对于游戏体验方面的东西并没有太多发言的资格
　　另一方面也是因为血源的故事风格实在太强烈&&强烈到我认为那些所谓的&维多利亚元素&甚至都没有什么详细介绍的必要。
　　我一直很想把这款游戏带给玩家的那种震撼分享给各位，这种体验是视频通关所无法体会的...
　　无论还是现在还是以后，如果你有机会玩到PS4的话，请不要错过这款游戏，它值得细细体会。
　　满篇废话至此，整个魂系列还有太多东西不曾分享给各位，废话这么多，到最后的最后还是推荐没接触过这个系列的玩家能耐下性子好好体验一下。这绝对是一个伟大的游戏系列。
　　我想多年之后我还会一直铭记这款游戏，就如同至今我还记得《黑暗之魂》那可笑又悲壮的动作&太阳万岁&一样。
　　这是一款能让我面对夜空感到战栗的游戏&&一个可以随时重新体验的噩梦，在梦中我不停地死去又不停地复活，在理智和疯癫之间不停地摇摆。
　　我会一直记得整个世界撕下伪装时那惨烈的样子，记得整个游戏中弥漫着的麻木而执着的杀戮欲望。
　　我会一直记得，游戏中那句形容月色的话语：有力、平静、无法理解、还有不可思议的癫狂：
　&看啊！布满苍白之血的天空！&
　　最后祝各位狩猎愉快。
　　天空和宇宙为一体。