怎么学会幽默我没有幽默的才能,那我怎么才能快速的掌握幽默的技巧...

摄影作为一种艺术表现形式，要求模特在镜头前特殊的表现力。

这种表现力的形式，除了借助气氛的烘托，光的运用，角度的调整，视点的切入外，模特的主观表达意识和客观情绪的流露会起到画龙点睛的作用。

一幅成功的新闻、风景摄影作品，不要求＂画中人＂参与作品的构思和表现意旨。

但服装、广告、人像摄影中的模特无疑是作品的灵魂，能起到令一幅作品从平庸呆滞走向出神入化的视觉感受。

因此，模特面对镜头的技巧至关重要。

作品体现出的模特风采绝非快门开启的瞬间形式，而是长期以来个性的发展，修养的积累，表现手法的揣摩，对自身的认识以及对摄影作品意图领会的综合结果。

成为摄影师乐于拍摄，广告商和企业愿意使用，同时使受众过目不忘，又赏心悦目的模特，以下几点尤为重要： 一.首先要认识到自身的长短 扬长避短是摄影师处理人像效果的主旨，也是模特自身发挥特质的基础。

通过对以往的照片形象进行认真审视，发现自身的优点和缺陷所在，并与摄影师协商可能的解决各种方案。

二.认识自身的与众不同之处 特质是模特不流于贫庸，能吸引众多视线的决定性因素。

仅仅是美并不足以形成强大的冲击力。

或如东方的含蓄温婉，或如西方的明朗艳丽；或至纯，或至媚；或有笔墨书香，或具山野气息。

总之，凹现与众不同的自我才有可能出人头地。

三.自身涵养的体现 轻浮浅露不能令一幅作品有过人之处，也是模特的大忌。

内外结合的美感会通过镜头展现出来。

即便是外行的完美也难以达到神与形的完美契合。

四.熟悉并挖掘各种表现手法 模特需具备展现多种有表情的能力，瞬间即可表现出不同种类的喜怒哀乐，并能够基于自身的特质形成独自的风格。

五.体会作品意图，溶入自身的构思 成功的摄影作品不仅仅是摄影师独立创意的结果，而常常是模特与摄影师共同达成的某种默契。

模特下意识地参与摄影师的构思、构图、用光等具体操作，并赋予摄影师意外的创意灵感。

真正溶入摄影师的创作过程将是一种非常愉快的合作经历。

总之， 每一名模特都有自身的长短之处，镜头前面的感觉也各有千秋，因而表现的技巧很难一概而论。

关键在于模特自身的不断调整，以及准确的塑造能力。

作为一名广告摄影模特，设法对自己进行由内至外、由表及里的素质＂包装＂，才能期望得到良好的市场效应。

专业摄影师成功之道 一位好的摄影师，应具备的条件非常多。

从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。

摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。

摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。

至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。

顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。

但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。

常有顾客说：“我不上相”。

其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。

一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。

每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。

依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。

一、沟通技巧 要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。

我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。

记住，让顾客相信你是他真挚朋友。

如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。

要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心： 1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。

2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。

3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。

二、拍前准备 1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。

2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹 3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格 三、拍摄引导 好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。

为什麽？ 1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。

2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。

傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。

原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。

先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。

等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。

在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。

摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。

即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。

拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。

原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。

根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。

这样他们进入状态后就更容易与你配合。

如何才能成为一个好的摄影师？？？

专业摄影师成功之道 一位好的摄影师，应具备的条件非常多。

从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。

摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。

摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。

至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。

顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。

但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。

常有顾客说：“我不上相”。

其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。

一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。

每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。

依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。

一、沟通技巧 要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。

我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。

记住，让顾客相信你是他真挚朋友。

如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。

要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心： 1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。

2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。

3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。

二、拍前准备 1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。

2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹 3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格 三、拍摄引导 好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。

为什麽？ 1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。

2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。

傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。

原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。

先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。

等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。

在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。

摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。

即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。

拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。

原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。

根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。

这样他们进入状态后就更容易与你配合。

半面人生 回答时间 16:10 删除 其他答案谈摄影的基本要求人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。

以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。

一、赏心悦目 赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求。

无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。

赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标。

而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题，因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些，对于商业摄影来说。

这一境界的人像摄影作品，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。

对于这一境界的人像摄影来说，非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。

所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等。

而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。

在这些人像摄影中，摄影本体语言一般较为淡化，而在所剩无几的摄影本体语言中，绝大多数已成为一种固定的模式和套路，甚至还会有所扭曲。

比如在用光上说，为了迎合大众口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上说，为了使肤色显得更白，经常采用曝光过度的方法。

但所有这些都是为了顾客，这是无可厚非的。

赏心悦目就是使顾客和普通大众的身心得到愉悦，所以，这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影作品把万千大众吸引到影楼里，而这成为中国摄影艺术尤...

如何成为一名合格的摄影师？

一位好的摄影师，应具备的条件非常多。

从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热 ? 诚等等。

摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。

摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。

至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。

顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。

但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。

常有顾客说：“我不上相”。

其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。

一个人什么时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。

每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。

依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。

一、沟通技巧要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。

我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。

记住，让顾客相信你是他真挚朋友。

如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。

要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心：1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。

2.尊重他们的意见、建议、并作详细记录。

3.再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。

二、拍前准备1.先看顾客一共几套衣服，什么套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。

2.设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹3.认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格三、拍摄引导 好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。

为什么？1.拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。

2.客人一般有两种：傲慢型，拘束型。

傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。

原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。

先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。

等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。

在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。

摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。

即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。

拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。

原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。

根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。

这样他们进入状态后就更容易与你配合。

为什么做摄影师会这么难？

摄影师不仅要有自己的风格，还要有自己独特的视角，怎么样把一个平庸的物象拍的不平庸。

不仅是技术要过硬还要有独特的表现手法。

什么行业的人都多，要想出众就得不走寻常路。

调整好心态 每个职业都有各自的难处 ！熬过去就好了一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力。

1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天 对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？ 2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处 对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。

3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们 摄影在不断变化，不会停止，你也得是。

4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板 杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为＂四星级酒店＂。

5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片 所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力 编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。

艺术属于画廊而非报纸头版。

拍婚纱照的时候怎么笑的自然点？有什么技巧

拍照的时候紧张是难免的，更何况是婚纱照。

介绍几个小技巧给楼主参考吧。

一、 心态很重要，拍照的时候可以保持一种岑寂的状态，不要很紧急，不然会绷紧面部肌肉。

建议做三个深呼吸，吃点自己喜欢的食物，放松一下状态。

二、 另辟蹊径，如果灿烂的笑容笑不出来，可以暂时放一放这个表情，拍照酷酷的照片也是会出彩的。

三、 敞开心扉塑造轻松氛围，新娘在拍照时可以回忆或想象自己感兴趣的事情，让自己的心情愉悦起来，或者，和摄影师、造型师多沟通。

另外，和自己的另一半多多互动也是至关重要的。

什么样的人适合做摄影师？

成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。

然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如？下面是一个专业摄影师需要具备的一些素质与能力，看看你能接受几条？1.不断“失业”，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。

3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们 摄影在不断变化，不会停止，你也得是。

4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为＂四星级酒店＂。

5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。

艺术属于画廊而非报纸头版。

7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑 版权法难以预料。

你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。

（比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。

）8.知道RF ,RM ,CC ,FR 和RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。

RF：免费；RM ：受限版权；CC ：创意保护；FR：全分辨率图片； RR：有限分辨率9.能够制作图片专辑 把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。

因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。

你必须能够适应不同的拍摄对象和环境 12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。

你必须知道如何去组织和维护你的关系网13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄 14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。

你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪一位好的摄影师，应具备的条件非常多。

从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。

摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。

摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。

至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。

作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。

顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。

但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。

常有顾客说：“我不上相”。

其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。

一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。

每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。

依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。

一、沟通技巧 要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。

我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。

记住，让顾客相信你是他真挚朋友。

如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。

要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心： 1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。

2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。

3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。

二、拍前准备 1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。

2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹 3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格 三、拍摄引导 好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。

为什麽？ 1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。

2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。

傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。

原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。

先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。

人像摄影拍摄技巧：如何调动模特的情绪

一、拍照前尽量与模特沟通，尽量把模特当成朋友对待，让模特是可以感觉到诚意。

如果有条件，最好从定单开始就要和模特沟通，实在不行，化妆时也要和模特聊聊，不要等到模特进棚才沟通，可以通过聊天了解模特的喜好性格等因素，大概推断出模特的拍摄风格。

二、模特觉得姿势别扭，这时候一定要停下来，不要忽视模特的意见，有抵触情绪是拍不好的，可以亲身示范动作，帮助模特找到舒服的姿势，当然不是所有的美姿都能舒服的，可以在言语上加以鼓励，一般都能做到的。

三、言语交流，用谈话提示对象，表达达意，要对象清楚自己所要求达到的状态。

四、肢体语言，在调动情绪时，声音是第二要素，图象才是第一要素，人的眼睛是外部信息的第一接收器官，利用肢体语言可以强化表达拍摄目的，确切表述拍摄需要，注意动作和语言的结合。

五、借助道具，这里是强化肢体语言的步骤，单靠肢体怨言较单调，可借助当时情形所需要的道具进行指导调动。

六、心理暗示，结合语言、动作，给对象进行心理调节，若需要愉快情绪则要求其进行快乐思考，悲伤情绪则要求其进行伤心思考。