3月10日，据极之美报道，一支名为The Endurance22 expedition的探险队在时隔107年后，于南极洲威德尔海附近冰冷的水面下约3000米处，发现并拍摄记录了欧内斯特 · 沙克尔顿失踪已久的“坚忍号”残骸。

为什么这个消息值得关注？谁又是沙克尔顿？今天，我就把关于沙克尔顿的故事，分享给你。

希望，疫情之下，能给你带去一些力量。

人类到底是被什么力量在驱动前行？

是懒惰的天性，促使人们不断发明让人可以让自己什么都不做，但可以拥有一切的科技。

我不同意。你要多勤奋，才能发明出让自己懒惰的科技啊。

驱动人类前行的，是人性中永远无法被满足的、永远躁动的“求知欲”。

求知欲，驱动了探索，甚至探险。

1910年，英国海军军官斯科特，带领他的“特拉诺瓦号”，带着他巨大的求知欲，开始了出征南极点的探险。

1910年的南极点，是整个人类历史上，从未被踏足过的地理坐标。

英国皇家地理协会希望给斯科特的第一任务，是“科学探索”；而他心中的第一任务，是“生命探险”，是成为第一个踏足南极点的人类。

这种心态，像极了很多一路狂奔的创业公司。

不过斯科特的探险，并不顺利。

他在从新西兰到南极的路上，被冰封了20多天。

这样导致他抵达南极大陆的时间比预想的要延迟，减少了准备冲刺南极点的准备时间。

抵达南极大陆后，斯科特让他的队员，连续3个星期，每天工作17小时，加紧在冰天雪地里搭建基地。

斯科特带去了矮种马和当时非常先进的雪地摩托，在南极运送物资，往去往南极点的路上设置补给站。

但是因为没有经过极限测试，雪地摩托在这种极端情况下，无法正常工作，最终被弃用。

而矮种马因为会出汗，汗液被冻成冰，差不多一半的矮种马最后死去。

最后，斯科特在南纬79°27′的地方，离原计划（南纬80°）差距67公里的地方，设置了一个最主要的补给站，放置了1吨的物资。

这个补给站，被命名为“一吨站”。

做好准备后，1911年11月1日（南极的夏天），斯科特的30人探险队从营地出发，正式冲刺南极点。

斯科特用了火箭发射的策略。

30人走到一段，选择20人继续前行；再走一段，选择10人前行；再走一段，选择最后的5人冲刺南极点。

斯科特团队冲刺南极点的5人团队

斯科特的5人小组，历经千辛万苦，在1912年1月18日，终于抵达南极点。

但是，他们居然在南极点发现了一座帐篷！帐篷上插着一面挪威国旗！进帐篷一看，里面居然还有一封写给斯科特的信！

这是挪威探险家阿蒙森写给斯科特的。

因为充分的准备，阿蒙森比斯科特早了一个月抵达南极点，并留下了这封信。

阿蒙森希望斯科特把这封信带回，交给挪威国王。

斯科特第一个抵达南极点的梦想完全破灭了。

历尽千辛万苦、风餐露宿、无穷的痛苦须恼——这一切究竟为了什么？

还不是为了这些梦想，可现在，梦想就这样破灭了…………

所有梦想都消逝了，上帝啊，这是一个多么可怕的地方！

斯科特带着巨大的失望，开始往回走。

但是因为缺乏准备，他们的食物越来越少，甚至一天只能吃一顿热餐。

一个月后，一位队员死去。几天后，另一位队员无法前行。

他为了不让自己成为负担，自行走出营地，走入风雪。

余下的三人知道这意味着什么，但也只能看着他拥抱死亡。

最后，前行离“一吨站”还有17公里的地方，他们已经没有食物、没有燃料，无法离开帐篷。

斯科特在这里写下了最后一段日记：

请把这本日记，送到我妻子手中。

然后，他把妻子两字划去，改成了：遗孀。最后，斯科特5人团队，全军覆没，死在了从南极点返程的路上，离“一吨站”只有17公里的地方。

如果当时的“一吨站”没有偏差67公里，可能就不会有这个悲剧。

大本营团队找到斯科特尸体的时候，他的身边还有用于科研的岩石标本和各种资料。

这些资料为后来南极地质学的研究做出了重要贡献。

但是斯科特，永远消失在了南极。

斯科特的创业公司“特拉诺瓦号”，用极端的危机中悲情死去的方式，活成了一个传奇。

那么，那个在南极点给斯科特留下一封信的阿蒙森呢？

1910年，挪威的探险家阿蒙森的“前进号”，出征北极点。

走到中途时，他突然宣布，此行的真正目标，是南极点。

北极点是阿蒙森从小的梦想，但是被美国探险家捷足先登。他决定改变“前进号”这家创业公司的愿景和方向为南极点。

阿蒙森的创业，是有备而来。

在出征之前，他在北极圈内爱斯基摩人的驻地，生活了很久，探寻在极地的生存方法。

他发现，矮种马，不是最佳的运输工具，狗才是。

养过狗的同学都知道，狗的身上是没有汗腺的，狗通过伸出舌头来散热。

所以，在极地的时候，不会被汗水把自己冻死。狗拉雪橇，是南极最佳的运输工具。

仅仅是这一个洞察，就足以救斯科特的命。

爱斯基摩狗一天跑28公里很轻松，所以阿蒙森抵达南极大陆后，用3架雪橇，5个人，和18条狗，很轻松地在南纬80°、81°、82°设了三个补给站，放置了3吨物资。

做好准备后，1911年10月19日（南极的夏天，比斯科特早了13天），阿蒙森的5人探险队（斯科特是30人）从营地出发，正式冲刺南极点。

他们带了50条狗，和4架雪橇。

这一路，阿蒙森和团队坚持日行30公里。

如果天气好的时候，就多走，容易得意忘形，过多消耗体能；如果天气差的时候就少走，也会偏离日程打击团队士气。

所以，阿蒙森像机器一样控制自己，每天不多不少，30公里。

11月2日，他们就来到了预设好的南纬82°的补给站。

阿蒙森把补给站的物资装载到雪橇上，然后在前往南极的路上，在83°，84°，和一块没有被冰雪覆盖的红褐色裸露的岩石上，设立了3个新的补给站。

这就是强准备。前方的风险完全未知，不报任何侥幸心理，步步为营。

1911年12月14日，阿蒙森抵达南极点。阿蒙森如愿以偿，成为第一个抵达南极点的人类。阿蒙森在这里，写下了给斯科特的那封信。

1912年1月25日，阿蒙森团队5人，从南极点安全返回营地。而1月25日返回营地这件事情，阿蒙森3年前（1909年），就已经写在自己家书房的一张便条上。

你怎么看阿蒙森和他的“前进号”创业公司的成功？运气吗？

阿蒙森自己是这么说的：

最重要的因素是探险的准备如何。

你必须要预见可能出现的困难，遇到了该如何处理或者如何避免。

成功等待那些井井有条的人——人们管这个叫做好运气。

对于那些不能预见困难并做出及时应对的人来说，失败是难以避免的——人们称这个为坏运气。

危机之所以是危机，是因为它是未知的，而且常常会突然降临。

你叫它黑天鹅，你叫它灰犀牛，你叫它小概率事件，你叫它什么，都无法避免遭遇危机。

你唯一能做的，就是强准备。

能从危机中救自己，不是政府，不是银行，不是房东。

唯一能救你自己的，就是自己。

1957年，美国在南极点设立了科考站。

为了纪念这两位首先抵达南极点的英雄，美国把科考站命名为：阿蒙森-斯科特科考站。

人类抵达南极点3年后，也就是1914年，另一位英国探险家，率领他的创业公司“坚韧号”的27位创业者，打算抵达南极大陆后，完成首次徒步横穿南极大陆的创举。

这位探险家，就是：沙克尔顿。

也许会有人觉得，这些人好无聊啊。

在温暖的家里，和家人在一起不好吗？为什么总是用生命去冒险，用生命去证明什么呢？

是啊。那你为什么要创业吗？一定有些东西点燃了你。

点燃你的东西不同，但火光，是一样的。

但是很不幸，1915年1月，在行进的过程中，浮冰把坚韧号团团围住。

今天中国的雪龙号，可以破1.1米厚的冰，也曾经被困在浮冰里。

后来被美国的破冰船营救。那艘船也只能破1.8米厚的冰。

那你可想，1914年，100年前，沙克尔顿的船面对浮冰的包围。

然后，冬天逐渐到来，浮冰越来越厚，它们都能听到浮冰不断把船体扭曲、拉断桅杆的声音，却毫无办法。

沙克尔顿带领27名船员，从船上搬到了浮冰上。等待夏天再次来临，浮冰融化。

这一等，就等了10个月！

你在家隔离了多久？10天？20天？沙克尔顿在浮冰上，隔离了10个月！

10个月后，浮冰融化。大家本来以为可以重新出发了。

但是因为浮冰带来的扭曲，坚韧号的桅杆倒塌了，主船沉入海底。

你可以想象当时这家创业公司所有员工的心态，与其说他们有必胜的信心，10个月后，不如说他们有的是必死的勇气。

对不起，鉴于现在的情况，你们还要继续隔离。

他们在浮冰上，又住了5个月！

怪船长这个白痴，为什么把我们带来这里？怪自己运气不好，怎么居然会被困在浮冰里？怪政府怎么到现在，都没有实施营救计划？

怪谁都没用。这时候只有一个问题重要，那就是：怎么办？

这家创业公司的小伙伴们的心态，不是“我死在这里怎么办？”，变为了“我怎么办才能不死在这里？”

沙克尔顿决定，和27位船员一起，登上3艘救生艇，开始在冰海上寻找生还的机会。

7天后，他们飘到了一座只有30米x15米大小的“岛”上。这座岛叫做“大象岛”。

岛虽然小，但他们至少站在了地面上。

然后呢？在这里等一样是坐以待毙。

沙克尔顿决定，和另外5名船员，登上最大的一艘救生艇，出去寻找救援。

对离开的人，也对留下的人。

离开的人，可能是去送死。而剩下的人，不知道离开的人真的会回来救他们，还是找了个体面的借口，抛弃了他们，做了一次战略性裁员。

沙克尔顿，和这5位船员，在冰海中，甚至用双手划水，一直划行了16天，在气候极端恶劣的情况下，前进了800英里（1300多公里，相当于从上海划到了北京，还多），终于来到了南乔治亚岛。

然后呢？在这里等一样是坐以待毙。

沙克尔顿，又和其中2名船员一起，用了3天3夜，克服了难以想象的困难，不眠不休翻越冰川，最终在一座捕鲸站，看到了人类。

几天后，他们回到了大象岛，救出了全部27名船员。

被“隔离”700多天，将近2年后，沙克尔顿的创业公司和他所有的员工，都活了下来。

我是在2011年第一次读到阿蒙森、斯科特，和沙克尔顿的故事。

我几乎是立刻，在网上买了一张去南极的船票。

2012年1月18日，也就是斯科特抵达南极点整整100年后，我在南极，与各国的后人，为他做了哀悼仪式。

疫情之下，你最希望谁来救你？

阿蒙森，斯科特，还是沙克尔顿？

1953年首次登上珠穆朗玛峰的埃德蒙·希拉里爵士这样评价：

如果为了旅途的速度和效率我给阿蒙森；

为了探索科学我给斯科特；

但是当你失去所有的希望，跪下来祈祷可以有沙克尔顿。

也许这个问题的正确问法，不是你最希望谁来救你。

这个问题的正确问法，也许应该是：你最希望成为谁？

逆境，危机，甚至灾难，是展现、锻炼领导力的最佳时刻。

要不然，成为为了科学探索而献身的斯科特；

要不然，成为周密计划大获成功的阿蒙森；

要不然，成为遭遇困境全身而退的沙克尔顿。

抱怨，是最没有用的事情。

疫情之下，我建议你认识这三个人。

然后，你选择，成为他们其中的哪一位。

祝愿，你能早日走出困境，抵达你心中的南极点。

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成年人社交潜规则：这四条，必须懂

年岁渐长，越来越懂得了“道不同不相为谋”这句话。

每个人都可以选择自己的生活，但不是每个人都有权利去选择做或不做一件事。

前几天参加了一个朋友的生日宴，说实话，这顿饭“挺不好吃”的。

其实在答应邀约之前我一直很犹豫，因为桌上的人我大多不认识，但她希望我来，她说只有一桌人，而我是她很好很好的朋友，所以她希望我能去。

但是真到了面对面落座，面对一些年龄有跨度，行业也八竿子打不着的人面前，平时善谈的我还是选择了“少说多听”。

这两年我对于社交的观念改变还蛮大的。

开始慢慢意识到社交的必要性和重要性，也一边在“需要”和“不想要”之间，慢慢地去熟悉和平衡一些社交的规则。

做一个被所有人都喜欢的基本是不可能的，但希望最起码，在自己的接受范围之内，尽力做一个不被讨厌的人吧。

成年人的社交礼仪，希望我们彼此都心照不宣，更希望我们能够互相理解。

你叫不醒一个装睡的人，你也融不进一个不属于你的圈子。

其实我们不需要去羡慕别人，更不需要把别人的“好”或“坏”强加给自己，那样到头来什么都得不到，自己也不像自己了。

是你的，不用争，不是你的，争也没有用，社交关系上，这一点尤为明显。

很多人总以为主动敬两杯酒主动买两次单，就可以换取好印象、好人缘，实际上这是最脆弱也最无用的。

静下心来想想，如果今天你遇到事儿了，你会打电话给谁，谁又会心甘情愿拉你出泥潭。

努力的方向如果错了，就是在原地踏步，甚至是在倒退。

就像《三十而已》中的顾佳，她能够打进太太圈，靠的是价值交换，但她终究还是没有融入这个圈子，她不想，别人也不愿。

所以啊，与其试图强融不属于自己的圈子，倒不如沉下心去默默努力。

自嘲没问题，但别贬低别人

一个人开玩笑说自己的黑料，别人会觉得你在幽默地自嘲，但如果你用同样的语气去评价别人的缺点，那就叫冒犯。

你所谓的玩笑，对别人来说不一定好笑。

人家也许表面还笑眯眯地看着你，心里却可能已经拉你拉进了黑名单。

不说，是给彼此留情面，同样，不说，很多时候也是关系中最重要的分寸感。

其实妥不妥当，是不是玩笑，不是由说的人来决定的，而是由被评价的当事人本身来决定的。

我可以是虚心接受批评指正的人，但这并不代表我可以接纳让我不舒服的“玩笑”。

有句话说：人捧人，捧出高人。

距离感、分寸感、得失感，每一个都很重要。

到了一定年岁，要明白谨慎开口，有效沟通，记得，多说点儿好听的。

我知道你很累，但要少对别人讲

大梦尘世间，各扫门前雪。

没有谁过的是容易的，所以其实大多数人真的就只能看看别人的热闹，因为日子终究是自己过。

所以，不要逢人就吐露自己的难过，更别期待别人会对此有什么样的感同身受，因为没人有义务分担你的艰难，更没有人真正能够对你感同身受。

而且没有谁喜欢和一个低气压、负能量的人在一起。

生活已经很难了，没有谁喜欢一个愁眉苦脸，像祥林嫂一样不停抱怨的人，也没有谁能够真的拯救你。

人世间的苦难，除了自渡，他人爱莫能助。

学会停止对别人抱有过多的期待，学会消化身体里的负能量，学会和孤独握手言和，学会自愈，是我们人生的必修课。

相聚分离都有时候，你要接受并且看淡

以前在某个瞬间突然想到某个人，会觉得有一点难过，因为明明曾经是那么要好的关系，怎么现在就再也没了联系。

但是现在，开始淡然地接受一些关系的疏远了。很少再问为什么，毕竟不是所有的事情，都可以说出确切的理由。

相遇有时，分离同样也有时，可以回头看，但没办法重头走，所以纠结来纠结去，也没什么意义，一程山水一程人。

对于离开这件事，不管是因为什么，不管是因为谁，总之当有一方做出了“疏远”的决定，这段关系就已经注定着渐行渐远。

同样，当一段关系渐行渐远了，我们唯一可以做的其实就是记住那些美好，让它们化作莹莹星火，珍重，然后前行。

尊重彼此的选择，尊重我们共同的回忆，但也有足够的自知之明，不刨根问底，别死缠烂打。

都不是小孩子了嘛，不要哭不要闹，即使疏远，也别丢了体面。

这一生中，我们会遇到无数的人。

他们在不同的时刻出现在我们的生活中，又在历经不同的时段后离开。

我们总会在慢慢的碰撞之后摸索出相处之道，慢慢地被磨平棱角，慢慢地变得成熟而自制。

要知道，我们不可能到让所有人喜欢，我们也没有必要让所有人都喜欢。但是起码，我们在与这个世界的试探中，要逐渐和生活和解，也和自己和解。

你的实力，决定你的“社交价值”

2003年，《金粉世家》播出，陈坤饰演金燕西，一夜爆红。

成名后不久，陈坤去参加一个国际电影节，在后台遇见一位在影坛很有地位的女演员。

陈坤走过去主动打招呼：“你好，我是陈坤，很高兴认识你。”

陈坤的热情换来的是冷漠的回应，女演员瞥了陈坤一眼，冷冷地说了一个字“嗯”，然后便转身去同别人打招呼去了。

那一声“嗯”，让陈坤觉得很冷。这件事让他记恨了很长时间，那种刻骨铭心的愤怒一直憋在他的心里。

几年后，陈坤凭着努力在圈内成绩越来越大。在一个颁奖典礼上，他又遇到了那位曾经伤了他的女演员。

这一次，女演员主动上前，热情地同他打招呼。两人愉快地交谈，很是投机。

陈坤说起了几年前的那件事，女演员真诚地说：

那时候你有什么，只不过凭人气蹿红，没有实力，没有成绩，演技很差，在我看来就是个靠脸蛋和运气成名的空架子，我从心底看不起那样的人。

而现在，我看到了你是一个演技很好，又很踏实的演员。

其实，陈坤心里早已明白，一个演员如果想在业内获得足够的尊重，一定要靠实力靠成绩说话。

得不到尊重和肯定，是因为自己做得还不够好。

网络作家羲和清零在《助理建筑师》中说：“人脉固然重要，都比不上自身实力更重要，因为实力才是交朋友的资本，否则即便有人脉也是白搭。”

陈坤的经历，为这句话作了生动的注脚。

当他实力不济时，女演员送上的是轻视和冷落；当他演技提升后，女演员改变态度，送上的是热情示好和赞赏。

真正让对方主动改变态度的，不是对方本人，而是陈坤，是他及时将遭遇冷遇而产生的愤怒变成动力，努力让自己变得更优秀。

有人说，社交的基本原则，是价值交换，如果你没有实力，无法给对方提供价值，是没有人在乎你的存在的。

你是什么层次的人，就会结交到什么层次的人。你的实力强，你交往的圈子才会有高度。

一个人的实力，决定了别人对他的态度。当对方送上冷眼，别总是抱怨人家不尊重你，而要多反思自己实力是否行，是否有让对方认可的价值和资本。

你的社交价值高了，别人自然会向你发放“社交货币”，愿意与你为伍。

你不优秀，认识谁都没用

最近在看一本新书，书名叫《聪明人都下笨功夫，愚蠢人只想走捷径》。

书中有一句话我很赞同：

人脉的强大，建立在个人强大的基础上。如果你不够优秀，所谓的人脉就是笑话；如果能力够强，人脉就只是锦上添花。

曾看到网友小七分享自己的故事。

刚毕业的时候，因为工作原因，小七有了接触许多有名气大V的机会，获得了他们的联系方式。

逢年过节，她就给这些大V打电话或发微信问好，平时有事没事就到他们的朋友圈留言、点赞。

前年，小七从公司辞职，决心要做自己的公众号。当她请求这些大V帮忙做宣传的时候，却因为文章的质量欠佳，频频被拒。

而那个当年跟她一同实习，每天都专注研究怎样写出爆文的同事，却接连写出了十万加，开始自主创业了。

让小七更为郁闷的是，那些拒绝转载自己文章的大V，却接二连三主动联系了那位同事，接受了她的一篇篇十万加。

这番打脸，让小七最终看清了一个扎心的真相：

认识谁从来都不是人脉，谁想主动来认识你才是。

“你若盛开，清风自来”，“你越强大，世界越温柔”，写作是如此，其他社会交往也是如此。

说一千道一万，实力才是硬道理，你不优秀，认识再多的人也没用；你若足够优秀，自然会有贵人伸手相助。

人脉是建立在自己实力基础上的，你没有实力，还希望得到别人的重视，那就属于“很傻很天真”了。

你实力强了，能给别人带来更多的价值，自然别人会回报你更好的态度、机会和资源。

看过有关乐嘉的一个故事。

乐嘉刚开始做培训工作的时候，并没有什么知名度。他意识到，自己必须每天坚持学习，充实自己，并通过写博客、写书来扩大知名度。

一次，他让一位朋友介绍他去见一个老板，想承揽对方公司的培训业务。

那位老板看到他后，冷冷地说：“像你这样大学都没读过的光头，有什么资格给我们讲课？”

这句话让乐嘉很受打击。出来后，朋友安慰他说：“别生气，走，我请你喝酒，咱一醉解千愁！”

乐嘉却推却了朋友的好意：“不了，我还得回去看书、写博客。”

朋友惊讶地说：“刚受了这样的气，你还有心情看书？”

乐嘉说：“已经受了这样的打击，如果还不努力，就更被人瞧不起了。”

就这样，他一直坚持学习，坚持写作，知名度渐渐提高，被《非诚勿扰》节目组看中，从此家喻户晓，《老公看你的》《不见不散》《超级演说家》等各种“出境”的机会也便源源不断地到来。

社会学家霍斯曼曾经说过：“任何人际关系，其本质上就是交换关系。”

一个人的人脉，其实是建立在价值交换之上的。只有当你有被利用价值的时候，别人才愿意跟你建立起人脉关系。

这话虽然看起来很功利、听起来很扎心，但却很真实。这个社会很现实，很多人喜欢锦上添花，极少人才会雪中送炭。

人脉从来不是刻意追求就能获得的，而是靠实力吸引来的。

有人说得更形象：“圈子就像一块磁铁，如果你是一块木头，那你怎么融也融不进去。如果你是一块铁，不需要你费多大力，圈子就会把你吸进去。”

这里的“木头”和“铁”，代表的就是一个人实力的高低。

你实力强了，价值大了，自然会吸引到优秀的人，融入到更高端的圈子，获得更大的回报。

心理学上有个理论叫“白痴效应”，指的是当别人认为你是站在与他们不同社会高度的异类时，就会自然而然减少与你过多的接触。

在他们看来，与比自己实力差的人交流，会被拉低实力。

这个理论其实也印证了我们经常说的那句话：物以类聚，人以群分。

三观不同，当然不必强融；实力不同，同样也不必强融。

当你实力不行时，即使硬挤进高端的的圈子，别人也不会认可你、接纳你，你面对的只有尴尬和难受。

当你有实力、值钱了，水到渠成，自然有圈子欢迎你进入。

无论时代如何发展，有一条社交规则不会变：你的实力，决定了你的社交价值。

面对轻视和冷遇，不怨恨不逃避，不断精进自己的实力，关键时刻拿出自己的真本事，让对方由衷地信服你、敬佩你、欢迎你。

这才是强者应有的表现，这才是智者当有的作为。

电影《羞羞的铁拳》里，有一场艾伦和马丽在水中接吻的戏。

马丽需要仰卧在水池中，这个姿势特别容易呛水，她不会游泳，于是反复溺水。

当时马丽还在生理期，吊着威亚，一直在凉水里泡了两天。

此前，她已经连续工作了两个月，几乎精疲力尽。

拍完戏，马丽回去换掉湿衣服，出来后，突然在酒店的走廊里嚎啕大哭。

和她搭戏的艾伦慌了，那是他认识马丽十几年，第一次见到她哭。

路过的导演看到这一幕，忙向她道歉：“对不起……”

常以搞笑女汉子形象示人的她，在台上耍宝、扮丑、卖力演戏，遇到什么坎，几乎都是一声不吭、咬牙扛过，早就习惯了被人当成“爷们”。

今天让我们来了解一个卸下盔甲的马丽，“爷们”之外，她也有自己的“柔软”时刻。

童年时，马丽是被当成公主养的女孩：

那时她烫着洋气的卷发，穿着精致的公主裙，在幼儿园，老师最喜欢抱她，在家里，爸妈把她当成掌上明珠。

8岁那年，父母离婚，马丽的公主生活就此结束。

她跟了常年在外奔波做生意的妈妈，住在姥姥家。

为了弥补离婚给孩子带来的伤害，妈妈和继父给了她物质上的补偿：新潮的玩具、漂亮的衣服、足够多的零花钱……唯独没有陪伴。

从那时候起，马丽开始变得没有安全感。

有一次，她去好朋友家玩，对方的妈妈不太高兴：你不一样。

马丽很奇怪，她有什么不一样？别人回：“你爸爸妈妈离婚了！”

那时，还是小孩子的马丽第一次觉得，原来单亲家庭很特殊。

她不再哭闹，把脆弱的一面隐藏起来，像个男孩子一样变得有些酷：

她成绩不好，却擅长体育：短跑、长跑、篮球、标枪……还因此被辽宁有名的跑步教练马俊仁“盯上”。

她性格大大咧咧，有个外号叫“马小龙”，同学们都尊称她为“龙哥”。

初中时，马丽转学表演，逛了一遭发现：周围的同学怎么都长得这么好看？

她照了照镜子，觉得自己实在不是特别上镜的“美女”，于是决定当个话剧演员：“反正隔着那么远，我画个大浓妆灯光一打一样美美的，观众也看不见我长啥样。”

知道自己外貌不够出众，考北影时，马丽索性把自己“收拾得像个女企业老板”：穿着西装外套、用发胶把头发梳成“大背头”，就这样脚踩高跟皮鞋“蹬蹬蹬”地去考了。

2001年，马丽考入中央戏剧学院表演系，大学四年，她专业成绩优秀，年年都是班长，可惜没有任何作品找过她。

就连排毕业大戏，各方面表现突出的她依然排不上女一号。

老师对她说：你的上嘴唇和人中有些突出，像猴子，不好看。

“需要敲掉四颗门牙，再重新箍一箍，要不就放弃表演事业吧。”

马丽的自卑劲儿又上来了，她不太敢和别人排戏，合照的时候，常常一个人站在角落里，不敢上前。

毕业后，她在小剧场里演话剧。

那时候马丽拿着微薄的薪水，每天做着快乐的演戏工作，业余就和朋友们吃吃玩玩，因为有家里的支持，根本没有存钱的意识，“平时连公交车都不坐。”

有一天，妈妈突然打来电话问她：“你有没有钱？能不能给我打点过来？”

马丽盘问了很久，妈妈才告诉她，工厂破产倒闭，欠了一屁股债。

那一刻马丽突然觉得，哦，自己真的不是公主了。

她必须要肩负起家庭的责任，她要学会挣钱。

北漂时期的马丽，过得并不顺遂。

她遇到过“黑中介”，为了让她搬走，给她的房子涂胶水、涂药水；

做兼职当老师谋生，被拖欠两个月工资，当时马丽急需用钱，就给对方打电话，说尽了好话也没管用。

后来她直接“来横的”，操着一口北京腔装模作样：“我告诉你，大家都是出来混的多少认识点人，再不把我钱结了，你要小心点。”

这招果然有用，对方没过几天就结清了她的工资。

那时候马丽就知道，当你看上去“彪悍”时，或许就没人敢欺负你。

2005年，马丽在话剧《满城全是金字塔》中，马丽饰演了一个配角。

开心麻花的编导彭大魔和马驰注意到了她：

台上这个女孩不算特别漂亮，戏份也少，但她一说话、一做动作，台下的观众就止不住地笑。

他们当下决定，把女孩“挖”过来。

没过几天，马丽带着激动的心情去开心麻花见导演，她还为此精心打扮，穿长裙、化淡妆。到了地方却傻了眼：

屋子里闹哄哄的，这边一波斗地主的，那边一波玩狼人杀的，远处还有几个打打闹闹吃零食的。

马丽弱弱问了句：“请问，沈导（沈腾）在吗？”

旁边就传来沈腾的声音：“四个二，炸！”

第一次见面，沈腾原本“帅气、有才华”的形象就瞬间在马丽心中幻灭。

来到开心麻花后，马丽活成了“爷们”：

聚会中她是暖场王；饭局上她总是抢着买单；喝酒时她是最能吆喝的那一个；走在马路上，她都会让男生靠里，自己靠外……她学会了保护自己，更会照顾别人的情绪。

彭大魔的眼光很准，马丽是演喜剧具有天赋的人。

初中时她去艺术学校面试，老师出了一道“无实物表演”的考题：雨中狂奔回家，发现家里停电了，于是点燃蜡烛写作业。

从没学过表演的马丽迅速进入状态，几个动作完成得流畅自然。

面试老师惊呼：“就要这个浑身有戏的姑娘。”

她更是特别“豁得出去”的人：

毫不顾忌自己的形象，扮丑、增肥，还有最标志性的“哇哈哈哈哈哈”的“马氏笑声”；

女扮男装，她就用胶带勒住胸部、全身涂黑、然后粘上一块假下巴显得脸长，再穿一个跨栏背心；

为了角色，马丽常常在台上演出累到睡着；她敢从开着的车上往下跳，没怎么学就去骑马……

2013年，沈腾马丽登上春晚舞台。

有人评价马丽：“宋丹丹之后，终于又有女演员能在春晚真的逗乐大家了。”

两年后，马丽出演电影《夏洛特烦恼》后，一炮而红，成为全国票房第一的喜剧女演员。

“红了”之后的那段时间，马丽沈腾接到了铺天盖地的采访。

早些年，沈腾是圈内公认记者最害怕采访的对象。慢热、话少，“对”“是啊”“也谈不上”是他回答问题的标配答案。

马丽就成了那个挡在前面“保护”他的人。

接话、抛梗，既照顾到沈腾的情绪，也会考虑记者“会不会觉得太无聊”。

“你别看他（沈腾）现在贼能说，他之前比我还障碍，有记者采访，你在这问，他旁边坐着一个字都没有，记者愁得呀……

我就想说别让你们太尴尬，我就马上化身一个天使一样来接话、来保护他。”

直到多年后的采访，马丽才透露过，自己虽然在舞台上特别欢脱，但在生活中并不自信。

每次走红毯、出席发布会，她都是硬着头皮去，其实心里特别害怕。

“别人的一句话一个眼神，我就会多想，是不是我做错了什么。

永远在照顾别人的感受，活得很辛苦。”

柴静采访周星驰时问他：好像做喜剧的人，台下都很严肃、话很少？

对喜剧演员而言，他们有时离“快乐”最近，有时也最远。

舞台上的马丽，自黑犯傻信手拈来，于是许多人就想当然地以为，她就是这样的人。

在被贴上喜剧女王的标签后，无论马丽做什么，大家都觉得她在搞笑。

在一次慈善马拉松比赛中，马丽拼劲全力地奔向终点，途中差点摔倒。

许多人的反应是：“马丽摔了，样子太好笑，哈哈哈哈哈。”

一档公益真人秀中，马丽需要爬上海拔5000多米的高山。

爬山过程中，她感到心脏不太舒服，加上运动得太拼命，直接在半山腰晕倒了。

后来节目组发了一张马丽惨白着脸吸氧的照片到网上，收到的留言竟然是：“哈哈哈这样子实在太好笑了。”

马丽当时有点崩溃：差点就没命了，到底是哪里好笑？

经历过这些事后，马丽突然觉得曾经的幸运成了一种负担。

马丽试图改变形象，希望自己看起来时尚一些：敷面膜、做护肤，染了一头金发，还请了专业造型师做造型，拍了美美的照片。

有网友评论：挺像刘嘉玲。

而后立刻有人回：这是刘嘉玲被黑得最惨的一次。

“谐星本来就不能太美。”似乎成了无法摆脱的阴影。

台湾“喜剧咖”谢依霖曾说：“女谐星是条不归路，当你选择这条路的时候，你就要放弃成为林志玲。”

很有观众缘的贾玲也说，为了保持自己没有攻击性的特点，她不能彻底减肥。

马丽那段时间极度抑郁，不爱笑了。

她很失落：“为什么全智贤就可以美美地搞笑？”

每一句玩笑里，都有一半是认真的。

或许是心理上承受了太多的压迫，马丽工作结束后，准备从香港飞回北京。

飞机受到交通管制，迟迟不起飞，她在机舱里坐了5个小时后，突然感到呼吸困难，陷入昏迷状态。

当她醒来时，发现正躺在医院的床上。

那天正好是她35岁的生日，经历过从失去意识到重新清醒，马丽突然想通了。

一直演喜剧也没什么不好，重要的是珍惜现在所拥有的一切。

马丽不再逃避，又开始认真投入演戏，不再计较别人说她是谐星，反而笑纳了这个称号。

“我是喜剧女演员，更是名叫马丽的女人。”

2018年，马丽拍了《来电狂响》，饰演一个被上司性侵的职业女白领。

她在微博上公开了自己早年被骚扰的经历：“那一刻我停留了几秒之后就觉得我一定要发声出来……旁边没有摄像头，它是死角，他就死不承认，还反咬你一口……

如果你不是受害者，你不是女生你理解不到，被骚扰之后的那种内心的恐惧和纠结，特别压抑。”

长得不漂亮，不代表不会受到骚扰伤害。

大大咧咧没心没肺，不代表可以随意被欺负。

平日里再坚强的人，也有脆弱和需要保护的时候。

20岁的时候，马丽曾发誓30岁时要把自己嫁掉。

但每一次恋爱，她遇到的都是逃兵。

30岁时，马丽极度焦虑，怎么还没有人跟我求婚。

过了30岁，她又觉得“算了，我可能会孤独终老。”

沈腾说马丽其实是特别传统的女人，调侃她从来都是“谁穷她找谁”。

艾伦说她就像刺猬，在外面是那种“劲劲儿”不好惹的样子，一回到家，蜷成一团刺全没了。

在一个访谈节目中，马丽承认：“我是个视感情如命的人，渴望拥有自己的家庭。“

只是很多时候越没有安全感，就攥得越紧，反而容易失去。

在之前的感情里，她一直扮演着付出的角色：“我像妈妈一样一直在照顾别人，简直变成老太太了，好累啊。”

直到2016年，马丽与比自己小11岁的许文赫公开恋情，男方也是开心麻花的话剧演员。

从恋情曝光起，这段女强男弱的姐弟恋就备受争议。

互生好感时，马丽在剧中扮丑角，不好意思让许文赫看到，许文赫告诉她“我觉得你这样很好看。”

马丽不敢素颜出现在他面前，许文赫反复向她强调：“我觉得你不化妆特别好，特别真实。”

多次后，马丽才在他面前放松下来。

因为担心害怕舆论压力影响到马丽的事业，许文赫不再接戏，直接转向了幕后，成为在背后默默支撑她的男人。马丽的事业动态，他必然第一时间帮忙转发宣传。

有一次冬天，许文赫给马丽买了毛茸茸的袜子，马丽一下子就感动了：

“你知道吗？我从小是那种喝啤酒都踩着箱子喝的东北大妞哎，只有他给我买那种真正的小女生才会穿的袜子，我当时眼泪都快出来了。”

2017年，许文赫马丽结婚。

许文赫发微博：“等不了长发及腰了，现在就娶。”马丽回他：“不等了现在就嫁！”

结婚以后，虽然是姐弟恋，许文赫却是那个一直在前面的引路人。

马丽在节目中坦言许文赫的心智是成熟的，他教会了她很多事情。

面对许文赫，马丽可以卸下盔甲，只做自己。

2018年，马丽做了一件大胆的事，剪超短发。

造型师告诉她，会显胖，朋友们劝她，这样观众不一定能接受。马丽坚持：“我以前总为别人活，但今年开始，我决定了要为自己活。”

20出头的马丽，总觉得自己长得不够好看，出门一定要涂厚厚的粉底来遮住脸上的斑，然后画上大浓妆，心里想着“要是我有一张特别美的面孔该多好。”

38岁马丽却觉得：我好像刚30左右。越活越小，心态上放开了。

她不再介意够不够好看、要不要转型、能不能撕下喜剧标签，只知道：

美也好，丑也好，马丽就是马丽，反正别人也来不了。

黄渤：别太把自己当回事儿

已然成为历史的2013年贺岁档，列强纷争，足以被载入史册的，也不是独一无二。《少年派的奇幻漂流》当入选，《人再囧途之泰囧》也需知，但若论最有价值的演员，除了一人独揽20亿贺岁票房、个人总票房直奔30亿而去的黄渤，还有谁人？

人生就像一场剧情跌宕的戏

本来想写“众所周知”，其实，也不知道算不算“众所周知”：黄渤最初的梦想，是要做歌手的。青葱岁月里，也组过一个名为“蓝色风沙”的乐队，因为当下听来不怎么“洋气”的团名，还曾经被台湾地区著名的主持人——小燕姐调侃：“你怎么给乐队起了这么个名字？风沙、风沙，没被封杀，一吹也就散了嘛……”黄渤听着，笑了笑，既不反驳、也不附和，这不像平日里的他。或许，在黄渤处女座的心里，那段岁月是不需要分享的自留地，旁人说什么就由着它吧。

“25岁以前我从来没想过自己能演戏，30岁以后我却每个月都在饰演不同的角色。想起来自己这并不长的一段人生就像是一场剧情跌宕的戏。”黄渤因为《疯狂的石头》成名的那一年，说过的这段话，仿佛是印证了老人言——人吃五谷，什么事儿都有可能发生。

从“闯荡江湖、卖艺为生”到“半路出家、科班镀金”这其中有多少曲折，仿佛是用话说不清的，能够依稀描绘出当年不易的，唯有两件事儿——一是近30岁才考入科班，二是所谓科班不是表演，而是配音。黄渤连着考了3年表演专业，才终于修成正果。那时艺术院校的专业面试多少有些“以貌取人”的成分，而黄渤的面孔，让他经常吃印象分的亏，总是在面试的前两轮就被涮下来了。最后一年，黄渤不得不避短扬长，报考了北京电影学院新开的配音专业，在这项跟长相关系不大的专业面试中，黄渤才终于有机会展示自己的实力。

2006年，《疯狂的石头》仿佛是让黄渤一夜得道了，但据可靠的、不可靠的各路消息，早年识得他的人，嘴上虽没说，心里却有底——黄渤，必须红！

把自己做到极致便是另一番风景

有不少资深的导演和演员，都曾经跟记者说过——这世上本就不存在什么千人一面，能老老实实完成千面一人已是极不容易了。而黄渤，因为极具特色，自《疯狂的石头》开始，几乎立刻就被定下了版型：喜剧与草根。

有人说，中国大陆男演员中很少能找到与黄渤气场相似的人。无论他演绎的角色严肃、搞笑、深刻还是苦难，他总能使其挥发出混杂着悲哀的喜剧气味。黄渤告诉记者他并不排斥一直被认作喜剧演员，“卓别林也没改变过，难道他就不牛了吗？”答案是显而易见的。

于是，黄渤也从不纠结于旁人纠结的“定型”，他总说：“我不在意，最主要是，在意了也没用。”从黄渤这几年来的拍摄轨迹来看，他的确没把这事儿放在心上。《斗牛》《月光宝盒》《杀生》《人再囧途之泰囧》，就是深情款款的《101次求婚》，也因为黄渤，好似变得越发好笑了。这些影片，说是雷同，也没错，总是让观众喜得见牙不见眼；说是相异，也不误，总有些细枝末节是黄渤全新的演绎。

定型之说，还是黄渤自己分析得最好：“就算是草根，我也是冬虫夏草。”哪怕是被定了位、贴了标的演员，如果做到极致，那也是一番风景。

唯一怕的是，总有些看似难以攀越的高山。比如周星驰的孙悟空，《西游·降魔篇》黄渤原是不想接的，只因超越自己总可以屡战屡败、屡败屡战，超越经典就有点“诚心不给自己好过”的意蕴了。

人情、热情、剧情一个也不能少

2008年，4部；2009年，3部；2010年，2部；2011年，3部；2012年，4部；2013年，暂定3部。这一年，《101次求婚》和《西游·降魔篇》已然上映，反响热烈，而整装待发的，还有《厨子戏子痞子》，这仅仅是开年可见的成果，之后，只会有更多写着“黄渤”名头的电影上映。

不是不累的，连轴转着下来，喘息的机会都没有。可黄渤觉得戏多不压身，有人情、有热情、有剧情的时候，多拍两部也是无妨的。作为一个贺岁档，就为中国电影贡献了20亿票房的牛人，黄渤说自己算是顺风顺水，“去年的事都成了。”虽然是票房口碑俱佳了，但时不时地，他还是有点纠结，“希望休息一下，去年太满了”。

假若真要休息，就不是三五天的事儿了。真到了弹尽粮绝，要休养生息的时候，黄渤自会给自己放个大长假，把心和戏都好好地养一养。这一天看着永远不会到来，却又好像随时都会到来。

唱歌是个人自信心的救命稻草

最早的理想其实是做歌手？算是北漂？

黄渤：在北京呆过一段时间，那个时候，一个城市一个城市地跑，到了北京，对我来说，这是一个崭新的地方，也是我以为梦想能够最后实现的地方，我想找到一个实现梦想的机会，进入圈子，发唱片，开演唱会，做自己的歌，但不可能。刚开始，想去南方，像是广州，但我后来去了以后，发现和想象的不一样，但还老觉得眼前有一团光，就跟着它走，最后觉得，如果有的话，这光应该就在北京，所以就去了。刚去的时候，还觉得特别有希望，但也隐隐地感觉到这个城市带给我的压力：当你没有足够的能力在这个城市站住的话，可能你会有一种不适应的感觉，觉得城市对你是排斥的，觉得你永远是外人。

据说当时走穴的时候，其实也还小有名气，算是有这方面的才华吧？

黄渤：才华吧，不知道，我觉得没太有，但就是挺喜欢的，主要是小的时候，这是我个人自信这一块儿最后一根救命稻草。在学校学习不好，经常“勇闯”倒数第一，偶尔觉得“喔唷，这次进步了”，也就是个倒数第二。再加上天天调皮捣蛋、闯祸，倒也不是什么大祸，就是小打小闹地，我父母经常被请到学校去，接受各种教育。唯一唱歌就还不错，而且唱得好不好自己心里也知道，周围还有好多人觉得不错。比如说我们那个时候中学生OK大赛，还拿了一个奖。对我来说，就是上学的时候唯一值得鼓励的东西。所以说为什么能挺坚持这个事，因为就这个东西给过你荣誉、给过你自信。再加上自己喜欢，我天生就不太喜欢那种重复性的劳动。

后来会演戏，其实是高虎的功劳？

黄渤：那个时候也不知道怎么回事，哥们叫过来就拍了，觉得挺好玩的，他告诉我说是主演，我说要不就导演疯了要不就你疯了，演不好可别怪我，他说肯定没问题你来吧。我的外形呢，比较容易吃亏，当时还给高虎寄了张“艺术照”，谁知道导演还就是要“演员不能太好看，那样就把戏给盖住了”，当下就否定了那张照片，害得高虎跟他解释半天，说“其实黄渤没这么好看”，后来才拍成了。

头一回拍戏，有压力吗？

黄渤：刚开始拍戏，其实也没什么压力，也没想以后要在这圈子发展，演得好演得坏就这么着呗。唯一的压力就是怕给兄弟丢面子，就怕演得不好，别人都要怪介绍人：“你看看，你介绍来的都是什么人，会不会演戏啊？”所以，就想最少要照顾哥们的脸面，他给人拍着胸脯说我没问题，最后我演出来狗屁不是也不合适。头一回演戏，还真是笑话百出，演着演着，摄影师回头找人，我已经到他身边了，他问我，你干嘛？演着演着，我就喊停停停，导演想：这是该你喊停的吗？切一个近景，我演着演着突然蹲下去了，摄影师赶紧压镜头。

喜剧是需要智慧需要控制的

《西游·降魔篇》原来是不想接的？

黄渤：我等于是被周星驰骗过去的。那时候是星爷的公司找过来，电影的名字还不叫《西游·降魔篇》呢！我听对方大概说了一下故事，想了想，说：算了吧。后来对方又打电话过来，说有剧本了，你看一下吧。我看了看，还是说：算了吧。要我饰演的是孙悟空，这个角色已经做得很踏实了，所有人对这个角色的认定都很结实，非要去挑战一下，我觉得也没这个必要。而且周星驰很多风格特点是他骨子里的，你想去模仿和超越都很难，我有这个疑虑，确实很难。后来他亲自给我打了电话，我就说实话了，我觉得角色塑造太困难：“你之前给的台阶太高了。我腿短，哪儿跨得上去？”他就问我想怎么演这个角色，我就跟他说了，加入些现实主义的表演方式，演一个在山底下压了五百年的老头。因为孙悟空在山底下关了五百年，他肯定是苍老的、苍白的、孤独的，甚至有点接近神经病的状态。这个造型还有个好处，观众压根就不会想到以前的孙悟空，没法比较了。

很多人说黄渤是新的“喜剧之王”，是就此被定型了吗？

黄渤：到不了那份上！不能跟人家周星驰、葛优比。人家厉害，可以说得上风格、是大师，我就是个小崽，也没经过几个戏。定型怎么了？周星弛一直定型，你能做到吗？你真的能一辈子把一件事做好了，也是挺不容易的一件事。我觉得我甚至都没有这个勇气，甚至说整个这个大市场它不允许，还没有那么大的土壤能够让你成为一个成功的喜剧演员。定型并不是没有创新了，你真是能把喜剧演透了，挺好的。能被定型为喜剧演员，没什么，我觉得喜剧是需要智慧的，需要控制的。

事实上，仔细观察的话，虽然都是喜剧片，但其实很多片子还是很不同的？

黄渤：你可以在自己保险的圈圈里去做一直重复的，但久了就会没意思，一定想去尝试新鲜的东西，是尝试就会有风险。失败又怎么样？失败就失败了，之前也没有多成功，没关系，你得给自己创造一些挑战这些的条件。这次挑战完了之后，能吸收到许多。

黄渤：好的喜剧不是闹剧。喜剧表演方式的不同在于后面的那根“绳子”。它被导演、角色和剧本所决定是根铁链、尼龙绳、还是根有弹性的皮筋?绳子有区别，自己往外冲的程度和停下的方式就不同。喜剧好玩儿跟难的地方都在于一个“度”吧。你可能讲了一个自己认为特别好玩儿的笑话，但是周围的人都很严肃地看着你，这也是很尴尬的事儿。它需要你有一个清醒的审美，就是说你不能比大家高太多，因为大家理解是需要有一段时间的。但是你还不能比大家低，低了会让人觉得差，“这有什么的！”你得保持提前一步或半步。

目前为止，还是以拍喜剧为主，觉得在这个范畴里，选择性大不大？

黄渤：其实喜剧很难拍的。除了要求导演有好的判断力，执行力，好的审美，好的幽默感。这样的幽默感也很难说的，没有标准。每年能看到的好的喜剧真的是挺少的，对市场来说，观众有需求。但是你还真的挺着急的，所以有时候演员这个身份挺被动，你只能去选择找到你的戏。

不管多红，总有掉下来的时候

这几年，你的电影产量很高，总票房据说已经直逼30亿了，这其中，你觉得是不是得到了当初入行时最想要的？

黄渤：时过境迁，不同年龄有不同想法。想要的，就是我真的喜欢的。工作能给我带来乐趣，那我就去。有一些别的剧本给的价钱也挺高，但现在我提不起兴趣。也有一些之前挺爆的大片都来找过我，也都推了，是觉得我要的“收获”，从那里得不到。当然不得不面对的还有人情、面子，但是你更注重的不是这个。

会不会在忙碌之中特别想停下来？

黄渤：我打算照着半年一年的歇，确实有这想法，而且你从根上来说也是，这个行业，我觉得但凡跟艺术沾点边的行业，这些事都是闲出来的，不是忙出来的。忙只能忙出活来，忙不出真正的东西来。我都不知道自己给自己找这么多累干什么，还算好，老天爷对你还都不错。

成名，而且是成了大名之后，有没有觉得周遭的人和事变了？

黄渤：其实我觉得总归一句看你自己怎么想。以前在北影附近,经常可以看到老太太跟小商贩讨价还价。她们也曾经是明星。她们才是真正的大腕、艺术家。人不管多红，总有掉下来的时候，不要太把自己当回事。

花絮：最难忘的上海水晶包

走穴的年岁里，黄渤也到过上海，他还记得彼时演出的场地是“大世界”，人是物非，如今早已没有了那个世界。最难忘的不是演出，而是吃食。“第一次来上海吃了一个水晶包子。”因为在北方，黄渤几乎没吃过甜的饭菜，水晶包子真是水晶包子，“里面全是肥肉粒，一蒸，那不都透明了？真是水晶包子”，再加上里面有糖，直把黄渤吃得浑身一哆嗦。可惜，如今在上海的市面上，大概也很少见水晶包子了吧。

黄渤 | 穷过，将是你一生活得精彩的底气

梅花之所以能惹人喜爱，能一身高洁，傲立在风雪中，即不娇贵且如此从容，就是因为经历过一整个寒冬，才有一身“铮铮铁骨”。人生在世，也应是如此。

黄渤给人的印象，他情商高，爱搞笑，演技精湛，光鲜的背后，却掩藏着别人看不见的那些苦楚。

陀思妥耶夫斯基说：“只要有坚强的意志力，就自然而然地会有能耐、机灵和知识。”

这句话仿佛就是为了娱乐圈中的“小人物”量身定做。

黄渤从最开始连饭都吃不起，去剧组当群众演员都被嫌弃太丑，到如今的“影帝”，他所经历的，不仅仅是一个寒冬。

现在，人们眼中的黄渤，不仅幽默风趣，而且自己的喜剧风格自成一脉，不是只会浮夸的搞笑，也能让人们在欢声笑语中受到启发。

演技朴实自然，深入人心，而且很接地气。不管是影帝也好，娱乐巨星也罢，总给人特别亲切的感觉，没有把他当成一个高高在上的明星。

而他表现出来的这种“高情商”、“机灵劲”，都是在吃苦的那些岁月中提炼出来的，因为受过那些磨砺，才会有如此坚强的意志力，也才能成就现在这样的黄渤。

穷过，将是你一生活得精彩的底气。一旦成功，便会活得与众不同。

穷过，累过，深处人生低谷期。

黄渤是歌手出身，以前经常在酒吧唱歌，人长相不好看，不能给人留下一个好印象，不管他唱的好不好，总有人给他喝倒彩，并且拿不到演出费，吃饭都没有钱。

老板随便说个理由，他就拿不到钱，各种上当受骗，一股脑砸在他身上，没有说理的地方，只能默默忍受。

没有好衣服穿，就是去手机店想买个手机，看上一款问价钱，销售都不怎么搭理他，只告诉他：“这款很贵，你买不起。”

在黄渤当群演的时候，动不动就被骂：“你嫌辛苦，干的就是这辛苦活，让你来干嘛，享福的吗？”

没有人在意他累不累，更没有人问他过得苦不苦。

身边没有一个人是同情他的，更没有一双手可以拉他一把。

他的遭遇印证了一句话：“人微言轻的时候，注定人尽可欺。”

他自己也明白了，人都是这样的活着，趋利避害，捧高踩低，这是大家都不愿意去做的事情，但是现实就是自然而然地根据你的能力划分了三六九等。

穷过的人，会有过迷茫的人生，看清身边人，也看清自己。

想要身边有“好人”，不被欺负，就要自己奋斗，活出自己的精彩，成为赢家，才能真正看到别人的善意。

突破“穷”，靠的是自己的努力。

康德说：“既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。”

世界上没有哪条路是好走的，更没有哪条路是没有任何风浪就能一帆风顺的走下去，唯有坚持不放弃，还有一颗坚定奋发的心，才能让自己更接近成功。

黄渤在台上唱歌时，有人起哄让他下去的时候，他很尴尬，可是还是下了一个台阶之后，对大家说：“我下来了，带给大家一首《喜欢我的人都好运》……”

或许也正是这样，才有了大家口中夸赞的“高情商”。

黄渤去演戏时，演的是一个无关紧要的小角色，但还是被导演说：“怎么能让你来，就你这长相，也配上镜？”

他还是什么也不说，努力争取每一个机会。

直到2000年，黄渤出演管虎执导的电视电影《上车，走吧》，这是他的第一部影视作品，获得2001年度金鸡奖“最佳电视电影奖”，这一次刺激与鼓励，黄渤报考了北京电影学院。

正是因为黄渤，懂得突破“穷”，得靠自己的努力，才那样努力的奋进，把握机会。

从《疯狂的石头》到《斗牛》，从《西游记降魔篇》到《一出好戏》，从演员到导演，黄渤一步一个脚印，在努力变得更好的道路上从来都没有停止过。

《西游记降魔篇》中孙悟空，出场也就是十几分钟，但是把孙悟空“阴险狡诈”又不让人讨厌的那种风格表现得淋漓尽致。

作为导演，他的把控力也让人眼前一亮，看第一遍的时候觉得不好笑，情节好乱。是第二遍才真正看懂，他所导演的是一出“大戏”，包含了人生百态和一个浓缩的小世界。

突破穷，得自己努力，因为机遇，只留给那些努力奋进的人。

人穷到低谷，你会发现，真的没有谁能真正帮你，能真正助你一臂之力走出穷困之地，唯有靠自己。

穷过的人，会活得更加通透，活得更加坚韧。

记得小品中的一个桥段：“你以为选秀比的是唱歌吗，不是，比的是惨……”

小品中的个人经历带着夸张和欺骗的色彩，而真正的人生，若想获得真正的成功，没有一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。

郭德纲现在成为相声的领航人，在这个领域中，做到了极致，可是始终忘不了他早年的一个视频：他站在一个商场放模特的玻璃橱窗里，卖力的说着相声，满头大汗。

就这样一直坚持了好长时间，别人看他都像看“猴子”，白天被众人围观，晚上的时候只剩下自己，内心一度崩溃，大声喊这不是人干的活……

他在小剧场唱过戏，打过杂，什么工作都做过，但是没有放弃自己对艺术的追求。他用小灵通换过馒头，用手表抵过打车费。

站在深夜的大街上，演出太晚错过了回家的车，没有钱打车一个人走回去，边走边掉眼泪。这样的郭德纲表演的虽然是喜剧，可是确实经历了常人未曾经历过的辛酸和无奈。

他说过：“吃亏要趁早，一帆风顺也不是什么好事，从出生就一天挨八个嘴巴，人就像是铁罗汉、活金刚一样什么都不在乎；太娇生惯养，没有人跟他说过什么狠话，被人瞪一眼就要猝死……”

开玩笑的成分居多，但是却生动的说明了其中的道理。穷过，品过人生百态，看清身边的人，也看懂了生活的残酷。

往后余生，会活得更加坚韧，活得更加通透。

像黄渤一样，穷过的人，只有努力拼搏，才会活得与众不同。

刘昼讲过这样一句话：“为山者基于一篑之土，以成千丈之峭；凿井者起于三寸之坎，以就万仞之深。”

每一个有所成就的人，在“光鲜亮丽”的背后，都有过不为人知的努力和磨炼。

人生活在世上，想要得到更多，就要让自己更有毅力，有决心，为之不停奋斗，永不言弃，才能成为“顶尖”的人。

想要成为“黄渤”，拥有那样的能力，就要踏踏实实先打磨自己，苦其心志，劳其筋骨，才负起大任，才能成就非凡人生。

记得黄渤的一句广告台词：“拍戏可以重来，电影可以NG，但生命只有一次……生命只有一次，人生没有NG。”

人生只有努力拼搏过，才活得更有意义。

人可以穷，但不能心穷。穷过，将是你一生活得精彩的底气。穷过，才有能力拼搏的动力。

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