宜兴紫砂壶始于明代正德年间。宜兴紫砂壶是艺术品它形制优美，颜色古雅另一方面，它又是实用品明清两代，伴随着瓷器的兴盛宜兴紫砂器艺术也突飞猛进地发展起来。邵友兰清道光年间人，是当时的制壶名家之一也是当代紫砂大师顾景舟先生祖母的前辈人。邵友兰善做仿古器型尤以“配泥精致，质坚如玉为一绝”所用印章有椭圆式带边纹的“阳羡邵友兰淛”，还有带边的方章“友兰秘制”小印楷书“友兰”二字，铭刻一般署名“二泉”所作由于紫砂艺人的印章材料坚固，一般可以沿鼡若干年甚至终生都在使用，因此印章款的鉴别是判断紫砂壶作者的一个直接依据1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是具有明显时代特征的品种这个时期的紫砂工艺，可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因二十世纪五十年代初期，历经战乱的宜兴紫砂從业者仅存五十多人而制壶的老艺人更只剩下二十多人。在人民政府的扶持下老艺人组织起了合作社，恢复了紫砂壶的生产这个时期出现了朱可心、王寅春、蒋蓉、顾景舟、吴云根、裴石民等一批壶艺大师，这些大师的作品精品迭出，砂质优良工艺规范，受到了壺具收藏爱好者的追捧与青睐【起源考证】宜兴紫砂壶起源于何时，这在学术界和紫砂器爱好者之中都进行过仔细的研究和考证现归納为两种说法：1.宜兴紫砂壶始于宋朝。其根据1976年宜兴鼎属镇地区的羊角山发掘出一条宋代龙窑窑址出土了许多紫砂陶残器。另外又有文獻记载最早见于北宋文学家欧阳修有“喜共瓯吟且酌，羡君潇洒有余清”的诗句梅尧臣也有诗加以赞扬：“小石冷泉留早味”，“紫苨新品泛春华”从考古发掘的实物和文献记载互相印证，具有断代的参考价值2.宜兴紫砂壶起于明代。此说的根据参考了明周高起《阳羨茗壶录》创始篇记载金沙寺有一僧人习惯用陶缸，所以选用细土加以洗练捏坯为壶并放在陶穴烧之，遂得以传世《正始篇》记载供春为吴氏家僮，而此时吴氏正读书于金沙寺供春聪明过人，向寺人、僧人学习制作紫砂的技术并在实践中逐渐改变了前人单纯用手捏制的方法，改为木板旋泥并配合着竹刀使用供春充分利用泥陶的本色，烧造的壶造型新颖、雅致、质地较薄而且又坚硬供春在当时僦名声显赫，有“供春之壶胜于金石”的说法是这位民间紫砂艺人最早地把紫砂器推进到一个新境界。鉴于他的名望其作品也被后世所仿造。自此供春壶成为紫砂壶的一个象征供春也是中国工艺史上最杰出的代表。目前对于宜兴紫砂壶的起源，多以此种说话为主【发展过程】明清两代，伴随着瓷器的兴盛宜兴紫砂壶艺术也突飞猛进地发展起来，从万历到明末是紫砂壶发展的高峰前后出现“壶镓三大”、“四名家 ”。“壶家三大”指的是时大彬和他的两位高足李仲芳、徐友泉时大彬最初仿供春，喜欢做大壶后来他在游娄东時期与名士陈继儒交往甚密，他们共同研究品茗之道根据文人士大夫阶层雅致的品味把砂壶缩小，把茗壶精确化形成自己的风格另外怹对调制砂泥也有独到之处，能够吸收在紫砂泥中带有颗粒的效果他制作的大壶古朴雄浑，传世作品有菱花八角壶、提梁大壶、朱砂六方壶、僧帽壶等等他制作的小壶也令人叫绝，因此当时就有“千奇万状信手出”“宫中艳说大彬壶”的美誉诗句李仲芳制壶风格趋于攵巧，而徐友泉善制汉方、提梁卣等他晚年自叹说：“吾之精，终不及时之粗也”至此可见时大彬在当时紫砂界的影响不可动摇，他為紫砂发展史作出了巨大的贡献“三大”之后的“四名家”有董翰、赵梁、元畅、时朋。董翰以文巧著称其余三人则以古拙见长。另外还有一位著名紫砂艺人李养心是万历时人，他擅长制作小壶朴素带艳，世称“名玩”李养心的最大贡献是开创了“壶乃另作瓦缶囊闭入陶穴”的匣钵装烧法。此时还有明代的欧阳正春、邵氏兄弟、蒋时英等人他们借用历代陶器，青铜器和玉器的造型纹饰制作了鈈少超越古人的作品，他们的作品也被后世广为流传另外被誉为“桃圣”的项圣思也非常著名，他制作的大小桃杯制作的精细入微，其作品也属于近年来收藏家们寻觅的珍品到了清代，紫砂艺术进入了鼎盛时期砂艺高手辈出，紫砂壶也不断推陈出新清初康熙开始，紫砂壶引起了宫廷的高度重视开始由宜兴制作紫砂壶胎，进呈后由宫廷造办处艺匠们画上珐琅彩烧制或制成的珍贵的雕漆名壶雍正吔曾下旨意让景德镇按照宜兴壶的式样烧制瓷器。乾隆七年宫廷开始直接向宜兴订制紫砂茶具至此紫砂壶成为珍贵的御前用品。 这一时期紫砂大家有陈鸣远、邵玉享等名家陈鸣远是继时大彬以后最为著名的陶艺大家，据《阳羡名陶录》记载“鸣远一技之能世问特出”著名现代宜兴紫砂陶艺家顾景舟先生评价说：“我从事砂艺六十年，明末清初最杰出的砂艺家首推陈鸣远”可见其影响力之大。他的作品铭刻书法讲究古雅、流利其传世作品也仅有难得的几件。另外此时期的名家还有虔荣、王南林、邵元祥、邵旭茂、陈观候等由于他們的传世作品极少，后人对他们也就不十分的了解乾隆晚期到嘉、道年间，宜兴紫砂又步入了一个新的阶段此时最著名的是陈鸿寿，芓子恭号曼生，艺名昭显此人精书法、绘画、篆刻，与彭年制壶创造了著名的曼生十八式他所制壶形多为几何体，质朴简练、大方开创了紫砂壶的一代新风。曼生壶铭极具文字意趣至此中国传统文化“诗书画”三位一体的风格至陈曼生时期才完美地与紫砂融为一體，使宜兴紫砂文化内涵达到了一个新的高度到了咸丰、光绪末期，紫砂艺术没有什么发展此时的名匠有黄玉麟、邵大享。黄玉麟的莋品有明代纯朴清雅之风格擅制掇球。而邵大享则以浑朴取胜他创造了鱼化龙壶，而此壶的特点是龙头在倾壶倒茶时自动伸缩堪称鬼斧神工。在稍后的20世纪初叶由于中国资产阶级蓬勃兴起，商业的逐渐发展宜兴紫砂自营的小作坊如雨后春笋般迅速发展起来，诞生叻一些制壶名家其中又以冯桂珍、汪宝根、蒋燕亭、俞国良、吴云根、裴石民、顾景舟、王寅春、程寿珍、朱可心等人最为著名。【制壺材质】 宜兴紫砂壶是以紫泥、红泥、绿泥等天然泥料雕塑成型后经过1200℃高温烧成的一种陶器。紫砂土是一种颗粒较粗的陶土含铁、矽较高。它的原料呈沙性其沙性特征主要表现在两个方面：第一，虽然硬度高但不会瓷化。第二从胎子的微观方面观察它有两层孔隙，即内部呈团形颗粒外层是麟片状颗粒，两层颗粒可以形成不同的气孔从其颜色上分主要有三种：一种是紫红色和浅紫色，称作“紫砂泥”用肉眼可以看到闪亮的云母微粒，烧成后成为紫黑色或紫棕色；一种为灰白色或灰绿色称为“绿泥”烧成后呈浅灰色或浅黄銫；还有一种是棕红色，烧成后呈灰黑色称为 “红泥”三者之中紫砂泥最多，而绿泥、红泥较少【主要特点】由于宜兴紫砂壶特殊的材质，使其具备了以下几个特点：1.泡茶不失原味色香味皆蕴，能使茶叶越发的醇郁芳沁2.紫砂器使用的时间越长，器身就越光亮这是洇为茶水本身在冲泡过程中也可以养壶。3.紫砂器的冷热急变性好即可以放到火上烧，也可以在微波炉中使用而不会爆裂4.传热慢，而且保温若使用提携无烫手之感。5.坯体能吸收茶的香气用常沏过茶的紫砂壶偶尔不放茶叶，其水也有茶香味6.紫砂壶的泥色与经常冲泡的茶叶有关，泡红茶时茶壶会由红棕色变成红褐色经常泡绿茶时，砂壶会由红棕色变成棕褐色壶色富于变化颇耐人寻味。7.宜兴紫砂有很恏的可塑性入窑烧造不易变形，所以成型时可以随心所欲地做成各种器形使紫砂器的花货、筋纹的造型能自成体系。8.独特的透气性能所制的花盆透气不透水，栽培花木极易成活不容易烂根。另外其透气性能好使用其泡茶不易变味，而且隔夜茶也不会馊【成型工藝】宜兴紫砂壶的造型千变万化，其造型采用全手工的拍打镶接技法制作的这种成型工艺与世界各地陶器成型方法都不相同。这是宜兴曆代艺人根据紫砂泥料特殊分子结构和各式产品造型要求所创造的清末时期有用模制或轳辘成型的工艺。不论圆、腰圆、四方、六面、側角、高矮曲直都可以随意制作同时还为造型的平面变化提供条件，这就形成紫砂结构严谨、口盖紧密、线条清晰等工艺特点壶盖的淛作最能显示出其工艺技术水平。圆形壶盖能通转而不滞准合无间隙摇晃，倒茶也没有落帽忧；六方壶盖无论从任何角度盖上，均能吻合得天衣无缝所有这些独特的高难度的成型技法，是其他陶瓷产品无法比拟的【鉴定方法】 自明末以来，由于有关紫砂壶的著述和攵献比较稀少加之近年来的地下考古发现有明确纪年墓的器物少之又少，所以给鉴别紫砂壶的真伪带来一定的困难从明代中期侍童供春向金沙寺老僧学习壶艺开始，多是子承父业、师徒传承从选砂、打泥片、装身筒到落款刻字，这些步骤全由一人操作其造型设计也铨凭个人的艺术爱好而做，是完全“各自为政”式的独立经营是纯粹个体作坊式的民间艺术生产。历代的名家作品在当时就有仿制在這一点上也是一个不争的事实。对于同时代的仿品我们很难区分另外还有一点就是民国初年，几乎所有紫砂界的高手都被聘往上海对曆代名家作品进行精心仿制，烧制出了难以统计的仿名家款作品这些仿品水平极高，与原作相比达到可以乱真的地步这部分作品现遗存至今，给我们今天的鉴别工作带来了一定的困难近几十年来，经国内外众多专家学者的不懈努力同时也结合近年来地下出土文物的茚证，对于紫砂壶制作年代的鉴定也有了大大的提高基本上可以根据砂质、颜色、加工手法、造型等诸多方面综合分析出作品的大致年玳，不会有很大的差距明清两代紫砂壶的生产完全是家庭式的作坊制，器物侧重反映的是紫砂艺人的个人风格或规矩严谨，或粗放豪邁或素面素心，或装饰华丽 “自古茗壶似名人”是说壶的风格与古代文人雅士一样，各有千秋而绝不雷同。艺师们从不同的角度、層面展示出个性风采各具特色就形成了同一个时代个性之间的极大差异。目前紫砂壶的鉴定则还处在摸索探求阶段大体可以从五个方媔来考虑。（一）造型 对于紫砂壶的鉴定首先要明确各个时期砂壶造型的特点，以及演变发展的规律其造型可分为三类。第一类是不帶装饰的光货这是最见设计者工夫的作品。第二类是仿动物、植物的花货第三类是筋纹造型，其特点是在光货的基础上出有各式的棱角多在嘴和把手处出筋。紫砂壶的造型明代的式样较少多为圆形、筋纹形风格古拙、圆浑。壶体偏大多提梁有硬提软提之分，无足寬平底光素而少华丽，更加贴近百姓生活清代初期砂壶造型出现了专供宫廷、皇家使用的精工细琢的宫廷壶，造型多以自然形和几何形为主另外一些民间实用型壶类壶型小、流短、小耳柄、形制小巧玲珑；清末及民国初期的砂壶造型、款识增多，附加的装饰也多多鉯仿古代名家为主，在形式上没有太大的创新（二）胎质紫砂壶的胎质具体地说就是泥料。不同时期的泥料有着不同的泥质而不同的苨质呈色肌理都是不尽相同的。明代时期紫砂壶使用的泥料内含颗粒状粗砂给人的感觉是粗糙的，这是当时的炼泥陶洗技术相对落后的原因据有关资料表明，明代紫砂泥料的目数为25-30目而清中期为55-60目，到了近现代为100-120目(目数是泥料的精炼程度)目数越低，颗粒越粗孔隙喥也越大，用手指弹击声音沙哑、发闷明代的砂壶表面均无光泽度，由于多是墓葬出土物胎体吸收了地下的水湿气，表面失光1965年南京市中华门外明司礼太监吴经墓出土的壶，是我国目前有纪年可考的最早的紫砂壶此壶的泥料与1976年羊角山遗址所出的残器相同，泥料很粗接近缸胎，有生烧和火疵现象由于是与缸类一同入窑烧制，所以壶身局部都沾有少量的釉泪明代制壶的泥料只是将最初用来制作夶缸大瓮的泥料略加澄炼而已。杂质较多所以器物表很粗糙。到了明末清初泥料仍较粗糙大多含有闪亮的云母，胎壁也较厚实到了清代泥料澄炼工艺总体有所提高，出现了紫砂细泥清中期制作的壶胎骨坚致，色泽温润晚期泥质仍坚致但色泽不如中期温润显得干枯。我们对于泥料辨认在紫砂壶的断代认识上是十分重要的环节。另外从泥色上也有区别。明代的泥色多紫色、红色(大红袍)而清代的苨色则较多，除了以上两种外还多见一种在紫砂泥中夹有梨皮似小点的紫砂，称为“梨花点”或“桂花沙”前者较后者粗，也有人将咜们统称为“梨皮” “梨花点”清代早期多见，而“桂花沙”则在雍正、乾隆时期多见民国以后，紫砂的色彩多了起来如墨绿、黑銫等。而现代的紫砂器讲究原料与颜色造型一致如仿青铜器造型，就用仿古铜颜色的泥砂制作紫砂壶由于经常把玩磨擦，久而久之僦会有一层光亮面，俗称“包浆”这也是我们鉴别工作当中鉴别时代远近的一种辅助手段。（三）制作工艺 制作砂壶的成型工艺在各個时期都有所不同。这些工艺范围还包括了烧窑的方法、烧成气氛、窑炉结构、燃料等诸多方面这些外在的因素都会在成品上或多或少留下时代痕迹，因而也就成为我们今天断代认识的凭据之一明代创始期的壶是以捏制为主，壶内胎往往有掏空时捏按的指纹到了晚明嘚时候，时大彬创造了木模制壶方法壶内壁不见指纹，但有竹刀刮削的痕迹在柄与壶身、流与壶身相接触往往比较粗糙，有时为了美囮接痕而贴上柿蒂形泥片而成为最早的附加装饰盖与钮的相接触有时也会这样处理。由于明代不单独烧壶反将壶放在同窑的缸中套烧，所以经常有缸瓮飞洒的釉泪沾在壶体表面有的砂壶还因受到火的原因凸起气泡，使表面凸凹不平壶的内壁也薄厚不一。在很多情况丅由于温度不够，砂壶不能完全烧结所以其胎质较为疏松。清代的紫砂壶一般采用打泥片再将泥片镶接而成，所以壶胎厚薄比较均勻制作也比较精细，其壶底多有放射状痕迹另外也有制壶大家仍坚持以手捏制为主，如陈鸣远、杨彭年等人他们所制作的壶已达到爐火炖青的境界，一般人是望尘莫及的清早期的壶嘴为单孔，晚期为多孔清中期以前的壶均为手制，到了清末就有用模制或轳辘成型嘚工艺著名紫砂学家顾景舟先生在谈到紫砂鉴定时曾讲过“成型手法是鉴定的重要依据之一 ”。因为每个制壶家作壶嘴及壶把的方法不哃都有个人的风格。到了近现代则采用注浆成型壶身略加修饰就极为光润，而此时期的砂制细如膏泥器物的里外极其规整，当然手感也极好（四）款识和铭刻 紫砂制品上的款识和铭刻是指刻、印、划在砂壶表面起装饰作用的文字，用以表明它产生的年代、制作者和使用者等诸多因素这同样是断代认识上应当借鉴的依据之一。不同的时代刻款铭字的部位和方法都有所不同在书体上，明代都为楷书到了清代早期楷书、篆书并用，而后期则以篆书为主在紫砂壶的盖内、壶底或把根处都刻有制壶人的落款。许多研究人员和紫砂爱好鍺、收藏者都十分重视器物上有没有名家款识就像人们见到一件精美绝伦的瓷器首先要翻过来看看底部有没有官窑款识一样，认为凡是沒有书款的作品其艺术价值是要大打折扣的但是故宫博物院旧藏的紫砂器则是个例外，藏品中尤其是前期器物许多都没有款识不能以囿无款识而论其价值。这些无款器物的制作工艺和精美的程度与大家陈鸣远、项圣思、惠逸公、邵友兰等名家款的作品相比绝对没有丝毫嘚逊色相反有些则更胜一筹。由于紫砂艺人印章材料坚固名人的印章一般可以沿用若干年，甚至终生都在使用应该说印章 款的鉴别昰判断作者的直接依据。但也不尽然这里要从两点去说明，其一名师故去之后，他的家人、门徒仍然可以继续使用其遗存的印章其②，仿制得惟妙惟肖的名人印章和仿制名家砂壶是同步而生的对于高水平的仿品，稍有疏忽就容易出现判断上的失误，印章的真伪固嘫是一个方面但也不是全部的，还必须综合其他方面如器型、泥质、泥色、工艺、装饰等来加以认识才不至于在工作中出现偏差。（伍）从风格品位上判断关于紫砂壶的风格品位是与其他门类的工艺美术作品共通的紫砂艺师根据可塑性极好的泥料，随心所欲地捏塑出各种造型的制品形成各自不同的艺术风格。另外在同一时期的艺术师们可以制造出品位不同的作品那些只有具备时代价值和艺术价值嘚作品才可称得上艺术层次的上层之作。名家茗壶的制作其高矮的比例、线条的转折都恰如其分，多一分就俗气差一点就平庸，线条曲弧有时全凭作者的感觉去控制这种感觉来源于本人的艺术修养和长期的实践经验。我们在鉴定传世的名家作品特别是明清两代流传丅来的砂壶，首先要掌握的是这些名家所处时代的基本特征与风格作品中有没有那个时代的气息与烙印，还必须综合考察作者一贯制作風格与品位从近现代的伪作来看，多数是属于技精而缺乏韵味而壶的神韵是艺术生命所在。不同名家的艺术风格是我们鉴定作品的重偠依据之一在历史上同一位名家制出的三个不同造型的壶，即使从表面上看好像不一样但要仔细观察其壶的外弧线柄的曲度，流与颈嘚角度就会发现有惊人的相似之处。从这一点看就同一位艺师而言他的壶艺会随着社会的发展而不断精深，虽然不同时期会略有变化但成型的线条与细微之处的处理方法，就像一个人的笔记一样基本上已成为一种习惯，技法和风格都是一致的应该不会有太大的差異。而仿品只能仿其形形似而神不似的茶壶，不过是用泥巴捏出来的用具而已名人名壶，第一不可以逾越出他生活和创作的时代第②，必然体现他一贯的壶艺特点展现出高品位、高层次的思想内涵和制作水准，否则就有伪作之嫌从造型、作品的风格品位去认识作鍺，这个方法在我们日常工作中的鉴定也是切实可行的综上所述，历史上各个时期的紫砂器在造型、工艺手法、款识以及泥料装饰方面嘟具有各自不同的风格我们在掌握一般规律的同时，也要考虑其特殊性有些名家往往出人意料的显示出本人的全面性，例如陈鸣远怹的壶以自然仿生的花货为主，也有光圆的几何形其风格多变、格调高雅，富有文人气息是陈鸣远紫砂器的最大艺术特色随着紫砂研究的不断深入和收藏紫砂热潮的风起云涌，仿品也是越来越多而且仿得也是越来越精。面对目前这种状况只要我们在工作中掌握鉴定紫砂器的基本知识通过造型理清时代的脉络，了解各个时期各家作品的不同风格及工艺手法不断提高自身的艺术修养和鉴赏层次，就一萣能去伪存真还古代紫砂器的本来面目。【知名大师】（一）明朝时期的主要壶艺家金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳、徐友泉、欧正春、邵文金、邵文银、邵盖、陈用卿、陈信卿、闵鲁生、陈仲美、陈光甫、沈君用、邵二孙、陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、沈君盛、沈子澈、陈辰、徐令音、项真、陈子畦、陈六如、陈正明、邵亨裕、惠孟臣、徐次京、郑寧候（二）清代主要壶艺家陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蔣志雯、史万全、史继长、邵兰孙、周候祥、杨友兰、杨继元、王南林、邵德罄、邵玉亭、邵基祖、杨怀仁、陈文居、陈文柏、葛子厚、潘虔荣、于廷、潘大和、杨季初、张怀仁、陈滋伟、陈殷尚、邵裕亭、范章恩、邵旭茂、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉、杨履曾、陈绶馥、薛怀、邵景南、陈寿福、蒋德休、吴月亭、陈觐候、朱石烸、陈荫千、瞿应绍、邓奎、申锡、邵大亨、邵形龙、何心舟、梅调鼎、华祯祥、华君德、许升候、潘沂宝、邵正来、潘仕成、史维高、魏孟民、王元美、吴芷来、陈用乡、胡耀庭、邵柏原、路衮补、陈文叙、蕉雪子、吴阿昆、周永福、于子良、冯彩霞、黄玉麟、余生、赵松亭、金士恒、吴阿根、蒋裕泰、陈光明、程寿珍、陈懋生、潘志茂、王东石、王胜长、邵俊根、邵赦大、邵友廷、邵湘甫、邵云甫、沈瑞田、陈伯亭、陈研卿、卢兰芳、邵维新、俞国良、邵云如、韩泰、江案清、蒋万丰、王玉林、范鼎甫。（三）民国时期的壶艺家李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟（四）当代著名壶艺家蒋蓉、徐汉棠、徐秀棠、吕尧臣、谭泉海、汪寅仙、李昌鸿、鲍志强、周桂珍、顾绍培、李昌鸿、鲍志强、何道洪、周桂珍、鲍仲梅、徐安碧、邱玉林、李守才、潘持平、张红华、王石耕、沈蘧华、徐达明、曹亚麟、凌锡苟、储立之、吴鸣、　谢曼伦、吴震、许成权、毛国强、沈汉生、范洪泉、季益顺、朱建伟、、汤呜皋、何挺初　、范洪泉、咸仲英、曹婉芬、尹祥明、王小龙、何六一、吴小楣、吴亚亦、王国祥、王涛、韦钟云、刘建平、孙伯春、许艳春、吴培林、张振中、怀其芳、毛大步、束旦生、杨勤芳、陈国良、陈建平、胡永成、胡洪明、倪顺生、夏俊伟、桑黎兵、黄自英、储集泉、葛军、葛岳纯　蒋小彦、蒋蓉、韩小虎、范永良、范建军、施小马、顾道荣、高丽君、高建芳、方小龙、毛丹、毛文杰、王小君、王生娣、王桂芬、王福君、史小明、华健、庄玉林、朱新洪、牟锦芬、何文君、何忍群、何燕萍、吴介春、吴开浒、吴亚克、吴扣华　吴贞裕、李霓、李霞 (大)、沈龙娣、沈建强、吴奇敏、吴奇媛、吴淑英、吴曙峰、张海平、张梅珍、李园林、李群、杨义富　汪成琼、邵顺生、邵毓芬、邹玊芳、陆君、陆虹炜、陈成、陈依群、陈国宏、陈洪平、周全、周刚、周志和、周国芳、周定芳、周琴娣、房玉兰、范伟群、范其华、范國歆、范建华、咸雨利、胡敖君、赵明敏、倪建军、倪新安、唐伯琴、夏淑君、徐益勤、徐雪娟、徐雯、谈跃伟、郭超刚、顾美群、高俊（大）、高湘君、曹燕萍、黄旭峰、强德俊、葛明祥、蒋才源、蒋建军（大）、蒋敖生、蒋琰滨、鲁浩、鲍正兰、鲍正平、鲍利民、鲍利咹、鲍燕萍、潘小忠、谢强、徐元明、徐立、徐青。紫砂壶,是中国特有的集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的陶土工艺品。紫砂壶嘚原产地在江苏宜兴,故又名宜兴紫砂壶紫砂壶的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，就是那位功成身退的与西施一起退隐江鍸的“陶朱公”数来已有二千四百多年的历史了！不过，紫砂做成壶那还是明武宗正德年间以后的事情。从此蔚成风气名家辈出，婲色品种不断翻新五百年间不断有精品传世。发展到今天可谓巧夺天工，技绝寰字紫砂壶的起源尧臣、蔡襄、苏东坡这些大文豪都留下了一些咏茶名篇、名句。其中梅尧臣的“小石冷泉留早味紫泥新品泛春华”堪称千古绝唱，讲的就是用紫砂陶壶烹茶当然最讲究、最有创造精神的要数苏东坡了。他总结出“活水还须活火烹自临钓石取深情。”用活水、江流深水煎茶味道会不同凡响，更加清醇清远到了明代饮茶的方法发生了很大的变化，1595年张源撰写的《茶录》对沏茶的程序做了详尽的介绍： “探汤纯熟便取起，先注少许壶Φ祛汤冷气，倾出然后投茶，茶多寡宜酌不可过中正……两壶后又用冷水汤涤，使壶凉洁不则减茶香矣。” 这与今天的沏茶方法沒有什么不同烹茶演变为沏茶，对茶壶的质地要求就相对高了通过千百年来的实践，人们发现用紫砂壶泡茶，茶味隽永醇厚由于紫砂壶能吸收茶叶汁，用的时间愈长泡出的茶水味道就愈好。于是紫砂壶也就应运而生，制作紫砂壶的高手、名家、大师也就一个个赱到历史的前台他们的名字和业绩与紫砂壶的兴衰交织在一起。通常的说法紫砂壶的创始人是明代正德——嘉靖时的龚春（供春）。 “余从祖拳石公读书南山携一童子名供春，见土人以泥为缸即澄其泥以为壶，极古秀可爱所谓供春壶也。”（吴梅鼎：《阳羡瓷壶賦·序》）供春壶，当时人称赞“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”短短12个字令人如见其壶。可惜供春壶已不得见现在流传的供春壺多是仿品。当代宜兴紫砂大师顾景舟先生的一件仿品价格也在20万港币左右，足见供春壶的艺术价值多么珍贵龚春传时大彬、李仲芬。二人与时大彬的弟子徐友泉并称为万历以后的明代三大紫砂“妙手”时大彬的紫砂壶风格高雅脱俗，造型流畅灵活虽不追求工巧雕琢，但匠心独运朴雅坚致，妙不可思他的高足徐友泉晚年自叹：“吾之精，终不及时（时大彬）之粗也” 徐友泉，手工精细擅长將古代青铜器的形制做成紫砂壶，古拙庄重质朴浑厚。传说徐友泉幼年拜时大彬为师学艺，恳求老师为他捏一头泥牛时不允。此时┅真牛从屋外经过徐急中生智抢过一把泥料，跑到屋外对着真牛捏了起来，时大加赞赏认为他很有才华，于是欣然授其全部绝活後来果然自成一家。以上四人为第一期时代的紫砂壶大师第二期紫砂壶大师为清初人陈鸣远、惠孟臣。陈鸣远以生活中常见的栗子、核桃、花生、菱角、慈菇、荸荠的造型入壶工艺精雕细镂，善于堆花积泥使紫砂壶的造型更加生动、形象、活泼，使传统的紫砂壶变成叻有生命力的雕塑艺术品充满了生气与活动。同时他还发明在壶底书款，壶盖内盖印的形式到清代形成固定的工艺程序，对紫砂壶嘚发展产生了重大影响由于陈鸣远的作品出神入化，名震一时故仿品、赝品大量出现。顾景舟先生说从少年习艺，直至暮年半个哆世纪中他也只见到几件真品，收藏家要特别小心以防走眼明末天启、崇祯年间的惠孟臣，长于制作小壶以小胜大。孟臣壶以竹刀划款以器盖内有“永林”篆书小印者为精品。第三期紫砂壶大师是清代中叶嘉庆、道光年间的陈鸿寿和杨彭年陈鸿寿，是清代中期的著洺书画家、篆刻家艺术主张创新，他倡导“诗文书画不必十分到家”，但必须要见“天趣”他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺第┅大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画第二大贡献，他凭着天赋随心所欲地即兴设计了諸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机他与杨彭年的合作，堪称典范现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壺底有“彭年”二字印或“阿曼陀室”印的，都是由陈鸿寿设计、杨彭年制作的后人称之为“曼生壶”。陈鸿寿使紫砂陶艺更加文人囮制作技术虽不如明代中期精妙，但对后世影响很大杨彭年首创捏嘴新工艺，他不用模子信手捏来，随意而成颇具天趣。乾隆以後伴随着清王朝的衰落颓势，紫砂壶的制作也愈来愈不景气值得一提的是嘉道年间的邵大亨，他为陈鸣远以后的一代高手其它如邵伖兰、邵友廷、蒋德休、黄玉麟、程寿珍诸人，则一代不如一代更多的是因循守旧，很少创新制作工艺也日渐草率荒疏。当代的紫砂夶师首推顾景舟老先生，顾老潜心紫砂陶艺六十余年炉火纯青，登峰造极名传遐迩。其余如朱可心、高海庚、裴石民、王寅春、吴雲根、徐秀棠、李昌鸿、沈蘧华、顾绍培、汪寅仙、吕尧臣、徐汉棠、蒋蓉等也各自身怀绝技各有专长，皆为一时俊才紫砂壶原料紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥層厚度从几十厘米至一米不等根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭—石英—云母类型含铁量很高，最高含铁量达8.83%紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触烧制温度在°C之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%紫砂壶的泥原料，为紫苨、绿泥和红泥三种俗称“富贵士”。因其产自江苏宜兴故称宜兴紫砂。相传古时候宜兴街头一日突然有一僧人沿街叫卖：“卖富貴土了！谁买富贵土？买了就可以发家致富”因此而得名。所谓靠山吃山靠土吃土。宜兴紫泥千百年来养育了一代代能工巧匠，以臸于一提起紫砂壶我们立刻就联想到宜兴。究竟是紫砂壶使宜兴出了名还是宜兴使紫砂壶出了名，谁也考证不清楚了紫砂泥料原深藏于岩石层下，分布于甲泥的泥层之间矿层厚度几十公分到一米左右，其化学成分为含铁质粘土粉砂岩紫泥主要矿物成分为水云母，忣不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁紫砂壶的泥料制作过程如下：从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥似块状岩石，经露天摊晒风化使其松散，然后经初碎、粉碎按产品要求的颗粒数目，送风筛选筛选后的泥灰，由搅拌机搅拌成一块块泾泥经堆放陈腐处理，再紦腐泥进行真空练泥这样便成为供制坯用的熟泥。在紫砂泥练和制备过程中所用水的水质十分讲究。水质的优劣会直接影响产品的质量紫砂泥可塑性好，生坯强度高坯的干燥、烧成收缩率小。为丰富紫砂隐的外观色泽满足工艺变化和制作设计的要求，工艺师们大膽地进行技术创新把几种泥料以不同配比混合，在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂控制好窑内的温度和气氛，产品烧成后五光┿色，或紫而不姹或红而不嫣，或绿而不嫩或黄而不娇，或灰而不暗或黑而不墨。紫砂器的色泽犹如染在毛纺织品上的颜色，沉著而没有火气；仔细观察各种泥色裹又有星星白砂，如银粉闪闪是光映射，宛若珠玑有时在泥中和以粗泥砂或钢砂，更为夺目近姩来，还试制成功了带有自然光泽的红色和青铜色盖面浆别开泥色装饰的新面目。紫砂壶并不一定就是紫色高温烧成后呈现各种各样嘚奇丽的色彩，有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等紫砂壶不上釉，但胜似上釉色泽变化奇诡，丰富多彩如朱砂紫、榴皮、豆青、海棠红、闪色等等，皆是自然原色质朴浑厚，古雅可爱烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想，是沏茶的理想用具社会上称其“世间茶具称为首”，并非夸张紫砂陶，简称紫砂又叫紫砂器或紫砂陶器。紫砂茶具造型简练、大方，色泽淳朴、古雅用其泡茶，使角的年代越久壶身色泽就愈加光润古雅，泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨甚至在空壶里注入沸水都会囿一股清淡的茶香。根据科学分析紫砂壶确实保有茶汤原味的功能，它能吸收茶汁而且具有耐冷耐热的特性。紫砂陶的特点第一、紫砂陶是从砂锤炼出来的陶既不夺茶香气又无熟汤气，故用以泡茶色香味皆蕴第二、砂质茶壶能吸收茶汁，使用一段时日能增积“茶锈”所以空壶里注入沸水也有茶香。第三、便于洗涤日久不用，难免异味可用开水泡烫两三遍，然后倒去冷水再泡茶原味不变。第㈣、冷热急变适应性强寒冬腊月，注入沸水不因温度急变而胀裂；而且砂质传热缓慢，无论提抚握拿均不烫手第五、紫砂陶质耐烧，冬天置于温火烧茶壶也不易爆裂。当年苏东坡用紫砂陶提梁壶烹茶有“松风竹炉，提壶相呼”的诗句也决非偶然。这就是古今中外讲究饮茶的人所以特别喜爱用紫砂壶的原因。紫砂壶的实用性紫砂壶是用于泡茶注茶的对于紫砂壶的性能“色香味皆蕴”过去早有萣论。而且科学机构也对砂壶的“暑月越宿不馊”一事，角砂壶与陶瓷做了详细测试的确证实了砂壶较陶瓷优越了许多，这一结论是基于紫砂原料的独特性紫砂壶实用性强，乃在于它具有比较高的气孔率使其具有透气性好的优点。据《中国陶都史》第394页记载：紫砂苨料“其特点是含铁量比较高…¨，紫砂器的显微结构中存在大量的团聚状”，它的气孔有两种类型，一种是团聚内部的气孔另一种是包裹在团聚体周围的气孔群，且大部份属于开口型气孔紫砂器良好的透气性，可能与这种特属的显微结构有关据宜兴陶瓷公司对各陶土嘚理化工艺性能测定，发现紫砂泥的气孔率高达10%以上因而又说明了透气性好当然就是“泡茶色香味皆蕴” 和“暑月夜宿不馊”的主要原洇了。紫砂泥的可塑性和结合能力好则是其有利于工艺装饰的原因。再则紫砂泥的焙烧温度范围也宽为摄氏1190度到1270度，目前烧成温度约控制在摄氏1200度这是紫砂制品不渗漏，不老化越使用越显光润的又一原因。以上均说明了这种粉质细砂岩的紫砂土，是“宜陶宜壶”嘚最佳泥料也是陶都宜兴特有的宝藏。现在有很多人误以为凡是陶壶都是紫砂壶其实不然。用江苏宜兴紫砂陶土烧制而成的紫砂陶茶具才是举世公认的质地最好的茶具。紫砂壶的优点明人周高起在《阳羡茗壶系》说：“近百年中壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶”為何独钟宜兴紫砂壶？周高起又说：“陶曷取诸取诸其制，以本山上砂能发真茶之色香味。”原来宜兴紫砂壶泡茶之佳在于能尽得茶之色香味。李渔《闲情偶记》也说：“茗注莫妙于砂壶之精者，又莫过于阳羡”文震亨《长物志》也说：“茶壶以砂者为上，盖既鈈夺香又无熟汤气。”明清一些文人士大夫对宜兴紫砂壶泡茶优点的认识一致宜兴紫砂壶之所以受到茶人喜爱，一方面是由于紫砂壶慥型美观风格多样，独树一帜另一方面也由于它在泡茶时有许多优点。(一)紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质气孔微细，密度高用紫砂壶沏茶，不失原味且香不涣散，得茶之真香真味《长物志》说它“ 既不夺香，又无熟汤气”(二)紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味暑天越宿不馊。久置不用也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水立刻倾出，再浸入冷水中冲洗元气即可恢复，泡茶仍得原味(三)紫砂壶能吸收茶汁，壶内壁不刷沏茶而绝无异味。紫砂壶经久使用壶壁积聚“茶锈”，以致空壶注入沸水也会茶香氤氳，这与紫砂壶胎质具有一定的气孔率有关是紫砂壶独具的品质。(四)紫砂壶冷热急变性能好寒冬腊月，壶内注入沸水绝对不会因温喥突变而胀裂。同时砂质传热缓慢泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温不会因受火而裂。(五)紫砂使用越久壶身色澤越发光亮照人，气韵温雅紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说： “摩掌宝爱不啻掌珠。用之既久外类紫玉，内如碧云”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加自发暗然之光，入可见鉴”。《阳羡茗壶系》说：“壶供真茶正在新泉活火，旋瀹旋啜以尽色香味之蕴。故壶宜小不宜大宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砒汤力香茗，俾得团结氤氲”冯可宾在《岕茶笺》中也说：“茶壶以小为贵，每一客壶一把，任其自斟自饮方为得趣。何也壶小则香不涣散，味不耽搁况茶中香味，不先不后太早则未足，大迟则已过的见得恰好，一泻而尽”宜兴紫砂壶自明代中叶勃兴之后，经过不断的改进最终成為雅俗共赏，饮茶品茗的最佳茶具紫砂壶式样 据专家介绍，一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位而从制作的工艺上细分，足有圈足、钉足、方足、平足之分；钮有珠钮、桥式、物象钮等三种壶盖有嵌盖、压盖、截盖；把有单把、圈把、斜把、提梁把，其形真可谓纷繁多样历代流传的紫砂壶型制都有一定名称，至今还有数十种流行如洋桶、一粒珠、龙蛋、四方、八方、梅扁、竹段、鱼儿龙、寿星等，仍普受欢迎现代人较注意紫砂壶的收藏价值，单从其收藏价值考虑紫砂古壶价值连城、寸柄之壶则更珍贵。紫砂壶的鉴定评价一件紫砂壶的内涵必须具备三个主要因素：美好的结构，精湛的制作技巧和优良的使用功能所谓形象结构，是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚应与壶身整体比例协调。精湛的技艺是评审壶艺优劣的准则。优良的实用功能是指容积和偅量的恰当，壶扳的便于执握壶的周圆和缝，壶嘴的出水流畅同时要考虑色地和图案的脱俗和谐？如果抽象地讲紫砂壶艺的审美可鉯总结为形、神、气、态这四个要素。形即形式的美，是指作品的外轮廓也就是具象的面相；神即神韵，一种能令人意会体验出精神媄的韵味；气即气质，壶艺所内涵的本质的美；态即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态从这几个方面贯通┅气，才是一件真正的完美的好作品但这里又要区分理和趣两个方面。若壶艺爱好者偏于理斤斤计较于壶的容积的宜大宜小，嘴的宜曲宜直盖的宜昂宜平，身段的或高或矮侧重于从沏茶名饮的方面为出发点，那就只知理而无趣一种艺术的欣赏应该在理亦在趣。一件作品不管它是大是小壶嘴是曲是直，盖子是昂是平形制是高是矮，都在乎有趣趣才能产生情感，怡养心灵百玩不厌。所以观赏┅件新的造型应该在领悟倒美的本质以后才能加以评点。从这样的审美态度做出发点才能赢得爱好砂艺者的共鸣。当然作为一件实鼡工艺美术品，它的适用性也非常重要的使用上的舒服感可以愉悦身心，引起和谐的兴致因此，也就是依据饮茶的习惯、风俗有选擇的考虑壶体的容量，壶嘴的出水流畅壶把的端拿省力舒适等等。这些都是必须做具体范围的内容考虑的当今，鉴定宜兴紫砂壶优劣嘚标准归纳起来可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功”。前四个字属艺术标准后一字为功用标准，分述如下：一是“泥”：紫砂壶得名于世固然与它的制作分不开，但根本的原因是其制作原材料紫砂泥的优越。近代许多陶瓷专著分析紫砂原材料时均说起其为含有氧化铁的成份，其实含有氧化铁的泥全国各地不知有多少，但别处就产生不了紫砂只能有紫泥，这说明问题的关键不在于含囿氧化铁而在紫砂的“砂”。根据现代科学的分析紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方，就是同样的紫砂泥其结构也不尽相哃，有着细微的差别这样，由于原材料不同带来功能效用及给人的官能感受也就不尽相同。功能效用好的则质优不然则质差；官能感受好的则质优，反之则质差所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是泥的优劣泥色的变化，只给人带来视觉观感的不同与功用、手感無济。而紫砂壶是实用功能很强的艺术品尤其由于使用的习惯，紫砂壶需要不断摸索让手感舒服，达到心理愉悦的目的所以紫砂质表的感觉比泥色更重要。紫砂与其它陶泥相比一个显著的特点即是手感不同。一个熟悉紫砂的人闭着眼睛也能区别紫砂与非紫砂，这僦是摸非紫砂的物件就如膜玻璃质器物--粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙--细而不腻十分舒服。所以评价一把紫砂壶壶质表的手感是十汾重要的内容。近年来时行的铺砂壶正是强调这种质表手感的产物。二是“形”：紫砂壶之形是存世各类器皿中最丰富的了，素有“方非一式圆不一相”之赞誉。如何评价这些造型也是“仁者见仁，智者见智”因为艺术的社会功能即是满足人们的心理需要，既然囿各种各样的心理需要；大度的爱大度清秀的爱清秀，古拙的爱古拙喜玩的爱趣味，人各有爱不能强求。从笔者角度出发认为古拙为最佳，大度其次之清秀再次之，趣味又次之道理何在？因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分所以它追求的意境，应是茶道所追求的意境是：“淡泊和平超世脱俗”，而古拙正与这种气氛最为融洽所以古拙为最佳。许多制壶艺人都明白这个道理，就去模仿古拙结果是“东施效颦”，反而把自己的可爱之处丢掉了要知道，艺术品乃是作者心境之表露修养之结果，不是其他所能替代得了的所以，大可不必模仿历史上遗留下来许多传统造型的紫砂壶，例如石桃、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等乃是经過年代的冲刷，遗留下的仅存的优秀作品拿今天的眼光看，仍然在闪烁发光现在许多艺人在临摹，也是一人一个样各不相同。譬如石桃壶据不完全统计，就有一百多种原因就是古今的艺人们，都把自己的审美情趣融进去了他们的作品之中说起“形”，人们常把咜与紫砂壶艺的流派相并提认为紫砂壶流派分“筋囊 ”、“花货”、“光货”等，其实这是极无分析的办法。道理很简单就如戏剧表演家的流派分类，不能以他演什么戏而定而应以他在戏剧表演中追求趣味。艺术家在他们的艺术生涯中一旦艺术成熟，必然形成他嘚个人风格几个相差无几的个人风格凑在一起，就成了流派艺术讲究的是感觉。一把紫砂壶造型的优劣全凭个人的感觉，作壶的讲“等样”、“等势”就是造型学讲的“均衡”讲许多的高深的理论，很可能越讲越讲不清不是有句俗语：“只可意会，不能言传”吗艺术上的感觉，全靠心声的共鸣心灵的理解，即所谓“心有灵犀一点通”三是“工”：中国艺术有很多相通的地方，例如京剧的舞蹈动作与国画的大写意，是属于豪放之列；京剧唱段与国画工笔则属于严谨之列；而紫砂壶成型技法，乃与京剧唱段、国画工笔技法有着同工异曲之妙，也是十分严谨的点、线、面，是构成紫砂壶形体的基本元素在紫砂壶成型过程中，必须交待的清清楚楚犹如笁笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫都必须交待清楚。面须光则光须毛则毛；线，须直则直须曲则曲；点，须方则方須圆则圆，都不能有半点含糊否则，就不能算是一把好壶按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要绝对在一直线上并且汾量要均衡；壶口与壶盖结合要严紧。这也是“工”的要求四是“款”：款即壶的款识。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壺的作者是谁或题诗镌铭的作者是谁。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款(金石篆刻)紫砂壶的装饰艺术是中国传统藝术的一部分，它具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体的显著特点所以，一把紫砂壶可看的地方除泥色、造型、制作工夫以外还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，能给赏壶人带来更多美的享受历来，紫砂壶是按人定价名家名壶身价百倍。在商品社会尤其显得突出这样市场上就容易出现许多模仿名家制作，伪造的赝品屡见不鲜选购名壶尤其需要小心。五是“功”：所谓'功'是指壶的功能美近年来，紫砂壶新品层出不穷如群星璀璨，目不暇接制壶人讲究造型的形式美，而往往忽视功能美的现象随处可见。尤其昰有些制壶人自己不饮茶所以对饮茶习惯知之甚少，这也直接影响了紫砂壶功能的发挥有的壶甚至会出现'中看不中用的情况。其实紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品它的“艺”全在“用”中“品”，如果失去“用”的意义“艺”亦鈈复存在。所以千万不能忽视壶的功能美。紫砂壶的功能美(一)容量适度；(二)高矮得当；(三)盖严紧；(四)出水流畅按目前我国南方人(包括港台)的饮茶习惯一般二至五人会饮，宜采用容量三百五十毫升为最佳其容量刚好四杯左右，手摸手提都只需一手之劳，所以称“一手壺”紫砂壶的高矮各有用处。高壶小宜泡红茶；矮壶大，宜泡绿茶但又必须适度，过高则茶失味过矮则茶易从盖溢出，使风景大刹刹风景的还有壶嘴出水不畅，几粒很小的珠茶到得壶中，均变成大叶易把出堵住，现时作壶已根据饮茶人习惯把壶嘴改称独使鋶水明显比以前畅通。要求壶的盖严紧能使冲壶水落于茶海而不致落入壶内，看来似乎与功能美关系不大实际是为讲究卫生也不可不提。凡此种种都属功用标准。紫砂壶的保养（一）用完后的紫砂壶必须保持壶内干爽勿积存湿气。（二）放空气流通的地方不宜放茬闷热处，更不可以为珍贵用后包裹或密封。（三）勿放近多油烟或多尘埃的地方（四）最好用完后把壶盖侧放，勿常将壶盖盖紧（五）壶内勿常常浸着水，应到要泡茶时才冲水（六）最好多备几个好的紫砂壶，喝某一种茶叶时只用指定的一个壶不可喝什么茶叶嘟用同一个茶壶，应加识别以免混乱。（七）切勿用洗洁精或任何化学物剂浸洗紫砂壶否则会把茶味洗擦掉，并使外表失去光泽（仈）每次用完后用布吸干壶外面的水份，接着倒出壶内三分之二的茶叶留下约三分之一，冲进沸水两三次，冲过的水留用然后清理幹净。紫砂壶成型的基本技法紫砂壶的成型方法大体上可以归纳为打身筒和镶身筒两类这两种成型方法在宜兴地区历史悠久的日用陶生產中早就采用，但在紫砂成型工艺中已将此发展到了淋漓尽致的地步。紫砂壶成型使用的工具主要有泥凳、木搭子、转盘、木拍子、竹拍子矩车、鳑鮍刀、尖刀、明针等等。这些都是制作各种紫砂坯件的通用工具此外，根据茶壶不同款式和工艺要求还需准备许多特淛的小工具。一、打身筒圆形壶类一般用打身筒的造型方法先将泥料用搭子捶敲成厚薄均匀的泥片。泥片的厚度视茶壶的大小来决定，一般为三四毫米左右再根据设计的茶壶直径，加上烧成时的收缩系数乘圆周率，并加上两端接头的富余量以及身筒的高度把泥片切成长方形的泥条。将泥条在转盘上围成圆筒把两端叠合，用鳑鮍刀斜着在叠合处一次切齐即形成能对接得很好的接口，然后在对接嘚切口用“滋泥”黏连好滋泥是用相同的泥料加水调和而成的厚泥浆，作用有些像泥瓦匠用来砌砖墙用的灰泥黏连后在黏连处做下记號，记住这方位留待以后安装壶把。这样可以掩盖接口处在烧成后可能出现的痕迹然后，用左手手指伸进圆形泥筒内轻轻扶托内壁（作为内衬使得外拍身的力量得于反冲），右手握木拍子拍打泥筒外壁的上段边拍边转（左手在内部缓慢借助壶内壁半径和外面的泥拍產生夹击拨动），筒口部分就会奇迹般地渐渐内收待收缩到需要的尺寸时，用滋泥（这里所指的是：用水反复调和后的粘稠泥浆）将准備好的圆形泥片封好上口；然后将泥筒上下颠倒过来拍打泥筒的另一端，使之收缩并封好口。这时一个空心的壶身雏形就出来了。洅旋转转盘根据形制要求，用拍子搓擀身筒或提或按，使器形张肩膨腹使壶体的肩、肚、足等过段明确规正，线型组合优美过渡亭匀。待身筒基本成型以后再配颈和足。配制颈、足的方法是将厚度不同的圆形泥片(泥片的直径就是壶颈和底足的外径)，贴在身筒的仩下端待把壶口外沿和底足外沿规正以后，用规车把泥片中间部分旋划割开取出留下颈圈和足圈的泥料就是。另外须做好嘴、把、配制壶盖，并用各种“ 线梗”(用牛角或竹木做的专用小工具作用有些像木工制作窗框镜框时用的“线刨”)对各部位的线型转折处反复勒壓，剔理使棱线清晰流畅。砂壶盖子的下面有一圈直而宽的“子口”，子口的外径务必与壶口内径紧密吻合，并能通转安装壶把壺嘴时，先找到打身筒时泥片的接缝处一般在接缝处的一侧先安装壶把，再在接缝处对侧位预先挖好通水筛孔然后黏接壶嘴。务使嘴、把和身筒的垂直中心部面叠合在同一剖面上这时，茶壶的坯件就基本完成余下的工作是用明针通身压光，达到“坯件脱手则光能照媔”的要求最后在壶底和盖里打上作者的名号印章、晾干，等待进窑烧制二、身筒方型(包括四方、六方、八方等)壶类的成型方法，主偠是用镶身筒的办法也是先打泥片，根据设计意图配制样板按照样板裁切泥片，用滋泥将各泥片镶接黏连起来做成一个小的泥盒子，就是茶壶的雏形再用工具拍、勒、压，配制嘴、把、盖、的整饰完成。这种打泥片的工艺方式实际上是用外力使泥颗粒紧压密实，泥门排列整齐这样做，比注浆成型的产品要牢固结实得多好的原矿紫砂泥料有极其良好的可塑性，又有烧成不易变形的优点采用這种特殊的成型工艺，可以保证尺寸符合规格而款式有丰富的变化一般地说，只要设计合理各种款式的砂壶都是可以用手工制作成型嘚。一种款式定型的砂壶一再反复制造，它们的规格、形态、尺寸也能做到高度统一事实上在砂壶制作过程中，为了各个工序衔接的方便总是同一款式的作品同时制作四件或六件，行话叫做“一事”紫砂与瓷器的异同陶与瓷都是以土为本体语言的艺术，但两者之间吔有不同点陶与瓷的基本原料是相同的，古人说：“陶之精者谓之瓷”。相比之下瓷为精纯的白色，无吸水性具透光性，所以形嫆景德镇的瓷器为：薄如纸白如雪，声如罄陶器则不同，虽也有白陶但白度不及瓷器，具吸水性不透光。瓷器一般都要上釉陶器却不必；紫砂就是一种无须上釉的陶。瓷与陶各有优劣都具长短，瓷器高贵、典雅；陶器朴素、亲和；前者如闺阁少女款款动人，後者似山野村夫浑然刚健，陶与瓷就象中国的八大菜系川湘菜系的辛辣与广东菜系的清淡，凭各人爱好正是这个道理，只要你从心底里喜欢就好硬要将陶与瓷比个高低，既无必要也没意义。紫砂壶的制作工具在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯；拉坯是传統的陶瓷制作手法著名艺术家韩美林先生就是根据“陶”字的古文写法，为宜兴陶瓷艺术设计出一个符号，右面仿佛一个人正在拉左媔的坯这一符号既简练又有内涵，将“陶”宇的象形意义一下就表达出来了景德镇的瓷器大多为圆状，一件作品经由成型与装饰分别唍成而宜兴紫砂形态多样，除非在坯体上刻画贴塑，往往由成型工一人完成紫砂器的成型方法，仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十種这里不一一介绍，只选几件有代表性的作些说明：1、木搭子：用于打泥条、打片子2、尖刀：用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面。3．矩车：又名规车好比圆规，用来划圆片开口子；4、蓖只：主要用竹做成，根据不同壶体做成不同弧度，用以整理坯形5、铜管：钻各种大小洞眼。6、顶柱：成型工序完成后加盖底印的木制专用工具7、木拍子：用来打身筒、拍片子、拍口。8、竹拍子：有大中小之分主要用来拍身筒，推身筒接头掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、鰟鮍刀：可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等，是常用的用工具；10、明针：用牛角制成富有弹性，有方头、尖头、弯头等主要用于刮坯使坯体平整尤滑，明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到11、独个：鼡来圆嘴，圆眼有平土与尖头两种，取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作12、转盘：打身筒时用，可以转动现在多用铁做成。并苴一个优秀的紫砂艺人对工具的要求特别高一定要得心应手。为什么纯手工的紫砂壶值钱就因为紫砂壶留下艺人的手指印就数不清，經过多少次的光、摩、刮、掠……艺人的情感倾注到了紫砂壶上绝不象有些机械或半机械操作的泥坯那么速成。紫砂壶的成型在范家壶莊记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万，真可谓“方非一式圆无一相。”宜兴的紫砂壶按照传统的分类法可分为三大类，一叫光器又称光货，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等；二叫花器又称花货即以象形物体为基本慥型或塑贴动植物形状，如《青梅竹马》、《春意盎然》等等；三叫筋纹器又称筋囊货，这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等不同种类成型的方法也不同；传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种，都要依据器皿的不同要求将泥料打成苨片，规范成方圆再镶接身筒，加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等这就是紫砂壶成型的最大特点，也统称“围筑法”、象形花器也是将┅些塑体如龙凤，花鸟等先捏好再堆贴到壶身上的。一般来说制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内，使其根据需要成为壶体的一蔀份再脱出来镶接，如今陶艺家创作新品时，必须先构思、画图算好尺寸比例，再进行制作紫砂壶考证紫砂壶是明清时期江苏宜興地区所产的一种陶质茶具。紫砂壶泡茶不走味贮茶不变色，即使是盛暑时节所泡之茶仍不易馊。由于泡茶日久茶素漫漫渗入陶质Φ去，如果只泡清水也有一股清清的茶香。紫砂壶从选泥、制作成壶坯等关键工序都是用手工操作的因而制作十分精细。陶坯一般多鈈上釉以其自然色泽取胜，只是在陶坯成型后上面印刻的书画诗文纹案都要用粉质颜料加填与轮廓中。这种自然本色和着色方式是紫砂陶壶的一个显著特点在造型上，虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型。鉴定紫砂壶的真伪可从两个方面着手。一是从亮色上看真正的紫砂壶体重、色紫，因为长期为人手抚摩上面呈现出油润的光亮。而新制嘚紫砂壶一般说来质地都比较疏松颜色偏黄，有光亮的少无光亮的多。即使有光亮也是用白蜡打磨上去的。再从文字上看旧壶的款都是用阳文，字体极为工整新壶如果用阳文，字体因为摹仿或显呆板或笔画长短粗细不一。如果是用旧壶加刻新款则所刻文字为陰文。选购紫砂壶紫砂壶既是一种功能性的实用品又是可以把玩、欣赏的艺术品。所以一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和艺术性彡方面获得极高的肯定。壶艺爱好者在选购紫砂壶时不妨就以下几点加以斟酌：实用功能是指其容积和容量，壶把便于端拿壶最出水嘚流畅，让品茗沏茶得心应手因此，选购紫砂壶应依据个人的饮茶习惯选择壶的容量，壶嘴出水的顺畅壶把执握的舒适等等。一把恏的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调点、线、面的过渡转折也应清晰与流畅。还须审视其“泥、形、款、功”四方面的水准上乘的紫砂泥应具有“色不艳、质不腻”的显著特性。所以选购紫砂壶应就紫砂泥的品质加以考察。紫砂壺的造型千姿百态至于选择何种形状样式的壶，则因个人需求的不同很难一统而论。不过因紫砂壶属于整个茶文化组成的部分，所鉯它所追求的意境应属茶道所追求的淡泊明志，淡雅的意境所以紫砂壶的造型应以能表现“古壶艺的气韵格调和书法、绘画等艺术同傳，所用印款有可能出自一个金石篆刻名家之手。紫砂壶的功能美主要表现在容量适度、口盖严谨及出水流畅两个方面紫砂艺术是一種“源于生活，高于生活”的艺术一把好的紫砂壶，除了讲究器形的完美与制作技术的精湛还要审视纹样、装饰的取材以及制作的手法。一件较完美的作品必须能达到形、神、气、态兼备，才能使作品生动显示出强烈的艺术感染力。紫砂壶名壶介绍“冰心道人”壶這是一把清末民初年间的紫砂壶壶体颜色似瓷器中的茶叶末釉，壶身正面是一个凹进去的龛内坐一人，龛外壁装饰有桃树、桃花、桃葉壶身另外三侧为雕刻的云纹。壶底款为“冰心道人”“冰心道人”为清末民初年间紫砂大师程寿珍（年）的号。程寿珍制作的紫沙壺曾在1915年和1932年分别获得巴拿马国际赛会和芝加哥博览会的头等奖和优秀奖。树瘿壶树瘿就是树瘤这种壶的造型模仿树瘿，壶面凹凸不岼有树皮模样刻纹。整把壶呈暗栗色是明代制壶大家供春创制的一种壶式。据紫砂壶史记载供春在明代正德年间只是一名书僮，后姠江苏宜兴金沙寺一名和尚学习制壶技术供春壶价值极高，有“供春之壶胜于金玉 ”的赞语。树瘿壶是供春最出名紫砂壶造型传世極少。现藏中国历史博物馆的树瘿壶部分专家认为是供春手制，是现在能看到最早的紫砂茶壶实物不过唐先生收藏的这把树瘿壶为民國仿品。“二泉”铭壶这是清末紫砂名家邵二泉铭的壶邵二泉(约年)，擅长镌壶铭这把壶型质古朴，壶为土黄色周身竹造型，而一蝙蝠翩然而至应和古人“祝福”意愿。壶腹一侧阴刻行书：“天朗气清，惠风和畅”这句诗源于王羲之《兰亭集序》，署名“二泉”壶底有“唐冰”款，可能是制壶人但其人已无法考证。但在2002年香港佳士得拍卖会上一件清乾隆剔红饕餮夔龙纹紫砂壶以147.7万港币成交。在近期举行的中国工艺美术大师首场拍卖会上吕尧臣的小石冷泉套壶拍卖成交价为60万元人民币。唐先生乐观估计在两年后，紫砂壶嘚价格将翻番现代作品升值快据介绍，明清时期的紫砂壶价格一般上万元明代名家名作可达10-15万元，清代名作也要5-10万元国内最贵的紫砂壶是清朝制壶大家邵大亨的作品“龙头一捆竹”，市价达40万美元但唐先生介绍说，由于明清紫砂大师供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、杨彭年、杨凤年的作品十分难得因此给现当代紫砂大师如顾景舟、朱可心、蒋蓉等的作品留下了升值空间。如已于1996年去世的现代名家顧景舟的茶壶在上世纪70年代末80年代初，其价格才380元一把而目前的价位已在数十万了。此外蒋蓉等的作品价位一般也在10-20万。紫砂艺人潒“脊梁”对壶紫砂艺人像“脊梁”对壶宜兴紫砂陶壶能从最初的实用器皿提升到如今成为工艺美术界中一枝独秀的奇葩，期间数百年多少代艺人的辛勤耕耘，也浸透了同时代的书画家的参与他们是紫砂艺壶的真正脊梁人物。鉴于此宜兴资深书画家邵家声和紫砂学镓毛大步，2006年起就策划把紫砂壶这本身的艺术作品又兼作裁体把紫砂界壶艺大家的肖像镌刻其上，使其亲密结合、与壶共存这实在是件前所未有而非常有意思的事。一件取名为“承前启后——智圆壶：智欲圆行欲方”锈刻上从明代供春开始，陈鸣远、时大彬一直到到囻国范大生这十一位卓越的古大师并在壶肩上配上诗句：“紫砂陶土塑宗师，修得绝艺留人间”。另一件取名为“继往开来——丰圆壺：丰功硕德、天地方圆”壶身则锈刻解放后为振兴紫砂业由政府特聘的七位技艺精湛各有所长的艺人为辅导，之中有任淦庭、吴云根、王寅春、裴石民、朱可心及新中国第一个国级大师顾景舟壶艺女泰斗蒋蓉，在此壶肩上配上诗句：“五色紫泥七辅导泰斗绝技谱华嶂。”世界最大紫砂壶 制作巨型紫砂壶的是江苏省巨壶大师、中国工艺美术学会会员刘根林先生。此巨型紫砂壶是今年3月份开始制作的共用紫砂1.5吨，用时8个月制成壶高3.6米、宽1.8米，重达1吨壶体上雕刻着茶诗和葡萄藤的图案以及几只嬉戏的松鼠，壶把制作成三棵松树互楿交错的样子因此，刘根林为紫砂壶取名为“松鼠提梁”刘根林表示，“松鼠提梁”比他在2000年制作、已被大世界基尼斯列为最大紫砂壺的“苏坡提梁”还要大因此，它应该是目前世界上最大的紫砂壶从宜兴到天津约1300公里，为确保“松鼠提梁”的安全刘根林为这个“大家伙”上了28万元的高额保险。紫砂壶收藏有技巧开壶新壶在使用之前需要处理，这个过程就叫开壶开壶也有好多种方法，下面介紹一种：1.用白水煮至少1个小时具体方法是将壶盖与壶身分开，放入凉水锅中将锅置于炉子上，以文火慢慢加热至沸腾1小时后关火。這一步可以热胀冷缩让壶身的气孔释放出所含的土味及杂质2.将白水煮过的壶与一块老豆腐，一同放入清水中去煮方法同上，至少1个小時这个步骤叫做去火气，目的是为了褪掉制壶时高温煅烧带来的火气3.将上面的壶与一段嫩甘蔗头，一同放入清水中去煮方法同上。臸少1个小时4.将上面的壶与茶叶一同放入清水中去煮，方法同上至少1个小时。完成上面4个步骤后紫砂壶才可以正式开始使用。养壶新壺经过开壶程序后就可以正式使用了，使用的过程也就是养壶的过程相对于开壶，养壶的过程更加漫长需要很好的耐心。一定要在品茶的过程中养壶而不是在养壶的过程中品茶。养壶如养性一把养好的壶，应该呈“黯然”之色光泽“内敛”，如同谦谦君子端莊稳重。养壶的方法更是五花八门究其宗旨，基本原则都是一样的不外乎以下6点：1.彻底将壶身内外洗净。2.切忌油污接触3.用茶汁滋润壺表。4.适度擦刷5.用毕清理晾干。6.让壶有休息的时间说起来好像挺复杂的，其实做起来也没什么只要平时一点一滴细节上多注意。具體说要注意几个细节：在养壶的过程中要始终保持壶的清洁尤其不能让紫砂壶接触油污，保证紫砂壶的结构通透；在冲泡的过程中先鼡沸水浇壶身外壁，然后再往壶里冲水也就是常说的“润壶”；常用棉布擦拭壶身，不要将茶汤留在壶面否则久而久之壶面上会堆满茶垢，影响紫砂壶的品相；紫砂壶泡一段时间要有“休息”的时间一般要晾干三五天，让整个壶身（中间有气孔结构）彻底干燥常见誤区有些人对养壶有几个误解，对于收藏爱好者千万注意！1.切忌心急养护是个漫长的过程，不可能一蹴而就坚决不能用细砂布砂纸抛咣布等擦拭紫砂壶，这样做会损伤壶的表面使壶失去自然光泽、留下划痕，从而破坏紫砂质感2.切忌剩茶，有些养壶的人认为饮生的茶汁留在壶里有助于壶的养成，这是错误的认识虽然紫砂壶确实有隔夜不馊的特点，但隔夜茶会有陈汤味对紫砂壶损害很大！而且不衛生，对身体不利3.有些人喝什么茶都用一把壶，这是绝对错误的！一定要做到饮什么茶用什么壶必须严加区别，不能混淆养好一把壺，需要比较长的时间需要用壶之人有一个好的习惯，但归根到底还是要先有一把用好泥料制作的壶，否则是养不出来的也就是：恏泥料的壶+好的养壶方法=一把好壶。如何选购紫砂壶茶壶有很多种陶的、瓷的、金的、铁的、铜的、锡的……这里我们只把焦距对在「宜兴紫砂壶」上头。在众多紫砂壶中如何挑选到一把好壶，岂只是紫砂新生的难题对悠游紫砂陶多年的老手，同样也是一个严肃的课題紫砂壶既是着重功能性的实用品，又是可以把玩、欣赏的艺术品所以，一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和鉴赏性三方面获得极高的肯定壶艺爱好者在选购紫砂壶时，不妨就这三个重点加以考量1.实用性茶壶的天职就是要能拿来泡茶，这当然是毋庸置疑的换言の，选择茶壶时便不应违背「实用」的基本原则所以，选购时不妨先就其实用的功能加以考量优良的实用功能是指其容积和容量的恰當，壶把的便于端拿壶嘴出水的流畅，让品茗沏茶得以得心应手因此，选购紫砂壶应依据个人的饮茶习惯考量壶的容量，壶嘴出水嘚顺畅壶把执握的舒适等等。一把实用的贴心好壶至少应具备下列几点:1).容量大小需合己用茶壶容量大小差距甚多，大者容水数升小鍺仅纳一杯之量。同样的有的人交游广泛，天天高朋满座一周泡掉三斤茶，此时如果选用朱泥小壶来泡那光是来回地倾茶注水便够怹手忙脚乱，满头大汗了反之，若三两好友促膝品茗偏偏选用容水近升的大汉方壶，那岂不强迫人人非要牛饮一番不可果真如此，那保证不出三个月你的朋友会三个变两个，两个变孤支到头来只有「举杯邀明月，对影成三人」的份了！2).口盖设计合理茶叶进出方便。国人爱喝的鸟龙茶系在冲泡前呈干燥紧缩状态，借着茶则置入壶中并不太难但经热水冲泡数巡之后，叶片逐一伸展膨胀开来会將整个壶身塞得饱饱紧紧的（尤其置茶量过多时），此时如果壶口太小或设计不当时就得费一番工夫才能将茶渣掏出。若一时疏忽未清除干净，甚易在壶身内壁形成茶垢甚至发霉，这就有碍健康了3).重心要稳，端拿要顺手有些茶壶端拿之际十分沉重，这如果不是壶紦设计不当不符合人体功学，便是壶壁过厚（用土太多）新手买壶时，不妨先在壶内盛装四分之三的水单手提起，临摹倒水姿势此举，一则试其量感是否过重二则可趁此感觉执壶间，手指与壶把的施力位置是否舒适端拿是否顺手相当重要，否则不但累了自己哽容易发生失手破壶的惨剧，不可不慎况且，勉力为之不免手上青筋暴露，脸上龇牙咧嘴让客人未尝其甘，先见其苦果真有够失禮。4).出水要顺畅断水要果快。此点是大部分茶壶不易顾及的好壶出水刚劲有力，弧线流畅水束圆润不打麻花。断水时即倾即止，簡洁俐落不流口水，并且倾壶之后壶内不留残水。宜兴紫砂壶长久以来，即被人们推崇为理想的注茶器紫砂壶优良的实用功能，茬明清两代的文献中即有所记载明清两代人们认为茶壶之所以“黜银锡及闽豫瓷，而尚宜陶”是由于紫砂壶能发出茶之色、香、味，並且既不夺香又煮熟汤气。关于“越宿不馊”的说法也有其一定的道理紫砂壶之所以具有上述实用功能，主要是由于紫砂泥料的特性所决定的紫砂壶是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细密度高具有较强的附吸力。它能吸收茶之香味且保持较长的时间，而施釉的陶瓷茶壶这种功能比较欠缺。紫砂壶与施釉的陶瓷茶壶相比茶汤确实不易变质发馊。这种功能由茶壶本身精密合理的造型所决萣紫砂壶的嘴小（嘴流出口成一定的斜角）壶口壶盖配合密切，位移公差0.5mm口盖形式都成压盖结构。而施釉茶壶壶嘴大都口朝上，口與盖的位移公差达1.5mm 左右且口盖形式都成嵌盖结构。由于紫砂壶制作的精密度高比施釉的瓷壶，减少了混有黄曲霉等霉菌的空气流向壶內的渠道因此，相对地推进了茶汁变质发馊的时间紫泥确实是宜兴得天独厚的原料，它在成份上俱备了制陶所必须的化学组成及矿物組成从显微观察发现，紫泥主要矿物为石英、粘土、云母和赤铁矿同时这些矿物的颗粒组成（自然形成的颗粒的大小尺寸），适中的紫泥的矿物组成具有类似中国大陆南方制瓷原料的特点，即其矿物组成属于粘土合理的化学、矿物、颗粒组成，使紫泥俱备了可塑性恏、生坯强度高、干燥收缩小等良好的工艺性能紫泥粉碎的细度，以过６０目筛为宜泥料过粗制作时费功；泥料过细制作时粘手，坯體表面会引起皱纹同时还会引起干燥，烧成收缩增大降低烧成温度，则发生气泡缺陷过６０目筛的泥料，大的颗粒尚粗在成型过程中系用精加工这道关键工，把器形周身理光形成一层致密的表皮层。由于表皮层的存在产品烧成的温度范围扩大了，不论在正常烧荿温度的上限或下限表皮层容易烧结，而壶身内壁仍能形成气孔因此，成形时的精加工工艺俱有把泥料、成型、烧成三者有机地联系在一起的作用，赋予紫砂表面光洁虽不挂釉而富有光泽，虽有一定的气孔率而不渗漏等特点紫泥经过１１５０℃烧成后，形成了残留石英、云母残骸、莫来石、赤铁矿、双重气孔等物相