电子琴初级教程 【范文十篇】
电子琴初级教程
范文一：> 我从小就非常喜欢艺术，也与艺术非常有缘，我家对面的邻居是一个各种乐器样样精通的大哥哥，我也就是因为听到他弹琴，才发现这琴声是多么的优美，不知不觉地沉迷于其中，忍不住也想去摸一摸上面的琴键，当时我只有四岁。 日记http://www. 之后我每天都哭着喊着要学电子琴，爸爸没办法因为我的年纪实在是太小了，只好先把我送进琴行听几天课，老师也说我有音乐天赋，节奏感强，弹得不错。我那时对弹琴兴趣很浓，每天一有空就弹琴，可是，过了新鲜劲之后，因为琴谱一点点难了起来，两只手配合不好，每次上课我总跟不上节奏，那美妙的音乐到了我的手里就变的让人厌恶，而且，在家中每天都要练习，只要我一个音弹得不对，妈妈就会说：“怎么又错了？”几个星期下来，我的哭声变得非常频繁。于是，有一次我就对妈妈说：“妈妈我能不能不学了？”“是你自己当初哭着喊着要学电子琴的，难道你现在要放弃了？万事开头难，持之以恒才能有成功，你自己好好想一想吧。”妈妈说。听到妈妈的这一番话，我又鼓起了勇气决定一定要学下去，慢慢地在我手下也能弹出悠扬的琴声了。我终于开始考级了，
考场一片混乱，有的脸上面无表情，非常紧张；有的嘴里一直念念有词，手还不停地跳跃着；有的紧张地一连上好几趟厕所……看着一个个紧张地进去，失望地出来的同学，我本不紧张的心情也变得忧心忡忡了，“陈欣瑶”当我听到我的名字时，我的脚如千斤重担，艰难地一步步走了进去。但我凭着平常努力练琴的本事，轻松地夺得了电子琴三级的优秀证书。几年之后是五级、六级………从此以后，电子琴成为我平常生活中不可缺少的业余活动，我与它也成为了密不可分的好朋友，它也陪伴我度过了美好的童年生活。
范文二：我叫秦奕晗，今年10岁了。在我5岁的时候，第一次接触电子琴，是在一个商店的展示柜前，第一眼看到它，我就喜欢上了它，不由自主地就去触摸了一下。 　　后来我就缠着爸爸在故城县青少年校外活动中心给我报了电子琴培训班。记得上第一节课的时候，非常的陌生，只是感觉电子琴发出的声音特别好听，教我的老师就像是在教小宝宝走路一样，按着我的手指头，一个琴键一个琴键的，不厌其烦地教我，当然我学的也很认真。 　　开始的时候指法总是出错，弹的时间长了，手指头就会很累。爸爸妈妈鼓励我，要坚持，自己选择的不能放弃。就这样，我在李老师的辛勤教导下，已经学习了5年的电子琴，达到了8级，能够自己看着歌谱，顺利地弹出整首曲子了，电子琴也成了我的知己。 　　在活动中心上课的这几年里，我参加了很多比赛。在衡水市电子琴比赛，取得了金牌的好成绩。接着参加了河北省组织的电子琴比赛和北京组织的电子琴比赛，获得了两个银牌的好成绩。今年我弹的《快乐的女战士》还代表我们县到省里参加比赛了。
范文三：什么是电子琴 来源：歌词大全
“电子琴”这个词是我国自己发明的，国外没有一个词可以和它对应。
这个词的含义实在太模糊了。单从字面去理解它，似乎所有需要插电才能演奏的乐器，都可以叫“电子琴”。实际上，它代表那类代有自动伴奏，左手部分可以按一定规则识别和弦的电子键盘乐器。
由于我国的电子乐器设计、生产水平的限制，国民消费水平的低下，国内市场充斥着低档的电子琴，具有最新技术和良好音乐表现力的高端产品在国内难觅其踪。很多人对电子琴不看好，“电子琴”一词始终和低档、简单、玩具等词汇联系在一起。
在英文里面，有这样几个词似乎能和“电子琴”对应上，它们分别是“electone”、“portatone”，“arranger keyboard”。
electone：按字面理解最象电子琴，但它的意义仅仅指YAMAHA的双排键电子琴，不信你用搜索引擎搜索一下，得到的结果百分之百是和YAMAHA双排键电子琴相关的东西。
portatone：专门指YAMAHA的PSR/PSS系列电子琴，我不知道是不是YAMAHA注册了这个单词的使用权，别的厂商生产的电子琴都不这么叫。
arranger keyboard：这个词在欧美国家大量使用，直译为编曲键盘。一个加利福尼压的开了几十年乐器店的老板，在它的一篇文章中这样定义的这个词：
ALL arranger keyboards share the features of playing
sounds with (or without) accompaniment styles. In
addition, most have the ability to record a song if you wish.
把这句话翻译过来就是：编曲键盘，都可以使用风格化的自动伴奏（你可以不用，但一定有这个功能），并且大多都可以进行乐曲MIDI录音的电子键盘。
这个词才真正代表我们认为的电子琴。最突出的特征就是代有风格化的自动伴奏，乐曲录音功能可能有，也可能没有。现在出的琴几乎都有，早期的产品（象KB130/200）确实没有。至于其它功能如，音序器、人声效果器、采样、音色修改等，如果有的话那是偏得，不影响它的定义。
因此、是不是电子琴，不能看有没有喇叭，不能看价格高低。
按着这个定义，CASIO的CT/CTK系列，mz2000；YAMAHA的PSR/PSS/EZ系列，Tyros；Technics的KN系列；Korg的PA系列；Roland的EM系列，VA系列；Ketron的SD1，XD9等都是arranger keyboard，也就是电子琴。
应该注意到，几种电子键盘乐器的定义都是从不同的角度出发的。象合成器主要特点是音色编辑修改；电钢琴主要特点是钢琴音色和键感。它们经常会出现交集。
比如，Korg PA80即是合成器，又是电子琴。因为它有自动伴奏，又可以编辑修改音色和采样。
Korg的SP500，YAMAHA的PF-1000，即是电钢琴，也是电子琴。
别再小看电子琴，电子琴即有PSR-170这样的1000多元的简单产品，也有Tyros，VA-76，KN7000，PA80这样的1-3万的
高档产品。
电子琴也不仅仅是孩子们学习的工具，看看下面这个网址：
/guestm ...
password=&cur=0
这是一个刚刚建立的PSR2000爱好者的登记簿，近百人中，90％以上是30岁以上的。
范文四：YAMAHA ELK-10 双排键电子琴简要操作说明
一、简介：
ELK-10是YAMAHA公司1994年推出的一款教学型双排键电子琴，属EL系列的低端产品。采用YAMAHA的AWM的采样技术，音色非常逼真。更值得一提的是它带触后的键盘，真正的是随力度变化而变化。
ELK-10可以视为另一款教学型琴HK-10的升级型号，比HK-10具有更逼真的乐音品质和更多的音色、节奏。但音响效果不如HK-10，也没有HK-10的升降台方便不同年龄的学习者。ELK-10的功能操作采用液晶显示菜单驱动，与EL系列后续型号操作方式相近，可以作为演奏型琴（如：EL-90、EL-900）的前期基础训练。
ELK-10与EL-27面板布局基本相同，不同点是缺少MDR(软驱)，和音色、节奏数稍少。功能操作基本相同，因此，EL-27的操作说明书大部份内容可以为Elk-10所通用。
主要特性如下： ● 32种实用音色
● 24种经典节奏 ● 五种基本音色 ● 高亮液晶屏显示 ● 通用MIDI接口
● 内置40w单声道大功率放大器（带音箱）
● 膝控、脚控、力度、触后、混响、颤音、移调、音高控制功能 ● 自动和弦变奏；单指、多指和弦自动伴奏 ● 五组常用演奏记忆
ELK-10只在日本本土发行，目前中国国内所见，皆为从日本带回的二手货，电压为110V，如果未经改造，则需要加接220V转110V电源适配器。琴体体积：106.5 ×52.1 × 89.6 cm，重量53kg。
由于YAMAHA公司没有公开提供ELK-10的操作说明书，本人仅以实际操作为基础，参考有关资料，写成ELK-10简易操作说明，仅供学琴者参考。如有错漏，欢迎提出，以期改正并共同交流探讨。
二、整体结构及面板图：
ELK-10面板标识皆为日文，以下将按编号顺序进行介绍：
调节混响音深度
UPPER KNEE：上键盘(膝控) LOWER KNEE：下键盘（膝控） PEDAL：脚键盘
3、监听喇叭：（略）
4、上键盘音色
STRINGS：小提琴合奏 BRASS：铜管乐 CLARINET：单簧管
SAXOPHONE：萨克斯管 CHORUS：合唱声 HARMONICA：口琴 ORGAN：风琴 PIANO：钢琴 GUITAR：吉他
VIBRAPHONE：颤音琴 COSMIC：宇宙音 TUTTI：合奏
数字键1，2：调出指定音色
5、下键盘音色：
STRINGS：小提琴合奏 BRASS：铜管乐 CLARINET：单簧管
SAXOPHONE：萨克斯管 CHORUS：合唱声 HARMONICA：口琴 ORGAN：风琴 PIANO：钢琴 GUITAR：吉他
VIBRAPHONE：颤音琴 COSMIC：宇宙音 TUTTI：合奏
数字键1，2：调出指定音色
6、主导音色：
主导音色用于旋律独奏，或者与其它音色组合。它是单音音色，即同时按下多个键时只能是音高最高的键发音。
VIOLIN：小提琴 FLUTE：长笛 OBOE：双簧管 TRUMPET：小号
TO LOWER：转移到下键盘 数字键1：调出指定音色
主导音色可以和上键盘音色同时使用，通过不同音色搭配和各自音量调节，混合产生新的音色。
如果主导音色转移到下键盘，则同样能和下键盘音色混合产生新的音色。
7、脚键盘音色：
CONTRA BASS：弦乐贝司 ELEC.BASS：电贝司
ORGAN BASS：管风琴贝司 TUBA：大号
TO LOWER：转移到下键盘 数字键1：调出指定音色
脚键盘音色也可以通过转移到下键盘独奏或者混合产生新音色。
8、基本注册钮：工厂预先设置好的上、下键盘和脚键盘音色组合。电源打开后默认调用第
12、节奏选择：
MARCH：进行曲 WALTZ：华尔兹 SWING：摇摆乐 BOUNCE：邦士
SLOWROCK：慢摇滚 TANGO：探戈
LATIN 1：拉丁音乐
LATIN 2：拉丁音乐2 8 BEAT：8拍 16 BEAT：16拍
SEQ 1 – 4 ：节奏排序器 SEQ1：节拍器 SEQ2：2/4拍 SEQ3：3/4拍 SEQ4：4/4拍
数字键1，2：调出指定节奏
13、节奏速度显示：（略）
14、键盘打击乐：
键盘打击乐可应用到下键盘或脚键盘。它单独发音，不影响原有旋律、和弦的演奏。 LOWER：下键盘打击乐音色表
PEDAL：脚键盘打击乐音色表
15 – 20 ：（略）
21 – 23：记忆钮组，见后面专题介绍。 22 - 25：（略）
三、LCD显示与数据控制钮
26.LCD显示屏 27.数据控制钮 28.页按钮
基本操作：屏幕共两行，每行分左右两个区域，分别用：
选择位于左上和左下位置的菜单项
选择位于右上和右下位置的菜单项。
菜单项分三种：
文字项（如音色名）按一次首字母闪烁表示选中； 数字项（如音量）向左递减，向右递增；
多选项（如L/P）每按一次填黑了表示选中，再按一次则取消。
切换上、下页。比如：自动低音和弦有A.B.C页和M.O.C页。
显示选择区域（功能菜单）：
29.音色显示按钮 30.交响乐按钮
31.自动低音和弦按钮 32.踏板开关 33.注册变换按钮 34.音高/MIDI按钮 35.注册菜单按钮
四、其它部份
36.辅助接口
HEADPHONES：监听耳机
AUX.OUT：双声道线路输出，用于连接功率放大器或录音设备。 RHYTHM IN：鼓机输入
37.盖板 38.上键盘 39.下键盘
40.MIDI接口（ELK-10在背后）
41.膝控杆 42.左侧踢开关 43.右侧踢开关 44.表情踏板 45.脚键盘
五、LCD使用详解：
1、音色显示：
显示当前各声部的音色：
上键盘[U]音色、下键盘[L]音色、主导音色[D]和脚键盘[P]音色的菜单操作方法是相同的。按下一个音色按钮，LCD屏幕上将显示音色的名称及其同组音色（每个键可调用一个至多个音色），如按上键盘的Piano(钢琴)，则出现钢琴组音色：
Piano：钢琴
E.Piano：电子钢琴 Harpsi：古钢琴
2、调出指定音色：每个音色面板右边都有1个或2个数字按钮，如上键盘：
进入，当前音色名称显示在LCD上，按页控制键可翻选其它音色。
音色参数节奏调整（全局）
任何一种面板音色或者自定音色，都可以通过调整参数添加不同的音色效果。 按一次音色钮，显示音色名称，再按一次，则调出参数菜单，如：
：上键盘 [P]1：第一页
TOUCH=4 带触后力度感应 =1 不带 VOL.=24 音量 [P]2：第二页：
FEET=PRE.：默认当前八度 =4高八度 =16低八度 =8同八度 SYM=PRE.：默认当前交响乐 =ON 打开交响乐 =OFF关闭 [P]3：第三页：
USER VIB：启用颤音 [P]4：第四页：
如果启用颤音，则：
DEPTH=0：调节颤音深度0-7 DELAY=0 调节颤音延时0-7 SPEED=0 调节颤音速度 0-7
否则 PRESET VIBRATO 恢复出厂设置 颤音的深度、延时和速度三者的关系示意图：
Symphonic：交响乐效果 Celeste：慢速交响
3、自动低音和弦:：分A.B.C页和M.O.C页
(1)A.B.C菜单：
OFF：关闭和弦 Single：单指和弦 Fingered：多指和弦
Custom：特定A.B.C模式，
L：下键盘 P：脚键盘
(2)M.O.C菜单：
Melody On Chord (M.O.C.)是自动添加和声分部至您在上键盘所弹奏的旋律。 OFF：关闭
MOC TYPE1：最多得到接近旋律的音域内的两音和声； MOC TYPE2：最多得到接近旋律的音域内的三音和声； MOC TYPE3：最多得到接近旋律的音域内的四音和声； KNEE：使用膝控杆控制启/闭。
4、踏板开关
控制节奏：
OFF：关闭侧踢开关 RHYTHM：控制节奏
侧踢开关控制节奏功能： STOP：停止节奏 ENDING：尾奏 FILL：填充节奏
节奏伴奏控制（全局）
任何一种面板节奏或者自定节奏，都可以通过调整参数添加不同的伴奏效果。 按一次节奏钮，显示节奏名称，再按一次，则调出参数菜单，如：
这是第一页。
AUTO VARI：启用伴奏音。 VOL：节奏音量 第二页：
指定伴奏类型，加上装饰音：
TYPE 1 ：装饰音伴奏类型1 TYPE 2 ：装饰音伴奏类型2 TYPE 3 ：装饰音伴奏类型3 TYPE 4 ：装饰音伴奏类型4 VOL：伴奏音量 第三页：A.B.C和弦。
5、音色设定转换
此功能使你双手无须离开键盘，而用表情踏板右侧踢开关来“跳”只特定的音色设定，或按序调试面板音色设定。
SHITFT：轮换模式。每按一次右侧踢开关，则按照数字顺序来依次选择注册记忆钮组预设情况，被选中的号码键则会亮灯。
USER：操作模式（详细见EL-100说明）。
(1)移调与音高调整：
TRANS：移调，-6 ~ 0 ~ +6 共一个八度之内级调
PITCH：音高 默认 A=440hz，可在439~445之间微调 (2)MIDI输入/输出： MIDI输出
用于设定MIDI信息的输出频道。
UPPER=CH1：上键盘 有CH1、CH4两个频道选择 LOWER=CH2：下键盘 有CH2、CH5两个频道选择
LEAD=INT：设定主导音色由内部（INT）或由外部（EXT）来控制 SYNC=INT：设定节奏同步由内部（INT）或由外部（EXT）来控制
EXP=AUTO：设定表情踏板功能的控制情况，通常为AUTO自动控制。设为INT由内部控制；设为EXT为外部Electone控制。
7、注册菜单 （略）
六、注册记忆钮组的使用：
1、记忆当前面板设置：按住M键，按想要贮存的号码键。 2、唤出记忆的设置：简单地按下设定好的记忆钮号码键即可。
3、使用D（部份保留）键：当需要保留当前节奏模组、节奏状态、速度、A.B.C和M.O.C设定时，按下D键。
七、其它功能
1、节奏SEQ应用
在节奏菜单中，24种节奏分类存在10页中，用页控制键翻查。
后面的页标注为U1 – U8共8页为用户编排节奏，每页有4种，标识为USER1 A、B、C、D……USER8A、B、C、D，共32种组合。
2、外置加装MDR：（略）
八、主要性能指标：
1、键盘：FS键盘
上键盘：49键 C - C 下键盘：49键 C - C 脚键盘：20键 C - G
梁志宏 最后修改：
--------------------------------------------------------------------------------------------- 参考资料：YAMAHA EL-27产品说明书（英文）
YAMAHAEL-100产品说明书（中文） 刘生《YAMAHA ELK-10性能简介》（来自） 其它资料和图片来自Internet
如何学电子琴？
《新编电子琴基础教程》。 的确用处很大，乐理知识和演奏都有教到，最后附的和弦表，现在我十级都用得到。 推荐一下。
《从零起步学电子琴》
1、先了解小型电子琴各部件功能及其使用；
2、懂得认识乐谱；（如对调式、音阶、调、调号啊，力度、速度标记和表情术语等等都有了解。）
3、认识键盘；
4、演奏姿势的掌握；
5、基本练习：
顺指练习，
扩指、缩指练习，
重复音换指练习，
穿指、跨指练习，
长音暗换指练习，
连音及分句练习，
断音、跳音练习，
装饰音练习，
双音练习，
和弦练习，
琶音练习，
综合练习。
以上练习可以去书店找找相关的书籍，会对你有帮助的。推荐本《全国电子琴演奏（业余）考级作品集》，这书你可以把它当作对自己能力的一个检测，练习里面的乐谱。
范文六：拜厄”教材是我教的入门教材之一。我在教基础弹琴的时间里把“拜厄”教材最后的半音阶练习提前来教。用一个右手来完成半音阶弹奏，（其弹奏方法暂略了）初学的学生还是都能胜任的，让学生们懂得音和音之间的半音关系。老师先示范从琴的最低音逐个连贯向高弹到最后一个音，（即依序弹出每个琴键音）再反过来弹到最低音。包括了每个黑键和白键。使他们听起来音在逐步平均的上升和降低。告诉他们在琴上这样弹就好比走楼梯，一级级的向上或向下走。几遍后，我突然漏弹一个键，很多小朋友就会发现出差错了，听不顺耳了。这就对了，已有了感性的认识。再教会学生用正确指法弹半音阶。
下一步从理性上让学生懂得半音的名字。半音是作为音和音之间最小的一个单位。为讲清这问题我比了许多的例子：买肉以斤、两为单位。买布以丈、尺、寸为单位等等。顺便把半音+半音=全音的名称及道理也说了，以便以后教各种音阶用处极大。
在二级重点教三种和弦的组成：大三和弦、小三和弦（m）、七和弦（7）。
三和弦是由三个规定的音组成一个规定的和弦，我把这三个音形象的比作三个小朋友。第一小朋友叫1音，第二小朋友叫3音，第三小朋友叫5音。三个小朋友排成一排要按规距站对了才能组成和弦。从第一小朋友开始要数四个半音才是第二个小朋友站正的位置，再从第二个小朋友开始数三个半音，才是第三个小朋友站正的位置。这样三个小朋友按规定站对就叫作大三和弦的位置。（以后再深入教这和弦是原位和弦，还有转位和弦呢）用数字来说组成大三和弦口诀就是4 、 3。（即1音到3音数4个半音，从3音到5音数3个半音）
同样，小三和弦也是由三个规定的音组成一个规定的和弦。就是从第一小朋友（即1音）开始数三个半音就是第二个小朋友（即3音）站的位置。再从第二个小朋友开始数四个半音就是第三个小朋友（5）音站的位置这样组成了一个和弦叫作小三和弦。用数字口诀说就是3 、4（即从1音到3音数3个半音，3音到5音数4个半音）。
还有一个是七和弦的组成。除1 、3 、5三个小朋友外再加一个小朋友叫7音。前面三个小朋友按4、3排列组成了一个大三和弦。再从第三个小朋友开始数三个半音就是7音小朋友站的位置，因有一个小朋友叫7音所以把这个和弦名称叫七和弦。七和弦组成口诀：4、3、3（即1音到3音数4个半音，3音到5音数3个半音，5音到7音再数3个半音。七和弦也就是大三和弦再加上三个半音。
归纳一句话：用数数字和背口诀来教多指和弦代替初步理论，进而在琴上自己正确找音为初步实践。这是我成功教会学生弹多指和弦的经验。
上次讲了可用数数字方法来自学找出多指和弦的每个音。现要在琴上作实践。
打开琴上的多指和弦开关（把节奏关上）。琴的显示屏上会显示出你所按的和弦。
找C的大三和弦（光是一个音名包括#或b的英文字母都是大三和弦的标记）。上面已讲大三和弦口诀是4 3用左手5指（小姆指）按最左边C键按下不放，然后用右手的2指（食指）来点数，在C键后开始正确数4个半音，找到E键对吗？用左手3指（中指）按E键同样按下不放，再用右手从3指按下的E键开始数3个半音，找到G键，用左手的1指（大姆指）按下不放，这都按在琴上的三个音C E G就是C的大三和弦。在琴的显示屏上可看到
你按的是C和弦。用同样方法能找对D的大三和弦吗：D #F A,再例找bE的大三和弦：bE G bB你找对了吗？用此方法可自学找出其它所有的大三和弦。
找C的小三和弦（Cm)，小三和弦标记是音名的右边加上m，找小三和弦的口诀是3 4。用左手5指按C键不放，用右手数3个半音，用左手3指按找对的bE键不放，再用右手数4个半音，用左手1指按找对的G音不放，左手按下的三个音C bE G就是Cm（C的小三和弦）在琴的显示屏上能正确表示。用此方法可自学找出其他所有的小三和弦。
找C的七和弦（C7),七和弦标记是音名的右边加数字7.找七和弦的口诀是4 3 3。用左手5指按C键不放，用右手数4个半音找到E音用左手3指按下不放，再用右手数3个半音找到G音，用左手2指按下不放，再用右手数3个半音用左手1指按下不放，这4个音就组成了C的七和弦。用此方法可自学找出其它所有的七和弦。
提醒（重要）：在找C(大三和弦）和Cm（小三和弦）后，能否发现这二个都是属于C和弦一大一小，有啥相同和不同吗？这二个和弦1音和5音是相同的，只是小三和弦的3音比大三和弦的3音要低半个音。在此找到规律：你会找大三和弦了，只要把其中的3音降低半个音就变成了小三和弦。 能会找出C的大三和弦，在其5音后再加上3个半音（7）音就变成了C的七和弦，等找对四个音后，再把其中的5音放开。还是按着三个音，就是1 3 7，虽少了5音但还是C7对吗？这便于以后进一步使用和弦的转位。
能正确在琴上按对和弦后，下一步要学和弦的转位，上面讲的都是原位和弦的土方法，学会了原位方法，再进一步学转位，这是初学者的过渡阶段，以后再学乐理中大三度、小三度、纯四度等组成和弦的道理，要能正确运用好原位及转位，是弹好电子琴的一个非常重要的环节。
上面说的是自学多指和弦能正确找出三种和弦（大三、小三及七和弦）的方法。这都是在谱上标的什么音名（英文字母）就先从这个音开始数数。用这样方法找出的三种和弦都有一个共同的名称叫原位和弦。全用原位和弦来伴奏乐曲，肯定不好使用，是错误的演奏。所以除了会原位和弦外还要学会转位和弦的方法。
转位和弦顾其名就是转位子。上面说的1音 3音 5音一起按下去就成为某一个大或小三和弦，它们的排列位置是1 3 5。1音在最前面，现在要将3音放在最前面，把1音转到最后面去，变成3音 5音 1音的排列，即是3 5 1音还是那三个音不变，这就叫第一转位。再把5音放在最前面就变成5音 1音 3音，即是5 1 3 ，这就叫第二转位。再转的话又成原位和弦了。使用七和弦也可用这同样方法。上面已说七和弦由四个音组成。即1音 3 音 5音及7音。找出后可将5音再去除成为1音 3音 7音即1 3 7，这三个音原位是1 3 7.第一转位是3 7 1.第二转位是7 1 3.例：C（大三）原位是C E G 第一转位是E G C.第二转位是G C E.又例Dm（小三）原位是D F A.第一转位是F A D,第二转位是A D F.再例C7(七和弦）原位是C E (G ) bB,这G音可省略。第一转位是E bB C.第二转位是bB C E.为了说明问题再举例：bB(大
三）原位是bB D F.因一般琴上和弦键盘的最高音位，卡西欧琴设在F键，雅马哈琴设在#F键，我这么说吧，在和弦键盘中音没高低之分。第一组的C D E F 和第二组的C D E F是一样的。故bB大三和弦第一转位往右边移是不对的，因bB不是和弦音而是旋律的音。故用最左边的D F bB来弹,这样才在和弦键盘的位置内。bB大三和弦第二转位是F bB D.以此类
下面该说原位及转位和弦的合理配合使用及个人的一些经验。
光学会多指和弦的组成和转位还是不够的。能合理的把它用到乐曲的伴奏中去，使之左手不慌乱。现出版的很多电子琴乐谱大多只有和弦的标记而没有和弦的指法。只有个别的乐谱多一行低音谱标明和弦具体音的组成及弹奏指法。下面我把我的教育方法（本人经验）介绍给大家作参考，若有误之处望同行指正。
我对左手和弦设计方法归纳为二条：1：左手固定在和弦的某一个位置上，切忌左右乱跳，东弹一个西弹一个，这样会增加左手的难度，又因思想集中在左手而影响到右手的演奏。要做到眼睛能离开左手不弹错。左手弹和弦不用去思考为熟练。2：弹奏前后一串连着的和弦要找到和弦中的一个相同手指去弹一个相同音为好，若前后和弦能找到二个相同手指弹二个相同音那就更好。
举例：在一首较快的乐曲中有一大段只有二个简单的大三和弦即C和G若都用原位和弦来弹即C E G和G B D这就是东一个西一个既难弹而且快了非错不可。若改一下把C的原位和弦改成第二转位即是G C E(用521的指法弹）,G的大三和弦还是弹原位：G B D（用531的指法弹）这样一个扩指法，一个顺指法就能从容流畅的演奏。这其中就有一个相同手指（5指）弹一个相同的音就是G. 手形的位置固定左手小指放在G 音上。再举例：中音院考级教材二级有一首“小鸭子”其中有三个连着的和弦：F Dm bB. 若都用原位来弹，那很难弹，肯定不合理。我把F 用原位：F A C.（顺指法531）第二个Dm用第一转位：F A D（扩指法531）第三个bB 用第二转位F bB D（扩指法531或521），可以看出前二个和弦F 和Dm有二个相同手指弹二个相同的音即F和A,都用5指和3指来弹。 后二个和弦也有二个相同手指弹二个相同的音即F 和D ，都用5指和1指来弹。左手手形其5指都放在F 的位置上。
我把和弦键盘分为三组。从最低音C 到G 五个音为低组，从F 到C 五个音为中间组。从B到F 或#F 为高组。手该放那一组的位置没有规定。根据和弦设定的需要。一般的情况下，我是选中间组为多。即左手放在和弦键盘中间的位置为好。因左手可以左右扩指并移位（最好从左或从右最多只移一个音）弹各种和弦。若用低组左手不能再向左移，若用高组，左手不能再向右移。但弹和弦不只有一种方法才是正确的。例上面讲的“小鸭子”中的三个和弦也可用高组来弹：F 用一转位A C F( 指法531）,Dm用第二转位A D F( 指法521），bB 用原位bB D F 同样前二个和后二个和弦都有二个相同手指弹二个相同的音。
多指和弦的正确使用是靠多练，多动脑子，在不断练习中找出合理的方法，取得经验。有人说单指和弦简单，我认为多指和弦方法熟练了同样不会感到很难。（完）
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范文七：儿童电子琴之趣谈
21世纪，是创造性的世纪，需要一大批敢于大胆探索、不断创新的人才。江泽民总书记也指出，创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的持久动力，没有创新的民族是难以自立于世界民族之林的。因此,在电子琴教学中，我大胆尝试、不断探索，着力对学生进行创新意识、创新能力和创新思维方面的培养。 电子琴教材不局限于让学生掌握电子琴的一般演奏基础，更重要的是利用电子琴，使学生更主动、更广泛、更有兴趣地学习音乐和感受音乐。我在儿童电子琴进课堂初级阶段的教学实践中，着力在一个“趣”字上下功夫，从而进一步提高了教学质量。下面就谈谈我在实践中的一些做法：
装饰教室，激发兴趣。
“教室，象童话世界！”美国现代心理学家布鲁纳说：“兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要原因。”有了兴趣才能乐于学习、主动学习、认真学习。为激发学生的学习兴趣，我精心布置了电子琴教室，让学生一进教室就好象进入了一个快乐的童话世界。首先，我用红色蜡光纸制作了“奏出心灵的旋律”七个大字，每个字的笔画是由各种时值的音符、休止符组成。再将这七个大字贴在讲台前的墙面上，每个大红字的下面贴上两片绿色的叶子，远远望去，象盛开的七朵大红花。我再用各色粘贴纸做成一幅大型壁贴画粘在教室的后墙上。有五条彩带表示五线谱，在五线谱的每一根线上和每一间上都有一幢漂亮的小房子和一只可爱的小动物，每个小动物的窗口分别醒目的写着七个唱名，它们分别是小狗dodo、小兔rere、小猫mimi 、小老虎fafa、小熊猫solsol、小猴lala和小犀牛titi。有小鸟、鲜花、小草、大树、白云。这使整个教室充满大自然的生机，又充满了童话色彩。让学生们一踏进教室，就好象走进了美丽的童话世界。我还告诉小朋友：“这些小动物的本事可大啦，世界上所有的音乐都离不开他们呢！你们想不想认识它们，跟它们交个朋友？”“好哇！好哇！”小朋友开心极了。在以后的五线谱教学时，我就结合这幅图——“小动物都变成小蝌蚪在五线谱上跳舞，就有了美妙的音乐”来进行教学，取得了良好的教学效果。
编唱儿歌，富有情趣。
“儿歌，好听又好记”，在电子琴的演奏中，左手右手都有着各自不同的任务，右手弹奏高音谱表的主要旋律，左手弹奏低音谱表的伴奏旋律。无论乐曲如何变化，都要有一个基本手型。所谓基本手型，既指手在静止中的形状，也指在运动中的形状。手指应该：二、三、四、五指指头自然弯曲着击键迅速又放松。手指上下活动时，以掌关节为活动基轴。在弹奏纯白键时手指的弯曲度大些，手型更圆些；弹奏带黑键的旋律时手指的弯曲度则要小些，手形需要摊开一些。自然、放松、手指保持半握状态是左右手基本手型之共性。然而，要将这些要领教给学生却不是件容易事儿。记得开学的第一堂课，学生刚接触电子琴还很好奇，第一次听我说手型时练得也挺认真。但正确手型还没保持满一、二分钟，毛病全出来了，如：有的手指太直太平；有的手指翘起；有的手指逆向弯曲；有的手腕提得老高并用力过猛；还有的手腕靠在电子琴的木架子上。。。。。。看到这些现象，我急了，我深深地知道，养成良好的手型和正确的弹奏姿势是学习电子琴的关键。尽管我耐心的一个个的来回纠正，不厌其烦的口头提示着基本手型的要点，但一
堂课下来收效甚微。这失败的第一堂课点醒了我，如何让电子琴教学充满情趣，让学生爱学呢？在以后的电子琴教学中，我大胆尝试，和学生一起编了一首儿歌同时配上一套简单的“指关节操”——“我有一双小小手，长着十个手指头，老大老二老三老四和老五，各人分工都不同。我的小手真灵巧，奏出美妙的音符！”为了培养学生养成正确的手型，我又创编了一首“手型歌”——“五指排排站，稍息又屈膝，手似握小球，手背与肘平，弹时高弹腿，击键快又稳。”让学生生动形象的理解基本手型的要领，结合有趣的儿歌时时刻刻督促自己的弹奏姿势，从而加速了学习的进程。另外，我在五线谱教学中，也巧妙地应用了编儿歌的方法。例如：学生在认识mi时，我出示了一只玩具小猫，这只小猫的名字叫mimi，它一到五线谱上就会变成小蝌蚪跳舞，将音符贴道五线谱的正确位置后，我请学生为音符mimi编一首“自我介绍歌”——“我是小花猫mimi，我另一个名字叫E，我住在第一根线上，欢迎大家来作客。”儿歌朗读时一般按照四分音符和二分音符为节奏。这样，这首“自我介绍歌”在E 键的指法练习时可以进一步结合上去，为五线谱的新知学习添砖加瓦。儿歌简单易记，生动有趣，有机结合儿歌进行教学能牢牢抓住学生的心，和灌输概念的方法相比，起到事半功倍的作用。
玩玩动动，充满乐趣。
“玩游戏、跳律动，真开心！”《儿童电子琴》教材的特点在于以贴近儿童生活的音乐素材和音乐作品为主要内容。我结合教材的这一特点，注意从音乐自身的规律和儿童的认识规律入手，让学生在各种音乐活动中感受、理解和创造音乐。儿童的心理特点是好奇、好动、好胜、好玩。其中“动”和“玩”则是学生们最为突出的特点，也是他们在学习时最愿意接受和最喜欢的方式。为了充分利用好他们的这一特点，我在电子琴教学中经常设计一些与儿童的生活实际相联系的游戏和律动，课中注意动静结合，使学生想学、爱学并学得有趣。例如：学生在初步认识了四分音符
和二分音符
后，开始认识一位新朋友——八分音符
，我还告诉学生八分音符喜欢“兄弟两人手拉手”
一起出现。为了防止学生对这些常用的音符混淆。我设计了“看谁扮得象”的游戏，要求是小朋友得用人体语言来演示音符。学生对这一活动非常感兴趣，他们分别用一人站着表示“四分音符”
；一人向斜下方伸出一只手表示“八分音符”
；两人并肩站着，其中一人伸手搭在另一人的肩上表示“两个八分音符”。当他们以主人的身份投入学习时，他们的思维真是异常活跃，再加上他们的肢体也参与到了学习过程中，所以效果甚佳。再如：我在教学《欢乐颂》时，学生会接触到
音符，为了帮助学生巩固认识音符时值，我让学生扮角色表演，小朋友头上带着老爷爷的头饰（头饰上还画着一个
）学老爷爷走路——弯着腰、背着手、两步一拍，慢吞吞地走，边走边打节奏边唱着自编的儿歌“老爷爷走路慢吞吞，老爷爷走路要小心”；“爸爸”则头带着有
的头饰，抬头挺胸，一步走一拍，还唱着“爸爸走路真神气，爸爸走路雄赳赳。”在欢笑声中，学生对这两种音符的时值同时有了感性和理性的认识，在此基础上，再出现
这两种《欢乐颂》中的基本节奏型，学生熟练掌握曲子节奏后再进行弹奏就显得得心应手了。最后，我还组织学生开展小组分角色活动，在六人小组中，有的弹琴；有的指挥；有的扮老爷爷、扮爸爸并根据刚才所学节奏创编一些新节奏，并用打击乐器为《欢乐颂》伴奏。教室里好一派热闹景象，学生们通过不同角色的更换，以及同学间的相互合作与模仿，让每个人在玩和动中体验到了互助的力量和成功的喜悦。学生们在一个“无威胁”的课堂气氛里充满乐趣地畅游在音乐的海洋中。另外，利用好教材中的《人声打击乐》、《饶口令》及对各种自然音响的节奏特性感知都有利于学生对节奏感的培养，通
过大量的相同时值的音的反复听赏、弹奏和多种节拍、节奏游戏、以及电子琴自身的伴奏音乐都能让学生自然而然的获得、巩固、提高运用节奏的能力。除此之外，我还注意在课的始末都利用电子琴丰富的伴奏音乐烘托情境，让学生在音乐声中快乐地进入教室，在音乐声中恋恋不舍地离开教室。
总之，在教学中，教师要积极、努力创造愉悦的学习环境，尽可能使每一教学环节都具有趣味性、启发性和创造性，这样才能更好的激发学生学习电子琴的兴趣，才能使学生在富有情趣的气氛中充满乐趣的获取知识，从而达到提高教学质量的目的。
奥数对促进小学数学教学的作用
小学奥林匹克数学是一种“较高层次的、开发智力的、生动活泼的课外教育。奥数对小学数学教学产生以下积极作用。
首先，奥数教学能够激发小学生学习数学的兴趣。奥数题目往往从结构到解法都充满着艺术的魅力，易于小学牛积极探索解法，而在探索解法的过程中，小学生又亲身体验到数学思想的博大精深和数学方法的创造力，因此会产生进一步对学习数学的向往感、入迷感。
其次，奥数教学能够激发小学生的数学审美感。数学的美在许多的奥数题目中得到了集中的体现。让我们先来观察奥数题的—系列解题技巧：构造、对应、逆推、区分、染色、对称、配对、特殊化、一般化、优化、假设、辅助图表……令人眼花缭乱。这些解题技巧是一种高智力水平的艺术，能带给小学生—种独立于诗歌、音乐、绘画之外的审美感受。
再次，奥数教学能够激发小学生的创造力。奥数题的求解更要依赖的是整体全面的洞察力、敏锐的直觉和独创性的构思，这些正是创造力构成的主要元素，而这些创造力的主要元素也正是系统接受过奥数教学的小学生之所长。
范文八：我与电子琴
陕西吴堡第二完全小学五年级一班
高超的艺术能给人美得享受，能震撼人的心灵。但是，要想有精湛的艺术，就要付出代价，它需要浓厚的兴趣、坚强的毅力、不懈的追求。
说起艺术，我便会就想起一年前学电子琴的经历。
当我第一次见到有人弹电子琴，是一个哥哥，他在弹琴时，他的手指在琴键上飞快的舞动着，琴声流畅、乐曲悠扬。我羡慕的不得了，于是我和妈妈商量好：我也要学习弹电子琴。
可是，等我弹琴时才发现，弹好琴太难了！本来很简单的曲子，在我的手下，它变得支离破碎，断断续续，完全没有了音乐的模样，我还弄的满头大汗，手指酸痛，甚至我曾想到过放弃。老师告诉我：你要先读好唱好曲子，再练指法，不能怕困难和辛苦，然后边唱曲子边弹琴，一定要多练习，练习是伟大的魔法师。
我每天写完作业之后都抽出半小时的时间来练琴，老师对我的教导和爸妈的期待给了我巨大的动力，每次去上课，妈妈都陪我去，时间长了她都学会了识谱和弹琴，通过我的不懈努力和老师、妈妈的鞭策，我的琴弹得越来越流畅了，去年我把第一本琴书的曲子全学会了，现在我开始学习第二本琴书的乐曲，我会弹的曲子越来越多了，比如粉刷匠、洋娃娃和小熊跳舞、祝你生日快乐、小红帽等等。我还通过弹琴找到了更多的快乐！
指导老师：薛艳珍
范文九：SD卡插槽
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忆、用户节奏、用户音色、用户拉杆管忆、用户节奏、用户音色、律制记忆数
忆、用户节奏、用户音色、用户DSP、
风琴音色、用户DSP、用户情景音乐据、用户DSP、用户情景音乐库、乐曲
用户情景音乐库、乐曲音序器
库、乐曲音序器、音频录制文件音序器、音频录制文件* GM兼容性：1级 * 终端接口： USB
* GM兼容性：1级 * 终端接口： USB
* GM兼容性：1级 *终端接口：USB
MIDI扬声器功率
12cm×2＋3cm×2，低音往复式音响系12cm×2＋3cm×2，低音往复式音响系12cm × 2 + 3cm × 2，低音往复式音响
统统，扬声器开/关系统，扬声器开/关6W＋6W
* 音频输入
* 线路输出（左声道/单声道，右声道）* 耳机（立体声标准JACK插头）* 延音/分设踏板* USB： B型
* 外部电源（12V DC）
* 麦克风输入* 乐器输入* 音频输入
* 线路输出（左声道/单声道，右声道）* 耳机（立体声标准JACK插头）* 延音/分设踏板* USB：B型
* 外部电源（12V DC）
* 麦克风输入* 乐器输入* 音频输入
* 线路输出（左声道/单声道，右声道）* 耳机（立体声标准JACK插头）* 延音/分设踏板* USB：B型
* 外部电源（12V DC）
* USB终端需要使用USB电缆（A-B型）连接计算机。
电池：1号电池6节/电源适配器：AD-A12150LW
*USB终端需要使用USB电缆（A-B型）连接计算机。*USB终端需要使用USB电缆（A - B
型）连接计算机。
电源要求尺寸重?颜色附件
电池：1号电池6节/电源适配器： AD-A12150LW
电池：1号电池6节/电源适配器：AD-A12150LW
945 x 378 x 132 mm * ?含谱架和其它945 x 378 x 132mm * ?含谱架和其它945 x 378 x 132 mm * ?含谱架和其它凸出部分凸出部分凸出部分5.8kg（?含电池）黑色
谱架、电源适配器，说明书
6.8kg（?含电池）黑色
谱架、电源适配器
谱架、电源适配器
6.8 kg（?含电池）
范文十：日早上，我和爸爸妈妈一起去丰台区大红门航天科学院老年活动中心参加首届“天安人寿杯”少儿音乐大赛器乐组电子琴比赛复赛。　　我们到达后，在服务人员安排下，首先签了到。然后服务人员给了我们一个袋子，袋子里面有一张参赛号码，要求比赛时把它贴在衣服上。另外，袋子里还有一张调查问卷，填写后，可以换一个小礼品。　　怀着兴奋而紧张的心情，我们走入了赛场。落座后，妈妈把参赛的号码贴到了我的衣服上。前面的比赛非常精彩，有弹钢琴的，有拉小提琴的。有吹黑管的，还有敲架子鼓的，每一个比赛选手都非常认真，也非常专业，发挥了非常高的水平。　　等了很长时间，终于该我比赛了！我们首先到了后台，爸爸和妈妈把电子琴安装好后，我就开始比赛了。我走上演出台，首先给大家做了自我介绍，然后演奏起了参赛的曲目《快乐的女战士》。我演奏的非常流畅，也非常动听，整个表演过程非常成功。演奏一结束，迎来了观众一片热烈的掌声。然后评委老师给我做了点评，给我指出了优点和缺点，鼓励我继续努力，争取取得更大的进步。这时我心里顿时感到一阵轻松。　　同组的参赛选手比赛结束后，组委会为我们进入复赛的选手颁发了优胜奖的奖状。并与评委的专家合了影。我心里感觉非常的高兴！( 书村网
)　　我们回家途中，一路上都下着瓢泼大雨（今天是7.21）。我打开袋子一看我的那张奖状湿了，还破了一个大洞，我心里很难过而又很高兴，因为我今天比赛比得很成功，而且还得了一张奖状呢！
二年级:兰宝平