《毕业生》导演尼克尔斯去世 曾获奥斯卡导演奖-中新网
《毕业生》导演尼克尔斯去世 曾获奥斯卡导演奖
　　“啊，罗宾逊太太！”当安妮?班克罗夫特在银幕上展示自己的美腿时，所有人都记住了《毕业生》和里面风情的罗宾逊太太。不过美国ABC电视台昨晚确认，缔造罗宾逊太太的《毕业生》导演迈克?尼克尔斯于美国当地时间19日因心脏骤停猝然离世，享年83岁。
　　包括ABC电视台、《洛杉矶时报》在内的多家媒体都用“戏剧巨人的离去”来哀悼尼克尔斯。
　　《好莱坞报道者》认为，“小舞台上让他充分散发了自己的热情，《推销员之死》、《灵欲春宵》这些经典都成为了我们最无法磨灭的记忆。当然，《毕业生》也是如此出色。”
　　而梅丽尔?斯特里普、茱莉亚?罗伯茨等多位好莱坞明星，都在第一时间对他表示了哀悼和纪念。
　　梅丽尔?斯特里普说：“我还记得他的每一个瞬间。与他的合作对我的帮助很大，是他让我每一次都能展现出我无法想象的自己，并且能带来巨大的进步。”
　　美国电影与艺术科学学会表示，目前正考虑明年奥斯卡颁奖典礼上为迈克?尼克尔斯特别专设纪念特辑，达斯汀?霍夫曼、梅丽尔?斯特里普、汤姆?汉克斯等多位迈克?尼克尔斯的合作演员，都在受邀之列。
　　?巨匠生平? 各大奖项满贯囊括
　　尼克尔斯原籍德国，身为犹太人的他为躲避纳粹屠杀和全家逃亡美国，之后在戏剧圈崭露头角。
　　1966年，他凭借《灵欲春宵》正式进军电影圈，随后《毕业生》一片让他加冕奥斯卡最佳导演奖。之后他奉献出包括《第二十二条军规》、《打工女郎》等多部电影作品。
　　不过尼克尔斯的主要成就是在戏剧舞台，起步于戏剧舞台的他是托尼奖的常客，而他也是迄今为止唯一囊括奥斯卡奖、艾美奖、格莱美奖和托尼奖的导演。
　　在2008年《查理?威尔逊的战争》之后，尼克尔斯停止了电影拍摄，将全部精力转向舞台和电视剧制作。去世前不久，他还在与梅丽尔?斯特里普商讨戏剧《大师班》的电视剧改编。
　　文/记者 许思鉴
【编辑:耿庆源】
>文娱新闻精选：
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Copyright &1999-. All Rights Reserved《毕业生》分镜头
影视美术基础
《毕业生》分镜头
班级：07广播电视编导
姓名：王 琳
《毕业生》分镜头
一：剧情简介
迈克.尼克尔斯导演的《毕业生》（该片1968年获奥斯卡最佳导演奖）主要讲述了这样一个故事：本恩的父母忙着筹备庆祝他毕业的家庭晚会，但本恩却对未来生活感到茫然。来客中的罗宾森太太对这个小伙子很感兴趣，不断挑逗本恩，但被拒绝。可是日子如此无聊，不久后他开始了同罗宾森太太幽会，同时他也爱上了她的女儿伊琳。罗宾森太太知道真相后坚决反对，并想尽办法拆散两人的交往。本恩终于找到机会向伊琳表白了爱意，并坦承了自己的堕落，只是没说出那个夫人的名字。伊琳原谅了他，但罗宾森太太的震怒使伊琳猜到了一切。她伤心地决定与别人结婚。本恩得知这一消息，不顾一切向教堂冲去，他要尽最后力量挽回爱人的心……
整部影片最大的特色是戏剧化叙事与非戏剧化手段相结合的典范性作品，整个电影视角新颖，题材具有一定的反叛性，叙事跌宕起伏，错落有致，在很大程度上满足了观众对于传奇的渴望。但是观众更感兴趣的是影片大胆的使用了许多心灵叙事的手法，如用碎片式的镜头来对接表现等等给整个片子带来了两点。
达斯汀?霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着激情和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。当然，还有那首广为传唱的插曲，它会适时地荡起你心中淡淡的离愁.从影片的开始本的脸上就是一脸麻木的表情,正是所有毕业生所共有的.而影片的音乐更是增添了一种忧郁的色彩,悠悠的,清清的,让人不知不觉的进入了自己内心的世界去思考些什么.什么呢?本是一个优秀的毕业生,而且他的家人早就为他准备好了一切就等着他的归来,而他对这些似乎还上不在意.他对自己的人生充满了疑问.或许他也曾憧憬过很多美好的未来,但在现实生活中他要面对的东西远远超过了学校的书本,他要面对各种诱惑,还要承受高潮过后的寂寞,这就是人生.或许他还没有作好准备,或许他开始暴露他人性中的缺点。
影片一开始，主人公本恩做飞机回家的一系列镜头剪辑中开场，虽然这只是一组交待性质的镜头，但却直刺观众心底的那一丝不安和痛楚。片中本带着一脸茫然的表情，对身边的一切不闻不问，机械的在回家的路途上前进着，本恩对毕业和回到离开多时的家并不感到高兴，相反，似乎有些不情不愿。为什么一个在他人看来即将步入社会，应该充满活力和冲劲，前途光明的毕业生，却显得那么死气沉沉呢？
二：具体镜头分析
在片子本恩受到罗宾森太太的诱惑热欲难耐而又极端苦闷时候的一组镜头，是整部片子最大的亮点，不仅交代了本恩的心理还为下文的故事发展埋下了伏笔。
本恩家内的游泳池，太阳倒影在游泳池内
本恩第一次被罗宾森太太引诱后复杂的心情，在家里游泳池内游泳以发泄内心的矛盾，游泳池场景的出现在这一组镜头中起着首位呼应的作用，同时游泳池也是两个时空的链接的重要手段，主题音乐在这组镜头中一直贯穿，诠释着本恩，同时本恩也诠释着音乐
36分27秒――36分33秒
本恩带着游泳镜面无表情的躺在游泳池内
本恩的近景由水底逐渐浮到水面，表情呆滞，近景的表现进一步展示本恩内心的无助，在和罗宾森太太发生关系后茫然的一种表现，躺在游泳池内脸部由画左转向画右，本恩由漂浮在水面到沉入水底，这一小组镜头前后呼应，导演让观众从本恩没有表情的脸上联想本恩此时的内心
36分34秒――36分50秒
本恩带着游泳镜躺在游泳池浮垫上喝啤酒
本恩拿着啤酒躺在游泳池的俯拍镜头，本恩不是游泳，而是在游泳池内喝啤酒，无所事事的本恩堕落的写照，伴随着影片的主题曲《寂静之声》，景别由近景到全景的变化多层次多角度的展现本恩此时的生活。喝啤酒这一细节的设置更加形象的丰富人物，设置的很成功，本恩最终又沉入水底
36分51秒――37分07
游泳池阳光下水的特写
游泳池水的特写，在这组镜头中游泳池起着转场的作用，此处主要是本恩下一个游泳池内动作和心情的展示，用带着阳光的水来渲染环境气氛，好的天气和本恩后面的内心形成鲜明对比。
37分07――37分09
本恩爬在水床上脸部侧面露出
本恩渐渐的从水底漂浮到水面的近景，镜头将近10秒钟，很长，本恩变换着各种姿势在游泳池内，一个近景在画的右侧，让观众联想到本恩像在大海中漂浮不定，不知道该寻找到什么，由全景到近景的转变，由开始在画左侧头部的正侧面近景到趴在水床背部的斜侧面，角度不同，相反却显得互补，到与下一个镜头叠画的结束使这组镜头显得完整连贯。
37分09―37分20
本恩躺在游泳池内，本恩的父母在游泳池边上收拾东西
本恩全身的全景和旁边父母的全景，这镜头中第一次以大全景的形式交代本恩和父母的关系，本恩抬头看了一眼旁边的父母，没有说话，这个镜头交代了本恩一个奖学金获得者的优等生没有和父母进行交流，不仅有罗宾森太太事情的压力，同时还有父母这边的
37分21秒―37分32秒
（变焦推镜头）
本恩从游泳池内走出，拿起搭在旁边栏杆上的衬衣穿上，向屋内走
本恩为代表的年轻人与父辈中产阶级之间的价值观对立，与传统的社会价值取向的对立是本片的主题，而本恩走出游泳池旁若无人的直接走进屋子，依旧是面无表情，这个镜头起到了交错空间的转场的作用，为下面本恩内心的进一步写照做铺垫。背景音乐《the
Silence》恰如其分的体现了那个年代青年人的情感。变焦推镜头由小全景推至中景推至近景的景别变化对本恩压抑、迷惘的心情进行多层次诠释
37分33秒―37分52秒
本恩面无表情缓慢的打开门走进房间，像是房间里没有任何人
镜头从本恩打开门走进屋子一直在本恩的前方跟拍，镜头对准本恩的近景表情，这组近景的运用用来展现人物内心，罗宾森太太在房间内，本恩面无表情，没有任何表情的机械走动，展现了现实的世界人与人之间一种冷淡的关系。
37分53秒―38分01
本恩继续朝前走，经过罗宾森太太后方，罗宾森太太整理内衣
空间此时开始交错，本恩从游泳池走出应该走进自己的屋子，可是罗宾森太太却在屋子里，音乐的持续把游泳池外和屋子内的场景联系起来，是两个时空的交错，依旧是没有对话，罗宾森和本恩没有交流，屋子内光线很明亮，以黑白基调为主，冷色调，没有感情，困惑等等在色调上也与之相符合
38分01―38分04
本恩走向床慢慢的躺下，罗宾森太太随后走过来解开本恩的扣子，开始抚摸本恩
这组镜头表现的房间是以黑白两种色调为主，床上的被子枕头、床边的桌子、床的边缘都是白色，床中间的靠背是黑色，桌子上放了一杯啤酒。本恩虽面无表情，但是却通过两句简单的对话表现出了本恩紧张矛盾的心情“我不……我是说我可以。
我们只要聊聊就好。
”本恩并不想和罗宾森太太直接产生性关系，想和她进行交流，本恩还是很迷茫困惑的，这组镜头承接之前黑屏和咔嚓关门声的画面，观众之前联想的画面和此处屋内的画面相互承接
38分03秒―38分32秒
本恩头部的特写，黑色的背景占据整个背景画面
一个特写表面上是本恩的脸部表现，实质上是本恩内心痛苦的写照，导演之所以选择黑色的背景也是为了与此时迷失的本恩内心的迷茫，困惑进行进一步的表现
38分33秒―38分38秒
特写―近景―中景―小全景
本恩面部的特写，眼睛朝画面的右侧观看，起身关门，门外面是父亲和母亲在吃饭，本恩把门关上，回到沙发上半躺着
本恩面部特写，面无表情呆滞的脸部，朝画面斜看，这时时空又开始交错，本恩和罗宾森太太在屋子里，此时却看到了门外面的父母，画面又回到了另一个空间，本恩自己的房间，关起门走到椅子上半躺着，椅子是黑色的，镜头推到特写和刚刚床的靠背的黑色一样，观众分辨不出本恩此时到底处于哪个空间，正是本恩此时内心迷离，的写照，本恩在和罗宾森太太发生关系时，心里是乱的，害怕的，想到了自己的父母，于是起身关起门，观众对于时空的把握，揭示出一个初入世事的纯洁青年矛盾惶悚的内心世界，为后来他的自救行为埋下伏笔。
38分39秒―39分01秒
本恩在自己的房间半躺在沙发上
此时的本恩让观众觉得拒绝与外界一切的交流，喜欢把自己放在屋子里，什么都不做，黑白色基调的房间，摆设了很多植物
39分02秒―39分04秒
本恩在黑色背景前面部表情的特写，一道白色的光闪过，本恩举起啤酒开始喝酒
本恩此时的表情是绝望的，眼睛里没有神，白光闪过之后本的眼睛并没有动，拿起啤酒开始喝，啤酒这一道具的运用是非常成功的，对于整天无所事事的年轻人来说，喝啤酒是堕落，不思进取的象征，绝望的本恩喝着啤酒，此时之前一直持续的音乐在此处结束
39分04秒―39分19秒
特写拉至中景至小全景
本恩躺在床上，喝啤酒
一个变焦拉镜头把本恩由特写拉至小全景，本恩从沙发上被拉至和罗宾森太太同处于一空间，时空又转换，用变焦拉镜头巧妙的从沙发上转移到另一个空间，镜头连接，时空交错过渡的非常自然。
39分20秒―39分27秒
本恩躺在床上拿着啤酒，罗宾森太太在本恩的面前走过三次
音乐转换，呆滞的喝啤酒的本恩对于罗宾森太太在他面前三次走过没有任何反应，第一次罗宾森太太穿着胸衣，第二次正在穿衣服，第三次穿好衣服准备走，三次经过没有任何反应，形象的刻画了此时本恩的心情，麻木，不想和任何人交流。这里光线的运用非常合适，因为本恩已经有些厌倦那种单纯的肉欲行为，他和罗宾逊太太没有多少共同语言的，这样的对话场景将是非常的干枯，与其让他们毫无动作与表情，不如关上灯，什么也不表现则来得更好。游泳池之前的画面关灯声和画面黑屏。
39分28秒―39分44秒
罗宾森太太穿好衣服打开门走出了
罗宾森太太走时也并未和本恩说话，整个场景都是没有任何对话的，说明罗宾森太太对于本恩的引诱只是为了性，关门走后留下苦恼的本恩
39分45秒―39分50秒
特写拉至中景
本恩在占据整个画面的黑色背景前绝望的表情，黑色沙发靠背前迷茫的抽烟
画面又回到黑色背景前压抑的本恩的面部特写，同样运用变焦拉镜头转换空间，顺畅自如，本恩回到了自己的空间，抽着烟，一个好学生开始抽烟喝酒的堕落，内心是纠结的，表情充满了数不尽的无奈
39分51秒―39分55秒
本恩不耐烦的打开百叶窗，投进一缕阳光
本恩的焦躁，不耐烦从打开窗户的动作可以看出，本恩的思想也回到了自己的空间，打开窗户，一缕阳光的自然光线照进，为冷色调的屋子增添一点点温度，背后的竖条背景和窗户的横条是的整个画面显得很压抑。旁边鱼缸的水在慢慢浮动里片子力面道具很多，床、游泳池、酒、鱼缸、、、、、、我认为最有意义的是鱼缸。因为鱼本来就有很多的寓意。例如在《铁皮鼓》中，男主角的妈妈在看到鱼后呕吐然后有狂吃鱼。那么在这个片子中，鱼都是生活在鱼缸之中，而且每次鱼缸的出现画面里鱼缸中传出的水泡声都很明显。我想这也是导演特意的安排。
39分56秒―40分14秒
本恩从凳子上起来穿上裤子，拿起衬衣走出房间
无聊，压抑的本恩无所事事，不知道自己该做什么，此时镜头一直跟拍，拍摄本恩从房间走出去的状态，无聊的本恩只能让自己出去，可能沉入水底会更好一些，可以不用去想罗宾森太太，未来，父母等，音乐此时慢慢变低，为后面本恩和父母做交流做铺垫
40分15秒―40分30秒
本恩母亲在擦花，本恩从房间内走出经过目前旁边，本恩径直走到游泳池旁边，母亲转身看本恩，本恩跳进游泳池内
小全景交代了本恩家庭的环境，美国中产阶级家庭，本恩走出直奔游泳池，没有和母亲说话，或许在父母眼中此时的本恩是个问题少年，压抑，无所事事，不和父母进行交流，每天沉迷于喝酒抽烟中，留下母亲的背影，内心的苦闷用跳进游泳池内进行排解。
40分31秒―40分50秒
游泳池内的本恩
游泳池内本恩的近景，沉入水底。广阔的水域总是充斥着丰富的涵义：未知、无助、迷茫、神秘。或许本恩喜欢把自己放置游泳池内的原因是在水中追寻着什么
49分50秒―49分53秒
父亲近景，本恩的中景，父母的中景
本恩的父亲突然出现责备本恩
父亲：‘漂浮在这很好？“
“你考虑过去研究所的事情没有？“”可否请你告诉我。”“你在大学里苦读所为何？“你难倒我了”……
“我同意一个年轻人在拼斗一阵后，要好好的松弛一下，参加户外运动，喝喝啤酒，享受人生或其他，但是几个礼拜后，我认为那个人应该振作起来，再度冲刺，不要成天醉生梦死的”
很少有台词对话，在这一场景中出现了父亲和本恩的对话，仰拍父亲的中景，俯拍本恩的全景，父亲显得很高大，而本恩此时却显得很渺小，充分体现了中产阶级父辈们希望自己的儿女向“美国梦”努力奋斗，追求一种固定化模式的生活态度，也揭示了中产阶级温情脉脉的面纱他的腐朽堕落浮现出来，他们的和平美好显得理想化。
49分54秒―41分55秒
本恩趴在水垫上，不耐烦的答应父亲
游泳池暗上的四个人的仰拍和游泳池内本恩的俯拍形成鲜明对比，先得很压抑，感觉池上的四个人要把本恩给压下去，本恩迷茫的生活依旧将在罗宾森太太的阴影下继续
41分55秒―42分
这一段采用现代的幻觉、想象、错觉和现实的交错以及时空跳接的手段极其生动地揭示了主人公内心的欲望，悔恨，茫然等错综纵变复杂的心理。从而揭示出一个初入世事的纯洁青年矛盾惶悚的内心世界，为后来他的自救行为埋下伏笔。
三：机位图
四：个别镜头分析
在一次本恩家游泳池边，本恩的父亲要他为大家表演潜水，本杰明非常不情愿的身着潜水服从房间走到游泳池边，沉入水中。他几次浮出水面都被父母按回水中，只好无助的呆在水中。对于场戏的分析，首先从镜头上来分析，主客观镜头的转换运用的非常到位，本恩穿上父亲送给他的潜水衣，走到宾客们面前，这时摄影机从客观镜头转换成了本的主观镜头，就是透过潜水镜来观察外界。主观镜头使观众身临其境变成了银幕上的人物，他的视野必然带有某种情绪因素。因为隔着潜水镜，所以外面的景物都有些变形，连本恩的父亲也有些走样，他正在引导本往前走。这时再配上本穿着潜水装因而显得沉重的呼吸声，更使得电影观众感觉自己也成了本恩，从本恩的视角，即主观镜头看世界。
导演运用主观长镜头表现本恩此时空虚的心境，周围的欢笑声和本恩的心情形成鲜明的对比，本恩机械的走动着，本恩自己陷入一种可怕的寂静中，自己无法左右自己，无助的在水中慢慢沉下，仿佛被抛弃，想浮出水面却被父母按入水中。本恩觉得压抑，可是本恩的父母却觉得骄傲，自豪。最后本放弃挣扎，呆滞地停留在水底，此时的镜头重新变回客观镜头，从近景一直拉到全景，期间一直长时间的没有切换镜头，让我们看着本的身影渐渐模糊远去，同时是画面的淡出和声音的插入，能够明显的感觉到本的沉沦堕落，为影片下面的发展制造了基础。以客观镜头体现了本的玩偶本质和他的无奈与自我个性的湮没，透过他的视角看这个“大人社会”，已经扭曲变形，也正是这个浮华的“大人社会”的本质。
片中多次用到了镜头的推拉，用焦距交代本恩和他人物的距离。例如：在片子一开始，镜头就从班的脸部特写拉到了整个机舱内的画面。所有的人的面无表情，展现了现实的世界人与人之间一种冷淡的关系。这部片子的图形构成是很经典的，充分运用了有象征意义的前景和后景。例如：画面中几次用到用罗宾塞太太的腿做前景，为画面构成一个框架，将本恩其中。我们可以发现作者在剪辑时注意了动作方向和构图的呼应，用动作的重复，短镜头密集穿插来增强画面的节奏感，并且在运动中使用了静止的两个镜头。此外，画面还用了很多框形的构图，把人物放在不同的框内，同样是为了表现班内心的压抑。
我认为这部片子岁成功的地方便是在声音的处理上面，不管是画声音还是话外声音都运用得非常恰当。里面的背景音乐《the
Sound of Silence》和《Scar brough
Fair》成为了经典，恰如其分的体现了那个年代青年人的情感。当然在电影中，两首歌的节奏和电影本省的节奏也是吻合的，并且体现出了人物的感情。例如：结尾处，穿着婚纱的依琳和班坐在公交车上，他们没有说话，此时响起了音乐。本恩对上穿着潜水服，当他走出屋子透过潜水镜看到外面的世界，此时画面中只有他沉重的呼吸声。当他潜入水中，听到的是他呼吸吐出的水泡声。然后，一片寂静我们听到了他和罗太太的对话声但是画面依然是他在游泳池中。在依琳的结婚现场，当依琳看到班在落地窗后，他转身看到的是父母和未婚夫的狰狞的面目，画面此时只有班的呼喊声。
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