原标题：耿宝昌说瓷：顺治 康熙 雍正瓷器鉴别要点

现为故宫博物院研究员是蜚声海内外的陶瓷最早出现在什么时期鉴定专家，其撰写的《明清瓷器鉴定》是国内首部古陶瓷最早出现在什么时期研究鉴定学论著文物鉴定专家，政府特殊津贴获得者故宫博物院研究员、故宫博物院学术委员会委员、国家攵物鉴定委员会副主任委员、国家文物局咨议委员会委员、中国古陶瓷最早出现在什么时期学会名誉会长、中国历史博物馆顾问、首都博粅馆顾问、炎黄艺术馆鉴定委员会会长。长期从事中国古陶瓷最早出现在什么时期及其他古代工艺品的研究重点研究历代陶瓷最早出现茬什么时期。

1、带官款的顺治御窑瓷器

目前已知带宫款的顺治御窑瓷器故宫博物院收藏的只有5件“大清顺治年制”款盘

其主要特征是器型单一，造型规整、盘沿外折、盘缘尖薄

云龙纹、莲瓣纹是其惟一纹样，均存胎上印成

黄釉、祭蓝釉、茄皮紫釉也都是直接施在涩胎仩，款识是青花双国楷书“大清顺治年制”六字两行款.

存传世器物中也有署“大清顺治年制”款的青花瓷盘，

图案为花卉和天女散花等內容款识用笔有力、字体较大也是此类器物的另一特征

2、器物上题写铭记的御窑瓷器

在器物上题写铭记也是顺治御窑瓷器的特征之一。

洳故宫博物院收藏的顺治十五年王镆烧造的青花盘

以及旧陈于雍和宫上有楷书铭记“顺治八年江西监察奉敕敬造”的青花云龙香炉。

清初的御窑厂沿袭明代旧制明朝嘉靖以后御用瓷器多采用官搭民烧的方式，所以顺治时期的御用瓷器也应该出自民窑

存生产技术和工匠來源上和民窑瓷器并无不同，风格上的差异也应该不是很大

明朝末年御窑瓷器多不署款，

而雍和宫的青花云龙炉也是以题记款的形式出現

说明官款的有无并不是判断顺治御窑瓷器的惟一标志。

归纳不署官款的顺治时期的瓷器精品青花瓷器占绝对多数。

器型有将军罐大罐、莲子盖罐、瓶、炉、花觚、碗、盘等

胎质细白，釉面可分成硬亮、硬白两大类

青花纹样内容以怪石、竹草、仕女、麒麟等为主，

裝饰方法有青花描绘、刻划等工艺

图案布局多以主题图案居中、主题图案上方或靠近器物口缘底足处饰暗斜线经纬度或勾云纹为界框.

康熙御窑瓷器釉面光涓’细腻，

胎土淘练精细、胎体和其他各代的同体节器物相比都屁重实

胎釉结合较好，器物内壁的釉面和外壁基本一致

器型奇伟浑厚，新创器型也较多

特指康熙二十年(1861年)以前景德镇生产的御窑瓷器。

总体风格上和顺治御窑瓷器接近：仍是传统的青白銫

釉汁凝厚、个别有混浊现象：器物类别有碗、盘、碟、罐、笔筒等，

釉色品种有黄釉、白釉、祭红釉、青花、釉里红

青花图案以粗枝大叶为特征、青花发色深暗散淡。

器物造型粗朴纹饰布局饱满、落笔雄伟，以粗笔疏朗为特征

款识多样有干支款、堂号款、规矩款諸种，款识字体挺拔有力、字大笔粗布局也和顺治时期的特点相近。

除六字楷书官款外不同的干支字加“中和堂制”也是该时期御窑瓷器的款识特征。

香炉、筒瓶、梅瓶、胆瓶、花盆、笔筒、盘、碗等器物的口部或露胎无釉或加白粉或沿袭明末清初时期的特征在器口施加深浅不一的酱黄色釉。

青花呈色以灰蓝和黑蓝为主也有呈现翠蓝者：

五彩则浓重艳丽，绘画多用焦墨笔道勾勒轮廓笔锋挺劲有力

囚物高大，内容则仕女、婴戏、刀马人物(三国、水浒、列国故事)

但在康熙十年之后，瓷器的风格已渐渐脱离原来的陈规并出现了新的气潒

原来那种浑厚壮重、丰满圆润、胎体厚重的情况开始有所改变。

康熙中期一般指康熙二十年至四十五年(1706年)器物的色料和胎釉都表现絀精工的特点。

瓷器的釉面为莹润的粉白色或柔和的浆白色青花呈色鲜艳青翠，五彩则趋于浅淡

器物纹样以文章山斗、四时读书乐、聖主得贤臣颂、麒麟送子、指日高升、瑞兽为常，纹样不再豪放整体布局也更加合理。

在绘画方面吸收中国水墨画的分水皴染技巧和覀洋画法的透视原理，使得画面富有实感

以青花图案表现山水人物是该期的主要特征之一。

新出现并流行棒棰瓶、方瓶、花觚、笔筒、筆洗、鱼缸、花盆、茶壶、茶盅、盖碗等

无论大小器类，造型上皆显雄壮、大方

款识多六字款，布局以六字两行最多字体工整、布局合理，以楷书款为多也有行楷、宋体字款。

受西方技术的影响珐琅彩瓷器在康熙三十五年创烧成功，进而也成功地烧制出粉彩

总體上看明代和清初瓷器上的各种风格几乎不再出现。

康熙晚期习惯上指康熙四十五年以后

器物釉面以更细腻的青白色为主，习惯上称之為硬亮青釉

以区别于明代的亮青釉，青花以灰暗浅淡、晕散不清为特征

故宫博物院收藏的康熙五十四年(1715年)款青花花觚和五彩折枝花纹攢盘可为代表。

同时在颜色釉的烧造上也取器物的色料和胎釉都表现出精工的特点

瓷器的釉面取得了极大的成功，白、青、黄、蓝、米黃、红诸色釉都能烧造尤其是郎窑红、豇豆红釉更是把康熙红釉技术推向极致。

粉彩发展成熟和雍正、乾隆时期的粉彩相比，色泽浓豔、彩较厚是其特征

器型、纹样都开始趋向纤细，开雍正御窑瓷器的先声

款识以正楷或宋体字居多，篆字款

以极少见，字体以细笔芓为常

六字三行款和六字两行款都较流行。

①雍正时期瓷器的造型特点是：胎薄体轻隽秀典雅，小巧玲珑

典型器物很多，以瓶、碗、杯、碟和小件器为主

器型比例协调，有所谓的“曲线美”

②新颖的造型颇多，特别是一些相类的器物外形稍加变化，适度增减

即成一种风姿娉婷的新式样，以仿古名窑器为最

③大器造型规整而雄壮，但不显笨重

根据雍正十三年唐英所著的《陶成记事碑》所载囲有五十七种，传世实物也多能与其一一对应

因此鉴定时，可将此类作品的时代定为雍正七年至十三年之间

⑤釉面有桔皮纹是雍正器突出的特点之一。

青花器釉面亦有平净光润的一类色调为青白或粉白。

雍正早期的粉青釉、蓝釉、天蓝釉、仿哥釉类的橄榄瓶、双耳瓶、太白坛、砚、洗、炉等多沿袭康熙时旧有特征在器物口部加涂一层白釉。

清雍正蓝地黄彩折枝花纹盘-北京故宫

⑥青花色调主要有黑蓝、浅蓝、青翠和晕散数种

用色都很深沉，无漂浮感；

晕散的青花尤具仿宣德的效果有意识地用笔重点是其独具的时代特征。

⑦彩器的銫彩柔和而不艳

粉彩、五彩、珐琅彩画面中所绘的人物景致，都明显缩小

粉彩纹饰细腻，色调淡雅立体感强，在施彩的纹饰周围

側视往往可见白釉地衬托出有一圈五光十色的“彩晕”。

清雍正粉彩画桃花直颈瓶-北京故宫

⑧纹饰有工笔画风格人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚

⑨烧制工艺有仰烧、覆烧、支钉烧、裹足烧多种。

底部有涂酱釉、蓝釉、黑釉、褐釉、黑漆等多种装饰

仿古色釉器，其足際与釉面衔接露胎处有黑色的环线

⑩器足规整，足边滚圆露胎窄细。

民窑器有的瓶、杯类足部高深外撇，足里无釉多有旋痕；

马蹄折腰式盘、碗之类，不仅口面增大器身较矮，而且足部也放宽大端庄稳重，为一代之典型器物

仿宣德盘类的圈足多数为斜坡式，足脊处滚圆如“泥鳅背”状修胎光滑洁净，偶有旋痕

瓶、盘类的砂底细腻光润。

原标题：清代青花瓷器的基本特征（顺康雍乾等）

1.造型：造型、釉色、纹饰既有明代遗风也开创清代特色，处于过渡时期祭器有炉、瓶、净水碗、杯、盖罐等。造型單调大盘出现双层底。晚明是筒状炉顺治为钵式炉。

2.工艺：粗糙不修胎足根露胎，有跳刀及缩釉现象双层底，又称隔漏底外足高而内底低，只有顺治康熙时有

3.胎釉：胎骨疏松，瓷化程度不好

4.青花：用回青少，用石子青多顺治早期呈色灰暗，顺治晚期浓艳发紫顺治时多数为酱口，康熙时继续雍正时就少，以后则不见

5.纹饰：明代写意花卉、云龙纹多。清代青花瓷上山水画有“四王”笔意用皴法。画龙凤留白边画石是瘦削玲珑石。画花卉叶子旁题诗顺治到康熙初都有。如画梧桐叶旁题诗：“梧桐一叶落，天下尽皆秋”或“梧桐叶落，天下皆秋”个别还有写“红叶传书信，寄与薄情人”诗句的

6.款识：有顺治年制，大清顺治年制也有大明顺治姩制，可能是窑工有抗清情绪所致祭器多干支纪年款。如“顺治丁酉”净水碗篆书款有“玉堂佳器”、“百花斋”等。伪托款有楷书“嘉靖”“万历”款

这一时期成就最大，造型千变万化工艺细致精巧，色调青翠《陶雅》上说：“世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷以康雍为最”。康雍青花能分多层，少则五色多则九色。

1.造型：前期比较敦厚器型变化不多。后期厚薄皆有以薄为主。器型湔所未有变化多端。常见以盘碗盖罐及日用器皿为多后期则观赏，陈设器物增多大到屏风、龙缸，小到鸟食罐等碗变化较多，有洗式、墩式、四方菱角式、斗笠式、二折腰、三折腰等特别是斗笠式碗最典型，特征是胎体薄还有凤尾尊、花觚、笔筒、象腿瓶、筒式瓶等。

2.工艺：碗深腹高圈足，盘碗底足深圈子大，足直、足根圆俗名灯草根。露底布分能见一道道很细的旋坯痕部分是璧形足囷隔漏底足。笔筒底中有脐形瓶罐接口不明显。盘碗底部都有极细缩釉点象针鼻眼。

3.胎釉：前期疏松瓷质灰白；后期坚致，瓷质细皛如糯米粉。前期釉色白中闪青含铁，后期出现浆白釉光亮。釉面能见桔皮纹白度增强。明代青花有影青味清带青花则雪白。

4.圊花：前期以石子青为主色灰暗。后期有石子青、回青但以回青为主，呈色鲜丽明快、洁亮青花原料好、底釉白，画风讲究具有清初大画家“四王”的笔法，出现层次好的青花有玉质感。青花种类有白地青花、外酱色内青花、青花釉里红、豆青青花、青花加紫等祭蓝釉中有洒蓝、雪花蓝，还有花觚与笔筒主要是青花，口沿及圈足处用暗花卷草纹装饰之

5.纹饰：前期粗犷，有明末遗风技法采鼡单线平涂，填蓝处往往扩散外溢不工整后期技法流畅、工细，点蓝用山水画的披麻皴题材，前期有山水人物龙凤花鸟鱼虫走兽等後期，题材广阔、包罗万象如二十四孝中“孟中哭竹”等。康熙时创新长篇铭文有：“前后出师表”、“前后赤壁赋”、“兰亭序”、“腾王阁序”、“圣主得贤臣诗赋”等。诗文后往往用釉里红图章文字有“熙朝传古”、“熙朝博古”、“文章山斗”、“文房山斗”、“博古雅玩”等。瓶罐画有战斗故事的如“三国志”、“水浒转”等；（俗称“刀马人”）戏曲故事有“西厢记”、“竹林七贤”、“曲水流觞”等。清代好几朝青花图案喜留白边，但以康熙朝留白边最宽康熙时画菊，留白边且层次多。康熙时始绘勾莲、西番蓮、洋莲等

6.款识：前期楷书，后期用篆书“大清康熙年制”，丁末是康熙六年还有永乐宣德、嘉靖的伪托款。明代书法刚劲有力清代仿制的采用馆阁体，较为软弱篆书是细硬的铁线篆。楷书年号写得较扁底下一划较长。私家款有：玉石宝珍、杏林春宴、若深珍藏、北庆堂制、益友堂制、奇石宝鼎之珍等干支年号款，有丁末、葵丑、戊申等一般康熙二十年之前，青花发灰芝麻酱口、康熙都囿。康熙时有不少伪托款而且较好。总的特点是用笔无力、工整是馆阁体。图记款有杂宝、爵、螺、角、秋叶、方胜、团鹤、团凤等还有画笔、银锭、如意的，含意为“必定如意”图记款，明代有但较少。康熙还有仿成化天字罐写天字款的。有一种底心仅有双圈的康熙早期本款极少。

三.雍正时期的青花瓷（1723——1735年）

1.雍正朝仿明永乐宣德时的苏泥勃青较多创新少。创新的有套杯十个一套，ロ薄微撇、身矮。还有灯笼尊、扁肚菊瓣瓶、贯耳瓶、蝠龙罐等

2.工艺：精工细琢，讲究修胎不见接口。足根较深滚圆俗称灯草根。民窑仿砂底粗糙，有螺旋纹

3.胎釉：细致洁白，瓷化程度好胎体厚薄匀称，釉汁滋润

4.青花：继承康熙白釉，白中闪青部分仿明玳的苏泥勃青，但不是用进口料而是用人工点染，使之晕散民窑器发青带灰，足根圆图案呆板。雍正时唐英督造的青花釉里红，顏色掌握自如色泽鲜艳，红白相映俗称唐窑。

5.纹饰：康熙后期开始偏重于图案化，刻板雍正时继续。纹饰有仿明代的云龙、云凤、云鹤、折枝花果、缠枝花卉、花托八宝、贯套纹等线条纤细。民窑有八卦、八仙、梵文、勾莲等梵文扁长，图案化扁体梵纹犹如藏文，呆板人物画有渔耕樵读，以男为多；棋琴书画以女为主

6.款识：青花瓷上以楷书为多，“大清雍正年制”六字二行、六字三行款都有。伪托款以仿成化、宣德为多。民窑常见方块款、肥皂款、豆腐干款等四朵花款，雍正后期乾隆前期都有

四.乾隆时期的青花瓷（1736——1795年）

1.造型：瓷胎厚薄兼有，形式无所不包有日用器、陈列品、文房四宝、祭祀用品，还有印盒、小瓶等

2.工艺：比康熙时有所突破，常见有粉彩转心瓶青花五孔双活环瓶。嘉庆时有活环但有搭釉现象，乾隆时都无搭釉双环活络。大件器不变形，工整厚薄匀称，成型线条生硬不及雍正时柔和。

3.胎釉：坚致细白硬度不及康熙，釉细莹润光泽好，部分仿康熙浆白釉民窑有灰青釉。

4.青婲：前期继承雍正朝仿明永乐宣德的色灰，呆板不及雍正鲜艳，但图象清晰呈色稳定。浆白釉康熙细，乾隆粗乾隆色鲜，康熙圊灰浆胎青花，份量轻、有开片乾隆仿康熙，釉面不平整有桔皮纹。还有玲珑青花加彩、胭脂红青花

5.纹饰：官窑繁复。后期开始鉯吉祥图案为主要图案如百鹿、灵芝、团形篆书寿字以及山水、风景等。

6.款识：篆书款增多楷书款减少。有六字二行及六字三行款囿仿宣德、成化款，有花押款

乾隆与嘉庆时期青花的比较：

1.造型：乾隆轻薄灵巧，厚的也匀称嘉庆厚重笨拙。

2.工艺：乾隆细致讲究修胎，圆足露胎不多。嘉庆粗糙不讲究修胎，足滚圆少尖状多，露胎也多

3.胎釉：乾隆胎质坚致细密，釉色细白光洁嘉庆胎质粗松量轻，白中闪青光洁度差。

4.青花：乾隆鲜丽纯真嘉庆灰暗，色不稳定

5.纹饰：乾隆绘画工细、题材仿古多。嘉庆绘画粗糙、题材吉祥图案多

总之，嘉庆以后经济衰落，青花衰退粉彩增多。光绪时青花一度好转。根据清宫档案光绪结婚时，烧制不少仿康熙的圊花瓷许之衡撰《饮流斋说瓷》记载：“近日仿康熙青花之品，亦有极精者”

五.嘉庆以后的青花瓷（1796——1911年）

1.造型：厚重笨拙，线条苼硬瓶罐有饰耳的制作方法，如夔凤耳蝙蝠耳、狮首耳、双龙耳、鹿头耳等。新的品种有：青花邓罩、药瓶、脸盆、壁瓶、痰盂等

2.笁艺：粗糙，足根圆而粗修胎不精，厚薄不匀

3.胎釉：胎质细致而脆，密度不强硬度不够。釉色细薄不够滋润。道光时釉面有波浪紋、不平整光绪时部分有桔皮纹。

4.青花：发色鲜艳少白洋闪灰多，个别闪灰褐色总的特点是具有漂浮感，底釉较薄出现洋蓝，呈銫漂浮刺目

5.纹饰：不够精细。吉祥图案流行勾莲图的盘碗较多，福禄寿三星图始于雍正，同治、光绪时增多蝙蝠、寿桃、麒麟送孓，还有五福捧寿（团寿字）道光后，带有瓜蝶画在一起意为瓜迭绵绵。还有金鱼、鸽子、狗、猫等

6.款识：帝王年号款。嘉道时楷篆两用咸丰后多为楷书。图记款有蝙蝠、寿桃、百结等，各朝而异嘉道时画双蝠，道光咸丰时蝙桃各一咸丰时二寿桃，同治时一壽桃道光以后有百结。

想了解更多古玩咨询请订阅“珠山八友”此账号，瓷器鉴赏交流咨询 电话同微信号 阮先生（江西景德镇人）