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俄罗斯轻音乐管弦乐团11月8日将奏响《喀秋莎》
11月8日，由俄罗斯爱乐乐团成员组成的俄罗斯轻音乐管弦乐团，将在琴台音乐厅上演一场别样的管弦乐轻音乐会。据了解，俄罗斯轻音乐管弦乐团创建于2001年，这个擅长演奏古典乐、俄罗斯苏联通俗歌曲和奥斯卡经典电影音乐的乐团从俄罗斯红遍世界。有不少知名艺术家纷纷同乐团合作。
此次来汉演出，乐团精心准备了“轻骑兵”序曲以及约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》、《狩猎波尔卡》等曲目。除此之外，经典电影《教父》、《格兰特船长的儿女》、《日瓦格医生》的乐曲也将再现。为了适应中国观众的口味，他们还专门准备了一系列由中国乐曲改编的曲目，如《洪湖水浪打浪》和《北京喜讯到边寨》等，不过相信其中最令江城观众欣喜的，是他们将带来原汁原味的俄罗斯乐曲《喀秋莎》、《莫斯科郊外的晚上》和《红莓花开》。(楚天金报)
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Copyright & 1998 - 2018 Tencent. All Rights Reserved&p&一张优秀的专辑封面，无论是在专辑概念的传达还是视觉呈现上，都让人印象深刻，以下分享一些优秀的专辑封面设计作品：&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b& Green Day, 'American Idiot' (2004)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-64d2089fce5fac2c57bd86fb0af44460_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-64d2089fce5fac2c57bd86fb0af44460_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Taylor Swift, '1989' (2014)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-e84f5bbed3afff1b0313d5_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-e84f5bbed3afff1b0313d5_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Ohio Players, 'Honey' (1975)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-91e1e18b02db3a783539d_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-91e1e18b02db3a783539d_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Yeah Yeah Yeahs, 'It's Blitz!' (2009)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-3b4f9dc5829f1e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-3b4f9dc5829f1e_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&'Wanted! The Outlaws,' Waylon Jennings, Jessi Colter, Willie Nelson and Tompall Glaser (1976)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-1ff9c6cfd2a3c5ba94a23_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-1ff9c6cfd2a3c5ba94a23_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Lady Gaga, 'The Fame Monster' (2009)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-5773957cbea5ec827c8bcc_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-5773957cbea5ec827c8bcc_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Janet Jackson, 'Rhythm Nation 1814' (1989)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-ad0a71a4fce4d4bd2c711_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-ad0a71a4fce4d4bd2c711_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&M.I.A., 'Kala' (2007)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-222db1b6a0b97_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-222db1b6a0b97_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Lucinda Williams, 'Car Wheels on a Gravel Road' (1997)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-28a7cab4ae1_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&641& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-28a7cab4ae1_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Funkadelic, 'Maggot Brain' (1971)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-65f6a69cefb9f5a479dabcd_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-65f6a69cefb9f5a479dabcd_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Whitney Houston, 'Whitney Houston' (1985)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-c6def3829baa41b1edd756d407c66a12_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-c6def3829baa41b1edd756d407c66a12_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Fleetwood Mac, 'Rumours' (1977)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-4583dcb8c847a477cc0aef_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-4583dcb8c847a477cc0aef_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Nicki Minaj, 'The Pinkprint' (2014)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-524ef08ee313a3fcb048e64_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-524ef08ee313a3fcb048e64_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&No Doubt, 'Tragic Kingdom' (1995)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-ef8fcebb33aa4_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-ef8fcebb33aa4_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Beyonce, 'Beyonce' (2013)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-50e49ef101c0eae02da38_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-50e49ef101c0eae02da38_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Johnny Cash, 'American IV: The Man Comes Around' (2002)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-663b811c7cdcb7098e8e_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-663b811c7cdcb7098e8e_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Madonna, 'True Blue' (1986)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-4aab043a66b8d6bec42b_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-4aab043a66b8d6bec42b_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Joni Mitchell, 'Hejira' (1976)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-ec7bbc1f485e89c2dbf59_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-ec7bbc1f485e89c2dbf59_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Metallica, 'Master of Puppets' (1986)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-8759caaa3c_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-8759caaa3c_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&The Slits, 'Cut' (1979)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-8f03e4e0e208ef01bb077_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-8f03e4e0e208ef01bb077_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Kanye West, 'My Beautiful Dark Twisted Fantasy' (2010)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-dbb0bd7e34e341_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-dbb0bd7e34e341_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Sex Pistols, 'Never Mind the Bollocks, Here's The Sex Pistols' (1977)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-4dcb67e82553dfe091d12b72bd923229_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-4dcb67e82553dfe091d12b72bd923229_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&FKA Twigs, 'LP1' (2014)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-beefdb207591_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-beefdb207591_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Aretha Franklin, 'I Never Loved a Man the Way I Loved You' (1967)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-17a0c3bdbadc14ad588003fdd17808c0_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-17a0c3bdbadc14ad588003fdd17808c0_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Bruce Springsteen, 'Born in the U.S.A.' (1984)&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-c50d937dc2aaa20f322cae919fc416a6_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&640& data-rawheight=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-c50d937dc2aaa20f322cae919fc416a6_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&p&以上望有帮助，欢迎交流&/p&&p&———————————————————
&/p&&p&&b&欢迎关注我的个人官方微信（kang-shishi）&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-b6d4c467a788c9e237a715fb_b.jpg& data-caption=&& data-size=&normal& data-rawwidth=&473& data-rawheight=&120& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&473& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-b6d4c467a788c9e237a715fb_r.jpg&&&/figure&&p&如有艺术留学、院校、专业、作品集方面的问题，可私信康石石咨询&/p&
一张优秀的专辑封面，无论是在专辑概念的传达还是视觉呈现上，都让人印象深刻，以下分享一些优秀的专辑封面设计作品：
Green Day, 'American Idiot' (2004) Taylor Swift, '1989' (2014) Ohio Players, 'Honey' (1975) Yeah Yeah Yeahs, 'It's Blitz!' (20…
&p&这题我居然忘了回答……我记得答过类似问题的……&/p&&p&许多前卫摇滚入门听众会神话pink floyd乐队，而越过了入门阶段的听众又会幡然悔悟般的捧其他前卫摇滚乐队而贬低pink floyd。&/p&&p&而我对pf的看法是：&b&他们不是神&/b&，但绝对够伟大(同意郭佳的回复：他们摇滚史上排前20可能没问题，排不上第二，但也不至于被贬成完全不值得听的商业垃圾）&/p&&p&&br&&/p&&p&他们的音乐听起来当然很悦耳，而前卫性确实略有不足。甚至专辑的概念性也不够强，要知道，the who乐队1969年就已经出tommy了，pink floyd乐队70年还在东拼西凑的把拍脑袋的元素不知所云的堆在一起弄出的那个原子心母亲atom heart mother。&/p&&p&不过这种不知所云反倒增加了一丝神秘感，结果是原子心母亲在我个人听起来倒是够“艺术”也够悦耳，结尾还有个立体声录音的音频实验很是有趣。但我喜欢不喜欢没用啊，pink floyd乐队自己对这张专辑就不满意，他们自己就表示这张专辑确实是东拼西凑出来的产物……&/p&&p&我的意思是说，pink floyd乐队引以为傲的概念性实际上并不强也并不早。&/p&&p&再看音乐的复杂程度，同时期genesis比范海伦更早的应用吉他点弦技术、且键盘也和king crimson同时早早的用上了mellotron这个新奇乐器。&/p&&p&pink floyd当然是合成器用的比较多比较好的，但是合成器这东西1963年就亮相了，他们对这乐器的应用算不上早。&/p&&p&&br&&/p&&p&而音乐的复杂程度呢？没有摇滚歌剧（电影不同于歌剧，而且电影也不是pf自己搞的）没有king crimson那种爵士大牛Kurt Elling都要致敬的怪物曲子，没有gentle giant的精妙对位的伴唱。没有……PF比不过别人的地方真的太多太多了&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&许多渡过了入门器的前摇听众这时候就开始奋力的黑pink floyd，甚至黑起了所有喜欢pf的音乐爱好者们了。&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&&b&也就是这种情况下，我十分理解有人会问pink floyd是不是过誉了，而我却可以打包票的告诉你，pink floyd乐队完完全全没有被过誉&/b&&/p&&p&&br&&/p&&p&因为他们算得上是前卫摇滚的起始了，他们之前，只有迷幻摇滚、酸摇滚。而迷幻、酸摇滚在那个时候还远没有我们现在的酸性电子乐那么强的迷幻感。更多是一种比普通摇滚更重复，并稍稍融入了一点点神秘主义情节的摇滚乐，区别和更早的摇滚挺小的。&/p&&p&pf也是作为迷幻摇滚入行的，只不过在英国，并不存在美国的迷幻摇滚环境，一个英国人很难迅速而完整的理解美国旧金山之声（迷幻摇滚、嬉皮士聚集地）的精神内核。所以，pf的迷幻、酸摇滚相比之前美国的那些乐队（感恩致死、杰斐逊飞机）就产生了巨大的变化。甚至比同时期的重迷幻大牛Iron butterfly乐队还更迷幻一些。pink floyd乐队和hawkwind等英国乐队开始在音乐中加入了越来越多的音响实验，研究太空摇滚。并且将音乐做得越来越复杂才最终诞生了前卫摇滚运动。&/p&&p&&br&&/p&&p&他们是星星之火，从零到一这个变化很大、很难。而pink floyd乐队是推动这个变化的最重要乐队。当然，在那个年代来看，他们创造的也并不是一个风格，而是一个时尚，一个把音乐往复杂了做的风尚。“前卫”这个词是后人命名的。&/p&&p&1972年发第一张专辑的latte e miele乐队鼓手alfio vitanza也和我说过：那个年代没什么前卫摇滚，大家只是做自己想要做的音乐，其中有的人想把音乐做复杂点，就成了后人口中的前卫摇滚。&/p&&p&&br&&/p&&p&那么，pink floyd乐队，作为这场运动中的领头羊（技术并不差而且粉丝多影响力大）进入70年后前卫摇滚百花齐放的时期pf乐队还能爆出月暗、迷墙等强大专辑。&/p&&p&等于说这乐队，技术虽然不是全无敌，但是也很强，然后成为了迷幻摇滚向前卫摇滚风格进发这个过渡阶段的引路人。&/p&&p&这时候历史地位已经够了，哪怕就地解散都可以永载史册的乐队了，他们又接连发出了商业上极端成功、艺术性比较强，在文化上又影响巨大的专辑。&/p&&p&一个本来就够伟大的乐队，连着爆出第二春第三春出来。这种乐队我认为是黑不得的。虽然没有入门粉丝吹得那么360度超神，但其地位依然是不可撼动的。&/p&&p&&br&&/p&&p&就好像披头士，他们演奏不如eric clapton，音乐没有滚石重，和声没有后来的前卫摇滚们复杂。但是披头士早在60年代就开创性的用了这些技巧，复兴摇滚乐的同时把摇滚乐拔高到了一个新高度，所以披头士是伟大的。&/p&&p&同理，pink floyd之于前卫摇滚，也是同样伟大的。&/p&&p&&br&&/p&&p&——————————分割————————-&/p&&p&问题解答：1，genesis哪首歌最早用了点弦技术？&/p&&p&Another early example of rock guitarists recording the tapping technique was &a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Steve_Hackett& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Steve Hackett&i class=&icon-external&&&/i&&/a& from &a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Genesis_%28band%29& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Genesis&i class=&icon-external&&&/i&&/a&. Three examples of Hackett's complex tapping can be heard on the songs &&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/The_Musical_Box_%28Genesis_song%29& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&The Musical Box&i class=&icon-external&&&/i&&/a&& and &&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/The_Return_of_the_Giant_Hogweed& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&The Return of the Giant Hogweed&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&, both from 1971 and &&a href=&//link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Dancing_with_the_Moonlit_Knight& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Dancing with the Moonlit Knight&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&, from 1973&/p&
这题我居然忘了回答……我记得答过类似问题的……许多前卫摇滚入门听众会神话pink floyd乐队，而越过了入门阶段的听众又会幡然悔悟般的捧其他前卫摇滚乐队而贬低pink floyd。而我对pf的看法是：他们不是神，但绝对够伟大(同意郭佳的回复：他们摇滚史上排前2…
&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-613fe61fb4d1bb48e6d89_b.jpg& data-rawwidth=&770& data-rawheight=&546& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&770& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-613fe61fb4d1bb48e6d89_r.jpg&&&/figure&&p&在一些早年的摇滚纪录片里，人们喜欢叫摇滚乐手的女朋友或是妻子叫&b&“摇属”&/b&。&/p&&p&那时候，刚刚北上的NO乐队主唱左小祖咒，身边的“摇属”还不是现在的妻子小莉，而是一个叫莫非的姑娘。熟悉左小的乐迷应该记得，左小还给她写了一首同名歌曲。我相信直到今天，仍然有很多玩乐队的乐手，没有被自己的家人认可。&/p&&p&就像某年拿到金曲奖最佳摇滚乐团的1976，对媒体记者说，“家人的不阻挠就是对他们音乐上最大的支持和认可”。而普通的“摇属”却跟一般的家属不一样，她们会全力支持自己的另一半去创作音乐，甚至还参与其中。&/p&&p&&br&&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-5d96c2e06de18dea39651_b.jpg& data-rawwidth=&623& data-rawheight=&368& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&623& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-5d96c2e06de18dea39651_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-8a9d0c71e8c_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&377& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-8a9d0c71e8c_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-bab46d758d7d061d2ec8b1_b.jpg& data-rawwidth=&621& data-rawheight=&390& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&621& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-bab46d758d7d061d2ec8b1_r.jpg&&&/figure&&p&&br&&/p&&p&国内摇滚圈里的伉俪，其实就比想象中要多，有一些是完美的夫妻档，像重塑雕像的权利的华东和刘敏、PK.14的杨海崧和孙霞，后来他们两人还有一个新的身份“亲爱的艾洛伊丝”、以及简迷离的苏娜和卡百利，以及目前已离异的，刺猬乐队的子健和阿童木、生命之饼的吴维和胡娟等等。&/p&&p&在国外的独立音乐圈里，令人羡慕的夫妻档乐队更是不胜枚举。他们不仅在创作上弥补彼此的不足，舞台表演上更加默契自如，甚至让不少女乐迷都萌生了这样一个大胆、而又合乎实际的想法——找一名乐手当男票。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Arcade Fire&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-28e7c789fdb93be4d33c6de44a070818_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&380& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-28e7c789fdb93be4d33c6de44a070818_r.jpg&&&/figure&&p&Win Butler和Josh Deu曾是高中同学，后来两人同时考取了同一所大学，凭借着各自对音乐喜爱，他们在2001年组建了Acade Fire。不久之后，他们在学校的一场小型演出中，认识了学习音乐的Régine Chassagne。&/p&&p&据Josh Deu回忆，Régine是主动要求加入Arcade Fire，当时Josh Deu和Win Butler都拿着吉他，自弹自唱，根本不需要多一个主唱，但是Régine执意加入。Josh Deu说，他至今都想不明白有什么特别的理由，让她这么坚定地要加入Arcade Fire，唯一的可能也许是当时她被Win Butler所吸引，而一见钟情于他。&/p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-bbadb907c9be_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&375& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-bbadb907c9be_r.jpg&&&/figure&&p&Régine的加入让Arcade Fire渐渐有了起色，他们开始制作自己的demo和固定的演出，随着其他成员的陆续加入，2002年开始录制第一张同名EP，并于2003年发行，也在这一年Win Butler和Régine走入了婚姻的殿堂，2013年他们迎来了第一个孩子。两人幸福、美满的生活不仅流露于生活中，也时常在表演中体现。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Blonde Redhead&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-5b67dad484_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&377& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-5b67dad484_r.jpg&&&/figure&&p&Amedeo和Simone是一对孪生兄弟，出生于意大利的米兰，不过他们从小在加拿大的蒙特利尔长大。后来兄弟两人到波士顿学习爵士表演，在纽约市上大学。后来他们经人介绍认识了来自日本的艺术交换生Kazu Makino，三人一拍即合，Blonde Redhead便由此诞生。&/p&&p&Kazu Makino出生于日本京都，小时候受到正统的钢琴教育，高中时曾在自己组建的乐队里担任主唱。但是她从来都没有想过，有一天她会把音乐当成了自己的事业，她说，她从小就有舞台恐惧症，害怕站在大众的面前，但是在Blonde Redhead，她战胜了恐惧与害羞，她不但掌控着麦克风，还弹起了电吉他。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-dd3dae7c49ef1a53f4e52a22dda43e38_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&370& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-dd3dae7c49ef1a53f4e52a22dda43e38_r.jpg&&&/figure&&p&Makino和双胞胎之一的鼓手Simone是一对人人钦羡的CP。虽然直到目前两人还没有结婚，但是两人一起同居多年，在外界看来他们已经是一对准夫妻了。在2000年发行的第五张专辑《Melody of Certain Damaged Lemons》中，Makino用《This Is Not》表达了对Simone的爱意，“从见他的第一眼开始，她认为他是她命中注定的真命天子”。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Sonic Youth&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-ed3ac4baad3_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&374& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-ed3ac4baad3_r.jpg&&&/figure&&p&在Sonic Youth没组之前，Thurston Moore跟大学室友及身边的朋友组建了多支玩票乐队，Kim Gordon也时不时在一些乐队里担任客座乐手。直到某一天，他们两人经朋友介绍认识之后，同样喜欢无浪潮音乐的两人一拍即合，才有了后来的Sonic Youth。&/p&&p&Sonic Youth这个团名，来自MC5的Fred &Sonic& Smith（Patti Smith的丈夫）和雷鬼艺术家Big Youth。Moore从这两组人名里各选了一个单词，然后拼在一起。在组队之前两人便开始交往，1984年两人终于修成正果，从情侣变成夫妻，从搭档变成了伴侣。Gordon在1994年，诞下了他们的爱情结晶Coco Hayley Moore。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-edce8bea7a68f223e097909_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&384& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-edce8bea7a68f223e097909_r.jpg&&&/figure&&p&Moore和Gordon是美国独立音乐场景中公认的天作之合，两人的才华与实力相当匹配。情感世界里产生的裂缝，无法让它平静地过度到工作上。2011年两人的婚姻生活走到了尽头，随之Gordon宣布离开Sonic Youth。2014年Moore对外界宣称，Sonic Youth只是暂时性的中断，而Gordon在自传《Girl in a Band》中多次提及，乐队已经解散。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&The White Stripes&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-bae3e6c61bbf6a44cef041_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&377& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-bae3e6c61bbf6a44cef041_r.jpg&&&/figure&&p&当年The White Stripes的创团成员Jack White和Mag White的神秘关系，一直是外界媒体关注的对象。两人到底是兄妹还是夫妻？估计也是不少乐迷心中的疑问吧！当疑问渐渐被解开时，人们在恍然大悟，原来在成团三年之后两人便已宣告离异。&/p&&p&Mag White在高中时便决定将来不上大学，而是找一份自己喜欢的工作。她在自己工作的餐厅Memphis Smoke，遇到他后来的丈夫和搭档Jack White，当时Jack White还是一个高中生。而后两人常常一起去咖啡馆，唱片店和展演场地，毫无预警地坠入了爱河。1996年，热恋中两人走入了婚姻的殿堂，那时候Jack才21岁，Mag 22岁。&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-8ef39e087f8c_b.jpg& data-rawwidth=&620& data-rawheight=&375& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&620& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-8ef39e087f8c_r.jpg&&&/figure&&p&Mag没有受过任何音乐教育，打鼓的技巧都是Jack教的。Jack曾经是一名出色的鼓手，后来才拿起吉他。经历多次团聚团散之后，Jack邀请Mag加入自己的音乐计划，并在创团之初以兄妹相称。好景不长，2000年两人结束了4年的婚姻，幸好，乐队并没有解散。2009年Mag与Patti Smith和Fred &Sonic& Smith的儿子Jackson Smith再次步入婚姻的殿堂。2011年Mag离开The White Stripes，乐队随后解散。&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&Yo La Tengo&/b&&/blockquote&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-9daf13ca4b5da70d6f05d7_b.jpg& data-rawwidth=&622& data-rawheight=&389& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&622& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-9daf13ca4b5da70d6f05d7_r.jpg&&&/figure&&p&Ira Kaplan和Georgia Hubley是这个圈子里有名的模范夫妻。创团之前Ira Kaplan是一个音乐撰稿人，常常给《纽约摇滚客》《村声》杂志写乐评，偶尔也帮别人做做录音师。而Georgia Hubley是一个出生于音乐世家，有着艺术教育背景的文艺青年。1980年的某天他们在一家叫Danceteria的酒吧相遇。&/p&&p&他们两人有很多共同的爱好，甚至两人都垂青于某一支棒球队。两人在1982年同居，1984年夫妻两人组建了这支玩票的乐队Yo La Tengo，在西班牙语中，它是‘I've got it!’的意思（棒球比赛中，外野手所喊的话）。然而令人诧异的是这支玩票的团，在经历了14任贝斯手的更替之后，依然活跃在当今美国独立音乐场景中。&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-929bfa1f18c3_b.jpg& data-rawwidth=&619& data-rawheight=&384& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&619& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-929bfa1f18c3_r.jpg&&&/figure&&p&虽然Kaplan和Hubley也会被生活中琐事所羁绊，但是在音乐与情感上两人却紧紧的依靠在一起。风雨同舟地从1984年走到今天，乐团已经度过了33个春秋。他们的爱情，弥补了The White Stripes早早离异的缺憾，也填补了Sonic Youth因夫妻情感问题而解散，在乐迷心中留下的某些空白&b&。&/b&&/p&&p&&br&&/p&&blockquote&&b&本文作者：eyelight&/b& &b&原文查看：&/b&&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.luoo.net/essay/856& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&别介意，我只是想和你一起玩摇滚&/a& &b&欢迎关注落网公众号：luoofm&/b&&/blockquote&
在一些早年的摇滚纪录片里，人们喜欢叫摇滚乐手的女朋友或是妻子叫“摇属”。那时候，刚刚北上的NO乐队主唱左小祖咒，身边的“摇属”还不是现在的妻子小莉，而是一个叫莫非的姑娘。熟悉左小的乐迷应该记得，左小还给她写了一首同名歌曲。我相信直到今天，仍…
黑五买的CD现在还没运到，在等待的同时我决定来回答一下这个问题。&br&&br&首先不得不说的是，这首歌里朗诵的男声是谁？可能很多人还不知道。他就是大牛人理查德·道金斯，牛津大学教授，进化生物学家，科普作家，英国皇家学会会员，英国皇家文学会会员，当代最著名的无神论者。他是英国人，所以大家会听到有一股英国口音。老爷子今年3月26日就要过75岁生日了，前几天刚刚小中风一次，不过恢复良好。&br&&br&理查德·道金斯最著名的是他的成名作《自私的基因》。2009年的时候他出版了《地球最赞秀：进化的证据》。这本书就是Nightwish这张新专辑的灵感来源。专辑最后这首24分钟的史诗巨作直接以这本书命名。托马斯很诚恳的写了亲笔信邀请道金斯老爷子来朗诵。老爷子之前从来没听过nightwish，试听了几首后大为感动，同意献声。&br&&br&整首歌一共五个章节。&br&&br&第一章节 Four Point Six。4点6，单位是billion，十亿。这个章节描述了地球46亿年前的诞生。开场1分钟，柔和的旋律，如同宇宙未开辟前的混沌。1:30开始，强力的音符插入，如同宇宙大爆炸，带入了一段主旋律，仿佛在描述星系的演化。2:45秒的小高潮，前一代恒星的爆发，留下了重元素残骸的星际尘埃，在此基础上，太阳系渐渐成形。3:20开始，地板姐的曼声吟唱渐渐加入，颂唱地球的诞生。&br&&br&Archaean horizon 太古宙的地平线。这句是指地壳在太古宙的时候凝聚成形，岩石可以开始稳定存在。The first sunrise。这句指原始大气中的水分以降雨形式落到地表，浓厚的云层渐渐消散，于是在地面上可以看到日出。On a pristine Gaea。Gaea就是地球。Opus perfectum。这是拉丁语，完美的作品。Somewhere there, us sleeping。生命就孕育于其中。&br&&br&5:00开始，辛苦多年终于转正的特洛伊用爱尔兰锡哨引出第二乐章的主旋律。然后道金斯老爷子从5:20开始朗诵，大意就是世界如此美妙，我们的生命又是如此短暂，应该把短暂的生命投入到学习理解伟大世界的过程中去。&br&&br&5:45开始第二章节，Life。生命。&br&&br&The cosmic law of gravity pulled the newborns around a fire。意指引力令行星围绕太阳运行。A careless, cold infinity in every vast direction。放眼望去，到处都是冷寂无垠的虚空。&br&Lonely farer in the Goldilocks zone She has a tale to tell。地球位于 Goldilocks带，这个距离到太阳不远不近，水可以保持在液态，有利于生命形成。From the stellar nursery into a carbon feast&br&Enter LUCA。诞生于星际尘埃云中，最终形成碳基生命的大发展。LUCA就是Last universal common ancestor的缩写，意为进化树上的共同祖先，约出现在35-38亿年前。地球上所有的生命都是其后代。&br&&br&The tapestry of chemistry。生命的基础就是化学分子编织成的复杂有机物。There's a writing in the garden Leading us to the mother of all。整个地球生命百花齐放，如同花园。We are one, We are the universe, Forbears of what will be scions of the Devonian sea。Devonian是泥盆纪。泥盆纪的海洋发生了重要的事件，我们的祖先从海里爬出来了。原始的两栖类进化出现。Aeons pass, writing the tale of us all, A day-to-day new opening For the greatest show on Earth。地球最赞秀！每天崭新上演！&br&&br&Ion channels Welcoming the outside world to the stuff of stars。细胞离子通道是神经元冲动的基础。有了这个，生命就能对外界做出各种复杂反应。Bedding the tree of a biological holy Enter life。神圣的生命之树，就是进化之树。&br&&br&We are here to care for the garden The wonder of, birth of, every form most beautiful Every form most beautiful。点了一下专辑的题。Endless forms most beautiful原文是达尔文在《物种起源》中形容从一个祖先能进化出无限可能的形态。we are here的存在感又与后一章节的we were here遥相呼应。人类是地球这个生命花园的园丁，有义务维护地球上物种的多样性。&br&&br&10:20开始，旋律转急，如同白垩纪的大灾变，将无数生物逼入绝路，10:50起我们听到了恐龙濒死的叫声，地板姐幽灵般的高音将这些霸主的生命收割。它们的死为后来的生物留出了生态位，才有哺乳类乃至人类的未来发展空间。&br&&br&11:30起，第三章节，The Toolmaker。工具制造者。人类之所以异于其他动物，就在于懂得使用工具来改变世界。这一章节开始还是有一些野兽的嘶吼，急促的鼓点昭示原始人类经常处于提心吊胆的恶劣生存环境之中。但11:55起电贝司强力切入，人类文明正式登场了。&br&&br&After a billion years The show is still here Not a single one of your fathers died young。每个人的&br&存在都意味着一个无比幸运的事实：往上追溯，你的每一代祖先都没有幼年夭折，都是在留下了种之后才挂掉的。The handy travelers out of Africa Little Lucy of the Afar。现代人类都是从非洲走出来的。其共同的线粒体母系祖先据推测就生活在非洲。1974年在埃塞俄比亚发掘出了320万年前的南方古猿骨骼化石，这个雌性个体被命名为lucy，在后来的几十年间一直是最早的人科标本。虽然后来发现了一个更早的骨架，但lucy还是最著名的。&br&&br&Gave birth to fantasy To idolatry To self destructive weaponry。人类既有充满幻想的心灵，也有崇拜偶像的愚昧，更制造出了自相残杀的武器。Enter the god of gaps Deep within the past Atavistic dread of the hunted。科学还不能解释的一些事实，往往被迷信的人类当作神存在的证据。这也许就是人类进化的历史包袱，远古祖先深陷猛兽环伺之中，被狩猎的恐惧烙印在我们骨子里。这段是描述古代原始宗教的兴起。&br&&br&Enter Ionia The cradle of thought The architecture of understanding。古希腊爱欧尼亚时代，文明的曙光，现代西方文明的精神祖先。这是伟大思想的摇篮，涌现出了无数哲人。The human lust to feel so exceptional To rule the Earth。人类充满了统治地球的欲望。Hunger for shiny rocks For giant mushroom clouds The will to do just as you'd be done by。钻石代表财富，蘑菇云代表杀戮和战争，人类历史总是被对这两者的渴求所驱动着。 Enter history The grand finale Enter ratkind。伟大的希腊文明终究落幕，鼠辈横行，人类历史进入文明的黑暗时代。&br&&br&Man, he took his time in the sun Had a dream to understand A single grain of sand。人活在世上，梦想要理解世界，但他所能理解的不过是沧海一粟。He gave birth to poetry But one day'll cease to be Greet the last light of the library。人写下诗歌，但终有一天要离开这个世界。希腊哲人们创造的文明终究还是没能持久。The library指著名的亚历山大图书馆，是希腊文明的象征。图书馆的最后之光指的是希帕提娅，女数学家和天文学家，亚历山大图书馆最后一位研究员的女儿。在此之后，罗马帝国的基督教徒发起了对异教徒的迫害，直接导致希帕提娅被暴民残忍杀害，亚历山大图书馆的最后一个分馆也被基督徒焚毁，人类文明受到了重大打击。“图书馆的最后之光”是卡尔·萨根对她的形容。Nightwish另有一首Sagan专门题献给卡尔·萨根，是这个专辑第三首?lan发行单曲时的bonus track，但很可惜没有收在EFMB这个专辑里。&br&&br&We were here! We were here! 本章节的高潮，让人情不自禁泪流满面的呼唤。文明是否终将被暴力抹杀？人类是否能克服祖先遗传下来的兽性？我们正处于日新月异的科技时代，但愚昧仍然存在，宗教，恐怖主义，大规模杀伤性武器，随时可能抹去这一切。我们曾经建立起伟大的文明，希望不要只是昙花一现。&br&&br&16:45，高潮过后，归于沉寂。&br&&br&17:00，第四乐章，The Understanding。领悟啊，多么痛的领悟。道金斯老爷子开始讲述他无比深刻的生死观。死亡不是一件可怕的事情。在起跑线上你已经赢过了你父亲的其他成千上万个得不到受孕机会的精子，渺小的人类能够出生已经是幸运的事情，怎能再为死亡而悲叹？背景音乐也构建出了宏大开阔的气象，完美配合道金斯不昧生死的达观主义精神。&br&&br&21:00，旋律渐淡，朗诵之间插入了海涛之声。潮起潮落，是大自然的天籁。地球上的演化仍在进行，人类只是其中的一个乐章。&br&&br&22:10，鲸鱼歌唱着跃出水面，然后重新潜入大海&br&&br&之后是最后一个乐章，Sea-Worn Driftwood，在海潮中随波逐流的浮木。意喻人类不确定的未来。在这个乐章，音乐潜然无声，唯闻隐隐的自然环境之声，以及心跳和呼吸，象征着一切都是不确定。人类的未来如何？在这个一分多钟的最终乐章里，每一个听众都会安静地思考。&br&&br&The Greatest Show on Earth。Nightwish迄今为止最为宏大的史诗，歌词引用了大量历史典故和科学理论，描绘了地球和人类的历史，并将对未来责任的思考沉甸甸地交给了每一个听这张专辑的人。
黑五买的CD现在还没运到，在等待的同时我决定来回答一下这个问题。 首先不得不说的是，这首歌里朗诵的男声是谁？可能很多人还不知道。他就是大牛人理查德·道金斯，牛津大学教授，进化生物学家，科普作家，英国皇家学会会员，英国皇家文学会会员，当代最著…
&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-eeac1bda53fc285da62eeb_b.jpg& data-rawwidth=&1920& data-rawheight=&1015& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1920& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-eeac1bda53fc285da62eeb_r.jpg&&&/figure&&p&大卫·鲍伊（David Bowie）是谁，我想是个摇滚乐迷都知道，中国乐迷戏称其为宝爷，我听过不少和他有关的故事，但大多发生在华丽摇滚时期，或者近些年。而柏林时期的鲍伊却很少进入中国乐迷的视线。&/p&&p&大卫·鲍伊有一个外号：变色龙。之所以这样称呼他是因为其千变万化的性格，或者说他展现给世人的性格，从Major Tom到Ziggy Stardust，再从Plastic Soul到Thin White Duke，让乐迷们摸不清到底哪个形象最接近鲍伊的本心。从一个默默无闻的小子到瘦白公爵，鲍伊一跃成为1976年美国最炙手可热的巨星，那一年鲍伊发行了专辑&i&Station to Station&/i&，上映了一部他主演的电影&i&The Man Who Fell to Earth&/i&，以及一张电影同名专辑。而就在前一年，鲍伊凭借其出色并且大卖的专辑&i&Young Americans&/i&获得plastic soul的称号，专辑中他和约翰·列侬合作而成的歌曲“Fame”成为了鲍伊在美国的第一支No.1单曲。那一时期的他从外部来看，可谓意气风发。&br&&/p&&p&但实际上，和他名气齐头并进的还有其混乱的私生活：身陷各种法律纠纷、和经纪人不和、婚姻出现问题、沉溺于毒品和玄学，甚至还成为了FBI眼中的法西斯份子，他曾一度想放弃自己的生命。也许你会说，明星的生活不都这样吗？&/p&&p&可就在一年后，离开洛杉矶远走柏林的鲍伊发布了新专辑&i&Low&/i&，拉开了“柏林三部曲”的大幕。所谓柏林三部曲乃三张专辑: &i&Low&/i&（1977）, &i&“Hero”&/i&（1978）和&i&Lodger&/i&（1979）。这三张专辑被普遍认为是鲍伊音乐水准的一个高峰，影响了诸多后世音乐人，例如&i&Low&/i&中的一首歌“Warszawa”曾被Joy Division用作乐队名。在许多人印象中阴冷而暗淡的柏林，不仅仅让鲍伊戒掉了毒瘾，还让他在音乐上取得了巨大成就。这其中究竟发生了什么？&/p&&p&我之前读过一篇传记性质的文章：&/p&&p&&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.moredarkthanshark.org/eno_int_uncut-apr01.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&David Bowie remembers Berlin: “I can’t express the feeling of freedom I felt there”&/a&&br&&/p&&p&这篇文章应该原载于2001年的某期Uncut杂志，它详细的描述了1976年至1979年间，鲍伊的转变。它不仅有助于我们了解鲍伊的生平，更有助于我们去理解“柏林三部曲”的创作背景，更能体会专辑所传达的情感，同时会让一些人明白，毒品对于摇滚音乐人的创作究竟是有帮助呢，还是有所损害。&/p&&p&我简单地翻译了这篇文章，它有点长，我可能会分为四部分发布在这个专栏里。英语还不错的朋友可以去阅读原文，除了上面的地址外，还有Uncut官网上的一个：&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.uncut.co.uk/features/david-bowie-remembers-berlin-cant-express-feeling-freedom-felt-98780& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&原文&/a&。&/p&&p&希望这几篇文章能帮助一些朋友加深对大卫·鲍伊的了解。&/p&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-dff3fe8a79aa06bbc48a76bd4e3cf189_b.jpg& data-rawwidth=&1920& data-rawheight=&720& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1920& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-dff3fe8a79aa06bbc48a76bd4e3cf189_r.jpg&&&/figure&&i&从1975年至1978年鲍伊形象的变化，也可以一窥他生活方式的转变&/i&&/p&&p&————————————&/p&&h2&&ul&&li&&b&序&/b&&/li&&/ul&&br&&/h2&&p&柏林，1976年。嗑药后神志恍惚中的大卫·鲍伊脑子里充满了强烈的妄想，他坚信自己被一个可乐供应商的一笔交易给死死地套住了。他开着一辆老旧而破烂的敞篷奔驰车在柏林城里的主干道——库达姆大街上游荡，寻找着臆想中的目标。那辆车是他忠实的小伙伴伊基·吉米·波普（Iggy &Jimmy& Pop）和科琳恩·可可·施瓦布（Corinne &Coco& Schwab）为他买下的。就在这时他瞅见了那个坐在另一辆车上的商人，怒火中烧的鲍伊失去了理智，用自己的车狠狠地不顾一切地撞向猎物的车，然后又撞一次，一次，一次又一次地撞着。&/p&&br&&p&“他在车里慌张地四顾求助，我能看到他在为自己的身家性命感到极度地担忧。”鲍伊在自己2000年的演唱会Bowie At
The Beeb现场，对着体育场中的观众这样回忆道，“我狠狠地撞了他有那么五到十分钟。也没有人来阻止我，没有人采取任何行动。”&/p&
&p&终于，鲍伊回过神来，在事情弄得不可收拾之前停止了他的冲动行为，可就在那天晚上，他又陷入了“某种精神上的绝境”。他发现自己在酒店的车库里，脚死死地踩住油门，车正以发疯般的速度绕着圈。这位疲惫到极点的明星做出决定“此时此刻就是电影里科克·道格拉斯（Kirk Douglas）松开方向盘的时候”。于是，他放开了握住方向盘的手。但恰好这时，梅赛德斯没油了，骤然间停了下来。“天哪，”鲍伊在车里哭着，“我的人生就这样结束了。”&/p&
&p&然而他错了。因为与他所想像的余生将会碌碌无为不同，他马上就会写出一首痛苦忏悔的歌，“Always Crashing In The Same Car”；他也不会在巅峰之时陨落，因为他将重整旗鼓，在其支离破碎的思绪里寻找出灵感，并把它们塑造为三张专辑，这张三张专辑将会是他生涯里情感最为澎湃和最具挑战力的三张，也是最有影响力和最具魅力的三张；他也不会仅仅成为一个普通的七十年代摇滚明星，他将会融合朋克（punk）与电子乐（electronica），黑魔法（black magic）和白噪音（white noise），安非他命精神病（amphetamine psychosis）和灵魂治愈术（spiritual healing），并且他将利用这个过程所产生的副产品，偶然地创造出摇滚的未来。&/p&
&p&但就此时而言，在柏林的一个停车场，俯身趴在方向盘上哭泣的鲍伊，正处在这一人生低潮的最失落的时候。“人生不如意事，十之八九，”他会在后来坦诚地说道，“事情终将好转。”&/p&
&p&如他所言。&/p&&h2&&ul&&li&&b&一&/b&&/li&&/ul&&/h2&&p&鲍伊向欧洲大陆的急速转变，其实最初开始于1975年年初的好莱坞。从纽约搬到洛杉矶的鲍伊，住在贝沙湾的北多黑尼大道（North
Doheny Drive in Bel Air），这次搬家的后果是灾难性的。这个以前叫做大卫·琼斯（David Jones）的摇滚艺术家的生活陷入了一个疯狂的恶性循环。在和管理公司MainMan不愉快的分道扬镳后，鲍伊置身于各种细碎的琐事中，他的婚姻也开始走到尽头，同时身边又聚集了一大群闻风赶来的毒贩和溜须拍马之人，一个日渐脆弱的鲍伊即将崩坏破裂。&/p&
&p&因为缺乏睡眠和剧烈服用毒品（他的妻子安吉描述“一大袋一大袋的片状上等秘鲁可卡因”），那时的鲍伊沉迷于卡巴拉（Kaballah）学派和巫术。也许是被雪白的可卡因亮瞎了双眼，他坚信有两个女粉丝想要在一年一度的女巫狂欢会上利用他的精液来让自己受孕，好让恶魔撒旦降临世界。他后来解释说，“那时洛杉矶有一种诡异恐怖的气氛弥漫在空气里。那是曼森家族谋杀莎朗·塔特（&a href=&https://link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Sharon_Tate& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Sharon Tate&/a&）的阴森气息…”&/p&
&p&那段时间，他整天就在墙上胡乱画着五角星，或者把自己的尿液收集起来，存在冰箱里，以免自己被人施咒，或者在电视机前的巨石上雕刻着什么，再或者就在滚石乐队的专辑封套上寻找隐藏着的密码。最惊悚的莫过于他给自己泳池除魔的场景：泳池里的水被猛烈地搅拌、煮沸，直到一个恶魔的影像被烧焦在泳池底部。“我画了几个通向其他维度的入口，”鲍伊曾解释说，“我很确信，就我一个人，我真的走进了另一个世界，并看到了那边所发生的事情。”&/p&
&p&这个自暴自弃的明星的食谱中，除了可卡因，便只剩辣椒和牛奶。他拉上窗帘，为的是“不想让阳光破坏这此刻永恒的氛围”。他是一具行走的骨架，像小孩子一样被喂食冰淇淋，只是为了让他保持体重。大卫·鲍伊还活着，也就仅仅是活着，病态地活着。&/p&
&p&“有一天我擦鼻涕，半个脑子都出来了。”他后来这样描述。&/p&
&p&约翰·列侬（John Lennon）和埃尔顿·约翰（Elton John）来看过他，都觉得他将不久于人世。他告诉朋友们他的电话被窃听，自己被跟踪。在格莱美颁奖典礼上艾瑞莎·富兰克林（Aretha Franklin）拒绝和他握手，并在得奖后的感言里打趣说：“我真高兴，高兴得我都愿意亲大卫·鲍伊一下。”在接下来的专辑&i&Station To Station&/i&录制过程中，鲍伊甚至点上了黑色的蜡烛来驱散从另一个世界过来的“不速之客”。雪上加霜的是，就在几个月之后，他和现任经纪人迈克尔·利普曼（Michael Lippman）大吵一架，然后分道扬镳。&/p&
&p&万分讽刺的是，鲍伊正在美国这片土地上，享受着绝大多数英国摇滚音乐人都难以企及的巨大成功。&i&Young Americans&/i&凭借一支No.1单曲“Fame”在美国销量惊人。他那张吸血鬼般的脸出现在了每一份娱乐周报里，他也成为了在ABC电视台颇有声望的节目Soul
Train中露脸的第一批白人艺术家。同时，他即将参与那部简直就是为他量身打造的电影的录制，Nicolas Roeg导演的超现实主义科幻电影：&i&The Man Who Fell To Earth&/i&。而后发行的&i&Station To Station&/i&又将会是一张名声大噪的专辑，并最终排到了美国专辑排行榜的第三位。只不过届时，鲍伊早已身影无踪，对销量已毫不在乎。&/p&&h2&&ul&&li&&b&二&/b&&/li&&/ul&&/h2&&p&在1975年年末的&i&Station To Station&/i&录制过程中，鲍伊的神志是如此的恍惚，以至于他几乎什么都不记得了。“我知道它是在洛杉矶录制的，因为报纸上有写。”他后来回忆说。但正是在这张专辑里，他开始探索一个美丽的新世界，这个新生事物会将他引向柏林，并彻底让他恢复理智。思念家乡以及对大众流行乐的厌倦，让鲍伊远离&i&Young Americans&/i&阶段的自己，他逐渐着迷于日耳曼风格的电子音乐，比如Kraftwerk和Neu!。&/p&
&p&“It's not the side-effects of the
cocaine（这并非可卡因的副作用），”鲍伊在&i&Station To Station&/i&的同名曲中唱到。尽管仍然充满美式R&B的味道，但这首令人惊惧的歌曲显而易见地指明了他的新方向：“The
European canon is here（欧洲加农炮在此），”伴随着鲍伊这声惊叫的是德国泡菜摇滚中才会出现的机器般的节奏。但任何与Kraftwerk在1977年发布的经典专辑&i&Trans-Europe Express&/i&有相似的地方，都是巧合。“&i&Station To Station&/i&的发行要比&i&Trans-Europe Express&/i&早不少。”鲍伊在2001年一月特意告诉&i&Uncut&/i&杂志，指出他将R&B和电子乐融合，与Kraftwerk所创作的机器交响曲是完全不同的事物。但他的确在向Kraftwerk致敬，致敬他们“要同老套的美式和弦音型脱离的决心，以及其音乐所展示出来的对欧洲审美的全身心拥抱”。&/p&
&p&鲍伊明确地表现出了他对Kraftwerk的喜爱，在他1976年的White Light巡演期间，他用Kraftwerk的音乐来为自己的演出暖场。伊基·波普是那场巡演的固定人员，那时他刚把自己从UCLA的神经心理研究所解放出来，并和鲍伊有一个约定，要帮助鲍伊戒毒。两位乃患难兄弟，都深陷美利坚毒品滥用的泥潭，想要一头扎进欧洲的怀抱。可讽刺的是，两人在巡演至东海岸时都因持有大麻制品被捕。“请放心，那些东西不是我的，”鲍伊在几个月后辩解称，“我不能透露更多，但那东西的确是属于我们被捕的房间里某个人的。那些该死的瘾君子。我想要抽那些草？真是笑话。那东西让我觉得恶心。我有十年没碰过那东西了。”&/p&
&p&和之前让人眼花缭乱的舞台布景不同，这一次White Light巡演是一种欧式的华丽，鲍伊沐浴在一束束白光之中，背靠着粗粝的黑色幕布。受德国表现派电影艺术（German Expressionist cinema）、布莱希特戏剧（Brechtian theatre）以及曼雷（Man Ray）摄影的影响，鲍伊这一系列的现场演出塑造了其最后一个、也是最为冷峻的一个角色：瘦白公爵（The Thin White Duke）。他身着黑色的褶皱裤，白衬衣外穿着一件西装背心，火焰般的金发向后梳着，鲍伊把这个形象称之为公爵，“一个极为雅利安和法西斯的形象，他有着冷漠无情的浪漫”。&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-3bb947f3da3ee1b2f223b1_b.jpg& data-rawwidth=&1860& data-rawheight=&1243& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1860& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-3bb947f3da3ee1b2f223b1_r.jpg&&&/figure&&p&这个描述的准确性让人不寒而栗，痴迷于玄学和德国文化的鲍伊，正一步步陷入对第三帝国的病态幻想之中，开始着魔于亚瑟王圣杯的传说，以及对希特勒本人的迷恋。他在采访中毫无征兆地警告法西斯主义的回潮，并讥讽说“人民并不聪明，大家都知道。他们说想要自由，但只要他们一有机会，就会选择希特勒，因为希特勒知道如何大步踏进一个房间，然后发表演讲，并伴随有在绝佳的时间出现的灯光与音乐。简直就像一场摇滚音乐会。”&/p&
&p&就在英国媒体为鲍伊的法西斯倾向争论不休之时，White Light巡演正向着欧洲大陆轰轰烈烈地前进着。鲍伊花三天时间清空了自己位于好莱坞的住宅，他的妻子打包了东西，把家搬到了位于瑞士布洛奈的蓝山雀庄园（Clos des Mésanges）。在洛杉矶的那场演出，鲍伊透露了一点未来的方向：“我挺喜欢伊诺（Eno）。我想邀请他加入伊基的乐队。不，实际上我打算为伊基找一个由前篮球运动员组成的纯黑人乐队…”&/p&
&p&四月，White Light巡演在柏林有了一个额外的暂停。鲍伊和伊基两人突然迷上了那座城市的俱乐部和异装酒吧。巡演摄影师安德鲁·肯特（Andrew Kent）回忆：“我们穿过查理检查站（Checkpoint Charlie），开着鲍伊的礼宾车在东柏林四处转悠。那辆车是塞拉利昂总统（President of Sierra Leone）的老梅赛德斯600，它上面有一个窗户，你可以站起来向外面的人群挥手。他有一个很不错的司机，Tony Mascia，我们晚上便坐着他的车去兜风，开得飞快。大卫和伊基很喜欢这样玩，整天都出去浪。”&/p&
&p&下一场演出定在苏黎世，时间是四月十七日，但就在巡演重启前一周，几张车票被安排下来。鲍伊和他的好伙伴们：可可·施瓦布、伊基、安德鲁·肯特，以及其他几个人，将从赫尔辛基出发，途径华沙，前往莫斯科。这会一次意义重大的旅行。&/p&&h2&&ul&&li&&b&三&/b&&/li&&/ul&&br&&/h2&
&p&在波兰和俄罗斯的边境，布雷斯特（Brest），他们被扣留下来，戈培尔和阿尔伯特·施佩尔（译者注：两人都是纳粹德国重要官员）所著的一些书被没收。鲍伊称这些书是“研究资料”，他正打算为希特勒的宣传部长拍一部电影。&/p&
&p&“唉，出发前我们根本不知道会发生什么。”肯特回忆说，“火车停下来后，一个患白化病的克格勃特工走进来，让我们下车。接着，我们被带进一个很大的俄式检查站，一个翻译官过来说：‘我们不欢迎你们。’我们都被分开搜查，伊基和大卫被要求脱衣检查。我觉得他们只带走了几本书，没别的。我不知道他们没收了大卫什么东西，反正我的花花公子（&i&Playboy&/i&）被拿走了。”&/p&
&p&更复杂的情况还在后面。“原本说会有人在莫斯科接待我们。”安排了这次车票和过境签证的肯特说，“可到了那儿才发现没人。我们下车后，只得雇了一辆军用卡车载我们去大都会酒店（Metropole hotel）。我们去参观了红场，逛了国营百货商场（GUM department store），回到大都会酒店吃鱼子酱，最后前往另外一个车站搭乘下一班车离开了。我们在莫斯科待了七个小时，拍了一些照片。因为列车的时刻表出了问题，赫尔辛基的人以为我们迷路了。甚至有新闻头条说我们在莫斯科失踪了。”&/p&
&p&这次事故的小道消息很快就传回了英国，加之在瑞典的一场新闻发布会上传出来的鲍伊发表的和希特勒有关的煽动性言论，关于其政治倾向的问题让英国音乐媒体一片哗然。就在这样的舆论风暴里，鲍伊最终踏上了祖国的土地，1976年五月鲍伊坐在他的梅赛德斯上抵达维多利亚车站（Victoria Station）。让鲍伊声名狼藉的“维多利亚车站事件”便发生于此，或者叫它“heil and farewell（万岁与再会）”事件。放在当下，谁也不会把一次胳膊显得有些僵硬的挥手当做是在行纳粹礼。可在随后的报道中，鲍伊的姿势被赋予了邪恶的含义。“根本不是那样的。”鲍伊过后十分生气地说，“我只是在挥手。相信我。以我孩子的命发誓，我是在挥手。那该死的混蛋在我挥手到一半的时候，抓拍到了。我怎么会傻到做出如此愚蠢的行为。看到照片我都气死了。”&/p&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-bdac963cdae3dc8537368cda_b.jpg& data-rawwidth=&986& data-rawheight=&633& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&986& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-bdac963cdae3dc8537368cda_r.jpg&&&/figure&&i&NME杂志刊载的图片，所谓的“纳粹礼”&/i&&/p&
&p&然而，根据一个传记作者的描述，鲍伊在得到摄影师安德鲁·肯特的承诺后，在柏林拍下过一张真正的纳粹礼照片，肯特答应绝不外露。“对此我不想说太多，”肯特说，“我从不觉得大卫是个纳粹的支持者。我是犹太人，所以如果说有谁对纳粹比较敏感，或者说觉得不好…只是在我看来，大卫的行为就像是我说的青春期的懵懂憧憬。”&/p&
&p&不论他是否摆过那个造型，显而易见的，鲍伊对法西斯的兴趣只不过是逢场作戏罢了。他也为自己在1975年和1976年期间所做的“肤浅而戏剧般夸张的观点”，道了二十五年的歉（译者注：这篇文章发布于2001年）。他那时乐队里的成员大多是黑人和波多黎各裔的纽约人，他们也从未把鲍伊的话当真。如今伊诺把那些话说成是纯粹的装腔作势。只有国民阵线（NF）里的傻瓜们才会当真，他们在自己的作品里赞扬过鲍伊“雅利安”般的嗓音；还有蠢蛋般的FBI，他们在报告里将鲍伊列为“显而易见的纳粹支持者”，却忽略了鲍伊的公开声明里的不和逻辑的反语。&/p&
&p&我们能确定的是，上世纪七十年代中期的鲍伊，精神状态是如此的混乱不堪，狼藉一片。那年五月，在温布利White Light演出开始之前，他向来自Fleet Street的记者吉恩·鲁克（Jean Rook）抗议说，瘦白公爵并非摇滚界的希特勒，更不如说他是“纯粹逗人笑的小丑…被放置于1976年沉痛悲伤气息之上的永恒小丑。”鲁克注意到鲍伊“看起来十分虚弱，瘦得跟竹节虫一样，周身苍白，就好像他的血液全都涌进了他那火焰般的头发里”。&/p&&p&布莱恩·伊诺参加了温布利系列演出的其中一场，回到鲍伊在梅达维尔（Maida
Vale）租住的住处之后，两人开始认真地讨论起合作来。接着，鲍伊前往荷兰与法国继续他的巡演，最后在儿子乔（Joe）的生日之前结束了巡演，回到瑞士的家中。&/p&&p&1976年春，鲍伊站在了人生的十字路口。他可以返回美国，坐享他在那儿的巨大声誉，最后成为一个娇贵而庸俗的巨星，像洛·史都华（&a href=&https://link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Rod_Stewart& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Rod Stewart&/a&）。那也就意味着他将回到洛杉矶，那里“宛如人性阴暗面的一颗让人反胃的毒瘤…那地方就应该从地球上消失。”在1977年的时候，鲍伊这样告诉Melody
Maker杂志。不然，他可以定居在怡人的瑞士，享受着家庭的天伦之乐，成为菲尔·柯林斯（&a href=&https://link.zhihu.com/?target=https%3A//en.wikipedia.org/wiki/Phil_Collins& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Phil Collins&/a&）。这听起来很不错。&/p&&p&但，鲍伊还有另外一个选项。&/p&&p&————————————&/p&&p&听说最近有朋友收不到这个专栏文章更新的消息，不知道大家能不能给我反馈一下你们的具体情况呢？比如在评论里留个言什么的。&/p&&p&————————————&/p&&p&第二部分：&/p&&p&&a href=&https://zhuanlan.zhihu.com/p/& class=&internal&&小传：柏林三部曲时期的大卫·鲍伊之二，Low的诞生&/a&&/p&
大卫·鲍伊（David Bowie）是谁，我想是个摇滚乐迷都知道，中国乐迷戏称其为宝爷，我听过不少和他有关的故事，但大多发生在华丽摇滚时期，或者近些年。而柏林时期的鲍伊却很少进入中国乐迷的视线。大卫·鲍伊有一个外号：变色龙。之所以这样称呼他是因为其…
&p&滚史这么多年，要只选5张专辑唱片，简直会愁死选择恐惧症患者~~~~&/p&&p&世界摇滚史上那些经典唱片，看到很多回答里都列举了，我就写写国内的摇滚专辑吧。&/p&&p&只限定中国的话，范围就小多了，但是5张真觉得好少啊，不够听啊！&/p&&br&&p&&b&1、崔健《解决》&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-7da136df0c5d04db3a71bbb94cc415bc_b.jpg& data-rawwidth=&3430& data-rawheight=&3430& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&3430& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-7da136df0c5d04db3a71bbb94cc415bc_r.jpg&&&/figure&&p&这才是真正的最牛逼的“教父”！&/p&&p&经典的《一块红布》、《这儿的空间》、《像一把刀子》之外，还有那首《最后一枪》。这张专辑，是老崔从最早期的放克雷鬼西北风乱炖中提炼出的精华，也奠定了他之后越来越趋于说唱的风格。&/p&&br&&p&&b&2、唐朝乐队《唐朝I》&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-a36c32ee367_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&536& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-a36c32ee367_r.jpg&&&/figure&&p&这才是真正的最牛逼的“中国风”！&/p&&br&&p&&b&3、张楚《孤独的人是可耻的》&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-45cde5decda8c29fe45d_b.jpg& data-rawwidth=&1414& data-rawheight=&1396& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1414& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-45cde5decda8c29fe45d_r.jpg&&&/figure&&p&这才是真正的最牛逼的“民谣”！&/p&&br&&p&&b&4、窦唯《艳阳天》&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/v2-82eb266ba9d5cc33c934f7ec2279518b_b.jpg& data-rawwidth=&460& data-rawheight=&396& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&460& data-original=&https://pic4.zhimg.com/v2-82eb266ba9d5cc33c934f7ec2279518b_r.jpg&&&/figure&&p&恬淡迷人，朴实入胜，这才是真正的最牛逼的“INDIE ROCK”！&/p&&br&&p&&b&5、鲍家街43号《风暴来临》&/b&&/p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-72cc0cdbfeac6c528ac0cd4_b.jpg& data-rawwidth=&679& data-rawheight=&690& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&679& data-original=&https://pic1.zhimg.com/v2-72cc0cdbfeac6c528ac0cd4_r.jpg&&&/figure&&p&这才是真正的最牛逼的“汪半壁”！&/p&&p&那时候的汪峰正处于最忧桑叛逆的时刻，歌词和旋律都是最浪漫而个性的。&/p&
滚史这么多年，要只选5张专辑唱片，简直会愁死选择恐惧症患者~~~~世界摇滚史上那些经典唱片，看到很多回答里都列举了，我就写写国内的摇滚专辑吧。只限定中国的话，范围就小多了，但是5张真觉得好少啊，不够听啊！ 1、崔健《解决》这才是真正的最牛逼的“教…
&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-55c6fc1dac3bd4f8c19298_b.jpg& data-rawwidth=&460& data-rawheight=&220& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&460& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-55c6fc1dac3bd4f8c19298_r.jpg&&&/figure&&p&新年在即，举世瞩目的维也纳新年音乐会又将在金色大厅奏响！&br&&/p&&p&第四部分(本篇)是关于2017维也纳新年音乐会的乐曲（下半场）的曲目、作曲家等的介绍。&/p&&br&本次新年音乐会任命的史上最年轻的指挥家为这传统古老的音乐会带来了新的气息。新年音乐会在演绎施特劳斯家族音乐的传统之上，越来越多的融入了更多其他作曲家的作品。&br&相较于上半场的演出，我们会欣赏到更多以前没有听说过的乐曲，敬请期待杜达梅尔带给我们的惊喜吧！&p&（友情提醒：本文较长，请耐心看，不过中间不断有视频音频链接送上来缓解你的疲劳~ 该系列文章也可以在最后欣赏音乐会的时候作为甜点服用ヾ(=?ω?=)o）&br&&br&&figure&&img src=&https://pic2.zhimg.com/v2-222bff91cec0d148e4a0_b.jpg& data-rawwidth=&809& data-rawheight=&1109& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&809& data-original=&https://pic2.zhimg.com/v2-222bff91cec0d148e4a0_r.jpg&&&/figure&（↑ 2017维也纳新年音乐会节目单（下半场）--截图自网络）&br&&/p&&p&和上一篇一样，我会依次介绍作曲家、乐曲形式、作品创作背景（如果可以查到），以及给出欣赏链接（尽可能地把音频视频都给出）的顺序编排。有的曲目太冷门，真的没有详细资料或者完整欣赏链接，我很抱歉。如果你发现了而我这里没有提供，欢迎私信我我贴上来，大家一起共享~）。&br&&br&下面开始依次介绍下半场演出的曲目：&br&&/p&&h2&&b&7. Franz von Suppé：Ouvertüre zu Pique Dame?&/b&&/h2&&blockquote&&b&弗朗茨·冯·苏佩：《黑桃皇后》序曲&/b&&/blockquote&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-438bb7fe48a_b.jpg& data-rawwidth=&197& data-rawheight=&256& class=&content_image& width=&197&&&/figure&（↑ 弗朗茨·冯·苏佩--图片源自网络）&/p&&br&&p&&b&## 关于作者——弗朗茨·冯·苏佩&/b&&br&&/p&&p&弗兰兹·冯·苏佩（Franz von Suppé，又有意大利名Francesco Suppé Demelli，（）），奥地利浪漫主义时期作曲家、指挥家，主要创作轻歌剧。少年时代擅长演奏长笛，十四岁开始作曲。后随母迁居维也纳，并进入维也纳音乐学院学习。毕业后主要担任维也纳各大剧场的指挥职务。其创作风格轻松明快、优雅动听。作品以轻歌剧、喜剧配乐和舞剧为主，共计二百多部。他是维也纳轻歌剧体裁的创始人之一。&/p&&p&代表作品为轻歌剧《轻骑兵序曲》、《诗人与农夫序曲》、《维也纳的晨、午、晚》等。本次要演出的《&黑桃皇后&序曲》这是千禧年以来，苏佩的序曲第五次出现在维也纳新年音乐会的曲目单上。&/p&&p&这里介绍给大家他的这部著名的《轻骑兵序曲》：&/p&&p&&a class=&video-box& href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/Y_f_DOsnmbQ/& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&2013年维也纳新年音乐会 轻骑兵序曲 弗兰茨·冯·苏佩& data-poster=&http://g4.tdimg.com/22b8dbb68eb79d2b92d4b/p_2.jpg& data-lens-id=&&&
&img class=&thumbnail& src=&http://g4.tdimg.com/22b8dbb68eb79d2b92d4b/p_2.jpg&&&span class=&content&&
&span class=&title&&2013年维也纳新年音乐会 轻骑兵序曲 弗兰茨·冯·苏佩&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
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&/p&&p&&b&## 关于《黑桃皇后》序曲&/b&&br&&/p&&p&《黑桃皇后》序曲由苏佩创作于1862年，属于其早期作品。是为所作轻歌剧《黑桃皇后》所写的序曲。同年在维也纳首演。&/p&&p&歌剧脚本取材于俄国诗人普希金的同名短篇小说。其剧情为：青年军官盖尔曼为了获取赌博秘诀，潜入诨名为“黑桃皇后”的老伯爵夫人卧室，持枪威逼她吐露赌博秘诀，老伯爵夫人受惊致死。某夜，老伯爵夫人阴魂出现，授盖尔曼赌博秘诀：“3、7、A”。盖尔曼至赌场先后押“3”、“7”两牌而得胜。最后，他孤注一掷，押所有赌注于“A”。不料出现的底牌却是“黑桃皇后”。盖尔曼绝望自杀。&/p&&p&在默片时代，《黑桃皇后序曲》的旋律经常被用作无声电影的配乐，在当时曾入围过“十首最热门电影配乐”的榜单。曲子在一个充满神秘气息的主题中拉开帷幕，正是这个主题得到了后来众多电影导演和配乐人的青睐，甚至放在今天也并不过时；经过精心铺垫和一波三折的起伏，序曲最终在灿烂喧嚣中结束；短小的篇幅里不乏甜蜜抒情的段落，尤其是那段沁人心脾的长笛独奏，一定会给初听者们留下深刻印象。&/p&&blockquote&&b&赏析：&/b&乐曲一开始出现的主题，由游移不定的低音旋律组成。带有一种沉闷、神秘的戏剧性气氛。随后，大提琴群奏出富于表情的旋律，使乐曲气氛显得略为开朗。接着，乐曲速度转为快板，乐队的全奏呈现出激烈的动荡。并在小鼓声响的衬托下，奏出了明快的舞蹈性音调。频繁的跳进音程，使乐曲产生了强烈的动感。接着，乐曲速度转为小快板，4/4拍。由两支长笛奏出优美华丽的主题。乐曲音量由弱至强，速度由慢至快，最后在热烈的气氛中结束。这首乐曲中运用了大家比较熟悉的勃拉姆斯第21号匈牙利舞曲的片段。&/blockquote&&br&&p&&b&## 作品欣赏 &&&&/b&&/p&&p&&a class=&video-box& href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.tudou.com/programs/view/lEcMDs229h0/& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&苏佩－黑桃皇后序曲 Suppe \& data-poster=&http://i2.tdimg.com/034/712/799/audio_120x90.jpg& data-lens-id=&&&
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&br&&/p&&p&音频： &a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//music.163.com/song/Fuserid%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Pique Dame Overture - Wiener Philharmoniker &/a&&/p&&br&&p&================================================&/p&&h2&&b&8. Carl Michael Ziehrer：Hereinspaziert! Walzer aus der Operette ,,Der Sch?tzmeister“, op.518?&/b&&/h2&&blockquote&&b&卡尔·迈克尔·齐雷尔：《闲庭信步圆舞曲》（选自轻歌剧《占卜法师》）&/b&&/blockquote&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-c72d290a0a55dc21f3c12bc_b.jpg& data-rawwidth=&284& data-rawheight=&334& class=&content_image& width=&284&&&/figure&（↑ 卡尔·迈克尔·齐雷尔--图片源自网络）&br&&/p&&p&&b&## 关于作者——卡尔·迈克尔·齐雷尔&/b&&br&&/p&&p&卡尔·迈克尔·齐雷尔（），奥地利作曲家，幼年在Simon Sechter的指导下学习音乐（一位著名的维也纳音乐理论家）。卡尔一生创作了600余首圆舞曲、波尔卡和进行曲，他的作品充满活力、振奋人心，在当时甚至被施特劳斯家族视为对其乐坛地位威胁。至今他的一些作品仍在上演。代表作有：“Weaner Mad'ln” 作品388号、 作品419号。&/p&&p&这首《闲庭信步圆舞曲》曲风华丽、旋律妩媚、节奏明快，有典型的维也纳韵味。&/p&&p&&b&## 作品欣赏 &&&&/b&&/p&&p&1979年元旦，威利·博斯科夫斯基在自己的新年音乐会“告别秀”上精彩演绎了这部作品&br&&/p&&p&&a class=&video-box& href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XMTUzMjI5NjM2NA%3D%3D.html%3Ffrom%3Ds1.8-1-1.2& target=&_blank& data-video-id=&& data-video-playable=&& data-name=&卡尔·齐雷尔《闲庭信步圆舞曲》—在线播放—优酷网，视频高清在线观看& data-poster=&& data-lens-id=&&&
&img class=&thumbnail& src=&&&&span class=&content&&
&span class=&title&&卡尔·齐雷尔《闲庭信步圆舞曲》—在线播放—优酷网，视频高清在线观看&span class=&z-ico-extern-gray&&&/span&&span class=&z-ico-extern-blue&&&/span&&/span&
&span class=&url&&&span class=&z-ico-video&&&/span&http://v.youku.com/v_show/id_XMTUzMjI5NjM2NA==.html?from=s1.8-1-1.2&/span&
&br&&/p&&p&音频： &a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.ximalaya.com/2166039/sound/1623587& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&518 闲庭信步圆舞曲 op.518&/a&&br&&/p&&br&&p&================================================&br&&/p&&h2&&b&9. Otto Nicolai：“Mondaufgang”aus der Oper “Die lustigen Weiber von Windsor”?&/b&&/h2&&blockquote&&b&奥托·尼古拉：《月升小合唱》（选自轻歌剧《愉快的温莎妇人》）&/b&&/blockquote&&p&&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/v2-3a6bb4cd_b.jpg& data-rawwidth=&800& data-rawheight=&1201& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&https://pic3.zhimg.com/v2-3a6bb4cd_r.jpg&&&/figure&（↑ 奥托·尼古拉--图片源自网络）&br&&/p&&p&&b&## 关于作者——奥托·尼古拉&/b&&/p&&p&卡尔·奥托·埃亨弗里德·尼古拉（Carl Otto Ehrenfried Nicolai (1810 – 1849)，名字里Nicolai也有翻译成”尼克莱”的） ，德国作曲家。他17岁之前一直在他父亲那里接受音乐教育。后来他到柏林深造。1827年到1830年期间在国王教堂音乐学院学习。1833年，他在罗马普鲁士公使馆乐队中获得管风琴手一职。&/p&&p&1841年，尼古拉任维也纳乐队长，还组织了爱乐音乐会，与其他著名音乐家一起创建了维也纳爱乐乐团。&/p&&p&奥托·尼古拉除了创作歌剧，还写了大量歌曲,宗教音乐和世俗合唱曲，但他的名气来自于其意大利风格的歌剧，其中最出名的还是他的1849年写成的歌剧《温莎的风流娘儿们》（即《愉快的温莎妇人》）。该剧首演八周后他因中风逝世。&/p&&br&&p&&b&## 关于歌剧《愉快的温莎妇人》&/b&&/p&&p&奥托·尼克莱的《温莎的风流娘儿们》 是19世纪最成功的关于莎士比亚的德国歌剧。作品中充满美妙动人的曲调，感情深刻，传达了莎士比亚原作的内涵智慧。其序曲在很长时间内都是音乐会的最爱，即使在几乎没有上演过整场歌剧的国家也是如此，其流行程度持续至今。该歌剧的其他片段诸如序曲等曾在曾经的维也纳新年音乐会里上演过。&/p&&br&&p&&b&## 关于《月升小合唱》&/b&&/p&&p&该片段出自《愉快的温莎夫人》第三幕第二场，上一次我们听到是在2010年的美泉宫音乐会上。在管弦乐的间奏中，温莎森林里的舞会即将开始，随着一轮明月生气，歌声也开始飘荡在夜空之中。一台众人戏弄剧中好色之徒法斯塔夫的化妆舞会即将在皎洁月光播撒下的温莎森林里拉开帷幕。《月升小合唱》细腻地描绘了戏弄开始前这安静而充满诗意的片刻。曲子临近结束时，伴随着动听的合唱，作曲家特意安排乐器模仿了十二下钟声，以预示子夜的来临。&/p&&p&我们从这首作品里可以听到维也纳歌唱协会合唱团的美妙歌声，人声和管弦乐的交融，将我们的思绪沐浴在神秘优雅的月光沐浴之中。&/p&&br&&p&&b&## 作品欣赏 &&&&/b&&br&&/p&&p&【YouTube】&a href=&https://link.zhihu.com/?target=https%3A//www.youtube.com/watch%3Fv%3DvVxGmpViSYk& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&《月升小合唱》&/a&&/p&&p&[&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//mp.weixin.qq.com/s/jkun4fBvKT8CfiamhIhyJw& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&抢先听 | 2017维也纳新年音乐会合唱歌曲《月升小合唱》&/a&] 不方便科学上网的朋友可以看这篇微信公众号给出的视频，其实就是上面的油管视频。&/p&&br&&p&=========================================&/p&&h2&&b&10. Johann Strauss II：Pepita-Polka, op.138?&/b&&/h2&&blockquote&&b&小约翰·施特劳斯：《珀皮塔波尔卡》（又名《细方格花纹波尔卡》）&/b&&/blockquote&&p&&b&## 关于《珀皮塔波尔卡》&/b&&/p&&p&NAXOS录音中关于这首作品的介绍如下：&/p&&blockquote&&p&Pepita-Polka Op. 138&/p&&p&The compositions (opp. 123& 173) with which Johann Strauss honoured Marie Taglioni the younger were not the only times he felt moved to compliment a member of the dancing profession.&/p&&p&Shortly before Strauss left Vienna on 15 July1853 for his long-overdue convalescent holiday, the Spanish dancer Pepitad'Oliva (1834-68) made the first of several triumphant guest appearance sat the Carl-Theater. Her sensational success gave rise to numerous'El Olé' and 'Pepita' festivities, and it was at one of these, held in the Sperl dance hall on 1 August 1853, that Josef Strauss performed his older brother's capricious Pepita-Polka,which had been &put together from pertinent melodies&.&/p&&/blockquote&&p&这段文字从网上复制，里面有的语句不通顺，我理了一下，大意翻译为：&/p&&p&『这首作品同小约翰施特劳斯的作品123号和173号（赞美芭蕾舞舞蹈家Marie Taglioni）一样，表达了他对于那些伟大的职业舞蹈家的赞美。&br&&/p&&p&在1853年小约翰·施特劳斯离开维也纳开始漫长的疗养假期之前，西班牙舞蹈家Pepitad'Oliva在维也纳的Carl-Theater的演出获得了非常大的成功（作为客座表演者，她是头几个如此成功的），她的巨大成功还带来了以她名字命名的盛大宴会。日，在Sperl dance hall，约瑟夫施·特劳斯首演了他哥哥小约翰·施特劳斯那『融合了相关（即西班牙舞蹈）的旋律的』变化无常的 Pepita-Polka。』（英语水平有限，大家大意看懂即可~）&/p&&p&&b&虽然德语中Pepita是『细方格花纹』之意，但此处的Pepita指的是一位西班牙舞蹈家的名字。&/b&&br&&/p&&p&网上关于这首冷门作品的介绍实在太少了，我只找到了这一段，希望对你有帮助。&/p&&p&&b&## 作品欣赏 &&&&/b&&/p&&p&[&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.classicalarchives.com/work/296264.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Johann Strauss II - Pepita-Polka, Op.138 - Classical Archives&/a&]
由于太冷门，网上实在找不到音频视频，不过这里有一个网页提供购买的，拉到下方可以试听一分钟。另外，Spotify上有这个音频可以听。不论如何，新年第一天我们就可以欣赏到杜达梅尔指挥的版本了！&/p&&br&&p&===================================================&/p&&h2&&b&11. Johann Strauss II：Rotunde-Quadrille, op.360&/b&&/h2&&blockquote&&b&?小约翰·施特劳斯：《圆形大厅四对舞》&/b&&/blockquote&&p&&b&## 关于《圆形大厅四对舞》&/b&&/p&&p&这是约翰施特劳斯根据自己的轻歌剧《罗马狂欢节》中的音乐素材汇集改编而成的一部作品。至于“圆形大厅”这个标题从何而来，那就要谈到《罗马狂欢节》首演当年发生的另一件大事——1873年维也纳举办了一次世界博览会。为了这届世博会，奥地利人仅用18个月便在多瑙河畔的中央公园里建成了当时世界上最大的圆形大厅，作为博览会的主会场，这个辉煌的建筑一度被誉为“世界第八大奇观”。小约翰·施特劳斯便用这一标志性建筑作为一首四对舞的标题，然后将其题献给当时世博会总经理威廉·冯·施瓦茨-桑伯恩。&/p&&p&遗憾的是，这座壮丽的圆形大厅在1937年的一场火灾中被毁于一旦，如今我们只能从照片上欣赏它当年的风采。遥想举办期间多灾多难、状况连连的维也纳世博会和那座惊艳一时却最终化为焦土的绝世建筑，作曲家的这部《圆形大厅四对舞》本身反倒显得有些平淡无奇了。&/p&&p&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/v2-8e3ca7bb8debca6a3547_b.jpg& data-rawwidth=&312& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&312&&&/figure&（↑ 资料中的维也纳世博会的圆形大厅--图片源自网络）&br&&/p&&p&&b&## 作品欣赏 &&&&/b&&br&&/p&&p&[&a href=&https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.classicalarchives.com/work/296384.html& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&Johann Strauss II - Rotunde-Quadrille, Op.360 - Classical Archives&/a&] 同样的，由于太冷门，网上实在找不到音频视频，和上面一样这个网页提供购买的，拉到下方可以试听一分钟。&/p&&br&&p&========================================&/p&&h2&&b&12. Johann Strauss II：Die Extravaganten. Walzer, op.205&/b&&/h2&&blockquote&&b&?小约翰·施特劳斯：《奢华圆舞曲》&/b&&/blockquote&&p&&b&## 关于《奢华圆舞曲》&/b&&/p&&p&《奢华圆舞曲》是小约翰·施特劳斯为1858年1月举行的一场律师舞会所专门创作的。作曲家的创作初衷不是在用这首圆舞曲暗指维也纳的