原文已发QQ音乐首页，链接如下：我是歌手第三季 决赛之夜韩红夺冠当然发表的文章是门户招安版，LZ的正式点评请见每个点评贴的后面。（文/蘼迷猫）历时3个月之久的“我是歌手”第三季比赛在3月27日圆满落下了帷幕，韩红凭借决赛震撼的表演豪无悬念的夺得了本届比赛的歌王头衔，也成为了“我是歌手”有史以来第一位女性歌王。1.
韩红QQ音乐招安回顾版：有一种自信叫做舍我其谁，有一种气质叫做霸气外漏，本季“我是歌手”节目中能有如此分量的歌手非韩红莫属，这位“重量级”的内地歌坛大姐大在我歌舞台上一直是人们的焦点所在，她凭借精湛的唱功、纯净的嗓音以及如火山喷发般的强大爆发力从开赛起就成为了竞争本季歌王的热门人选。而韩红在这个舞台上也为大家带来了诸多令人难以忘记的精彩表演，《天亮了》的石破天惊，《往事随风》的云淡风轻，《梨花又开放》的娓娓道来，《回到拉萨》的庄严肃穆，都是本季歌手中的经典曲目。正式版：第一曲：《十年》虽然陈奕迅一开口就用他磁性的嗓音分分钟俘获现场观众，但是Eason你是要忙着去赶通告吗？几乎所有的拍子都在赶啊！拼了命的赶啊！红姐拉都拉不住啊！斌斌都急的在后台都给你打拍子了啊！最后还拉着红姐一起拼了命的赶火车啊！可以听出来，红姐这一轮唱得有点压抑，这KEY显然发挥不出韩老师的狮吼功，而Eason在第一段也在配合着韩老师的Key来唱，把自己原曲的Key给降了，实话说，如果不是两人出色的音准以及动听的音色，以及后半段编曲改动活跃了现场气氛，这无疑是一次水准之下的演出。但同样是抢拍，楠哥为啥会有那么多人非议，Eason这组却得到了第一场比赛的最佳呢？尽管Eason和《十年》的超高人气有所影响，但你听楠哥唱歌有过讲故事的感觉吗？Eason即使赶火车也能给你赶出时光穿梭既视感有木有！这就是歌者唱歌走肾与走心的本质区别！第二曲：《天路》红姐在最后一刻终于亮出了自己压箱底的核武器级杀手锏，这是一次0瑕疵的落幕曲，此曲唱毕，心连心艺术团慰问演出也圆满结束，下面是捐款环节……2. 李健QQ音乐招安回顾版：李健是三季“我是歌手”中被请来的第一位民谣歌手，浓郁的艺术气息、优雅的个人气质、仙气十足的天籁之音以及风趣幽默的冷笑话段子让这位猫一样的男子在参加节目后迅速成为了新晋全民男神。清华大学毕业的李健无疑是这个舞台上最具知识分子独有的那种人文气息的歌者，在出场的十场竞演中，李健选择的民谣歌曲占了半数以上，《当你老了》《陀螺》《今天是你的生日，妈妈》这些歌词隽永却在主流乐坛名不见经传的民谣作品由于李健的成功演绎瞬间成为了人们热议的话题。而李健的走红也告诉了大家一个道理——不用东北话说段子的帅哥学霸不是好歌手。正式版：第一曲：《朋友组曲+与时间赛跑的人》本场，啊不，是本赛季最大车祸，简直就像高铁脱轨一样惨。健哥从第一首歌的和音就开始走音……第二首无印良品版的《朋友》一开口直接跑到九霄云外，然后吴秀波又不甘示弱的抢了两个拍顺便唱呲了一个音……最后到谭咏麟版本的《朋友》时，拍子已经乱成一锅粥，惨不忍睹……作为听过李健几次现场的撸主一定要说一句公道话，他平时现场真心是经常还原唱片的，今天不知道怎么闹的这一出……凑巧的是，撸主在某年公司年会时，也曾“编曲”将这几首《朋友》串在一起，和部门的小伙伴一起登台献唱过。第二曲：《故乡山川+乌苏里船歌》也许是直播未加特效的缘故，健哥今晚的声音状态明显不如前几场那么天籁，仙气值降了三个豆。但这曲好歹回到了应有的水准，比起第一首的高铁连环撞好了太多。《故乡山川》和《乌苏里船歌》两首歌的串联，健哥可谓是别出心裁，无论是歌曲意境、演唱形式还是歌词内容关联都别具匠心。李健的故乡是哪里？黑龙江；乌苏里江在哪里？也是黑龙江，所以他的故乡山川有着乌苏里江蜿蜒流过。李健现在唱的是流行和民谣，但他是学民歌出身，由此才踏上了音乐之路，在他的故乡山川有他音乐的根，有他音乐世界最初的模样，所以他在歌曲的中间穿插了一段民歌。在我歌舞台上的最后一曲，李健选择把歌声献给了自己的家乡与乡愁，用他声音的双桨缓缓将人们荡入他故乡安逸宁静的乌苏里江。PS：只是，健哥，你这次咯痰了……3. 郑淳元 The One QQ音乐招安回顾版：俗话说外来的和尚会念经，那么作为韩国原版“我是歌手”节目中的歌王，郑淳元无疑是以如来佛祖的身份空降于本季“我是歌手”舞台上的。就像The One的中文译名——郑淳元一样，这位韩国歌王正气凛然、醇音厚嗓、元气十足，用他自带混响立体声的嗓音以及魔王级别的唱功成功征服了所有观众，除此之外，The One谦虚低调的态度以及刻苦学习中文歌的诚意都不得不让人竖起大拇指。正式版：第一曲：《I Believe》什么叫3D与2D的区别？The One再次用他的歌声告诉了所有观众，直播压根不是问题，分分钟带你穿梭到《我的野蛮女友》电影现场。只是帮帮唱的李时珍小姐（你的哥哥应该叫华佗吧）在魔王的强大声场衬托下，音准上有暴露一些小瑕疵哦。第二曲：《爱情啊》优点是唱的很好，没什么可以挑剔的；缺点也是唱的很好，没什么可以挑剔的。撸主在之前的多篇文章中已经多次说过了，The One虽然技术是大Boss级别，但是大Boss的必杀技只有那么两个，时间长了人们也会知道规律的好伐。就像玩《拳皇97》打大蛇，大家都知道他实力超群，技能花哨，杀伤力强，但是惊艳亮相后，当玩家抓住了规律，必然会褪去最初的新鲜感，他每一个攻击套路早已了如指掌。4. 谭维维QQ音乐招安回顾版：对于早已名声斐然、完全有资格出现在首发歌手阵容中的谭维维，却选择以踢馆歌手这样铤而走险的方式亮相于“我是歌手”第三季的舞台上，这绝对是对自己的歌唱实力信心十足的体现，而谭维维置之死地而后生的决绝态度也让她在本季歌手舞台上大放异彩。无论是流行、民族、美声、摇滚还是民谣，谭维维通通手到擒来，《灯塔》震撼高音的响彻云霄，《康定情歌与溜溜调》Funk与民族唱腔的跨界融合，《往日时光》从潜吟低唱到婉转美声的惊艳绽放，《乌兰巴托的夜》情真意切的走心演唱，都是本季比赛让人印象深刻的演出。正式版：第一曲：《鱼鸟之恋》今晚的最佳表演，谭维维这已经是第N次刷新本季节目的艺术峰值了，绝对要赞！《鱼鸟之恋》是中国摇滚乐教父崔健首部电影《蓝色骨头》的插曲，就像节目中说的，能把老崔请来这种电视真人秀节目真的是比登天还难（应该仅次于请王菲的难度了吧），这也侧面反映出了谭维维的人缘以及业内认可度。而这首歌曲在我歌决赛上的版本无论编曲还是演唱形式都是一件艺术品，整首歌用Horn把这首Rock给Jazz化了，这是非常高冷的玩法，没有对摇滚和爵士根源的深刻认识，是不可能如此结合的；而演唱上崔健粗砺颗粒化的标签式唱腔和谭维维妖娆鬼魅的女声仿佛忘情缠绵于整首歌中，谭维维后段的吟唱更像是海妖Siren一般惊艳。可以说这个表演直接把整场秀的艺术层次提高了一个档次。第二曲：《如果有来生》这首由高晓松创作的歌曲应该是谭维维最出名的抒情歌曲了，据说当年蝉联“中歌榜”榜首达数周之久，而也是从这首歌或者说收录此歌的《谭某某》开始，谭维维开始摆脱了声音机器的名号，真正开始做自己想做的音乐，从此跟中国主流乐坛彻底说拜拜，建议有兴趣的同学可以仔细看一下这首歌的歌词，写得很不错，有一种“坐看云起时”的感觉。只是，谭姐姐，你是第一首歌唱得太High了吗？怎么唱回自己的歌时动不动就走音啊……5. 胡彦斌QQ音乐招安回顾版： “音乐魔法师”这个称谓对于胡彦斌来说简直是量身定做，这位内地新生代的人气小天王对歌曲的解构再创作能力可谓是当今歌坛的翘楚，经他重新编曲后的作品基本都会焕然一新，呈现出与原作截然不同的曲风与气质。在本季“我是歌手”的舞台上，胡彦斌改编的《耶利亚女郎》《Don’t Break My Heart》等歌曲都令人印象深刻，对各种音乐元素的信手拈来更是体现出了斌斌的才华横溢，也丰富了这个舞台的音乐多样性。正式版：第一曲：《黑色柳丁》复活归来的斌斌在决赛中可谓对他个人音乐风格的根源做了一次最为本质的致敬——分别演唱华语乐坛两位R&B教父陶喆与周杰伦的歌曲。第一曲《黑色柳丁》不仅是陶喆最为重要的作品之一，更是台湾流行乐坛鲜有的反思个人与社会矛盾的歌曲，绝对是可以载入史册的经典。今晚的直播，斌斌的嗓音不知为何听起来很沙哑，常常给人在破音边缘的错觉，虽然和自己的偶像陶喆联手成功调动了现场观众的气氛，但是，歌曲从第二段一直到最后，真心让我想起斌斌的一首歌——《男人KTV》，各位自行体会吧……第二曲：《娘子》《娘子》是今晚赛前撸主最期待的歌曲，没有之一，这首歌在我心目中一直是周杰伦Top 3的歌曲，是周董最具根源性的一首R&B，也是他后期中国风歌曲的雏形。编曲只用吉他和琵琶就轻而易举的勾勒出了一幅“小桥流水人家”的清新画卷，歌词更是方文山最出色的词作之一。胡彦斌的有点欠了吧唧的R&B嗓是非常适合这种类型歌曲的，他的第一首录音室专辑单曲《和尚》基本就是照这歌扒下来的。斌斌本场的改编再次把歌曲的构造复杂化，原曲地位重要的吉他只在开场时作为引子，而钢琴和弦乐则变成了歌曲的主轴来引导歌曲的走向，歌曲的中段加入了二胡与琵琶点缀，最后再次回到斌斌的惯用技俩，将歌曲的情绪逐渐向上牵引，只不过这次用的不是电吉他，而是钢琴。可以说，这版《娘子》编曲上面非常用心而且形式上是比较高端洋气的，显然大多数观众第一次听到时应该领会不到整个编曲的点在哪里；但如若结合歌词的话，不得不说，这个编曲有点把原曲的意境给破坏了，让人的第一感觉就是整曲不连贯，略显支离破碎，原曲的“娘子”是用来怀念的，此版的“娘子”感觉唱完就要就义了。演唱上面，除了一开始清唱时音准有点小问题（清唱情有可原），这样一首极度考验歌手肺活量以及韵律的歌曲斌斌已经完成的算不错了，因为周董Live唱这歌时也经常完成的一般般，足以见此曲的难度。6. 孙楠QQ音乐招安回顾版：若要评选本季歌手中音准最好、失误最少的歌手非孙楠莫属，作为2000年以来内地乐坛最具分量的流行男歌手，孙楠的名气和实力早已得到了人们的广泛认可，以楠哥的乐坛地位在其他音乐节目中当当评委露个脸完全就可以轻松维持曝光率了，此次前来参赛可见他对音乐的真诚热爱，而楠哥在舞台上也为观众们展现了很多在他平时歌曲中未曾尝试的音乐风格，让人耳目一新。正式版：第一曲：《你快回来》楠哥在落幕演出中也终于祭出了自己的压箱底作品《你快回来》。首先撸主要特别提一下《你快回来》的作曲刘沁，这位中国内地数的着的才女作曲人，在2000年左右的时候曾为华语乐坛贡献了一大批优秀的歌曲，跟她合作过的艺人包括莫文蔚、那英、林忆莲、李玟、孙楠、辛晓琪、王心凌等歌坛大腕。说起楠哥在歌手舞台上的表现，真的是首尾呼应，第一场混搭交响乐，最后一场又找美声来合作，竭力要把自己的音乐“高雅化”，实话讲，音乐上的雅并不是这样简单粗暴的嫁接，形雅并非神雅。就像这个版本的《你快回来》，孙楠和戴玉强两个人所唱的部分和内容真的有交集吗？一个是可以宏大到忘记个人身份的声音符号《我的太阳》，一个则是洒狗血般强烈抒发个人内心情感的《你快回来》，这真心只能叫合作，并非合“唱”。而楠哥在演唱上也有一些小瑕疵，第一句“没有你”就跑偏了，然后动不动就开始和伴奏的拍子赛跑，稳坐抢拍界第一把交椅。回想楠哥在歌手舞台上一路走来，对自己编曲形式的用心所有人都看在眼里，虽然做出来的效果另说，但这份勇于尝试的心还是要肯定的。而且论音准，除了The One，真心没有人可以跟他PK。第二曲：退赛虽然有媒体的朋友在赛前就跟我说，孙楠要在比赛中宣布一个重要的事情，但真的万万没想到楠哥来了这么一出。用汪涵的话说就是：“你摊上大事了！”这种直播中的突发事件真心是给节目组和主持人找不痛快，汪涵全程黑脸已经说明了一切。至于“心机说”也好，“谦让说”也好，孙楠在这耗时漫长的三个月比赛中，终于成功的上了次头条，也算了了一桩心事。7. A-LinQQ音乐招安回顾版：时常关注当代华语流行乐坛的朋友肯定对A-Lin这位近年来少有的台湾实力唱将不会陌生，而本季的“我是歌手”则让A-Lin这个名字彻底被中国各年龄层观众所熟知。这位擅长演绎抒情歌曲的高挑美女非常清楚自己的长处，她黑人般厚实磁性的嗓音只要一开口就可以迅速将现场观众带入她歌声所营造的氛围当中，而对细节字斟句酌的处理以及对情感入木三分的把控更是让A-Lin在舞台上演绎过的歌曲轻而易举就走进了观众心中。正式版：第一曲：《狂风里拥抱》苏见信本场的高音非常到位，而且两个人本场的配合还算默契，只是这歌不咸不淡，不过不失，听过即忘。讲真，撸主对信这场的表演还是略有失望的，在他的两首歌《离歌》与《海阔天空》接连在本季歌手舞台上遭遇惨烈车祸后，作为原唱真身出现，没彪一曲正宗的破音版《死了都要爱》真心让人遗憾捏……第二曲：《柠檬草的味道》这首歌是“我是歌手”第三季的压轴曲目，就像歌名一样，让人听起来酸酸的。A-lin在这个舞台上选择了用她最为擅长的方式落幕，并再次把一首格局偏小的流行芭乐唱得如泣如诉、荡气回肠。这种演绎模式上次用在《忘记拥抱》上完虐原唱潘玮柏，但这次A-lin迎来了我们宇宙第一天后蔡依林，显然就没那么容易对付了。虽然从演唱机能上来讲，A-Lin绝对胜过淋淋，但从这首歌的演绎上来讲，淋淋粘粘湿湿的重鼻音小鸡嗓无疑更适合诠释原曲中“我们都没错，只是不适合，快乐是我的，不是你给的，寂寞要自己负责”这种小女生独有的酸楚、委屈与落寞，那种酸酸的感觉才是“柠檬草的味道”，A-lin只是把这首歌唱得更动听。所以说，淋淋的很多歌曲并没有听起来那么好唱的，这就是量体裁衣的重要性。本场个人选择：第一曲：谭维维，The
One，韩红第二曲：韩红，The
One，李健本场最佳演出：谭维维&崔健——《鱼鸟之恋》本场最佳艺人：汪涵---------------------------------------------------------------------------------------------------------------最高端的音乐，最本质的乐评，最美丽的明星图片，请搜索微信公共号：蘼迷猫音乐站mimimao1069或扫描以下二维码附撸主对之前几场的点评以及相关文章：我是歌手第三季最终歌王预测：【我是歌手】我是歌手第三季歌王最终预测！我是歌手第三季十大车祸现场：http://tieba.baidu.com/p/3655096236突围赛点评：【我是歌手】我是歌手III 突围赛独家点评——不完美也要精彩第十场点评：【我是歌手】我是歌手III 第十场独家点评——回到最原始的感动第九场点评：【我是歌手】我是歌手III 第九场独家点评——本赛季的最佳表演第七场+第八场点评：【我是歌手】我是歌手III 第八场点评——天翻地覆的新格局《我是歌手》逼格修炼速成指南【我是歌手】春节《我是歌手》逼格修炼速成指南第一场点评：【我是歌手】“我是歌手第三季”第一场点评第二场点评：【我是歌手】“我是歌手III ”第二场点评——乏善可陈第三场点评：【我是歌手】我是歌手III 第三场点评——即将搁浅的“超级战舰”陈洁仪为何让那么多人“心动”？【我是歌手】陈洁仪为何让那么多人“心动”？陈洁仪返场歌曲<Nothing
Compares to You>深入解析【我是歌手】陈洁仪返场歌曲<Nothing Compares to You>详细介绍

不知从何时开始，“永远年轻，永远热泪盈眶”成了一句烂大街的鸡汤。各种网红发一组被P得不像样子的自拍，然后配上这句话，就能显得与众不同。它本是美国作家杰克·凯鲁亚克在《达摩流浪者》的最后一句话“O ever youthful, O ever weeping。”什么叫年轻？什么叫热泪盈眶？稍微了解一下这本书你会发现，这个问题不好回答，甚至有些沉重。今天，我要借助一位大家耳熟能详的歌手，谈谈这个话题。韩红，作为老百姓喜闻乐见的歌唱家，很难想象她会和“永远年轻，永远热泪盈眶”有什么关系。一开始我也不敢想象，但后来发现用这句话形容韩红实在太贴切了。让我简直惊掉了下巴。她在网易云音乐的账号叫“憨的自在”，粉丝虽然只有24万，但动态达到了202条。创建歌单113个，平均播放量上万。粉丝比她多的音乐人有，但很少有认真运营的；动态和歌单比她多的普通用户也有，但影响力没她大。所以我想私自给她封一个称号：网易云音乐第一KOL。从音乐种类上来讲，韩红推荐的类型多种多样，五花八门。流行，她喜欢林俊杰、孙燕姿；摇滚，她着迷唐朝、罗大佑；民谣，她大爱李志、陈小熊；嘻哈，她钟情小老虎、XXXTENTACION；电子，她迷恋Alan Walker；不仅如此，她还喜欢二次元的初音未来，偶像圈的BIGBANG，古典音乐的马勒、德彪西、贝多芬…总之非常杂。不过这些还不是最主要的。最让我感动的是，在网易云这个音乐播放器里，韩红就像一个没见过世面的普通歌迷，遇到一首好歌欢喜的不得了，恨不得要告诉全世界。比如她第一次听谢春花、刘昊霖、陈小熊时，激动地大喊：“这姑娘是谁？真是有才华！”“刘昊霖，你是谁？你真棒！”这种突然遇见美好事物，激动到不能自已的感觉，我相信大家在年轻时经常有。可越是长大，这份冲动就会越少。因为长大意味着成熟，审美习惯会僵化，审美冲动会减弱。所以相比韩红，我有一种羞愧感。就像少妇看着以前的照片，总以为自己还很年轻，但某天一照镜子发现，原来自己早已年老色衰。韩红在网易云音乐里，分享最多的类别是嘻哈，但是分享最多的音乐人却是李志。她曾在24小时内，连续分享3首李志的作品。听完《梵高先生》，她喟叹“感觉人生已经到达了巅峰”；听完《和你在一起》，她惊叹“这李志这儿，我几乎忘了一切的声乐技术……因为不需要！！！真他妈不需要！”听完《这个世界会好吗》，她感叹“为什么听李志老他妈忍不住偷偷地把眼泪抹在被子上……”你敢相信这是人民歌唱家韩红说的话吗？当一个人耐以生存的技能达到一定高度后，他通常会对这种技能产生严重的依赖偏见。比如歌唱家一定会鄙视唱功稀烂的年轻歌手，因为在他们的认知里，你连音都唱不准，还谈什么音乐？这就是专业歧视业余，在哪个行业都有。别说推荐了，自古以来，有多少年轻人被老学究批判打压？而韩红则不然，她的审美并没有因为自己的专业身份而产生偏见。这是因为她没有陷在自我角色里。在舞台上，她是国宝级歌手，而舞台下，带上耳机听歌时，她就是个普通乐迷，没有任何角色的束缚，解放自己，用心感受音符，享受音乐就行。之前很多嘻哈歌迷看韩红经常分享嘻哈作品，就起哄让她去《中国新说唱》和吴亦凡同台。她反驳说不可能去，因为她只是歌迷，不懂嘻哈。说实话，这年头去综艺节目当导师，最不需要的就是专业知识。以韩红的圈内地位，别说嘻哈节目，就算是街舞，我觉得都行。永远不倚老卖老，永远有自知之明，说起来容易，但有一定地位的公众人物想做到，太难太难。韩红1971年出生，已经48岁了，按道理什么大风大浪没见过，为什么听《这个世界会好吗》还能“偷偷地把眼泪抹在被子上”？为什么听到《波西米亚狂想曲》时，她还说“眼泪就他妈止不住……”一方面是因为上面说的，她能放下包袱，当一个普通乐迷，还有一个更重要的原因：因为她心中，有爱！有恨！有不满！还有想说但说不出口的话！韩红有一次发新歌，很有意思，白天刚很文艺范地推荐完：到了晚上反手就分享了Eminem，并激动的说：“尽管我今早发了一首新歌《凤凰花季》，但我必须告诉你，我是藏在这种歌声中的，真实的自己！我是这样的！牛掰死了。”还有一次分享自己的新歌《灵魂走在大街上》，她义愤填膺地说：“很多话憋在心里不能讲，我闭上嘴巴，不等于我认怂！我还有我的武器，我的喉咙，我的音符会告诉你们，我从不屈服，亦不怕鬼！愿所有的生命都得到应有的尊重！”这首《灵魂走在大街上》由她自己作词作曲，吉他李延亮，鼓手贝贝。光看歌词就知道，是一首批判虚伪的作品。看完电影《波西米亚狂想曲》后，她再次转发这首歌并抒发豪言壮语：“看完《波西米亚狂想曲》哭出了声音。20岁，我背着电吉他，在摇滚乐队做主唱。摇滚之心不死，摇滚之心永存。下辈子依然要活成自己该有的样子，继续做个职业歌手，一整辈子都跟音乐在一起，坚持做公益，永远不装X，不拿狗屁腔调，不在乎别人如何评价自己；不在乎被人拿来取笑，做个勇敢真实豁达的人！”举了这么多例子，我们可以看出，韩红把音乐当成了自己的灵魂所依。她为什么喜欢嘻哈的简单粗暴？为什么喜欢李志的沉重悲痛？为什么会哭？为什么会说脏话？王小波在《黄金时代》里说：“生活就是个缓慢受锤的过程，人一天天老下去，奢望也一天天消失，最后变得像挨了锤的牛一样。”生而为人，我们有太多奢望。年纪越大，我们就会慢慢妥协，慢慢遗忘掉内心真实的声音。而音乐恰好能给予韩红一片自由之地，让她继续像18岁一样，对这个世界饱含热情，充满疑问。她可以大笑，可以大喊，也可以躲在被窝里泪流不止。这就是一个人，一个生命应该有的本来面目。这就是永远年轻，永远热泪盈眶。我们刚来到人世间时全身赤条条，了无牵挂，拥有纯净的心灵与无所畏惧的勇气。可现在的我们呢？是否已经被世俗的礼教、规则所束缚？每走一步路，都要小心翼翼地看着脚下，连穿什么衣服，都要活在别人的眼光里。韩红还非常推崇英年早逝的嘻哈歌手XXX，有一次她分享说：“他真NB，有自己的思想，无所谓金钱及一切泡沫般的其它，其它都Low爆。别猜测我是谁，我就是我！评论都是我写的，一个字一个字写的，没骗你，我正在脱掉自己身上那层厚厚的躯壳。”那还是在2017年，她刚开始用网易云分享音乐时。“我正在脱掉自己身上那层厚厚的躯壳。”是啊！两年过去了，韩红正在用音乐，把这层厚厚的躯壳慢慢脱掉。而我们呢？我们还有勇气吗？更多人表达勇气的方式就是躲在键盘后面骂人，以为自己代表正义。骂韩红的也不在少数。比如虚假做慈善，作秀，动不动就在公众场合大哭不止。“韩红不是歌手，是演员吧？”哎……当失去流泪能力的键盘侠去嘲笑流着泪的韩红时，这个世界真的不会好了。退一万步讲，她这样级别的歌手需要作秀吗？口碑全靠作品和唱功。赚钱不靠广告。完全没作秀的必要。不过说到底，还是因为娱乐圈作秀的艺人太多。韩红被误解的本质，是她在背负这个时代的虚伪。她之所以选择在网易云里做自己，是因为在现实中，这块虚伪的乌云太过强大，以至于任何想要抗争的人都会成为牺牲品。所以《灵魂走在大街上》的封面才是用手捂着嘴。“很多话憋在心里不能讲，我闭上嘴巴，不等于我认怂！我还有我的武器，我的喉咙，我的音符会告诉你们，我从不屈服，亦不怕鬼！愿所有的生命都得到应有的尊重！”某天，她又在深夜分享这首歌，但只配了一串长长省略号，完全不像她敢说话的风格。不知道她想要表达什么，但或许又已经说明了一切。永远年轻，永远热泪盈眶只是一个听起来比较漂亮的说辞，它真正的底色是：永远勇敢，永远负重前行