求一本小说,男主是医生,女主是他的患者,女主住院期间各种耍无赖,由此男主对她印象深刻

《有翡》值不值得?反正谢允值得~

(原是写在公众号“文艺路口咚”上的观后感)

有翡刚开播时,不说一片唱衰,也算各种怪声齐鸣。就我关注的公众号上,针对赵丽颖的状态和“这样的剧是否值得”的争议就看到一堆。也算是让我大开眼界。一直略感迷惑,这年头是不是看剧都可以看个几集就下结论?以及这年头大家都热衷这么争先恐后地说话?

是不是只有这样蜂拥扎堆指指点点,才能够矗立舆论的浪尖于不落伍之地?

这是另一个话题了。暂不议。就说剧吧。

我是第一集就开始追。且开了超点。对我这种不常看内地电视剧的人来说,此剧至少存在问题如下:

*武指艰辛。有翡原著武侠段落非常多。女主周翡的刀法更是一路升级,神乎其神。毫无武术功底的演员,怎么完成起码的镜头前动作。武指又怎么把完全是想象的文字具象化(就不说这些想象本身是否合理),很难。不花巨大的心血配合顶级的团队,基本无法实现。

我其实并不觉得有翡的武指很差。反而觉得对比很多靠电光波飚来飚去的内地电视剧,此剧简直良心出品。就象武指自己说的:尽量运用身边物件以及照顾到动作的逻辑。很多重头戏的交锋,观众也能看得出来龙去脉。两位主演,尽了最大努力再现周翡的飒爽和谢允的飘逸。连许多人吐槽的洗墨江牵机阵,我个人都很喜欢,觉得已是精彩的可视化。但原著和主演班底,大概拉高了一部分观众期待,似乎幻想着此剧在内地剧制作中一枝独秀(显然并没有)。且武打戏份的表现力,牵扯出此剧另一个存在问题的环节:摄影和剪辑。

*谜一样的摄影和剪辑。这里就不多提此剧播出前剪掉七集了。这导致有些情节上的的连贯极差。单说画面观感,此剧的摄影极不稳定。51集的篇幅,有些段落酷爱怼演员大头(毫无美感的怼法),有些段落酷爱吃武术动作,有几集又仿佛技术突然飞升表现正常,还有过一个被热搜过但其实运镜不知所云的一镜到底——此处除了表现出王一博的演技基本看不出任何其他效果,如同一个任性的心血来潮。且不知为何,美如画的川西,拍出来色调如同假景。总之水平起伏,着实一言难尽。

*导演难以定义的风格和审美。有翡剧情的虎头蛇尾,应是各方博弈的一个结果。此处已懒得多提。但某些段落里的审美,却让人只能向导演吐槽。比如允翡二人初吻,那个不知该如何形容的奔月画面,以及二人苦尽甘来,在花瓣雨中相拥转个圈……充满一种并不能说是恶俗但着实让人笑场的情调。据说吴导已年近七旬,可能确实是审美的out?

不过纵观此剧,也并非完全没有其他记忆点。

*剧里有一批江湖群像。年轻的主角们,见证了众多各有故事的人物登场,也送走了不少挣扎于爱恨情痴的前辈,最后收尾各自负担起不同的江湖角色。类似少年气的武林刻画,做得怎样见仁见智,但看得出挺有糅合各种受众的想法。

*整体节奏不错。仔细看导演不愧为TVB出身,节奏颇似记忆里的TVB武侠剧。快刀斩乱麻,不做过多停留和驻足。所以它并无内地很多剧集里的拖沓,反而失之浅显和儿戏。会有这感觉,也是因为经典武侠往往比较严格照搬原著,只要原情节靠谱,出来硬伤就寥寥。但有翡最后十多集,删掉原著朝堂线,原创剧情亦谈不上精彩纷呈,剪辑后更显零落,被人一把诟病是必然。

*OST不错。所有插曲几乎都好听。弦乐变奏更荡气回肠。无华每每响起,简直就是泪飞顿作倾盆雨。很多人诟病的服装,我个人非常喜欢,觉得精致又耐看,符合行走江湖人的身份,且细节透着巧思(手套,腰带,领口,袖口,里衬,许多用心的小配件)。

*有几幕拍得莫名诗意(意思就是超过全剧平均水平)。比如谢允第一次推云掌,周翡浴血厮杀,怔忪间目光滑过众人,围绕她的360度运镜,造出一种恍若隔世的苍茫感。再比如,50集周翡梦见谢允死在自己面前,颓然跪坐雪中。那种可以奋战得到全世界却留不住爱人一念呼吸的绝望,非常凄迷。

总之,全剧看完,感觉就是内地剧集的中等水平,亮点与槽点齐飞。槽点基本也属内地剧通病。所以特意diss和格外鄙视,我看都觉未免小题大做。

当然,这可能也是因为我非死忠原著党,对剧整体也无多高期待。除了对内地剧的麻木,更因武侠算是种日落西山的情怀。珠玉在前是一个因素,最重要是这类情怀本身已渐行渐远。

"吾辈中人,惩奸除恶,救民于水火。还世间大义,流芳百代不必,不平误解无妨,但求无愧于天,无愧于地,无愧于心。”扪心自问,这样的热血,大义,舍我,在当今世界,还有几分落脚之处?

表现一个行将消逝的理想化世界,若非惊才绝艳,本身大概就如逆水行舟,总显吃力。

综上,从很多角度来说,有翡本身不会是我热情安利的一部剧。(尤其我本身也不爱电视剧)

但是,冲着谢允和周翡这对CP的感情线,甚至单单只冲着谢允……我又会安利……并感叹唯有电视剧,才方便一点一滴循序渐进塑造这样一种充满无数细节的角色和爱情。

有翡这个故事,如由我来内容简介。会是这样:

出身武林南刀世家的少女周翡,闯江湖重逢神秘男子谢允。二人与一群小伙伴,历经波折一路打怪。周翡最终修成无双刀术,与谢允也有情人终成眷属。

整个故事可视为武林天才小少女周翡的成长史。看书时就觉得这对CP是少见搭配,非常之萌。

女方痴迷武学,性格倔强。处事天真单纯但干脆利落,极少困顿纠结。全剧一意向前,从不回头。

男方初亮相没有武功。只有绝世轻功。人虽足智多谋但贫嘴贫舌,身世更扑朔迷离。

故事中途,周翡及其家族四十八寨遭遇险境,谢允为了解救,展示出无双内力。但也因此引发旧疾——他早年身中一种奇毒透骨青,被师叔注入毕生内力封存压住,并不许动用内功。经此一役,命运全改,也与周翡,有了生死相依的交缠。

谢允的身份,非普通江湖人士。在书里是前太子遗孤,在剧中是前朝皇子。无论哪个设定里,回归朝堂都可能引起偌大风雨。周翡自谢允毒发,方彻底明白心中情意。之前是有情但不自知。谢允呢,作为一个过往俱是血泪但从不卖惨的人,虽很爱这位天才小少女,但始终未真正表白——毒发后更只身离去,企图用自己别具一格的“想得开”应对时日无多的未来。

这对CP感情本身的折腾很少,更多是被命运捉弄的残酷。类似生离死别桥段并不鲜见,但它本身的铺垫自有优势。比如,两人都很磊落。没有误会和第三者插足戏码。从头至尾一对一。心意相知后,彼此更为对方拼尽全力。再则,互动不走寻常路。周翡武力值高,思维直线,偶尔还很清奇,谢允修养深厚,博闻强记。周翡率真不矫情,谢允敏慧不做作。看似女强男弱,喜感迭出,但男方心性聪颖,怀经天纬地之才,关键时刻常力挽狂澜。两人有无需赘言的互补和默契,彼此懂得,珠联璧合。

另外就是,人物前后性格逻辑,虽有小改,没有大崩。总体在线。周翡没有因爱长成一个委屈伤情小女人,谢允也不曾自怨自艾顾影自怜。倔强的一直倔强,体面的总是体面,唯有情深与日俱增——看起来就特别舒适,又非常过瘾。

这些都令二人的感情线,成为此剧除周翡成长外最大的亮点。原著基础上,编剧给二人前期戏份加入点点滴滴的细节,各种妙趣桥段,将周翡的情窦初开与谢允的暗自动心,打磨得有迹可循,水到渠成。后半段谢允两次推云掌,彼此心意点破和确定,周翡上穷碧落下黄泉地寻药,二人争分夺秒共处,到最终生死抉择……虽和原著情节有出入,但除去朝堂戏,基本复现了各种经典高光。31集被阿翡背着的谢允,那段长长的台词,万般不舍,又要竭力轻盈。无尽叮咛加穿插过来那句“你就是我心里的天下第一”,简直是痛到泣血,每看必哭。且周翡心性坚强,谢允佻达不爱言伤,二人即便悱恻,却并无太多苦情感,反而是一路笑中带泪,蜜里藏刀——甜极,也虐极。

长剧各种线索的铺埋,就象来回耕作,由浅及深。手法越是细密,效果越是绵长。有翡在允翡感情线上,做得堪称优异。只要认真看下来,恐怕很难不为二人互动吸引。接着慢慢的,就是被裹挟其中,沉迷渐深,最后成为屏幕前的痴人,哭哭笑笑,疯疯癫癫……一场大梦,发到酣畅淋漓欲罢不能。

从角色设计的角度说,周翡的剧情基本是直线。她的整体基调是:爽,飒,萌。且因有一个全身都是心眼的谢允在旁,直到剧终也相对单纯。其心境并没从一朵单瓣花儿幻化出重瓣。

此剧真正的戏眼,其实是谢允。这个人物具备各种意义的复杂。

谢允在原著的设定就很迷人。看似话痨整日没个正经,实则胸有城府思维细密。身世颠沛,经历惨烈,一方面胸怀天下,一方面前路茫茫。身负奇毒,也暗怀绝学。作者笔法克制,但挡不住他其实具备纸片人的传统特质:几近完美。

这种小说中略开金手指性质的完美,我这种中年观众来投入,往往会很矜持。这主要缘于我们已领教过太多角色形形色色的魅力,在各种创作者的套路陷阱里来来回回经验泛滥。你草蛇灰线,先抑后扬,玩反差,玩欲擒故纵。本质都很难跳出什么新意。这种时候纯看的就是最终效果能做到“几分”。这就象太阳底下本无新事,但你如果说得娓娓动人,却也愿驻足一听。

这种情况下,作为演员的王一博,压力就比较大。演好了自带滤镜加成,演不好就很尴尬。

谢允出场就贫嘴儿。聪明过人,古灵精怪。这其实不好表现,一个不小心可能就是油腻。表情丰富演出来也很容易变成挤眉弄眼。

王一博的分寸挺好,台词张弛有度(花絮里可见,二次推云掌的原音个人甚至觉得超过配音),表情有一种富于控制力的细腻。无论撒泼耍赖插科打诨,还是卖乖殷勤搞怪娇嗔,都十分灵动可爱。

谢允表面雁过无痕,其实情深似海。看似没心没肺,其实曾是血泪中爬出的残骸。对周翡撩得频,内里藏得深。心中只有对方但并不轻易剖白,为其舍生忘死却不敢有任何所求。这种内外反差,爱意与自我克制,被演出的矛盾拉扯感,给看客甜蜜的悬念。与周翡的互动,偶尔仿佛过界,偶然若即若离,观众也就在这摇摆中,体味到爱情桥段特有的跌宕陶醉。

这里不得不再次提到允翡的相处情态。剧本这块的原创小细节不少神来之笔。演来比书里更真切。比如周翡武力值高,谢允对其常认怂撒娇,前期这样带点嘴欠,爱意渐生后仿若情趣,后期简直已是二人默契。同时他历经世事,本身文武双修,于周翡常有亦师亦友感。性格上,温存体贴,甜蜜浪漫,事无巨细关怀备至,自带爹味儿十足的宠溺。总之,这条线里的谢允,拥有多种情态,王对每一面的处理,都堪称可圈可点。

除此之外,还有各种谢允——英俊少年游侠,运筹帷幄朝中人,风流潇洒千岁忧,天真顽皮小皇子,前期跳脱灵巧,中期隐见峥嵘与城府,后期久病的脆弱、沉静、通透……完成度说服力都很高。王非常真情、细腻地去演这个悬浮现实之上的角色。且他自己的诸多特点,又融入这个人物,令其呈现一种养眼的独一无二。

比如,身形气质。这个如果看过陈情令,应该都有感觉。属于舞者的肢体控制力,协调力,平衡力,以及天生的头小肩宽细腰长腿。任何服装都穿得赏心悦目。所有威压都吊得仙气飘飘。动作戏堪称行云流水。另外,谢允虽嬉皮笑脸,但骨子里有清贵一面,亦不缺曾居上位者的威仪。这些在剧里,都有或多或少的微妙呈现。毒发后,日渐虚弱,几度濒死。虽形销骨立面如土色,举手投足却有种风中之烛、晨间朝露的脆弱美。毫不夸张地说,王一博演出了一个不同状态下都颇可赏味的谢允,不仅立住角色,亦赋予美感。依稀也透出属于他本人的气质——清醇、自然、灵动、含蓄。

王的演员生涯其实还很短,经验也不算多丰富。但有限的能被看到的角色,基本都各具韵味儿。

这东西很难言传。一定要说就是,他可以在一个相对扁平或狗血的大纲下,造出立体的氛围。能带动你的想象,给予角色身世感,故事感,令人看上好几遍依然悠远说不尽的存在感~~~~这里姑且笼统称之为回味。

且他的角色具备强烈却并不简单脸谱化的标签。蓝忘机谪仙般的傲骨风姿,季向空的落拓不羁,营造都渐入佳境,春风化雨。他给你感觉,即便在一个综合只有五分的整体设置里,也仿佛能独自长成,最后没准异军突起拥有八分的感染力。

不过,鉴于他的演技目前并非绝对意义的纯熟,作品少,风格也未完全成形,对他表演中这个特点暂无法精确定判。但对其表演的未来走向,个人非常非常期待。

最后要特意说一下谢允在蓬莱的几场戏。

戏份谈不上多,但有前期一系列情节铺垫,已带点儿“连昏迷都是戏”的意思。和阿翡死里逃生后第一次重逢,眼神演出了千般情意万般缱绻,一时间满屏都是相思。体力不支晕在对方怀里,明明是走个超级狗血大俗套,却火候精当一气呵成——且慢慢阖上眼帘的样子,那种幽微凄清精准传递的美感,简直令画面里的时光悄然凝滞。

后面几幕跟师父谈天。几许独白。并无泪流。也无太多台词。向死而生却心如平湖的淡然呼之欲出。微风拂过,衣襟翻飞,仿佛下一秒便可随风而去。

那一刻那么孱弱的优美,又那么欲语还休的宁静。那情态让你突然意识到,谢允在剧中,从没有为自己呻吟过。尽管他曾被命运反复伤害,退无可退,更不知经历过怎样艰难的自我开解,才站到凌驾悲欢的高处。生死于他,大概早已是无趣的话题,他仿佛已随时准备好化作消失的泡沫,亦或周翡刀上的一抹游魂——是因为不期而至的爱意,这世界方得以与他继续留存伤筋动骨的联系。

你会去想象,这是于怎样的破碎和叹息中慢慢重新粘合过的灵魂。对这世界曾有怎样的愤怒、原谅、疏离。对生机勃勃阳光明亮的阿翡,又是如何一点点滋生起依恋与热望。这角色不爱诉诸于口的伤心不甘众多隐痛,突然千头万绪涌来,发酵出空前的情绪。那一幕汇聚谢允身上的缥缈、释然、离殇、决绝、慈悲、超脱……就那么不可思议地交迭相缠,如同漩涡,可以一遍遍看,看到痴迷。

我其实不想去仔细拆分这效果到底来自什么,是台词是铺垫是音乐是妆容亦或王一博本身的清冷出世感……我只确定这幕里升华之意直冲心扉。而一切技术层面的知识,都不曾让我预料到——这个角色居然能带我走到那么远。

那个去处中,有我不舍得去分析可能也分析不了的东西。我只能说,它意味着谢允这个虚构的存在,在我这儿实现了一锤定音的、创造意义上的胜利。

对我来说,一个作品和故事,能在现如今的心上踩下脚印,就是小小的成功。若能如同一场生动的梦旅,则堪称特别。

不管外面怎么屠,剧看到最后,有翡在我心里,已是上述这般回荡过的印迹。的确满身缺点,但允翡的感情线却足以杀出重围。够细腻,够完整,够饱满,委实落下了它的悲欢风雨——让我愿意忽略任何其他。

而谢允,更是我眼里几近完美的角色。拥有难以尽述的、成色斑斓的魅力。

作为喜欢小王的人,行文至此其实可无限抒情。譬如感慨谢允在他那个时刻来到,感慨进入允子的心境给了他可能的喘息与开解……等等,等等。但千言万语,最后无非一句庆幸:谢谢有翡剧组选了王一博演谢允。

时光易逝,而角色永存。

凝聚过真情与心血的创造,必会历久弥新。

以及——不管你们觉得有翡是否值得,对此我都只会有一个回应:反正,谢允值得。

集中读武侠小说还是初中时候的事情,那时候就觉得金庸文笔故事思想都胜梁羽生一个档次甚至更多(梁的古典诗文造诣倒是可以,奇怪的是现代文文笔反而差一些),对古龙也比对梁羽生更喜欢一些。但在十几年后,厉胜男仍然是我读过武侠小说中最喜欢的女主角,没有之一。

邪不胜正是梁羽生小说一贯的主题。正邪不仅仅是人物道德、行为层面,就连武功上正邪两道也完全不同。正派内功进展虽慢但扎实、精纯、深厚,大成之后功力无穷无尽。邪派内功速成而霸道,但练到深了就会有走火入魔的危险,而且再惊才绝艳的反派魔头,最后也总是比不过正派高人的。联剑风云录里面的乔北溟靠着武学天才和心计百出套到了正派心法,练成了正邪合一的境界,然并卵,还是被张丹枫“源源而来,无穷无尽”的正派内力轰杀了……

当然不只是梁羽生的小说如此,金庸小说也一样。虽然金庸小说里面正邪的界限模糊了,不再以门派武功这么明显的外部标签划分,但正邪本身并没有模糊,除了鹿鼎记以外主角无不是心怀仁义之辈,就算不是郭靖萧峰这样的大侠最低也是一个善良的普通人(比如张无忌,如果没有绝顶武功和善良的普通人还真没啥区别)。而妖女们就算出身不好、心术不正,最后总会被爱情羁绊,改邪归正,把夫君的事业当作自己的事业,夫君的价值观当作自己的价值观。尽管在金庸小说里正派大侠们并不见得总能赢(天龙的结尾萧峰为了解开解不开的冲突矛盾自杀了,笑傲的结尾有种为了大团圆强行开金手指的感觉,倚天结尾也是老好人输给了枭雄),但邪不胜正的倾向还是能看出来的。

而且梁公小说里面,人物的脸谱化是很严重的。正派大侠一概为国为民,除了武功高强以外简直是儒生君子,再不就忙着推翻朝廷,除了武功高强简直是就像共产党员发动革命一样;邪派枭雄一概心狠手辣,不择手段,生命的意义似乎就是不断给正道中人找麻烦最后被轰杀(其中天良未泯的淳朴之辈或许会改邪归正)。偶尔有几个不这样脸谱化的,无论正邪,人物就会显得出彩,比如能狂能侠的张丹枫,出场时邪气十足的金世遗,心高气傲而下手狠辣的练霓裳,还有厉胜男。

但张丹枫是一个几乎全无缺点的完人,金世遗最终变成了金大侠,练霓裳除了性格有点偏激古怪、下手比较毒辣外并没有什么恶行,甚至对可杀可不杀的人出剑都是留情面的。只有厉胜男是真正的反派角色,杀死两个无辜的老人毫不留情,下毒算计谷之华让人家一瘫痪就是两三年,显然是真正的心狠手辣不择手段。她是直到最终也没有被驯服的妖女。

这样一个人物,一生的追求是三件事:复仇、争霸和爱情。第一件事要打败邪派第一高手,虽然极端困难倒也不是完全不可能。第二件事其实是代三百年前的祖师乔北溟复仇,要打败武林正道统帅、天下武功第一的天山派掌门唐晓澜,这在梁公小说里面就是根本不可能的事。第三件事当然也是不可能的,金世遗对厉胜男产生感情,是因为厉胜男像过去那个乖张邪戾的自己,用书中的话就是厉像金的影子一样。但经过《冰川天女传》的成长,金大侠厌弃过去那个乖张戾气的自己还来不及,走向一代大侠的光明大道还来不及,就算爱了也不会承认,就算承认了也不会在一起,所谓道不同不与为谋。

所以在梁公的世界观下,厉胜男是一定会输的,背负着复仇的使命是命运,遇见金世遗是命运,最后一定会输,这还是命运。

如若是金庸笔下的妖女,最后想要一个大团圆的结局的话,想必是经历百般磨难、多番奇遇之后,为了爱情洗心革面。从此放下自己以前的邪气、小性子和野心,全心全意只有眼前的男人吧。所以黄蓉成了为国为民的郭大侠的贤内助,殷素素殉情,赵敏放弃了国家和民族。

但厉胜男没有,既没有为了爱情磨灭自我,也没有在必输的命运面前低头。从海外归来、拿到乔北溟秘笈、报仇成功之后,她明明知道金世遗肯定会奔着谷之华过去,于是下毒手让谷之华瘫痪了两年;明明知道短短几年的时间不可能让她在武功造诣上超过当世第一的唐晓澜(原文没有这么说,此处有脑补成分,话说反派boss们拿到正邪合一的秘笈之后几乎都是因为修炼时间不长所以赢不了正派高手,估计是正邪合一的最高武学境界和邪不胜正的道德观发生冲突,只好强行这么写了……),但为了争霸也为了逼出金世遗,仍然在天山绝顶向真实功夫远胜于己的唐晓澜发起了挑战。

于是以生命为代价,连用三次天魔解体大法,战胜了唐晓澜,逼出了金世遗,如愿以偿地和他在天下英雄面前举行婚礼,最后死在爱人的怀抱里。其实用生命做代价,赢了又有什么用呢?但用厉胜男自己的话说:“我自小就不相信命运,我想要的东西一定要拿到,我想办的事情一定要办到,就算是命中注定,我也一定要尽力挽回!”

在不可战胜的命运面前,厉胜男选择了昂然直面,宁肯死也不肯输。最终如同一道璀璨的流星,在绽放夺目的光辉时,也燃尽自己的生命。

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