故事时间前后跨度极大，以元末群雄纷起、江湖动荡为广阔背景，剧情围绕两样兵器屠龙刀和倚天剑展开。第一卷叙述武当弟子张翠山卷入夺刀纷争，第二卷至第四卷叙述张翠山之子张无忌的江湖生涯，主要是明教和中原武林之争及起义军和朝廷的对抗。少年张无忌因缘际会练就一身盖世武功，以天下人叹服的武力和无可替代的人格力量，统领群雄。故事同时展现武林众豪杰的质朴豪情和形态各异的精神风貌。

张无忌回头一瞧杨逍、范遥，只见二人垂手在下，都缓缓摇手。张无忌会意，转头向众兵将道：“有这样一位好兄弟，真是我教的大福分。我知道啦！大家散了队喝酒吧！”众兵将躬身道：“谢教主！”张无忌朗声道：“请吴国公朱元璋兄弟相见！”一名将军躬身道：“启禀教主，应天府军情紧急，吴国公已即启程回应天去了，命属下向教主告罪。”张无忌点头道：“朱兄弟马不停蹄，勤劳军事，何罪之有？”

他回帐内，汤和、邓愈、李文忠等都说奉吴国公之召，要赶回应天作战，纷纷向张无忌请罪告辞。张无忌点头道：“各位先用饱了酒饭，回到应天，请代我向韩兄弟问好。新教主一事乃是大事，大伙儿须得从长计议。祝各位旗开得胜，马到成功！各位带兵，务须善待百姓，方不负了我教报国救民的宗旨！”众将应诺，用罢酒饭，行礼告辞，各带兵马离去。

张无忌等一行人返回木棚，商量适才的情事。周颠首先叫了起来：“朱元璋那厮想做教主，他这么干，可不是要造反？韦蝠王，咱们快马赶在头上，一刀将那厮砍了，瞧他造不造得成反？”范遥道：“朱元璋手下兵马人数众多，攻城略地的本事不小，适才那李文忠奉了朱元璋之命来向教主示威，倒也神气得很。周兄，我若上前扭他脖子，这么咔吧一声，他还能胡说八道、大言不惭吗？”

周颠哈哈大笑，叫道：“妙极，妙极！刚才你怎么不给这小子就这么契列喀喇妈巴擦？嘟嘟、呜呜、波波！”范遥问道：“那呜呜、波波，又是什么神奇武功？”周颠笑道：“这个你就不懂了，呜呜、波波，不是武功，是那小子给你扭断了脖子，痛得屎滚尿流，上面下面发出来的怪声！”

杨逍道：“我们要杀他，自然不费吹灰之力。不过朱元璋招兵买马，攻占州县，只杀得蒙元半壁江山烟尘滚滚，我大汉的河山，差不多有一半让他们光复了。这是真正的大功劳。咱们歃血为盟，共举义旗，为来为去，还不是为了这件大事。朱元璋、李文忠这些人是杀不得的，就算他们背叛明教，只要他们真能光复大汉江山，将蒙古赶回去，咱们还是不能动他们一分一毫。”

张无忌点头道：“不错！与大汉江山相比，明教为轻；与大汉千万百姓相比，明教的教众为轻。明教败后可以再兴，我大汉江山倘若给异族占了去，要再夺回可就千难万难了！”

杨逍、范遥、韦一笑、五散人等先后站起，各人都是毕生谋干大事之人，大局的孰轻孰重，心念一转，便即了然，均觉如以明教为重，江山为轻，不免是心怀自私，非大英雄、大豪杰的仁侠心怀。

彭莹玉说道：“教主这番金玉良言，真正打进了我心坎中去。不论是谁，只要他能率领天下豪杰，驱赶胡虏，我彭和尚都服他的。他要做明教教主、要做皇帝，彭和尚都拥了他！”

张无忌道：“彭大师所言极是。咱们当前要务，是将谢法王营救出来。朱元璋如想做教主，只要他能赶走蒙元，还我大汉江山，我就让他做！”周颠“呸”的一声，说道：“我瞧这个下巴抄起、满脸黑痣，说什么也不像教主，做个小喽倒还差不多！”

《倚天屠龙记》（以下简称《倚天》）的主角是明教。

金庸在《倚天》的著作上，有了新的突破。明教人物众多，一个一个介绍出场，直到六大派围攻光明顶，才总其成，其间过程繁复，头绪万千，但是一点点写出来，一个个出场，有条不紊，组织结构之佳，在任何小说中，皆属罕见。能看到这样，已经是空前绝后了，但金庸还不满足，像是有意在考验自己的创作能力，将一个重要人物，明教的光明右使，留在最后出场，石破天惊，叫读者不禁这样想：金庸的创作才能，究竟有没有尽头？《倚天》中的明教，比《书剑恩仇录》中的红花会，高出不知凡几，是金庸创作的又一高峰，因为在写成功明教的同时，他写成功了张无忌，形成了群戏中有个体、个体和群戏结合的最佳范例。

从《倚天》开始，金庸武侠小说的想象力更丰富。丰富的想象力，像大海中的巨浪一样，汹涌澎湃而来，一个巨浪接一个巨浪。这种想象力趋向丰富、大胆的结果，才孕育了他下一部浩渺不可方物的巨著《天龙八部》。

《倚天》是金庸作品更趋向浪漫、趋向超凡不羁的转捩之作，这可以从金庸作品在《倚天》之后又奔向另一高峰得到证明。

《倚天》写明教前任教主阳顶天，全是暗峰，写阳顶天的夫人，更是暗笔，另有曲笔，着墨不多，但阳夫人的委婉凄苦，已令人心向下沉，各位读友千万请注意这位阳夫人。

《倚天》主题曲的明教经文：焚我残躯，熊熊圣火。生亦何欢，死亦何苦？为善除恶，唯光明故，喜乐悲愁，皆归尘土。怜我世人，忧患实多，怜我世人，忧患实多！

在光明顶，要消灭明教的武当大侠，听了之后，不禁感叹：“他们不念自己身死，却在怜悯众人，那实在是大仁大勇的胸襟啊！”

这是全书的主旨，金庸通过《倚天》将这个主旨表现得极透彻。

《倚天》最无可奈何的是结局。大仁大勇的胸襟，落在朱元璋这样的野心家手中，就像魔术师有了道具一样，喝一声：“变！”就变成个权术的基础。金庸无法改变这种事实，只好让张无忌去替赵敏画眉。大仁大勇的胸襟，敌不过奸诈权术，真是造化弄人，莫可如何。

《倚天》中有一对欢喜冤家：王难姑和胡青牛。王难姑学用毒，胡青牛学医病，两人争强，王难姑甚至自己服了剧毒，要胡青牛去医。看到这里，掩书而叹：夫妻之道难焉哉！普天下之男子，请同情胡青牛先生。他应该怎么样呢？医好了妻子，妻子更加大怒；医不好妻子，没有了妻子。

《倚天》不但是金庸作品更趋向丰富想象力的一部力作，也是感情上更浪漫的一部力作。

如果说文字是有生命的，音乐就是有灵魂的。金庸小说影响了一代又一代人，金庸影视金曲也存在于几代人的记忆深处，永不泯灭。本文为世界华人周刊“金庸纪念专辑”之五。

好希望这是假新闻，没想到却是真的。2018年10月30日，武侠小说泰斗金庸去世，数代人的记忆被瞬间湮没。

冷风吹窗，再也无心理会手机，想要邀请星月共渡长夜的凄凉。没想到星月无情，丝毫不理会人间的悲伤。

飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，有太多人的青春在金庸的武侠世界中徜徉。尽管我们渐渐长大，但谁又忘得了侠客们的豪情万丈。

华夏的儿女，谁不在金庸的影响下侠心荡漾，向往着大漠狂沙伊人伴、携剑江湖载酒行。但金庸的离去，让武侠的世界变得灰白，四周是无边的苍凉。

恍然回首，那些金庸影视剧中的经典音乐，全都成了绝响。今夜，姑且让这些绝响，为我们疗伤。

“依稀往梦似曾见，心内波澜现。抛开世事断仇怨，相伴到天边。逐草四方沙漠苍茫，冷风吹天苍苍。哪惧雪霜扑面，藤树相连。”

每当听起《铁血丹心》，就忍不住热血沸腾。这首刚柔并济的歌，旖旎如花开，豪迈似山裂，为苍茫的江湖抹上了点点温情的色彩。

许多媒体认为，83版的《射雕英雄传》是香港武侠剧的一座高峰。东邪西毒南帝北丐中神通的华山论剑，成为了永恒的传奇。美丽的爱情、跌宕的情节、豪迈的侠义，让我们如痴如醉。

各个主演出色的表演也让人铭记，翁美玲的黄蓉、黄日华的郭靖、苗侨伟的杨康征服了数代的观众。直到今日，我们仍在不断地追忆。

当然，它不仅是旷世大剧，还贡献了最多的经典音乐。这些音乐中的多数，由香港“辉黄二圣”联手打造，辉是音乐教父顾嘉辉，黄是四大才子之一的黄霑。

这部电视剧分成了三部，每一部都配备了主题曲，全都由当时最红的歌手罗文与甄妮合唱。除了《铁血丹心》外，另两首主题曲也格外经典，连插曲也极其动听。

《一生有意义》唱尽了江湖儿女的炽热内心，是郭靖与黄蓉爱情最完美的写照。“人海之中，找到了你，一切变了有情义。从今心中就找到了美，找到了痴爱所依。”

《世间始终你好》激昂奋进，却又深情款款。“问世间是否此山最高，或者另有高处比天高。在世间自有山比此山更高，但爱心找不到比你好。”

这种深情洞穿了人心，也穿透了时光。即便过了23年，照样能够成为星爷电影《美人鱼》的宣传曲，带给我们久违的感动。

5首插曲分别为《满江红》、《桃花开》、《四张机》、《肯去承担爱》、《千愁记旧情》，这些歌或豪迈或柔情，饱含着浓浓的诗情画意。

当电视剧的最后，郭靖与黄蓉终成眷属，彼此脉脉含情地对视，铁血与丹心融为了一体。

风陵渡口初相遇，一见杨过误终身。能配上杨大侠的，也只有冷浸溶溶月的小龙女。

他们原本郎才女貌，是天造地设的一对璧人。却不幸天残地缺，历经了种种磨难。当十六年后，万念俱灰的杨过跳下绝情谷底，与姑姑小龙女重逢，胜却人间无数。

在众多改编的电视剧中，香港95版——古天乐与李若彤主演的《神雕侠侣》最为经典。

由周华健、齐豫合唱的主题曲《神话·情话》，是杨过与小龙女铭心刻骨的爱恋，渺万里层云，千山暮雪，依然生死相许。

“爱是愉快是难过是陶醉是情绪，或在日后视作传奇。爱是盟约是习惯是时间是白发，也叫你我乍惊乍喜。完全遗忘自己，竟可相许生与死。来日谁来问起，天高风急双双远飞。”

片尾曲《归去来》由胡兵和希莉娜依合唱，著名音乐人小柯填词并谱曲。这首歌词是繁华落尽后的简约，虽然没有华丽的辞藻，却有直抵人心的力量。

希莉娜依先唱道：“这次是我真的决定离开，远离那些许久不懂的悲哀。想让你忘却愁绪忘记关怀，放开这纷纷扰扰，自由自在。”

胡兵接着唱道：“那次是你不经意的离开，成为我这许久不变的悲哀。于是淡漠了繁华无法再开怀，于是我守着寂寞不能归来。”

当合声响起：“啊……拥起落落余晖任你采摘；啊……留住刹那永远为你开。”有多少人的心，会怦然打开。

通过舒缓低沉的旋律，仿佛在倾听杨过与小龙女的内心独白。终南山下，活死人墓，生死茫茫，一别十六年。即便是七夕相逢的牛郎织女，也敌不过这曲旷世绝恋。

曾经有人评价说：94台版的《倚天屠龙记》，汇聚了史上最媚人的周芷若、最潇洒的杨逍、最豪情的殷天正、最阴险的朱元璋、最讨人厌的丁敏君、还有最迂腐的灭绝师太。

这个评价颇为中肯，周海媚饰演的周芷若，当真是海棠春睡娇丽无限，修炼九阴白骨爪后的毒目怒容，也如牡丹般任是无情也动人。

孙兴饰演的杨逍长发飘然，眉眼倨傲，武功高强，风度翩翩。网络上甚至流传着“一见杨逍误终身”的说法，当然，此杨逍专指孙兴版。

其他的角色也都非常出彩，共同构筑了这个恢宏壮丽的武侠世界。本作有5首歌曲，全都是传唱的佳作。

由香港才子黄霑演唱的片头曲《随遇而安》，就像他本人的性格一样狂放豪迈，听得人眼花耳热意气素霓生。

“挺起胸膛咬紧牙关，生死容易低头难。就算当不成英雄，也要是一条好汉。万般恩恩怨怨都看淡，不够潇洒就不够勇敢。苦来我吞酒来碗乾，仰天一笑泪光寒。”

由周华健演唱的片头曲《刀剑如梦》，是众所公认的武侠名曲，自问世以来就广为传唱。这首歌听起来雄健有力，潇洒中伴着落寞，就像匆匆的爱与恨一切随风。

“我剑，何去何从？爱与恨情难独钟。我刀，划破长空！是与非懂也不懂。我醉，一片朦胧。恩和怨是幻是空。我醒，一场春梦。生与死一切成空。”

本作的片尾曲《爱江山更爱美人》同样大名鼎鼎，这首歌由李丽芬演唱，著名音乐人小虫填词谱曲。歌词充满了唐诗宋词的风雅，旋律也颇有古典的韵味。

“人生短短几个秋啊，不醉不罢休。东边儿我的美人哪，西边儿黄河流。来呀来个酒啊，不醉不罢休，愁情烦事别放心头。”当你在看这些词时，估计会不由自主地哼起来。

虽说张无忌确实是一个不爱江山的英雄，但他在四个美人间的选择，着实费了太多的工夫。而他选择美人的过程，也慢慢找到了未来的道路。

除此之外，还有另外两首片尾曲。成龙大哥演唱的《你给我一片天》、辛晓琪演唱的《俩俩相忘》，也都非常动听，值得再次回味。

天下风云出我辈，一入江湖岁月催。皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉。提剑跨骑挥鬼雨，白骨如山鸟惊飞。尘事如潮人如水，只叹江湖几人回。

金庸先生的《笑傲江湖》，是一部政治寓言式小说。在波谲云诡的武林争霸故事外，是格格不入的江湖浪子令狐冲。无论再危险的场所，令狐大侠也是笑脸常开，早将生死置之度外。

在众多改编的影视剧中，鬼才徐克一马当先，他在1990年推出的电影《笑傲江湖》，被誉为新武侠电影的开山之作。

主题曲《沧海一声笑》，是无数人心中排行第一的武侠神曲。这首歌由黄霑作词谱曲，许冠杰演唱。

歌曲的开头如同雄鹰俯冲，渐渐低落，随后突然上扬，直冲云霄。当“沧海笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝”的歌声响起，如同巨浪一样滚滚向前，大气澎湃。

这首神曲的诞生多亏了徐克的威逼，他居然把黄霑的稿子连退了六次。逼得黄霑翻阅古书，偶然间得到了灵感，通过倒写宫商角徵羽的方法，将整首歌谱得气盖云天。

后来，徐克又拍摄了《东方不败之风云再起》，其主题曲《笑红尘》由陈淑桦演唱，同样是一首不可多得的佳作，堪称女版的《沧海一声笑》。

除了电影之外，香港96版和内地01版的电视剧也都极其经典。

香港96版的《笑傲江湖》由吕颂贤主演，他被许多人认为是最符合令狐冲气质的演员。本作的《笑傲江湖》琴箫合奏曲，经典到被誉为现代《广陵散》。

《笑傲江湖》琴箫合奏曲由内地音乐大师胡伟立创作，整首曲子雄浑隽永，铿锵利落，如同风清扬远离了尘世的喧哗，在月光下练习独孤九剑。这种超迈的意境，与原著小说极为契合。

内地01版的《笑傲江湖》由李亚鹏和许晴主演，这部剧也是无数人的青春回忆。本作的片尾曲《笑傲江湖》由刘欢和王菲合唱，许多人肯定哼唱过。

当“咿……呀……”响起，节奏缓缓上扬。如同坐过山车前期的舒缓，随后突然间九曲盘旋、疾速前进，带来了强烈的感官冲激。就像穿越到了两千多年前的易水边，风萧萧兮易水寒。

笑傲江湖，重要的不是武功，而是心境。心境低者，任凭武功再高，也会深陷在江湖的巨网；心境高者，尽管武艺低微，也可以在云端徜徉。这些歌曲，让我们领略了笑傲江湖的心境。

虽然金庸将本书排在《鹿鼎记》之后，但在许多武侠小说排行榜上，《天龙八部》都高居第一名。

八部天龙，源自佛教故事，有“世间众生”的意思。本书构建了恢宏壮丽的武侠世界，是一部写尽人性但充满悲剧色彩的史诗巨著。

在众多改编的影视剧中，香港97版和内地03版都堪称经典。

在香港97版《天龙八部》电视剧中，曾扮演郭靖的黄日华，居然成功饰演了义薄云天的乔峰，助他在演艺事业攀上了新的高峰。

主题曲《难念的经》由周华健作曲并演唱，著名词人林夕作词。该首歌曲从佛学角度出发，诠释了冥冥中不可预测的命运。就像乔峰，上一刻还梦想着和阿朱塞上牛羊，转眼间变成了天隔一方。

“笑你我枉花光心计，爱竞逐镜花那美丽。怕幸运会转眼远逝，为贪嗔喜恶怒着迷。责你我太贪功恋势，怪大地众生太美丽。悔旧日太执信约誓，为悲欢哀怨妒着迷。”

在内地03版的《天龙八部》中，胡军、林志颖、高虎、刘亦菲、刘涛等人共同主演。媒体普遍认为：这部剧是内地金庸剧中最为人称道的作品。

胡军饰演的乔峰阳刚大气，充满了大侠的气息，最后的挥刀自尽让无数观众泪目；林志颖饰演的段誉玉树临风，却又呆头呆脑，不会武功竟敢指点群豪。

刘亦菲饰演的王语嫣，只能用美若天仙来形容。她就像洛神一样翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。

本作的片尾曲《宽恕》，由王菲演唱，同样是林夕作词。林夕将萧峰与阿朱、阿紫间的情感纠葛描绘得淋漓尽致。阿朱仰慕的痛苦，奋不顾身的眷恋；阿紫追随的辛酸，宛如中了爱的迷毒。

“如是我闻，仰慕比暗恋还苦。我走你的路，男儿泪、女儿哭。我是你执迷的信徒，你是我的坟墓，入死出生，由你做主。”

“无人不冤，有情皆孽”，短短的八个字，道尽了无奈的人间。而现在，金庸离世，更加重了这份无奈。

有关金庸影视剧中的经典音乐还有许多，此处不再详细介绍。

比如郑少秋的《书剑恩仇录》、关正杰的《万水千山纵横》、凤飞飞的《追梦人》、罗文的《雪中情》、张卫健的《一辈子一场梦》、张靓颖的《天下无双》等。

黄易曾经说道：“金庸就像一个黑洞。把传统发挥得淋漓尽致，任何人靠近他，就会化为乌有，根本没法比。”

如今，金庸远去，也像黑洞般吞噬了太多人的青春。泰山其颓乎？梁木其坏乎？哲人其萎乎？缺失了金庸的武侠世界，需要多久才能从伤痛中恢复。

风吹不散忧愁，河断不了情缘，另一个世界，也无法阻挡我们的思念。只希望，世界上真的存在天国，金大侠能够在那里收到全世界书迷的祝愿。

天国里，有黄霑，有夏梦，有古龙，有黄易，有梁羽生，料想金大侠不会孤单。纵死侠骨侠，不惭世上英，金大侠的侠骨必将千古流传！

金庸先生的武侠小说，是中式武侠文化中极其绚烂夺目的一支，他笔下的男儿之志、女儿之美，家国情仇、爱恨别离，引为整个华语世界的瑰丽篇章，从中衍生出来的影视、音乐作品，也影响深远。

今天，董小姐就来聊一聊90年代，华语乐坛的“天王杀手”周华健、搭档“香江词神”林夕，为金庸剧共同谱就的武侠三部曲《刀剑若梦》《情话神话》《难念的经》。

台湾金牌制作人杨佩佩先后筹拍过许多部金庸的武侠作品，金庸自己表示最满意的一部作品就是她制作的《倚天屠龙记》。

1994年，台视翻拍的新版《倚天屠龙记》上线，除了马景涛和叶童两位主演广受诟病的张无忌和赵敏之外，还汇聚了史上最媚人的周芷若、最潇洒的杨逍、最豪情的殷天正、最阴险的朱元璋、最讨人厌的丁敏君、还有最迂腐的灭绝师太。

除却满满的江湖豪情，金庸在倚天中刻画出来的儿女柔情，也让人思之甚深，主题曲表达的也到位。张无忌与一众“女票”的缠绵悱恻都摆在桌案上，但细微之处，仍见真情。

台视版的倚天可谓毁誉参半，但当年对配乐插曲的制作却毫不含糊。邀请到小虫、姚若龙、厉曼婷和李偲菘李伟菘兄弟，这班台湾顶级音乐人担纲词曲。

主题曲有大师黄霑开金嗓演唱的《随遇而安》，荡气回肠、豪迈不羁，还有李丽芬演唱的《爱江山更爱美人》，成龙献唱的《你给我一片天》，辛晓琪的《俩俩相忘》，周华健的《刀剑如梦》，这些片中插曲都是耳熟能详的经典之作。

这些经典歌曲中，如果论及与《倚天屠龙记》契合程度，恐怕要首推周华健演唱的《刀剑如梦》。这首歌的作曲由他独力完成，歌词是他与好友詹德茂合写，收录于他在94年推出的国语专辑《风雨无阻》。

作词人詹德茂算得上是周华健的御用填词人，两人之间的合作从80年代至今，横跨30多个年头，他还曾给Beyond《长城》填过国语歌词。周华健更是能写能唱举重若轻，就连讲话都自带立体声，唱功更是强到炸裂，他的武侠歌曲就像来自江湖世界。

周华健极具辨识度和穿透力的嗓音，把这首“江湖梦倥偬，爱恨也匆匆”的武侠歌曲发挥得淋漓尽致。在香港“四大天王”红到发紫的90年代，发唱片都要避开他的档期，他以一敌四，雄踞华语乐坛对抗四大天王，难怪当年被媒体封为“天王杀手”。

台视《倚天屠龙记》，还揭开了周华健搭档林夕，共谱金庸武侠三部曲的序幕。这部剧在台湾播出没多久，TVB随即买下版权在香港开播，为了照顾香港观众的收视习惯，在主题曲《刀剑如梦》原曲的基础上，TVB找来林夕重新填写粤语歌词，仍由周华健演唱，主题曲名为《刀剑若梦》。

这首歌同时收录于周华健在香港推出的首张粤语专辑《有弦相聚》中，唱片中的全部歌曲，都是周华健早期大火的国语歌重填粤语词，除林夕之外，还汇聚了陈少琪、周礼茂、潘源良、林振强这些当代粤语词坛宗匠。凭借这张专辑，雄踞台湾乐坛的周华健猛龙过江，成功抢滩登陆香港市场，在四大天王当道的香港歌坛占据一席之地。

周华健的这张粤语专辑中，他与林夕合作曲目最多，在电视剧的热播带动下，《刀剑若梦》这首武侠歌曲获得极大成功，也为台视马景涛版本的《倚天屠龙记》增色不少。此后，TVB着手翻拍新版《神雕侠侣》和《天龙八部》，依旧沿袭周华健和林夕搭档的班底创作主题曲，《神话情话》和《难念的经》相继出炉，与《刀剑若梦》合称林周共谱的金庸武侠三部曲。

林夕谈及与周华健的合作，他如是说

“华健对香港来讲是很特别的。他外在的“形”是洋化的，可他的旋律我觉得其实很中国、很广东的。他写的歌有小调那种味道，这种神韵。写他的歌，愉快而痛苦、痛苦并快乐。”

周华健可以说是台湾和香港乐坛互通有无的一个代表人物，台湾和香港是华语乐坛上最重要的两座“山头”，但都对外界树起了层层壁垒，而打破两地“壁垒”的歌手名单中，应该就有周华健的名字。周华健是香港人，在台湾出道走红之后，又掉回头来“反攻”香港，并且取得极大成就，这份履历和浪子王杰惊人的一致。

周华健杀回香港乐坛的时候，正值四大天王如日中天，不过他有一技傍身，在台湾被李宗盛调教得写词作曲，都不落俗套而且还有很高水准，再加上本身唱功就好，所以与四大天王同台竞技他也没什么压力。创作上的周华健更是剑走偏锋，从《刀剑如梦》开始，《神话情话》再到《难念的经》，为武侠音乐拓展出了更宽更高的一片天地。

当然，这其中也少不了“最佳拍档”林夕的一份功劳。周华健与林夕的合作，最初是在1993年香港电台推出的“太阳计划”主题曲——《在晴朗的天空下》，不知道这首歌没关系，因为你肯定听过它的国语版，那年火遍大街小巷的《真心英雄》，演唱者正是成龙、李宗盛、周华健和黄耀明。

再说回到倚天的主题曲，《刀剑如梦》和《刀剑若梦》，国语和粤语的两个版本，一字之差各有奥妙，但都高度契合倚天中的人物命运。董小姐在此限于篇幅就不再展开详述，仅将两版歌词副歌部分拿出来稍作对比，国语版珠玉在前，粤语版也不遑多让，都堪称经典，此处并无厚此薄彼之意。

《刀剑如梦》（国语版）

来也匆匆，去也匆匆，恨不能相逢爱也匆匆，恨也匆匆，一切都随风狂笑一声，长叹一声，快活一生，悲哀一生谁与我生死与共

《刀剑若梦》（粤语版）

刀剑若梦，恩怨似风，有没有轻重只要情浓，不要武功，爱恨两难容只怕热泪，不怕刀锋，手中有剑，眼前有你偏偏都一一扑空

“天下英雄出我辈，一入江湖岁月催”，不过尔尔。一首歌代表着一段武侠梦，周华健潇洒豪气的曲风展现出金庸笔下最原生态的热血江湖，武侠世界的乱世群雄情深义重，一曲《刀剑如梦》瞬间就能荡起胸中万丈豪情。

江湖侠义与儿女情长一直都是武侠世界中的两大永恒命题。江湖多风波，风霜任翱翔。这首武侠歌曲，刀剑之外还有绕指柔。“爱与恨，情难独钟”，更是道出了英雄美人们的痴痴眷眷。

1994年台视版的《倚天屠龙记》被TVB买下香港独播版权，取得不俗的收视成绩之后，高层考虑到与其拾人牙慧、受人掣肘，不如自己翻拍经典，况且TVB在80年代就已经有过拍金庸小说的沿革，自此拉开了90年代TVB翻拍金庸的热潮，经典的95版《神雕侠侣》应运而生。

古天乐和李若彤主演的这部神雕，是许多剧迷们热捧的经典之作，时至今日，董小姐仍然会翻出来重看。小时候只是看个热闹，被跌宕起伏的剧情所吸引，但是现在每次咀嚼，仍会惊叹于杨过和小龙女的这段旷世绝恋。

对于郭襄这个16年后长大的姑娘，董小姐初时也不以为意。但随着阅历的增加，对她“风陵渡口初相遇，一见杨过误终身”的情重，嗟叹不已。

其中最让董小姐铭记的，是金庸在倚天中侧面所写郭襄对杨过的一段爱慕。

张无忌在灭绝师太口中得知，郭襄为她的弟子、即灭绝师父，取名风陵师太。彼时，郭襄已是人人景仰、誉满江湖的峨眉创派之尊，这一段，就是她一生都在兹念兹的“风陵渡口初相遇，一见杨过误终生”。

心思缜密的金庸老爷子，还在后来的倚天中，透露出峨眉派有一式“黑沼灵狐”的剑招，这些都是为了纪念她与杨过的点滴。对于她的痴情，不免让人慨叹——早知如此绊人心，何如当初莫相识。

不过话又说回来，神雕中最为出彩的仍是杨过和小龙女，TVB95版的《神雕侠侣》，让古天乐和李若彤这两位主演，到今天仍是一大批剧迷心中的最佳荧幕情侣，闪闪发光。

金庸老爷子借神雕中的“赤练仙子”李莫愁之口，道出千年一问

问世间情为何物，直叫人生死相许？

杨过和小龙女用一生绮眷作答，这个问题如果可以借用音乐来回答，那么周华健联袂林夕，共同为神雕打造的主题曲——《神话情话》，则是董小姐心中最完美的诠释。

《神话情话》是粤语版主题曲，还有一首双生国语版为《天下有情人》，由周华健齐豫合唱，两人的高亢声音，与林夕笔下婉约爱情结合得天衣无缝，千愁百转荡气回肠。

当年TVB翻拍神雕，立项伊始，因为台视版《倚天屠龙记》主题曲的成功，珠玉在前，所以最先确定了周华健搭档林夕为神雕创作主题曲的组合。

金庸洋洋洒洒一部《神雕侠侣》，堪称武侠情书的集大成：杨过和小龙女的旷世绝恋，林朝英与王重阳的相望不相亲，李莫愁的由爱生恨，黄老邪对亡妻的悼念之情，程英、陆无双和公孙绿萼等人对杨过的一片痴情。。。

凡此种种，所以周华健和林夕根据神雕剧情量身创作《神话情话》的时候，相较于倚天的《刀剑如梦》，少了江湖倥偬的味道，赋予了更多的儿女情长。荡气回肠生死爱恋，情深不悔铭心刻骨——这样的爱情，最好表达方式莫过于男女合唱。

周华健邀请到与他同属滚石唱片的大姐大齐豫，为这首荡气回肠而又缠绵悱恻的歌曲献声。接到邀请之后齐豫犹豫再三，因为90年代中期，齐豫已经开始把唱歌事业的中心偏向幕后，推出的作品更多偏向于实验性，包括开拓英文歌曲。

追溯周华健和齐豫的交情，就连周华健自己也亲口说齐豫是自己的“姐姐”、“贵人”。1979年齐豫唱响那首语华语乐坛上殿堂级的经典《橄榄树》时，香港土生土长的周华健赴台湾求学，齐豫是当年民歌运动的“弄潮儿”，对尚未跨入乐坛的周华健影响很大。

80年代中期，齐豫和周华健双双加入滚石唱片。当时齐豫已经顶着天后的头衔声震华语乐坛，而周华健则是担任助理的一枚新丁。齐豫始终以一位“大姐姐”的姿态鼓励他进行创作，带着他跑通告，对周华健不遗余力的加以提拔。

及至90年代初，周华健凭借《亲亲我的宝贝》《让我欢喜让我忧》《花心》，这些耳熟能详的优秀作品一跃成为流行天王，他和齐豫这对铿锵二人组几乎包揽了当年台湾最流行广告歌曲。

念及旧情，齐豫接过周华健的橄榄枝，两人联袂演唱了《神话情话》和《天下有情人》，并且拿到了当年十大劲歌金曲颁奖礼上的最受欢迎合唱歌曲奖项，周华健还摘得最佳创作奖。

《神雕侠侣》热播，甚至被引进到内地，古天乐和李若彤这对经典的“侠侣”成了一代人的青春记忆，但是《神话情话》的影响却力有不逮。因为内地的引进版本，把这首经典到足以和剧情分庭抗礼的主题曲“阉割”了。

当年内地引进的《神雕侠侣》，在原版片名上加了个“新”字，并且把主题曲换成了胡兵和希莉娜依演唱的《归去来》，令该曲成为一个阶段中最受欢迎的男女对唱。《归去来》由内地音乐人小柯创作，是他进入音乐圈后攫取到的第一桶金。

岁月流金，时间才是检验经典的唯一标准。因为主题曲《神话情话》比《归去来》更有味道，更惊艳缠绵，更惊心动魄，最能清晰透彻地表达出杨过和小龙女这对有情人的生死契阔。

爱是愉快是难过是陶醉是情绪或在日后视作传奇爱是盟约是习惯是时间是白发也叫你我乍惊乍喜完全遗忘自己，竟可相许生与死来日谁来问起，天高风急双双远飞

细究林夕的歌词，就是对神雕中杨过和小龙女，缠缠绵绵轰轰烈烈，铭心刻骨至死不渝的勾勒描白，也是对“问世间情为何物，直叫人生死相许？”一问的完美诠释。

爱是微笑是狂笑是傻笑是玩笑或是为着害怕寂寥爱是何价是何故在何世又何以对这世界雪中送火谁还期求什么，可歌可泣的结果谁能承受后果，翻天覆海不枉最初

开篇游荡的曲调把人引入神仙眷侣的江湖之中，周华健和齐豫的天籁之声婉转飘逸直抵人心，高潮的合唱更是让人欲罢不能至死方休！经典滞留心间，尽在不言中。

爱在迷迷糊糊盘古初开便开始这浪浪漫漫旧故事爱在朦朦胧胧前生今生和他生怕错过了也不会知跌落茫茫红尘南北西东亦相依怕独自活着没意义爱是来来回回情丝一丝又一丝至你与我此身永不阔别时

终南山后，活死人墓，神雕侠侣，绝迹江湖。但是传奇总在，歌声流传。

看过黄日华版《天龙八部》，或是熟悉主题曲的朋友，不论何时何地，只要听到前奏音乐响起，瞬间感觉乔帮主扛着录音机来附体，热血沸腾之余就像打通任督二脉，万丈豪情澎湃至极，“虽千万人吾往矣”！

大概这就是主题曲《难念的经》，之于《天龙八部》的意义所在。

《难念的经》是为TVB版97《天龙八部》量身定制的主题曲，仍由周华健联袂林夕填词。大气磅礴的曲作配上凄美绝伦的词藻，使得主题曲与电视剧珠联璧合，熠熠生辉。这道参一生都参不透的难题，亦成为无数歌迷心中的武侠“神曲”。

《难念的经》，难唱程度简直达到5A+、万人敌的水平，周华健现场都不敢重唱第二遍。传说中的一首歌唱倒席间所有英雄汉，大抵如此。足矣媲美当年林子祥吊打半个香港歌坛的世纪神曲——《十分十二寸》。

董小姐强烈建议，如果没点儿正经的唱歌技巧，和强大的肺活量作支撑，千万不要轻易尝试这首歌，否则唾沫漫天飞之后，仍是免不一场扼腕叹息：练葵花宝典易，唱难念的经难！

到底有多难唱，讲个段子：十多年前周华健的演唱会上，每一首歌都是万人大合唱的节奏，当音乐切换到《难念的经》时，全场立马变安静，就只剩下主角周华健一人在台上参这道难题了。

周华健自己也说记不住这首歌的歌词，估计每次唱完《难念的经》，大哥内心独白都是：鬼知道我当时是怎么唱下来的！也许是年龄大了，也许是歌词太难记，反正周天王已经许久没有唱过这支叱咤江湖的武林神曲了。

歌词拗口难记，全是拜香江词神林夕所赐。据说当年林夕为了给这首歌填词，翻遍佛经，还差一点儿抑郁了。终于写下这首以佛理入歌，兼具江湖侠义与儿女情长的绝妙好词，用以慰藉芸芸众生。

毕业于香港大学文学院中文系的林夕，从小就喜欢文字跟音乐，成为词作人就是将这两者结合。林夕早年的遣词风格是把新诗手法用在歌词里面，岁月渐长，随着与社会的接触日益增多，逐渐脱离这种风格。

罗大佑称得上是林夕生命中的贵人。90年代初，罗大佑在香港筹办音乐工厂，把林夕招致麾下，他悲天悯人的音乐风格，和字里行间的人文关怀，让林夕受益无穷。说句题外话，就连林夕获得香港乐坛最高荣誉金针奖，都是来自台湾的罗大佑这个外人，给他颁发的。

王菲则给了林夕无限的空间，因为她没有任何要求，无所谓什么题材什么境界，让他最大极限的自由发挥。而林夕与周华健合作，缔造的金庸武侠三部曲，让他在音乐的道路上迈出了极为重要的一步。刀光剑影笑傲江湖，儿女痴情援佛入歌。

殊不知，写下《天龙八部》的金庸老先生，平素亦推崇禅机佛理。肇因于70年代，金庸长子在美国自杀身故，切肤之痛使得老先生博览群书，从中探究“生死”奥义，佛经讲究“苦集灭道”，刚好能化解老先生的苦苦执念，于是倾心向佛。

所以金庸笔触之下的书中人物，也大都有着因果轮回、造化弄人的崎岖身世。正所谓“有情皆孽，谁人不冤”。大奸大恶之人往往都皈依佛门，至情至圣之人也参破红尘，但苦苦挣扎的人，却抵不过“命运”两字。

《天龙八部》这个名字，即是出自佛家，指的是：一天、二龙，三夜叉，四乾达婆，五阿修罗，六迦喽罗 ，七紧那罗，八摩呼罗迦。因为以“天”及“龙”为首，所以称为“天龙八部”，包含芸芸众生，世相百态。林夕的词，也是从佛经中参透的大智慧。

人生一世，本就是一场镜花水月的虚妄，林夕鬼斧神工一般将其化为《难念的经》，亦结合小说主旨，完美的诠释了“树欲静而风不止”，命运总是冥冥之中已注定的感觉，追求那完美的世界似乎只是一步之遥，现实却是遥不可及的思想感情。

吞风吻雨葬落日未曾彷徨欺山赶海践雪径也未绝望拈花把酒偏折煞世人情狂凭这两眼与百臂或千手不能防天阔阔雪漫漫共谁同航这沙滚滚水皱皱笑着浪荡贪欢一刻偏教那女儿情长埋葬

即便“吞风、吻雨、葬落日、欺山、赶海、践雪径”，这种极端恶劣的环境，也从未感到彷徨和绝望，“拈花把酒”即是花前月下、风花雪月，引申为一个“情字”，承接之后的“不能防”，不消说三头六臂，便是“百臂千手”都抵不住一个情字。

“天阔阔、雪漫漫、沙滚滚、水皱皱”的堆叠，是为彰显荡漾天地间的英雄豪气，一晌贪欢耽于“儿女情长”的温柔乡，转瞬又成如露亦如电的梦幻泡影。

笑你我枉花光心计，爱竞逐镜花那美丽怕幸运会转眼远逝，为贪嗔喜恶怒着迷责你我太贪功恋势，怪大地众生太美丽悔旧日太执信约誓，为悲欢哀怨妒着迷

世间众生相：机关算尽、追名逐利，镜花水月、贪恋浮华，这些转瞬即逝的虚妄，却让人着迷执念。

啊，舍不得璀灿俗世啊，躲不开痴恋的欣慰啊，找不到色相代替啊，参一生参不透这条难题

这四句歌词，一句一叹，层层递进，渐入佳境——娑婆世界，心中执念，参悟色相，破解难题。

《林夕字传2》把这首《难念的经》收录其中，还有林夕自评，以及亲传弟子林若宁的眉批，我们可以从中窥探到林夕写作这首歌词的前因后果。

我是可以及恨写文言的，谢谢华健经常给我金庸主题曲发挥。天龙八部是我金庸中的最爱。这是我在长途飞机的餐桌上完事的，邻座爱人也蔚为奇观。一写佛，我便如有佛助。我亲爱的肥仔（指黄霑）如父，但愿此作没有失礼你的万水千山纵横。

林若宁（林夕弟子）注：

可能出于对黄沾卢国沾奉若神灵的关系，总觉得一个词人没有一首见得人的武侠剧主题曲始终若有所失。我以丐帮弟子身份推举《难念的经》作为老爷的武林代表作，一首词将乔峰的吞风吻雨、段誉的众生美丽及虚竹的痴恋恩惠兼容并蓄。随着电视台新制度，写武侠剧主题曲机会大减，请那些依然有幸书写江湖的人好好珍惜。

由此可见，林夕作《难念的经》，是想拿来与他视若神明的“辉黄二圣”联袂所作《万水千山纵横》相较短长。

《万水千山纵横》是80年代TVB老版《天龙八部》的主题曲。一曲唱尽豪情，似是无情，却是有情。林夕在《难念的经》中也有意致敬此曲。“吞风吻雨葬落日、欺山赶海践雪径”、与黄霑写下的“豪气吞吐风雷，饮下霜杯雪盏”遥相呼应。

黄霑写的《万水千山纵横》塑造了乔帮主雷霆万钧的英雄形象，林夕写的《难念的经》则充满镜花水月的命中注定。不可否认的是，这两首歌都堪称武侠歌曲的巅峰之作，两人写歌实为“炼字”，字字珠玑用到这两支作品中也不为过。

人在江湖身不由己，英雄气短儿女情长，林夕抛出的这道难题，试问又有几人能够解的开。