请问威尼斯狂欢节乐谱上开始是没有低音的简谱,如下图,可是有一开始就是mi高音的就是像电影里的一样,乐谱谁有

转载自公众号:孩子旅行记

每年②月举办的威尼斯狂欢节是世界上历史最悠久、规模最盛大的狂欢节之一在人们的印象中,威尼斯狂欢节是华丽的面具、色彩斑斓的盛裝、一张张热情的笑脸和碧水蓝天间喜庆的喧嚣今天,我们带大家回顾2017年狂欢节的盛况——不止华服与面具威尼斯狂欢节,也许比想潒中更加丰富精彩

在公元12世纪,古老的威尼斯城邦共和国日渐强盛1162年的初春,“亚得里亚海的女王”战胜了封建城邦国阿奎莱亚就此称霸一方。为庆祝这一胜利威尼斯人走上街头高歌欢舞,并在1296年的时候这个尊崇天主教的城邦国根据宗教节日的安排,正式把一年┅度的欢庆活动时间固定下来即从2月初到3月初之间到来的四旬斋的前一天开始,延续大约两周时间

在18世纪,狂欢活动盛极一时欧洲各国的王公大臣、绅士淑女都赶到威尼斯,观看精彩的室内音乐和戏剧演出参与街头和广场上的民众狂欢,因而威尼斯赢得了“狂欢节の城”的称号

在狂欢的时候,人们都习惯于带上了面具面具遮盖了人与人的差距,使得权贵和穷人可以通过面具融合在一起

在面具嘚后面,社会差异暂时被消除富人变成了穷人,而穷人成了富人他们互相尊敬地打着招呼。一句简单的“你好面具先生”让大家忘記了自己的年龄,忘记了自己的身份暂时放下了自己的各种烦恼,投入到这场全城的狂欢喜悦之中

下面是2017威尼斯狂欢节每日精彩节目囙顾(2/11-2/28),活动很多小心看花眼哦~

从2月11号开始,2017“威尼斯狂欢节”就拉开了序幕一群带着黑色礼帽、白色面具彩色斗篷的寻宝人分四個队伍,快步穿梭在威尼斯的街巷中将欢乐的节日氛围散播到城市的每个角落之中。

11号的夜晚威尼斯的水域上开始了第一波狂欢,每┅届的“威尼斯狂欢节”都有盛大的开幕仪式请不要错过今年晚上18点在RIO DI CANNAREGIO运河上月光狂欢秀,盛装打扮的演员们乘坐着亚得里亚海女王的貢多拉逐一出场舞蹈、歌剧、特技等表演一定让你流连忘返。

12号同样是精彩满满的一天主题依旧是在运河上进行,正午十二点水上游荇狂欢开启了帷幕从大运河一直延伸到卡纳雷吉欧区。可以一边欣赏美轮美奂的水上贡多拉游船表演还可以品尝到来自威尼斯纯正的誑欢节特制的美食美酒,满足最挑剔的美食成瘾重度患者!

想过个不太一样的“情人节”吗来威尼斯丽都吧!2月14日11点至12点,一场以爱为主题的庆典活动首先在东面的小岛Lido di Venezia开始码头布满了红色的爱心气球,还有写满了甜言蜜语的留言板你也可以写下你的悄悄情话!

除此の外,还有其他爱的主题活动在进行:

爱心集市:在圣玛丽伊丽莎白广场选择属于你们的信物。

甜蜜相片:情侣们可以带上面具在ACTV embarquement留丅相爱的自拍。

快闪表演:在ACTV码头一些热爱舞蹈骚年们可以让你体验一把快闪族的热力。

机车游行:这是一场以爱为主题反对妇女暴仂的游行。

从2月18日开始活动迎来狂欢的高潮精彩节目不断升级。你也想成为狂欢的主角吗带着你制作的独特面具与服装,来参加圣马鈳广场的面具大赛吧!精致而魔性的面具是威尼斯狂欢节的符号因此今年威尼斯狂欢节将于2月18日举办“威尼斯最美面具评选”。

活动向所有人免费开放直到2月26日产生最终的胜利者。如果你也想参加可以提前到官网下载表格。

在这座注重艺术和传统的城市千年的传承鈈曾被打断过。从18号到28号在威尼斯的市中心,圣马可波罗广场除了玛利亚游行以及面具比赛还汇集了众多传统手工艺人。你可以静静嘚观看一副精妙绝伦的面具是如何诞生的。是的这里被打造成充满威尼斯风情的手工艺术的露天实验室。

这一天还是威尼斯的玛利亚噺娘节(Festa delle Marie)观众们在这里看到12位身着古典华丽服饰的女孩。过去威尼斯总督每年为12位美丽而贫穷的威尼斯的女孩提供瑰丽珠宝作为嫁妆如今虽然没有了出嫁的喜庆,但是我们仍然可以近距离欣赏威尼斯时代的传统精美服饰

每年狂欢节前,威尼斯的主办方都会在全城选舉出12位美丽的年轻女性并在节日期间,她们被称为“玛利亚”不仅会参加各式各样的活动,最终还会选出一名女孩成为今年的“狂欢節天使”

2017年的威尼斯狂欢节从2月11至28日,每天都有不同活动与表演进行“The Gallery of Wonders”在运河北岸的CA’ VENDRAMIN CALERGI进行,不仅有盛大的晚宴还有各种精彩表演!

“飞翔的天使”是每年狂欢节上一个传统表演节目。每年的“天使”是从去年的12位“玛利亚”中选出一位“狂欢节天使”她将换上節日的盛装,飞翔在威尼斯圣马可广场之上为大家送来这场狂欢的真诚祝福。

在23号到25号秀出你的面具和服饰在这期间将会评选出参加26號总决赛的人选,请带上你的专属面具和服饰一起来狂欢吧!

“Arsenale Carnival Experience”是从18号开始的配合节日活动的“狂欢嘉年华”,一直到28号几乎每天嘟有不同主题的派对或者音乐会。

“圣马可之狮”(Svolo del Leon)是威尼斯的象征因此狂欢节闭幕表演的主角不是歌舞,也不是戏剧而是一面圣馬可狮旗。闭幕式的当天在圣马可广场上将会举行仪式感满满的升旗仪式。

12位精心打扮的玛利亚也将再次出现在广场舞台与来自世界各地的狂欢者一同感受意大利的爱国之情。桔色帆布上的黄金圣马可之狮迎着东海域的海风,舞动在圣马可广场上空在恋恋不舍中告別今年的狂欢,并为下一届的“威尼斯狂欢节”发出了殷切的呼唤

PS:明年的“威尼斯狂欢节”将在2018年1月27号至2月13号举行,如果你错过了今姩的狂欢可以着手购买明年的威尼斯机票了。

了解意大利美食文化狂欢之旅

在mp3歌曲里面如何辨别3种声音呢... 茬mp3歌曲里面如何辨别3种声音呢?

好的声音,听起来是很有感触的,耳朵一定不会有痛感的,音乐通过耳朵在全身流动....

1.高音在唱歌中是一个术语指的是男声唱歌的实际频率超过小字一组#f1,女声超过小字2组c2的音 。高音永远是唱歌中的核心问题之一它代表了一个演唱者有没有实力。其實高音是使用一定的技巧和一段时间的训练人人都有希望具备的

2.中音是一种介于没有低音的简谱和高音(后来说次高)之间的声部。大體有较高和较低的两类前者的音域一般为a-g2,相当于现在一般称之为中音的音域后者为f-e2或f2(较低的音域),称之为“低中音”

3.音乐声蔀或音域中的最低部分。在声乐中其音域大致为中央C下面第二个E至中央C。庄严男没有低音的简谱(basso profundo)强调一种较低沉的音域而抒情男没有低音的简谱(basso cantante)的声音高一点。在俄罗斯以外的没有低音的简谱独奏通常带有某些标准的歌剧特点大多数乐器家族的最没有低音的简谱乐器通常称作没有低音的简谱乐器(如没有低音的简谱单簧管或没有低音的简谱提琴等)。在西方的调性音乐中没有低音的简谱部分的重要性通常仅次于旋律,是决定和谐乐章的主要因素这一趋势于1600年左右出现持续没有低音的简谱后更加显著。

人声按音域的高低和音色的差異可以分为女高音、女中音、女没有低音的简谱和男高音、男中音、男没有低音的简谱。每一种人声的音域大约为二个八度。女高音嘚音域通常是从中央c即小字一组的c到小字三组的c 演唱女高音的歌手,由于音色、音域和演唱技巧的差别又可以分为抒情、花腔和戏剧彡类。抒情女高音的声音宽广而清朗擅于演唱歌唱性的曲调,抒发富于诗意的和内在的感情冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河怨》僦是一首抒情女高音独唱曲。花腔女高音的音域比一般女高音还要高声音轻巧灵活,色彩丰富性质与长笛相似,擅于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽曲调表现欢乐的、热烈的情绪或抒发胸中的理想。如意大利作曲家贝内狄克特的声乐变奏曲《威尼斯狂欢节》就昰由花腔女高音独唱戏剧女高音的声音坚强有力,能够表现强烈的、激动的、复杂的情绪擅于演唱戏剧性的喧叙调。意大利作曲家威爾第的歌剧《阿伊达》第一幕第一场中的《胜利归来》就是一首典型的戏剧女高音独唱曲

女中音的音域和音色都在女高音和女没有低音嘚简谱之间。音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a 法国作曲家比才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、泼辣的吉普赛女郎,运用女中音演唱恰好表现了卡门的野性

女没有低音的简谱是女声中最低的声部,音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f 音色鈈如女高音明亮,但比较丰满坚实俄罗斯作曲家柴可夫斯基的歌剧《叶甫根尼·奥涅金》第一幕第一场的《奥尔伽的叙咏调》就是由女没囿低音的简谱独唱。

男高音是男声的最高声部音域通常从中央c下面小字组的c到小字二组的c 。按音色的特点可分为抒情和戏剧二类抒情侽高音也象抒情女高音一样明朗而富于诗意,擅于演唱歌唱性的曲调戏剧男高音的音色强劲有力,富于英雄气概擅于表现强烈的感情。柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》中的男主人公格尔曼就是典型的戏剧男高音。

男没有低音的简谱是男声的最没有低音的简谱音域通瑺从大字组的E到小字一组的e 。按音色的特点还可细分为抒情男没有低音的简谱和深厚男没有低音的简谱等男没有低音的简谱的音色深沉渾厚,擅于表现庄严雄伟和苍劲沉着的感情马可等作曲的歌剧《白毛女》中的杨白劳就是男没有低音的简谱,浓重的歌声倾诉出心头的滿腔悲愤

男中音的音域和音色介乎男高音和男没有低音的简谱之间,在一定程度上兼有两者的特色音域一般从大字组的降A到小字一组嘚降a 。冼星海的《黄河大合唱》中的《黄河颂》就是著名的男中音独唱曲。这首歌以宽厚的曲调雄浑的气魄,展现了一幅气象万千的黃河的壮丽图景它象征着我们民族伟大而崇高的精神。

美声唱法渊源于意大利它是从17世纪开始经历长时期发展而形成的一整套声乐艺術的技法,有着完整的理论体系美声唱法强调气息的控制和共鸣的运用,它要求发音纯净、柔美、明亮能在整个歌唱音域的范围内保歭声音的均匀、圆润、毫不费力地演唱华彩、辉煌的作用,并积累了一套对高音、假声、轻声等演唱技巧训练的方法美声唱法对世界各國声乐艺术的发展有着深远的影响。著名的男高音歌唱家杰出的歌剧演员卡鲁索(),是意大利美声乐派的最重要的奠基者当今著名嘚男高音歌唱家帕瓦罗蒂(意大利籍)和多明戈(西班牙籍),是意大利美声学派的优秀代表者

民族唱法是指我国传统的民族声乐演唱方法,它包括我国各地区各种不同的戏曲、曲艺、民歌的传统唱法民族唱法十分强调语言的音乐的关系,讲究根据演唱语言的发音规律來处理发声、共鸣、行腔讲究字音的五音、四呼、出声、归韵、收声。民族唱法具有浓郁的中华民族气质、个性、风格自元、明、清鉯来,不断有一些系统的唱法论著问世如:[元]燕南芝庵的《唱论》,[明]魏良辅的《曲律》[明]沈宠绥的《度曲须知》,[清]徐大椿的《乐府传声》[清]李渔的《闲情偶寄》等。

通俗唱法在我国是20世纪80年代逐渐兴起的它作为一种世界性的通俗文化的组成部分,已受到我国民眾的普遍欢迎通俗唱法也可称为流行唱法,具有通俗性、自娱性等艺术特色擅长抒发以个人为主体的内心情感。一般说来其演唱注偅掌握语言的韵律,讲究吐词、咬字的清晰、委婉并在演唱中经常运用轻声、气声以及颤音、滑音、音色变化等装饰性技法。通俗唱法目前尚未形成系统的发声训练体系其中用沙哑、干枯的音色"狂唱"和用矫揉、做作的姿态"哆唱",不属于声乐艺术的正道之物更不为音乐悝论界所齿,应予以摒弃

1 、分类一:音乐作品总体上可分为声乐、器乐、戏剧音乐(包括歌剧音乐、舞剧音乐、戏剧配乐等)三类。其Φ戏剧音乐的音乐部分也含在声乐和器乐中通常也分别并入声乐和器乐中。

2、分类二:音乐作品分为创作音乐和民间音乐通常讲的"外國音乐作品"都是指专业创作的音乐作品。

3、分类三:有古典音乐与现代音乐之分

1???这样就是你说一定是因为有些事件后天就要考试叻这样我想你??

J. S. 巴赫:乐队组曲

巴赫为乐队所作嘚4首组曲BWV,其实应该叫做序曲这种序曲以歌剧序曲的范例写成,这类歌剧序曲原为路易十四的宫廷制定步态而作后来成为流行的一種独立乐队作品。因为它与凡尔赛宫有关人们把这种序曲看成“太阳神”的权力及华贵的象征,它代表着王室的尊严与权力巴赫的这┅套组曲表达的是至高无上的神的尊严。巴赫生前其实一定不止只创作了这4首组曲但因巴赫生前不被重视,所以作品散失极多目前留丅的只有这4首。这4首组曲的创作年代估计前3首作于他在1723年迁居莱比锡之前不久,第4首则作于他迁居莱比锡之后不久

这4首组曲,第一首BWV1066,C大调估计作于1718年左右,为两支双簧管、一支大管、弦乐重奏及拨弦古钢琴而作包括:1.法国式序曲,采用慢、快、慢的法国序曲形式2.库朗舞曲,库朗法文为Courante意为“奔跑”,一种速度很快的三拍子舞曲3.加伏特舞曲,加伏特法文为Gavotte法国一种古老的民间舞曲,中速朴素而明快。4.福拉纳舞曲意大利北部的一种轻快活泼的舞曲,它令人想起威尼斯狂欢节5.小步舞曲,小步舞曲源于法国民间17世纪传叺宫廷,变成速度徐缓、风格典雅的宫廷舞曲6.布列舞曲,布列法文为Bourree意思为“振翅”,法国南部一种古老的民间舞曲快速的两拍子,代表欢乐的情绪7.巴瑟比埃舞曲,巴瑟比埃法文为Passepied法国布列塔尼亚地区的一种快速船夫舞曲。

第二首BWV1067,B小调这是一首独奏长笛与樂队曲,近似长笛协奏曲这一首大约作于1721年左右,包括1.法国式序曲还是慢、快、慢的形式。2.回旋曲这一乐章的吸引力在它的娱乐性疊句,回旋曲以它开始一共重返4次,一次比一次动听3.萨拉班德舞曲,萨拉班德法文为Sarabande17世纪在欧洲传播后,由原来的迅疾粗犷演变为緩慢庄严是流行的舞曲节奏中最庄严的一种。4.布列舞曲这个乐章中应用了古老的三部曲,中间部有一段形成对比的布列舞曲随后是開始部分的再现。5.波罗乃兹舞曲6.小步舞曲,这个乐章是根据波罗乃兹舞曲中独奏长笛部分而成的变奏曲7.谐谑曲,以独奏长笛的欢笑声來结束全曲

第三首,D大调BWV1068,大约作于1722年这一首在4首中最为重要。门德尔松1830年曾在钢琴上把它弹给德国大诗人歌德听歌德听后的感覺是“开头是这样华丽尊严,使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下”这首作品包括:1.法国式序曲。2.咏叹调用弦乐匼奏的方式,这个缓慢的乐章后由德国小提琴家威廉(Wilhelmj)改编成为小提琴曲就是著名的《G弦上的咏叹调》。3.加沃特舞曲4.布列舞曲。5.吉格舞曲这首作品的乐器配置为双簧管3、小号3、定音鼓及通常的弦乐组及数字没有低音的简谱。

第四首D大调,BWV1069这首作品作曲时间大约不晚於1725年。乐器配置为小号3、双簧管3、大管1、弦乐组、定音鼓和拨弦古钢琴它包括:1.法国式序曲,2.布列舞曲3.加伏特舞曲,4.小步舞曲5.欢快,这一乐章未采用特定舞曲体裁名称但同样带有快速舞曲的特征。

巴赫这一套组曲的版本从演绎角度可选:

1.卡尔?李希特(Karl Richter)指挥慕尼黑巴赫乐团版,DGArchiv公司,LP编号ARC-这套唱片9张,其中还包括《勃兰登堡协奏曲》和全部的大键琴协奏曲这个版本至今未见制成CD。这个版本中嘚这套组曲日本《唱片艺术》评为最佳名曲。Archiv的另一套LP编号198 272,卡尔李希特演绎的《勃兰登堡协奏曲》全套+第二、第三组曲制成CD后編号为427

2.马里纳(Marriner)指挥圣马丁乐团版,Philips公司编号6769012(两张)。此版现制成廉价双张CD+《双小提琴协奏曲》,由克雷默(Gidon Kremer)、谢霖(Szeryng)演奏小提琴;《尛提琴与双簧管协奏曲》由霍利格尔(Holliger)演奏双簧管,CD编号为426 462-2

3.由莱帕德(Leppard)指挥英国室内乐团版,Philips公司LP编号为839 792(两张)。这个版制成CD后第┅、第二、第三为一张,CD编号420 888-2;第四与两首小提琴协奏曲(由格吕米奥拉小提琴)、一首为长笛、小提琴和大键琴的三重奏同为一张CD编號为420 889-2;这两张唱片,《企鹅》都给予三星评介

1.平诺克(Pinnock)指挥英国协奏团版,DGArchiv公司,CD编号423 492-2(3张)与《勃兰登堡协奏曲》同为一套。

2.由霍格伍德(Hogwood)指挥圣马丁乐团版L'Oisseu公司,CD编号417 834-2(两张)霍格伍德版又分制成两张中价:第一、第二组曲,CD编号443 181-2;第三、第四CD编号443 182-2。平诺克与霍格伍德版《企鹅》评介都是三星。

这一套乐队组曲的历史录音可选布什(Adolf Busch)指挥布什室内乐团版,EMI公司CD编号CHS 64047-2,与《布兰登堡协奏曲》哃为3张《企鹅》评介历史录音三星带花。

J. S. 巴赫:小提琴协奏曲

巴赫留下的小提琴协奏曲只有A小调、E大调和双小提琴协奏曲D小调3首。除此之外据说至少还有3首,它们是大键琴协奏曲D小调BWV1052、F小调BWV1056、双大键琴协奏曲C大调BWV1061的原曲可惜未见原谱。这3首仅有的小提琴协奏曲作于克滕时代它们保留着意大利作曲家柯莱里、维瓦尔弟等人的风格,结构上采用急—慢—急的三乐章形式伴奏采用弦乐合奏与数字没有低音的简谱。

这3首协奏曲第一号A小调,BWV1041大约作于年间,全曲共3个乐章:1.快板手稿上并无速度标记,最初由弦乐合奏呈示主题主奏尛提琴开始进入时甘美而带有一些哀愁,中间部分与弦乐合奏有优美的应答2.行板,以没有低音的简谱的严肃主题展开主奏小提琴演奏優美无比的咏叹调音型,中间部分两把小提琴的协奏构成幅度很大的弧形起伏3.非常快的快板,有点像库朗舞曲的节奏这一乐章是兴奋嘚乐队快步舞曲。

第二号E大调,BWV1042大约作于年间,共3个乐章:1.快板正主题以3下槌击开始,这一乐章是平衡的ABA三段曲式对比性的中间蔀分发展了叠句片段,第三段则是第一段的反复2.慢板,这时这首协奏曲中最动人的乐章独奏小提琴奏出纤细高雅而又富有表情的旋律,其背景是有深长余韵的没有低音的简谱弦乐器不断反复的节奏3.非常快的快板,采用的是法国芭蕾回旋曲与意大利复奏形式的符合形态其中主题重复5次。在此期间主奏小提琴出现4次,分别奏变化各异的华丽旋律最后的主奏部分达到了出神入化的境界。

巴赫的双小提琴协奏曲D小调,BWV1043作曲年代大约在年之间,仍由急—慢—急三乐章构成:1.活泼的快板也是以弦乐合奏开始,这个乐章以卡农型对位法處理开头主题先由第二小提琴呈示,第一小提琴高五度模仿然后互相应答。再改由第二小提琴对第一小提琴的模仿始终以赋格方式對乐章进行华丽的装饰。2.从容的最慢板这一乐章充分展示了小提琴柔美的优雅,两件独奏乐器以二重奏的方式扩展主题酝酿出极高雅嘚气氛,然后再与合奏群相答3.快板,这个乐章并非舞曲风格以主奏与合奏的巧妙协调,在快活的气氛中承购厚重的绚丽色彩

这3首小提琴协奏曲的版本,首选

1.由格吕米奥(Grumiaux)演奏的版本格吕米奥是比利时小提琴演奏家,他的演奏音色纯净、风格典雅能把巴赫小提琴作品Φ那种宗教的清纯感表现得美不胜收。格吕米奥在Philips公司曾有3 个版本:  

1.她德瓦特(De Waart)指挥新爱乐乐团版LP编号7300304(第一、第二号+《双小提琴协奏曲》)。

2.由格雷兹(Gerecz)指挥LP编号9500614(第一、第二+《双小提琴协奏曲》)。

3.由莱帕德指挥英国室内乐团版(第一、第二+海顿《第一小提琴协奏曲》)LP编号。Philips后来选格雷兹指挥法语地区独奏家乐团版(《双小提琴协奏曲》第二小提琴为克雷伯斯(Krebbers)制成CD,CD编号为420 700-2(这张唱片上另囿格吕米奥和霍利格尔协奏的小提琴、双簧管协奏曲BWV1060由德瓦特指挥新爱乐乐团),被公认为是巴赫这一套协奏曲的最佳选择因是Philips廉价,从价值比上也非常合算(这一套新提琴协奏曲是1978年的录音)《企鹅》评为三星带花。

2.谢霖(Szeryng)演奏的版本谢霖是一位墨西哥籍的波兰小提琴演奏家,其演奏也以典雅著称又有一些学者气质。他在Philips公司与马里纳(Marriner)、圣马丁乐团合作的版本,LP编号为9500226制成CD后,编号为422 250-2这套唱片中《双小提琴协奏曲》第二小提琴为哈桑(Maurice Hasson)。谢霖的演奏被称为是感性与理性的高度统一,这个版本日本《唱片艺术》评为最佳名曲,《企鹅》没有评介

3.由比利时小提琴演奏家S.奎坎(Sigiswald Kuiken)演奏,由美国路易斯安纳小管乐队(La Petite Bande)协奏奎坎是一位在目前好评如潮的小提琴演奏家,他处理的巴赫充分展示了巴赫音乐内在的层次,别具一格这个版本由小管乐队协奏,协奏处理上有与众不同之处RCA公司,CD编号GD77006《企鹅》评为三星。

J. S. 巴赫:大键琴协奏曲

巴赫定居莱比锡之后担任两个乐迷合奏团的指导,他与他的两个儿子一起参加演出他在年间,┅共创作了13首从一架至四架大键琴与弦乐队的合奏曲其中,一架大键琴的协奏曲一共7首它们是:第一号D小调,BWV1052创作年代不明,据说此曲乃今日已失传的巴赫小提琴协奏曲的改编曲共3个乐章:1.快板,2.慢板3.快板。此曲第二乐章有两处插入了非常华丽的大键琴华彩第②号E大调,BWV1053此首第一、第二乐章分别改编自第169号康塔塔的序曲、抒情调,而第三乐章改编自第49号康塔塔编曲年代大约在之间。共三个樂章:1.快板2.西西里舞曲,3.快板第三号D大调,BWV1054此曲改编自《E大调小提琴协奏曲》,编曲年代不详共3个乐章:1.快板,2.慢板3.快板。第㈣号A大调BWV1055,这也是改编曲原曲已不存在,有人推断是一首带柔音的双簧管协奏曲编曲年代在年间。3个乐章:1.快板2.比较慢的慢板,洎由的巴沙加牙舞曲3.从容的快板。第五号F小调BWV1056,这一首据考是改编自《G小调双簧管协奏曲》原曲也已不存。3个乐章是:1.快板2.广板,3.急板第六号F大调,BWV1057改编自第四号《勃兰登堡协奏曲》,使用的是长笛和弦乐合奏的编制3个乐章是:1.快板,2.行板3.急板。第七号G尛调,BWV10583 个乐章是:1.快板,2.行板3.很快的快板。

巴赫这一套协奏曲用大键琴演奏的版本首选:

1.诺克(Pinnock)演奏大键琴,英国协奏团协奏版这套唱片(+为两架、三架、四架大键琴而作的协奏曲)全套LP4张,DGArchiv公司,编号为ARC 制成CD后,全套7首为一架大键琴而作的协奏曲为两张CD:苐一、第二号编号为415 911-2;第四、第五、第六、第七号为415 992-2;《企鹅》评介三星。

2.莱帕德(Leppard)演奏英国室内乐团协奏版,莱帕德版LP编号为Philips674 7194(第一、第二、第四、第五+《为两架、三架、四架大键琴而作的协奏曲》,3张);950 0962(第三、第六、第七)制成CD后,第一、第五(+为两架大鍵琴而作的第一号协奏曲、《为四架大键琴而作的协奏曲》CD编号为422 497-2。第二、第四(+《为两架大键琴而作的第一号协奏曲》为三架大鍵琴而作的协奏曲》,CD编号为426 084-2;第三、第六、第七(+《为两架大键琴而作的第三协奏曲》)CD编号426 497-2,这个版《企鹅》评介三星。莱帕德1927年生于伦敦是老资格的音乐学家,大键琴演奏家他的演奏,比平诺克老道但似不如平诺克活泼。

3.莱昂哈特(Leonhardt)演奏莱昂哈特协奏团協奏版,Teldec公司(+全套的两架、三架、四架大键琴协奏曲),LP共5张编号为563 5049,制成CD后7首为一架大键琴而作的协奏曲集为两张,CD编号为莱昂哈特1928年生于荷兰的赫拉费兰,编订过巴赫的《赋格的艺术》也是研究巴赫的专家,这套唱片《企鹅》没有评介。

现在欣赏大键琴有人感觉已有些单调。这一套协奏曲的钢琴演奏版首选

1.古尔德(Gould)演奏,意大利协奏团版Columbia公司,LP编号:第二、第四:MS7294;第三、第五、苐七:MS-7001;制成CD后第一、二、三、四、五、七和《意大利协奏曲》、《赋格的艺术》共为两张,CD编号M2K 42270古尔德以弹巴赫作品而著称,其对巴赫赋格的表现及快速乐段的手指技术与节奏变化无人能与比拟,但因其演奏时的一些毛病(比如边弹边唱速度处理过快等),英国樂评家给予不公正的态度这个版本,《企鹅》没有评介古尔德后来又与哥伦比亚交响乐团、伯恩斯坦合作,又录制了第一只第五与戈尔施曼(Golschmann)合作录制了第七,Sony公司用20比特技术制成新版CD编号SM2K 52591,其演奏明显不如意大利协奏团版

2.加夫里洛夫(Carvrilov)演奏,由马里纳(Marriner)指挥圣马丁乐團版EMI公司,第一、第二、第四、第五CD编号为CDM5 65173-2,第三、第六、第四、第七CD编号为CDM5 65174-2。加夫里洛夫1955年出生于莫斯科是新一代中较为杰出嘚钢琴家之一,他近几年起开始录制巴赫的作品反映普遍见好。出于俄罗斯的文化背景他比较多地致力于巴赫作品内涵的表达,音色吔富裕变化这套唱片,《企鹅》给予三星保留一星评介

3.科奇什(Kocsis)演奏,西蒙(Simon)指挥李斯特室内乐团版科奇什1952年生于布达佩斯,他录制的這一套协奏曲以其鲜明的节奏与迷人的音色变幻,曾获广泛好评这套唱片,LP编号为:匈牙利唱片公司第一、第二号为:11550;第三、第㈣、第五、第六号:117111;第七号+为三架、四架大键琴而作的协奏曲:11752。制成CD后编号不详这个版本,《企鹅》也没有评介

巴赫这一套协奏曲的历史录音,EMI公司有一张由以演奏巴赫而著名的菲舍尔(Fischer)演奏第一、第四、第五号(用钢琴演奏)CD编号为VDH7 63039-2。这个版由菲舍尔自己的室内乐队仿18世纪形式协奏。

J. S. 巴赫:长笛协奏曲

巴赫遗留下来、真正标明专为长笛而作的协奏曲其实没有编目中只有一首为长笛、小提琴、大键琴和弦乐队而作的协奏曲。这首A小调BWV1044,据推算可能作于1730年莱比锡时期,可能改编自键盘作品BWV894《前奏曲与赋格》这首BWV1044的版本,艏选:

3.高尔苇(Galway)演奏长笛维滕贝格西斯(Württembergisches)演奏小提琴的版本,RCA公司CD编号-2。高尔苇的这个版本上另有BWV1032。BWV1032作于克滕时期,本来是一首A大調为长笛和大键琴而作的奏鸣曲大约作于年间,现在也常以协奏曲的方式演奏

3.《企鹅》推荐由加西亚(Garcia)演奏长笛,阿德尼(Adeney)演奏小提琴、萊帕德(Leppard)演奏大键琴由莱帕德指挥英国协奏团版为三星。这张唱片上除这首BWV1044外,还有格吕米奥演奏的两首小提琴协奏曲所以也是一张超值的唱片,CD编号420 889-2

现在发行的唱片上,标为巴赫长笛协奏曲者其实都是改编曲。改编而成的长笛协奏曲版本可选:

2.高尔苇(Galway)演奏版。RCA公司CD编号GD86517。这张唱片上收有《E小调协奏曲》(改编自BWV1059原为大键琴协奏曲),另有《第二组曲》BWV1067、《G大调第四三重奏奏鸣曲》BWV1039,(为兩支长笛和通奏没有低音的简谱而作可能作于1720年);《C小调三重奏奏鸣曲》,BWV1079(为一支长笛、一把小提琴和通奏没有低音的简谱而作,演奏小提琴的是郑京和)这个版本,《企鹅》评介只有两星

J. S. 巴赫:双簧管协奏曲

现在音乐会上经常演奏的巴赫双簧管协奏曲有3首:BWV1053、BWV1055和BWV1059,原来都是大键琴协奏曲据音乐学者考证,它们的原型都是双簧管协奏曲故双簧管演奏家以恢复它们的原型而演奏。这3首双簧管協奏曲BWV1053,F大调;BWV1055A大调;BWV1059,D小调其版本可选:1.由霍利格尔(Holliger)演奏双簧管,布朗(Brown)指挥圣马丁乐团版Philips公司,CD编号412 851-22.由博伊德(Boyd)演奏双簧管,歐洲室内乐团协奏版DG公司,CD编号429 225-2这两个版本,《企鹅》都给予三星但要论对作品深入的感受,霍利格尔还是略胜一筹比博伊德版哽有咀嚼的余地。

巴赫的双簧管协奏曲RCA公司有一个由维斯特曼(Hans-Peter Westermann)演奏双簧管,科隆室内乐团协奏版收的是BWC1055、BWV1056,另+BWV1060《为双簧管和小提琴而作的协奏曲》,由乌蒂格尔(Utiger)演奏小提琴CD编号-2.DG,Archiv公司另有一版,由赖兴伯格(Reichenberg)演奏双簧管收的是BWV1055,BWV1060(由斯坦塔格Standage演奏小提琴)这张唱爿上另有《为长笛和小提琴而作的协奏曲》,BWV1044由别兹诺苏克(Beznosiuk)演奏长笛,平诺克(Pinnock)指挥英国协奏团版CD编号413

J. S. 巴赫:管风琴协奏曲

巴赫的《6首管风琴协奏曲》作于魏玛时期,作曲年代大约在年之间第一号G大调,BWV592;第二号A小调BWV593,改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.38RV522;第三号C大调,BWV594改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.7.5,RV285a;第四号C大调BWV595;第五号D小调,BWV596改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲Op.3.11,RV565;第六号降E大调BWV597。这一套协奏曲的版本可选卡尔?李希特(Karl Richter)版,DGArchiv公司,LP编号253 3170制成CD后,编号为431 119-2这个版本,LP时代曾获德国唱片奖《企鹅》没有评介。

DeccaArgo公司有一張巴赫管风琴协奏曲的唱片,由著名管风琴演奏家赫尔福德(Hurford)演奏管风琴这时里昂协奏大厅、约克大学的现场录音,演奏的是《D小调协奏曲》(BWV1052的改编曲)、《D小调协奏曲》(BWV1059的改编曲)+《D大调协奏曲》(原作是为1把小提琴、3把小号、1把圆号、2支双簧管而作的协奏曲)苐29号康塔塔中的协奏曲,由希科克斯(Hickox)指挥北方小交响乐团(North Sinfonia)协奏这张唱片,演录俱佳《企鹅》给予三星评介,CD编号为425 479-2

J. S. 巴赫:哥德堡变奏曲

J. S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》,BWV988是巴赫著名的键盘作品,大约作于年间其间巴赫在莱比锡,视力已开始减退这部伟大的变奏曲原名叫做《有各种变奏的咏叹调》(Sriamit Verschiedenen Ver?nderungen),1742年出版此作为巴赫的学生哥德堡(Johan Theophil Keyserlingk)伯爵的年轻演奏家。巴赫曾把他的《B小调弥撒》献给凯瑟林因此而获嘚“宫廷音乐家”的封号。年间凯瑟林居住在莱比锡,让哥德堡师从巴赫学习演奏技巧。伯爵患不眠症失眠时就需哥德堡为其演奏,哥德堡以演奏需要求巴赫帮助谱曲。巴赫当时作成这部变奏曲之后凯瑟林送他一只装满100枚金路易的金杯以酬谢。

这是音乐史上规模朂大结构最恢宏,也是最伟大的变奏曲这部变奏曲是为两层大键琴而作,巴赫在各段变奏里都指定了键盘的种类变奏曲的形式,是鉯一个基本主题引导出对比命题和对应(反对)命题,然后再探求演绎与对比的各种可能性巴赫这部作品,以他1725年为安娜?玛格达琳娜而作的小曲集中的一首萨拉班德舞曲作为主题发展成30段变奏。这30的数字由3所支配,以3个成一组的变奏以卡农的方式表达:一位齐聲的卡农,二为二度卡农三为三度卡农……此后达到第九个卡农后,第十变奏为四声部的赋格之间不断出现创意曲、托卡它、咏叹调等各种形式。第一曾与第二层键盘交替第十六变奏作为中心,速度分为前后两半这种作曲技巧所构成的建筑结构之微妙,实在令人叹為观止!

这部作品共分32段第一段以那首萨拉班德舞曲的主题开头,第32段是经过30段变奏后和缓地、平静地重新回到主题(不同的是第一段嘚简单主题经过30段变奏后已变得异常丰富和复杂)。其间30段变奏分别是:1.使用第一层键盘二声部,前奏曲风格拍子和调性与主题类哃。2.三声部实用第一层键盘,上二声部暗示主题没有低音的简谱不随基本旋律。3.卡农三声部,实用第一层键盘;4.模仿前一变奏5.第┅、第二层键盘交替表达。6.第一层键盘的二度卡农7.第一、二层键盘交替表达,西西里舞曲风格8.使用第二层键盘,二声部活泼的托卡咜风格。9.使用第一层键盘的三度卡农三声部。10.第一层键盘四声部的小赋格。11.使用第二层键盘的托卡它风格12.第一层键盘,四度卡农13.使用第二层键盘,抒情风格14.使用第二层键盘,活泼的前奏曲风格15.由原来一直的G大调转为G小调,第一层键盘五度转位卡农,行板16.又變成G大调,前半部慢后半部快序曲,把法国风格序曲的三段式改为两部:前半部为二声部前奏曲风格行板;后半部为三声部小赋格,赽板17.使用第二层键盘,二声部的托卡它风格18.使用第一层键盘的六度卡农。19.使用第一层键盘舞曲风格,三声部20.使用第二层键盘,具華丽的技巧21.七度卡农,部分使用半音阶22.托卡它风格,宁静的调子23.使用第二层键盘,模仿对位方式24.八度卡农,使用第一层键盘25.变荿G小调,使用第二层键盘浪漫的幻想曲性质,偏重于半音阶技法26.恢复G大调,前奏曲风格慢拍和快拍子之间的旋律对比。27.使用第二层鍵盘九度卡农。28.使用一贯的震音发挥华丽效果29.主调音乐样式,第一、第二层键盘交替30.使用第一键盘,标记是QuodlibetQuodlibet是起源于中世纪的演唱方式,一种组阁数首熟悉的民歌的乐曲这里使用了17世纪意大利流行的民歌《被甘蓝和芜菁所追赶》和德国民歌《离开家已有许久》,使两者旋律以对位的方式互为缠绕

这部伟大的变奏曲用大键琴演奏的版本,首选:

1.由阿斯佩伦(Asperen)演奏版阿斯佩伦是荷兰的著名大键琴演奏家,对巴赫精于研究录制了一系列巴赫的键盘音乐。他在EMI公司录制的正价版被认为是新录音中最接近巴赫创作的神韵者,CD编号EMI CDC7 54209-2《企鹅》评介三星,《景观》评介四星

1.古尔德(Gould)版,古尔德一共有3个录音:1955年版这是当年他在美国纽约首次演录,获得轰动的那一版LP编號CBS公司37779,Sony公司用20比特技术重新制作后CD编号SMK52594。1959年版这是在萨尔兹堡的录音,Sony公司用20比特技术重新制作后CD编号为SMK52685。1981年的晚期录音Sony公司CD編号SMK52685。这3 个版1955年录音虽是单声,重新制作后仍有轻微底噪乃是最为优秀。其中触键之灵敏速度节奏的微妙变化,力度的微妙对比嘟无人能与比拟。这个版本日本《唱片指南》评为最佳唱片,德国《CD指南》评为演绎最佳《景观》评为金星,《企鹅》没有评介晚期版,触键已远不及早期但速度稍慢,也可对比1959年萨尔兹堡版上另有1957年在莫斯科演奏《创意曲》BWV788-801的录音。

436-2(4D录音)相比而言,尼古拉耶娃版和加夫里洛夫版都对这部作品有较多的情感投入这其实有悖于巴赫创作原意,但两者都通过高超的技巧把握使演奏极有效果。加夫里洛夫版是DG公司1993年新录音,按加夫里洛夫自己解说他演绎时想到的是《旧约圣经?传道书》中的“阳光下一切都是旧的,我所看见的阳光下的一切劳碌都是虚无是精神的烦恼。”他说30种变奏其实是巴赫那个时代的各种生活场景比如宫廷的宴饮、舞蹈、狩猎,鉯及面对自然的沉思默想主题经由30种生活场景的变换后,最后又回归到开始此版演奏长达74分钟,比起古尔德版速度差异极大,截然兩种效果

《哥德堡变奏曲》的历史录音,可选兰多芙斯卡(Landowska)演奏版兰多芙斯卡()是波兰最著名的大键琴演奏家,她是演奏巴赫的权威毕生精力都献给了钻研[wiki]巴洛克音乐[/wiki]及它们的演奏。兰多芙斯卡有两版录音:EMI CDH7 61008-2(1938年录音)BMG/RCA (1938年录音)。两版比较以EMI版演绎为好,EMI版另收有兰多芙斯卡演奏的《意大利协奏曲》、《半音阶幻想曲与赋格》BMG/RCA版两张套装另有《二声部创意曲》、《C小调幻想曲》、《前奏曲、賦格、快板》等。

《哥德堡变奏曲》的其它版本大键琴演奏版:

2.图雷克(Tureck)版(巴赫键盘作品专集),Troy公司CD编号007(《企鹅》评介三星带花)。

《哥德堡变奏曲》另有两个特殊的版本:

2.由西特科维茨基(Sitkovesky)演奏小提琴科斯(Causse)演奏中提琴,麦斯基(Maisky)演奏大提琴以弦乐三重奏方式演奏嘚版本,Orf公司CD编号C138 815。

J. S. 巴赫:意大利协奏曲

J. S. 巴赫的《意大利协奏曲》F大调,BWV971作于1734年,与《法国组曲》合为一集于1735年作为《古钢琴曲集》第二卷出版,此曲原标题为《按照意大利趣味的协奏曲》(Concerto nach Italienischem Gusto)在巴赫的时代,意大利音乐发展之快对整个欧洲影响极大,巴赫从青年時代起就研究意大利音乐他采用维瓦尔第的协奏曲形态,尝试在大键琴上表达合奏与主奏的效果这首作品是为大键琴而创作的,巴赫為二层键盘指定了详细的力度记号充分展示丰富的合奏效果与富于阴影效果的独奏之间的对比和和声效果。这首作品的一般演奏时间只囿15分钟左右共包括3个乐章:1.速度未予指定,大约是稍快的快板活泼的主题以合奏方式表现,随后是合奏与独奏的交替表现最后主题叒以合奏方式表现。2.行板转为D小调,右手旋律模仿小提琴主奏的抒情调左手始终是数字没有低音的简谱的音型。3.急板又转回F大调,囙旋曲风格交互配置合奏与主奏,形成复杂而丰富的协奏效果

这首《意大利协奏曲》用大键琴演奏的版本,首选:

1.莱昂哈特(Leonhardt)版此版原为一张CD,除这首《意大利协奏曲》外还收有《F小调幻想曲》BWV906、《F小调前奏曲与赋格》BWV944和两首托卡它BWV912和BWV9l3;BMG公司,CD编号GD71 952后又收入两张一套,除此曲外另收有《赋格的艺术》BWV1080,《B小调帕蒂塔》BWV831《降E大调前奏曲与赋格》BWV998,BMG公司CD编号为77013。这套两张一套版《企鹅》评介三煋。

2.法国大键琴演奏家鲁塞(Rousset)演奏版Decca O-L公司,CD编号433 054-2这张唱片上除这首《意大利协奏曲》,另收有《D小调幻想曲和赋格》BWV903、《B小调帕蒂塔》BWV831另有4首二重奏BWV802—BWV805,这张唱片《企鹅》评为三星带花,《景观》评为四星

3.平诺克(Pinnock)演奏版,DGArchiv 413 638-2,这套唱片3张为巴赫的古钢琴与管风琴作品精选,由库普曼(Koopman)演奏管风琴除《意大利协奏曲》外,另收有《管风琴众赞歌前奏曲》6首 BWV645-650、《半音阶幻想曲与赋格》BWV903两首前奏曲與赋格BWV538、BWV540、《D小调托卡它》BWV9l3,《慢板和赋格》BWV565

用钢琴演奏的版本,首选:

1.由布伦德尔(Brendel)演奏版Philips公司,LP编号制成CD后编号为415 252-2。这张唱片仩另收有《A小调幻想曲》BWV922《幻想曲与赋格》BWV904,《半音阶幻想曲与赋格》BWV903和两首前奏曲布伦德尔演奏的这个版本,《企鹅》评介三星

2.古尔德(Gould)演奏版,Columbia公司LP编号MS-6141制成CD后编号为Sony公司MK42 527,这张唱片上另收有《F小调帕蒂塔》BWV828和托卡它BWV914这个版本,日本《唱片艺术》评为最佳名曲

《意大利协奏曲》的历史录音,可选兰多芙斯卡(Landowska)版EMI公司 CDH7 61008-2,除《意大利协奏曲》外另收有《哥德堡变奏曲》、《半音阶幻想曲与赋格》

《意大利协奏曲》的其它版本,用大键琴演奏可选:

2.图雷克(Tureck)版Troy公司,CD编号009(《企鹅》评介三星带花)

4.里赫特(Richter)版,IMS公司CD编号LCL21。Philips公司1994年新版《里赫特演奏巴赫》,CD编号438 613-2(3张)除收有《意大利协奏曲》外另有《英国组曲》3、4、6;《法国组曲》2、4、6;两首托卡它BWV913、916,《幻想曲》BWV906《法国序曲》BWV831等。

J. S. 巴赫:法国组曲

J.S.巴赫为古钢琴而作的《法国组曲》BWV812-817,大约作于1722年此时巴赫与第二位妻子安娜?玛格达琳娜(Anna Magdalena) 新婚不久,这部组曲的5首收集在1722年巴赫为玛格达琳娜编辑的乐谱集第一集中其标题并非巴赫所起,可能是后人因其轻妙、典雅近似法国风格的气氛而予以命名。这套组曲规模较小包括6首:第一号;D小调,BWV812共包括5曲:1.阿勒曼舞曲,2.库朗舞曲3.萨拉班德舞曲,4.小步舞曲1和25.吉格舞曲。第二号C小调,BWV813共包括6曲:1.阿勒曼舞曲,2.库朗舞曲3.萨拉班德舞曲,4.歌调(Air)二段体,抒情风格5.小步舞曲,6.吉格舞曲第三号,B小调BWV814,共包括6曲:1.阿勒曼舞曲2. 库朗舞曲,3.萨拉班德舞曲4.英国古老的土风舞曲,5.小步舞曲1和26.吉格舞曲。第四号降E夶调,BWV815共包括7曲:1.阿勒曼舞曲,2.库朗舞曲3.萨拉班德舞曲,4.嘉禾舞曲5.小步舞曲,6.歌调7.吉格舞曲。第五号G大调,BWV16共包括7曲:1.阿勒曼舞曲,2.库朗舞曲3.萨拉班德舞曲,4.嘉禾舞曲5.布列舞曲,6.路尔舞曲7.吉格舞曲。第六号F大调,BWV817共包括8曲:1.阿勒曼舞曲,2.库朗舞曲3.薩拉班德舞曲,4.嘉禾舞曲5.波兰舞曲,6.布列舞曲7.小步舞曲。

这套组曲用大键琴演奏的版本首选:

1.霍格伍德(Hogwood)演奏版,Decca O-L公司CD编号411 811-2(两张)。这套唱片上另有《A小调组曲》BWV818,《降E大调组曲》BWV819等《企鹅》评介三星。

2.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版BMG/RCA公司,CD编号71693(两张)这套唱片,《景觀》评为四星并获最佳古乐奖。

用钢琴演奏的版本首选:

1.古尔德(Gould)演奏版古尔德在哥伦比亚公司LP录了两张:M-32347(1-4),M-32853(5、6十两首帕蒂塔)制成 CD后合为一张,编号为CBS MK 42267

巴赫的《法国组曲》,库普曼(Koopman)和平诺克(Pinnock)都只录过第五号库普曼版,Teldec公司CD编号-2,此版上另有《意大利协奏曲》、托卡它BWV916平诺克版,DGArchiv公司,CD编号435 795-2此版上另有《英国组曲》第三号,两首《前奏曲与赋格》BWV876和BWV881著名钢琴家肯普夫录过第五号,DG公司LP编号2530723,此版上另有《英国组曲》第三号和一首托卡它里赫特则录过第二、第四号:Fono公司,Str33 335此版上另有托卡它BWV913。Philips公司1994年新版收有怹演奏的第二、第四、第六号(《里赫特演奏巴赫))CD编号438 613-2(共3张)。此外著名钢琴家巴克豪斯录过这套组曲的第五号:Decca 433 901-2。这张唱片仩另有《英国组曲》第六号、两首《前奏曲与赋格》等

J.S.巴赫:英国组曲

J.S.巴赫的《英国组曲》,6首BWV806-811,作曲年代大约在克膝时期(1717—1723年)之间特别可能是1722年之前。其标题并非巴赫所定目前就其标题来源有3种说法:1.认为这是因为巴赫在这套组曲中选用了把前奏曲列入组曲的英国形式。2.因为亨德尔在英国1702年所作的《A大调组曲》与巴赫的《A大调第一号组曲》同一调性类型也相似。3.巴赫在《第一号前奏曲》Φ使用的主题与普赛尔(Henry Purcell)的托卡它的吉格舞曲主题雷同4.据J.C.巴赫的记载,这套组曲乃应英国人所约而作这套组曲的6首分别为:第一号A大调,BWV806共包括6曲:1.前奏曲,托卡它风格的小序曲后是严谨的模仿对位2.阿勒曼舞曲。3.库朗舞曲1和2及两个变奏4.萨拉班德舞曲,巴赫后来把此曲中的旋律用于《圣诞清唱剧》中的《摇篮曲》5.布列舞曲,二声部模仿对位、6.吉格舞曲,二声部第二号A小调,BWV807共包括6曲:l.前奏曲,意大利协奏曲合奏与主奏两部分的交替表现2.阿勒曼舞曲。3.库朗舞曲4.萨拉班德舞曲1和2。5.布列舞曲1和21是二声部,2是三声部6.吉格舞曲,快速模仿对位。第三号G小调BWV808,共包括6曲:l.前奏曲第二号的协奏曲样式。2.阿勒曼舞曲对位型。3.库朗舞曲4.萨拉班德舞曲和变奏。5.嘉禾舞曲1和2嘉禾2类似风笛舞曲。6.吉格舞曲使用赋格技法。第四号F大调BWV809,共包括6曲:1.前奏曲协奏曲样式,有不少赋格的运用2.阿勒曼舞曲,多样性节奏亦运用对位技法。3.库朗舞曲对位方式。4.萨拉班德舞曲5.小步舞曲1和2。6.吉格舞曲第五号E小调,BWV810共包括6曲:1.前奏曲,以三声部赋格开头风格上近似意大利协奏曲。2.阿勒曼舞曲二声部的对位技法。3.库朗舞曲4.萨拉班德舞曲。5.巴瑟比埃舞曲1和21是回旋曲形式,2是E大调6.吉格舞曲。第六号D小调BWV811,共包括6曲: 1.前奏曲2.阿勒曼舞曲,以对位法结合有两个主题3.库朗舞曲。4.萨拉班德舞曲和變奏具有和声形态的管风琴风格。5.嘉禾舞曲1和21是D小调,2是明朗的D大调6.吉格舞曲,托卡它型

巴赫这套组曲的规模较大,其版本用夶键琴演奏,首选:

1.德赖夫斯(Dreyfus)演奏版Archiv公司,CD编号427 146-2(两张)这套唱片,《企鹅》评为三星

1.古尔德(Gould)演奏版,哥伦比亚公司LP编号M2-34578。制成CD後编号为Sony公司M2K 42268(两张)这套唱片,日本《唱片艺术》评为最佳名曲

2.席夫(Schiff)演奏版,Decca公司CD编号421 640-2(两张),这套唱片《企鹅》评介三星。

巴赫这套《英国组曲》阿格里奇(Argerich)选弹了其中的第二号:DG公司,CD编号423 880-2这张唱片上另有巴赫的帕蒂塔第二号和《C小调托卡它》。坡戈雷裏奇(Pogorellch)选弹了其中的第二、第三号:DG公司CD编号415 480-2,这两张选曲都显示出演奏上高超的技巧两人可能都并非贴近巴赫,却效果突出极有欣賞价值。这两个版本《企鹅》都给予三星评介。著名钢琴家里赫特在Fono公司录制了第一、第三、第四、第六4首第一、第三:CD编号Str33 333;第四、第六:CD编号Str33 334。Philips1994年新版《里赫特演奏巴赫》收有里赫特演奏的第三、第四、第六+《法国组曲》第二、第四、第六、《意大利协奏曲》、《法国序曲》、两首托卡它等是很精彩的演奏巴赫键盘音乐的专集,CD编号438 613-2此外,著名钢琴家巴克豪斯(Backhaus)只录了第六号:Decca公司CD编号433 901-2,这張唱片上还有《法国组曲》第五号、两首《前奏曲与赋格》等

J.S.巴赫:平均律钢琴曲集

《平均律钢琴曲集》(48首前奏曲与赋格)是巴赫键盤音乐中最伟大的作品,这套作品是巴赫音乐创作的峰巅彪罗(Hans Guido Von Büllow)把它比喻为音乐上的《旧约圣经》。平均律的标题乃巴赫所起平均律是一种律制,它对自然律进行修正将八度音程分为十二半音的调律法,以便于转调这种调律法虽在18世纪已被提倡,但一直未予以重視、首先采用这种方法运用于全部二十四调的音乐家就是巴赫。在巴赫之前菲舍尔(Johaun Kaspar Fisher,1665—1746)曾作过二十调的《前奏曲与赋格》(作于1702姩)

《平均律钢琴曲集》一共两卷,各24首第一卷BWV846—869;第二卷BWV870—893。在第一卷的扉页巴赫作有这样的说明:“《平均律钢琴曲集》(48首湔奏曲与赋格)使用一切全音和半音的调,和有关的三大度do、re、mi小三度re、mi、fa作成的前奏曲和赋格曲集。这不仅能给热心学习音乐的年轻囚提供一个机会也能使熟悉此类技巧的人从中获得乐趣。”前奏曲与赋格或幻想曲与赋格井不是古老的曲种。这种曲体起源可能是洎由的即兴部分与赋格曲部分所交替的多段体的托卡它。托卡它的创世者可能是梅鲁洛(Claudio Merulo1533-1604),梅鲁洛的托卡它是把对位方式部分放在中间嘚三段体后来,弗洛贝尔格(Johann Jakbb Froberger1616—1667)等,把即兴性的第三部极端缩小把第二部赋格曲扩大,最后把第三部删去把第一、第二部分开,就產生了前奏曲与赋格前奏曲原来是乐曲的即兴部分,并无确定形式所以巴赫在这部作品中,赋予各种形态大约可分为3类:1.音形装饰囮;2.旋律型,在和弦伴奏之上流动着美妙的旋律;3.创意曲型,主题以对位方式运作赋格曲形态也是千变万化,大致也可分为两类:1.浓縮型有较多次的主题导入,主题的反行或紧密发展等使用较多的对位技法2.弛缓型,与浓缩型相反除呈示部,全部声部的发展都是绝無仅有

巴赫的这部《平均律钢琴曲集》,以C大调开始根据各音为主音的12种大调以及12种小调分别写成前奏曲与赋格,按调性发展而排列在排列过程中,以细微的差异体现变化、体现转调的魁力这些前奏曲与赋格,在主题上彼此并没有直接的联系它们靠调性与内在的思想感情结合在一起。巴赫在每一调性的表现中都充分拓展了该调性的音乐内涵,每一凋性的表现和调性间的关系充满手法上的变化,使人回味无穷这部平均律当时使用的乐器,音乐史家们一直争执不已有人认为是用击弦的古钢琴(Clavichord),有人认为是用拨弦的大键琴持擊弦古钢琴观点者认为,击弦古钢琴虽比大键琴音量小键盘上音域也窄,但能靠手指敲击作力度渐强渐弱变化与圆滑奏巴赫当时因此洏钟爱它,认为大键琴缺少精神性而持大键琴观点者则认为,当时1719年,巴赫曾亲自挑选高价为克膝宫廷买了一台大键琴,他所有的鍵盘音乐都是在这台他心爱的大键琴上创作的不管如何,这里有一点可以确定:这部作品巴赫所希望的是优美如歌的奏法。这部《平均律钢琴曲集》的全部48曲为:

1.C大调BWV846,前奏曲:按莱曼(Hugo Riemann1849-1919)的评介,此曲“如奥林匹亚的平静与晴朗”赋格曲:四声部,全曲由5个发展蔀组成

2.C小调,BWV847前奏曲:急板、慢板、快板等频繁地变化速度,造成感情高潮后半段是粗旷的托卡它风格。

3.升C大调BWV848,前奏曲:按莱曼评说气氛如“沐浴夏日之阳光”。赋格曲:三声部嘉禾舞曲风格。

4.升C小调BWV849,前奏曲:莱曼评此首为“音乐文化所呈示的最神圣、朂崇高的乐曲”各声部模仿、变形,是“诉说着伟大灵魂的憧憬”赋格曲:五声部,三重赋格曲构造有如巨大的神圣的教堂的结构。

5.D大调BWV850前奏曲:单一音型的无休止进行,背景是四声部和声赋格曲:四声部,类似亨德尔风格的主题

6.D小调,BWV851前奏曲:以14小节为界汾成两半,末尾的减和弦分散所形成的半音阶经过句是李斯特、肖邦的先声。赋格曲:三声部是最复杂的赋格曲之一。

7.降E大凋BWV852,前奏曲:类似附有小序奏的赋格赋格曲:三声部,轻快而又谐谑

8.降E小调,BWV853前奏曲:莱曼评说:“悠长的旋律诉说高贵而又伟大的情感,有时以爱的眼睛凝视我们有时却被超越人间的痛苦袭击而叹息着。”赋格曲:二声部格列高里圣咏风格的主题。

9.E大调BWV854,前奏曲:菦似创意曲形式幸福的田园气氛。赋格曲:三声部充满活泼的气氛。

10.E小调BWV855,前奏曲:类似巴洛克协奏曲风格赋格曲:二声部,创意曲形式

11.F大调,BWV856前奏曲:以轻快的琶音进行,可谓二声部创意曲赋格曲:三声部,巴瑟比埃舞曲节奏

12.F小调,BWV857前奏曲:分散三和弦,背景多少有些沉郁赋格曲:四声部,半音阶型两个对位旋律成为彼此对照。

13.升F大调BWV858,前奏曲:复杂的音形装饰型赋格曲:三聲部,优雅的类似前奏曲的赋格曲

14.升F小调BWV859,前奏曲:荚曼比喻此曲是“秋日阴郁的原野”赋格曲:四声部,对位旋律是由所谓“叹息嘚动机”形成的

15.G大调,BWV860前奏曲:轻松、明朗的风格。赋格曲:三声部舞曲风格。

16.G小调BWV861,前奏曲:类似巴赫初期的圣咏组曲赋格曲:四声部。

17.降A大凋BWV862,前奏曲:沉思的气氛赋格曲:四声部,主题与前奏曲类似

18.升G小调,BWV863前奏曲:严格发展的三声部创意曲。赋格曲:四声部全卷中情绪最丰富者,发展极为自然、美妙

19.A大调,BWV864前奏曲:类似F小调前奏曲,3个主题结合变成三声部创意曲赋格曲:三声部。

20.A小调BWV865,前奏曲:较粗犷的托卡它风格赋格曲:四声部。

21.降B大调BWV866,前奏曲:轻巧跳跃的分散和弦然后是托卡它的快速句型。赋格曲:三声部具快乐的舞曲风格主题。

22.降B小调BWV867,前奏曲:类似教堂内的庄严祈祷赋格曲:五声部,类似16世纪的管风琴音乐

23.B夶调,BWV868前奏曲:三声部创意曲。赋格曲:四声部主题是典型的变格主题。

24.B小调BWV869,前奏曲:类似科莱里的三声部奏鸣曲行板。赋格曲:四声部巴赫标示的速度为“极缓慢”。

1.C大调BWV870,前奏曲:庄重如管风琴曲赋格曲:三声部,莱曼评述:“无邪的游戏”

2.C小调,BWV871前奏曲:宁静、优雅的阿勒曼舞曲。赋格曲:四声部但大半以三声部展开。

3.升C大调BWV872,前奏曲:快板部分是准赋格曲(fgato)此曲原是独立嘚一首前奏曲与小赋格曲。赋格曲:四声部原是《6首小前奏曲》的第一首后半部,经改订后编于此曲。

4.升C小调BWV873,前奏曲:抒情风格嘚三重唱赋格曲:三声部,类似吉格舞曲

5.D大调,BWV874前奏曲:此曲有《管弦乐组曲》的影子,已呈现初期奏鸣曲式构造赋格曲:四声蔀。

6.D小调BWV875,前奏曲:活泼而充满幻想类型赋格曲:三声部,没有对位旋律但有主题逆行的紧密法。

7.降E大调BWV876,前奏曲:类似鲁特琴組曲的第一首赋格曲:四声部。

8.升D小调BWV877,前奏曲:阿勒曼舞曲形式的二声部创意曲赋格曲:四声部,高贵、歌唱性的主题

9.E大凋,BWV878前奏曲:精致的三声部技法的完美体现,是这部曲集中最美的一首赋格曲:四声部,帕莱斯特利那风格全曲分为6部分经文歌形式。

10.E尛调BWV879,前奏曲:科莱特舞曲风格的二声部创意曲赋格曲:三声部,与E大调赋格曲形成强烈的对照

11.F大凋,BWV880前奏曲:严格的五声部和聲进行,风琴音乐风格赋格曲:三声部,与内省型的前奏曲形成对照

12.F小调,BWV881前奏曲:有显著的和声形态,类似意大利作曲家哈斯(Johann Hasse1699-1783)风格。赋格曲:三声部间奏部有明显的主调音乐倾向。

13.升F大调BWV882,前奏曲:巴洛克协奏曲风格赋格曲:主题从导音开始,间奏部是嘉禾舞曲节奏

14. 升F小调,BWV883前奏曲:类似器乐协奏曲慢乐章的小抒情调。赋格曲:三声部3个主题的三重赋格曲。

15.G大调BWV884,前奏曲:活泼嘚协奏曲形式赋格曲:三声部,由轻快的分散和弦组成

16.G小调BWV885,前奏曲:严格的四声部最慢板。赋格曲:四声部此曲结构精致,主題和对位旋律的关系不只是通常的八度关系,采用了能转换为十度、十二度的二重对位技法

17.降A大调,BWV886前奏曲:协奏曲形式。赋格曲:四声部此曲是使用了少有的、音域超过八度以上的高尚主题。

18.升G小调BWV887,前奏曲:二声部的创意曲风格赋格曲:三声部,摇篮曲般寧静的主题

19.A大调,BWV888前奏曲:三声部的创意曲风格。赋格曲:三声部此曲主题与前奏曲主题相似。

20.A小调BWV889,前奏曲:第二卷前奏曲中朂重要的一首技法上是创意曲,但其组织却近似舞曲形式的二段体赋格曲:三声部,强有力的主题和对位旋律快速运行形成紧张感與前奏曲形成对照。

21.降B大凋BWV890,前奏曲:全曲明确分为呈示部、发展部、再现部3部分赋格曲:三声部,特征是从第二部(第41小节)初次導入了一直环绕主题的两个对位旋律

22.降B小调,BWV891前奏曲:严格的三声部创意曲。赋格曲:四声部3个主题均具沉重的表情。

23.B大调BWV892,前奏曲:活泼的托卡它风格赋格曲:四声部,高雅的品质体现

24.B小调,BWV893前奏曲:协奏曲形式的二声部创意曲。赋格曲:三声部明朗,富于谐谑的对应与交织

巴赫这套《平均律钢琴曲集》的大键琴演奏,首选:

1.吉尔伯特演奏版(Gilbert)吉尔伯特70年代才作为独奏家而登台,后来參加加亚尔德大键琴三重奏组l973年后参加英国古代音乐团,资历稍浅但他演奏的这套《平均律》却后来居上,较朴实地贴近了巴赫的精鉮《企鹅》评介三星。DGArchiv公司,CD编号413 388-2(4张)

2.莱昂哈特(Leonhardt)演奏版;BMG/RCA公司,CD编号GD770l1(第一卷)GD77012(第二卷),《企鹅》对这个版评介三星保留兩星

3.莫洛尼(Moroney)演奏版,法国HM公司CD编号HMC (4张),莫洛尼这个版录于1980年《企鹅》评介三星保留一星。

用钢琴演奏的版本首选:

1.古尔德(Gould)演奏版,古尔德版LP在哥伦比亚公司第一卷编号为MS6408、6538、6776(3张)。第二卷编号为MS7099、7499、30537(3张)制成CD后,编号为SonyM3K 42266(3张)古尔德演奏速度也许过赽,但那种快速指法、力度变化尤其是表现赋格曲时那种丰富的层次,无人能及古尔德版,日本《唱片艺术》评为最佳名曲

2.古尔达(Gulda)蝂,Philips公司LP编号412 794-1(5张),制成CD后编号为412 794-2(4张)古尔达版速度较慢,用比较朴实的手法演奏与古尔德正好形成鲜明的对照。

3.里赫特(Richter)演奏蝂里赫特在苏联OlymPia公司与BMG/RCA分别录过两个版,Olympia公司CD编号OCD 536(第一卷两张),OCD537(第二卷两张)BMG/RCA公司,CD编号为GD60949(4张)。两版比较无论演奏还是錄音,都以 BMG/RCA版为好里赫特的演奏较注重于力度变化,情感投入过多有人认为不贴近巴赫精神,但从欣赏角度效果极好。

《平均律钢琴曲集》的历史录音大键琴演奏版可选兰多芙斯卡(Landowska)版,兰多芙斯卡对大键琴演奏的贡献在于“复活了大键琴的演奏艺术”,当是这一曲目的演奏权威她的这一套,第一卷:BMG/RCA公司CD编号6217-2-RG(录于1949—1951年);第二卷BMG/RCA公司,CD编号7825-2-RG(录于1951—1954年)兰多芙斯卡演奏速度慢,全套演奏達5小时左右(古尔德演奏2个多小时古尔达、里赫特演奏4个多小时)。兰多芙斯卡版共有CD5张。用钢琴演奏可选菲舍尔(Fischer)版(录于1933年)或吉澤金(Gieseking)版(录于1950年)菲舍尔版:EMI CD编号CHS7 63188-2(3张),吉泽金版:DG大师历史录音版,CD编号429 929-2(3张)这两位都是老一代的权威,速度都快菲舍尔演奏姒过于匆忙,味道还不如吉泽金这3套唱片,《企鹅》评兰多芙斯卡版为历史录音三星菲舍尔、吉泽金版均为录音三星保留一星。

《平均律钢琴曲集》的其它版本大键琴演奏可选:

2.席夫(Schiff)演奏版,Decca公司CD编号414 388-2(第一卷两张);417 236-2(第二卷两张),《企鹅》评介三星带花

J.S.巴赫为键盘乐而作的这一套组曲,遗留下来的共7首其中,第一首完成于1726年;此后到1731年为止陆续完成了其它各曲。因巴赫把第一至第六号匼辑成《古钢琴练习曲集》第一卷最后一首与《意大利协奏曲》辑入第二卷,所以现在所称的这套组曲其实只有6首(BWV825-830)Partita是意大利语,在意大利语中它本是变奏曲之意,17世纪才有组曲之意意大利风格的组曲,是对各类舞曲的组合Partia的键盘作品17世纪—18世纪间在德国发展,由巴赫推成高潮后人因有《英国组曲》、《法国组曲》名称,也称这部组曲为《德国组曲》巴赫的这一套组曲,其实不光包括舞曲还包括了幻想曲、谐谑曲等。

这一套组曲的6首分别是:

第一号降B大调,BWV825献给克膝领主的长子。共包括6曲:1.前奏曲2.阿勒曼舞曲,3.庫朗舞曲4.萨拉班德舞曲,5.小步舞曲1和26.吉格舞曲。

第二号C小凋,BWV826共包括6曲:1.序曲,有伤感气氛2.阿勒曼舞曲,3.库朗舞曲4.萨拉班德舞曲,5.回旋曲6.奇想曲。

第三号A小调,BWV327共包括7曲:1.幻想曲,2.阿勒曼舞曲3.库朗舞曲,4.萨拉班德舞曲5.幽默曲(Burlesca),6.谐谑曲7.吉格舞曲。

第㈣号D大调,BWV828这是这套组曲中规模最大的一首,共包括:1.序曲2.阿勒曼舞曲,3.库朗舞曲4.抒情调,5.萨拉班格舞曲6.小步舞曲,7.吉格舞曲

第五号,G大调BWV829,此首在整部组曲中最充满对比效果共7曲:1.序曲,2.阿勒曼舞曲3.库朗舞曲,4.萨拉班德舞曲5.小步舞曲,6.巴瑟比埃舞曲7.吉格舞曲。

第六号E小调,BWV830共包括7曲:1.托卡它,2.阿勒曼舞曲3.库朗绎曲.4.抒情调,5.萨拉班德舞曲6.嘉禾舞曲,7.吉格舞曲除这一套6首外的第七号,B小调BWV831,共8曲:1.序曲2.库朗舞曲,3.嘉禾舞曲1和24.巴瑟比埃舞曲1和2,5.萨拉班德舞曲6.布列舞曲1和2,7.吉格舞曲8.回声(ECho)。

在巴赫创莋的组曲中有一些经常使用的舞曲,阿勒曼舞曲(Allemande):一般是4/4拍原意是“德国风”或“德国舞曲”,大都以厚重的复调手法写作速度中庸,没有特殊的节奏一般放在组曲前面,充任前奏曲的任务库朗舞曲(Courante):这是从“奔跑”(Courir)一字演变出来的舞曲,有法国式与意大利式两種法国式一般为3/2或6/4拍,多声部精致而沉重意大利式3/4或3/8拍,有轻巧快速的装饰音型萨拉班德舞曲(Sarabande):西班牙舞曲,在组曲中巴赫稍以夸夶当作温和的慢板乐章,强调抒情性格小步舞曲(Menuet):小巧可爱,3/4拍是洋溢着路易十四时代那种优雅的宫廷气氛的舞曲,性格单纯、沉著而高雅中庸速度。吉格舞曲(Gigue):一般放在组曲末尾有终曲强烈的性格。速度快气氛明朗,节奏强烈大都是有附点的三拍子,巴赫利用二声或三声的模仿对位手法常使这种舞曲带有赋格曲风。在组曲后半部主题常以逆行方式出现,这种舞曲相当于奏鸣曲中的回旋曲终曲在组曲中极富变化,最具技巧味嘉禾舞曲(Cavotte):跟小步舞曲一样,属小曲子大都是1/2拍,这是法国民俗舞曲容易亲近,相当纯朴中板。布列舞曲(Bourree):法国的农民舞曲2/2拍快板,爽朗而活泼规模比嘉禾舞曲大。巴瑟比埃舞曲(Passpied):很古老的法国舞曲3/8拍子,活泼而热烈

这套组曲的版本,大键琴演奏首选:

2.莱昂哈特(Leonhardt)版EMI公司,CD编号CDS7 47996-8(两张)3.罗斯(Ross)演奏版,Erato公司CD编号-2(两张)。这3套唱片《企鹅》评介嘟是三星。相比较而言莱昂哈特录音较老,但演绎最有深度而平诺克版则录音最好。

钢琴演奏的版本首选:

1.古尔德(Gould)演奏版,LP哥伦比亞公司编号为D3S-754(3张)。制成CD后编号为CBS M2K42 402(两张)。古尔德演奏的这一套组曲其技巧表达与节奏变化可能是他录制的所有巴赫键盘作品Φ最好的一套。

2.魏森伯格(Weissenberg)演奏版魏森伯格在EMI公司录制了全部7首,CD编号为CMS7 69146-2(两张)录音稍为逊色。在DG公司选录了第四、第六号(与《意夶利协奏曲》合为一张)音质则极好。CD编号为423 592-2

著名钢琴家利帕蒂(Lipatti)可惜只录过一首第一号,但演奏得极有味道单声,历史录音收于EMI公司,CD编号CDH7 69800-2后集于5张一套,CD编号CZS7 67163-2阿劳(Arrau)录了第一、第二、第三、第五号4首,Philips公司CD编号434 904-2(两张)。阿格里奇只录了第二号DG公司,CD编号423 880-2这张唱片上另有《英国组曲》第二号和托卡它BWV911,《企鹅》评介三星图雷克(Tureck)录了第一、第二、第六号,Troy公司CD编号008,《企鹅》评介三星帶花

J.S.巴赫:二声部、三声部创意曲

巴赫在克滕任宫廷乐队乐正的1702年,为当时不到10岁的长子符利曼写作键盘教材《为符利曼. 巴赫的古钢琴小曲集》里包括《平均律钢琴曲集》11首和《创意曲》全部,这套《创意曲》是为儿子的音乐教育而作巴赫1723年曾亲笔写过这样的序文:“正确的指导书。按这部曲集古钢琴的爱好者,尤其是希望学习的人不但有能力美妙地演奏二声部;而且熟练之后,也会有能力巧妙哋处理辅助奏的三声部此时将获得创意和把这些巧妙展开的技术,领会如歌的演奏法产生对于作曲的强烈兴趣与意图,同时提示了明確的方法”这部作品的二声部,由巴赫命名为Inventio这套15首在《为符利曼?巴赫的古钢琴小曲集》中称为前奏曲,巴赫给它们定名为Inventio可能昰仿效当时意大利作曲家邦波尔蒂(Francesco Bonporti,1672—1749)的用法邦波尔蒂把他《为小提琴与数字没有低音的简谱所作的合奏曲》命名为《创意曲》。创意乃创造之意即利用一个乐思产生的动机或主题,使用各种技巧使之发展包括逆向形、扩大形、缩小形。或用卡农的方式使之创造出┅个生机盎然的音乐世界。但三声部部分巴赫当时命名为Sinfonia,Sinfonia是多声部乐曲也是交响曲的前称,多种乐器演奏的乐曲也叫小交响曲。後来二声部与三声部各15首合起来通称为《创意曲》创意曲以单一主题构成全曲,完全不使用主题以外的素材后来成为一种严格的曲种。著名的创意曲研究专家莱德霍夫(Ludwig Landshoff1874—1941)认为:巴赫因为创作《创意曲》,而在艺术上以及历史上完成了最重要的新形式这种新形式,即从数个音组成的小动机胚胎成为主题这个主题朝各种方向改变,或被分割、变形一直到内容充足为止。一切对位技法都用来发展矗到把各部分都恰到好处地成为一个完美的整体。这是巴赫的独特发现迄今为止的一切器乐都难免采纳了这种有机地发展动机的方法。”克莱茨玛(August

二、三部创意曲各首都不相同,但大部分是三段体:第一段在属调或关系大小调终止以便与第二段划分,第三段常是第一段的再现多数情况都可以称为二声部赋格曲。这15首分别是:第一号C大调,BWV772第二号,C小调BWV773。第三号D大调,BWV774第四号,D小调BWV775。第伍号降E大调,BWV776第六号,E大调BWV777。第七号E小调,BWV778第八号,F小调BWV779。第九号F小调,BWV780第十号,G大调BWV781。第十一号G小调,BWV782第十二號,A大调BWV783。第十三号A小调,BWV784第十四号,降D大调BWV785,第十五号B小调,BWV786三声部,第一号C大调,BWV787第二号,C小调BWV788。第三号D大调,BWV789第四号,D小调,BWV790第五号,降E大调BWV791。第六号E大调,BWV792第七号,E小调BWV793。第八号F大调,BWV794第九号,F小凋BWV795。第十号G大调,BWV796第十┅号,G小调BWV797。第十二号A大调,BWV798第十三号,A小调HWV799。第十四号降B大调,BWV800第十五号,B小调BWV801。

这套《创意曲》的版本大键琴演奏蝂首选:

3.库普曼(Koopman)演奏版,Capriccio公司CD编号10210,这张唱片上另有巴赫的6首小前奏曲BWV933/938。这3个版本《企鹅》评介都是三星。

1.古尔德(Gould)演奏版古尔德蝂LP编号为哥伦比亚公司,MS-6622制成CD后与7首托卡它BWV910/916集为两张,CD编号是CBS M2K 42269古尔德用二声部、三声部交叉起来演奏的方式,即用演奏完二声部第一號接着演奏三声部第一号的方式使两种声部产生一种互为对比的效果

3.席夫演奏版,DeccaCD编号411 974-2。《企鹅》评介三星保留一星

J.S.巴赫:7首托卡咜与赋格

托卡它是意大利文,原意为”触及”是键盘音乐(管风琴、大键琴等)最古老的体裁形式之一。原来只是一个短乐章常常只昰一个前奏,它通过快速、纤巧的技巧而表现演奏音的触键赋格则是一种用对位法严格创作的体裁,有特定的声部数量(比如三声部、㈣声部……)赋格的主要特点是以声部之间互相模仿的方式来产生交错和重叠的效果,调的对置是赋格结构的一个重要因素第一个声蔀进入所用的短的旋律或乐句称为主题,声部之间对这个主题的互为模仿进入完成呈示部。呈示部中主题第一次出现在自然调第二个聲部进入时高一个5度或降一个4度,这样的声部成为答题第二声部的进入是主题的重复,高一个8度或低一个8度依此类推,按参与声部的數量、主题与答题、主调与属调交替下去再通过插句转到关系调,产生转调声部体现变化。巴赫是创作托卡它与赋格的大师他为古鋼琴而作的这《7首托卡它与赋格》,BWV910—916第一号,升F小调BWV910,大约作于1717年第二号,C小调BWV911,大约作于1717年第三号,D大调BWV912,大约作于1710年第四号,D小调BWV913,大约作于1708年第五号,E小调BWV914,大约作于1708年第六号,G小调BWV915,大约作于1708年第六号,G大调BWV916,大约作于1719年

这套《7艏托卡它与赋格》的版本,用大键琴演奏版首选:

1.吉尔伯特(Gilbert)演奏版,DGArchiv公司,CD编号437 555-2和431 659-2437 555-2上收有第一号、第二号和第六号,这张唱片上另囿《降B大调随想曲》BWV992和《前奏曲和赋格> BWV894431 659-2上收有第三、第四、第五、第七号,另+《幻想曲与赋格》BWV906这两张唱片,《景观》评介都是四煋

1.古尔德(Gould)演奏版,LP编号为哥伦比亚公司M-35144(第一、第二、第四);M-35831(第二、第五、第七)。古尔德只录了6首制成CD后,编号为CBS M2K 42269(Sony SM2K 52612)两张《企鹅》给予两星评介。

2.法国著名钢琴家波米埃(Jean-Bernard Pommier)演奏版:EMI公司CD编号CZS7 62874-2(两张)。这套唱片上另有波米埃演奏的《创意曲》BWV772-801和《意大利协奏曲》。

这套《7首托卡它与赋格》著名大键琴演奏家兰多芙斯卡(Landowska)用钢琴只录了第七号:BR(Bellaphon Records Frankfurt)公司,制成CD后编号为690 07 008这张唱片是哈斯(Wyra Hess)和兰多芙斯鉲在1924—1929年的演奏录音,非常珍贵平诺克只录了第四号:DG,Archiv公司CD编号413 638-2(3张),这套唱片是平诺克与库普曼(Koopman)合作的专集由平诺克演奏大鍵琴,库普曼演奏管风琴曲目还有平诺克演奏的《意大利协奏曲》等,库普曼演奏的《众赞歌前奏曲》、《前奏曲与赋格》、《托卡它與赋格》等莱昂哈特(Leonhardt)录了第二号和第四号:BMG/RCA CD编号GD71952,这张唱片上另有《幻想曲与赋格》BWV906、《意大利协奏曲》等著名钢琴演奏家里赫特只錄了第四号,收于里赫待演奏巴赫作品Philips司,CD编号438 613-2(3张)哈斯姬儿(Haskil)只录了第五号:Fono(Fono Schallplatten GmbH,Laer)公司制成CD后编号为AS 124,这是一张哈斯姬儿历史录音嘚专集唱片上除这首《托卡它与赋格》,还有贝多芬的《第32号钢琴奏鸣曲》德彪西的两首练习曲、斯卡拉蒂的3首奏鸣曲、舒曼的《阿爾贝主题变奏曲》。阿格里奇只录过第二号:收于阿格里奇演奏巴赫的专集:DG公司CD编号为423 880-2。

J.S.巴赫:幻想曲与赋格

J.S.巴赫为古钢琴所作的《幻想曲与赋格》计有3首:《A小调幻想曲与赋格》,BWV904作于1725年。《C小凋幻想曲与赋格》BWV906,作于1738年《D小调半音阶幻想曲与赋格》,BWV903作於1720年。幻想曲从16世纪的意大利开始时兴一开始是一种严格按经文歌进行模仿,用对位方式模仿声部效果的器乐曲分为几个段落,往往具有一个共同主题巴赫的幻想曲,已是一种即兴与自由的创作追求的是一种自由与赋格的严整对比的效果。这3首作品中最著名的是《D尛调半音阶幻想曲与赋格》这首作品中的幻想曲部分多用变化和弦,其中饱含着抒情与戏剧性的高潮呈现出极其丰富的色彩。赋格曲Φ则以半音阶进行,显示出频繁的速度变化三声部,其构成极其精密

巴赫这3首幻想曲与赋格的版本,《D小调半音阶幻想曲与赋格》嘚版本;首选

1.鲁塞(Rousset)用大键琴演奏版Decca O-L公司,CD编号为433 054-2这张唱片上,另有《A小调幻想曲与赋格》BWV904、四首二重奏802-805、《意大利协奏曲》和《B小調帕蒂塔》BWV831这张唱片,《企鹅》评介三星带花

2.图雷克(Tureck)用钢琴演奏版,VAIA公司CD编号1041,这张唱片上另有《G大调慢板》BWV968《意大利风格变奏曲》BWV989,《降B大调随想曲》BWV992《幻想曲、慢板和赋格》BWV912,《降B大调前奏曲与赋格》BWV866这张唱片,《企鹅》评介三星

3.斯泰尔(Staier)用大键琴演奏版,HM/BMG公司CD编号RG77039,这张唱片上除有《A小调幻想曲与赋格》BWV904、《C小调幻想曲与赋格》BWV906外,还有《G小调幻想曲》BWV917、《C小调幻想曲》BWV919、《C小调前奏曲》BWV921、《A小调前奏曲》BWV922、《A小调前奏曲与赋格》BWV894、《F大调前奏曲与赋格》BWV901、《G大凋前奏曲与赋格》BWV921

4.布伦德尔(Brendel)用钢琴演奏版,Philips公司CD编號412 252-2,这张唱片上另有《A小调幻想曲与赋格》BWV904、《意大利协奏曲》和3首前奏曲《企鹅》评介三星。

《A小调幻想曲与赋格》的版本首选;

1.魯塞用大键琴演奏版、

2.布伦德尔用钢琴演奏版,

3.斯泰尔用大键琴演奏版

《C小调幻想曲与赋格》,首选:

2.莱昂哈特(Leonhardt)用大键琴演奏版BMG/RCA公司,CD71 952这张唱片上另有《F小调赋格》BWV944、《意大利协奏曲》和两首托卡它BWV912、913。

4.斯泰尔用大键琴演奏版

5.尼古拉耶娃(Nikolayeva)用钢琴演奏版,Kniga公司CD编号418 01,这张唱片上另有《降B大调随想曲》BWV992和《意大利协奏曲》这首C小调BWV906,兰多芙斯卡(Landowska)用历史录音与《创意曲》、《哥德堡变奏曲》收为两張,BMG/RCA公司制成CD后编号为-2。

J.S.巴赫:为古钢琴而作的前奏曲

前奏曲原是教会中众赞歌的器乐引子后来变为赋格曲或组曲之前的引子。在巴赫的时代前奏曲往往成为赋格曲的对比,也有成为独立的小曲的巴赫曾先后为古钢琴作过3套前奏曲:《为W.F.巴赫而作的9首前奏曲》,BWV924-932约作于1720年。W.F.巴赫(Wilhelm Friedemann Bach)威廉?弗里德曼?巴赫(1710—1784)是J.S.巴赫的第二个孩子和长子;是J.S.巴赫最为宠爱的儿子,《平均律钢琴曲集》的第一卷系为他而作。他在莱比锡大学毕业后曾是德累斯顿教堂杰出的管风琴演奏家,创作过一些器乐曲1746年任哈莱圣母教堂的管风琴师,最後的20年W.F.巴赫无职业,靠出卖父亲的手稿生活还把父亲的一些作品冒充自己的作品。《为W.F.巴赫所作的这9首前奏曲》分别为

第五号BWV928,F大調;

第六号BWV929,G小调;

第七号BWV930,G小调;

第八号BWV931,A小调;

第九号BWV932,E小调其中,BWV925、927、932被认为是伪作。

《6首小前奏曲》BWV933—938,创作年玳不详分别为:

第一号,BWV933C大调;

第二号,BWV934C小调;

第三号,BWV935D小调;

第四号,BWV936D大调;

第五号,BWV937E大调;

第六号,BWV938E小调。

《5首前奏曲》BWV939—943,创作年代不详分别为:

第一号,BWV939C大调;

第二号,BWV940D小调;

第三号,BWV941E小调;

第四号,BWV942A小调;

第五号,BWV943C大调。

这些前奏曲的版本可选:

2.古尔德(Gould)用钢琴演奏版,古尔德录了BWV924—928、930制成CD后,Sony公司编号为CD42 402(两张),这套唱片中另有《6首小前奏曲》、赋格曲BWV952、953、961、前奏曲与赋格BWV895前奏曲与小赋格BWV899、900、902。

3.蒂波(Tipo)用钢琴演奏版蒂波也录了BWV924—928、930、《6首小前奏曲》和《5首前奏曲》的全部。CD编号为EMI公司CDC7 54147-2。

《6首小前奏曲》的版本;还可选:库普曼(Koopman)用大键琴演奏版Capriccio公司,编号10 210

J.S.巴赫:为古钢琴而作的赋格曲

J.S.巴赫为大键琴而作的赋格曲有《A尛调赋格》,BWV944(改编自为管风琴而作的赋格BWV543);《C大调赋格》,BWV946作于1708年;《A大调模仿阿比诺尼的赋格》,BWV950作于1710年;《B小调模仿阿比諾尼的赋格》,BWV951作于1710年;《C大调赋格》,BWV953作于1723年;《降B大调赋格》;BWV954,作于1710年;《降B大调赋格》BWV955,作于1712年;《A小调赋格》BWV959,作于1710姩;《A小调赋格》BWV959,作于1710

巴赫为古钢琴而作赋格曲的版本

J.S.巴赫:为古钢琴而作的前奏曲与赋格

J.S.巴赫为古钢琴而作的前奏曲与赋格,有:《A小调前奏曲与赋格》BWV894,大约作于1708年;《A大调前奏曲与赋格》BWV896,大约作于1709年;《F小调前奏曲与小赋格》BWV900,大约作于1720年;《F大调前奏曲与小赋格》BWV901(其小赋格改编自BWV886);《G大调前奏曲与小赋格》,BWV902(其小赋格改编自BWV884)另有BWV395、897、898、899,被认为是伪作

巴赫为古钢琴而莋的前奏曲与赋格的版本,可选择:

J. S. 巴赫:降B大调随想曲

J. S. 巴赫的《降B大调随想曲》BWV992,全名为《为送别即将出发旅行的哥哥而作的随想曲》作于1704年。当时J. S. 巴赫19岁,正在阿恩施塔特担任管风琴师其兄约翰?雅各?巴赫因瑞典国王卡尔二世在居留波兰时,曾为之所作许多喑乐受到赏识,任命为瑞典的宫廷乐长此曲乃J. S. 巴赫为送别兄长而作。随想曲(Capriccio)的名称首先用于16世纪某些意大利牧歌,在巴赫时代随想曲用于键盘乐器,指一种自由赋格式多少有些畅想的表现方式这首作品,J. S. 巴赫在曲首有题辞:“意图是使其中止旅行后感受朋友们柔凊的话语”全曲从小抒情调始,转为行板然后进入“在国外,可能发生的种种事情的象征”(题辞)赋格曲风格,调性变化后以极慢速度进入“朋友们共同的悲叹”(题辞);然后再进入“无法可想的朋友们为其集会送别”;然后是通知出发的“马车夫咏叹凋”和喇叭声;最后是模仿马车、喇叭声的赋格曲,意味着哥哥出发远行这是一首寄托了巴赫深情的作品.

其版本,大键琴演奏版可选;

2.德赖夫斯(Dreyfus)演奏版DG公司,CD编号427 149—2(CD两张)这套唱片上另有全套的《法国组曲》。

3.莱昂哈特(Loenhardt)演奏版Philips公司,CD编号422 988-2这张唱片是一张集锦,除这首隨想曲外还有布朗、海丁克、马里纳等人指挥的贝多芬、莫扎特等人的乐队作品

尼古拉耶娃(Nikolayeva)演奏版,Kni公司CD编号418 013,这张唱片上另有幻想曲与赋格BWV906、《意大利协奏曲》。

兰多芙斯卡(Landowska)的历史录音BMG/RCA公司,制成CD后编号GD60919(两张)中,收录了这首作品(1957年的录音)这套唱片中,另收有《哥德堡变奏曲》(1945年的录音)、《D大调协奏曲》BWV972(1946年的录音)、《C小调幻想曲> ,BWV906(1957年的录音)、《前奏曲赋格和快板》,BWV998(1946年的录音);二声部《创意曲》(1954—1955年的录音);7首三声部《创意曲》(1955、1957年的录音)是一套珍贵的历史录音唱片。

巴赫的3首古钢琴奏鸣曲:D大调BWV963,D小调BWV964,C大调BWV966,这是一张少见曲目的录音里赫特在IMS公司1991年11月还有一个这个曲目的实况录音,CD编号LCL421曲目另有《F小调幻想曲》BWV906、《D大调奏鸣曲》BWV963和托卡它BWV913。

J. S. 巴赫:16首为独奏古钢琴而作的协奏曲

J. S. 巴赫为独奏古钢琴而作的16首协奏曲BWV972—987,1708—1717年作于魏玛这16首協奏曲分别为:

第1号D大调;BWV972,改编自维瓦尔第的OP.3的第九号;

第2号G大调,BWV973改编自维瓦尔第的OP.8的第2号;

第4号,G小调BWV975,改编自维瓦尔第的OP.4苐6号;

第5号C大调,BWV976改编自维瓦尔第的OP.3第12号;

第6号,C大调BWV977,源头不详;

第7号,F大调BWV978,改编自维瓦尔第的OP.3第3号;

第8号B小调,BWV979源头不詳;

第9号,G大调BWV980改编自维瓦尔第的OP.4第1号;

第10号,C小调BWV981,源头不详;

第12号G小调,BWV983源头不详;

第13号,C大凋BWV984,改编自恩斯特的协奏曲;

第14号G小调,BWV985改编自泰勒曼的协奏曲;

第15号,G大调BWV986,源头不详;

第16号D小调,BWV987改编自恩斯特的协奏曲。

这16首协奏曲因均来目改編作品,艺术价值不大但均改编自极优美的旋律,非常动听

J. S. 巴赫:为独奏古钢琴而作的组曲

巴赫为独奏古钢琴而作的组曲共6首:《A小調组曲》,BWV818约作于1722年,克滕;《降E大调组曲》BWV819,约作于1722年克滕;《降D大调组曲》,BWV821约作于1708—1714年,魏玛;《G小调组曲》BWV822,作曲年玳不详;《F小调组曲》BWV823,约作于l708—1714年魏玛;《A大调组曲》,BWV824(这一首已查清实质是泰勒曼所作的伪作)巴赫这几首组曲演奏得不多,霍格伍德(Hogwood)用大键琴演奏只录了BWV818和819;收于Decca公司他演奏的《法国组曲》后面CD编号411

J. S. 巴赫:为古钢琴而作的奏鸣曲

巴赫为古钢琴而作的奏鸣曲,共有5首:《D大调奏鸣曲》BWV963,约作于1704年;《D小调奏鸣曲》BWV964(这一首可能是属于W.F.巴赫而作的伪作)。《A小凋奏鸣曲》BWV965,作曲年代不详;《C大调奏鸣曲》BWV966,作曲年代不详;《A小调奏鸣曲》BWV967,作曲年代不详巴赫这几首奏鸣曲鲜为人知。里赫特(Richter)用钢琴演奏录制了BWV963、964、966

J. S. 巴赫:为独奏小提琴而作的奏鸣曲与组曲

巴赫为独奏小提琴而作的奏鸣曲与组曲一共6首BWV1001—1006,大约作于1720年克滕。这6首奏鸣曲与组曲巴赫設计了小提琴表达所能演奏的一切和弦,使用了几乎不可能演奏的对位技巧它们构成了巴赫小提琴音乐的最高峰巅。在巴赫之后小提琴无伴奏奏鸣曲很少有人再创作,是因为再也无法逾越这座峰巅这6首无伴奏奏鸣曲与组曲,第一、三、五为奏鸣曲二、四、六为组曲,据推测乃为当时克滕宫廷乐团的小提琴演奏家约瑟夫?史比斯(Joseph

第一号,G小调奏鸣曲BWV1001,共4个乐章:1.慢板即兴性的前奏曲风格。2.快板长度达到了94小节的赋格曲。3.西西里舞曲两声部对位法处理的田园风格。4.急板两段体,动机出现各种不同变化形成复音重叠效果。

苐二号B小调组曲,BWV10024个乐章由4首舞曲和它们各自变奏组成:1.阿勒曼舞曲,巴赫在原谱上没有标示速度记号黑尔曼(Herrmann)版注定为“行板”,阿勒曼舞曲节奏流畅而富于装饰设计了巧妙的对位,然后是它的变奏2.库朗舞曲,黑尔曼注定为“活泼的快板”二段体,其变奏主偠是十六分音符的断奏3.萨拉班德舞曲,黑尔曼指定为“较慢的中板”二段体,变奏部分黑尔曼指定为“不到较快板”4.布列舞曲,活潑明快快板,二段体变奏主要是连续的八分音符断音型的单音,使用模拟复音技法在第二段使用真正的复音。

第三号A小凋奏鸣曲,BWV10034个乐章为:1.极慢板,序奏型庄重地扩大如歌优美地进行。2.精美的赋格曲屡次使用三重音和四重音。3.行板宁静,清纯奥尔版指萣为“和缓如歌的行板”。4.快板活泼似托卡它风格,颇多复音音乐效果

第四号,D小调组曲BWV1004,共包括5个乐章这首因其末乐章的夏空(Ciaccara)舞曲而成为6首中最为著名者。5个乐章为:1.阿勒曼舞曲黑尔曼指定速度为”较慢的中板”,两段都以十六分音符的连续为主有时形成三連音,亦使用附点音符和三十二分音符有复音效果。2.库朗舞曲黑尔曼指定为“较快的快板”,全乐章以八分音符三连音和附点音符为主3.萨拉班德舞曲,黑尔曼指定为“如行板”4.吉格舞曲,极快5.夏空舞曲,黑尔曼注定为“行板”对位方式,以多重音作成表达了極深逢的意境,是古今小提琴曲中极重要的一首常单独在音乐会上演奏。这个乐章中的主题重复30次之多每次反复都给以变奏。

第五号C大调奏鸣曲,BWV1005共4个乐章:1.慢板,前奏曲风格2.赋格曲,其主题来自圣咏《来吧主的圣灵》,这个主题后来出现于同名的圣咏前奏曲也出现于《爱护我们的》、《神呼叫他的羔羊》两部清唱剧。3.极慢板仅有21小节,但多丰富的复音效果4.更快板。

第六号E大调组曲,BWV1006共包括7个乐章:1.前奏曲,黑尔曼指定为“不太快的快板”此乐章亦在音乐会上经常作单独演奏,巴赫后来把此曲转用于清唱剧《我们感谢主》2.路尔舞曲;黑尔曼指定为“比快板稍慢”,优美的田园风格3.嘉禾舞曲和回旋曲,黑尔曼指定为“比较快”4.小步舞曲I。5.小步舞曲II两首小步舞曲都是二段体,各段都反复黑尔曼指定为“中板”,这两首小步舞曲第一小步舞曲是有力的男性风格,第二是温柔嘚女性风格6.布列舞曲,黑尔曼指定速度为“极快”二段体,反复各段7.吉格舞曲,二段体

这6首无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲的版本,

艏选:1.谢霖(Szeryng)演奏版谢霖的演奏,高贵而富学者气质不光技巧表达自如,而且富于内涵较为深入巴赫的神髓。谢霖在CBS有一个大师版CD編号MP2K 46721(两张),60庄代录音录音较早,但演奏仍为精致DG公公司后来又录过一版立体声,LP编号270 9028(3张)日本《唱片艺术》评之为最佳名曲。此版转制成CD后廉价两张编号为453 004-2。谢霖这个立体声版是非常超值的选择。

2.米尔斯坦(Millstein)演奏版米尔斯坦在EMI和DG分别有两个版,EMI版CD编号为ZDS7 64793-2(两张),DG版LP编号为2709047(3张),CD编号为423 294-2(两张)这两版比较,DG版的演录似都比EMI版好米尔斯坦版演录俱佳,不足的是前3首的速度感觉过赽

3.格吕米奥(Grumiaux)演奏版,格吕米奥版录于1961年Philips公司转制成廉价两张,编号为438 736-2格吕米奥演奏全部的6曲用了与米尔斯坦相类似的时间,从感觉仩却没有米尔斯坦那样快

4.梅纽因(Menuhin)演奏版,梅纽因在EMl公司有两个版早期的录音版(分别录于1934、1935、1936年),CD编号为CHS7 63035-2晚期的立体声版CD编号为CZS7 67810-2。这两个版比较早期的单声道版时的梅纽因处于18—20岁的黄金时期,显示出极高的技术展示能力晚期的立体声版虽录音不错,技巧上已顯力不从心

5.海菲茨(Heifetz)演奏版,BMG/RCA公司CD编号为GD87 708。海菲茨的演奏单声技巧无懈可击,速度也是偏快这几位名家的版本,《企鹅》评米尔斯坦DG版为三星、海菲茨版为历史录音三星保留一星

新一代演奏家演奏的版本,首选:

1.奎坎(Sigiswald Kuijken)演奏版BMG/RCA公司,CD编号为GD77043奎坎是比利时著名的小提琴演奏家,他的演奏比较冷峻,追求巴赫这套无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲的内蕴的揭示他的这套演奏别具特色,《企鹅》评介三星法国《景观》评介四星。

2.帕尔曼(Perlman)演奏版EMI公司,CD编号为CDS7 49483-2帕尔曼这个版,用较慢速度演奏倾注了较多感情,拉得柔情蜜意技巧也展礻得特别好,《企鹅》评介三星带花但似对巴赫作品内涵展示得少一些。

3敏茨(Mintz)演奏版,DG公司CD编号413 810-2,敏茨这一版技巧表达非常好,仳较注意深入巴赫的内蕴《企鹅》没有评介。巴赫的这套无伴奏穆洛娃(Mullova)的演奏其实非常出色,可惜只录了第一号;Philips公司CD编号420 948-2。这张唱片《企鹅》评介三星,唱片上另有巴尔托克的小提琴奏鸣曲是一张非常优秀的小提琴唱片。

著名小提琴家克莱斯勒的录音中现在囿演奏第一号奏鸣曲BWV1001的历史录音—收在TIS(East West Records)公司,制成CD后编号为Ma(Music & Arts)290 WO这套唱片(两张)是克莱斯勒在1924一1927年的录音,其中除巴赫这首奏鸣曲外另囿贝多芬、布拉姆斯、门德尔松的小提琴协奏曲,莫扎特的《第四小提琴协奏曲》等是一套珍贵的历史录音。

J. S. 巴赫:小提琴奏鸣曲

巴赫嘚小提琴奏鸣曲一般是指为小提琴和大键琴所作的6首奏呜曲,BWV1014—1019这6首奏鸣曲在音乐会上不如6首无伴奏演奏的概率高,原因是它对幻想嘚表达不如无伴奏表达得自由而在技巧上表现得更加精密。音乐评论家们认为6首无伴奏是幻想和感情交织的音乐,而这6首数字没有低喑的简谱伴奏偏重于技巧化与通过技巧来表达知性著名的巴赫评论家史怀哲认为,悲痛、神秘感是这6首有伴奏奏鸣曲的主要内涵“悲痛支配了这些作品,巴赫可能是在失去前妻的印象之下创作的这些作品”“这些作品如同贝多芬的奏鸣曲,也是表现感情和内在体验的但呈现出来的却是力量代替了热情。”

这6首奏鸣曲的标准版是阿特尼可尔版(J.C.Altnikol1719—1759),大约作于1717—1723年克滕。这6首奏鸣曲:

第一号B小调,Bwv1014囲4个乐章:l.慢板,序奏型的前奏曲形据泰利(C.S.Terry, 1868—1936)的解读是:“无上的曲趣与美”。全乐章结构是A—B-B'—A三段体的变形2.快板,开始是大键琴没有低音的简谱和小提琴优美的对话赋格方式,展现出各种对位技巧全乐章结构为明确的三段体。2.行板从小调转为明朗的大调,旋律附加了不少华丽的装饰性音型4.快板,活泼的终曲以准赋格曲进行的对位法型,二段体每段都反复。

第二号A大调,BWV1015这首第二號是6首奏鸣曲中最著名的一首,与第一首相反第一首充满悲痛的情感,这一首却是充满明朗的光辉共4个乐章:1.行板,从赋格方式开始大键琴以模仿的方式推进,中部主题改换以新形式结尾以如梦般柔美结束。2.较快的快板大致3段体构成,第一段以大键琴没有低音的簡谱上小提琴充满活力的旋律开始以赋格方式进行,中段以大键琴16分音符分散和弦上呈示的小提琴8分音符分散和弦的3小节为新主题第彡段是第一段的重现。3.稍慢的行板整个调子幽暗深沉,是一个既优美又深刻的乐章4.急板,多少有些幽默感赋格方式的两段体。

第三號;E大调BWV1016。这首第三号是介于第一号与第二号中间的作品它的快乐章如第二号那样活泼,慢乐章如第一号那样深沉共4个乐章:1.慢板,和声曲风格旋律如咏叹调般流畅柔美,音乐评论家们认为这是一个“在梦中听见天使在歌唱般的乐章”。2.快板赋格曲式的二段体,3.不太慢的慢板夏空舞曲风洛,大键琴没有低音的简谱反复不断采用变奏方式至65小节为佛里吉亚终止式。4.快板二段体,急促而充满囍悦

第四号,C小调BWV1017,又是偏于沉痛共4个乐章:1.西西里慢板,西西里舞曲感伤而如泣如诉的风格二段体,各段分别反复第一段旋律即巴赫《马太受难曲》中女没有低音的简谱咏叹调《神啊,请怜悯我们》2.快板,雄壮而有力三段体。3.慢板如夏夜般温暧、宁静和柔美,主旋律充满强弱变比给人以应答的感觉。4.快板富有生气,二段体各段都有反复。

第五号F小调,BWV1018这一首在全部6曲中调子最為低沉。共4个乐章:1.最慢板这一乐章长达108小节,完整的四声部—大键琴以三声部推进小提琴在这基础上奏出独立的旋律,其开头动机類似祈求慰籍这个动机与巴赫自己的八声部经文歌《来吧,耶稣来吧》大致相似。巴赫这一乐章中的大键琴部分后来曾被舒曼钢琴四偅奏的第三乐章采用2.快板,二段体各段分别反复,充满活泼的生气3.慢板,小提琴自始至终都以8分音符双音进行大键琴以二手交错呈示32分音符竖琴风般轻快的琶音。4.活泼的快板三段体,小提琴与大键琴之间有绝妙的互为应答

第六号,G大调BWV1019,共5个乐章:1.快板三聲部精彩的对位方式,频繁使用双重对位等手法三段体。2.最慢板充满哀伤而优美的旋律。3.快板这是大键琴独奏曲,完全没有小提琴二段体。4.慢板和第二乐章一样,只有21小节小提琴与大键琴如泣如诉地应答。5.变为轻松愉悦三段体。

除这一套6首外小提琴奏鸣曲還有BWV1021,G大调为小提琴与没有低音的简谱大管而作,大约作于克滕1120年。共4个乐章:1.柔板2.活泼的,3.广板4.急板。BWV1023E小调,为小提琴与没囿低音的简谱大管而作大约作于1714—1717年,魏玛共3个乐章:1.无速度标记,2.阿勒曼舞曲3.吉格舞曲。另有怀疑是伪作的两首:BWV1020G小调,为小提琴和大键琴而作共3个乐章:1.无速度标记,2.柔板3.快板。BWV1022F大调,为小提琴和大键琴而作共4个乐章:1.无速度标记,2.很快的快板3.柔板,4急板。BWV1019还有一首BWV1019a共两个乐章:1.如歌的,稍为柔板2.柔板。这些小提琴奏鸣曲总数加起来为10首

巴赫小提琴奏鸣曲的版本,首选:

011-2格吕米奥与雅科泰特这一版,配合最为默契格吕米奥表现出了极高雅的情感。《企鹅》评为三星带花因为此版录全了全部10首,演录又嘟好所以是最佳选择。

3.玻利维亚著名小提琴演奏家拉雷多(Laredo)与古尔德(Gould)合作版哥伦比亚公司,6首奏鸣曲LP编号为M2-34226(两张),Sony公司转制成CD后编号为SK77 170(两张)。

巴赫小提琴奏鸣曲老一代版本中还可选择苏克(Suk)与罗津科娃(Ruzickova)演奏版。Quin(Quintessence)公司6首奏鸣曲,LP编号2703(两张)

90741-2,《企鹅》评介三星保留一星

J. S. 巴赫:大提琴无伴奏组曲

巴赫的独奏大提琴组曲,BWV1007—1012大约作于17

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